El Instituto Estatal de la Cultura
Guanajuato, Gto., a 16 de enero de 2020.- Rodeado de familiares, amigos, compañeros y lectores, Jaciel Jiménez presentó su primera novela “Agente Galante. El nacimiento de un fénix”, en la Biblioteca Guanajuato del Museo Palacio de los Poderes.
Con el apoyo del Instituto Estatal de la Cultura, el autor guanajuatense pudo presentar su primera publicación de misterio y suspenso; un proyecto que inició en 2007 y que después de 13 años de arduo trabajo es una realidad.
El libro cuenta la historia de Renato Galante, personaje que sufre una tragedia familiar en su juventud y que termina convirtiéndose en un agente secreto, formando parte de una organización desde la que tendrá oportunidad de cobrar venganza de dicho acontecimiento, al tiempo que enfrenta actos terroristas en México relacionados con el narcotráfico.
Para su publicación, Jaciel Jiménez dijo que intentó con algunas editoriales y aunque no tuvo éxito, le permitió desarrollar mejor la historia. “En los últimos años me enfoque totalmente a eso y creo que me dejó conforme después de todo este tiempo”, comentó el autor.
A unos meses de la versión definitiva, comenzó a investigar presupuestos de impresión y registro de obra, tras lo que decidió crear su propio sello editorial con el nombre Mar de Ideas, que se incorporó al Fondo Editorial Guanajuato para la publicación de la novela, que Jaciel Jiménez espera pueda ser el inicio de una saga, para darle continuidad a las aventuras de Renato Galante.
La historia surgió después de un día difícil, esto, aseguró, fue inspiración para crear la serie. “Decidí escribir conforme se me iban ocurriendo ideas, algunas escenas muy cinematográficas, comenzó a fluir la tinta y me gustó lo que estaba escribiendo”, compartió.
Jaciel Jiménez estudió la Licenciatura en Historia en la Universidad de Guanajuato. Actualmente trabaja en la librería de Fondo Guanajuato que se encuentra ubicado en el Museo Casa Diego Rivera.
La presentación corrió a cargo de Edgar Magaña, quien dijo que el libro es de un género poco abordado en la literatura mexicana. Del protagonista de la historia aseguró que es un personaje que tiene todo, menos ser común y corriente.
Guanajuato, Gto., a 16 de enero de 2020.- Para recordar a Jorge Ibargüengoitia, una de las figuras esenciales de las letras mexicanas, el Instituto Estatal de la Cultura presentará el próximo 23 de enero un nuevo libro dedicado a la etapa juvenil del escritor guanajuatense y una exhibición gráfica de Joy Laville.
La celebración se repartirá en dos espacios: el Museo Conde Rul, donde se abrirá la exposición “No es el fin… es el mar. Ibargüentoitia y Laville”, y el Museo Palacio de los Poderes, donde se presentará la nueva edición de “Dos artistas en pantalón corto. Ibargüengoitia y Felguérez”, escrito por Arturo Reyes Fragoso.
“Dos artistas en pantalón corto. Ibargüengoitia y Felguérez”, es la nueva edición, ahora bajo el sello de Ediciones La Rana, de un título que Reyes Fragoso, escritor, periodista y scout, publicó en 2003. En él recopila las experiencias que como boy scouts tuvieron estos notables artistas mexicanos. El volumen será presentado por su autor, Francisco Javier Macías Mendoza, su prologado, y Pedro Díaz Maya, Jefe Scout Nacional.
Por su parte, “No es el fin… es el mar. Ibargüentoitia y Laville”, es una exposición conformada por 15 grabados, acrílicos y óleos de Joy Laville, artista plástica esposa de Ibargüengoitia y autora de las portadas de la mayoría de sus libros. La exhibición se complementa con una muestra bibliográfica de los títulos que retoman obras de ella.
El dramaturgo, narrador y ensayista Jorge Ibargüengoitia nació el 22 de enero de 1928. A lo largo de su trayectoria ganó becas y premios internacionales y, además de su producción, se desempeñó como académico en instituciones de gran prestigio como la Universidad de Guanajuato y el Summer Institute de la Universidad de Bradley, Illinois.
Joy Laville fue una artista inglesa que destacó en la pintura mexicana de la segunda mitad del S. XX. A lo largo de su carrera ilustró con su particular estilo, trazo, abstracción y paleta de color diversos textos, libros y vida del escritor. La relación de Laville e Ibargüengoitia, más que profesional fue personal, ya que fueron compañeros de vida por más de veinte años.
“Los cuadros de Joy Laville no son simbólicos ni alegóricos ni realistas. Son como una ventana a un mundo misteriosamente familiar; son enigmas que no es necesario resolver, pero que es interesante percibir. El mundo que representan no es angustiado, ni angustioso, sino alegre, sensual, ligeramente melancólico, un poco cómico. Es el mundo interior de una artista que están en buenas relaciones con la naturaleza”, dijo Ibargüengoitia”.
“Dos artistas en pantalón corto. Ibargüengoitia y Felguérez”, se presentará este 23 de enero, a las 18:00 horas, en el Museo Palacio de los Poderes, mientras que “No es el fin… es el mar”, se abrirá al público desde las 10:00 horas del mismo día.
Guanajuato, Gto., a 15 de enero de 2020.- En 2019, Ediciones la Rana, editorial a cargo del Instituto Estatal de la Cultura, publicó 14 títulos de poesía, cuento, novela, así como catálogos de exposiciones y material didáctico.
Además, reimprimió las seis publicaciones tipo cómic de las zonas arqueológicas, las cuales muestran un panorama sencillo para el público infantil, de su historia, descubrimiento, así como de su investigación realizada por el equipo de arqueólogos. Uno de ellos maneja el tema general, y los otros cinco están dedicados a cada uno de estos.
Hay que destacar que, en conmemoración al 101 aniversario del natalicio de la poeta guanajuatense Emma Godoy, se presentó en abril del año pasado el libro: “Que mis palabras te acompañen”, que reúne su legado literario y que además se distribuyó en las bibliotecas públicas del Estado.
Entre las publicaciones, hay cuatro coediciones, la primera con Ediciones Periféricas del título “Cuentos para romper espejos”, escrito por varios autores; la segunda es “Diario de un inútil” de Pablo Paniagua que se realizó en colaboración con Librosampleados; y que además son resultado de los talleres del Fondo para las Letras Guanajuatenses.
También en coedición con el Instituto Cultural de León, se lanzó “Mundos posibles” de varios autores. La cuarta y última se desarrolló con el Instituto Nacional de Antropología e Historia, se presentó en septiembre bajo el título “Mi visita al Museo Regional Guanajuato Alhóndiga de Granaditas”, de Rosalía Aguilar Zamora y María Guevara Sanginés, que describe el paso por cada una de las salas de este sitio.
Para la difusión de las exposiciones en los recintos museísticos, la editorial trabajó en conjunto con la Dirección de Museos para la publicación de cuatro catálogos: “Tiempo Líquido” de Jeannette Betancourt, “Sin Rumbo. Diario de viaje”, de Juan José Díaz Infante.
Así como “Heritage: Historia de dos ciudades. Guanajuato y Quebec”, y la multidisciplinaria “Nueve de Guanajuato”, que se presentaron en la edición 47 del Festival Internacional Cervantino en el Museo en el Museo del Pueblo y Casa Diego Rivera.
También vieron la luz los textos “Cólera morbus”, de Amaranta Caballero; “Los alacranes no lloran”, novela de Roberto H. Dueñas y “Dos infancias” de Montserrath Campos.
Guanajuato, Gto., a 14 de enero de 2020.- Narrar los claroscuros de la última emperatriz de México mediante la danza y el teatro es el propósito de “Carlota”, puesta en escena que ofrecerá cuatro funciones en el Teatro Juárez a partir del 30 de enero, bajo la dirección de Rodrigo González.
La obra, que el año pasado realizó temporada en el Castillo de Chapultepec, está basada en las cartas escritas por la esposa de Maximiliano de Habsburgo, por las cuales se tiene conocimiento y registro fidedigno durante su vida en la realeza, incluso hasta la etapa en que, ya viuda y declarada loca, se encontraba recluida en el Castillo de Bouchout en Bélgica, donde terminó su vida.
La Infinita Compañía, antes Rising Art, dirigida por Rodrigo González, pone énfasis en la ambición de la emperatriz, que desde su particular punto de vista es lo que la pierde, lo que la lleva a esa especie de paranoia y neurosis, que se complica a medida que pasa el tiempo y que debido al poco conocimiento que había en esa época sobre las enfermedades mentales, es tratada de manera brutal con el encierro y con otras medidas como baños de agua helada.
Carlota es un espectáculo unipersonal representado de manera alternada por María Inés Pintado y Jessica Sandoval, ambas con experiencia en danza y en el teatro. La música está escrita ex profeso por el director y compositor Alonso Burgos, y será interpretada en vivo con piano y cello.
Esta propuesta, con la que abre el programa escénico del Instituto Estatal de la Cultura en el Juárez, se presentará el 30 y 31 de enero, a las 20:00 horas; el 1 de febrero, a las 19:00 horas y el 2 de febrero, a las 13:00 horas. Los boletos estarán disponibles en la taquilla del Teatro Juárez.
En breve
Carlota
Dramaturgia, coreografía y dirección: Rodrigo González
Interpretan: María Inés Pintado / Jessica Sandoval
Jueves 30 y viernes 31 de enero, 20:00 horas
Sábado 1 de febrero, 19:00 horas
Domingo 2 de febero, 13:00 horas
Teatro Juárez
Admisión general: 50 pesos.
Guanajuato, Gto., a 14 de enero de 2020.- El Instituto Estatal de la Cultura lanza la convocatoria Acercarte 2020, dirigida a artistas guanajuatenses interesados en integrarse a la programación anual en los municipios y recintos atendidos por la institución.
La convocatoria está abierta para creadores, ejecutantes, directores, grupos y compañías artísticas de todas las disciplinas en la entidad, con propuestas para salas, auditorios y espacios abiertos, esto con la finalidad de potencializar el uso de diferentes foros en beneficio de grupos vulnerables de la sociedad.
Los interesados deberán registrar su proyecto a través de la página: cultura.guanajuato.gob.mx, con los siguientes requisitos especificados en el formato de inscripción: datos generales del artista o grupo, información del espectáculo, necesidades técnicas y condiciones de contratación.
El registro podrá realizarse a partir del 14 de enero y cerrará el 3 de febrero, a las 16:00 horas.
Los proyectos serán evaluados por un comité propuesto por la Dirección de Difusión Artística para integrarse al catálogo artístico de eventos correspondientes al presupuesto 2020 y presentarse en municipios, teatros operados por el IEC y funciones fuera del estado.
Es indispensable que el material entregado cuente con la calidad suficiente para su revisión y apreciación. Cabe destacar que cualquier asunto no previsto será resuelto por el Comité Evaluador y la Dirección de Difusión Artística.
Para informes, los interesados pueden acudir a la Dirección de Difusión Artística del Instituto Estatal de la Cultura, ubicada en el interior del Teatro Juárez (Sopeña s/n, Centro. Guanajuato, Gto), a los teléfonos: 473 732 2521 y 732 1542, el correo electrónico alarah@guanajuato.gob.mx o los perfiles de redes sociales del organismo.
Guanajuato, Gto., a 13 de enero de 2020.- Siete magníficos conciertos integran el Festival Internacional de Flauta Traversa, con el cual arranca su programación 2020 el Instituto Estatal de la Cultura en el Teatro Juárez.
Además del 19 al 25 de enero se llevará a cabo una serie de actividades concentradas en la flauta transversal a través de la historia, los cuales adentrarán al público al mundo de las flautas y los flautistas.
En el marco del evento habrá una serie de clases y charlas dirigidas a los amantes del instrumento, las cuales serán impartidas por: Immanuel Davis, de Estados Unidos; Vincent Touzet, de Francia; y Beatrice Ovalle de Chile. Además de los músicos nacionales Cuauhtémoc Trejo y Laura Gracia Guzmán.
Es importante mencionar que entre los músicos internacionales se encuentra Beatrice Ovalle, flautista chilena que ha participado en las orquestas: Civic Orchestra of Chicago (Estados Unidos), Sinfónica de Estado de Puebla (México) y en Chile: Clásica Universidad de Santiago, Clásica Regional de Maule y Sinfónica de la Universidad de Concepción.
Ha colaborado en la organización del Festival Internacional de Piccolo de México, (ediciones en Guanajuato), junto a Nadia Guenet, directora artística y organizadora del Festival y pedagógicamente ha trabajado en los sistemas de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile, Bolivia y México.
Vincent Touzet es otro de los grandes que participarán en este festival debido a su gran trayectoria, ha sido invitado en varias ocasiones a estrenar obras en Radio France, en el G.R.M. (Grupo de Investigación Musical) París, así como en festivales de Guanajuato.
Por su parte, el flautista Immanuel Davis ha actuado como recitalista y músico de cámara en Weill Recital Hall en Carnegie Hall, Summer Garden Series de MoMa, Noonday Concerts en Trinity Church, y “Meet the Virtuoso” en 92ndStY.
También ha tocado en Broadway en Fiddler on the Roof, Show Boat y Ragtime, entre otros. Immanuel lanzó su primer CD, Prevaliling Winds en diciembre de 2003.
Con este festival, el IEC busca establecer un dialogo y una cooperación internacional sobre la manera de interpretar la música a través de los siglos, partiendo del periodo Barroco, Traverso Romántico, Flauta Boehm y hasta nuestros días.
Es importante resaltar que las sedes serán el Teatro Juárez para todos los conciertos, Casa Cuatro para las conferencias y clases en Foro 81 y el Mesón de San Antonio de la UG,
Para más información puedes consultar la página www.festivaltraversa.com y en Facebook @FestivalTraversaMX. Las entradas a los conciertos son gratuitas.
Traversa es un festival que cuenta con el apoyo recibido por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, el Instituto Estatal de Cultura Guanajuato, la Dirección de Extensión Cultural y la División de Arquitectura, Arte y Diseño de la Universidad de Guanajuato, el cual es organizado por Cuauhtémoc Trejo y Laura Gracia
Domingo 19 de enero 2020
Foyer del Teatro Juárez
12:00 hrs.
Concierto inaugural
Duo Todesco-Gracia
Nicoletta Todesco, Guitarra, ITALIA
Laura Gracia, Flauta, MÉXICO
Lunes 20 de enero 2020
Foyer del Teatro Juárez
19 hrs.
Flautistas del Guanajuato Flute Studio
Pablo Suárez, Aurora Morales, Iván Ochoa, Jorge Hernández, Laura Gracia
Martes 21 y miércoles 22 de enero 2020
Foyer del Teatro Juárez
19 hrs.
Estudiantes del Festival Internacional de Flauta Traversa
Jueves 23 de enero 2020
Foyer del Teatro Juárez
19 hrs.
Vincent Touzet, Immanuel Davis, Cuauhtémoc Trejo y José Suárez
Viernes 24 de enero
Sala Principal del Teatro Juárez
19 hrs.
Beatrice Ovalle e Iván Figueroa
Sábado 25 de enero 2020
Sala Principal del Teatro Juárez
19 hrs.
Concierto de clausura
Immanuel Davis, Vincent Touzet, Cuauhtémoc Trejo
Acompañados por la Capella Guanajuatensis
Guanajuato, Gto., a 10 de enero de 2020.- Por cuarto año consecutivo se instalará el Pabellón Guanajuato en la Feria de León, con el objetivo de que los visitantes, conozcan la oferta cultural, turística, gastronómica y artesanal que se desarrolla en el Estado.
En lo que respecta a la parte cultural, el Instituto Estatal de la Cultura en conjunto con el Fórum Cultural Guanajuato y el Museo Iconográfico del Quijote ofrecerán una perspectiva de los programas y actividades que ofrecen a través de sus diferentes direcciones.
En el caso del Instituto Estatal de la Cultura tendrá a la venta un amplio acervo de Ediciones la Rana, un catálogo de diferentes escritores guanajuatenses, así como de diversos temas como: históricos, literarios, académicos, entre otros más.
Para conocer el legado prehispánico con el que cuenta la entidad, la dirección de Zonas Arqueológicas realizará algunas actividades lúdicas para la familia como el juego del gato y memorama, esto para que niños y adultos identifiquen El Cóporo, Peralta, Cañada de la Virgen, Plazuelas y Arroyo Seco, (pintura rupestre) y tengan el interés de ir a visitarlas.
Donde se ha hecho una gran labor con los niños es en las bibliotecas públicas de la entidad, se destaca entre ellas el trabajo de los niños narradores, quienes con su participación relatan cuentos a las familias que acuden a la feria más importante del Estado.
También se llevará a cabo la presentación de cuenta cuentos, esto será una parte vital del stand cultural, para conocer la forma en que los niños echan a volar su imaginación cuando acuden a las bibliotecas, una forma de aprender y crear el hábito a la lectura.
Además, se proyectarán algunos videos de la labor que desempeñan a lo largo del año las tres instituciones, como son: presentaciones de danza, música y teatro; inauguración de exposiciones, presentaciones editoriales, que da un amplio conocimiento de su importante labor de formación.
El Museo Iconográfico tendrá presentaciones de títeres, el taller “Quijote lúdico” que consiste en la elaboración de teatrinos y títeres. Por su parte, el Museo de Arte e Historia de Guanajuato tendrá los talleres: “Guanajuato mágico y la presentación de Pechu Kucha Night León.
El espacio estará ubicado en el tercer piso del Poliforum, su horario de atención será de lunes a jueves de 10:00 a 21:00 hrs., y viernes a domingo de 10:00 a 22:00 hrs. Un lugar de esparcimiento para chicos y grandes.
Guanajuato, Gto., a 08 de enero de 2020.- Conoce los tesoros escondidos del Estado, visita Purísima del Rincón donde se encuentra el Museo Hermenegildo Bustos que fue inaugurado en 2016 con un amplio acervo del pintor.
Este museo, bajo el resguardo del Instituto Estatal de la Cultura, tiene para este periodo vacacional “Dibujos del Método Best” una exposición lúdica de 150 dibujos del método, provenientes de la Galería Arte Actual Mexicano de Monterrey, y podrá ser admirada por los visitantes hasta el 16 de febrero de 2020.
En esta exposición se promueve el manual del dibujo mexicano, que presenta la universalidad de las siete formas lineales y decorativas que constituyen todo lo que se pudiera imaginar de la naturaleza.
Este museo está inspirado en Hermenegildo Bustos, quien fue un extraordinario artista que sorprendió por su formación autodidacta, cuya ausencia académica no mermó en ningún sentido la enorme calidad de su trabajo plástico.
Nació en Purísima del Rincón, desde edad muy temprana dio extraordinarias muestras de su talento como retratista sorprendiendo por la calidad de su detalle y la evidente destreza de su pincel, pero sobre todo por la poderosa carga psicológica que caracteriza a sus espléndidos retratos.
El inmueble que ocupa ahora el Museo Hermenegildo Bustos ubicado en Purísima del Rincón, fue construido por iniciativa del Lic. Manuel Doblado en 1862, su uso inicial fue el de panteón. Posteriormente durante la década de 1930 y 1940, la escuela se complementó con nuevos espacios hasta alcanzar la distribución que actualmente conocemos, que por años fungió como la escuela “Dr. Agustín Medrano”, benefactor el pueblo.
Por ello, el eje fundamental del museo es reconocer el trabajo artístico que legó a los purisimenses, a Guanajuato y a todo el mundo con su obra pictórica, así como en mostrar las máscaras de la Judea, tradición cultural que surge también a iniciativa del mismo artista.
De su obra del artista se destaca “Retrato de familia”, en ella el genial pintor retrata con absoluta destreza y dominio del pincel a dos mujeres y un hombre cuyas miradas y atuendo sorprenden por su realismo e impecable ejecución que testifican la altura de un artista autodidacta que llevó el retrato popular del siglo XIX a niveles magistrales.
“Retrato de familia” es una obra de pequeño formato realizada en óleo sobre tela donde como siempre, sorprende por la fineza del dibujo y su maestría en el uso del color, teniendo como fondo el uso de tonos neutros, recurso que también fue muy frecuente en su obra.
Este recinto es un importante detonante en materia cultural y turística para esta zona, además que complementa los rasgos culturales de este municipio y de manera integral consolida atractivos como son el pueblo mágico de Jalpa de Cánovas y la propia Judea.
Guanajuato, Gto., a 07 de enero de 2020.- La casona, transformada en el Museo Conde Rul está conformado en su primer nivel por un patio central y cinco salas: Francisco Eduardo Tresguerras, Galería, Hacienda, Bohemia y Sala Noble.
Al ascender por la amplia escalera de cantera rematada por unos pasamanos de piedra labrada, el espectador podrá sumergirse en su belleza y conocer las salas de exhibición: Sala Rul, Sala Real, Sala Carlos III, Sala Capilla y el Comedor.
En esta ocasión el público en general podrá visitar sus últimas cuatro exposiciones del año como son “Mezzotintas”, de Bonsei Fujikawa; “Doce aguafuertes con haikús de Juan José Tablada” y de Luis García Guerrero; “En nuestro tiempo. Mirada colectiva a la vida y obra de Ernest Hemingway”, del taller de litografía en seco del Centro de las Artes de Guanajuato e “Historia del ojo”, de Arturo Rivera.
Bonsei Fujikawa (Okayama, 1940) es un experimentado artista japonés con una notoria conexión con México, a raíz de su estancia formativa en la Universidad de Guanajuato entre 1968 y 1974. En su obra se notan acentos temáticos hacia los temas mitológicos y la abstracción y un grado virtuoso de manejo de la mezzotinta, que podrá apreciarse en la selección de piezas que presentará el Museo Conde Rul.
Otra de las propuestas gráficas del museo capitalino será: “Doce aguafuertes con haikús de Juan José Tablada”, de Luis García Guerrero; carpeta realizada por el maestro guanajuatense a partir de una docena de haikús del renombrado escritor mexicano, considerado el introductor de esta forma poética japonesa a nuestro país.
El Museo Conde Rul también acomodará “En nuestro tiempo. Mirada colectiva a la vida y obra de Ernest Hemingway”, exposición que recoge 21 obras realizadas durante el taller de litografía en seco ofrecido en 2018 por Ricardo Sanabria en el Centro de las Artes de Guanajuato, en Salamanca.
Las piezas, que ya se han presentado tanto en el CEARG, como en el Museo de Arte Olga Costa – José Chávez Morado, se inspiran tanto en la biografía como en los referentes literarios del escritor estadounidense Ernest Hemingway, especialmente en su novela “El viejo y el mar”.
La última propuesta del museo guanajuatense es “Historia del ojo”, seguramente la serie más célebre de Arturo Rivera, artista mexicano especialmente reconocido por su magistral abordaje del cuerpo humano.
En palabras de Ernesto Lumbreras, en esta colección “el ojo desarrolla, como imagen y metáfora, un rol hegemónico no sólo en la narratividad objetiva que la pintura evidencia, sino que cataliza como Personaje central procesos más complejos: el ojo como introspección, el ojo como nacimiento dentro de lo real, el ojo como corazón, el ojo como umbral de lo invisible y de lo enigmático”.
Para los interesados la entrada al museo tiene un costo de $25.00 general, $10.00 estudiantes e INAPAM.
Guanajuato, Gto., a 06 de enero de 2020.- En la calle Positos, en la casa marcada con el número 47, nació el reconocido pintor muralista Diego Rivera, en cuyas paredes alberga parte de su obra artística, así como destacadas obras contemporáneas Complicidad, Del trazo a la escultura, la poética de la escultura; y Migraciones.
En esta ocasión, el Museo se complace en presentar la exposición titulada “José Castro Leñero. Mar de la memoria”, una obra abstracta que relata el reflejo de la luz el reordenamiento a contracorriente de la claridad y la lucidez en el arte y la pintura
Además, el espectador podrá apreciar la obra permanente del muralista. Actualmente el museo cuenta con 18 salas, entre las cuales se encuentran 102 obras del artista entre bocetos, ilustraciones, proyectos y pinturas de las diversas etapas creativas de Diego Rivera. Seis de las salas están activadas para exposiciones temporales.
En su casa natal se puede conocer a detalle a los personajes que aparecen en su obra mural “Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central”, la cual es una de las más conocidas a nivel mundial por mostrar las caras más representativas de la historia del país.
En el primer piso de este antiguo edificio, se exhibe mobiliario de principios del siglo XX, que da muestra de cómo pudo haber sido la vida del pequeño Diego y su hermano gemelo Carlos María, quien lamentablemente falleció al año y medio de nacido.
Se muestra en esta parte del inmueble una habitación con una cama de latón acompañada de un pequeño cunero. También hay un comedor y un pequeño librero que tiene acervo que perteneció al padre del pintor.
Cabe destacar que este museo fue inaugurado en septiembre de 1975. Antes de su creación, Diego Rivera visitó la ciudad para volver a ver aquel lugar donde vio la luz por primera vez en su vida.
Hace algunos años, se amplió el inmueble con la adquisición de la casa contigua, que permitió enriquecer su acervo con la del propio artista y por supuesto con la de otros artistas contemporáneos que han tenido la oportunidad de mostrar su obra.