CULTURA
El Instituto Estatal de la Cultura
El libro “La poesía ¿es una cosa?” de Juan Manuel Ramírez Palomares se presentó en la FENAL
León, Gto, a 02 de octubre de 2020. Uno de los poetas más reconocidos en el estado, Juan Manuel Ramírez Palomares presentó en la FENAL su libro La poesía ¿es un cosa?, realizado gracias al apoyo del Programa de Espacios Culturales Independientes que lanzó el Instituto Estatal de la Cultura en colaboración con la Secretaría de Cultura.
Este libro es una invitación a observar que la poesía existe alrededor nuestro y sólo requiere atención, contemplación y disposición de los sentidos para percibirla en la naturaleza, en los objetos, en los fenómenos físicos y químicos, en nosotros mismos y en los demás. La poesía no importa el tiempo, la forma, los medios, ni la “corrección” con
que se exprese está ahí, muy cerca, a nuestro alcance.
En su presentación el poeta habló de la responsabilidad que implica escribir para niños, comentando que la literatura infantil debe ser sencilla pero no simplona, debe ser algo que haga pensar: “leer es una acto de recreación, quien lee vuelve a crear junto con el autor, por eso la responsabilidad de dar una obra que sea legible, interesante y divertida cuidando no caer en e l lugar común”.
Asimismo, mencionó la importancia de decirles a los niños cosas interesantes y bellas, ya que a los infantes les gusta jugar con el lenguaje y el pensamiento y eso es una excelente oportunidad para despertar en ellos la curiosidad y la creatividad y con ello el gusto por los libros.
Por último invitó al público a acercar a los niños a la lectura, leerles en voz alta, contarles anécdotas, jugar con los trabalenguas y resaltó la importancia de la poesía no sólo en los niños “A través de la poesía podemos ejercitar el ponerles nombre a los que sentimos, verbalizarlo y no callarlo”.
Es importante mencionar que este libro La poesía ¿Es una cosa? Se puede descargar por tiempo limitado de la página de Facebook de Ediciones La Rana.
Dan voz a jóvenes poetas en antología que se presentó en la FENAL
Guanajuato, Gto., a 01 de octubre de 2020.- “Las buenas nuevas”, antología de poesía de la última juventud guanajuatense realizada gracias al apoyo del Programa de Espacios Culturales Independientes que lanzó el Instituto Estatal de la Cultura en colaboración con la Secretaría de Cultura, se presentó en el marco de la trigésima primera edición de la Feria Nacional del Libro de León.
La antología fue expuesta de manera presencial por el poeta Aleqs Garrigóz y los jóvenes Kevin González, Pablo Torres y Ringo Yánez, así como en línea desde su casa por Diego Armando Solís, Jorge Pardel y Amaury Salvador.
Antes de iniciar la lectura de la obra poética de cada uno, Garrigóz comentó que el proyecto surgió gracias al apoyo del Programa de Espacios Culturales Independientes que lanzó este año el Instituto Estatal de la Cultura. “Nosotros nos organizamos para producir un libro colectivo, cuyo criterio de selección fue para poetas entre los 18 y 25 años de edad que ya estuvieran trabajando un poemario”.
Para ello, comentó que se apoyaron en dos talleres literarios, el primero fue el que organiza la Universidad de Guanajuato, y el segundo el Seminario para las Letras Guanajuatenses de Fondo Guanajuato de Ediciones La Rana.
El poeta Diego Armando Solís habló de su obra “Catapulta”, que en sus palabras viene de ese poder metafórico de traspasar barreras; el autor leyó sus poemas “Lado A” y “Lado B”. Jorge Pardel habló de su poemario que alude a alucinaciones y problemas mentales, del cual recitó “Gestaciones” y “Exploraciones”.
Por su parte, Amaury Salvador habló de su poemario “Moléculo”, que simboliza un acercamiento a ciertos temas y compartió “Los que estamos solos” y algunas obras sin título. Kevin González, originario de Cuerámaro, platicó que le resultó un poco complicado ponerle título a su poemario pues escribe sobre diversos temas, por ejemplo, redactó uno llamado “Estaciones” en relación a los cambios.
En el caso del leonés Pablo Torres leyó un poema inspirado a un viaje que hizo a Cuetzalan, Puebla. La presentación finalizó con la participación de Ringo Yáñez, quien escribió una serie de poemas que tenía que ver con lo breve.
Garrigóz dijo que la antología de 100 páginas será distribuida de forma gratuita en bibliotecas públicas, centros culturales y educativos.
Invita IEC al Curso de Conservación Preventiva del Patrimonio Edificado
*Se llevará a cabo martes y jueves vía Facebook
Guanajuato, Gto., a 01 de octubre de 2020.- La secretaría de Cultura y el Gobierno del Estado a través del Instituto Estatal de la Cultura hacen una atenta invitación a servidores públicos, arquitectos, restauradores y población en general interesada en participar en el “Curso de conservación preventiva del Patrimonio Edificado”.
Este curso a distancia es impulsado a través del Programa de Formación para la Conservación del Patrimonio Edificado, impartido por Miguel Ángel Ibarra Álvarez, el cual se desarrollará por medio de transmisiones en vivo vía Facebook a partir del 13 de octubre al 19 de noviembre de presente año, los días martes y jueves de 11:00 a 13:00 horas.
Miguel Ángel Ibarra Álvarez estudió la maestría en arquitectura con especialidad en restauración de sitios y monumentos en la Universidad de Guanajuato. Entre los proyectos y obras de conservación que ha dirigido se encuentran: la restauración de los templos de Tajo de Adjuntas, San Cayetano, la Salud, así como del Santuario de Guadalupe, de la Parroquia de Santa Rosa de Lima, entre otros.
En el taller se analizarán temas como: el inventario y catalogación del patrimonio edificado, análisis de deterioros, materiales y sus tratamientos, acciones de conservación preventiva, así como instalaciones en los edificios patrimoniales, carpintería y herrería.
Las prácticas de campo serán realizadas por el instructor y su equipo en la capilla Cristo Rey en la comunidad de Cieneguita de San Bartolo, Guanajuato, Gto., en la que se explicara la preparación y aplicación de morteros, masillas, pintura a base de cal e impermeabilizante, que se darán a conocer virtualmente en cada sesión del curso.
Los interesados en participar deberán solicitar información a través del correo electrónico: conservacioniec2@guanajuato.gob.mx La fecha límite de inscripción será el 9 de octubre del presente año.
Para mayores informes comunicarse a la Dirección de Conservación del Patrimonio del Instituto Estatal de la Cultura, al teléfono (473) 732 7290 Ext. 149 o 148.
Para conocer convocatorias, así como otras actividades en línea, visita nuestra página en Facebook: Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato y cultura.guanajuato.gob.mx
Se presentan en FENAL publicaciones apoyadas por el IEC
León, Gto, a 30 de septiembre de 2020. La edición 31 de la Feria Nacional del Libro de León, Fenal, que se desarrollará virtualmente del 30 de septiembre al 4 de octubre, enmarcará la presentación de cuatro proyectos editoriales apoyados por el Instituto Estatal de la Cultura.
Entre ellos se cuentan los recopilatorios “Antología de poesía de la última juventud guanajuatense” y “Escritura desde el encierro”, así como el volumen poético ilustrado “La poesía ¿es una cosa?” de Juan Manuel Ramírez Palomares y Pedro Villegas. Las tres ediciones fueron beneficiarias de la convocatoria de Apoyo a Espacios Culturales Independientes.
La Fenal enmarcará también la presentación de “Buen provecho”, de Gonzalo Soltero, volumen publicado bajo el sello de Ediciones La Rana y que fuera ganador del XIV Concurso Regional de Literatura para Niños.
El miércoles 30 de septiembre, a las 16:00 horas, se presentará el poemario Las buenas nuevas. Antología de poesía de la última juventud guanajuatense, de varios autores, con participación presencial de Ringo Yañez, Paulo Torres y Kevin González. Por vía remota: Zauriel A. Martínez Hernández, Jorge Pardel, Diego Armando Solís y Amauri Salvador. Modera: Aleqs Garrigóz. Antología de jóvenes poetas auspiciada por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato.
Para el jueves 1 de octubre, uno de nuestros poetas más reconocidos en el estado y más allá de nuestras fronteras, Juan Manuel Ramírez Palomares y el ilustrador Pedro Villegas, presentan en punto de las 10:00 horas La poesía ¿es un cosa?, bello ejemplo de la manera en que la literatura infantil aborda temas que, de entrada parecieran espinosos y aburridos.
El viernes 2 de octubre, a las 13:00 horas, el escritor Gonzalo Soltero presentará Buen provecho, bajo el sello de Ediciones a Rana, dentro de la colección Barcos de Papel. Obra ganadora del XIV Concurso Regional de Literatura para Niños, en la categoría de cuento, que convocó en su momento el Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato, como parte del Programa Alas y Raíces. Una obra que nos da cuenta de la increíble aventura que viven estos dos hermanos.
La editorial Los Otros Libros cierra la presencia estatal con el experimento literario que lleva el sugerente título de Escritura desde el encierro, en el que confluyeron poetas, narradores, dramaturgos y ensayistas con la intención de generar, desde cada género literario “puentes” de comunicación que trasciendan la ubicación geográfica. Una recopilación honesta, divertida, generada durante el periodo de confinamiento debido al COVID-19.
Esta última propuesta, así como la migración al entorno virtual de la Fenal, demuestran cómo a pesar de la contingencia sanitaria que aún se vive en nuestro país, es posible desarrollar proyectos innovadores que mediante el uso de las herramientas digitales atiendan a diferentes sectores y mantengan vivo el interés por el libro y la lectura.
Regresa a los escenarios la Banda de Música del Estado
*El repertorio abarcará desde lo barroco y romántico hasta lo contemporáneo
Guanajuato, Gto., a 29 de septiembre de 2020.- Con un concierto de cámara regresa a los escenarios la Banda de Música del Estado, cuyo origen se remonta a 1827 como banda de guerra del primer batallón ligero de Guanajuato.
Con dos funciones, la primera el 3 de octubre en el Teatro de la Ciudad de Purísima y la segunda el 4 de octubre en el majestuoso Teatro Juárez, la agrupación dirigida por José Manuel Sandoval interpretará un programa de música barroca, romántica, hasta lo contemporáneo de grandes compositores como Gabriel Fauré, Arturo Márquez, G. F. Haendel, Rossini, entre otros
Después de seis meses de estar alejados de los escenarios a causa de la contingencia sanitaria por Covid-19, su director ha adaptado al grupo a la nueva normalidad: Es un concierto que mostrará otro rostro de la Banda, pues en lugar de la agrupación completa, como es lo acostumbrado, sus integrantes se dividirán en varios ensambles de cámara: desde duetos hasta quintetos.
Esto mostrará las posibilidades y elasticidad de la banda, así como el talento individual de sus integrantes, que en algunos casos tocarán instrumentos que no son los que no tienen habitualmente en la agrupación como el piano.
Después de un alejamiento forzado por la pandemia, Sandoval dijo estar muy satisfecho de regresar a las presentaciones en vivo después de estos meses de confinamiento, pues la banda no estuvo inactiva, sus integrantes generaron cápsulas para redes, con interpretaciones musicales y entrevistas testimoniales.
Entre los hechos a destacar de la Banda de Música del Estado está el haber acompañado al presidente Benito Juárez durante su presidencia itinerante, por todo el territorio nacional. Entre las tradiciones centenarias que aún conserva, se encuentran las festividades la apertura de la Presa de la Olla, el viernes de Dolores y la conmemoración del Grito de Independencia de México, en Dolores Hidalgo.
Su presentación en la ciudad de Purísima será sin costo y en el Teatro Juárez tendrá un precio general de $50 pesos. Ambos conciertos tendrán un cupo para 100 personas.
Fechas:
Teatro de la Ciudad de Purísima
3 de octubre, 19:00 horas.
Teatro Juárez
4 de octubre, 12:00 horas.
Enmarca Teatro Juárez debut en México de obra de Lagarce
Guanajuato, Gto., 23 de septiembre de 2020.- Como parte de sus actividades de reapertura, el Teatro Juárez recibirá este 26 y 27 de septiembre las primeras representaciones en México de la obra “Historia de amor (Últimos capítulos)”, del dramaturgo francés Jean-Luc Lagarce (1957-1995).
El montaje, dirigido por Juan Manuel García Belmonte, conjunta a la reconocida actriz mexicana Francesca Guillén, con un elenco guanajuatense conformado por David Eudave y Jorge Núñez, experimentados actores de la escena independiente en la región, con participaciones en importantes festivales y muestras.
Francesca Guillén, prolífica actriz de teatro, cine y televisión, posee una trayectoria reconocida internacionalmente. Guillén destacó por su participación en la premiada película de Arturo Ripstein “Así es la vida”, entre otras cintas y puestas en escena, tanto en México como en el extranjero.
La obra, escrita en 1990, se sirve de una dramaturgia fragmentaria donde se cruzan los tiempos, las identidades, se enfatiza lo no dicho. Cada uno de los personajes cuenta cómo sucedieron las cosas cuando vivían juntos, hasta la traición de uno de ellos.
Jean-Luc Lagarce es un autor de grandes ligas muerto a los 38 años y que dejó un legado importante en su escritura (más de 25 obras dramáticas, relatos, ensayos, guiones, ópera). Se le considera una de las referencias del teatro contemporáneo en su país.
El escritor nació en 1957 en Héricourt, Francia, en el seno de una familia de clase obrera. En 1977, mientras estudia en la Facultad de Filosofía de Besançon, funda la compañía Théâtre de la Roulotte. En 1990 recibe una beca Leonardo Da Vinci y se muda a Berlín, donde escribe “Tan solo el fin del mundo”.
En 2015, el director de cine Xavier Dolan adaptó esta obra en su película, “Sólo el fin del mundo”, que ganó el Gran Premio del Jurado y el del Jurado Ecuménico en el Festival de Cannes de 2016.
Para el crítico e investigador argentino, Jorge Dubatti, en las obras del escritor francés coinciden los que se van y los que ya se han ido, los que se quedan y esperan, y todos mezclan recuerdos y esperanzas. El tema del retorno se encuentra en varias de sus mejores piezas mientras que otras giran sobre los distintos argumentos que se manejan para tomar el poder, sobre la falsedad que ocultan las bellas palabras.
Bruno Tackels escribe que: “El peso de la familia en el ser humano, su proyección, sus conflictos van a estar presentes en su dramaturgia. Jean-Luc Lagarce postula en la escritura el fundamento artístico del acto que él va a crear. Busca instalar la necesidad de las preguntas que él va a esclarecer en su escritura dramática”.
La dirección de la puesta en escena la firma Juan Manuel García Belmonte, cuyos últimos trabajos son “Aullido de mariposas” y “Belice”; este último proyecto becado por el FONCA en el rubro de coinversiones, que abrió temporada en la antigua Plaza de Gallos de León, Guanajuato el año pasado y volverá en 2021 como parte de la programación del Centro Cultural Helénico en el Teatro del IMSS. Recientemente su texto, “La nueva ciencia”, se estrenó como parte del Ciclo Conexión Inestable de la UNAM.
El trabajo del director y dramaturgo se ha caracterizado por el montaje de textos nacionales y extranjeros de factura contemporánea, como “La noche canta sus canciones” de Jon Fosse; la propia “Aullido de mariposas”, entre otros.
Para el montaje de “Historia de amor (últimos capítulos)”, que también tendrá una función virtual en vivo el próximo jueves 1 de octubre en el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, se conjuntó un destacado equipo creativo de la región: Alejandro González en la escenografía e iluminación, Daniel Moreno y Salvador Hernández en diseño de vestuario y calzado, así como Lorenie Jiménez en la producción ejecutiva y Gerardo Arrioja en diseño sonoro.
“Historia de amor (Últimos capítulos)” se presentará en el Teatro Juárez el sábado 26, a las 19:00 horas y el domingo 27, a las 12:00 del día. La admisión general es de 100 pesos y de 50 pesos para estudiantes y residentes. Vale recordar que las presentaciones de este recinto se desarrollan con aforo reducido y protocolos de sanidad contra COVID-19.
El Fonca y el Instituto Estatal de la Cultura en Guanajuato abren convocatoria para creadores
- El Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) tiene como propósito contribuir a promover el desarrollo cultural del país
- Se puede participar en seis disciplinas: Artes visuales, Danza, Literatura, Música, Teatro y Difusión del Patrimonio. Hay incentivos que alcanzan los cien mil pesos
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Fonca (Sistema de Apoyos a la Creación y a Proyectos culturales), y el Instituto de Cultura del Estado de Guanajuato buscan brindar continuidad al Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico en el Estado de Guanajuato (PECDA) por lo que convocan a creadores, intérpretes y artistas a la convocatoria 2020, con el propósito de ofrecer mejores condiciones para la realización de proyectos creativos que contribuyan a mejorar la calidad de los contenidos artísticos y culturales realizados por artistas guanajuatenses.
Esta convocatoria invita a la presentación de proyectos tanto personales como colectivos, los seleccionados se harán acreedores a un estímulo económico para apoyar el desarrollo de sus propuestas.
La convocatoria 2020 de PECDA dispondrá de 1.66 millones de pesos en estímulo para hasta 27 proyectos, repartidos de la siguiente forma: 17 estímulos para Jóvenes Creadores, cada uno de 50 mil pesos. Para Creadores con Trayectoria son seis reconocimientos, cada uno recibirá 70 mil pesos. Para Difusión e Investigación del Patrimonio son dos estímulos, cada uno de 95 mil pesos, mientras que en Proyectos Culturales de Coinversión y Creador Emérito se oferta un estímulo de 100 mil pesos para cada uno.
Este año se puede participar en seis disciplinas: Artes visuales, Danza, Literatura, Música, Teatro y Difusión del Patrimonio.
Esta es la primera ocasión en la que PECDA Guanajuato se une con el Fonca (ahora Sistema de Apoyos a la Creación y a Proyectos Culturales) para fortalecer la transparencia en los procesos y, además, ampliar la oferta cultural en el estado.
Las personas participantes deben ser originarias de la entidad o comprobar 3 años de residencia en el estado de Guanajuato; se debe acreditar mediante un acta de nacimiento la edad requerida para cada disciplina; se podrá presentar sólo un proyecto en una categoría, disciplina o especialidad y, en caso de haber sido beneficiario del programa en ediciones pasadas, debe entregar la carta de liberación correspondiente.
Además, cada participante debe aceptar las Bases Generales de Participación y cumplir con el proceso de registro en los términos establecidos.
La convocatoria PECDA 2020 estará vigente hasta el próximo 23 de octubre en cultura.guanajuato.gob.mx, mientras que las bases y el registro se pueden consultar en la página oficial pecdaenlinea.cultura.gob.mx.
Para más información, puede consultar la página y redes sociales oficiales de la Secretaría de Cultura www.gob.mx/cultura. Facebook: Secretaría de Cultura MX. Twitter: @cultura_mx. Instagram: culturamx así como las redes sociales del Fonca: Facebook: FoncaMx, Twitter: @FONCAMX, Instagram: @foncamx. También en las redes sociales oficiales del Instituto Estatal de Cultura: Facebook: Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato, Twitter: @IECGuanajuato, Instagram:IECGuanajuato.
Presentan el IEC los nueve ganadores de la convocatoria de la nueva normalidad a la nueva producción
Guanajuato, Gto., a 22 de septiembre de 2020.- Un total de nueve proyectos fueron seleccionados en la convocatoria de la nueva normalidad a la nueva producción, proyecto impulsado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Gobierno del Estado de Guanajuato, a través del Instituto Estatal de la Cultura.
Dichos grupos están conformados por creadores, artistas y gestores culturales de Guanajuato, quienes presentaron sus propuestas para desarrollar una producción escénica pensada desde la nueva normalidad, en espacios no convencionales, que permita desarrollar proyectos de escena expandida.
Los grupos ganadores de esta convocatoria son:
| Nombre del responsable | Título del proyecto |
| Presente, no nos llamen futuro | Cuauhtémoc Gustavo Vázquez García |
| Pez ventana y adentro durazno | Karol Mildred Varela Córdova |
| Escenas de un cuento de baño peque historias confinadas | Julio Antonio Castillo Galán |
| La ruta | Jorge Alejandro Carrasco Lira |
| Teatro Andante “Niñas y niños titiriteros para un mundo de paz” | Rosa Elena Romero Alonso |
| Transmigración | Tania Berenice Rodríguez Solís |
| Nube pasajera. La infancia Normal | Anuar Antonio Sesin Leal |
| 4 payasos | Karla María Blanco Díaz |
| Cartas al anexo | Amanda de Jesús Flores Santacruz |
Los ganadores fueron seleccionados por un jurado integrado por especialistas, quienes seccionaron los proyectos considerando los siguientes criterios:
Claridad, solidez y viabilidad de la propuesta, pertinencia, que refiere a iniciativas susceptibles de ser realizadas y la búsqueda de pensar nuevas formas de abordar la actividad escénica; creatividad y originalidad; compromiso con el acompañamiento del tutor y de los coordinadores en el laboratorio de producción, perfil de los integrantes del grupo en relación con su rol en el proyecto y creación de redes artísticas.
Estos nueve proyectos serán beneficiados con apoyo económico de hasta $116,000.00 (Ciento dieciséis mil pesos 00/100 M.N.).
Asimismo, contarán con el acompañamiento de tutorías a partir del 24 de septiembre al 18 de diciembre de 2020. Cada proyecto contará con la asesoría de 3 coordinadores, quienes guiarán, junto con los tutores, las jornadas del laboratorio de producción, así como sesiones de diálogo, reflexión y retroalimentación colectiva entre los participantes.
Los proyectos seleccionados recibirán en la cuenta del representante a través de una transferencia electrónica el recurso otorgado, veinte días hábiles después de la firma del convenio.
Cosecha éxito Semana del Huapango en línea
* La serie de conciertos emitida del 11 al 18 de septiembre se convierte en el más notable de los eventos virtuales realizados por el Instituto Estatal de la Cultura.
* El programa obtuvo un total de 91 mil reproducciones y 2 mil 800 horas de visualización.
Guanajuato, Gto., 12 de septiembre de 2020.- Con más de 91 mil reproducciones en total, la Semana del Huapango, realizada del 14 al 18 de septiembre, se convirtió en el más notable de los eventos virtuales realizados por el Instituto Estatal de la Cultura desde el comienzo de la pandemia.
La serie de conciertos en línea, transmitidos desde la página de Facebook del IEC acumuló más de 2 mil 800 horas de visualización, suficientes para convertir a septiembre, que aún no ha terminado, en el mes con mejores resultados en cuanto a contenido en video.
La Semana del Huapango reunió ocho actuaciones, producidas especialmente para las redes del IEC, de sendas agrupaciones huapangueras del noreste del estado: Los Jilgueros de Atarjea, Tobías Hernández Dorado y sus Huapangueros, Los Campesinos de la Sierra, Tali Díaz y los Díaz del Real, Acuarela Serrana, Descendencia Huapanguera, Xichulense de la Sierra y Michael y sus Huapangueros.
El programa virtual sirvió como una gran oportunidad para acercar al público a la riqueza de este género tradicional, con agrupaciones no sólo de Xichú, sino también de Atarjea, Santa Catarina y Victoria.
Los conciertos en línea del programa fueron atendidos por espectadores no sólo de Guanajuato, sino de distintos puntos del país y varias localidades de Estado Unidos, convirtiéndose en un vínculo entre migrantes con las tradiciones musicales de su tierra natal.
En total, el programa obtuvo más de 12 mil interacciones del público, entre reacciones, compartidos y comentarios.
El Instituto Estatal de la Cultura inició su estrategia de difusión de contenidos en línea el 31 de marzo, a los pocos días de iniciar la contingencia sanitaria por COVID-19. Desde entonces, los materiales publicados en su página de Facebook acumulan un millón de reproducciones y casi 14 mil 800 horas de visualización.
Celebra el Museo del Pueblo su 41 aniversario
*Artistas nacionales e internacionales han presentado su obra en las salas de este recinto
Guanajuato, Gto., a 21 de septiembre de 2020.- Hace 41 años, El Museo del Pueblo, -sitio custodiado por el Instituto Estatal de la Cultura-, abrió sus puertas al público para convertirse en un espacio cultural y artístico que resguarda obra de distinguidos artistas guanajuatenses, así como obra religiosa y civil de los siglos XVII, XVIII y XIX.
Este recinto, cuya historia se remonta al siglo XVII como propiedad de la familia Sardaneta y Legaspi, marqueses de San Juan de Rayas, quienes fueran grandes promotores del cambio social en Guanajuato; entre aportaciones destacan parte de la construcción de la cortina de la Presa de la Olla, el Mesón de San Antonio y la donación de la peana de plata a la virgen, que se encuentra en la Basílica Colegiata de Nuestra Señora de Guanajuato.
En el museo se encuentra una capilla barroca construida en 1775, indudablemente uno de los mayores tesoros de este conjunto arquitectónico que ostenta una bellísima portada barroca labrada en cantera rosa atribuida al destacado arquitecto Felipe de Ureña, con una composición iconográfica dedicada a “Los cinco señores”, Jesús, María, José, Santa Ana y San Joaquín, de especial devoción para la familia Sardaneta y Legaspi.
Originalmente, la capilla ostentaba un bellísimo retablo estofado construido también por Felipe de Ureña. Actualmente en su interior se encuentra un mural realizado por el Maestro José Chávez Morado titulado “Tríptico guanajuatense”, que recrea pasajes del virreinato y del México independiente.
Una de las salas resguarda obra religiosa y civil de los siglos XVII, XVIII y XIX desatacando una bellísima “Cruz Tequitqui”, que se entiende como una manifestación artística de los indígenas “conversos” que mantenían oculta su antiguo culto luego de la conquista espiritual en Mesoamérica y que de una manera contundente resume el sincretismo religioso surgido del mestizaje.
La sala Hermegildo Bustos aborda la obra del pintor purimense conocido como el “Pintor del alma de un pueblo”. El artista se destacó por su formación autodidacta, cuya ausencia de academia no mermó en ningún sentido la enorme calidad de su trabajo plástico; de su obra resalta “Retrato de familia”, en la que representa con absoluta destreza y dominio del pincel, a dos mujeres y un hombre cuyas miradas y atuendo sorprenden por su realismo e impecable ejecución, que testifican la altura de un artista autodidacta que llevó el retrato popular del siglo XIX a niveles magistrales.
Destaca dentro del acervo contemporáneo la magnífica obra escultórica y de caballete de su fundador, José Chávez Morado; ilustre guanajuatense nacido el 3 de enero de 1909 por lo que perteneció a la generación de artistas marcados por los principios sociales de la Revolución Mexicana.
Por contingencia sanitaria, el Museo del Pueblo tiene atención al público en un horario de 10:00 a 17:00 horas. Por apertura, el precio preferencial es de 15 pesos, que será válido hasta el 18 de octubre.