TEATRO
Programa Acercarte del IEC busca talento guanajuatense
Guanajuato, Gto., a 26 de enero de 2023.- El Instituto Estatal de la Cultura convoca a creadores, ejecutantes, directores y compañías artísticas del estado a participar en el programa de difusión artística Acercarte, que se realizará a lo largo del año en municipios y en recintos operados por dicha institución.
El programa Acercarte busca propuestas escénicas en todas sus disciplinas y formatos, considerando especialmente aquellas que aporten a la recuperación de espacios públicos, es decir, que se adapten al uso de foros culturales alternativos, así como enfocado a jóvenes audiencias, público infantil y personas de la tercera edad.
Los proyectos serán registrados a través de un formulario digital en el que se solicitarán: datos generales, información del espectáculo, requerimientos técnicos, integrantes y modo de contratación.
El periodo de registro estará abierto hasta el 15 de febrero. Posteriormente los proyectos serán seleccionados por un comité evaluador y la Dirección de Producción y Programación Cultural, que pertenece a la institución. Las propuestas elegidas serán programadas a lo largo de 2024.
Acercarte tiene la finalidad de ampliar el panorama cultural y artístico en cada rincón del estado, para lo cual se invita a la comunidad artística de la entidad a formar parte de ella para vivir una nueva experiencias con el público guanajuatense.
La convocatoria completa se encuentra disponible a través de la página web del Instituto Estatal de la Cultura: cultura.guanajuato.gob.mx. Las personas interesadas pueden contactar también a la Dirección de Producción y Programación Cultural, a través del teléfono: 473 734 0906 ext. 110 o al correo electrónico: convocatorias.iecg@guanajuato.gob.mx
Estrena Compañía Nacional de Teatro montaje en Guanajuato
Guanajuato, Gto, 21 de noviembre de 2023.- La Compañía Nacional de Teatro, la mayor agrupación escénica del país, hará por primera vez una residencia artística en Guanajuato, durante la que presentará tres de sus montajes más recientes e impartirá 30 horas de talleres del 22 al 25 de noviembre.
Presencia. La Compañía Nacional de Teatro en Guanajuato es el nombre del ciclo preparado en coordinación con el Instituto Estatal de la Cultura y que forma parte del programa de Sedes Regionales de la CNT, mediante el cual se promueve la descentralización de su oferta artística y el acercamiento a nuevos públicos.
La cartelera de esta jornada escénica que tendrá como sedes los teatros Juárez y Cervantes, fue presentada en conferencia de prensa por Aurora Cano, directora artística de la Compañía Nacional de Teatro, y Adriana Camarena de Obeso, directora general de Instituto Estatal de la Cultura.
Adriana Camarena informó que la presencia de la CNT constará de “tres montajes intensos y potentes, que nos pondrán en contacto con nuestro presente y nuestra identidad, con la gran calidad a la que nos tiene acostumbrados la compañía”.
Estas propuestas son: “Violencia”, una galardonada pieza de nueva dramaturgia mexicana, escrita por Valeria Loera y dirigida por Diana Sedano; con un elenco que incluye al experimentado actor mexicano Daniel Giménez Cacho, Érika de la Llave y Mireya González; quienes llevan al público en un delirante viaje por el desamor y el desgarro emocional.
La residencia tiene como elemento de relevancia especial el estreno absoluto de “La conversión de diablo”, una pieza comisionada por la CNT, escrita por Carlos Pascual y dirigida por Martín Acosta, director de origen guanajuatense y uno de los más importantes en el teatro contemporáneo mexicano en las últimas tres décadas.
En esta obra se habla de la conquista espiritual de México y el teatro de evangelización durante la Nueva España, con un tono tremendamente político, humorístico y lleno de ironía. La pieza se muestra por primera vez en Guanajuato, previo a su temporada en el Teatro Julio Castillo en Ciudad de México.
La cartelera se completa con “Rose”, del dramaturgo estadounidenses Martin Sherman, con dirección de Sandra Félix y la actuación de Amando Schmelz. Es un monólogo centrado en una mujer judía que ofrece testimonio de su vida: desde su nacimiento en Ucrania, su infancia en la Polonia invadida por los nazis y su exilio en América, en donde llora la muerte de una niña palestina.
Además de los montajes, la residencia de la CNT incluye 30 horas de capacitación para artistas escénicos guanajuatenses, distribuidas en tres talleres: Entrenamiento físico, con Jorge León; Autoficciones, con Ana Karen Pedraza y maquillaje escénico, con Amanda Schmelz, que se realizan en el Centro de Experimentación Artística.
Aurora Cano, quien el año pasado se convirtió en la primera mujer en dirigir la Compañía Nacional de Teatro, recordó que la agrupación debutó en el primer Festival Internacional Cervantino hace 51 años, por lo que se congratuló de que Guanajuato sea una de sus sedes regionales.
La directora y actriz explicó que las piezas seleccionadas son ejemplo de las tres líneas curatoriales de la agrupación: repertorio universal, patrimonio dramático nacional y, la más peculiar, que es representada por “La conversión del diablo”, y que tiene que ver con la indagación sobre la identidad mexicana.
“Me parece que se necesitaba un espacio de reflexión sobre lo nacional”, expresó Cano. “Es raro que un teatro nacional no tenga un espacio de reflexión sobre lo que somos como país, lo que ha sido nuestra historia, nuestros propios mitos y leyendas y más que nada una mirada a la pluralidad”.
“Violencia” abrirá la presencia de la CNT en Guanajuato este miércoles 22, en el Teatro Cervantes. “La conversión del diablo” levantará el telón el viernes 24, en la sala principal del Teatro Juárez y “Rose”, se presentará en el foyer del mismo recinto el sábado 25. La admisión general a cualquiera de los montajes es de 120 pesos (100 pesos para residentes) y sus boletos están a la venta en taquilla del Teatro Juárez.
La Compañía Nacional de Teatro en Guanajuato
Del 22 al 25 de noviembre, 2023
Programa
Violencia
De Valeria Loera
Dir. Diana Sedano
Teatro Cervantes
Miércoles 22, 20:00 h
La conversión del diablo
De Carlos Pascual
Dir. Martín Acosta
Teatro Juárez
Viernes 24, 20:00 h
Rose
De Martin Sherman
Dir. Sandra Félix
Teatro Juárez (Foyer)
Sábado 25, 28:00 h
Admisión general: 120 pesos | Residentes: 100 pesos.
Cumple 120 años el majestuoso Teatro Juárez de Guanajuato
Guanajuato, Gto., a 27 de octubre de 2023.- Desde hace 120 años se levanta en pleno corazón de la ciudad de Guanajuato una majestuosa edificación de exquisitos detalles arquitectónicos: el Teatro Juárez, recinto vivo que figura entre los teatros más bellos del mundo y es la principal sede del Festival Internacional Cervantino.
Este coliseo, que recibe su nombre en homenaje al presidente Benito Juárez, fue inaugurado el 27 de octubre de 1903, por el entonces primer mandatario Porfirio Díaz. Para este memorable momento se interpretó “Aída” ópera de Giuseppe Verdi, que fue presentada por la Compañía Italiana de Ettore Drog. Este título fue retomado en la reciente reapertura del recinto el pasado 6 de octubre.
En el terreno que hoy ocupa el Teatro Juárez hubo un convento franciscano. Posteriormente se edificó el primer hotel de la ciudad: El Emporio. Fue en 1872 que, por encargo del entonces gobernador de Guanajuato, el general Florencio Antillón, se decidió construir un teatro que estuviera a la par con los mejores del país, cuya encomienda estuvo a cargo del arquitecto José Noriega.
En 1892, veinte años después la iniciativa de su construcción, el gobierno del general Manuel González continuó la construcción bajo la coordinación del arquitecto Antonio Rivas Mercado y el ingeniero Alberto Malo, quienes modificaron el proyecto original de José Noriega, de un estilo arquitectónico clásico a uno ecléctico.
El gobierno de Joaquín Obregón González continuó el proyecto, mismo que culminó en 1897. La decoración estuvo a cargo de los artistas Eugenio Alva, José Cabrera, Jesús Herrera y Gutiérrez, Ramón Isaac Pérez y el pintor catalán Amérigo. Los leones de bronce que custodian las escalinatas de este recinto fueron obra de Jesús Contreras, quien también fue el encargado de realizar el Monumento a la Paz.
El gran cuadro del escudo de armas de la ciudad de Guanajuato, ubicado en el descanso de la escalera que conduce al foyer, fue realizado por el pintor español José Escudero y Espronceda. Las musas que rodean el pórtico fueron manufacturadas por la empresa W. Mullins y Cía., de Estados Unidos; el mobiliario original del foyer, salones tocadores y de fumar fueron adquiridos en los almacenes Bon Marché, en París; el candil del centro del foyer proviene de Inglaterra.
A principio de la década de los setenta se anuncia que se llevaría a cabo en la ciudad de Guanajuato el primer Festival Internacional Cervantino; y por ello comenzaron tareas de restauración del teatro por instrucción del entonces gobernador del Estado Manuel M. Moreno. Tras un diagnóstico general, las labores se ejecutaron entre 1971 y 1972, y comprendieron la reposición total de la instalación eléctrica, la renovación total del alfombrado y de la ornamentación, además de las localidades y muros.
Entre 2022 y 2023, el Gobierno del Estado de Guanajuato impulsó la mayor intervención en la historia del recinto, en la que se invirtieron 161 millones de pesos para labores de restauración en fachada e interiores, pero sobre todo, para una renovación completa del apartado técnico, con nueva mecánica teatral y vestimenta escénica, modernización del sistema de iluminación con equipos LED y adecuaciones para accesibilidad universal, que incluyeron elevador, salavaescaleras y palco habilitado para sillas de ruedas.
También se remodelaron camerinos, salas de calentamiento, se reubicaron y remodelaron las oficinas administrativas, así como las salidas de emergencia y se trabajó en el aislamiento de ruido exterior con nuevas puertas en sala y vidrios dobles. Se destaca obras de conservación, limpieza y restauración en fachada y muros; la intervención en herrería y carpintería.
A 120 años de su inauguración, el Teatro Juárez continúa entre los mejores foros de arte en México y es uno de los más reconocidos del mundo, con incontables vivencias desde diferentes perspectivas de quienes de alguna manera han sido parte de la historia de este recinto.
Debuta en FIC Ópera Guanajuato con “Servidor de dos amos”
Guanajuato, Gto, a 20 de octubre de 2023.- Con una década de trayectoria, la compañía Ópera Guanajuato debutará este lunes 23 en el Festival Internacional Cervantino con la puesta en escena “Servidor de dos amos”, un clásico de la comedia del arte escrito hace más de 300 años por Carlo Goldoni.
El montaje dirigido por Pablo Mezz, que cobrará vida en el Teatro Cervantes, retoma la figura de Alerquín, uno de los personajes arquetípicos de la Comedia del Arte, que en este caso adopta el nombre de Trufaldino: un criado que no tiene recursos suficientes para sobrevivir, por lo que trabaja simultáneamente para dos patrones, sin que ellos se den cuenta.
Aunque la artimaña parece funcionar al principio, pronto las demandas de ambos patrones empiezan a superponerse, lo que junto con la torpeza y descuido de Trufaldino al confundir los encargos, genera una serie de disparatados enredos; que confluyen también con la historia de amor de un par de jóvenes, Beatriz y Florindo, que han adoptado identidades secretas para buscarse uno al otro.
En el elenco de la producción guanajuatense participan: Adrián Muh, como Trufaldino; Luis Xa Santigo, como Florindo y Cynthia Franco, como Beatriz. Completan el elenco: Luis Alcalá, Vanessa Lugo, Ana Laura Vázquez, Paloma Piélago y Rubí Olmos.
Esta será la primera participación de Ópera Guanajuato en el Cervantino. La agrupación fue fundada en 2012 por Kate Burt, su directora artística y productora, con la visión de brindar oportunidades de desarrollo a nuevos artistas y promover la música, especialmente la ópera, en jóvenes audiencias.
Entre sus producciones más representativas se cuentan: “Hansel & Gretel” (2014), “La flauta mágica” (2017), “La hija del regimiento” (2019), “La coronación de Popea”, (2020), “La médium” (2021) y “Amahl y los visitantes nocturnos” (2022). “Servidor de dos amos”, de 2022, es su primera producción netamente teatral, aunque cuenta con elementos musicales en vivo.
“Servidor de dos amos”, de Ópera Guanajuato, se presentará este lunes 23 de octubre, a las 18:00 horas, en el Teatro Cervantes. Las localidades tienen costo de 270 y 375 pesos y están disponibles a través de Boletia y en las taquillas de Festival Internacional Cervantino.
Aterriza en la Plaza San Roque “Pájaros en la cabeza” durante FIC
Guanajuato, Gto. a 11 de octubre de 2023. El artista escénico Sergio Langarica cerrará la participación del Talento Guanajuato en el 51° Festival Internacional Cervantino este 28 de octubre, cuando presente en la Plaza de San Roque su propuesta unipersonal “Pájaros en la cabeza”.
Este montaje concebido para público de todas las edades que mantienen vivo a su niño interior, fusiona la música, el malabarismo, el arte clown, la danza y los recursos multimedia para llevar un mensaje revelador.
La trama de “Pájaros en la cabeza” llega hasta ese “alguien” que habita en la cabeza de un pájaro para conocer lo que piensa, lo que siente, lo que teme y lo que ama ¿Tendrán recuerdos los pájaros? Esas dudas y otras más serán resueltas por esa especie de payaso triste que habita en su mente y que tal vez solo desea alcanzar el amor.
Sergio Alejandro López Sánchez (Sergio Langarica), creador e intérprete del montaje, nació en la Ciudad de México y radica en Guanajuato desde hace más de una década. Desde el 2006 se ha desarrollado como artista escénico, entrenándose en varias disciplinas y especializándose en el teatro corpóreo-cómico.
“Pájaros en la cabeza fue un proyecto beneficiado por el Programa de Estímulos a la Creación y Desarrollo Cultural en 2021. La obra realizó una gira dentro del Circuito Nacional de Artes Escénicas Chapultepec: Teatro y Espacios Independientes de la Secretaría de Cultura y el Centro Cultural Helénico. Actualmente cuenta con el apoyo del programa Creadores Escénicos del SACPC 2023.
En agosto pasado, el trabajo de Sergio Langarica, que cuenta con la colaboración de Paul León en el diseño sonoro, resultó como montaje seleccionado del 5° Encuentro Estatal de Teatro.
“Pájaros en la cabeza”, con Sergio Langarica, se presentará en la Plaza de San Roque este sábado 28 de octubre, a las 21:00 horas. La admisión general es de 90 pesos y las localidades están disponibles a través de Boletia y en taquillas del Festival Internacional Cervantino.
Vuela “Pájaros en la Cabeza” a Purísima del Rincón
Guanajuato, Gto. a 21 de septiembre de 2023. Después de su paso exitoso en el
Encuentro Estatal de Teatro, en el que resultó ser el montaje seleccionado, el unipersonal
“Pájaros en la cabeza”, de Sergio Langarica, llegará al Teatro de la Ciudad de Purísima
del Rincón este viernes 22.
“Pájaros en la cabeza” tiene como propuesta central las ideas, que convertidas en pájaros
revolotean en busca de una libertad que no encuentran porque la propia mente en la que
nacen está dividida y confundida.
El conocimiento, la creatividad y el ingenio se unen para revolotear en búsqueda de la
comprensión de aquello que entienden y con afán de poder nombrar lo que no ha sido
mencionado en ese campo infinito de la imaginación que no conoce jaulas, cerrojos
ni barrotes. Es así como los pájaros en la cabeza hechos pensamiento, sueños, ideas del
futuro revolotean sin fin hasta liberarse y conquistar esa libertad que tanta falta hace.
Sergio Langarica es artista escénico, por lo que en esta obra se fusiona el arte clown con
el malabarismo, la danza y recursos multimedia que acompañan a cada estado de ánimo que surge
intempestivamente.
Después de todo, no siempre se puede dialogar con un pájaro para entender qué sucede
dentro de su cabeza y saber lo que piensa, lo que sueña, lo que desea y si aún quedan
recuerdos en su mente. Porque a fin de cuentas ¿quién no tiene pájaros en la cabeza?
“Pájaros en la cabeza”, con Sergio Langarica, se presentará este viernes 22, las 19:00
horas, en el Teatro de la Ciudad de Purísima del Rincón. La admisión general es de 50
pesos y los boletos están disponibles en taquilla del recinto.
Anuncia IEC Encuentro Estatal de Teatro en Irapuato
Irapuato, Gto., a 3 de agosto de 2023.- El Encuentro Estatal de Teatro, la mayor cita anual de las teatralidades guanajuatenses, saldrá por primera vez de la capital y realizará su quinta edición en la ciudad de Irapuato, con la participación de más de 100 artistas y creativos.
Lorena Alfaro Rodríguez, presidenta municipal de Irapuato, y Adriana Camarena de Obeso, directora del Instituto Estatal de la Cultura, encabezaron la rueda de prensa en el Museo Salvador Almaraz en la que se dio a conocer la programación del Encuentro, que reunirá una decena de propuestas presenciales y una virtual del 16 al 20 de agosto.
El Teatro de la Ciudad de Irapuato y los foros del Centro Regional de Expresión Artística (CREA) y el Instituto de Cultura y Formación Teatral Akana serán las sedes de la celebración escénica que tendrá como invitado especial al municipio de Xichú, que compartirá una de sus tradicionales topadas: confrontación poética y musical que es una de las señas de identidad de la Sierra Gorda, en el noreste de Guanajuato.
Líquido Colectivo, La Maña Teatro, Guerrero Compañía de Artes Esçenicas, Malacara Teatro & Las Peores, Corazón Down, EN/Conjunto Teatro, Sin Pasaporte Teatro, el Ensmable de Artistas Guanajuatenses y Sergio Langarica, conforman el cartel presencial del Encuentro, que se complementa con un montaje en línea de Cristina Zamora y Noemí Sánchez.
La presidenta municipal de Irapuato, Lorena Alfaro, se congratuló de que el Encuentro tenga a Irapuato como sede y genere posibilidades de convivencia y de enriquecimiento cultural para toda la población. “El teatro es una forma de llegar de forma divertida, entretenida y generando emociones a diferentes públicos con los más diversos temas”, expresó la edil.
Adriana Camarena de Obeso, directora del Instituto Estatal de la Cultura, se congratuló de que el Encuentro Estatal de Teatro se desarrolle en una nueva sede, pues así logra su propósito de acercarse a nuevas audiencias y núcleos de creadores escénicos.
“El Encuentro es un programa que hemos construido de la mano con la comunidad escénica guanajuatense y pretende ser una vitrina plural y representativa del quehacer teatral de Guanajuato. En esta ocasión se ha confeccionado con 10 montajes seleccionados por convocatoria que dan cuenta de la diversidad de voces teatrales de nuestro estado”, señaló la titular del IEC.
Omar de Vil, artista escénico participante en el evento e integrante de su comisión de acompañamiento, explicó que la organización del Encuentro se realiza de modo horizontal, bajo ejes conceptuales propuestas por la propia comunidad escénica guanajuatense.
“Estos ejes son el trabajo escénico para infancias y adolescencias; las relaciones de género y violencia; teatralidades y virtualidad y las poéticas escénicas subalternas. Todo esto se ha ido reflexionando desde hace ocho meses y guían también la selección de los talleres y mesas de diálogo que acompañarán el Encuentro”, comentó el también director de La Maña Teatro.
El Encuentro Estatal de Teatro arrancará el miércoles 16 de agosto, con una jornada que incluye el montaje para niñas y niños “¿Has visto el Pacífico?” con el Ensamble de Artistas Guanajuatenses, y “Poema para tres”, un montaje de cámara sobre las relaciones amorosas de EN/Conjunto Teatro y Sin Pasaporte Teatro.
A ellos les seguirán otras propuestas familiares, como “La bruja”, de Líquido Colectivo; el “Musical Callejón del Beso”, con jóvenes actores pertenecientes al Centro Psicoeducativo Corazón Down; “Hora de juegos”, de Guerrer Compañía de Artes Escénicas y “La familia del anticuario”, un clásico de la comedia del arte en producción del Centro Cultural Sor Juana del Instituto Oviedo.
El público del Encuentro también podrá apreciar propuestas más irreverentes y subversivas, como “Lulú, terriblemente fabulosa”, una comedia sobre el VIH de Malacara Teatro & Las Peores, o “Les Independients”, contribución del género de cabaret de La Maña Teatro.
Completan la cartelera: “Pájaros en la cabeza”, montaje sin palabras de Sergio Langarica y “Aullido”, el montaje virtual de Cristina Zamora y Noemí Sánchez.
Todas las funciones del 5° Encuentro Estatal de Teatro se ofrecerán de manera gratuita. El programa completo se puede consultar en la página web del Instituto Estatal de la Cultura.
5 Encuentro Estatal de Teatro
Del 16 al 20 de agosto, 2023
Irapuato, Gto.
Inauguración
¿Has visto el Pacífico?
Ensamble de Artistas Guanajuatenses
Dir. Andrea Salmerón
Teatro de la Ciudad
Miércoles 16, 18:00 h
Poema para tres
EN/Conjunto Teatro y Sin Pasaporte Teatro
Dir. José Jasso, Regina Luna, Enrique Zahuita y Alejandra Villanueva
Foro Akana
Miércoles 16, 20:30 h
La familia del anticuario
Compañía de Teatro del Centro Cultural Sor Juana del Instituto Oviedo
Dir. Paola Rebollo
Foro CREA
Jueves 17, 17:00 h
Pájaros en la cabeza
Sergio Langarica
Dir. Sergio Langarica
Teatro de la Ciudad
Jueves 17, 20:00 h
Musical Callejón del Beso
Corazón Down Centro Psicoeducativo, A.C.
Foro CREA
Viernes 18, 19:00 h
Lulú. Terriblemente fabulosa
Malacara Teatro & Las Peores
Dir. María Aranda y Daniela Gallo
Foro Guzztazo (CREA)
Viernes 18, 21:00 h
Hora de juegos
Guerrer Compañía de Artes Escénicas
Dir. Carlos Sebastián Delgado Arredondo
Teatro de la Ciudad
Sábado 19, 19:00 h
Les Independients
La Maña Teatro
Dirección colectiva
Foro CREA
Sábado 19, 21:00 h
Clausura
La bruja
Líquido Colectivo
Dir. Alfredo Ávila
Teatro de la Ciudad
Domingo 20, 12:00 h
Teatralidad invitada
Topada Xichú
Plaza Principal
Domingo 20, 13:30 h
Virtual
Aullido
Cristina Zamora y Noemí Sánchez
Dir. Cristina Zamora
En línea: FB Instituto Estatal de la Cultura
Entrada libre | Cupo limitado
Amplía presencia en Guanajuato Festival de Monólogos Teatro a una Sola Voz
Guanajuato, Gto., a 24 de julio de 2023.- El Festival de Monólogos Teatro a una Sola Voz, la más importante cita del teatro unipersonal en México, ampliará este año su presencia en la entidad, incorporando en su circuito a las ciudades de León, Guanajuato, Purísima del Rincón e Irapuato.
Para su edición 18, la cartelera del festival incluye siete montajes provenientes de Ciudad de México, Baja California y Veracruz, que se dejarán ver en escenarios guanajuatenses del 28 de julio al 5 de agosto.
El Teatro María Grever, en León; el Teatro Cervantes, en Guanajuato capital y los Teatros de la Ciudad de Irapuato y Purísima del Rincón, serán las sedes de la reunión escénica organizada conjuntamente por el Instituto Nacional de Bellas Artes y organismos culturales estatales y locales de 16 entidades, incluyendo al Instituto Estatal de la Cultura y el Instituto Cultural de León.
La selección de monólogos de este año plantea reflexiones profundas y contundentes sobre la vida contemporánea, con temáticas que van desde la violencia de género, las desapariciones forzadas, la inclusión, la memoria familiar, el universo de la infancia y la búsqueda de sentido vital.
La programación inicia con Now Playing, montaje capitalino de Mazapán Producciones, con la actuación de Emmanuel Lapin, dirección de Renée Sabina y dramaturgia de Jimena Martínez Vázquez. Un retrato de la generación Millenial construido a partir de las vivencias personales de su protagonista y en el que la música adquiere un peso fundamental, además de ser una invocación a la nostalgia.
Ingrávita Escénica de Baja California presentará Días y flores, con autoría y dirección de María Uscanga e interpretación de Pita Zapot. Se trata de una conversación íntima que lleva al público de la mano al mundo de la intérprete, a través de una historia homenaje y recurso para sanar una herida profunda. La obra se dedica a aquellas personas y familias que tienen un ser desaparecido de manera forzada.
Desde la Ciudad de México viene también El mundo es una planta carnívora, un monólogo que se cuenta a través de la percusión corporal, el tap, la lengua de señas mexicana y el teatro, escrito y dirigido por Valeria Fabbri y al que da vida María Kemp, quien traza un paralelismo entre su vida y Lavinia, la hija de Titus Andrónicus en la obra de Shakespeare, a quien le cortan manos y lengua. Kemp se pregunta: Si Lavinia pudiera volver a hablar un día, ¿qué diría?
La diversidad de lenguajes se hace presente también en Josefina, la niña nahuala, monólogo del colectivo veracruzano Dionisiacas que echa mano de la máscara y la Lengua de Señas Mexicana para contar la historia de una niña sorda que tiene el don de encontrar en las personas lo que guardan en la profundidad de su interior y para recordarles su conexión con la naturaleza. La obra fue creada por Rosa Eglantina González, quien también se encarga de la actuación, con dirección de Joan Alexis Robles.
El circuito continúa con Los sueños de la lluvia, de Leticia Valenzuela y Enrique González Báez, con dirección de Enrique González y actuación de Leticia Valenzuela. La compañía Dos en la Montaña recrea la historia de lucha de un grupo de mujeres de Minatitlán, iniciada hace 30 años, cuando se propusieron retirar un enorme basurero.
El Colectivo Teatro en Espiral presentará La historia de las cosas, con autoría y dirección de Michelle Guerra y actuación de Tania Hernández Solís. La historia de vida de una abuela – tal vez de muchas- a través de los ojos de una de sus nietas y de los objetos que le pertenecieron, los que ahora guardan pedacitos de todos los recuerdos que le compartió.
Por último, Gornuz Teatro, de Nuevo León presentará 404 Not Found, monólogo escrito, dirigido y protagonizado por Cassandra Colis, que en los terrenos del teatro documento narra la historia real sobre la muerte de su madre, desde sus sueños de niña, el dolor e incomprensión de su adolescencia, hasta la dificultad de ser una mujer adulta investigando la verdad sobre un caso ocurrido hace 17 años.
Los siete montajes se presentarán en León del 28 de julio al 3 de agosto, mientras que en el resto de ciudades se ofrecerán de forma alternada. En Guanajuato capital, las funciones iniciarán el 30 de julio y al día siguiente en Purísima del Rincón; en tanto que Irapuato recibirá montajes el 3 y 4 de agosto. La cartelera detallada se puede consultar en las redes sociales y página web del Instituto Estatal de la Cultura.
18° Festival de Monólogos Teatro a una Sola Voz
Del 30 de julio al 5 de agosto, 2023
Guanajuato | Purísima del Rincón | Irapuato
Programación
Guanajuato | Teatro Cervantes
Now Playing
Mazapán Producciones (Ciudad de México)
De: Jimena Eme Vázquez
Dirección: Renée Sabina
Con: Emmanuel Lapin
Domingo 30 de julio, 18:00 h
12+ | 70 min
El mundo es una planta carnívora
Ella Producciones (Ciudad de México)
De: Valeria Fabbri y María Kemp
Dirección: Valeria Fabbri
Con: María Kemp
Martes 1 de agosto, 20:00 h
15+ | 55 min
404 Not Found
Gorguz Teatro (Nuevo León)
Dramaturgia, dirección y actuación: Cassandra Colis
Sábado 5 de agosto, 19:00 h
12+ | 80 min
Admisión general Guanajuato: 80 pesos
Bono dos funciones: 150 pesos
Bono tres funciones: 200 pesos
Purísima del Rincón | Teatro de la Ciudad
Días y flores
Ingrávita Escénica (Baja California)
Dramaturgia y dirección: María Guadalupe Uscanga Zapot
Con: Pita Zapot
Lunes 31 de julio, 18:00 h
12+ | 55 min
Josefina, la niña nahuala
Dionisiacas Colectivo Teatral (Veracruz)
Dramaturgia y actuación: Rosa Eglantina González
Dirección: Joan Alexis Robles
Miércoles 2 de agosto, 18:00 h
6+ | 45 min
Admisión general Purísima: 50 pesos
Bono dos funciones: 80 pesos
Irapuato | Teatro de la Ciudad
Los sueños de la lluvia
Dos en la Montaña (Veracruz)
Dramaturgia y actuación: Leticia Valenzuela
Dirección: Enrique González
Jueves 3 de agosto, 18:00 h
12+ | 60 min
La historia de las cosas
Colectivo de Teatro en Espiral e Inventario: Laboratorio Escénico Objetual (Veracruz)
Dirección y dramaturgia: Michelle Guerra Adame
Con: Tania Hernández Solís
Viernes 4 de agosto, 18:00 h
3+ | 45 min
Admisión general Irapuato: 55 pesos
Celebra cuarto aniversario Teatro de la Ciudad en Purísima del Rincón
Purísima del Rincón, a 12 de julio de 2023.- El Teatro de la Ciudad de Purísima del Rincón, uno de los escenarios más modernos y jóvenes de Guanajuato, celebrará su cuarto aniversario con un programa especial de cinco espectáculos gratuitos del 19 al 23 de julio.
La agrupación escénica mexicana Comparsa la Bulla, la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil Vientos Musicales de Purísima del Rincón, el Colectivo Son del Montón, el Cuarteto de Cuerdas de León y la compañía Lasafueras, de Costa Rica, son las agrupaciones invitadas para festejar al Gran Escenario del Rincón.
El programa arranca el 19 de julio con la presencia de Comparsa La Bulla, compañía con más de 20 años de carrera y una propuesta que fusiona el arte circense, clown y música en vivo. “Fachilisimo” es la más reciente de sus creaciones: un divertimento que reflexiona sobre el consumo responsable y la sana alimentación a través de cuatro trabajadores de limpieza italianos-chilangos que ven la vida sin ninguna complicación, pues todo se les hace “Fachilisimo”.
El jueves 20 toca la oportunidad para mostrar el talento de casa, con la presentación de la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil Vientos Musicales de Purísima del Rincón, que compartirá el programa “Jugando y bailando”, que combina versiones orquestales de rondas infantiles y de canciones populares latinoamericanas, como “La cumparsita” o “Moliendo café”. Antolino Ayala González será el director huésped.
“Afroson”, espectáculo guanajuatense estrenado en el Festival Internacional Cervantino de 2020, volverá al escenario purisimenses este viernes 21. Se trata de un concierto en homenaje a la raíz negra en la música mexicana, que, junto con poesía y baile, visibiliza las relaciones entre algunos géneros del son mexicano y la música del Oeste de Guinea, África.
El espectáculo, que reúne sones regionales de la Sierra Gorda de Guanajuato; el Sotavento de Veracruz, la Tierra Caliente de Guerrero y la región Chontal de Tabasco, forma parte también del Festival Música: Raíz México: un circuito animado por agrupaciones artísticas de la región Centro-Occidente del país.
La música de cámara se hará presente el sábado 22, con un concierto del Cuarteto de Cuerdas de León, que ofrece en esta ocasión obras de Mozart, Rachmaninoff y Caprioli. La agrupación está formada por destacados músicos que han desarrollado su trayectoria en el estado: Luz Aída Ponce Torres y Maksim Smakeev, en los violines; María Cristina Ponce Torres, en el chelo y Djamilia Rovinskaia, en la viola.
La celebración cierra con “Entre Quijotes”, espectáculo escénico proveniente de Costa Rica que presenta la compañía Lasafueras, bajo la dirección de Andrea Catania. Es una pieza infantil de danza, pantomina y teatro, basada en la novela de Miguel de Cervantes que lleva al público a través de un laberinto de experiencias lúdicas y de confrontación poética.
Todas las actividades del cuarto aniversario del Teatro de la Ciudad son de entrada libre. No se requiere registro previo, reservación ni recoger boleto. Basta con llegar con suficiente anticipación al evento.
Teatro de la Ciudad Purísima
4° aniversario
Del 19 al 23 de julio, 2023
Programa
Teatro
Fachilisimo
Comparsa La Bulla
Dir. Sergio Hiram Soto
Miércoles 19, 18:30 h*
(Inicio en Jardín Principal)
Para todas las edades
Música
Jugando y bailando
Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil Vientos Musicales Purísima del Rincón
Director huésped: Antolino Ayala González
Jueves 20, 19:00 h
Para todas las edades
Música
Afroson
Colectivo Son del Montón
Dir. Ignacio Piñón
Viernes 21, 19:00 h
A partir de 10 años
Música
Cuarteto de Cuerdas de León
Obras de: Mozart, Rachmaninoff y Warlock
Sábado 22, 19:00 h
A partir de 10 años
Teatro
Entre Quijotes
Lasafueras (Costa Rica)
Dir. Andrea Catania
Domingo 23, 13:00 h
De 4 a 10 años
Entrada libre.
Lanza IEC convocatoria para formar parte del 5° Encuentro Estatal de Teatro
Guanajuato, Gto., a 23 de mayo de 2023.- El Instituto Estatal de la Cultura convoca a grupos, compañías y creadores escénicos residentes de la entidad a presentar su propuesta escénica para formar parte del 5° Encuentro Estatal de Teatro, que se llevará a cabo del 16 al 20 de agosto del presente año en Irapuato.
Esta convocatoria se hace con el objetivo de ampliar el panorama escénico, por lo que se recibirán proyectos en diversos formatos, técnicas, temáticas, públicos a los que se dirigen, modelos de producción libres, incluyendo puestas en escena, expresiones perfomáticas, experiencias y sucesos teatrales.
Podrán participar creadores relacionados con instituciones culturales como casas de cultura, instituciones educativas y centros de formación artística; grupos independientes, ya sea artistas compañías o colectivos, así como comunidades diversas, que refiere a teatro comunitario, teatro penitenciario, expresiones culturales tradicionales y festividades.
Las obras podrán presentarse en cuatro modalidades: actual, es decir, que haya sido estrenada entre el 1 de enero de 2021 y antes de la fecha de emisión de la convocatoria; con trayectoria, que no haya tenido participación en encuentros o muestras estatales de teatro; de teatralidades tradicionales, que se identifique en relación a la memoria histórica del estado, y pieza virtual, para continuar con el trabajado producido a partir de la nueva normalidad ocasionada por la COVID-19.
El registro de la propuesta para participar se hará exclusivamente de manera digital, anexando toda la documentación solicitada a través del formulario de registro: https://bit.ly/reg23eet La convocatoria completa para conocer todos los detalles se encuentra disponible en: cultura.guanajuato.gob.mx
Cabe destacar que este proyecto es apoyado a través del Programa de Apoyos a la Cultura en su vertiente a Apoyo a Instituciones Estatales de Cultura de la Secretaría de Cultura. Tiene un vigencia hasta las 19:00 horas del 12 de junio del presente año. Los resultados de la misma se darán a conocer en la página cultura.guanajuato.gob.mx y redes sociales del Instituto Estatal de la Cultura.