El Instituto Estatal de la Cultura
Guanajuato, Gto., a 23 de marzo de 2021.- Dentro de las actividades de la Feria del Libro de la Universidad de Guanajuato, se presentó el libro “Virgilio Fernández del Real, recuerdo de un brigadista”, en su edición bilingüe que fue escrita por Gabriel Medrano de Luna, con la colaboración para su publicación de Ediciones la Rana del Instituto Estatal de la Cultura.
El autor resaltó la importancia del personaje que fue don Virgilio Fernández del Real, y quien mejor que su esposa Estela Cordero Cabrera para conocer el proceso de construcción de la obra que fue a través de pláticas y que duró alrededor de 13 años.
También participó Pilar García Elegido, quien además de ser cercana a la pareja, es cineasta española con una amplia trayectoria entre la que se destaca la obtención del Premio Goya. “Compartir con Virgilio y con Estela tantas conversaciones, tantas anécdotas para poder grabar un documental que se llama “El jardín”, dedicado al Museo Gene Byron”, detalló la también guionista.
Platicó que, con 99 años de edad, Virgilio Fernández del Real contó su paso por la Guerra Civil Española, su exilio, su llegada a México como a otros tantos españoles que tuvieron que dejar su país natal debido a sus ideas políticas y la situación en la que se encontraban. “Para mí ha sido un aprendizaje conocer a Virgilio, también una reconciliación de alguna manera con la historia de mi país”.
Por otra parte, Medrano dijo que conoció a Virgilio cuando estaba realizando una investigación sobre el juguete popular guanajuatense, visitó el Museo de la Alhóndiga y vio una colección de juguete de hojalata que le dijeron que había sido donado por quien fue director del Museo Casa Gene Byron.
Conoció parte de su historia y le comentó que podría hacerse un libro sobre su vida que para su sorpresa fue una negativa de su parte. El escritor insistió y con el apoyo de su esposa Estela en algún momento acepto ser entrevistado.
“Es un privilegio ver la obra de las memorias de Virgilio. Tuve mucha suerte de que haya llegado Gabriel ese día, de que le permitiera tomar las fotos del juguete artesanal, yo creo que fue mucha suerte porque Virgilio no había querido hablar de la Guerra Civil”, dijo Estela, quien también agradeció al periodista e historiador Andreu Caralt Gimenez por su participación en la realización del texto.
El libro se complementa con imágenes inéditas de su infancia, del contexto en ese momento de España, así como algunas que se tomaron durante la realización del libro que también habla de su infancia y algunos temas de la Guerra Civil entre la que menciona la hambruna, las enfermedades, su llegada a México, sus trabajos en el país, de cuando conoció a Gene Byron, su vida en Guanajuato y sus aportaciones en el arte popular.
La traducción al inglés fue realizada por Anna Adams. “Es un documento histórico muy valioso para la memoria de España y México por la gente que se exilió aquí”, dijo Estela Cordero.
Guanajuato, Gto., a 22 de marzo de 2021.- Hasta antes de 2006, el retrato mental que la mayoría de las personas tenía de Guanajuato invariablemente adoptaba la forma de sus ciudades coloniales. Sin embargo, el 10 de marzo de ese año se puso en operación Plazuelas, la primera zona arqueológica habilitada para recibir al público en la entidad.
Ese acto, del que se cumplen ya 15 años, fue más que la apertura de un sitio con vestigios milenarios: significó una nueva forma de entender la historia de Guanajuato y la semilla de un exitoso modelo de gestión de sitios arqueológicos, en el que participan de manera colaborativa los tres niveles de gobierno.
A la apertura de Plazuelas, en el municipio de Pénjamo, le siguieron las zonas arqueológicas de Peralta, en Abasolo (2008); Cañada de la Virgen, en San Miguel de Allende (2011) y El Cóporo, en Ocampo (2012), así como el sitio de pinturas rupestres de Arroyo Seco, en Victoria (2018), que es apenas uno de los tres de su género abiertos al público en el país.
Gracias a la conjunción de esfuerzos, en Guanajuato ha sido posible reiniciar la investigación sobre temas y regiones que habían sido poco estudiadas, como son las áreas limítrofes de Mesoamérica y el norte de México.
Cada uno de los sitios arqueológicos abiertos en la entidad generó un amplio proyecto de investigación y conservación, cuya documentación está accesible a través de diversos libros editados por el INAH y el Instituto Estatal de la Cultura, el último de los cuales es “La memoria de los ancestros. El arte rupestre de Arroyo Seco, Guanajuato”, publicación firmada por Carlos Viramontes y Luz María Flores que obtuvo en 2018 el Premio Alfonso Caso.
Las investigaciones arqueológicas realizadas gracias a este marco de colaboración han aportado información sobre el pasado prehispánico de Guanajuato, con los que se modifican algunas teorías existentes para la región, como es el planteamiento, muy divulgado, de que este territorio sólo era habitado por grupos nómadas, genéricamente llamados chichimecas, que si bien fue la población que los españoles enfrentaron a su llegada, no fueron los únicos que habitaron estas tierras en tiempos más remotos.
Los resultados parciales de estas investigaciones confirman el planteamiento de que los grupos que habitaron Guanajuato, sobre todo antes del 900 de nuestra era, influyeron en la evolución cultural de las tradiciones del centro y occidente de México.
El modelo único de gestión que tiene Guanajuato de sus sitios arqueológicos se construyó a partir de la colaboración del Instituto Nacional de Antropología e Historia, el Gobierno del Estado, a través del Instituto Estatal de la Cultura y los gobiernos municipales, para generar una fuente base de financiamiento no sólo para la operación y conservación de los sitios, sino también su difusión y labores de investigación. Esto ha sido posible gracias al Fideicomiso de Administración e Inversión para la Realización de las Actividades de Rescate y Conservación de Sitios Arqueológicos en el Estado de Guanajuato (FIARCA), conformado en 2003.
Si bien, el propósito fundamental de FIARCA ha sido el rescate y salvaguarda del patrimonio arqueológico, una vez que los sitios arqueológicos han abierto al público, han sido detonadores regionales que impulsen la dinámica social y económica de las comunidades anfitrionas. De esta manera se ha logrado diversificar también la oferta cultural y turística en el estado.
Las zonas arqueológicas de Guanajuato, que recientemente volvieron a abrir al público con las medidas sanitarias acordes a los tiempos de pandemia, no han sido destinos estáticos. Sus Centros de Atención a Visitantes reciben exposiciones temporales que se renuevan a menudo y han sido escenario para distintos eventos, como observaciones astronómicas, además de ferias artesanales y de cocina tradicional.
La arqueología en Guanajuato aún tiene tesoros por revelar. Está próxima la apertura del Complejo B en Arroyo Seco, para completar el acceso al público de los dos cerros con pinturas rupestres que tiene el sitio; y se está trabajando también en la investigación y rescate de la zona arqueológica Cerro de los Remedios, en Comonfort, para que en algunos años sea el sexto destino desde el que pueda asomarse al pasado de la entidad.
Guanajuato, Gto., a 22 de marzo de 2021.- Promover expresiones tradicionales del noreste de Guanajuato y favorecer la transmisión de conocimientos para su práctica, es el propósito de la Escuela Itinerante de la Sierra Gorda, un programa formativo impulsado por el Instituto Estatal de la Cultura, con la colaboración de los ayuntamientos de cinco municipios.
En días pasados, la Escuela Itinerante de la Sierra Gorda cerró su primer ciclo con una muestra del trabajo desarrollado desde octubre en sus talleres de huapango, lengua chichimeca, tunditos y danzas tradicionales, la cual tuvo como escenario la comunidad de Puerto del Obispo de Arriba, en Doctor Mora.
Adriana Camarena de Obeso, directora del Instituto Estatal de la Cultura, encabezó el evento junto con Luis Arvizu Méndez, presidente municipal de Doctor Mora. También estuvieron presentes: Berenice Montes Estrada, presidenta municipal de Victoria y Pedro Pueblito Hernández García, presidente municipal de Tierra Blanca, así como directores de casas de cultura de los otros municipios participantes en el programa: Santa Catarina y Xichú.
La titular del IEC afirmó en la ceremonia: “El noreste de Guanajuato es una región rica en tradiciones y saberes. Es un árbol serrano, frondoso y con raíces profundas, que se hunden hasta la época de nuestros ancestros y cuya savia aún brota para transmitir su esencia” y manifestó a profesores y alumnos que “la Escuela Itinerante fue construida por todos ustedes y es para que se quede. Y para que se quede tiene que ser de ustedes, desarrollarla ustedes y creer en ella ustedes”.
“En la media en que niñas, niños y jóvenes se apoderen de este movimiento, que puede ser un oasis de fraternidad, en esa medida puede permanecer esta escuela que hermana a estos cinco municipios de la zona noreste: una zona muy querida por el gobernador y por el propio Instituto Estatal de la Cultura”, añadió Camarena.
La Escuela Itinerante de la Sierra Gorda es uno de los proyectos de la Red de Cultura y Memoria que opera el IEC a través de la Coordinación de Casas de Cultura de la Dirección de Promoción Cultural. Su propósito es fortalecer la expresión cultural comunitaria a través de proyectos específicos en el campo de las artes, los oficios y las prácticas endémicas en las regiones.
En este primer ciclo, la Escuela Itinerante atendió a más de 500 niñas, niños, jóvenes y padres de familia, quienes participaron en los 20 talleres que se estuvieron impartiendo alternadamente en los cinco municipios de incidencia.
Las disciplinas y profesores que tuvo el programa fueron: danzas autóctonas y tradicionales, con Néstor Vargas Rivas; lengua eza’r (chichimeca), con Javier Ramírez López; huapango arribeño, con Neftalí Díaz Rivera; tunditos (tradición musical otomí), como Gabino Roque González; medicina tradicional, con Remedios Enríquez Roque; cocina tradicional, con Paula Hernández Rubio y permacultura, con Angélica Gabriela García Ruiz.
Guanajuato, Gto., a 19 de marzo de 2021.- En víspera del solsticio de primavera, las cinco zonas arqueológicas de la entidad: El Cóporo, Peralta, Plazuelas, Cañada de la Virgen y Arroyo Seco, abrirán de forma habitual, pero con las medidas sanitarias establecidas en el protocolo Cultura en Guardia.
Este protocolo indica el uso obligatorio de cubre bocas, sana distancia de 1.5 metros entre personas, ingreso para filtro sanitario para desinfección de manos, seguir los recorridos unidireccionales, no llevar paquetes o mochilas, ni alimentos ni bebidas.
Es importante señalar que no se permitirán rituales, ceremonias o actividades similares. Para evitar aglomeración de personas, el acceso a las zonas de monumentos será a través de grupos limitados. En Arroyo Seco se permitirán 10 personas por grupo; en El Cóporo y Cañada de la Virgen, por ser sitios con mayor extensión, se podrán admitir hasta 20 personas. En Peralta y Plazuelas, el cupo es de 15 personas por grupo.
Este domingo 21 las zonas arqueológicas abrirán al público en su horario habitual, a partir de las 10:00 horas. El ingreso del público será hasta las 16 horas en Peralta, Plazuelas y El Cóporo; mientras que en Arroyo Seco y Cañada de la Virgen, el acceso se permite hasta las 15:00 horas. En todos los casos, el cierre del sitio será a las 17:00 horas, que es la hora límite para que salgan los visitantes.
Cañada de la Virgen está ubicada en San Miguel de Allende, en un asentamiento prehispánico enclavado en la frontera septentrional de Mesoamérica, cuyos principales monumentos se utilizaron para realizar observaciones en el cielo.
Peralta constituye una de las mayores expresiones constructivas de la población que vivió en el Bajío. Su notable morfología arquitectónica cuenta con seis de los ochos distintos trazos de la arquitectura de montículo y patio hundido.
Ubicado en las estribaciones sureñas de la sierra de Pénjamo se encuentra Plazuelas, es un sitio que llama la atención para representar una diversidad de confluencias étnicas. Está construida sobre tres laderas separadas por dos cañadas.
El Cóporo es un asentamiento que estuvo conformado por una serie de aldeas alrededor del cerro, cuyos habitantes cultivaban maíz, calabaza, amaranto tomatillo, frijol y chile. Se distingue por su arquitectura que está compuesta por habitación y un centro cívico ceremonial.
Arroyo Seco llama la atención por la gran cantidad de grafismos que contiene, así como la variedad y riqueza iconográfica que presenta. Asiento de cazadores-recolectores desde épocas ancestrales, estas sociedades dejaron plasmadas en cuevas, abrigos y frentes rococós, una gran cantidad de motivos pictóricos que reflejan una parte fundamental de su forma de vida y de su cosmovisión.
Se recomienda usar ropa y calzado cómodo, gorra o sombrero, bloqueador solar, llevar agua. El acceso tiene un costo general de $39 pesos y para menos de 12 años de $12 pesos. Para información sobre cómo llegar a cada una de ellas, visita la página cultura.guanajuato.gob.mx
Guanajuato, Gto., a 18 de marzo 2021.- Además de la reciente reactivación de espacios como museos, teatros y zonas arqueológicas, el Instituto Estatal de la Cultura ha comenzado a desplegar por lo alto su actividad formativa para este 2021, con diversos cursos, talleres y diplomados en línea.
Literatura, conservación, gráfica, producción escénica danza y gestión cultural forman parte de las materias en las que se inscriben los primeros programas académicos del IEC, ofertados tanto a través del Centro de las Artes de Guanajuato, como por las direcciones Editorial y de Conservación del Patrimonio.
El Centro de las Artes de Guanajuato inició el 15 de marzo con sus primeras propuestas académicas: el taller de teatro cabaret para adultos, con el actor y director de escena mexicano Genaro Andrés Carreño Cruz; un taller de técnica de ballet progresivo con la maestra colombiana Mónica Alejandra Quira Martínez y el taller de producción escénica “Andamios para la construcción del actor”, que ofrece Ana Berta Cruces, catedrática de la Universidad Autónoma de Querétaro.
Próximos a iniciar en el CEARG están talleres de regularización en técnica clásica de ballet, con Debby Mariana Alarcón; de gráfica interdisciplinar, con Nancy Valdez; de grabado para maestros de educación básica con Ana Patricia Marín y un diplomado de largo aliento en gestión del patrimonio cultural, que se extenderá del 5 de abril al 11 de septiembre, con especialistas como Antonieta Samaniego, Alejandro López Sandoval, Gerardo Covarrubias, Mishelle Muñoz y Johanna C. Ángel Reyes.
Ediciones La Rana, brazo editorial de IEC, inició esta semana el curso “El amor: perdición y salvación en la Edad Media”, que ofrece el destacado dantólogo guanajuatense Augusto Nava Mora, miembro del Instituto Universitario “La Corte en Europa” (IULCE), de la Universidad Autónoma de Madrid.
Este curso se enmarca en la conmemoración de los 700 años de la muerte de Dante Alighieri y pretenden reflexionar sobre la construcción de uno de los conceptos que ha sido piedra angular de la cultura en Occidente.
Finalmente, la Dirección de Conservación del Patrimonio iniciará este 22 de marzo el diplomado en conservación del patrimonio cultural mueble, un programa de 64 horas de duración, dividido en siete módulos, que se extenderá hasta el 26 de noviembre.
El diplomado está dirigido a especialistas, restauradores, estudiantes de arte, galeristas, personal de museos y propietarios de bienes muebles interesados en el tema. A lo largo de sus sesiones se revisarán aspectos básicos de la conservación preventiva de objetos metálicos, documentos, cerámica, textiles, pintura, fotografía y escultura policromada.
En la plantilla docente de este diplomado se incluyen especialistas en restauración como: Jannen Contreras Vargas, Analí Núñez, Anneliese Kriebel y Laura de la Isla Herrera.
En 2020, el Instituto Estatal de la Cultura sorteó la emergencia por la pandemia de COVID-19 con una exitosa transición al entorno virtual de sus programas formativos. A través de sus diversas áreas ofreció cerca de 120 talleres, cursos, seminarios y diplomados, en los que participaron más de mil 800 personas, no sólo originarias de Guanajuato, sino de distintas partes de México e incluso de otros países.
Guanajuato, Gto., a 10 de marzo de 2021.- Un total de 20 propuestas artísticas guanajuatenses alimentarán la programación en línea del Instituto Estatal de la Cultura, tras haber sido seleccionadas en la quinta emisión de la convocatoria De Cerca: Escena para llevar.
Este programa forma parte de las acciones emergentes del IEC ante la actual contingencia sanitaria por COVID-19 y contribuye a mantener en activo a la comunidad artística de la entidad, al tiempo que desarrolla los contenidos con los que el organismo ayuda a multiplicar las ofertas recreativas y de esparcimiento para la población en el espacio virtual.
Esta quinta selección es tan diversa como la realizada en las pasadas emisiones de la convocatoria, abarcando intervenciones musicales de diversos géneros, así como piezas teatrales y coreografías en videos de entre 20 y 30 minutos de duración.
Entre las propuestas seleccionadas en la disciplina de música son: MUSHAMUKAS ensamble de contrabajos dirigido por Rodrigo Mata; Vanessa Salas y Ulises Hernández con su proyecto con alma de mujer; Adalberto Tovar con su proyecto Tríptico; Phantom Jazz Ensamble en el que participan David Miguel Estrada Juárez, Alexa Lisea Zamarripa, Jorge Moreno, Daniel Muñoz, Gabriel Pozo Llanas, Asahi Rojas Hernández y Ulises Segoviano Ramírez.
Terabite integrado por Víctor Manuel Casillas Delgado, Yuri Adolfo Lara López y Olga Inés Camacho Escobar; Latitudes de José Mario Ortiz Sánchez; Barroco para Llevar de Héctor Eduardo Fernández Purata; Impresiones, siluetas y trazos de Abraham Daniel Meza Salgado, Samuel Enrique Meza Salgado, Michelle Mena.
Tributo al ska mexicano de Emmanuel Alejandro Roque Vázquez , Daniel Aguirre Zarate , Miguel Ángel Gamucero Zarate , Luis Antonio Gamucero Silva, Abraham Tirado Rivera, Hugo Rangel Lera, Marco Antonio Roque Vázquez y Diego Francisco Hernández Flores ; Inmediato de Oscar B. Yebra González ; Recital de guitarra clásica de José Daniel Salceda Velasco y Rodrigo Merino Ramírez ; Bajo las Líneas del Bajo de José Antonio Lozoya Téllez .
En teatro los pequeños podrán disfrutar de obras como: Mal tiempo integrado por Ana Lidia Naranjo Pérez y Haziel Alejandro Licea González; Degustando cuentos de Marcelo Pablo Fernández y Sofía Matilde Espinosa Giles; Aullido integrado por Cristina Zamora, Noemí Sánchez y Pablo Vargas; Brincos en Trincheras dirigido por Manuel Antonio Fonseca Navarro; Dos por tres, cuarenta días y un bot en el que participan Sandra Mónica Ramírez Hernández y Rodrigo Javier Cuevas Marticorena; La Gran Depresión dirigida por Celia Garza Vera.
Y entre las propuestas seleccionadas en la disciplina de danza se encuentra: Los seres que habitan en donde participan Angela Vela e Ivan Ramírez; Siempre y cuando… de Salma Islas y Paolo Luna.
Los 20 contenidos seleccionados se podrán visualizar a partir del 4 de marzo en el canal de YouTube del Instituto Estatal de la Cultura y progresivamente en su página de Facebook.
Guanajuato, Gto., 8 de marzo de 2021.- Luego de casi tres meses sin actividad, el emblemático Teatro Juárez volvió a alzar su telón este domingo para el Women’s Concert, presentación camerística estelarizada por cinco experimentadas instrumentistas radicadas en Guanajuato.
Nueve semanas de rojo en el Semáforo Estatal para la Reactivación al inicio del año hicieron que el receso del Juárez para las vacaciones decembrinas se prolongara hasta el pasado fin de semana, en el que su sala principal volvió a llenarse con notas de Mozart y otros autores, principalmente del siglo XX.
En víspera del Día Internacional de la Mujer, Women’s Concert reunió a la cornista Claire Hellweg, la violinista Valeria Blanco Mota, la violonchelista Leslie Caballero y las violistas Djamilia Rovinskaia y Anayantzi Oropeza, en una presentación diseñada para honrar a las mujeres en el ámbito de la música de concierto, incluyéndose obras de compositoras, como la mexicana Leticia Armijo y la estadounidense Florence Price.
Procedentes de distintos países, pero coincidentes en su pertenencia a la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, el quinteto dio cátedra de trabajo conjunto adoptando diversas combinaciones de corno y cuerdas, con un programa compacto que cubrió desde la agraciada cadencia del periodo clásico, hasta sonoridades más dramáticas y complejas, propias del repertorio contemporáneo.
El elenco completo abrió la presentación con el “Quinteto para corno, violín, dos violas y violonchelo”, K. 407, pieza del periodo de madurez de Wolfgang Amadeus Mozart con cadencias dancísticas y carácter ligero, muy acorde con un soleado mediodía dominical.
La “Sonata púrpura”, de Leticia Armijo (1961) se esparció después entre el público acomodado en sana distancia dentro del Juárez. Una composición para trío de cuerdas con una matizada reverberancia hacia la música popular mexicana desde la formalidad de la escritura camerística. Fue interpretada por Blanco, Rovinskaia y Caballero.
Para la siguiente pieza, Valeria Blanco y Claire Hellweg quedaron solas en el escenario para destilar “Elegía (en memoria de mi madre)”, composición empapada por una sensación de duelo y melancolía, escrita por el estadounidense Douglas Hill, reconocido por su labor en la ampliación del repertorio para corno.
Las artistas convocadas al concierto adoptaron después el formato de cuarteto de cuerdas para evocar a Florence Price (1887-1953), figura significativa por ser la primera compositora afroamericana que pudo ver una sinfonía suya llevada al escenario en los años treinta. De ella se hizo sonar “Juba”, una obra carismática y alegre, con algo del carácter desparpajado del ragtime.
Como cierre, Claire Hellweg, Valeria Blanco, Leslie Caballero y Djamilia Rovinskaia ofrecieron “26.2”, del estadounidense Kenji Bunch. El título de la obra hace alusión a la distancia en millas de la carrera cumbre del atletismo e intenta plasmar las distintas atmósferas por las que atraviesa un competidor en el maratón de Nueva York. Es una pieza poliédrica dividida en varias microsecciones, que a veces aparenta ser muy abstracta y en otras en más abierta y cordial.
La presentación de Women’s Concert, como todas las que ofrecerá el Instituto Estatal de la Cultura a partir de ahora, se desarrolló bajo el protocolo Cultura en Guardia, que incluye medidas como uso obligatorio de cubrebocas, aforo controlado, sana distancia y acceso a través de filtro sanitario, entre otras.
La próxima cita musical en el Juárez será el domingo 21, a las 12:00 horas con el ensamble de percusiones Pulsar, presentado el concierto titulado “Tambores en lo profundo”.
León, Gto., a 06 de marzo de 2021. En el marco del Día Internacional de la Mujer, el Instituto Estatal de la Cultura y la Biblioteca Central Estatal de Guanajuato rinden homenaje a esas mujeres que son ejemplo de inteligencia y fortaleza, lo que se ve reflejado en la capacidad de asumir las responsabilidades, obligaciones y actividades que se proponen, nos referimos a las bibliotecarias.
Esas mujeres que son capaces de asumir cualquier rol porque son capaces de pensar, discernir y decidir sobre circunstancias de importancia y trascendencia en su entorno laboral.
El maravilloso mundo del sistema Braille
Verónica Osorio llegó a la Biblioteca Central desde que ésta estaba en su etapa de planeación, recorrió varias salas antes de llegar a la Sala Braille que se ha convertido en su espacio preferido a pesar de que no estaba familiarizada con la atención apersonas con discapacidad visual: “Cuando llegué a la sala no tenía conocimiento del sistema Braille, fui aprendiendo sobre la marcha, los usuarios me apoyaron mucho, ocupaba los pocos ratos en que no estaba atendiendo a la gente para practicar la escritura y la lectura en Braille hasta que las dominé”.
“En esta sala he vivido experiencias muy significativas, una de ellas que me llena de satisfacción es la que viví con un niño invidente al que enseñé a leer y escribir, él estaba en segundo de primaria y su mamá llegó desesperada porque su hijo no aprendía, estaba en una escuela regular y la maestra no podía ponerle mucha atención. Parece sencillo pero el hecho de que yo haya hecho que el niño escribiera y leyera en Braille me llenaba de felicidad, cada que leía una palabra yo brincaba de felicidad”.
“Me siento muy bendecida por este trabajo, estoy en un lugar donde nunca imaginé, estar en un espacio como este y haber recorridos diferentes áreas me hace sentir fuerte que si hoy necesitan que yo apoye en otra sala no tengo ningún problema porque conozco y me adapto fácilmente.”.
Entre libros y el cine
Rosario Calvillo es de las pioneras en la biblioteca, desde hace cinco años está encargada de la Sala Audiovisual, su gusto por el cine la llevó a este espacio donde se siente como pez en el agua: “Cuando llegué a esta sala me di cuenta que había usuarios recurrentes que no sabían seleccionar material o no había quien les recomendara alguno, entonces me empapé del material de la sala pero también externo para poder hacerles recomendaciones más precisas”.
“No fue fácil, me topé con todo tipo de usuarios, hubo uno en especial que mi primer contacto con él fue muy ríspido y ahora es uno de los más constantes, le he prestado películas y el a mí y eso es muy padre”.
“Para mi este trabajo es el ideal porque aparte del cine me encanta estar entre libros, leyendo, consultando, recomendando, encontrar otros autores , encontrar conexión con gente que quizá en otras circunstancias no conocería”.
Una vida entre libros
Esther Zúñiga creció entre libros, su papá tenía una imprenta y le gustaba ver el trabajo que realizaba, ya un poco más grande visitaba la biblioteca pública para leer cuentos y desde entonces quedó atrapada en los libros: “Legué a la biblioteca hace diez años y ha sido una experiencia muy enriquecedora estar en contacto con los libros, la información, he tenido la oportunidad de estar en diferentes áreas y así conocer las diferentes colecciones”.
“Conocer los materiales es importante porque te permite apoyar mejor al usuario, la labor del bibliotecario es muy noble porque compartes conocimiento, lecturas. Ese tipo de experiencias son muy significativas para mí, descubrir un autor y luego poder compartir sus historias con otros”.
“Estar en espacio como es la Biblioteca Central es un privilegio porque tenemos la oportunidad de aprender todos los días algo y compartirlo que eso es la mayor satisfacción”.
De usuaria a bibliotecaria.
“Yo venía frecuentemente a la biblioteca a consultar libros, venía a Sala General y a la Sala de Publicaciones Periódicas y en algunas ocasiones traía a mis sobrinos a la Sala Infantil, me encantaba este espacio” .Esta es la historia de Lidia López quien pasó de ser usuaria de la biblioteca a formar parte del equipo de bibliotecarios. Actualmente apoya en la Sala de internet.
“Cuando entré a trabajar a la biblioteca me asignaron a la Sala Infantil, ahí duré cuatro años. Fue una experiencia muy enriquecedora el fomentar la lectura en los niños. Y en sala de internet, aunque es un público muy diferente, me gusta poder apoyar a los usuarios, a los jóvenes a preparar alguna clase a los adultos ayudarlos en algunas búsquedas”.
“Somos como guías para las personas que vienen, me gusta atender a los grupos escolares, porque verlos irse contentos, sorprendidos de lo que aprendieron me llena de satisfacción, en algunas ocasiones los niños hasta me abrazan cuando se despiden y eso me hace muy feliz”.
Un regalo de Dios
Yolanda Morales trabaja en la Biblioteca Central desde su etapa inicial en el 2005 y considera que llegar ahí fue un regalo de Dios: “Yo estaba pasando por una situación personal muy complicada y le pedía a Dios un trabajo que no importara que estuviera lejos de mi casa en Guanajuato, por eso no dudé en concursar una de las plazas y gracias a Dios me quedé”.
“Llegué a Sala General pero me gusta que continuamente nos cambian de salas, porque precisamente el objetivo es conocer cada una de las áreas, sus funciones y actividades para poder cubrir los espacios cuando así se requiera. Ya he estado también en Sala de internet, Sala Audiovisual, en el taller de reparación de libros y ahorita en el área de circulación, me gusta mucho porque también es servicio a los usuarios”.
“Estoy feliz aquí porque es una labor muy noble que contribuye a la educación y a la formación de las personas que de alguna manera interactúan con nosotros”.
El teatro y los libros
Andrea León tiene formación en teatro y gestión cultural pero al descubrir la convocatoria para formar parte de la Biblioteca Central no lo dudó ni un momento: “La pasión por la lectura es algo que te acompaña desde la infancia, es muy grato cuando te redescubres en la lectura, con los libros, y tus geografías de recuerdos lectores”.
“El teatro es para mí la lectura en voz alta, el teatro me apasiona y una de las experiencias más significativa es la actividad de “Radiodrama” también debo mencionar lo infantil en lo cual he crecido muchísimo y es una satisfacción muy grande”.
“Después de estar casi 16 años en la biblioteca es muy grato haber visto niños que asistieron a “Mis vacaciones en la biblioteca” y después ver a esos chavitos que ya tienen 15 a 17 años que ya están en preparatoria y que quieren hacer el servicio social contigo porque dejaste algún rastro en ellos con las actividades”.
Guanajuato, Gto., a 05 de marzo de 2021.- Ediciones la Rana, la Red de Museos y Difusión Artística, direcciones del Instituto Estatal de la Cultura, se complacen en participar en diferentes actividades culturales y artísticas, con motivo de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer.
Dentro de la programación se contempla este 6, 7 y 8 de marzo, el Festival Internacional de Escritoras Primavera Bonita, una iniciativa de la editorial Los Libros del Perro en la que participa New York Poetry Press y New York Poetry Review, Tierra Culta MX, Ingrávida, Mood Magazine, la Fundación del Centro Cultural del México Contemporáneo y Ediciones La Rana con la transmisión en formato virtual de conferencias y presentaciones.
En el rubro musical, la dirección de Difusión Artística inicia su programación presencia en el Teatro Juárez con un concierto por cinco mujeres que se presentan bajo el nombre “Women´s Concert”, que está integrado por Clarie Hellweg, Valeria Banco Mota, Djamilia Rovinskaia, Anayantzi Oropeza y Leslie Caballero.
La intención de Women´s Concert es que este programa sea una fuente de inspiración, que la comunidad sea consciente de lo que se requiere llegar al escenario siendo mujer, así como difundir la idea de ver grupos femeninos en el escenario e impulsar la participación de mujeres en posición de liderazgo y ejecución.
El concierto reúne un amplio repertorio de Wolfgang Amadeus Mozart, Leticia Armijo, Douglas Hill, Florence Price y Kenji Bunch; se presentará este 7 de marzo, a las 12:00 horas, con un costo general de 120 pesos y local de 60 pesos.
La Dirección de Museos presentará el libro “Mujeres artistas”, de Ester Echeverría, la cual se transmitirá por su Facebook el lunes 8 de marzo, a las 12:00 horas. Además, el 10 y 24 de marzo, se impartirá el taller de pintura “Mujeres en el arte: Olga Costa” por Norma Galicia e integrantes de servicio social del programa VOCES.
Bajo la misma temática, se lanzó en febrero la convocatoria de la XII Muestra de Artistas Guanajuatenses (MUAG), en la que el IEC invita a ser parte de una exposición virtual que se presentará el 23 de marzo del presente año. La recepción de obra cierra este 11 de marzo a las 23:00 horas. La información completa se encuentra disponible en la página cultura.guanajuato.gob.mx,
Festival Internacional de Escritoras Primavera Bonita
6, 7 y 8 de marzo
Transmisión en Facebook de Ediciones La Rana
Women´s Concert
7 de marzo/ 12:00 horas.
Taller de pintura “Mujeres en el arte”
10 y 24 de marzo / 12:00 horas
Transmisión vía Facebook
* 6 de los 21 ganadores de la convocatoria PACMyC recibieron un reconocimiento simbólico en las instalaciones del CEARG
* Los artesanos de municipios como Xichú, Juventino Rosas y León llegaron a Salamanca para recibir su premio.
Salamanca, Gto., a 03 de marzo de 2021.- El Instituto Estatal de la Cultura a través del Centro de las Artes de Guanajuato otorgó reconocimientos a los ganadores de la convocatoria 2020 del Programa de Acciones Culturales Multilingües y Comunitarias (PACMyC).
La directora del Instituto Estatal de la Cultura, la licenciada Adriana Camarena; la licenciada Laura Gabriela Corvera Galván, directora de formación e investigación del IEC y coordinadora general del Centro de las Artes de Guanajuato; así como el maestro José Javier Rodríguez, coordinador de Culturas Populares del IEC, fueron los encargados de reconocer la labor de los artistas que pretenden proteger sus tradiciones y cultura a través de distintas manifestaciones.
En total, 6 beneficiarios de 21 llegaron a las instalaciones del CEARG para recibir su reconocimiento. San Felipe, Xichú, Santa Cruz de Juventino Rosas, San Luis de la Paz, Irapuato y León, son los municipios de donde llegaron los beneficiados del año 2020.
La lic. Adriana Camarena, aseguró ante los ganadores que para el Instituto es fundamental la preservación de la cultura popular y enaltecer a sus creadores buscando la manera siempre de apoyarlos. Aunque el PACMyC es un programa federal, en Guanajuato el gobierno del estado a través del IEC ha forjado una línea de trabajo en la que los artesanos y artistas son reconocidos, además de que se les otorgan apoyos de diversa índole para que su labor no muera.
Antes del evento, las Comisiones de Planeación y Apoyo a la Creación Popular (CACREP) se reunió en el salón Salamanca del CEARG para nombrar a un nuevo secretario técnico en PACMyC. Salvador Barrera será el coordinador operativo de manera unitaria y la secretaría técnica pasa a la lic. Laura Gabriela Corvera. “Es una gran responsabilidad pero la acepto con gusto. Hay que darle a nuestra gente el lugar que merece y aquí, en el CEARG, lo hacemos a diario. Nuestro compromiso es con las y los guanajuatenses, y con nuestra cultura”, finalizó Corvera.
La lista completa de ganadores está aquí PACMyC tiene nuevos ganadores en Guanajuato