Secretaria de Cultura
Escribe la artista Rocío Borobia libro sobre su niñez
Guanajuato, Gto., a 20 de mayo de 2018.- A través de un anecdotario de una niña distraída que su autora Rocío Borobia tituló en una publicación “A la luz de la palmera”, se conoce la infancia de la artista, que se suma con dicha presentación editorial a las actividades en conmemoración del Día Internacional del Museo.
Borobia, quien tiene una amplía trayectoria artística realizando porcelana, cerámica y pintura, deleita al público guanajuatense con su obra que se encuentra en las salas del majestuoso Palacio de los Poderes, la cual además forma parte del Circuito Estatal de Exposiciones que organiza el Instituto Estatal de la Cultura en colaboración con galerías.
Es así como a través de este libro, que fue publicado bajo el sello editorial de Grañen Porrúa, fue presentado por la poeta Yadira Vega, Alejandro Cravioto Lebrija y don Manuel Grañen Porrúa, quienes en sus propias palabras dejaron ver a la mujer que escribió ese libro dedicado particularmente a su niñez.
Vega destacó que el libro llegó a sus manos cuando se encontraba en una situación entre la vida y la muerte, por lo que leer las palabras de la artista Rocio Borobia fueron su aliento para resistir los obstáculos que estuvieran por llegar, esto sin conocer personalmente a su autora.
Esto trajo consigo la creación de un texto en la que la poeta expresa abiertamente su sentir con respecto a su problema de salud, pero la fortaleza que le brindó el tener en sus manos un texto escrito por una mujer que considera maravillosa y sin límites. Al concluir la lectura de la misma, recibió una serie de aplausos que se escuchó con un emotivo entusiasmo entre las paredes del inmueble.
La artista y autora del libro compartió algunas anécdotas que se encuentran en el interior de su libro sin dar muchos detalles, para que los presentes tuvieran la curiosidad de adquirir la publicación y conocer la historia completa enfocada a su infancia.
Finalmente, la directora de Museos comentó que desde hace más de 5 años conoce a la artista Rocío Borobia, quien ha colaborado con el Instituto Estatal de la Cultura para presenta su obra en diferentes museos que se están bajo su resguardo.
La presentación concluyó con una serie de preguntas y respuestas, y un brindis de honor donde los presentes tuvieron el gusto de platicar con la autora y conocer más de su obra.
EL FORUM CULTURAL GUANAJUATO PRESENTA LA OBRA EMILIA, DE LA MAGIA DEL CUENTO A LA HISTORIA DE LA CONSTITUCIÓN
- Una divertida y conmovedora obra, dirigida a toda la familia, que entrelaza la historia como cuento y como relato histórico.
- Con actuación de Aldo Reséndiz, Eloísa Zapata y Tadzio Neumann, así como dirección escénica de Iliana A. García
- Única función, viernes 25 de mayo a las 19:00 horas, sin costo para el público.
León, Guanajuato a 19 de mayo de 2018. El próximo viernes 25 de mayo el Forum Cultural Guanajuato presentará en su Jardín de las Jacarandas el montaje Emilia. De la magia del cuento a la historia de la constitución, una divertida y conmovedora obra, dirigida a toda la familia, que entrelaza la historia como cuento y como relato histórico.
Con actuación de Aldo Reséndiz, Eloísa Zapata y Tadzio Neumann, así como dirección escénica de Iliana A. García, la obra nos relata la historia de Emilia, una joven que, en su andar por los trenes y la escritura de cartas, conoce el México de principios del siglo XX un México en el que las tierras eran propiedad de unos cuantos y los trabajadores de la ciudad eran sometidos a largas jornadas laborales. Para poner fin a la revolución y construir un nuevo país, los diputados del Congreso Constituyente, entre ellos Héctor Victoria y Dionisio Zavala, decidieron incluir derechos sociales en la constitución de 1917, entre los que destacan los artículos 27 y 123.
Es fácil imaginar a una joven que sueña a principios del siglo XX, o en tiempos de la Revolución Mexicana. El marco y las texturas que rodeaban los hechos que se vivieron en nuestro país, eran propicios para imaginar la historia, siempre y cuando se tratara de esperar un mundo mejor.
Lejos de manejar un discurso nacionalista, la obra reconoce la importancia de que tales preceptos se elevaran a un nivel constitucional y busca, a través de los recursos escénicos, compartir con el público parte de la historia de nuestro país.
Emilia y su juventud en un México que pasó por sangre, sudor, muchas lágrimas y los finales logros de caudillos y ‘adelitas’ que después de todo, lo supieron: un país no se construye tan solo por tierra y piedras, sino, ante todo, por ideales, gente, símbolos y batallas. Emilia, de la magia del cuento a la historia de la Constitución.
TEATRO PARA NIÑOS
Emilia. De la magia del cuento a la historia de la constitución
Viernes 25 de mayo de 2018
Jardín de Jacarandas, 19:00 horas
Sin costo
http://forumcultural.guanajuato.gob.mx/event/emilia-de-la-magia-del-cuento-a-la-historia-de-la-constitucion/
El IEC te invita a las actividades de la Sala Infantil de la BCEG.
León, Gto, a 19 de mayo de 2018. El Instituto Estatal de la Cultura a través de la Biblioteca Central Estatal de Guanajuato te invita a las actividades que tiene preparadas para los pequeños en la Sala Infantil de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno.
Para los bebés de 6 meses a 3 años, todos los miércoles a las 18:00 hrs. se realiza “Leer con los más pequeños” la cual consiste en la estimulación temprana mediante la lectura y el juego, coadyuvando al desarrollo y fortalecimiento de los vínculos del bebé con sus padres y el medio que le rodea.
Para los pequeños que les gusta contar cuentos y el teatro pueden asistir todos los viernes a las 18:00 hrs. al “Club de niños narradores”, donde se les dan talleres de expresión corporal, manejo de voz, análisis del cuento, improvisación y manejo y elaboración de títeres entre otros.
Una actividad para toda la familia es “Porque tu lectura vale”, en la cual se tendrán que realizar actividades de acuerdo a unas tarjetas ubicadas estratégicamente en los libros. Pueden ganar bibliopesos para cambiar por premios. Esto es de lunes a sábado de 9:00 a 19:30 hrs.
También para que disfruten papás e hijos se realiza de lunes a viernes a las 17:30 hrs. “La hora del cuento”. Actividad mediante la cual se propicia el acercamiento a la lectura y el libro a través de diversos géneros como cuento, poesía, leyendas, juegos de palabras entre otros.
Al término de la hora del cuento sigue “Jugando con el cuento” en la cual se realizan diferentes actividades relacionados con la historia contada. Puede ser un juego de palabras, manualidad, escritura creativa. Participan los niños de 3 a 12 años.
Las funciones de “Los Sábados de cuentacuentos” presentan a reconocidos cuentacuentos de la región los cuales narran historias fantásticas a través de distintas expresiones como son lectura en voz alta, la narración oral, teatro en atril, títeres, teatro de sombra entre otras. Esto es todos los sábados a las 17:30 hrs.
En la sala también pueden encontrar muestras bibliográficas para conocer más del acervo, periódico mural con las efemérides y recomendación de libros, así como material como rompecabezas y juegos de mesa entre otros.
La sala Infantil de la BCEG es sin duda un espacio donde padres e hijos pueden encontrar juntos otra forma de interactuar, estimular la creatividad e inteligencia de los pequeños entre libros y juegos.
Te recordamos que todas las actividades son gratuitas.
Para ver el programa completo de la Biblioteca Central Estatal consulta la página www.bibliotecas.guanajuato.gob.mx, llama al 01 (477) 1524200 ó acude a la Biblioteca ubicada en Prolongación Calzada de los Héroes #908, Colonia La Martinica, C.P. 37500.
Todo un deleite “Cuba Dentro de un Piano” en el Teatro Juárez
Guanajuato, Gto., a 18 de mayo del 2018.- El talento de los cubanos Isir Almaguer y Joel Rodríguez cautivó al público capitalino y extranjero que se dieron cita en el Teatro Juárez, evento que fue organizado por el Instituto Estatal de la Cultura
Durante dos horas los pianistas hicieron vibrar con sus interpretaciones, en las que lograron hacer un recorrido musical Cuba-México.
En armonía, los dos artistas deleitaron con melodías de piano a cuatro manos, que hicieron sentir un ambiente caribeño, con obras de compositores extranjeros y latinos.
Entre los temas que interpretaron majestuosamente se encuentran Hesitation-Tango (Souvenirs Op.28), Waltz (Point on Jazz) y Three Dance Portraits entre otros.
“Traemos piezas de diferentes personajes características de pueblos, queremos llevar alegría y emoción a cada uno de ustedes”, comentó Isir.
Los cubanos también interpretaron danzones, haciendo referencia a que se tiene una similitud en cuanto a las melodías de su país.
Participarán 28 personas en Seminarios de Creación Literaria
Guanajuato, Gto., a 18 de mayo de 2018.- El Instituto Estatal de la Cultura mediante el programa Fondo para las Letras Guanajuatenses, ha dado a conocer a las personas que integrarán los seminarios en creación literaria en su cuarta generación.
En esta ocasión serán 28 participantes oriundos de los municipios de Irapuato, Moroleón, Guanajuato, León, Salamanca, Celaya y San Luis de la Paz, los que podrán acudir a los seminarios.
SEMINARIO DE CUENTO EFRÉN HERNÁNDEZ
Nombre Título Procedencia
José Antonio Banda Crónicas provincianas Irapuato
Norma Leticia López Castro Cuentos encuerados León
Patricia Bermúdez Esperanza fallida León
Celia Estela Mojica Cervantes Tendido de letras León
Jesús Daniel Pineda Robles Penumbra. Relatos de noche. León
Samgar Caleb de Sadoc Solórzano Salas Cielo y otros cuentos León
Ana Isabel González Calvillo Diablo blanco León
Gilberto Jesús García García Rulfo Moroleón
Miguel Tolentiino Escayola El drama del paraíso Guanajuato
Rodolfo Herrera P. El moro Guanajuato
SEMINARIO DE NOVELA JORGE IBARGÜENGOITIA
Nombre Título Procedencia
Noemí del Toro Ireta Amores invisibles León
Arturo Flores Martínez Topiltzín Ocelotl Salamanca
Gloria Edith Tavarez Tavares Perdida en el tiempo León
Mónica Berenice Jiménez Gómez Tercera llamada León
José Juan Antonio Arellano Arredondo Alón (Un lúgubre comienzo) Celaya
Manuel Corona Flores Protegido de la barbarie León
Julio Edgar Méndez Soto Vimana Celaya
SEMINARIO DE POESÌA EFRAÍN HUERTA
Nombre Título Procedencia
Elías Candelario Francisco Barrón Conejo Poemas de media tarde Irapuato
Pedro Omar Rivera Montero Bitácora León
María Elena Jazmín Hernández Gordillo Ícor León
Sergio Martínez Espitia Cordero de Dios, carnero alado Celaya
Montserrath Campos Sánchez Dos infancias Celaya
Alicia Ivonne J. Salum González Carnívora León
Cruz Iván Ramírez Mata El amor platónico de mi jefa es Maluma y otros poemas Guanajuato
Aleqs Garrigóz La intranquilidad luceferina Guanajuato
Zauriel Alejandro Martínez Hernández Un acto hacia afuera San Luis de la Paz
Alec Misael Sánchez Montero Bichos Insómnes Guanajuato
Juan Miguel Ramírez Casillas Estreno para un sismo estoy durmiendo Celaya
En próximas fechas se dará a conocer el cronograma de sesiones así como a los asesores titulares de cada uno de los seminarios. Cualquier información pueden dirigirse al siguiente número telefónico: 01473-1022700 ext. 145.
EL TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA RECIBE A LA ORQUESTA SINFÓNICA DE AGUASCALIENTES, INTERPRETANDO LA SINFONÍA NO. 7 DE BEETHOVEN
- Bajo la dirección del maestro José Areán, la OSA tocará además la obertura de la ópera Las bodas de Fígaro y Una pequeña serenata nocturna, 525, de Wolfgang Amadeus Mozart.
- La OSA, con una larga y enraizada tradición, es un organismo en constante movimiento y cercano al público.
- Único concierto, viernes 25 de mayo, 20:00 horas.
León, Guanajuato a 18 de mayo de 2018. El próximo viernes 25 de mayo, la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes (OSA), bajo la conducción del maestro José Areán, regresa al Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña para presentar un programa que incluye tres obras que se han posicionado ante el público como un clásico y que todos hemos escuchado alguna vez: la obertura de la ópera Las bodas de Fígaro y Una pequeña serenata nocturna, K. 525, de Wolfgang Amadeus Mozart; así como la Sinfonía no. 7 en La mayor, Op. 92, de Ludwig van Beethoven.
La Obertura de Las bodas de Fígaro forma parte de la ópera bufa en cuatro actos, con música de Wolfgang Amadeus Mozart, la cual fue estrenada en Viena el 1° de mayo de 1786, bajo la dirección del mismo compositor. Esta ópera representa una denuncia y critica al orden social y político de esa época, por lo que se le dio un talante más festivo que dramático para poder ser presentada. Por su parte, Una pequeña serenata nocturna fue escrita en el verano de 1787, en Viena, mientras Mozart trabajaba en el segundo acto de su ópera Don Giovanni; lo cierto es que, a la fecha, esta pieza sigue siendo un enigma, pues no se sabe por qué se compuso ni para quién estaba dirigida.
La Sinfonía no. 7 en La mayor, pieza de una exuberante sonoridad, se estrenó el 8 de diciembre de 1813 en Viena y, a la fecha, sigue haciendo las delicias de los amantes de la música, a pesar de que en su estreno algunos críticos cuestionaron la salud mental ante la mezcla de momentos y emociones que esta sinfonía representa.
El maestro José Areán es uno de los más reconocidos directores mexicanos, ha incursionado en una amplia gama de actividades musicales y culturales; la ópera, música sinfónica, de cámara, cinematográfica, promoción cultural y la producción musical forman parte de sus intereses. Ha dirigido en Alemania, Austria, Argentina, Brasil, Estados Unidos, España, Francia, Holanda, Israel, Italia, Japón, República Checa, Rumania y Suiza a orquestas como la Filarmónica de Tokio, la Sinfónica de Jerusalén, la Orquesta Estatal de Brunswick, la Sinfónica de Dresde, la Filarmónica George Enescu, la Filarmónica de Bacau, la Filarmónica Estatal de Sibiu, la Filarmónica Ibérica, la Sinfónica de Limburgo, la Orquesta del Teatro Argentino de la Plata, la Filarmónica del Amazonas y la Sinfónica de Puglia, entre otras. Se ha presentado en la sala de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Viena, la Takemitsu Memorial Hall de Tokio, el Staatstheater Braunschweig y el Teatro de Manaos, entre otras salas. Solistas como Irvine Arditti, Philippe Quint, Sarah Chang, Valentina Lisitsa, Giora Feidman, Jorge Achúcarro y Jorge Federico Osorio han concertado bajo su batuta. Desde el mes de julio del 2017, ostenta el nombramiento como director titular de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes (OSA).
La OSA, con una larga y enraizada tradición, es un organismo en constante movimiento y cercano al público, ya sea por medio de conciertos navideños en las parroquias de la capital o durante la Feria Nacional de San Marcos – donde se presenta los domingos en el Palacio de Gobierno – y, al mismo tiempo, lleva a cabo conciertos populares y funciones de ballet, cuyas líneas de acción se han establecido de manera muy puntual en el Instituto Cultural de Aguascalientes para atender a la población hidrocálida. El creciente número de asistentes a los conciertos y la constante presencia social de la orquesta en la comunidad aguascalentense, significan retos que fortalecerán todavía más la vocación de servicio de uno de los mejores conjuntos orquestales de México.
MÚSICA
Orquesta Sinfónica de Aguascalientes (OSA)
José Areán, director artístico
Viernes 25 de mayo / 20:00 horas
Acceso a partir de 7 años
Duración: 85 minutos con intermedio
Sala principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña
http://teatrodelbicentenario.com/osa/
EL MAHG CELEBRARÁ ESTE FIN DE SEMANA EL DÍA INTERNACIONAL DE LOS MUSEOS
- Una fecha que desde 1977 se celebra en todo el mundo para concientizar al público en general sobre el papel de los museos en el desarrollo de la sociedad y es coordinado por el Consejo Internacional de Museos (ICOM).
- Para el 2018, el tema es: Museos hiperconectados, enfoques nuevos, públicos nuevos.
- El MAHG presentará los días 18, 19 y 20 de mayo, mesas de reflexión, conferencias, el Carrusel del Arte y teatro de calle.
León, Guanajuato a 17 de mayo de 2018. Este fin de semana, el Museo de Arte e Historia de Guanajuato realizará la jornada por el Día Internacional de los Museos, una fecha que desde 1977 se celebra en todo el mundo para concientizar al público en general sobre el papel de los museos en el desarrollo de la sociedad y es coordinado por el Consejo Internacional de Museos (ICOM); para el 2018, el tema es: Museos hiperconectados, enfoques nuevos, públicos nuevos.
Resulta imposible entender el rol de los museos sin tener en cuenta todas las conexiones que estos establecen. Son parte inherente de sus comunidades locales, de su paisaje cultural y de su entorno natural. La tecnología permite a los museos llegar más allá́ de su audiencia habitual y encontrar nuevos públicos con la adopción de enfoques diferentes respecto a sus colecciones: puede ser a través de la digitalización de las mismas, al añadir elementos multimedia a la exposición o con algo tan sencillo como un hashtag para que los visitantes compartan su experiencia en las redes sociales.
En el Museo de Arte e Historia de Guanajuato este concepto de hiperconectividad se cristaliza en eventos que más que ir hacia el público, encuentran a la gente de todas las edades, condición social o necesidades de expresión para abrir un diálogo de integración y apertura. Así, realizamos las Jornadas por el Día Internacional de los Museos que incluyen mesas de reflexión, conferencias, el Carrusel del Arte y teatro de calle.
Las mesas de reflexión involucran a pequeños de primaria y secundaria, así como a docentes y directores en temas como ¿Qué papel juega el museo en tu comunidad desde la escuela, casa y amigos?; La actitud determina la experiencia significativa en el museo. (aprender y participar activamente); Presencia de la cultura contemporánea en el campo de la innovación social; Las expectativas de la experiencia museística de los visitantes. El museo, impacto cultural en nuestra comunidad e Importancia de reestructura en planes de estudio con enfoque en la cultura contemporánea.
Es importante transmitir a las nuevas generaciones el concepto de museo vivo y además concebirlo, más que como testigo de la historia y la evolución, como agente de comprensión y cambio en todos los aspectos.
En esta misma tesitura se inserta la conferencia ¿Hacia un museo hiperconectado?, a cargo de la Doctora Yani Herreman, especialista en museología y miembro del Consejo Internacional de Museos.
“El museo ha entendido que tiene que ser más atractivo, que tiene que ser más socializante y más sencillo en su aproximación con el ciudadano. El museo sigue siendo -y es una característica que siempre debe cumplir-, un lugar para albergar una colección, ya sea de arte o de otros objetos de memoria y estudio”.
La doctora Herreman considera que papel de los museos en las sociedades latinoamericanas es muy importante: Tanto que, en todos nuestros países, uno de los primeros actos que se llevaron a cabo cuando se dio la independencia de la corona española, fue crear un museo nacional. Este hecho, afirma, varía un poco en cada país, pero fue general. En México, como en Colombia, en Brasil o en Perú, significó una forma de reforzar la identidad nacional.
También, la Doctora estima que los museos son formadores de ciudadanos: “En primer lugar, son un espacio donde se guarda, se conserva y se estudia el patrimonio. Y no solamente se almacena, sino que se pone en contacto con el ciudadano, para que tenga acceso a estos objetos que son simbólicos y significativos, para su identidad cultural y para la historia de la humanidad.
“Además, los museos son espacios sumamente importantes desde el punto de vista educativo, porque la educación no se da solo desde una escuela, a los museos puede ir la gente a aprender, y es una educación mucho más libre, mucho más flexible, y, creo yo, mucho más divertida”
En el mismo concepto y también para conmemorar el Día Internacional de los Museos, se encuentran el Carrusel del Arte y el Teatro de calle. El primero es un paseo divertido por las Artes Plásticas donde chicos y grandes conocen algunas técnicas y realizan trabajos con diferentes materiales para así tener un acercamiento a disciplinas como la litografía, la escultura y el collage.
En el Teatro de Calle, la Compañía Factotum Escena nos comparte la historia de un ser descarnado que tiene rostro de mujer y relata extraordinarios cuentos en tiempo de guerra, donde la Fe, ha sufrido severos daños y el tiempo se agota: La Siempreviva, que, a través de la música, la danza y el canto, transforma su cuerpo de aparente decadencia en los diversos rostros de la humanidad.
Todas las actividades son sin costo.
Más información en: http://forumcultural.guanajuato.gob.mx/event/jornadas-por-el-dia-internacional-de-los-museos/
Llega la Caravana Cultural a Jerécuaro Gto.
Guanajuato, Gto., a 17 de mayo del 2018.- El Instituto Estatal de la Cultura (IEC), te invita a que asistas este 18 de mayo a la Caravana Cultural de Jerécuaro Gto.
La cual se llevará a cabo en el jardín principal, en donde se presentarán espectáculos para chicos y grandes como es el taller de mascaras, biblioteca en tu plaza, títiri-tátara, taller de valores DIF, taller de zonas arqueológicas con rompecabezas y memorama arqueológico, las cuales iniciaran desde las 11:00 hrs.
Asimismo no puede faltar la comparsa que recorrerá las calles principales de este municipio con su fiesta llena de colorido y alegría en la que se integran arlequines, batucada, caballos y estatuas vivientes, entre otros personajes.
Como plato fuerte de esta caravana cultural se presentará la Banda Águilas, originaria de Valle de Santiago y dirigida por Víctor Aguilar, quien es hijo del maestro Baltasar Aguilar fundador de “La Orquesta Valle de Santiago”.
Este proyecto musical inicia en 2008, con sus hijos Víctor, Juan Manuel y Mauricio, junto con un grupo de jóvenes entusiastas, todos ellos originarios del mismo municipio, que dieron forma a esta agrupación.
Banda Águilas se ha caracterizado, por su toque musical alegre bien interpretado, versatilidad y disciplina, han sido las bases de la aceptación del público. Actualmente, han pisado escenarios de varios estados de la república y desde luego, todos los municipios de nuestro estado, llevando su música y conquistando corazones.
Conmemora IEC Día Internacional del Museo con charlas y visitas de las exposiciones
Guanajuato, Gto., a 16 de mayo de 2018.- En la semana que se conmemora el Día Internacional del Museo, el Instituto Estatal de la Cultura llevó a cabo la charla y visita guiada de las muestras “José María Velasco y sus contemporáneos” y “Luis Nishizawa, homenaje – centenario natal”, a cargo de Lourdes Malagón, curadora de la obra.
Ambas actividades se llevaron a cabo en el Museo Conde Rul, edificio histórico que desde el mes de marzo resguarda la obra temporal de notables artistas mexiquenses del siglo XIX y XX.
Con respecto a la exposición “José María Velasco y sus contemporáneos” platicó que la muestra se centra en el más importante paisajista de origen mexiquense y en la sala se encuentran óleos que retratan paisajes del Valle de México así como su autorretrato.
También se exhibe otra pieza de él, un paisaje que pertenece a Lasalle del Bajío. Además se muestran algunas piezas de sus contemporáneos en la que se destacan temas históricos, así como retratos, desnudos y arte religioso, entre los cuales hizo mención una pieza realizada por una mujer en una época en la que estaba prohibido pintar para ellas.
En la sala contigua se exhibe “Luis Nishizawa, homenaje – centenario natal”, que reúne una serie de paisajes realizadas por el maestro Nishizawa en diferentes técnicas como acuarela, temple y otras que aprendió en Japón.
Se destaca entre las obras algunas realizadas en Guanajuato de la zona rural conocida como Calderones, donde se reunía con su amigo el maestro José Chávez Morado, quien solía invitarlo a dar talleres durante pequeños periodos para los estudiantes de Artes Plásticas.
Además de ésta charla y visita guiada, el Instituto Estatal de la Cultura a través de su red de museos invitan al público en general a disfrutar las demás actividades a realizarse a lo largo de la semana en los 7 museos que se encuentran bajo su resguardo.
Entre las actividades podemos destacar la presentación del libro “A la luz de la primera, anecdotario de una niña distraída”, de la artista Rocío Borobia, mismo que se presentará hoy a las 18:30 horas en el Museo Palacio de los Poderes.
Y el fin de semana una Expo-arte y exhibición de cortometrajes en el callejón de la Condesa en la que el visitante podría encontrar piezas de pintura, escultura, grabado, fotografía, dibujo, acuarela, arte objeto, arte conceptual, libros de artistas, instalación y arte digital.
Exitosa presentación de la obra de teatro “LA DIVINA ILUSIÓN” en el CEARG
Salamanca, Gto., a 15 de mayo de 2018 – Con gran éxito se presentó en el Aula Escénica del Centro de las Artes de Guanajuato, la Obra de Teatro del dramaturgo Michel Marc Bouchard “La Divina Ilusión” dejando constancia ante el público el porqué fue ganadora del 2º período de los “Premios Cartelera 2018”
Con la traducción y dirección de Boris Schoemann, miembro del Sistema Nacional de Creadores del FONCA 2016 y 11 actores en escena; Dali González, Mahalat Sánchez, Eugenio Rubio, Servando Ramos, Gabriela Guraieb, Olivia Lagunas, Constantino Morán, Carmen Ramos, Miguel Corral, Pilar Boliver y Miguel Conde, hicieron disfrutar a la nutrida asistencia que de pie, les premio con ovaciones y varios minutos de aplausos.
La comedia, el drama, la excelente dirección, actuación, vestuarios, producción y montaje, lograron sumergir al público durante 180 minutos en ese universo que solo tiene la magia del teatro, reafirmando al Centro de las Artes de Guanajuato, como uno de los espacios más importantes para disfrutar buen teatro.