CULTURA

El Instituto Estatal de la Cultura

Dedica Lumbreras libro al poeta Ramón López Velarde

Guanajuato, Gto., a 31 de enero de 2020.- Que un reconocido escritor mexicano de nuestra época llamado Ernesto Lumbreras hablar de un ilustre antecesor llamado Ramón López Velarde, fue suficiente motivación para reunir a un grupo de lectores este viernes, en la biblioteca del Congreso del Estado.

“Presencia de Ramón López Velarde en la actualidad mexicana”, fue el título de la charla que ofrecida como el primero de los dos compromisos de la agenda de Lumbreras para este fin de semana en Guanajuato, invitado por el Instituto Estatal de la Cultura.

Para iniciar la presentación, dio la bienvenida el diputado Isidoro Bazaldúa Lugo, quien en su mensaje aprovechó para enaltecer el legado literario del poeta zacatecano como portador dedicado a enriquecer la cultura del país. “Su persona motiva la cultura de la poesía”.

El encargado de hacer la presentación fue Mauricio Vázquez González, director editorial de Ediciones La Rana, quien en conjunto con la Dirección de Museos a cargo de Arturo López, ha dirigido este programa de charlas literarias en colaboración con el Congreso del Estado.

Para Vázquez González, hablar de Ramón López Velarde es hablar de lo que considera la columna vertebral de su obra, “Novedad de la patria”, aunque refiere y precisa que es su poema “Suave patria”, que le ha dado voz hacia todos los mexicanos.

Al estar en el Bajío, el escritor que recibió el Premio Nacional de Poesía, recodó la relación que López Velarde tuvo con un destacado poeta guanajuatense, Rafael López, pues bien dice que entre ambos existía la hermandad de sus palabras, “poetas de tierra adentro”, definió su relación.

Dedicar letras a la patria, es hablar del origen familiar de López Velarde, su perfil político está formado en la tradición católica avanzada. De igual manera concordó con Vázquez González al decir que “Novedad de la patria” es en muchos sentidos el comentario del poema más recitado, es decir, en referencia a “Suave Patria”,

Lumbreras pone a López Velarde en el mismo lugar de importancia de la literatura mexicana como: Sor Juana Inés de la Cruz, Juan Rulfo y Octavio Paz.

Para el 2021 se conmemorará el centuario del fallecimiento del destacado poeta mexicano, que concuerda con el bicentenario de la consumación de la Independencia de México y de tiempo más atrás, con la caída de Tenochtitlán que data de 1521.

López Velarde estudió leyes en San Luis Potosí, después partió hacia la Ciudad de México, donde se acercó entonces al gobierno maderista pensando en que le daría un puesto de confianza, pero fue a partir de su relación con “La Nación”, donde sus letras empezaron a fluir sobre la situación política de México.

Lumbreras dará su última charla mañana a las 13:00 horas en el Museo Conde Rul, bajo el título “Sobre la serie Historia del ojo, de Arturo Rivera”.

Conquista “Carlota” en su estreno en el Juárez

Guanajuato, Gto., a 31 de enero de 2020.- La emperatriz Carlota, quien no acompañó a su marido Maximiliano cuando éste recorrió Guanajuato hace 155 años, ahora conmovió a cientos al iniciar este jueves 30, la breve temporada del espectáculo escénico que lleva su nombre, en el Teatro Juárez.

Más de 600 personas aplaudieron la personificación que ofreció la actriz María Inés Pintado de la desafortunada princesa de Bélgica y fugaz emperatriz de México, quien revive en un espectáculo concebido por Rodrigo González y estrenado el año pasado en el Castillo de Chapultepec.

Con producción de La Infinita Compañía, “Carlota” es un unipersonal basado enteramente en la amplia correspondencia que María Carlota (1840-1927) mantuvo con su esposo, familiares y amistades cercanas, a través de la cual se puede obtener un testimonio directo de su personalidad, ambiciones, temores y anhelos.

La puesta en escena de Rodrigo González retrata distintas etapas bien diferenciadas de la vida de la emperatriz: sus primeros meses en México, donde se admira desde su etnocentrismo de las carencias y bondades del país y va descubriendo su entramado político; la agonía del Imperio, donde ve desmoronarse las lealtades que la trajeron a ella y a su marido a México y su encierro final en el Castillo de Bouchot en Bélgica, donde terminó sus días tachada como loca y asolada por el dolor de su viudez.

González precisamente pone en duda la locura de la hija del rey Leopoldo de Bélgica, al seleccionar las cartas donde se revela la gran lucidez de Carlota y su pericia para conducir los asuntos de la corte durante la larga gira de su marido por México, misma que lo trajo a Guanajuato en el verano de 1864.

El testimonio involuntariamente autobiográfico de la emperatriz también devela a una mujer devota y abstraída en el amor a su marido y capaz de un descarnado autoanálisis de los motivos de Maximiliano para aceptar la corona de México.

“Carlota”, primera propuesta escénica del año del Instituto Estatal de la Cultura, ofrecerá tres funciones más en el Teatro Juárez este fin de semana: el viernes 31, a las 20:00 horas; el sábado 1, a las 19:00 horas y el domingo 2, a las 13:00 horas. En ellas alternarán el papel protagónico María Inés Pintado y Jessica Sandoval.

Llega “Teatro Entre 2” con doble puesta en escena en el CEARG

Salamanca, Gto., a 30 de enero de 2020.- Con una combinación de narración, proyecciones, música y plástica en vivo, la compañía México-francesa Teatro Entre2 visitará este fin de semana el Centro de las Artes de Guanajuato para ofrecer dos de sus montajes de cine teatro.

Teatro Entre 2 presentará “La Palmera. Cuentos y mentiras para todos” y “La descarga aún no se ha completado”, éste último es el montaje con el que participaron en la sección Revoluciones Off del Festival Internacional Cervantino de 2017.

Es una estructura tomada de “Las mil y unas noches”, cuatro historias se encajan unas a otras: tres ancianos y un mercader seducen un sádico demonio: la cabrita del buen señor Seguin quiere ir a la montaña; un rico Lisú quiere hacerse pobre; la Caguama macho crea a la tierra y a las montañas, y en un rincón de la Ciudad de México, los peces se roban los elotes de una milpa.

“La descarga aún no se ha completado”, trata sobre una pareja que, tras dos años de separación, se reúne para cenar juntos en un restaurante. Ella le ofrece un ejemplar de su última traducción de un libro francés de Patrick Chamoiseau: “El viejo esclavo y el perrazo”, Michel ni siquiera le presta atención, pero cambia su vida más adelante.

La obra es un viaje introspectivo en la condición del hombre moderno y su capacidad o incapacidad de accionar, pensar y hasta evocar algún deseo revolucionario.

Teatro entre 2 fue fundado por Arnaud Charpentier, Francia Castañeda y Olivier Dautais en abril de 2010, posteriormente se incorporó al equipo Adriana Pérez Solís. La compañía sorprende al público con los códigos escénicos, repensando la relación espectáculo/espectador, a través de varias formas artísticas, espectáculos de calle en movimiento, intervenciones sorpresivas, cine-teatro.

La regla que rige sus espectáculos, es que todo debe ser ejecutado en vivo por los artistas, desnuda al hecho teatral ante los ojos del espectador, reafirma así el lado único y efímero del acto teatral.

La descarga no se ha completado

Domingo 2, 18:00 horas

La Palmera

Sábado 1, 18:00 horas.

Entrada libre

Incorpora IEC en sus museos videos en lengua de señas

Guanajuato, Gto., a 29 de enero de 2020.- Para una mejor experiencia en el recorrido a museos para diferentes públicos, el Instituto Estatal de la Cultura a través de su Red de Museo ha concentrado una serie de videos traducidos en lengua de señas.

En colaboración con la Secretaría de Cultura, el proyecto forma parte de un programa de inclusión que consiste en garantizar el derecho humano al acceso a la cultura, y con ello, otorgar a las personas con discapacidad auditiva el servicio de información a través de videos introductorios sobre cada uno de los recintos.

A partir de este mes se incorporan paulatinamente en el Museo Palacio de los Poderes y Museo Conde Rul, hasta implementar en los cinco museos restantes: Casa Diego Rivera, del Pueblo y Olga Costa – José Chávez Morado (en Guanajuato), José y Tomás Chávez Morado (en Silao) y Hermenegildo Bustos en (Purísima del Rincón).

Las grabaciones, que también están subtitulados en español, inglés y japonés, fueron producidas a través de la empresa 101 Museos México con el subsidio de la Secretaria de Cultura a través de los fondos mixtos del Programa de Desarrollo Cultural para Públicos Específicos 2019, que coordina la Dirección de Formación e Investigación del IEC.

Cada uno tiene una duración de 4 minutos, presentan imágenes de las obras de arte que componen las colecciones exhibidas en las diferentes salas y también la belleza arquitectónica de los inmuebles; todo explicado por un traductor especialista en español e inglés, con audio y subtítulos en los idiomas antes mencionados.

Las producciones en lengua de señas se encuentran a la entrada de los inmuebles, y entraron en función a partir del 21 de enero del presente año. Su exhibición será permanente.

Esto forma parte de los servicios educativos en los museos, que también tiene programas como “viernes libre al museo”, en la que el último viernes de cada mes, los niños son invitados a participar en los diversos talleres que aquí ofrecen.

Además, hay visitas guiadas para grupos de la tercera edad, presentaciones musicales, cuentacuentos, charlas, conferencias, entre otras actividades para hacer más enriquecedora su visita.

Imparte charla Dolores Álvarez sobre el barroco

Guanajuato, Gto., a 28 de enero de 2020.- A partir del surgimiento del programa “Pieza del mes” que implementó la Red de Museos del Instituto Estatal de la Cultura, se llevará a cabo paulatinamente una charla sobre el eje temático, este mes enfocado al barroco que fue impartido por Dolores Álvarez en la capilla barroca del Museo del Pueblo.

El arte barroco surgió en Europa en países como: Italia, Francia, España y Holanda entre 1600 y 1780. Se caracteriza por líneas curvas, exuberancia en la decoración y especial énfasis en el movimiento, según explicó la conferencista.

Gracias a España se esparció a América. Hay muchos ejemplos de arquitectura barroca en diferentes partes del país que se destacan por tener plantas muy sobrias, predicción por la cruz latina o una sola nave sin crucero.

También se aprecia en portadas, cúpulas, retablos y en ocasiones los muros; en el caso de la arquitectura civil, es común los patios cuadrados, como en las casonas de la Plaza de la Paz, la de Lucas Alamán o el ahora Museo Conde Rul.

Otras variantes del barroco del siglo XVII es el estilo salomónico y otras como el estriado, tistófilo, tablerado; en Guanajuato las características más populares son el estípite y churrigueresco que se aprecia en edificios como el Oratorio de San Felipe Neri y en el Templo de San Cayetano (La Valenciana).

En lo que respecta a la pintura, Álvarez mencionó nombres como José Juárez, Sebastián López de Arteaga, Baltazar Echave Rioja, Antonio Rodríguez, Cristóbal Villalpando, Francisco Antonio Vallejo, de quien hay cuadros en la sacristía de la Basílica Colegiata de Nuestra Señora de Guanajuato.

Y para concluir, cerró la charla con una breve descripción de las piezas del mes que se encuentran en los siete museos: “Santa Catalina de Alejandría”, pintura anónima del siglo XIX, que se exhibe en el Museo Casa Diego Rivera.

El ángel arcabucero Lethiel en el Museo Palacio de los Poderes, que pertenece a la temática de los ángeles combatientes; el retrato de Doña Mariana Reynoso, nuera del Marqués de San Clemente, cuya obra está en exhibición en el Museo del Pueblo.

En el Museo de Arte Olga Costa – José Chávez Morado está un San Miguel de Arcángel tallado en madera y en el Museo José y Tomás Chávez Morado un pastor, también tallado y policromado.

Además, una casulla que usan los sacerdotes para oficiar misa en el Museo Hermenegildo Bustos y la réplica de una silla de comedor que está en el Museo Conde Rul.

Rememora nuevo libro pasado scout de Ibargüengoitia y Felguérez

Guanajuato, Gto., a 24 de enero de 2020.- Con motivo del 92 aniversario del nacimiento del escritor guanajuatense Jorge Ibargüengoitia, el Instituto Estatal de la Cultura a través de su editorial Ediciones La Rana, presentó el libro “Dos artistas en pantalón corto Ibargüengoitia y Felguérez, scouts”, en el patio del Palacio de los Poderes.

La presentación corrió a cargo de Pedro Díaz Maya, jefe scout Nacional; Francisco Javier Macías, prologuista del libro; Mauricio Vázquez González, director de Ediciones La Rana, y su autor, Arturo Reyes Fragoso.  Además, varios scouts que fueron partícipes de este magno evento.

En su mensaje, Pedro Díaz Maya, refirió que ambos artistas, de lo que se habla en dicha publicación, siguieron el movimiento scout, en ser mejor. Añadió que ha tenido la oportunidad de presenciar varias actividades en relación a los dos scouts, dado sus importantes aportaciones en el rubro cultural y artístico del país.

Por su parte, Mauricio Vázquez González, participó entre la conversación para destacar algunos datos de Ibargüengoitia, de quien dijo que es uno de los autores odiado y amado por los guanajuatenses, por lo que este escribió de la ciudad y su gente.

Además, de que destacó que fue a raíz de la presentación de la puesta en escena “Rosalba y los Llaveros” de Emilio Carballido en el Teatro Juárez, que refiere, fue de las cosas que lo impulsó a escribir teatro.

El prologuista comentó que fue a través de un cuento que Ibargüengoitia habló por de su relación con los scouts, y a través de sobrenombres es que menciona a varios de sus amigos, entre ellos al pintor zacatecano Manuel Felguérez, quien a sus 91 aún sigue dando entrevistas.

En lo que respecta al autor, recordó que fue hace 17 años cuando la editorial Praxis publicó la primera edición de este libro, y que es un gusto que se vuelva a editar ahora bajo el sello de Ediciones La Rana, el cual además estará a la venta en la librería de Fondo Guanajuato a un precio de 100 pesos. Para él es la oportunidad para que las nuevas generaciones conozcan a ambos.

Cabe destacar que, a este evento, se agrega la exposición “No es el fin. ES el mar”, obra gráfica de Joy Laville que incluye algunas de las portadas que creo para los libros de Jorge Ibargüengoitia, que se exhiben en el Museo Conde Rul.

Ofrecerá charlas en Guanajuato Ernesto Lumbreras

Guanajuato, Gto., a 23 de enero de 2020.- El reconocido poeta y crítico mexicano Ernesto Lumbreras, ganador de media docena de reconocimientos, incluyendo el Premio Nacional de Poesía Aguascalientes y del Premio Bellas Artes de Ensayo, estará en Guanajuato la próxima semana, para ofrecer sendas charlas en el Congreso del Estado y el Museo Conde Rul.

La agenda de Lumbreras en Guanajuato incluye la charla literaria “Presencia de Ramón López Velarde en la actualizad mexicana”, a realizarse el 31 de enero en el Congreso del Estado; y “Sobre la serie Historia del ojo, de Arturo Rivera”, plática que sostendrá en al día siguiente en el museo Conde Rul.

Ernesto Lumbreras nació en Ahualulco de Mercado, Jalisco, en 1966. Poeta, crítico y editor, ha sido director del Centro de las Artes de San Agustín, ubicado en Etla, Oaxaca; coordinador de la colección literaria El pez en el agua, de difusión cultural de la UAM.

Colaborador de Casa del Tiempo, Biblioteca de México, Brecha (Uruguay), Diario de poesía, El ángel, El semanario cultural de novedades, La fábrica, La jornada semanal, Periódico de poesía, Revista de la Universidad de Guadalajara, entre otras.

En el ámbito de la crítica de artes visuales dio a conocer: “El ojo del fulgor. La pintura de Arturo Rivera” y “Coordenadas para una inminente catástrofe. Cinco pintores mexicanos”.

En el rubro de literatura infantil ha publicado “El que ríe al último” (1998), “Peligro: ¡rimas rumorosas! (2000) y “Santo remedio (2017). Tradujo “Museo de sombras” de Gesualdo Bufalino.

Sus libros más recientes son: “Tablas de restar” y “Un acueducto infinitesimal, Ramón López Velarde en la Ciudad de México 1912-1921”. En 1992 obtuvo el Premio Poesía Aguascalientes por el libro “Espuela para demorar el viaje”

La charla se ofrece por parte de los servicios educativos de la Dirección de Museos del Instituto Estatal de la Cultura. Para más información sobre las actividades en los recintos está disponible la página en Facebook: Museos IEC

“Presencia de Ramón López Velarde en la actualidad mexicana!

Viernes 31, 12:00 horas

Lugar: Congreso del Estado de Guanajuato

“Sobre la serie Historia del ojo, de Arturo Rivera”.

Sábado 1 de febrero, 13:00 horas

Lugar: Museo Conde Rul

Presenta Luna Morena el espectáculo de títeres “Arka”

Salamanca, Gto., a 22 de enero de 2020.- El espectáculo de teatro de títeres “Arka”, se presentará este fin de semana, ofreciendo funciones gratuitas para toda la familia en el Centro de la Artes de Guanajuato, en Salamanca, y en los jardines principales de Victoria e Irapuato, por el taller experimental Luna Morena.

Emiliano y María emprenden un viaje a un universo misterioso, y en su intento por volver a casa se enfrentarán con distintas criaturas que buscarán poseer su talismán de conocimiento, transformando el sueño en un viaje surreal.

Luna Morena se creó en 2001 en Guadalajara, Jalisco, con el objetivo de promover la investigación, la creación y la difusión del arte de los títeres como un medio de comunicación integral que apela a la razón, a la emotividad, a la sensibilidad y puede llegar a tocar la espiritualidad humana.

A raíz de la realización de un laboratorio inicia una búsqueda a través de la fusión de distintas disciplinas que componen la escena para borrar las barreras entre lenguajes, con el fin de encontrar un discurso propio y universal.

El teatro de figuras está compuesto por títeres, objetos, sombras, máscaras, música, corporalidad, e imágenes que en conjunto crean mundos oníricos, y una poética que busca cautivar almas contemplativas y sensibles.

La compañía ha participado en festivales nacionales como: el Festival creativo para niños y jóvenes Papirolas (1999-2011), el Festival Internacional de Teatro de Calle de Zacatecas (2010), en el Encuentro Internacional de Títeres “Rosete Aranda”, (2011), en el X Festival de Tradiciones de Vida y Muerte, Xcaret (2015), por mencionar algunas

En el ámbito internacional han acudido al Festival Macau Fringe,China (2003 y 2004), el Festival Iberoamericano de teatro de Bógota, Colombia (2010); en la Feria Internacional del Libro LeALA, realizado en los Ángeles, California (2012); en el  10 Festival Casteliers, Canadá (2015); en el  Festival de las Artes de la Marioneta en Quebec (2017), entre otros.

Centro de las Artes de Guanajuato (Salamanca)

Jueves 23, 11:30 h.

Victoria, Jardín principal

Viernes 24, 16:00 h.

Irapuato, Jardín principal

Sábado 25, 16:00 h.

Colabora Javier Macías en libro sobre lado humano de Ibargüengoitia

Guanajuato, Gto., a 20 de enero de 2020.- Escribir sobre el libro “Dos artistas en pantalón corto Ibargüengoitia y Felguérez, scouts”, de Arturo Reyes Fragoso, ha sido toda una experiencia para el prologuista Francisco Javier Macías, quien ha seguido la obra literaria del escritor desde su etapa universitaria.

Con motivo del 94 aniversario de su natalicio, se ha preparado una presentación de la obra, (cuya reedición se realiza en colaboración de Ediciones de la Rana), este 23 de enero, a las 18:00 horas, en el Museo Palacio de los Poderes, con la presencia del autor y también de Pedro Díaz Maya

En entrevista, Macías platicó que fue durante su etapa de estudiante en la década de los noventa, que se dio cuenta lo descuidado y poco apreciada de la obra literaria de Jorge Ibargüengoitia en las aulas de clase. Vio desde esta perspectiva la necesidad de valorar, investigar e indagar al autor que escribió teatro, ensayo, novela, cuento y artículos periodísticos, al punto que a él le dedicó su trabajo de titulación y más tarde creó un taller literario con su nombre.

La obra en sí, reúne a dos grandes en el ramo de las artes:  la escritura y la pintura. “No fue sorpresa encontrarme con Felguérez”, dijo el académico, puesto que Ibargüengoitia lo menciona en sus obras, incluso comentó que ambos hicieron una apuesta sobre quién sería el primer obtener ganancias de su trabajo.

Además de que leer y conocer a Ibargüengoitia le permitió conocer a su entrañable amigo scouts, con quien realizó un viaje al viejo mundo, fue a partir de entonces que se hicieron inseparables.

En esta obra en particular, el prologuista destaca tres puntos: El reconocimiento de los artistas como seres humanos; el lector también se encontrará la forma en que expresaban su vocación de forma elocuente, y el ímpetu de conocer al México que fue, de ahí la nostalgia a través de sus personajes.

Esta, no es la primera vez que el prologuista colabora con la editorial del Instituto Estatal de la Cultura, pues desde un punto crítico en la publicación de las obras “Ibargüengoitia va al cine” que se lanzó en 2013 y “La realidad según yo la veo” de Cristina Secci, que se publicó con motivo del trigésimo aniversario luctuoso del escritor que murió en un accidente aéreo.

“Ambos personajes crecieron en su personalidad y profesionalidad, son de los artistas más reconocidos del siglo XX”, aseguró Macías, quien también formará parte de la presentación literaria.

Arranca Festival de Flauta Traversa en Guanajuato

Guanajuato, Gto., a 19 de enero de 2020.- Con un concierto de sonoridades contemporáneas, a cargo de la flautista mexicana Laura Gracia y la guitarrista italiana Nicoletta Todesco, este domingo inició en Guanajuato el Festival Internacional de Flauta Traversa.

El emblemático Teatro Juárez abrió así su actividad musical del 2020, acogiendo a un centenar de melómanos que colmaron su foyer, en la primera de las siete presentaciones que conforman el programa de Traversa, un festival surgido a iniciativa del Guanajuato Flute Studio y que cuenta con el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y el Instituto Estatal de la Cultura.

Todesco y Gracia, quienes tocan juntas desde que coincidieron en 2011 en el conservatorio italiano Giovan Battista Martini, en Bolonia, abrieron el cartel musical del festival, que se extenderá hasta el 25 de enero y que incluye también a Immanuel Davis, de Estados Unidos; Vincent Touzet, de Francia y Beatrice Ovalle, de Chile; además de Capella Guanajuatensis, Cuauhtémoc Trejo e Iván Hugo Figueroa.

Aunque en el repertorio general de Traversa abunda la música barroca, el dueto Todesco-Gracia propuso un acertado contraste con autores del siglo XX, como María Granillo, Benjamin Verdery, Rodrigo Sierra Moncayo, Toru Takemitsu y Máximo Diego Pujol.

“Sibilas”, un conjunto de cuatro piezas breves de la mexicana María Granillo (1962), abrió el diálogo entre flauta y guitarra, en una tesitura suave y evocativa; que se prolongaría con los duetos escritos por el estadounidense Benjamin Verdery con el nombre de ciudades de su país: Denis y Miami.

La versatilidad de Laura Gracia quedó de manifiesto en “Espectros”, pieza del compositor mexicano Rodrigo Sierra Moncayo que hace uso de recursos de interpretación extendida, efectos percusivos sobre la flauta y notas que flotan sobre silencios prolongados.

Del maestro japonés Toru Takemitsu (1930-1996) se ofreció “Toward the sea”, una suite inspirada en Moby Dick y comisionada por Greenpeace para su campaña de protección a las ballenas. Una composición hipnótica y contemplativa, que privilegiaba la creación de atmósferas y sutilezas.

Como cierre, Todesco y Gracia remitieron a la audiencia a las candencias del tango y el ambiente rioplatense con la “Suite Buenos Aires”, creación de Máximo Diego Pujol (1957) que propone una acuarela dedicada a cuatro emblemáticos barrios de la capital: Pompeya, Palermo, San Telmo y Microcentro.

Los próximos conciertos de Traversa en el foyer del Teatro Juárez estarán a cargo del Guanajuato Flute Studio (lunes 20), los alumnos participantes en el programa formativo del festival (martes 21 y miércoles 22) y Vincent Touzet (jueves 23). Para el viernes 24, las actividades se trasladan a la sala principal, para recibir a Beatrice Ovalle e Iván Hugo Figueroa, y a Immanuel Davis con Capella Guanajuatensis el sábado 24. La entrada a todas estas presentaciones es gratuita.

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