Música
Unen sus talentos Cervantes y Bouthot en FIC
Guanajuato, Gto., a 14 de octubre de 2019.- El talento vocal de Renée Bouthot y de la pianista Ana Cervantes se unió en la Pinacoteca del Oratorio de San Felipe Neri para la interpretación del programa “Los sonidos y los perfumes giran en el aire de la noche”, en el marco del Festival Internacional Cervantino.
En el pasillo central de este recinto hizo su aparición la destacada pianista Ana Cervantes, quien al situarse a un costado del piano recibió varios aplausos de bienvenida del público presente. Enseguida interpretó una pieza para iniciar este recorrido musical inspirado en un poema de Baudelaire.
Posteriormente, por el mismo pasillo, hizo acto de presencia la soprano de origen canadiense Renée Bouthot, que se unió a la versátil interpretación pianística a cargo de Cervantes para seguir el programa con la obra de Claude Debussy.
Siguió la primera parte del programa con tres canciones sobre poesía de Federico García Lorca, “Canción”, Canción de cuna” y “Canción de muerte pequeña”, pero antes de su ejecución, la pianista hizo algunos comentarios sobre cada una.
Entre aplausos, ambas artistas realizaron una caravana y como ya parte fundamental de las presentaciones de Cervantes, alzó con entusiasmo las partituras de las obras que conforman su presentación en esta edición del Cervantino dedicado a las migraciones y con el país invitado de honor Canadá, de donde es su acompañante.
La segunda parte del programa inició con “El viaje nocturno de Quetzalpapálotl” que ella solicitó personalmente a Horacio Uribe y que se encuentra disponible en su material discográfico “Canto de la Monarca: mujeres en México”, producción en la que participaron varios compositores que se inspiraron en mujeres destacadas de la nación.
Este programa de cervantino concluyó con Francisc Poulenc, sin embargo, era tanto el entusiasmo el golpeteo de las palmas de los presentes, que Cervantes y Bouthot obsequiaron una segunda vuelta de la obra de Debussy.
De pie y con más aplausos, ambas salieron del recinto, donde la directora del Instituto Estatal de la Cultura, Adriana Camarena de Obeso les hizo entrega de un reconocimiento por su participación en el número 47 del Festival Internacional Cervantino dentro de las presentaciones que los artistas guanajuatenses realizan cada año en dicho evento cultural.
Anuncia CEARG actividades para septiembre
Salamanca, Gto. 4 de septiembre.- El Centro de las Artes de Guanajuato ofrecerá durante septiembre una variada programación que incluye innovadoras propuestas escénicas mexicanas, un nuevo ciclo de actividades para niños y certámenes en torno a manifestaciones tradicionales, como el maíz y la alfarería.
La primera novedad del mes en el recinto ubicado en el exconvento agustino de San Juan de Sahagún, en Salamanca, es el encuentro “El maíz y sus vertientes”, a realizarse los días 7 y 8 de septiembre. Se trata de un programa que celebra a la mujer indígena y al maíz, con una serie de actividades que incluyen un certamen de tortillas guanajuatenses, conferencias, proyecciones y una exhibición gastronómica y artesanal.
Nuevo también es el programa de actividades enfocado al público infantil, que inició durante la primera semana del mes con los talleres Jugando con el Arte, dirigidos a niñas y niños de 4 a 14 años de edad. A éstos se suma el ciclo Jueves de Cuentos y Títeres, que cada jueves, del 12 de septiembre al 28 de noviembre ofrecerá presentaciones gratuitas en la Biblioteca de las Artes del CEARG.
Tema central del mes, en el programa académico del CEARG, son las violencias liminares, ese tipo de expresiones violentas que, por sutiles y casi imperceptibles, han sido internalizadas y normalizadas, pero conservan su potencial destructor.
Sobre esta materia se ofrecerá, entre el 20 y 22 de septiembre, un taller laboratorio impartido por Santiago Cao, artista argentino de performance e investigador del espacio público con numerosas participaciones en proyectos a lo largo del continente. Previo al taller, Cao ofrecerá la conferencia “Violencias liminares y prácticas desviantes”, el jueves 19.
Del 23 al 27 de septiembre, el CEARG será sede de la capacitación para instructores de circo social, programa formativo diseñado por Cirque du Monde, una iniciativa del Cirque du Soleil para aplicar las artes circenses a procesos de transformación social. Esta capacitación con alcance nacional será ofrecida por instructores de las asociaciones mexicanas Periplo y Machincuepa Circo Social, avaladas por la compañía canadiense.
En cuanto a las artes visuales, el CEARG inaugura este viernes 6 la exposición “Diálogo entre talleres”, que reúne el trabajo del taller de gráfica del recinto salmantino y el del Taller Bordes, comandado en Guadalajara por la reconocida artista Pilar Bordes. La muestra está precedida por una charla con artistas guanajuatenses y la maestra Bordes.
En cuanto a las actividades escénicas y musicales, el Centro de las Artes propone este mes los conciertos “México en la piel”, de la agrupación coral Cantoría Salmantina (miércoles 18) y “Tecuexe Band” (viernes 20), una audaz fusión audiovisual entre el Mariachi Antiguo de Acatic (Jalisco) y el artista sonoro Lumen Lab, quienes combinan instrumentos prehispánicos, sones antiguos y elementos electrónicos.
El Salón de Prácticas Escénicas del CEARG tendrá como huéspedes este mes a los montajes “Sin Ítaca”, de Pendiente Teatro (miércoles 4), “Moluscos en conserva. Una ofrenda para Chejov”, de la compañía jalisciense Escena Bunker (jueves 12) y “Tijuana” (sábado 28), rompedora creación de teatro documental de la compañía Lagartijas Tiradas al Sol, donde el protagonista comparte su vivencia real de seis meses trabajando de incógnito en una maquiladora con el salario mínimo.
Completan la oferta del CEARG, sus certámenes extramuros de arte popular, que en esta ocasión serán el Concurso-Exposición Estatal de Alfarería y Cerámica, programado para el jueves 19, en Dolores Hidalgo y el Concurso-Exposición Estatal de Alfarería, a realizarse el jueves 26, en San Felipe.
Mayores detalles de la
programación del Centro de las Artes de Guanajuato están disponibles en sus
redes sociales (Facebook y Twitter) o en los teléfonos 464 641 6612 y 13.
Septiembre 2019
Centro de las Artes de Guanajuato
Av. Revolución 204, Centro
36700 Salamanca Guanajuato, Gto.
464 641 6612 y 13.
Oferta académica
Jugando con el arte
*Formas colores y texturas (4 a 6 años)
*Notas, ritmo y sonidos (4 a 6 años)
*Texturas, colores y formas (8 a 11 años)
*El barro y sus formas (8 a 11 años)
*El cine: historia y creación (12 a 14 años)
Del 2 de septiembre al 27 de noviembre
Lunes a miércoles, 16:00-18:00 h
Sin costo / Cupo limitado / Necesario registro previo
Taller-Laboratorio de Violencias Liminares
Programa de Estudios de Arte / Coloquio expandido: El arte en espacios de violencia
Imparte: Santiago Caso
Viernes 20, 14:00 a 20:00 h
Sábado 21 y domingo 22, 10:00 a 13:30 y 15:00 a 17:30 h
Costo: $400
Capacitación para Instructores de Circo Social
Bajo el modelo Cirque du Monde de Cirque du Soleil
Imparte: Periplo Desarrollo y Cultura / Machincuepa Circo Social
Del 23 al 27 de septiembre, 9:00 a 19:00 h
Sin costo / Cupo limitado / Necesario registro previo
Animación Cultural
Exposición
Diálogo entre talleres
Muestra gráfica del Taller Bordes y el Taller de Grabado del CEARG
Inauguración: viernes 6, 18:00 h
Hasta el 20 de octubre
Entrada libre
Charla
Diálogos con el arte. La producción gráfica del taller BORDES y el taller de grabado del CEARG
Pilar Bordes, Angélica Escárcega, Francisco Romero y José Luis Méndez
Viernes 6, 17:00 h
Entrada libre
Niños
Jueves de Cuentos y Títeres
Con: Pablo Gallegos, Gloria Pérez Fuentes, Pamela Rocha y Erika Barragán (alternan presentaciones)
Biblioteca de las Artes Dr. Enrique Flores Cano
Jueves 12, 19 y 26, 17:00 h
Entrada libre
Música
México en la piel. Recital coral
Cantoría Salmantina
Dir. Juan José González
Miércoles 18, 18:00 h
Sala de Prácticas Escénicas
Entrada libre
Conferencia
Violencias liminares y prácticas desviantes
Santiago Cao
Dir. Juan José González
Jueves 19, 18:00 h
Entrada libre
Música
Tecuexe Band. Lumen Lab & Mariachi Antiguo de Acatic
Concierto audiovisual con instrumentos prehispánicos, mariachi antiguo y música electrónica
Viernes 20, 18:00 h
Salón de prácticas escénicas
Entrada libre
Teatro
Tijuana
Lagartijas Tiradas al Sol
Un proyecto de Gabino Rodríguez
Sábado 28, 18:00 h
Salón de Prácticas Escénicas
Entrada libre
Culturas Populares
Encuentro
El maíz y sus vertientes
Exposición, conferencias, muestra gastronómica
Sábado 7 y domingo 8,11:00 a 17:00 h
Entrada libre
Certamen
Concurso-Exposición Estatal de Alfarería y Cerámica
Premiación: Jueves 19, 14:00 hrs.
Museo del Bicentenario
Dolores Hidalgo, Gto.
Certamen
Concurso-Exposición Estatal de Alfarería
Premiación: Jueves 26, 15:00 hrs.
Presidencia Municipal
San Felipe, Gto.
Ópera, danza y teatro engalanan al Teatro Juárez en el mes patrio
Guanajuato, Gto., a 29 de agosto de 2019.- El Ensamble Chimalma, el guitarrista Pedro Alcàcer Doria, Teatro de Ciertos Habitantes, Corazón Compañía Creativa, la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y Vallarta Azteca Grupo Folclórico engalanan el mes patrio con presentaciones en el majestuoso Teatro Juárez.
Desde el domingo 1, el emblemático recinto guanajuatense tendrá actividad, recibiendo al Ensamble Chimalma, conformado por Ana Cervantes, Heather Millete y Katherine Snelling, tres apreciadas ejecutantes residentes en Guanajuato que ofrecerán un concierto de cámara con obras de mujeres compositoras, como Clara Schumann, Fanny Medelssohn, Jenni Brandon y otros autores.
Días después subirá al escenario, Corazón Compañía Creativa, agrupación invitada al IV Festival de Teatro de la Universidad de Guanajuato, que presentará “Antonio y Cleopatra”, de William Shakespeare. La versión de este clásico, dirigida por Gutemberg Brito, retrata las consecuencias de las relaciones humanas bajo un impulso pasional a través de la sexualidad y el erotismo, la combinación del poder y la insistencia antigua de conquistar nuevos territorios como si conquistarán cuerpos.
Otro convidado escénico del mes es Teatro de Ciertos Habitantes, la laureada agrupación mexicana dirigida por Claudio Valdés Kuri que presentará “Artaud en mil pedazos”, un experimento itinerante que lleva al público a recorrer todos los espacios del Teatro Juárez, mientras se desmenuzan distintos textos del poeta y dramaturgo francés Antonin Artaud.
El Juárez es escenario de la segunda temporada 2019 de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, que el 6 de septiembre presentará un concierto dedicado a Shostakovich y Bruckner, de quienes se interpretará el Concierto para cello 1 y la Sinfonía número 5, respectivamente. Dirigirá el austriaco maestro austriaco Peter Sommerer y el solista invitado será el joven chelista español Santiago Cañón.
Dos semanas después, la OSUG volverá al Juárez en el marco del VIII Festival Ecos y Sonidos Héctor Quintanar, con un homenaje a este compositor, artista fundamental en la escena musical guanajuatense, de quien se ofrecerá la “Pequeña obertura”, junto con la Primera Sinfonía de Sergei Prokofiev. El director huésped será Raúl Aquiles Delgado.
Dentro del programa de música barroca, este mes se presenta Pedro Alcàcer Doria con un recital de guitarra dedicado al periodo renacentista y barroco, con obras de Adrien le Roy, Alonso de Mudarra, Miguel de Fuenllana, Santiago de Murcía, Gaspar Sanz y Arcangelo Corelli.
En danza y como parte del festejo patriótico por el aniversario de la Independencia del país, se presenta Vallarta Azteca Grupo Folclórico con el programa titulado “Orgullo por Jalisco”, que reúne sones serranos, rancheros, caporales; así como una demostración contemporánea y del jarabe tapatío.
Cierra el mes con dos presentaciones operísticas de “La hija del regimiento”, de Gaetano Donizetti, que presenta Ópera Guanajuato, A.C. La ópera trata sobre las aventuras de la joven Marie, una muchacha que siendo niña fue adoptada por un regimiento del ejército francés. Esta producción guanajuatense contará con Christian Gohmer como director concertador y Kate Burt como directora de escena.
Música / México-EUA
Ensamble Chimalma
Canciones sin palabras
Domingo 1, 17:00 hrs.
$100 y $50*
Teatro / México
Corazón Compañía Creativa
Antonio y Cleopatra, de William Shakespeare
Festival de Teatro de la Universidad de Guanajuato
Jueves 5, 20:00 hrs.
$100 y $50*
Música /México
Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato
Programa 3
Segunda temporada 2019
Viernes 6, 20:30 hrs.
$100 y $50*
Teatro / México
Teatro de Ciertos Habitantes
Artaud en mil pedazos
Sábado 7, 18:00 y 20:00 hrs.
$100 y $50*
Teatro / México
La catrina mi origen
Espectáculo multidisciplinario
Jueves 12, 19:00 hrs.
$100 y $80
Danza / México
Orgullo por Jalisco
Vallarta Azteca Grupo Folclórico
Domingo 15, 12:00 hrs.
$100 y $50*
Música / México
Concierto homenaje a Manuel Enríquez
TEC Taller Ensamble Contemporáneo
Martes 17, 19:00 hrs.
Entrada libre
Música / México
Orquesta de la Universidad de Guanajuato
Programa 5, H. Quintanar
Viernes 20, 20:30 hrs.
$100 y $50*
Música / México
La hija del regimiento
Ópera Guanajuato A.C.
Jueves 26, 19:00 hrs.
Sábado 28, 19:00 hrs.
$200 y $150
Actuará Trío Chimalma en el Teatro Juárez
Guanajuato, Gto., a 27 de agosto de 2019.- Chimalma, trío musical Integrado por Heather Millette, Katherine Snelling y Ana Cervantes, ofrecerán un concierto el 1 de septiembre, a las 19:00 horas, en el Teatro Juárez, como parte de la programación musical que presenta el Instituto Estatal de la Cultura.
El ensamble conformado por tres experimentadss y muy apreciadas intérpretes afincadas en Guanajuato compartirá un programa con obras de Mozart, Charles Koechlin, Willard Elliott, y compositoras como Clara Wieck Schumann, Jenni Brandon y Fanny Mendelssohn Hensel.
Cada integrante de Chimalma tiene un importante compromiso con la música de cámara. Además de un nutrido portafolio como solistas con la interpretación cada una con el clarinete, el fagot y el piano.
La creación del trío musical tiene una larga historia. Todo comenzó hace 15 años cuando Ana Cervantes y Katherine Snelling colaboraron con el ensamble Ehecalli. Posteriormente ambas decidieron trabajar en dúo.
A finales del 2018 se juntaron con Heather Millette para un programa colaborativo con la soprano canadiense Renée Bouthot. Después de ensayos intensivos y dos conciertos descubrieron que tendrían que tocar nuevamente juntas. Así nació Chimalma y empezaron a preparar un amplio repertorio.
Sus conciertos debut como ensamble se llevó a cabo en marzo del 2019, en la conmemoración el Día de la Mujer, fecha que también coincidió con el natalicio 200 de Clara Wieck-Schumann. Esa vez presentaron un programa de música por mujeres tanto de hoy como de ayer.
El repertorio Chimalma es mixto y desobedece a cualquier idea de fronteras y etiquetas, para cubrir una amplia gama, que va desde compositoras menos conocidas hasta los nombres más célebres; siempre música de primer nivel.
Los boletos tienen un costo de $100 y $50 pesos que pueden adquirirse en la taquilla del Teatro Juárez, en horario de martes a domingo de 10:00 a 13:45 hrs., y de 17:00 a 19:45 hrs.
Ofrecerá Jaime Márquez recital de guitarra en Teatro Juárez
Guanajuato, Gto., a 20 de agosto de 2019.- El destacado guitarrista Jaime Márquez presentará el 24 de agosto, a las 19:00 horas, un recital de guitarra en el foyer del Teatro Juárez, como parte de la programación artística que ofrece el Instituto Estatal de la Cultura.
El músico que nació en la Ciudad de México, interpretará con este instrumento de cuerdas obras de los compositores Johann Sebastian Bach (1685-1750), Eduardo Sáinz de la Maza (1903-1982), Ernesto García de León (1953), Jorge Ritter (1957) y Joaquín Rodrigo (1901-1999).
De su trayectoria hay que destacar que realizó sus estudios en España con los maestros José Tomás y José Luis González. Obtuvo el Título Superior de guitarra del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y el Diploma de Virtuosismo de la Schola Cantorum de París.
Ha ofrecido recitales tanto en calidad de solista como integrante de grupos de cámara en países de América y Europa, así como en toda la República Mexicana. También ha sido solista de las principales orquestas mexicanas además de las orquestas Estatal de San Petersburgo, de Yaroslavl, Rusia, Sinfónica de Costa Rica y Sinfónica de Chamartín, España, entre otras.
Su discografía incluye la grabación del “Concierto para dos Guitarras y Orquesta”, obra de Manuel Enríquez; “Cuando Dos”, al lado de la mezzosoprano Encarnación Vázquez; “Música italiana para flauta y guitarra” al lado del flautista Raúl Falcó, “Concierto para guitarra y orquesta” de Eugenio Toussaint, por la cual fue nominado al Grammy Latino 2001 como mejor álbum clásico del año; participó en el disco “Fragmentos del Pasado”, con música de Orlando García al lado del Cuarteto Latinoamericano.
Ha sido director de programación y director general adjunto del Centro Nacional de las Artes, director de programación del Festival Internacional Cervantino, director general del Centro Cultural Helénico, agregado Cultural de México en Miami, asesor cultural en la Secretaría de Turismo, director general de Vinculación Cultural en la Secretaría de Relaciones Exteriores, y director ejecutivo de la Compañía Nacional de Ópera. Es profesor de guitarra en la Escuela Superior de Música del Instituto Nacional de Bellas Artes.
Revela Guerberof obra de compositoras del barroco
Guanajuato, Gto., a 05 de agosto de 2019.- La obra de Elizabeth Jacquet de la Guerre, María Teresa d’Agnesi y Anna Bon di Venezia, compositoras del periodo barroco que desgraciadamente no gozan de amplia difusión, podrá apreciarse este viernes 9, en el foyer del teatro Juárez, gracias al recital que ofrecerá la reconocida pianista y clavecinista Lidia Guerberof Hahn.
Nacida en Argentina y radicada en México desde hace 33 años, Guerberof se han destacado, además de su labor como recitalista y maestra, por su vocación por la investigación de repertorio del virreinato latinoamericano; en México realizó un amplio estudio en el Archivo Musical de la Basílica de Guadalupe y del acervo del Convento Franciscano de Celaya.
Está especialmente dedicada a la interpretación de las obras de Bach, Haendel, así como españoles del s. XVIII y de la música contemporánea, tanto en clave como en piano, estrenando numerosas obras algunas escritas especialmente para ella.
En 1988 es distinguida por el Gobierno Brasileño con la Medalla “Heitor Villalobos” y posteriormente en 1999 obtiene la beca de Investigación que otorga el Ministerio de Asuntos Exteriores de España que logran un muy importante rescate de música para México.
Ha sido solista en eventos internacionales como el Festival de Barcelona; el Festival de Pamplona; el Festival de Música Contemporánea de Alicante; el Festival Latinoamericano de Música de Caracas; el Festival y Congreso de las Tres Américas de Buenos Aires; el Festival de Morelia, ha participado en Foros de música nueva, entre otros.
Ha dictado cursos de interpretación y catalogación. En su quehacer artístico-creativo siempre han estado presentes la danza, la literatura, las artes plásticas y el teatro. Ha escrito la música y elaborado el montaje musical de algunas obras teatrales.
Su actuación musical en punto de las 19:00 horas tendrá un costo general de $50 pesos, boleto que pueden adquirirse en un horario de martes a domingo de las 10:00 a 13:45 hrs., y de 17:00 a 19:45 hrs, en la taquilla de este recinto.
El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña presenta este sábado el concierto de clausura del Taller de Dirección orquestal comunitaria, con la Orquesta Líder del Sistema Bajío
- El taller fue impartido del 17 al 21 de junio por el Mtro. Roberto Beltrán Zavala, Director titular de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y el Mtro. Roberto Rentería Yrene, Director musical del Sistema Nacional de Fomento Musical.
- La Orquesta Líder del Sistema Bajío se conforma por alumnos provenientes de orquestas comunitarias del Sistema Bajío y del estado de Guanajuato.
- El programa incluirá piezas de los compositores del periodo del romanticismo Mijaíl Glinka, Franz Schubert y Jean Sibelius; así como de los compositores latinos Macedonio Alcalá y Dámaso Pérez Prado.
León, Guanajuato a 21 de junio del 2019. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, del Forum Cultural Guanajuato, presenta el Concierto de clausura del Taller de Dirección orquestal comunitaria, con la Orquesta Líder del Sistema Bajío bajo la dirección del maestro Roberto Beltrán Zavala, el sábado 22 de junio a las 19:00 horas, con un programa que incluye piezas de los compositores del periodo del romanticismo Mijaíl Glinka, Franz Schubert y Jean Sibelius; así como de los compositores latinos Macedonio Alcalá y Dámaso Pérez Prado.
El Sistema Bajío de Agrupaciones Musicales Comunitarias, es un programa que impulsa la Secretaría de Cultura a través del Sistema Nacional de Fomento Musical, conformado por cinco orquestas comunitarias y tres coros comunitarios en el estado de Guanajuato: Orquestas y Coros comunitarios Imagina; Orquesta Comunitaria del Conservatorio de Celaya; Orquesta y Coro Comunitario de Centro Fox; y Orquesta y Coros Comunitarios de Aguilares. Actualmente, atiende a más 650 alumnos en comunidades de cuatro municipios del estado de Guanajuato: San Francisco del Rincón, Celaya, Salamanca y León.
Para atender y dar seguimiento a alumnos destacados provenientes de orquestas comunitarias del Sistema Bajío y del estado de Guanajuato, surge la Orquesta Líder del Sistema Bajío, seleccionados por demostrar susfacilidades musicales, aunadas a un alto sentido de disciplina y compromiso, cualidades que los acercan a dedicarse profesionalmente a la música.
En un esfuerzo para capacitar constantemente a los docentes y directores de ensambles y orquestas comunitarias del Sistema Bajío, y de las agrupaciones musicales de la entidad, se realizó el programa de Capacitación Continua para Directores de Orquestas y Coros Comunitarios del estado de Guanajuato, que en su primer módulo, llamado “Taller de Dirección Orquestal Comunitaria”, logró unir el Sistema Bajío, el Sistema Nacional de Fomento Musical, la Universidad de Guanajuato y el Forum Cultural Guanajuato, para atraer a dos grandes maestros con una sólida trayectoria artística: Roberto Beltrán Zavala, Director titular de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y el Roberto Rentería Yrene, Coordinador y Director artístico del Sistema Nacional de Fomento Musical, quienes compartieron, durante una semana, herramientas, técnicas, experiencias y recursos, con la intención de inducir a los participantes en el manejo del repertorio multinivel, con ensambles y orquestas comunitarias, teniendo como finalidad empoderar a los directores y maestros instrumentistas para mejorar y enriquecer la calidad del trabajo con los ensambles y orquestas comunitarias que ya dirigen. Adicionalmente, el taller proporcionó herramientas básicas de la prevención y mantenimiento de instrumentos musicales; todo lo anterior con la intención de contribuir en el desarrollo musical, artístico y pedagógico de cada participante, así como el desarrollo sustentable de cada orquesta.
Para el cierre del Taller de Dirección Orquestal Comunitaria, la Orquesta Líder del Sistema Bajío, será dirigida por el maestro Roberto Beltrán-Zavala, considerado unánimemente por orquestas, público y prensa especializada como uno de los más interesantes directores de su generación, ha desarrollado una sólida reputación internacional como un artista del más alto nivel: comunicador excepcional y músico altamente cualificado, reconocido por construir relaciones fuertes e intensas con las orquestas con las que trabaja, y muy respetado por su entusiasta y devoto compromiso con las obras que dirige.
El programa de clausura incluirá las piezas: Obertura de la ópera Ruslán y Liudmila, de Mijaíl Glinka; Sinfonía en Si menor, D. 759, Inconclusa, de Franz Schubert; Finlandia, Op. 26, de Jean Sibelius; Suite Masquerade, I. Vals de Aram Khachaturian; Dios nunca muere de Macedonio Alcalá; El cascabel (Son jarocho) y Popurrí de mambos de Dámaso Pérez Prado.
Para este concierto, el acceso es sin costo con boleto. Los boletos se están aún entregando en la taquilla del teatro, dos por persona y hasta agotar localidades.
Participa en el Premio Estatal de Composición para Bandas Sinfónicas y Tradicional “Isaías Barrón
Guanajuato, Gto., a 07 de junio de 2019.- Con el objetivo de preservar, conservar, difundir el patrimonio musical guanajuatense, el Instituto Estatal de la Cultura a través de la Dirección de Formación e Investigación y Centro de las Artes convocan a los compositores de la entidad a participar en el Premio Estatal de Composición para Bandas Sinfónicas y Tradicional “Isaías Barrón”.
Podrán participar los compositores nacidos en la entidad o en todo caso es necesario contar con un mínimo de ocho años de residencia. No hay un límite de edad para participar, pero en el caso de los menores de edad, deberá presentar una carta de consentimiento de su padres o tutor.
Las obras deberás ser inéditas, que no hayan sido difundidas por ningún medio de comunicación, ni editadas por ningún sello discográfico ni editorial, que no hayan sido estrenadas, editadas o premiadas en otros concursos nacionales e internacionales.
Podrán participar todos los géneros musicales que históricamente han fortalecido la música tradicional guanajuatense como: vals, corrido, chotis, marchas, oberturas, boleros, polkas, polkas de concierto, paso doble, etc.
Es importante señalar que las creaciones deberán tener una duración de hasta 10 minutos como máximo y 3 minutos como mínimo. Se entregarán en cinco copias de partitura y del audio de la obra, cada una de ellas graba en un disco compacto.
El material deberá ser remitido por correo certificado dirigido al Premio Estatal de Composición para bandas Sinfónicas y Tradicional “Isaías Barrón” del Centro de las Artes de Guanajuato, ubicado en Avenida Revolución #204, Zona Centro, esq. Vasco de Quiroga, C.P. 36700, Salamanca, Guanajuato. También se recibirán personalmente en la Coordinación de Música del Centro de las Artes en un horario de lunes a viernes de 10:00 a 18:00 hrs.
La recepción será hasta las 15:00 horas del 30 de septiembre del presente año. Los premios para las obras ganadoras son: $30 mil pesos para el primer lugar, $20 mil pesos para el segundo y $10 mil para el tercer lugar.
Para más detalles acerca de la convocatoria visita nuestras redes sociales. También está disponible en la página: cultura.guanajuato.gob.mx o comunícate al número de teléfono (464) 647 1929
Guanajuato Bach Festival tendrá en su primera edición tres conciertos de clavecín y orquesta
Guanajuato, Gto., a 05 de junio de 2019.- Con un programa de tres conciertos dedicados a Johann Sebastian Bach, el majestuoso Teatro Juárez recibirá la primera edición del Guanajuato Bach Festival, los días 6, 8 y 9 de junio.
El festival fue anunciado la víspera en rueda de prensa por Adriana Camarena de Obeso, directora general del Instituto Estatal de la Cultura; el reconocido flautista y director de orquesta Horacio Franco, y el músico y constructor de clavecines Gijs de Graaf van Doesbrug.
Camarena de Obeso identificó al festival como uno de los programas nuevos del IEC, junto con el ciclo de música barroca que recibe cada mes el Juárez y agradeció a van Doesburg la propuesta para llevarlo a cabo.
“Gijs de Graaf es un gran artista radicado en la ciudad desde hace muchos años. Vino a tocar con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y también se convirtió en constructor de clavecines. Uno de los conciertos que enmarca este festival será ejecutado con cuatro de estos instrumentos construidos por él, lo que nos permitirá apreciar su calidad”, dijo la funcionaria.
Por su parte, de Graaf platicó un poco de su historia personal en la que señaló la importancia de desarrollar en esta tierra minera un festival dedicado a Bach. “Los conciertos de cuatro clavecines y orquesta son únicos”, puntualizó.
El músico agradeció a la directora del Instituto Estatal de la Cultura por apoyar estas iniciativas musicales que reforzarán los conciertos de música barroca, así como al flautista Horacio Franco por ser parte de su primera edición.
Horacio Franco, director y flautista, replanteó el esfuerzo por hacer posible este festival. “Gijs es un enorme músico que ha dado su vida por México, que ama a México, y que hoy por hoy es el más reconocido constructor de clavecines del país”.
El primer concierto que será dirigido por Horacio Franco de cuatro clavecines que estará encabezado por el maestro Rodolfo Ponce Montero y por los tres clavecines solistas Iván Hugo Figueroa, Nika Jonicenoka y Jacobo Cerda.
El segundo concierto a cargo del Raúl Moncado será dedicado a las Variaciones Goldbert y finalmente, el tercero que contará con la participación de Bach Consort Guanajuato, presentará el programa los Conciertos de Brandeburgo.
La entrada general tiene un costo de $100 pesos y para residentes de $50 pesos. Los horarios en taquilla son de martes a domingo de las 10:00 a 13:45 hrs., y de 17:00 a 19:45 hrs.
Presentarán proyectos artísticos beneficiarios de PECDA
Guanajuato, Gto., a 30 de mayo de 2019.- Durante junio y julio, los beneficiarios del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico mostrarán los frutos de su trabajo realizado en el último año, mediante presentaciones públicas que tendrán lugar en el Teatro Cervantes y en el Museo del Pueblo.
El PECDA tiene el propósito de generar condiciones favorables para el desarrollo artístico de los guanajuatenses, promoviendo su formación, creación y producción.
Del 4 al 7 de junio se presentarán 12 propuestas en las vertientes de danza, teatro y música por: Indira Lyzbeth Rivera Hernández, Job Orlando Díaz Padilla, Israel Álvarez Araujo, Irma Cristina Zamora Contreras, Julieta Rodríguez Barajas y José de Jesús Olvera Contreras.
Así como por Víctor Manuel Rivas Dávalos, Laura Paloma Monzón Rojas, Manuel Antonio Fonseca Navarro, Francisco Adrián Granados Rodríguez, Juan Carlos Padilla Valdés y Oscar Enrique Esqueda Pantoja.
A lo referente a la temática enfocada de Investigación del patrimonio, se presentarán tres proyectos a cargo de Dafné Itzel Valdivia Yllades, Gerardo Rodríguez González y Juan Manuel Ramírez Gutiérrez, el 12 de junio, a las 17:00 horas, en la capilla barroca del Museo del Pueblo.
Las letras también se encuentran en este programa con el trabajo realizado por José Salvador Barrera López, Minerva Reynoso Álvarez, Elsa Mónica Treviño Ramírez, Lilia Garduño Castilleja, Ernesto García Castro, Pedro Omar Rivera Montero y Samgar Caleb de Sadoc Solorzano Salas.
En este concepto literario, las ponencias se llevarán a cabo el 13 y 14 de junio, a partir de las 17:00 horas, en la capilla barroca del Museo del Pueblo.
En el rubro de artes visuales, los proyectos podrán apreciarse el viernes 12 de julio, a las 18:00 horas, en el Museo Olga Costa – José Chávez Morado. Los beneficiarios son: Israel Garay Ramírez, Rayito Flores Pelcastre, Karla Nayeli Gutiérrez Chaires, Jacqueline Judith Lozano Murillo y Christian Nájera Jiménez.
Los interesados en conocer los proyectos pueden acudir, ya que no tiene ningún costo y está abierto a todo el público.