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FORUM CULTURAL GUANAJUATO
EL TEATRO DEL BICENTENARIO PRESENTA A LA ORQUESTA SINFÓNICA DE MINERÍA (OSM), CON EL CÉLEBRE PIANISTA JORGE FEDERICO OSORIO
- La Orquesta Sinfónica de Minería (OSM), agrupación musical que acoge a los más destacados músicos de las orquestas de nuestro país, teniendo como solista al prestigiado pianista mexicano Jorge Federico Osorio ycomo director concertador a José Areán.
- El concierto incluye dos de las obras más representativas del compositor finlandés Jean Sibelius, en el 150º aniversario de su natalicio: Finlandia, Op. 26, no. 7 y la Sinfonía no. 7 en Do mayor, Op. 105, así como el célebre Concierto para piano no. 5 en Mi bemol mayor, Op. 73 Emperador, de Ludwig van Beethoven.
- Se presentarán en un único concierto en el Teatro del Bicentenario el viernes 17 de julio a las 20:00 horas.
León, Guanajuato a 15 de julio de 2015. Este viernes 17 de julio, a las 20:00 horas, el Teatro del Bicentenario presentará a la Orquesta Sinfónica de Minería (OSM), bajo la batuta de José Areán, acompañados por el más relevante pianista en la historia de nuestro país, Jorge Federico Osorio como solista.
Para su único concierto en el Teatro del Bicentenario, la Orquesta Sinfónica de Minería, presentará un programa celebratorio, en el marco del 150° aniversario del natalicio de Jean Sibelius (1865-1957). Con este concierto México se suma a las celebraciones realizadas durante este año en honor del compositor finlandés, convirtiéndose, a través del Teatro del Bicentenario, en el único país de América Latina registrado en el sitio web internacional que da cuenta de las copiosas celebraciones rendidas a Sibelius en los recintos y orquestas más importantes del mundo. En esta ocasión, se presentará el poema sinfónico, Finlandia Op. 26, no. 7, obradotada de una poderosa orquestación y de inspiración nacionalista y heroica. Asimismo, la Sinfonía no. 7 en Do mayor, Op. 105, última obra sinfónica escrita por el autor y considerada su obra maestra. Dirigida por el propio Sibelius en su estreno, fue compuesta en un solo movimiento dotado de una gran energía y color intenso.
La obra que completa este programa es el grandioso Concierto para piano no. 5 en Mi bemol mayor Op. 73, de Ludwig van Beethoven (1770–1827). Se trata del último concierto para piano compuesto por el autor, género en el que profundizó de manera especial y por el que profesó especial devoción. Una obra de gran vigor y virtuosismo, rasgos propios de las últimas creaciones del hijo predilecto de Bonn.
El solista invitado para interpretar la obra beethoveniana es el maestro Jorge Federico Osorio, quien en 2015 celebra 50 años de la carrera pianística más relevante que se haya desarrollado en nuestro país.
Con constante presencia en los principales escenarios internacionales, Jorge Federico Osorio es considerado el mejor pianista mexicano posicionado en el extranjero y una de las figuras más relevantes en la música de nuestro país. Además de presentarse con las principales orquestas del país, ha tocado con agrupaciones como la Orquesta del Concertgebouw de Ámsterdam, las Filarmónicas de Israel, Real de Londres, Varsovia, Filarmonia, Bogotá, RTV Española, Nacional de Francia, Estatal de Moscú, Valencia, así como las Sinfónicas de Chicago, Filadelfia, Detroit, Seattle, Milwaukee, Pittsburgh, Cincinnati, Dallas, Long Beach, Puerto Rico y Nacional de Perú, bajo la batutas de maestros como Haitink, Tennstedt, Maazel, Frühbeck de Burgos, Herrera de la Fuente, Mata, Prieto, Bátiz, Diemecke, López-Cobos, Chen, Plasson, Honeck, Atzmon, Maximiano Valdés y Harth-Bedoya, entre otros. Igualmente, ha colaborado con los Cuartetos de Moscú, Tel Aviv, Ruso-Americano, Latinoamericano y Pacifica, con los violinistas Henryk Szeryng, Mayumi Fujikawa y Ani Kavafian, así como los chelistas Yo-Yo Ma y Richard Markson.
Con más de 35 años de vida, la Orquesta Sinfónica de Minería es una agrupación musical que nace de la iniciativa de un grupo de profesionales de la ingeniería, egresados de la Universidad Nacional Autónoma de México. Considerada como un referente del más alto nivel artístico, hoy en día agrupa a los músicos más destacados del país, y algunos otros extranjeros, primeras plazas de importantes orquestas de los Estados Unidos y Europa, lo que ha calificado a la agrupación como un fenómeno cultural de primer mundo.
La OSM desarrolla anualmente una temporada de verano, caracterizada por la alta calidad de sus contenidos, y que tiene como escenario la Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario. Además de esto, la orquesta se reúne en otros momentos para realizar conciertos especiales en ocasiones señaladas, tal como el que presentan en esta ocasión en el Teatro del Bicentenario.
El concierto de la Orquesta Sinfónica de Minería, con el pianista Jorge Federico Osorio y José Areán en la batuta, se presentará por única ocasión en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario, el próximo viernes 17 de julio, a las 20:00 horas. Los boletos ya están a la venta en taquillas y por el sistema ticketmaster.
MÚSICA
Orquesta Sinfónica de Minería
José Areán, director concertador
Jorge Federico Osorio, piano
Viernes 17 de julio / 20:00 horas
PROGRAMA:
J. Sibelius Finlandia, Op. 26, no. 7
(1865-1957)
L. van Beethoven Concierto para piano no. 5 en Mi bemol mayor, Op. 73 Emperador
(1770-1827)
J. Sibelius Sinfonía no. 7 en Do mayor, Op. 105
Duración aproximada: 82 minutos, con un intermedio.
Precios: $60, $110, $180, $210, $290, $330, $365
Acceso a partir de 7 años.
Consulta más información en: http://teatrodelbicentenario.com/osm/
EL TEATRO DEL BICENTENARIO PRESENTA LA OBRA PARA NIÑOS MALAS PALABRAS, DE PERLA SZUCHMACHER
- Una entrañable historia para toda la familia, en la que la imaginación y las palabras, nos revelarán el verdadero significado del amor, la familia y la amistad.
- Se presentarán tres funciones en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario, los próximos viernes 26 de junio a las 17:00 horas y sábado 27 de junio, a las 12:00 y 17:00 horas.
León, Guanajuato a 23 de junio de 2015. Este fin de semana el Teatro del Bicentenario presentará en su Teatro Estudio, la entrañable obra de teatro para niñosMalas Palabras, de Perla Szuchmacher, con la compañía Proyecto Perla. Las funciones se llevarán a cabo este viernes 26 de junio, a las 17:00 horas y sábado 27 de junio, a las 12:00 y 17:00 horas.
Estrenada en el año 2002, Malas Palabras se ha presentado exitosamente con la compañía Proyecto Perla, en más de 400 funciones en México y el extranjero, en países como España, Colombia, Perú, Chile, Costa Rica, Argentina y Uruguay. La compañía ha sido invitada a participar en numerosos festivales nacionales e internacionales, entre ellos: Red Colombia Títeres, Festival Internacional de Títeres de la Argentina, Festival Internacional de Teatro Costa Rica, Forum Universal de las Culturas, entre otros. Ha sido galardonada con el Premio de Dramaturgia al mejor Teatro para Niños 2001, de la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil
Malas Palabras no es sólo un impecable texto teatral. En esta obra están escondidos los más delicados ingredientes para sanar el alma. Imaginada y escrita desde el corazón, esta historia ha conmovido a cientos de espectadores de todas las edades y todas las latitudes que han acompañado a Flor, protagonista de esta obra, en la sorprendente aventura de encontrarse a sí misma. El sonido de una cajita de música es la puerta por la que Flor permite que entren y salgan sus recuerdos, y con ellos, las preguntas esenciales de su vida. De igual manera, el espectador de esta obra, abrirá las puertas para volver a preguntarse y a responderse interrogantes; para recordar y para volver a tocar esos temas que alguna vez, por alguna razón, decidimos callar.
La obra de teatro Malas Palabras, pensada para niños a partir de los cinco años, narra la historia de Flor, una niña escritora que da vida a personajes fantásticos, animando los objetos cotidianos que la rodean en casa y convirtiendo un simple diccionario en una fuente de palabras por descubrir. Entre juegos infantiles y escapadas al techo; canciones maternas e historias paternas, Flor y su familia aprenderán el verdadero significado de vivir, amar y soñar.
Perla Szuchmacher toma como punto de partida el tema de la adopción y lo convierte en vehículo para hablar de la identidad, de la pertenencia, de la amistad, del destino y del amor. Desde su sencillez y sutileza, Malas Palabras divierte y emociona. Esta sencilla puesta en escena se transforma de pronto en un gigante que nos recuerda que la auténtica fuerza de la vida siempre tiene que ver con la verdad.
La compañía Proyecto Perla surge del interés por difundir globalmente las puestas en escena de la directora argentino-mexicana Perla Szuchmacher, fallecida en 2010, dirigidos a niños y jóvenes. Considerado como el nuevo teatro para niños en México, las propuestas de Proyecto Perla han indagado en todos los temas que se consideraban tabú dentro del teatro infantil: la crueldad, el abuso sexual, la adopción, la explotación infantil, el alcoholismo de alguno de los padres, la separación de los padres, la muerte de los seres queridos, entre otros.
Esta compañía, a través de sus propuestas escénicas, se ha dedicado a explorar esta problemática y la visión de los niños sobre estos temas. Más allá del espectáculo de situaciones cómicas y chistes, la dramaturgia de teatro para niños ha propuesto textos inteligentes cuyo fin es descubrir los sentimientos de un niño frente a los problemas propios de aquello que a los adultos nos aterra hablar o interrogarnos.
TEATRO PARA NIÑOS
Malas palabras, de Perla Szuchmacher
Proyecto Perla
Viernes 26 de junio / 17:00 horas
Sábado 27 de junio / 12:00 y 17:00 horas
Duración aproximada: 55 minutos, sin intermedio
Precios: $100 – Entrada general, no numerado
Recomendado para mayores de 5 años. Todos los niños pagan boleto.
En el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario
Consulta más información en: http://teatrodelbicentenario.com/malas-palabras
EL FORUM CULTURAL GUANAJUATO INVITA AL PÚBLICO A JUGAR
- Jugar es un montaje de teatro para niños y niñas con propuesta escénica de José Agüero y Adrián Hernández; coproducción del Programa de Teatro Escolar del Instituto Nacional de Bellas Artes y la Compañía Teatro al Vacío.
- Tendrán una única presentación el próximo domingo 21 de junio a las 18:30 horas en la Calzada de las Artes.
León, Guanajuato a 18 de junio de 2015. ¿Todos jugamos de la misma manera?, ¿todos tenemos la misma idea de lo que es jugar?, ¿prefiero jugar solo o acompañado?, ¿cómo saber con quién y a qué jugar?, ¿hay reglas para jugar?, ¿tenemos que ponernos de acuerdo?; estas y otras preguntas aparecen en la obra Jugar, donde niñas y niños pueden tomar partido y plantearse sus propias respuestas.
Jugar es una coproducción del Programa de Teatro Escolar del Instituto Nacional de Bellas Artes y la Compañía Teatro al Vacío. Este montaje es una propuesta escénica de José Agüero y Adrián Hernández, que a través de una dramaturgia de acciones y de imágenes generan un teatro corporal para niñas y niños, planteando temas que consideran importantes para dialogar con los espectadores.
El teatro corporal nos permite llegar a niñas y niños desde edades muy tempranas hasta adultos y personas con capacidades diferentes buscando un lenguaje contemporáneo que permite a los espectadores sentirse sintiendo, verse viendo y pensarse pensando. Este montaje busca la identificación con los espectadores a partir de acciones y situaciones reconocibles, que pondrán en movimiento las ideas y los sentimientos.
El montaje lanza preguntas, dudas y cuestionamientos. La propuesta está destinada al público infantil y también a los adultos, a todas las personas que se vinculan con niños y niñas como formadores, familiares, padres y madres.
La compañía Teatro al Vacío radica en el Distrito Federal y surge a partir de la experiencia actoral de sus integrantes y con la necesidad de explorar nuevos lenguajes en donde el cuerpo hable con su propio idioma a partir de una expresión emotiva y sensible en una creación personal que implique poder llevar al público un lenguaje distinto, a través de un teatro corporal en el que lo esencial es el actor como presencia significativa y como comunicador.
Ha estado presente en 2014 en los más prestigiosos festivales internacionales de artes escénicas para público infantil y juvenil, como El Festival Visioni di Futuro Visioni di Teatro en Bologna (Italia), Festival Iberoamericano de Teatro Infantil ACTI (Colombia), Enredanza (Uruguay) o el de Teatro las Varillas en Córdoba (Argentina).
JUGAR
Compañía Teatro al vacio
Una propuesta escénica de José Agüero y Adrián Hernández
Diseño de iluminación, Mauricio Asencio
Diseño de vestuario, Benjamín Barrios
Música Original, Eblen Macari
Asesoría coreográfica y corporal, Flor Sandoval
Asistente, Marcela Castillo
Producción General, Teatro al Vacío
DOMINGO 21 DE JUNIO
TEATRO PARA NIÑOS
JUGAR
Compañía Teatro al Vacío
Calzada de las Artes, 18:30 horas, sin costo
Duración aproximada: 45 minutos, sin intermedio.
Recomendado para toda la familia
LAS CUATRO ESTACIONES DE VIVALDI SE ESCUCHARÁN ESTE SÁBADO EN EL AUDITORIO MATEO HERRERA CON INTERPRETI VENEZIANI
- Interpreti Veneziani (Italia) será la agrupación encargada de cerrar la primera parte de la Temporada de Música de Cámara del Auditorio Mateo Herrera.
- Además de interpretar Las Cuatro Estaciones de Antonio Vivaldi, en el programa escucharemos piezas de Francesco Geminiani y Niccolò Paganini, todos compositores destacados en la historia de la música.
- Tendrán un único concierto el próximo sábado 13 de junio a las 19:00 horas.
León, Guanajuato a 10 de junio de 2015. El próximo sábado 13 de junio el Auditorio Mateo Herrera cierra con la primera parte de su Temporada de Música de Cámara y estará a cargo de Interpreti Veneziani, destacada agrupación musical de origen italiano, nacida en 1987 y que ha logrado importantes triunfos gracias a la calidad de sus interpretaciones.
Interpreti Veneziani ofrecerá para su concierto en el Auditorio Mateo Herrera, un programa que incluye Las Cuatro Estaciones. Conciertos para violín, cuerdas y bajo continuo de Antonio Vivaldi (1678 – 1741) sin duda una de las colecciones más populares de toda la historia de la música. De Francesco Geminiani (1687 – 1762) escucharemos Concerto grosso nº 12 en Re menor “La follia. Tema con variaciones para cuerda y bajo continuo, para cerrar con dos bellas obras de Niccolò Paganini (1782 – 1842) – una de las personalidades más asombrosas de toda la historia de la música – “Variazioni di bravura” para violonchelo y cuerdas y“Polacca con variazioni”.
Una nueva realidad en el panorama de conciertos italiano e internacional, con esta frase es que nacían, en 1987, los Interpreti Veneziani triunfando inmediatamente por “…la exuberancia y el brío todo italiano que caracteriza sus interpretaciones”.
Como punto de identificación en el panorama musical internacional, los Interpreti Veneziani han llegado a su XXVI Temporada de Conciertos en Venecia, con más de 60.000 espectadores al año provenientes de todo el mundo. Entre sus más importantes interpretaciones hay que citar la participación al Festival de Melbourne, al Festival de Bayreuth, los conciertos en el Palacio Real de Estocolmo, la participación al tele maratón en mundovisión en el Teatro Kírov de Leningrado por la recuperación del nombre de la ciudad de San Petersburgo, el concierto en la Symphony Hall de Osaka transmitido en directo por la radio japonesa y los conciertos en la Suntory Hall y Kjoi Hall de Tokyo.
Estados Unidos, Japón, Canadá, América Latina se alternan cado año en el calendario del grupo con conciertos en las salas más prestigiosas. En el 2013 han tocado por la primera vez en India. Este año regresarán a Japón y América Latina.
La actividad discográfica del grupo musical Interpreti Veneziani se enorgullece de un disco compacto producido por la casa discográfica Musikstrasse con música de Giuseppe Tartini, 19 discos compactos grabados con la casa discográfica InVeNiceSound y un LP producido por el prestigioso Air Studioso en Londra.
Integrantes:
Violines: Paolo Ciociola, Guglielmo De Stasio, Sebastiano María Vianello, Pietro Talamini y Nicola Granillo.
Viola: Giuseppe Curri.
Cello: Davide Amadio.
Contrabajo: Angelo Liziero
Clavecín: Paolo Cognolato.
La segunda parte de la Temporada de Música de Cámara del Auditorio Mateo Herrera iniciará en el mes de agosto.
MÚSICA
Interpreti Veneziani (Italia)
Temporada de Música de Cámara del Auditorio Mateo Herrera
Sábado 13 de junio / 19:00 horas
Programa:
Antonio Vivaldi, Las Cuatro Estaciones.
Francesco Geminiani, Concerto grosso nº 12 en Re menor “La follia”.
Niccolò Paganini, Variazioni di bravura y Polacca con variazioni
Sábado 13 de junio, 19:00 horas
Duración aproximada: 90 minutos, con un intermedio.
Precio: $200
Acceso a partir de 12 años.
Consulta más información en: http://forumcultural.guanajuato.gob.mx/event/interpreti-veneziani-italia/
LA QUINTA SINFONÍA DE LUDWIG VAN BEETHOVEN SONARÁ EN EL TEATRO DEL BICENTENARIO CON LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE LA CIUDAD DE MÉXICO
- La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México (OFCM), considerada como una las agrupaciones orquestales de mayor relevancia en nuestro país, se presentará bajo la batuta de su director artístico José Areán, con Rachid Bernal Castillo como solista.
- El concierto incluye un programa con tres de las obras más representativas de Ludwig van Beethoven: La Obertura Leonora3, Op.72b; el Concierto para piano y orquesta no. 3 en Do menor, Op. 37 y la Sinfonía no. 5 en Do menor, Op. 67, de Beethoven.
- Se presentará en un único concierto en el Teatro del Bicentenario el sábado 13 de junio a las 19:00 horas.
León, Guanajuato a 9 de junio de 2015. El ciclo de conciertos sinfónicos en el Teatro del Bicentenario continúa el próximo sábado 13 de junio, a las 19:00 horas, con la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México (OFCM), en un concierto con tres obras emblemáticas de Ludwig van Beethoven, bajo la batuta de su director artístico José Areán, con Rachid Bernal Castillo, como solista.
Para su concierto en el Teatro del Bicentenario, la OFCM presentará un programa dedicado enteramente a las obras más representativas de Ludwing van Beethoven (1770-1827), uno de los mayores genios musicales de todos los tiempos. En la primera parte de este concierto, se interpretará la Obertura Leonorano.3, Op.72b, de la ópera Fidelio, para muchos expertos la más sobresaliente de las cuatro oberturas creadas para la única ópera del hijo predilecto de Bonn. Asimismo, se presentará el Concierto para piano no. 3 en Do menor, Op. 37, con la participación del joven pianista mexicano Rachid Bernal Castillo, como solista. Para finalizar este programa, tendrá lugar la célebre Quinta Sinfonía, de Beethoven, indudablemente una de las obras más sorprendentes de su catálogo, y de toda la historia de la música, misma que por su genialidad ha sido objeto de innumerables análisis a lo largo del tiempo.
Con 36 años de actividades ininterrumpidas, la OFCM, es considerada como una de las agrupaciones más importantes de nuestro país y de América Latina. Desde su creación, ha presentado más de tres mil conciertos en las principales salas del mundo, acompañada de músicos y directores de talla internacional, tales como Leornard Bernstein, Martha Argerich, Narciso Yepes, Nicanor Zabaleta, Renata Scotto, Birgit Nilsson, Plácido Domingo, Jorge Federico Osorio, Rosario Andrade y Ramón Vargas, entre otros. Para continuar con su calidad artística en cada concierto, la agrupación ha contado con la dirección artística de figuras de gran trayectoria, tales como: Fernando Lozano (fundador), Enrique Bátiz, Luís Herrera de la Fuente, Jorge Mester, Enrique Barrios y, actualmente, José Areán.
La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, cuenta con importantes reconocimientos desde sus inicios, en 1981, fue galardonada con el Óscar de laAcadémie du Disque Français por la grabación de tres ballets mexicanos de Galindo, Moncayo y Chávez y calificada, además, como la Mejor orquesta de América Latina. En 2001, fue nominada en la entrega de los Grammy Latino, en la categoría Mejor grabación clásica. En 2004, fue premiada con la Luna del Auditorio, por el concierto realizado con la participación de Wynton Marsalis. Además, ha participado en distintas ocasiones en el marco del Festival Internacional Cervantino. En su brillante trayectoria se cuentan más de cien grabaciones discográficas, la mayoría dedicadas a la obra de compositores mexicanos, convirtiéndose así en la orquesta más grabada en la historia musical del país.
La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, se presentará un único concierto en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario, el próximo sábado 13 de junio, a las 19:00 horas. Los boletos ya están a la venta en taquillas y por el sistema ticketmaster.
MÚSICA
Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México
José Areán, director artístico
Rachid Bernal Castillo, piano
Sábado 13 de junio / 19:00 horas
PROGRAMA:
L. van Beethoven Obertura Leonora no.3, Op.72b, de la ópera Fidelio
(1770-1827)
Concierto para piano no. 3 en Do menor, Op. 37
- Allegro con brio
- Largo
- Rondó. Allegro – Presto
Sinfonía no. 5 en Do menor, Op. 67
- Allegro con brio
- Andante con moto
- Scherzo. Allegro
- Allegro
Duración aproximada: 94 minutos, con un intermedio.
Precios: $60, $110, $180, $210, $290, $330, $365
Acceso a partir de 7 años.
Consulta más información en: http://teatrodelbicentenario.com/filarmonica-cdmx/
EL AUDITORIO MATEO HERRERA PRESENTA AL PACIFICA QUARTET
- Residente en las instituciones Lincoln Center de Nueva York y la Longy School of Music de Boston, esta agrupación se presentará como parte de la Temporada de Música de Cámara del AMH con un bello programa con obras de Beethoven, Ligeti y Ravel.
- Tendrán un único concierto el próximo sábado 30 de mayo a las 19:00 horas.
León, Guanajuato a 25 de mayo de 2015. El próximo sábado 30 de mayo el Auditorio Mateo Herrera recibirá al Pacífica Quartet como parte de su Temporada de Música de Cámara.
Formada en 1994, esta agrupación está integrada por Simin Ganatra y Sibbi Bernhardsson en los violines, Masumi Per Rostad en la viola y Brandon Vamos en el violonchelo; ha ganado diversos reconocimientos incluyendo el Naumburg Chamber Music Award en 1998. En el 2002 el conjunto fue honrado con el Chamber Music America´s Cleveland Quartet Award y con el nombramiento de CMS TWO de Lincoln Center; en el 2006 fue galardonado con un prestigioso Avery Fisher Career Grant, convirtiéndose en el segundo grupo de cámara tan honrado en la larga historia de estos premios. En el 2009, el Cuarteto fue nombrado “Grupo del Año” por Musical América.
Apreciado por su virtuosismo, interpretación y repertorio, el Pacifica Quartet ha ganado renombre internacional como uno de los mejores conjuntos de cámara; ha realizado extensas giras por todo Estados Unidos, Europa, Asia y Australia, actuando con regularidad en las principales salas de conciertos del mundo. Residente en las instituciones Lincoln Center de Nueva York y la Longy School of Music de Boston, la agrupación es defensora de la música contemporánea quien encarga y estrena al menos ocho obras nuevas anualmente y presenta un ciclo dedicado a las nuevas músicas.
PROGRAMA
Beethoven: Quartet in B-flat major, Op. 18, No. 6
Ligeti: Quartet No. 1, “Metamorphoses nocturnes”
Ravel: Quartet in F major
Temporada de Música de Cámara del Auditorio Mateo Herrera
PACIFICA QUARTET (Estados Unidos)
Sábado 30 de mayo, 19:0 0horas
$200
http://www.pacificaquartet.com/index.php
https://www.youtube.com/watch?v=cgwzydXQO_A
Forum Cultural Guanajuato
Prolongación Calzada de los Héroes No. 908Col. La Martinica, C.P 37500
León, Guanajuato, México.
Tels. (477) 104 11 05
LA VIDA Y OBRA DE MOZART ESTE DOMINGO EN EL FORUM CULTURAL GUANAJUATO
- La Nueva Orquesta de Cámara de la Ciudad de México bajo la dirección de la Mtra. Frida Fernández, ofrecerán un bello concierto didáctico en donde escucharemos algunas de las obras más famosas de este compositor.
- La cita es el domingo 24 de mayo a las 18:30 horas sin costo para el público.
León, Guanajuato a 22 de mayo de 2015. Datos biográficos, lugares importantes de la vida de Mozart además de la interpretación de algunas de las obras más famosas de este compositor, será lo que el público podrá disfrutar este próximo domingo en la Calzada de las Artes del Forum Cultural en un concierto didáctico a cargo de la Nueva Orquesta de Cámara de la Ciudad de México.
La Nueva Orquesta de Cámara de la Ciudad de México llevará a los asistentes a esta actividad, además de sonatas, adagios y otras composiciones, por pasajes de la vida de uno de los músicos más destacados de la historia. Mozart fue un niño muy inteligente, su primera composición la realizó a los cinco años de edad y su música se caracteriza por su belleza y autenticidad.
La Nueva Orquesta de Cámara de la Ciudad de México está conformada por la Mtra. Frida Fernández en la flauta y la dirección artística; Teodoro Gálvez, José Alfredo Vega, Luis Demetrio Ramos y Donají Espinosa en los violines; Fernando Montes de Oca en la viola, Orlando Espinoza en el cello, Mario Jair Cerda en el bajo y Frencesco Fabris en el piano; la agrupación cuenta con una gran calidad interpretativa presentando constantemente variedad y contraste de épocas, estilos y lenguajes y cuentan con la capacidad de desarrollar programas específicos que van desde la interpretación del repertorio más importante de la música de cámara, hasta la creación de nuevas obras en estrenos mundiales, así como el desarrollo de importantes proyectos educativos encaminados a la formación de nuevas generaciones de músicos y el desarrollo de nuevos públicos tanto en la Ciudad de México como en el resto del país.
Mtra. Frida Fernández
Frida realizó estudios en la Escuela Nacional de Música de la UNAM, y posteriormente egresó del Nivel Superior de estudios en el Conservatorio de Boulogne-Billancourt en París, Francia, bajo la guía de Pierre-Ives Artaud. La trayectoria de Frida es extensa; ha sido solista de las más importantes orquestas del país. Su desempeño es notable como flautista de música sinfónica y de cámara. Su repertorio solista incluye los más importantes conciertos para flauta y orquesta, música de cámara y repertorio solista, ofreciendo conciertos y recitales en los más importantes escenarios de nuestro país, así como destacados festivales en el extranjero.
PROGRAMA
Pequeña Serenata Nocturna
Minueto “Don Giovanni”
Rondo de la Sonata K.279
Rondó K 184
Obertura de la Ópera “La Flauta Mágica”
Sonata K.545
Adagio del Cuarteto K.285
Rondo allá Turca
MÚSICA
LA NUEVA ORQUESTA DE CÁMARA
CONCIERTO DIDÁCTICO
La Vida y música de Wolfgang Amadeus Mozart
Frida Fernández, directora.
Domingo 24 de mayo
Calzada de las Artes, 18:30 horas. Sin costo.
Duración aproximada: 60 minutos, sin intermedio.
Recomendado para toda la familia
Forum Cultural Guanajuato
Prolongación Calzada de los Héroes No. 908Col. La Martinica, C.P 37500
León, Guanajuato, México.
Tels. (477) 104 11 05
EL FORUM CULTURAL GUANAJUATO PRESENTA A LA MARIMBA NANDAYAPA
- Este próximo sábado 23 de mayo a las 20:30 horas, la Calzada de las Artes del Forum Cultural recibirá a la Marimba Nandayapa en un memorable concierto en donde estará acompañada por la Orquesta Filarmónica y el Coro de la Secretaría de Marina-Armada de México.
León, Guanajuato a 21 de mayo de 2015. Este próximo sábado el Forum Cultural Guanajuato recibirá a la Marimba Nandayapa, una reconocida agrupación musical cuyo origen parte de su fundador y director, el Maestro Zeferino Nandayapa (1931-2010), originario de Chapa de Corzo Chiapas, tierra de marimbas y cuna de exponentes, intérpretes y compositores de alto nivel y reconocimiento mundial, que han logrado darle un lugar de privilegio en el mundo de la música y el arte.
La Marimba Nandayapa es el único grupo de marimba mexicana que ha estado presente en el Carnegie Hall de Nueva York en dos ocasiones, ha sido reconocido con premios como el Premio Nacional de las Artes 96 a la Excelencia Mexicana que da el Comité de la Excelencia Europea con sede en París, Francia; Medalla de la Paz que otorgó la ONU, Premio Chiapas, entre otros.
Integrada por los marimbistas Sandra Moreno Moreno,Eduardo Hernández Feliciano, Norberto Nandayapa Velasco, Javier Nandayapa Velasco y Oscar Nandayapa Velasco, la agrupación ha sido la única que ha participado como solista con importantes Orquestas Sinfónicas del país como la Carlos Chávez, del Instituto Politécnico Nacional, de Querétaro, Jalapa, Aguascalientes, Chihuahua, de la Universidad del Estado de Hidalgo y el Maestro Zeferino Nandayapa con la de la Comunidad Española en Madrid y la Royal Philarmonia en Londres Inglaterra, interpretando obras escritas para marimba y arreglos hechos por él tanto de música propia como de música tradicional mexicana.
En el concierto que tendrán en el Forum, la Marimba Nandayapa estará acompañada por la Orquesta Filarmónica y Coro de la Secretaría de Marina-Armada de México bajo la dirección del Teniente Ricardo Córdova. Dichas agrupaciones están integradas por músicos y cantantes egresados de las principales escuelas de música de nuestro país, siendo a su vez algunos de ellos, también integrantes de diversas instituciones musicales y corales. Entre los objetivos de las agrupaciones, se cuentan el de llevar un mensaje de diversidad cultural, disciplina y trabajo en equipo, características del marino militar. Por lo anterior, su labor musical, tiene un ámbito de desempeño en presentaciones tanto de carácter oficial como cultural.
PROGRAMA
Al son de la Marimba
Arr. Zeferino Nandayapa
(Al son de la marimba, Palenque, Las Chiapanecas, La Tonalteca y El Rascapetate)
Rapsodia Chiapaneca “El Grijalva” René Ruiz Nandayapa
Ixchel
Zeferino Nandayapa
Sones Chiapanecos
Ricardo Sánchez Solís
Arr. Ricardo Martín
Chachalacas
Zeferino Nandayapa
Fiesta Norteña
Arr.Zeferino Nandayapa
La Tortuga del Arenal
Arr. Ricardo Martín
Fantasía Profana
Zeferino Nandayapa
Letra de Fidelidad del Sr. Roberto Trinidad
Lindo Veracruz
Arr. Zeferino Nandayapa
(La Bruja, El Tilingo Lingo, Veracruz, El Balajú, El Cascabel y La Bamba)
MÚSICA
MARIMBA NANDAYAPA
Orquesta Filarmónica y Coro de la Secretaría de Marina-Armada de México
SÁBADO 23 DE MAYO
Calzada de las Artes, 20:30 horas. Sin costo.
Duración aproximada: 85 minutos, sin intermedio.
Recomendado para toda la familia.
Forum Cultural Guanajuato
Prolongación Calzada de los Héroes No. 908Col. La Martinica, C.P 37500
León, Guanajuato, México.
Tels. (477) 104 11 05
EL FORUM CULTURAL GUANAJUATO PRESENTA A LA MICHAEL NYMAN BAND
- Como parte del año de intercambio cultural entre México y el Reino Unido, esta celebrada banda dirigida por el reconocido compositor británico Michael Nyman (uno de los iconos culturales más fascinantes e influyentes de nuestro tiempo) visitará la Calzada de las Artes el próximo viernes 22 de mayo a las 20:30 horas.
León, Guanajuato a 15 de mayo de 2015. El próximo viernes 22 de mayo, el Forum Cultural Guanajuato recibirá en su Calzada de las Artes a la Michael Nyman Band como parte del año de intercambio cultural entre México y el Reino Unido, con el apoyo de The British Council y The Anglo Mexican Foundation.
Considerada una de las propuestas más originales en cuanto a su instrumentación, debido en parte obviamente a la naturaleza de la música que interpretan, concebida y dirigida por Nyman, la banda que lleva su nombre fue creada en 1976 y presentará en su visita al Forum el programa Barroco que incluye algunas de las más importantes bandas sonoras escritas sobre todo para filmes del cineasta Peter Greenaway, entre otras reconocidas piezas de su autoría.
Con un magnífico repertorio para cintas como The Draughtsman’s Contract, A Zed & Two Noughts, Drowning by Numbers; The Cook, The Thief, His Wife & Her Lovery Prospero’s Book, así como música que explora y revisita a Monteverdi (Water dances, obra de ocho movimientos, de los cuales cuatro movimientos serán presentados por la Michael Nyman Band en este concierto); Purcell, con Memorial, creada en 1985 como recuerdo en tributo a los 42 aficionados del equipo Juventus muertos en la catástrofe del estadio de Heysel en 1985. Nyman posteriormente “donó” esta obra al cineasta Peter Greenaway para su película El cocinero, el ladrón, su esposa y su amante de 1989. Entre otras grandiosas obras musicales.
Michael Nyman
Michael Nyman es uno de los compositores británicos más innovadores y aclamados. Ha escrito seis conciertos, cuatro cuartetos de cuerda, y música de cámara creada para su banda Michael Nyman Band, con quienes realiza sus giras como pianista. Mucho más que un mero compositor, es además intérprete, director, pianista, escritor, musicólogo, fotógrafo y cineasta.
Considerado como un “hombre del renacimiento”, su inquietud creativa y su polivalencia artística le han convertido en uno de los iconos culturales más fascinantes e influyentes de nuestro tiempo.
MÚSICA
MICHAEL NYMAN BAND (Reino Unido)
Baroque Programme
Las más importantes bandas sonoras escritas por el maestro Michael Nyman.
Viernes 22 de mayo de 2015
Calzada de las Artes, 20:30 horas, sin costo
Duración aproximada: 90 minutos, sin intermedio.
Recomendado para toda la familia.
Forum Cultural Guanajuato
Prolongación Calzada de los Héroes No. 908Col. La Martinica, C.P 37500
León, Guanajuato, México.
Tels. (477) 104 11 05
EL FORUM CULTURAL GUANAJUATO PRESENTA AL MARIMBISTA JESÚS MORALES
- Este virtuoso músico y director musical de origen cubano, ofrecerá un concierto donde escucharemos piezas de reconocidos compositores latinoamericanos.
- La cita es el próximo jueves 14 de mayo a las 20:30 horas en el Jardín de las Esculturas como parte del programa “Noches en los Jardines del Forum”.
León, Guanajuato a 8 de mayo de 2015. El próximo jueves 14 de mayo, el Forum Cultural Guanajuato recibirá en sus jardines al reconocido marimbista cubano Jesús Morales en un concierto que combina la singular sonoridad de la marimba – uno de los instrumentos representativos de la cultura mexicana – con piano, acordeón, violín, flauta, voces e instrumentos de la percusión latina a través de un repertorio que abarca lo clásico y popular llevado a un alto nivel artístico.
Jesús Morales ha sido concertista del Centro Nacional de la Música de Concierto de la Habana, y se ha presentado en todas las salas y teatros más importantes de la isla. Ha participado en múltiples conciertos con la Orquesta Sinfónica Nacional y las Orquestas Sinfónicas Provinciales.
En el ámbito internacional se ha presentado con: Orquesta Sinfónica Italiana “Magna Grecia”, Orquesta Sinfónica del “Texas Music Festival”, Orquesta Sinfónica de Pyong Yang, Corea, en México; con las Orquestas Filarmónicas de Querétaro, Orquesta Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional, Orquesta Sinfónica de Coyoacán, Orquesta de Cámara de la Ciudad de México.
Para su cita en el Forum presentarán un programa conformado por piezas de reconocidos compositores latinoamericanos como Pedro Elías Gutiérrez (Venezuela), Rafael Hernández (Puerto Rico), Ernesto Lecuona (Cuba), Astor Piazzolla (Argentina), Quirino Mendoza y Cortés (México), Miguel Matamoros (Cuba), Guillermo Rodríguez Fiffe (Cuba) entre otros.
MÚSICA
Noches en los Jardines del FORUM/ Música Latinoamericana
JESÚS MORALES EN CONCIERTO LATINOAMERICANO
Jesús Morales, marimbista (Cuba)
Jueves 14 de mayo,
Jardín de las Esculturas, 20:30 horas, sin costo
Duración aproximada: 80 minutos, sin intermedio.
Recomendado para toda la familia.
Forum Cultural Guanajuato
Prolongación Calzada de los Héroes No. 908Col. La Martinica, C.P 37500
León, Guanajuato, México.
Tels. (477) 104 11 05