Guanajuato, Gto., a 27 de octubre de 2018.- La puesta en escena “Aullido de mariposas”, dirigido por Juan Manuel Belmonte movió las fibras emocionales del público que asistió a su presentación en las catacumbas del Mesón de San Antonio, como parte de la programación de la cuadragésima sexta edición del Festival Internacional Cervantino en colaboración con Gobierno del Estado a través del Instituto Estatal de la Cultura.

La obra, que en 2009 obtuvo el Premio Nacional de Dramaturgia Fernando Sánchez Mayans y que fue seleccionada para la Muestra Nacional de Teatro, nos muestra la historia de dos mujeres con sus propios sueños y aspiraciones en la vida profesional.

Sin embargo, como dice la frase: no todo lo que brilla es oro. La dos protagonista de esta historia tendrán que enfrentarse a mundos inesperados donde se encuentra el narcotráfico, la drogadicción, la trata de personas y la venta ilegal de órganos.

Vanessa (Adriana Pineda) es una joven que entra a las pasarelas de moda, que mientras ve su imagen en las pantallas, en la que camina con elegancia y confianza en ese pasillo donde todas las miradas se dirigen hacia ella; su vida personal está hecha añicos, todo a su alrededor son drogas y sexo.

Por otra parte, Denisse (Romina Di Nardo) es una joven argentina a la que le ofrecen trabajo en la ciudad más grande del mundo, la Ciudad de México. Después de transbordar el avión siente miedo, pues para ella no es fácil dejar el hogar para adentrarse a lo desconocido en un table dance, que cambiara su destino de un momento a otro.

Para el director de esta obra el tema expuesto tiene una vigencia brutal, pues si bien en México hay muchas obras que hablan acerca del narcotráfico, “el texto de Alejandro Román lo aborda desde una perspectiva poco usual, que toca varias artistas que lastiman y vulneran a la sociedad”.

Juan Manuel García Belmonte es director de escena, docente y dramaturgo. Para esta puesta en escena el guanajuatense convocó a un equipo ex profeso para montar el premiado libreto de Alejandro Román, que fue estrenado en 2017 y presentado en el foro La Teatrería.

Entre aplausos, las actrices reciben el reconocimiento otorgado por el gobernador Diego Sinhué Rodríguez Vallejo por su destacada participación como artista guanajuatense en el 46 edición del Festival Internacional Cervantino.

Guanajuato, Gto., a 27 de octubre del 2018.- En pleno corazón de la ciudad de Guanajuato existe una edificación majestuosa y de exquisitos detalles arquitectónicos que, a 115 años de su inauguración, el Teatro Juárez sigue en auge y figura entre los teatros más bellos del Mundo.

Las puertas del teatro se abrieron por vez primera el 27 de octubre de 1903 para ser inaugurado por el entonces Presidente Porfirio Díaz en la etapa final de su mandato. Este recinto recibe su nombre en homenaje al ex presidente de México Benito Pablo Juárez García.

En el terreno que ocupa hoy el teatro hubo un convento franciscano; posteriormente se edificó el primer hotel de la ciudad, El Emporio; y para 1872 se decidió construir un teatro que estuviera a la par con los mejores del País y por encargo del entonces gobernador de Guanajuato, el General Florencio Antillón comenzaron las labores a cargo del arquitecto José Noriega.

Veinte años después, en 1892, en el gobierno del General Manuel González continuó la construcción bajo la coordinación del arquitecto Antonio Rivas Mercado y el ingeniero Alberto Malo, quienes modificaron el proyecto original de José Noriega, de un estilo arquitectónico clásico a uno ecléctico.

Ya bajo el gobierno de Joaquín Obregón González continúa el proyecto que culmina con la construcción en 1897 y fue inaugurado hasta octubre de 1903; la decoración fue a cargo de los artistas Eugenio Alva, José Cabrera, Jesús Herrera y Gutiérrez, Ramón Isaac Pérez y el pintor catalán Amérigo.

Los leones de bronce de las escalinatas fueron obra de Jesús Contreras. El gran cuadro del Escudo de Armas de la Ciudad de Guanajuato, ubicado en el descanso de la escalera que conduce al Foyer, fue realizado por el pintor español José Escudero y Espronceda.

Las musas que rodean el pórtico fueron manufacturadas por la casa de los señores W. Mullins y Cía. de Estados Unidos; el mobiliario original del Foyer, salones tocadores y de fumar fueron adquiridos en los almacenes Bon Marché, en París; el candil del centro del Foyer proviene de Inglaterra.

En la víspera del 27 de octubre de 1903 se invitó a la burguesía más representativa de Guanajuato, además de personalidades de todo el país, sin faltar la presencia de Don Porfirio Díaz (José de la Cruz Porfirio Díaz Mori). La invitación anunciaba la presentación de la Compañía Italiana de Ettore Drog, con la ópera de Giuseppe Verdi (1813-1901) “Aída” (Alcocer, Alfonso, 1984. Teatro Juárez Guanajuato: Gobierno del Estado de Guanajuato).

Para la inauguración la ceremoniosa invitación exponía: “En nombre del Gobierno de Guanajuato, tenemos el honor de invitar a Ud. para la función de Gala, que con el objeto de inaugurar solemnemente el Teatro Juárez y con la asistencia del Señor Presidente de la República, tendrá su verificativo en esta ciudad el 27 del mes en curso a las 9 P.M. Guanajuato, octubre de 1903 (…) Señor. Presente. Traje de rigurosa etiqueta. Se suplica sean devueltos antes del día 25, los boletos adjuntos, en caso de no ser aceptada esta invitación que es estrictamente personal”. (Salazar y García, José. Teatro Juárez, Ediciones La Rana. Guanajuato, 2000)

A principio de la década de los 70’s se anuncia que se llevaría a cabo en la ciudad de Guanajuato el primer Festival Internacional Cervantino; y por ello comenzaron tareas de restauración del teatro por instrucción del entonces gobernador del Estado Manuel M. Moreno. Tras un diagnóstico general, las labores se ejecutaron entre 1971 y 1972, y comprendieron la reposición total de la instalación eléctrica, la renovación total del alfombrado y de la ornamentación, además de las localidades y muros.

A 115 años de su inauguración el Teatro Juárez continúa entre los mejores foros de arte en México y es uno de los más reconocidos del Mundo, con incontables vivencias desde diferentes perspectivas de quienes de alguna manera han sido parte de la historia de este recinto que también ha albergado las 46 ediciones del Festival Internacional Cervantino. Hoy día el Teatro Juárez está a resguardo del Instituto Estatal de la Cultura del Gobierno de Guanajuato.

Detrás de bambalinas

Apoyo técnico

Además de los importantes artistas que se han presentado en este majestuoso recinto, su consolidación no podría haberse logrado sin el apoyo de cientos de personas que han estado presentes en cada jornada de labores durante todo el año. Gracias a cada una de esas personas, el Teatro Juárez sigue como uno de los escenarios más importantes en México.

J. Guadalupe Leocadio Guerra Guerra, mejor conocido como “Don Leo”, es uno de los trabajadores que posee mayor antigüedad, laborando cerca de 24 años en el Teatro Juárez. “Mi rama ha sido siempre tramoyista”.
“Cuando entré aquí no me gustaba pero en ese momento hubo tantos grandes eventos que me comenzó a gustar el teatro y aquí sigo todavía”. Durante esos largos años, Don Leo conoció a un sin fin de artistas y personalidades de la farándula y de la política, por ejemplo, conoció a los varios de los presidentes de México, a la Reina de Inglaterra, a los Reyes de España, sólo por mencionar algunos. A pesar de que ya puede retirarse y jubilarse, ha expresado que le es muy difícil separarse de su trabajo debido a las importantes experiencias y vivencias en las que ha sido partícipe. Y añadió que el orgullo de su trabajo es el que “nunca hemos dejado ningún evento a medias, todo lo hemos sacado a tiempo”.

Otra de las más antiguas voces dentro del teatro es la de Luis Gallaga Jaramillo, mejor conocido como “El Corre” –sobrenombre que surgió por su entusiasmo al ir y venir corriendo rápidamente de un teatro a otro con los materiales para el montaje escénico–, quien comenzó a trabajar en el Teatro Juárez en la época de Tulio Dorado, en el año 1983. Comentó que comenzó en mantenimiento.

Menciona que recuerda con mucho gusto el 11vo Festival Internacional Cervantino pues “en aquel tiempo había mucho trabajo, era tan complejo que era una motivación realizarlo”. Añadió que en ese festival vio a Nellie Happee con la puesta en escena de Carmina Burana, basada en la cantata de Carl Orff, la cual le profundizó el gusto por el teatro.

Luis Gallaga añadió que los obligaciones de las obras presentadas en el Teatro Juárez comienzan cuando se planean y terminan cuando “los artistas partes con sus maletas”. Y enfatizó que “todos los eventos son únicos y requieren un verdadero compromiso y responsabilidad para satisfacer las exigencias de los directores artísticos”. Y dijo que la más grande satisfacción de su trabajo “se da cuando los artistas, los directores y los técnicos de las compañías invitadas le agradecen a uno el arduo trabajo realizado al lado de ellos”.

Concluyó mostrando su contento por su trabajo: “yo por mi parte me siento a gusto y feliz de participar activamente en la construcción histórica del Teatro Juárez”.

La administración
María del Carmen Gutiérrez Velázquez, tiene más de 20 años trabajando en el Teatro Juárez. Ella enfatizó en el sumo cuidado que requiere, “es un recinto hermoso que hay que cuidar minuciosamente entre todos los guanajuatenses”. Como secretaria de la Dirección de Difusión Artística, Carmelita, como le dicen de cariño sus compañeros de trabajo, ha conocido no sólo a artistas del mundo del arte y cultural, sino a varios otros “más comerciales”, y nombró a Héctor Bonilla y a Alfredo Adame.

Sin embargo, piensa que el evento más memorable que le ha significado es “ver el espectáculo de Lila Downs, en Póker de Reinas pues me impactó tanto, no conocía ese género pero fue lo máximo y desde entonces me hice fiel seguidora de su música”.

El Teatro Juárez ha cambiado profundamente a las personas, por ejemplo, Marcelina Chagoya Yebra, Auxiliar de Programación, quien lleva más de 12 años trabajando en el recinto, comentó que cuando entró a trabajar, “fue un gran reto para mí pues era bastante tímida”.

Marcelina Chagoya forma parte del equipo que programa los eventos a realizar en el teatro. Mencionó que lo más gratificante de su trabajo es “ver salir a la gente emocionada de los eventos, es maravilloso.” Ha conocido a músicos como Celia Cruz, Ricky Martin. “Me gusta trabajar en el teatro, es prácticamente como mi segunda casa”. Ella concluyó mencionado que “es padre que reconozcan la historia del Teatro Juárez pero es necesario que tenga mucha mayor atención y cuidado del que ya tiene”.

Un sin fin de artistas, músicos, compañías, orquestas, etc., han hecho de este recinto un símbolo y sede internacional de los eventos más importantes; sin embargo, sus propuestas posiblemente no deslumbrarían como hasta ahora se ha logrado sin el apoyo de los comprometidos empleados que día a día, durante todo el año y todos los años, hacen del Teatro Juárez el colosal escenario emblema de la identidad social, cultural y artística de Guanajuato y centro de las Artes a nivel mundial.

Actualmente el teatro se encuentra bajo el resguardo del Instituto Estatal de la Cultura, institución que ha puesto todo de su parte para que este en las mejores condiciones, actualmente se realizó una restauración y mantenimiento de sus 12 farolas, misma que se hicieron a finales del año pasado y principios de este.

Para esta labor se utilizó recurso de las taquillas del Festival Internacional Cervantino, la cual tuvo una inversión de 1 millón de pesos.
Además le fueron sustituidas 19 puertas debido a que las anteriores se encontraban en mal estado. El cambio contó con la previa autorización del Instituto Nacional de Antropología e Historia.
Con estas acciones, Gobierno del Estado a través del Instituto Estatal de la Cultura colabora para que los foros guanajuatenses ofrezcan al público una diversa variedad de espectáculos de música, danza, teatro, entre otras vertientes del arte, siempre con los servicios que éstos requieran.

Guanajuato, Gto., a 26 de octubre de 2018.- Alonso y Juancho, dos títeres creados por Demediado Teatro, fueron los protagonistas de la obra infantil “El pequeño Quijote”, que invita de manera divertida a conocer la obra cumbre de Miguel de Cervantes Saavedra.

Su presentación en el 46 Festival Internacional Cervantino, que se realiza en colaboración con el Gobierno del Estado a través del Instituto Estatal de la Cultura, busca reforzar el vínculo imaginativo que todo ser humano tiene cuando se tiene en las manos un libro.

Y es así como llega a Alonso, nuestro protagonista de la historia, que curiosamente tiene el mismo nombre del caballero de la triste figura antes de que decidiera ponerse don Quijote de la Mancha, su verdadero nombre es Alonso Quijano.

Después de descubrir sus aventuras junto a su escudero Sancho Panza. Alonso decide volverse un caballero, por lo que seguirá los mismos pasos que el protagonista del libro que le dejaron leer en la escuela.

Para esto invita a su amigo Juancho, quien a partir de entonces pasará a ser Sancho. Juntos cabalgarán en una bicicleta y un triciclo, que al despertar su imaginación, se convierten en un caballo que recibe el nombre de Rocinante, y en un burro.

Entre las aventuras que viven se encuentran: la aventura de los molinos, el bálsamo de Fierabrás, el encantamiento de Dulcinea, el gigante Pandafilando, la princesa Micomicona, entre otras más.

Pero a raíz de esto, las aventuras de Alonso se convierten en travesuras para sus vecinos, por lo que varios de ellos deciden decirle a su papá todo lo que ha hecho últimamente. Esto lleva al padre de nuestro protagonista a convertirse en uno de los personajes de la novela.

Y es así como al perder la batalla, Alonso cumple su promesa de dejar de ser el pequeño Quijote, pero eso no impedirá que su imaginación despierte para convertirse en el protagonista de otras historias que yacen en la espera de ser leídas.

Y es así, como Demediado Teatro integrado por Lorena Kasper y Gerardo Curiel, se presentó con gran éxito en la cuadragésima sexta edición del Festival Internacional Cervantino. Cabe destacar que el grupo recibió un reconocimiento por su participación como artista guanajuatense.

Guanajuato, Gto., a 26 de octubre de 2018.- Improvisación jazzística basada en los cuentos de Bukowski, fue el programa que presentó Cuarteto Solar en su presentación en la Ex Hacienda San Gabriel de Barreras como parte de la programación de la cuadragésima sexta edición del Festival Internacional Cervantino, en colaboración con el Gobierno del Estado a través del Instituto Estatal de la Cultura.

A lo lardo de una hora y media, el cuarteto integrado por Luis Andrés Tovar Gómez (violín), Paulo Sergio Tovar Gómez (contrabajo), Francisco Hidalgo (batería) y Adalberto Tovar (piano, oboe y composición), obsequió una muestra de su talento que ha acercado a diferentes públicos a este género que surgió a finales del siglo XIX y principios del siglo XX.

Antes de cada interpretación, el director del cuarteto, Adalberto Tovar, se dio el tiempo de hablar un poco de la pieza a presentar, esto para involucrar un poco más al público en la melodía y conocer el tema principal de ésta.

Inició con “Nocturnas calles de locura”, que está basada en los cuentos del escritor estadounidense, aunque el nombre oficial del programa fue “Canciones efímeras y música de cañerías”.

Entre árboles, plantas y macetas que se encuentran en el escenario improvisado para el Cervantino del llamado jardín español, se ejecutaron otras composiciones como: “Notas sobre la peste” y “Manantial oscuro”, ésta última basado en el vals “Sobre las olas” escrita por Juventino Rosas, misma que se interpretó y compuso en homenaje al 150 aniversario de su natalicio por petición del Instituto Estatal de la Cultura.

Los músicos también dedicaron una parte de su programación musical a las vivencias en pareja y a todo lo que implica conocer el uno y del otro; así como temas en torno a la humanidad.

Cerraron su gloriosa presentación con aplausos y con la entrega del reconocimiento, que otorga el gobernador del Estado, Diego Sinhué Rodríguez Vallejo, a todos los artistas guanajuatenses que participan en la llamada fiesta del espíritu.

Cuarteto Solar cuenta con una amplia trayectoria artística en la escena musical que se ha escuchado en diferentes foros nacionales e internacionales, con gran aceptación entre el público amante de este género musical. Cabe destacar que el grupo cuenta con varias producciones discográficas que estuvieron a la venta para el público.