FORUM CULTURAL
FORUM CULTURAL GUANAJUATO
EL MUSEO DE ARTE E HISTORIA DE GUANAJUATO SE SUMA ESTE AÑO AL 43º. FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO
- Arnaldo Coen, presente perpetuo (que será inaugurada el jueves 8) y Jorge Marín, de lo corpóreo a lo intangible (cuya apertura se realizará el jueves 15) serán las dos exposiciones que formarán parte de esta agenda.
- Ambas muestras contarán con la presencia de los creadores y permanecerán hasta el mes de enero de 2016.
León, Guanajuato a 7 de octubre de 2015. El Museo de Arte e Historia de Guanajuato del Forum Cultural se suma este año a la agenda del 43º Festival Internacional Cervantino con dos magníficas exposiciones: Arnaldo Coen, presente perpetuo y Jorge Marín, de lo corpóreo a lo intangible.
ARNALDO COEN (Ciudad de México, 1940) es un creador mexicano de amplia trayectoria, merecedor de importantes reconocimientos entre ellos el Premio Nacional de Ciencias y Artes en el 2014. Entre 1959 y 1960 trabajó en el taller de Laurence Calgagno y comenzó a experimentar en el expresionismo abstracto, sin embargo en su primera exposición individual, en 1963, presentó expresionismo figurativo y a partir de 1964 incursionó en el expresionismo fantástico. En 1968, el Gobierno Francés lo distingue con una beca de trabajo y en 1968 se convierte en miembro fundador del Salón Independiente. En 1972, fue creador conceptual y realizador junto con 2 artistas de la intervención, acción y filmación de Robarte el Arte que se llevó a cabo en Documenta V en Kassel, Alemania.
Además de la pintura ha realizado enviroments, escenografías y vestuarios para obras de teatro y danza. Ha realizado importantes exposiciones en diferentes ciudades de Europa, Estados Unidos, Latinoamérica, India y Japón. En nuestro país, su trabajo ha sido expuesto en la Sala Nacional del Palacio de Bellas Artes y en el Museo de Arte Moderno entre otros.
Por su excelente trayectoria, Arnaldo Coen es Miembro de número de la Academia de Bellas Artes y Miembro Titular del Seminario de Cultura Mexicana. Sobre él han escrito importantes críticos de arte y escritores como Octavio Paz y Raquel Tibol, Carlos Monsivais, Juan García Ponce, Salvador Elizondo, Teresa del Conde, Sigrunn Paas, Josephine Siller, entre muchos otros.
http://www.arnaldocoen.com.mx/
JORGE MARÍN (Uruapan, Michoacán 1963) es considerado uno de los más importantes representantes del arte contemporáneo figurativo en México. A lo largo de su carrera, su labor artística ha sido multifacética, lo que le ha permitido abarcar distintas disciplinas y trabajar con diversos materiales – como cerámica y resina -, por lo que su obra plástica ha obtenido múltiples reconocimientos tanto a nivel nacional como internacional.
Ha participado en más de 200 exposiciones individuales y colectivas, su obra ha sido exhibida en espacios museísticos y públicos de Singapur, China, Indonesia, Francia, España, Portugal, Turquía, Alemana, Bélgica, Hungría, Rumania, Inglaterra, Países Bajos, Dinamarca, Israel, Estados Unidos, Canadá, Costa Rica, Panamá, El Salvador y México.
La exposición De lo corpóreo a lo intangible es una exposición retrospectiva de la obra de Jorge Marín que exhibe 18 esculturas claves en su trayectoria artística en las que estudia las diferentes posibilidades de representación del cuerpo humano. Inicia exponiendo lo matérico como principio de realidad, aquello que nos une como colectividad pero que también define nuestra individualidad.
EL TEATRO DEL BICENTENARIO PRESENTA UNA EXTRAORDINARIA AGENDA COMO PARTE DEL 43º. FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO
- El próximo viernes 9 de octubre el Teatro del Bicentenario del Forum Cultural, arranca su programación artística en el marco del 43º Festival Internacional Cervantino, con un concierto a cargo de la OSUG, bajo la dirección de Roberto Beltrán Zavala y la participación de la violinista italiana Francesca Dego como solista.
- La agenda contempla además extraordinarias propuestas: El atardecer de un FAuNo. Versión 1 con la compañía francesa Non Nova (Lunes 12 y martes 13), Kagura de Hiroshima a cargo de Hiroshima Kagura Dan (jueves 22) y Tributo a Farinelli con Les Talens Lyriques acompañada de la célebre mezzosoprano sueca Ann Hallenberg (domingo 25).
León, Guanajuato a 2 de octubre de 2015. El próximo viernes 9 de octubre, el Teatro del Bicentenario arranca su programación en el marco del 43º Festival Internacional Cervantino, con un concierto a cargo de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG), el ensamble orquestal de mayor prestigio en el estado, bajo la dirección de Roberto Beltrán Zavala. Para su presentación en este recinto, la OSUG interpretará el Concierto para violín en Mi menor, Op. 64, de Félix Mendelssohn, con la violinista italiana Francesca Dego como solista, quien se ha establecido como una de las mejores jóvenes artistas en la escena de la música internacional. En la segunda parte del programa, presentará la Sinfonía no. 1 en Re mayor Titán, de Gustav Mahler, obra fundamental en el catálogo del compositor austriaco, que en su momento marcara una clara tendencia en el lenguaje sinfónico por su osada línea melódica.
Continuando con la programación de este festival, los próximos lunes 12 y martes 13 de octubre, la compañía francesa Non Nova, presentará en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario, seis funciones del innovador espectáculo El atardecer de un FAuNo. Versión 1, (L’après-midi d’un foehn. Version 1) en el que a partir de un sencillo sistema de ventiladores, un torbellino da vida a decenas de bolsas plásticas, que se ven transformadas en alegóricos personajes que paulatinamente van evolucionando en el tiempo y en el espacio, en una animada danza. Una reflexión poética acerca de la conservación de nuestro planeta y las materias tóxicas que lo amenazan.
El jueves 22 de octubre, la compañía japonesa Hiroshima Kagura Dan representará a través de danza y teatro tradicional japonés, las obras Momijigari y Yamata-No-orochi, las cuales narran, respectivamente, la épica batalla entre un samurái y una demonio, así como la historia del dios Susanoo-no-Mikoto, quien promete a una pareja de ancianos matar a una serpiente de ocho cabezas, con la condición de desposar a su hija. Con más de dos siglos de existencia el Kagura, danza ritual destinada al agradecimiento a los dioses por las buenas cosechas, constituye la génesis de diversas artes escénicas japonesas.
Para concluir, el domingo 25 de octubre se presentará un inolvidable homenaje a uno de los cantantes más virtuosos de todos los tiempos: Carlo Broschi, mejor conocido como Farinelli, a cargo de la Les Talens Lyriques (Francia), una agrupación musical fundamental de nuestro tiempo, en el estilo barroco acompañada de la célebre mezzosoprano sueca Ann Hallenberg, poseedora de una musicalidad y virtuosismo vocal sin igual. Todos ellos bajo la guía del célebre clavecinista, director de orquesta e investigador Christophe Rousset.
Los boletos para todos los espectáculos del 43º Festival Internacional Cervantino en el Forum Cultural Guanajuato, ya están a la venta en taquillas y por el sistema ticketmaster.
Consulta más información en: http://teatrodelbicentenario.com/espectaculos/
CON EL TROVADOR DE VERDI, INICIA ESTE SÁBADO EN EL AUDITORIO MATEO HERRERA NUEVA TEMPORADA DE “EN VIVO DESDE EL MET”
- Por quinto año consecutivo, el Auditorio Mateo Herrera del Forum Cultural Guanajuato, recibe la señal vía satélite y en alta definición de este exitoso programa que este 2015 está celebrando 10 años.
- El Trovador y Otelo de Verdi, Tannhäuser de Wagner y Lulú de Berg serán las cuatro primeras óperas de esta temporada.
- Este próximo sábado 3 de octubre a las 11:55 horas podremos disfrutar de El Trovador con Anna Netrebko, Yonghoon Lee y Dimitri Hvorostovsky bajo la dirección de Marco Armiliato.
León, Guanajuato a 1 de octubre de 2015. A partir del próximo sábado 3 de octubre, el Auditorio Mateo Herrera recibe por quinto año consecutivo las transmisiones de ópera en vivo, vía satélite y en alta definición de una de las casas de ópera más importantes del mundo: el Metropolitan Opera House, sumándose con ello, a los más de 2 mil foros que en 70 países reciben esta innovadora forma de difusión del arte.
Cámaras robóticas con extraordinarios acercamientos, sub-titulaje en español, entrevistas durante los intermedios y visitas a los camerinos a cargo de connotadas estrellas del bel canto, son algunas de las ventajas de En vivo desde el Met. El Auditorio Mateo Herrera además, ofrece servicio de cafetería durante los intermedios y una breve charla introductoria – una hora antes del inicio de cada transmisión y sin costo adicional- a cargo del musicólogo Josep Jofré en la que nos cuenta detalles relevantes de cada ópera a presentar, permitiéndonos disfrutar aún más la experiencia.
La primera cita es este sábado 3 de octubre con El Trovador de Giuseppe Verdi con la soprano Anna Netrebko como Leonora, el tenor Yonghoon Lee comoManrico, el barítono Dmitri Hvorostovsky como Di Luna, la mezzosoprano Dolora Zajick como Azucena y el bajo Stefan Kocán como Ferrando; con la dirección orquestal de Marco Armiliato.
El estreno mundial de El Trovador fue en el Teatro Apollo, Roma en 1853 y su estreno en el Met fue el 26 de octubre de 1883.
EN VIVO DESDE EL MET DE NUEVA YORK. TEMPORADA DE ÓPERA 2015-2016
AUDITORIO MATEO HERRERA
SÁBADO 3 DE OCTUBRE
EL TROVADOR
De Giuseppe Verdi
11:55 horas
Duración aproximada: 187 minutos
SÁBADO 17 DE OCTUBRE
OTELO
De Giuseppe Verdi
11:55 horas
Duración aproximada: 207 minutos
SÁBADO 31 DE OCTUBRE
TANNHÄUSER
De Richard Wagner
10:00 horas
Duración aproximada: 271 minutos
SÁBADO 21 DE NOVIEMBRE
LULU
De Alban Berg
11:30 horas
Duración aproximada: 277 minutos
UNA HORA ANTES DE CADA TRANSMISIÓN, CHARLA INTRODUCTORIA A CARGO DE JOSEP JOFRÉ
Precio regular por función: $220.00
Precio preferentes: $110.00
(Estudiantes menores y afiliados al INAPAM)
Abono: $660 (Incluye las 4 proyecciones del 2015)
EL TEATRO DEL BICENTENARIO PRESENTA A LA SOPRANO DIANA DAMRAU, EN SU PRIMERA VISITA A MÉXICO
- Diana Damrau, una de las estrellas más relevantes de la ópera mundial de nuestro tiempo, en su primera visita a México presentará un concierto operístico con obras de Bellini, Donizetti, Rossini y Verdi, entre otros, al lado del barítono francés Nicolas Testé.
- Estarán acompañados por la Orquesta del Teatro del Bicentenario, bajo la dirección de Sborljub Dinic.
- La Gala de ópera, con Diana Damrau, se celebrará por única ocasión en el Teatro del Bicentenario, el sábado 14 de noviembre, a las 20:00 horas.
León, Guanajuato a 30 de septiembre de 2015. El próximo sábado 14 de noviembre, el Teatro del Bicentenario del Forum Cultural Guanajuato da inicio a las celebraciones por su 5º aniversario, con una Gala de ópera con una de las figuras más relevantes en el universo operístico internacional. Poseedora de una “brillante y ágil voz de soprano coloratura y carisma desbordante” (The New York Times), Diana Damrau, en su primera visita a México, presentará un concierto inolvidable, al lado del barítono francés Nicolas Testé, con un programa que integra algunas de las arias que le han dado fama mundial, con obras de Bellini, Donizetti, Rossini y Verdi, entre otros. Estarán acompañados por la Orquesta del Teatro del Bicentenario y la dirección de Sborljub Dinic.
Nacida en Günzburg an der Donau, Alemania, Diana Damrau hizo su debut en 1995 en el Stadttheater de Würzburg con el rol de Barbarina en Le nozze di Figar, de Mozart; Posteriormente debutó en el Covent Garden de Londres en 2003, en el papel de reina de la noche, y dos años después actuó en el Metropolitan de Nueva York, desde entonces, ha regresado cada año para interpretar exitosamente los roles de Zerbinetta, Rosina, Aithra, Konstanze, Gilda, Lucia, Marie, Adèle. Los papeles operísticos de gran dificultad han sido durante su carrera los iconos que la han distinguido, como los vituosísticos roles de La reina de la noche, en La flauta mágica y Konstanze, en El rapto en el serrallo, de Mozart. Más recientemente, ha incorporado a sus grandes creaciones el papel protagónico de Lucia di Lammermoor, de Donizetti, en el que hoy por hoy es la más importante exponente.
Calificada como la “soprano de coloratura, líder en el mundo” (New York Sun), Damrau se ha situado en los últimos años como una de las más aplaudidas y reclamadas cantantes de ópera de Europa y EEUU. Con una extraordinaria facilidad para la coloratura y una gran musicalidad, es internacionalmente reconocida por sus interpretaciones belcantistas y sus creaciones mozartianas, o en el repertorio de compositores como Mahler y Strauss. Su poderosa voz, versatilidad y presencia escénica le han abierto las puertas en festivales, teatros y salas de conciertos de mayor renombre internacional, de los que es huésped habitual y altamente ovacionada tanto por el público, como por la crítica.
Entre los muchos reconocimientos que le han sido otorgados recientemente se encuentran el de la “Mejor cantante femenina” en los International Opera Awards, edición 2014 y el título de Kammersängerin (Cantante de cámara), que antiguamente otorgaban los reyes y príncipes a sus cantantes preferidos de la corte. Esta distinción se le concedió por su labor en la Ópera Estatal de Baviera, en su natal Alemania.
Diana Damrau cuenta con una extensa discografía de ópera, conciertos y recitales, lo cual le ha otorgado además de críticas entusiastas y premios de prestigio, fama internacional, principalmente con el éxito de sus grabaciones con DHM, Virgin Classics y EMI.
La Gala de ópera, con la soprano Diana Damrau, se presentará por única ocasión en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario, el próximo sábado 14 de noviembre a las 20:00 horas. Los boletos están a la venta a partir del miércoles 30 de septiembre en taquillas y por el sistema ticketmaster.
MÚSICA
Diana Damrau
Gala de ópera
Sborljub Dinic, dirección musical
Sábado 14 de noviembre / 20:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario
Duración aproximada: 120 minutos, con un intermedio
Precios: $200, $300, $600, $650, $1000, $1250, $1300, $1350
Acceso a partir de 12 años.
Consulta más información en: http://teatrodelbicentenario.com/diana-damrau
EL TEATRO DEL BICENTENARIO PRESENTA LA OBRA DE TEATRO JUVENIL ¿EN QUÉ ESTABAS PENSANDO?
- ¿En qué estabas pensando? es una divertida historia sobre los miedos y retos que enfrentan los adolescentes.
- Una producción de la compañía Nunca Merlot Teatro, escrita y dirigida por Saúl Enríquez.
- Se presentarán dos funciones en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario el viernes 2 de octubre a las 19:00 horas y el sábado 3 de octubre a las 18:00 horas.
León, Guanajuato a 25 de septiembre de 2015. Para arrancar con la programación del mes de octubre, el Teatro del Bicentenario del Forum Cultural Guanajuato presenta la obra de teatro para adolescentes ¿En qué estabas pensando?, de la compañía Nunca Merlot Teatro, escrita y dirigida por Saúl Enríquez.
¿En qué estabas pensando? es una divertida historia sobre los miedos y retos a los que se enfrentan los adolescentes. Es un montaje creado ex profeso para este segmento del público, pocas veces atendido por los creadores, en el que pondera el ejercicio lúdico en un escenario abierto, donde los actores recrean la historia de tres personajes: Toto de 13 años de edad, quien cree estar perdidamente enamorado de Laika, de 15 años, quien por si misma debe lidiar con una madre adolescente, y por Albert, que a sus 17 años se siente maduro para enfrentar la independencia. La música en vivo y las imágenes que brindan los diálogos, se convierten en un vaivén de estímulos a la imaginación del espectador en esta puesta en escena.
“¿En qué estabas pensando? Es una de las mejores obras para chavos que se hayan escrito en México en la última década” – MILENIO
En este montaje participan los actores Christian Lara, Elianne de la Peña, Carlos Oropeza, Sabina Romo y Jetzi Candiani. La dirección escénica es del propio autor, Saúl Enríquez y la dirección musical es de Armando Cano.
Ovacionada por la crítica especializada en la Muestra Nacional de Teatro 2014, ¿En qué estabas pensando? es una producción de la compañía teatral, originaria del estado de Quintana Roo, Nunca Merlot Teatro, que surgió con la necesidad de mostrar en Cancún propuestas teatrales frescas, en constante evolución, abordando temas como las inseguridades, los sueños, e insensateces de los adolescentes de la actualidad, expresadas de una manera divertida, inteligente y sensible.
¿En qué estabas pensando?, de Nunca Merlot Teatro, se presentará en dos funciones los próximos viernes 2 de octubre a las 19:00 horas y el sábado 3 de octubre a las 18:00 horas en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario. Los boletos ya están a la venta en taquillas y por el sistema ticketmaster.
TEATRO
¿En qué estabas pensando?
Nunca Merlot Teatro
Saúl Enríquez, dirección
En el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario
Viernes 2 de octubre / 19:00 horas
Sábado 3 de octubre / 18:00 horas
$100 – Entrada general, no numerado
Duración aproximada: 90 minutos, sin intermedio
*Acceso a partir de 12 años.
Consulta más información en: http://teatrodelbicentenario.com/todavia-siempre/
VUELVE FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO A LEÓN
*Más de 200 artistas de 14 países animarán la “Fiesta del espíritu” en nuestra ciudad.
*Vanguardia y tradición confluyen en un programa con 15 espectáculos, tres exposiciones y tres proyecciones en pantalla gigante.
*Espacios del Instituto Cultural de León, Forum Cultural Guanajuato y barrios antiguos: ventanas a la diversidad de expresiones del festival.
*El 30 de septiembre termina plazo para adquirir boletos con descuento en los recintos del Forum Cultural Guanajuato.
León, Guanajuato a 24 de septiembre de 2015. Del 8 al 25 de octubre, la ciudad de León será nuevamente partícipe de una de las mayores celebraciones culturales de Latinoamérica, cuando reciba al 43° Festival Internacional Cervantino (FIC), con una programación nutrida por el trabajo de más de 200 artistas de 14 países.
Sede oficial del FIC desde 2001, la capital zapatera apreciará en esta ocasión una cartelera con 15 espectáculos escénicos y musicales, tres exposiciones de artes visuales y tres proyecciones al aire libre en barrios antiguos de León. Los escenarios para la fiesta serán la Plaza Fundadores y los teatros Manuel Doblado y María Grever; en el Centro Histórico y los distintos recintos del Forum Cultural Guanajuato: el Teatro del Bicentenario, el Auditorio Mateo Herrera, el Museo de Arte e Historia de Guanajuato y la Calzada de las Artes.
La selección de presentaciones artísticas para León incluye a figuras de la talla del jazzista cubano Paquito D’Rivera, el cantautor mexicano Armando Manzanero; la influyente orquesta barroca francesa Les Talens Lyriques; innovadoras propuestas escénicas multimedia, como la de la agrupación ibérica Larumbe Danza y ejemplares manifestaciones de artes tradicionales de distintas partes del mundo, como la compañía Hiroshima Kagura Dan, de Japón; el músico Debanjan Bhattacharjee, de la India y la legendaria dinastía de chinchineros Lizana, de Chile.
Perú, uno de los países invitados de honor a esta edición del Cervantino, será el encargado de levantar el telón de la fiesta con su Elenco Nacional de Folclore, que un día después de hacer lo mismo en la Explanada de la Alhóndiga en Guanajuato, llenará el Teatro Doblado con el colorido, ritmo y tradición de Retablo, el más exitoso de los espectáculos de esta compañía, verdadera emisaria cultural de la nación andina.
El Doblado también acogerá dos llamativas propuestas coreográficas pensadas para los niños, ambas de inspiración oceánica: EMMAC Tierra Marina, de la compañía quebequense Danse Cité y Ballenas. Historias de gigantes, una singular fusión de danza y proyecciones de video en 3D, que será traída por las compañías Larumbe Danza y Péndulo Cero, en una coproducción España-Chile-México.
El Teatro del Bicentenario, por su parte, se llenará con la música de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, en concierto con la violinista italiana Francesca Dego; y de la apreciada agrupación barroca Les Talens Lyriques, acompañada de la notable mezzosoprano sueca Anne Hallenberg. En lo escénico, el moderno escenario ubicado en el Forum Cultural Guanajuato, recibirá la ancestral tradición del Kagura de Hiroshima y la etérea poesía de la Compañía Non Nova, con su El atardecer de un FAuNo. Versión 1, una coreografía para bolsas de plástico.
A sólo unos pasos de ahí, en el Auditorio Mateo Herrera, los melómanos podrán deleitarse con el quehacer de dos apreciadas agrupaciones camerísticas: el Cuarteto Fauré, de Francia y la Camerata Bariloche, de Argentina.
El Forum Cultural Guanajuato propone también dos notables conciertos gratuitos en su Calzada de las Artes: el primero con el trío del jazzista español Abe Rábade y el segundo con Paquito D’Rivera y Armando Manzanero, con talla de clausura adelantada en el último fin de semana del Cervantino.
La Plaza Fundadores, en el Centro Histórico, también será escenario para acceder gratuitamente a manifestaciones del Cervantino, recibiendo en días sucesivos a los Chinchineros Lizana, representantes de la más distintiva tradición sonora urbana de Chile; el virtuoso del sarod Debanjan Bhattacharjee y la frescura juvenil y festiva de la agrupación musical quebequense Misteur Valaire. El mosaico de manifestaciones en el Centro Histórico se completa con Baldachin, trío austriaco de jazz-fusión que ofrecerá el único concierto del Teatro María Grever.
Por primera vez en varios años, el programa del FIC en León volverá a incluir muestras visuales, como las que los afamados artistas mexicanos Arnaldo Coen y Javier Marín presentarán en el Museo de Arte e Historia de Guanajuato con los títulos de Presente perpetuo y De lo corpóreo a lo intangible, respectivamente. Mi Museo Universitario De La Salle también se une al cartel con Óseos Cosmos, una exhibición de microfotografía donde se abrazan la estética y la ciencia.
La oferta cervantina en León se completa con Más allá de Guanajuato, un ciclo de tres proyecciones en pantalla gigante de espectáculos del FIC, que serán ofrecidas en las plazas de San Juan del Coecillo, San Juan de Dios y Barrio Arriba.
La jornada inaugural del Cervantino en León se realizará este 8 de octubre, iniciando a las 17:30 hrs., con la apertura de la exposición Arnaldo Coen, Presente perpetuo, en el Museo de Arte e Historia de Guanajuato y continuando a las 20:00 hrs., con la presentación del Elenco Nacional de Folclore del Perú, en el Teatro Doblado.
El Festival Internacional Cervantino en León es presentado conjuntamente por el Forum Cultural Guanajuato, el Instituto Cultural de León y la Dirección de la Ciudad Histórica del municipio, con el apoyo de diversas dependencias del municipio, instituciones y patrocinadores.
Con precios de boletos que, salvo en un par ocasiones, no pasan de los 200 pesos y con un tercio de sus presentaciones en vivo ofrecidas de manera gratuita, el FIC en León sigue teniendo la accesibilidad como una de sus bondades. Adicionalmente, los espectáculos del Forum Cultural Guanajuato aplican para un descuento del 20% para estudiantes, maestros y afiliados del INAPAM, hasta este 30 de septiembre.
La información a detalle de la programación del FIC en León está disponible ya en los sitios web y redes sociales del Instituto Cultural de León y Forum Cultural Guanajuato.
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*La versión electrónica de este boletín de prensa y una carpeta con imágenes y videos de apoyo están disponibles en la siguiente dirección: http://bit.ly/FICenLeon15
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NUMERALIA FIC EN LEÓN
+200 artistas
14 países
15 espectáculos
20 funciones
3 exposiciones de artes visuales
3 proyecciones en pantalla gigante
11 sedes y foros
RESUMEN DE PROGRAMACIÓN
ARTES PLÁSTICAS
Inauguración de la exposición temporal
Arnaldo Coen. Presente Perpetuo
Jueves 8 de octubre / 17:30 horas
Museo de Arte e Historia de Guanajuato, sin costo
Permanencia: Hasta el 17 de enero, 2016
DANZA
Retablo
Elenco Nacional de Folclore del Perú (Perú)Jueves 8 de octubre / 20:00 horas
Teatro Manuel Doblado
$50, $100, $150
MÚSICA
Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato
Viernes 9 de octubre / 20:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario
$60, $110, $180, $210, $290, $330, $365
MÚSICA
Tesoros Humanos Vivos (Patrimonio Chileno)
Organillero y Chinchineros Lizana (Chile)
Domingo 11 de octubre / 12:00 horas
Plaza Fundadores
Sin Costo
MÚSICA
Cuarteto Fauré (Alemania)
Domingo 11 de octubre / 19:00 horas
Auditorio Mateo Herrera
Precio: $200
MÚSICA
Concierto de sarod
Debanjan Bhattacharjee (India)
Lunes 12 de octubre / 19:00 horas
Plaza Fundadores
Sin Costo
TEATRO
El atardecer de un FAuNo
L’apres-midi d’un foehn. Version 1
Compañía Non Nova (Francia)
Lunes 12 de octubre / 17:00, 18:30 y 20:00 horas
Martes 13 de octubre / 17:00, 18:30 y 20:00 horas
Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario
$200 – Entrada general, no numerado.
MÚSICA
Misteur Valaire (Quebec)
Martes 13 de octubre / 19:00 horas
Plaza Fundadores
Gratuito
ARTES PLÁSTICAS
Inauguración de la exposición temporal
Jorge Marín. De lo corpóreo a lo intangible
Jueves 15 de octubre / 17:30 horas
Museo de Arte e Historia de Guanajuato, sin costo
Permanencia: Hasta el 31 de enero, 2016
NIÑOS (TEATRO/DANZA)
EMMAC Tierra marina
Danse-Cité (Quebec)
Sábado 17 de octubre / 18:00 horas
Teatro Manuel Doblado
Precios: $150, $100, $50
MÚSICA
Abe Rábade Trio (España-Portugal)
Sábado 17 de octubre / 20:30 horas
Calzada de las Artes / Forum Cultural Guanajuato
Gratuito
MÚSICA
Camerata Bariloche (Argentina-Chile)
Domingo 18 de octubre / 19:00 horas
Auditorio Mateo Herrera
$200
NIÑOS (TEATRO/DANZA)
Ballenas. Historias de gigantes
Larumbe Danza, Péndulo Cero y Sneo Mestizaje Projects (España/México/Chile)
Lunes 19 de octubre / 18:00 horas
Teatro Manuel Doblado
Precios: $150, $100, $50
DANZA / TEATRO
Kagura de Hiroshima (Japón)
Momiji Gari / Yamata No Orochi
Jueves 22 de octubre / 19:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario
Precios: $100, $120, $180, $200
MÚSICA
Baldachin (Austria)
Jazz
Viernes 23 de octubre/ 20:00 horas
Teatro María Grever
$100 – entrada general no numerado
MÚSICA DEL MUNDO
Festejando a Manzanero con Paquito D’ Rivera (Cuba/EUA/México)
Viernes 23 de octubre / 20:30 horas
Calzada de las Artes / Forum Cultural Guanajuato
Gratuito
MÚSICA
Tributo a Farinelli
Les Talens Lyriques (Francia)
Domingo 25 de octubre / 18:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario
$150, $180, $350, $400, $650, $670, $700
ARTES PLÁSTICAS
Óseos Cosmos
Timothy Bromage y Alejandro Peréz- Ochoa
Hasta enero 2016
Mi Museo Universitario De La Salle Bajío
Sin costo
LA COMPAÑÍA TEATRO DE CIERTOS HABITANTES REGRESA AL TEATRO DEL BICENTENARIO CON LA OBRA TODAVÍA… SIEMPRE
- Todavía… siempre es un canto a la vida y al amor, en el que una mujer, con la sabiduría de quien ha recorrido un larguísimo camino, evoca al hombre amado y perdido durante su juventud, con el anhelo de cruzar el umbral que le permitirá volver a encontrarlo.
- Una producción de Teatro de Ciertos Habitantes,dirigida por Claudio Valdés Kuri y protagonizada por la actriz Tara Parra.
- Se presentarán tres funciones en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario en el Forum Cultural el viernes 25 de septiembre a las 20:00 horas, el sábado 26 de septiembre a las 19:00 horas y el domingo 27 de septiembre a las 18:00 horas.
León, Guanajuato a 21 de septiembre de 2015. El próximo fin de semana, la compañía Teatro de Ciertos Habitantes regresa al Teatro del Bicentenario del Forum Cultural Guanajuato por tercera ocasión con la obra Todavía… siempre, con dramaturgia de Conchi León y dirección de Claudio Valdés Kuri, uno de los directores mexicanos más reconocidos en la actualidad, por su trabajo dentro y fuera del país.
Todavía…siempre es una reflexión acerca de la vida y del amor, no solo del amor de pareja, sino también del amor filial y el paternal. Una exaltación a la alegría de vivir y de dejar este plano existencial, acaso porque el amor objetivo no está sujeto a las barreras del tiempo y del espacio. Una ojeada a la vida, que recoge con inteligencia y sentido del humor, parte de la sabiduría que solo el transcurrir del tiempo proporciona, en la que, naturalmente, brotan temas como la paciencia, el dolor, la muerte y, sobretodo, el sentido de la vida.
Esta obra teatral marcó el regreso a los escenarios de Tara Parra, actriz de larga e importante trayectoria, reconocida como pionera de la educación teatral en México, que da vida al entrañable personaje protagónico de esta obra.
Fundado en 1997, Teatro de Ciertos Habitantes ha sido ampliamente reconocido en el ámbito internacional a través de sus montajes Becket o El honor de Dios, De monstruos y prodigios: la historia de los Castrati, El automóvil gris, ¿Dónde estaré esta noche?, El Gallo, Todavía… siempre y La vida es sueño. Tanto su director, Claudio Valdés Kuri, como la compañía, han recibido numerosos premios de la crítica especializada.
Esta compañía se ha convertido en punto de referencia de la vanguardia teatral latinoamericana. Sus creaciones han sido coproducidas, presentadas y recibidas con enorme éxito en los más importantes festivales de los cinco continentes. Sus proyectos son creados a través de largos proceso de gestación, a partir de riesgos y cuestionamientos específicos. Cada montaje explora nuevos lenguajes, como resultado de la búsqueda constante de renovación en contenido y forma.
Todavía…siempre, de Teatro de Ciertos Habitantes, se presentará en tres funciones los próximos viernes 25 de septiembre a las 20:00 horas, el sábado 26 de septiembre a las 19:00 horas y el domingo 27 de septiembre a las 18:00 horas. Los boletos ya están a la venta en taquillas y por el sistema ticketmaster.
TEATRO
Todavía…siempre
Teatro de Ciertos Habitantes
Conchi León, dramaturgia
Sobre una idea original de Claudio Valdés Kuri
Claudio Valdés Kuri, dirección escénica
Viernes 25 de septiembre / 20:00 horas
Sábado 26 de septiembre / 19:00 horas
Domingo 27 de septiembre / 18:00 horas
En el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario
$200 – Entrada general, no numerado
Duración aproximada: 90 minutos, sin intermedio
Acceso a partir de 15 años (adolescentes y adultos).
Consulta más información en: http://teatrodelbicentenario.com/todavia-siempre/
FORUM CULTURAL GUANAJUATO: 9 AÑOS, 9 DATOS
León, Guanajuato, septiembre de 2015. Este lunes 7 de septiembre se cumplen 3,285 días desde que el Forum Cultural Guanajuato se puso en marcha y desde entonces, muchas cosas han pasado. Estamos seguros que cada concierto, cada taller, cada exposición y cada charla han logrado sembrar en el público el interés por el arte, la identidad, el encuentro. Para conmemorar esta importante fecha, elegimos de entre los múltiples números que podemos informar, 9 importantes datos:
- El principal propósito del Forum Cultural Guanajuato es presentar una oferta cultural y artística de alta calidad que impulse tanto la formación de manera integral como la reflexión. Es actualmente uno de los principales centros culturales del país por la calidad de sus instalaciones que incluyen el Museo de Arte e Historia de Guanajuato (MAHG), el Teatro del Bicentenario, el Auditorio Mateo Herrera, la Calzada de las Artes, la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno y el Departamento de Estudios Culturales de la Universidad de Guanajuato
- Nació con el nombre de Centro Cultural Guanajuato en los terrenos de casi 10 hectáreas donde desde 1944 hasta el 2001 fue el Instituto Lux. Los espacios que conforman el Forum fueron diseñados por importantes arquitectos como Chien Chung “Didi” Pei, Aurelio Nuño y Augusto Quijano.
- El Museo de Arte e Historia de Guanajuato, fue inaugurado el 27 de noviembre de 2008 y cuenta con 4000 metros cuadrados destinados a exposiciones permanentes y temporales; tan solo su sala Luis García Guerrero tiene más de 1000 metros cuadrados de espacio para llevar a cabo museografías distintas para cada exposición; realizadas con altos estándares de calidad.
- El MAHG ha recibido importantes muestras de instituciones como Fomento Cultural Banamex, Fundación Carlos Slim, Museo Soumaya, Museo Nacional del Virreinato, Instituto Nacional de Antropología e Historia, Fundación Amigos del Museo del Prado, Museo de San Carlos, Sociedad Max Planck, Acción Cultural Española, FEMSA, SURA, Museo de Arte Popular de la Ciudad de México, Fundación Anna Zarnecki, Museo Nacional de Bellas Artes de la Habana, Museo Nacional de San Carlos, Museo Franz Mayer y Fundación Bancomer, entre otras.
- El Teatro del Bicentenario fue puesto en marcha el 7 de diciembre de 2010 y ha alcanzado una relevancia que lo ubica entre los principales recintos de América Latina. Hasta la fecha, el Teatro del Bicentenario ha presentado alrededor de 122 espectáculos distintos de las diversas manifestaciones escénicas, de los cuales ha registrado localidades agotadas en 49 de ellos, estando muy por encima en la media internacional del sector.
- Entre los artistas de renombre que han pisado el escenario del Teatro del Bicentenario se encuentran John Malkovich, Ramón Vargas, George Petean, Arvo Part, Arturo Márquez, así como las agrupaciones Wienerakademie Orchester, Europa Galante con Favio Biondi, Malandain Ballet Biarritz y Les Ballets Jazz de Montréal, entre muchos otros.
- El Auditorio Mateo Herrera abrió sus puertas el 26 de septiembre de 2008 y es considerado por su calidad acústica, como una de las salas de concierto más importantes de la región, con un aforo de 262 lugares. Ha recibido a reconocidos artistas como la Camerata de la Américas, Cuarteto Latinoamericano, Capilla Virreinal de la Nueva España, Horacio Franco, Conrad Tao, Interpreti Veneziani, Trío Guarneri de Praga, Pablo Prieto Quartet, Quinteto Polaco, Ryu Goto, Cuarteto de Cuerdas de Bamberg, Cuarteto Brodsky, entre otros. Es sede de una Temporada Anual de Música de Cámara así como de las transmisiones de ópera en vivo y en alta definición desde el Metropolitan Opera House de Nueva York, una de las casas de ópera más importantes del mundo.
- La Calzada de las Artes, columna vertebral del Forum, ha sido también durante estos años un espacio fundamental en la conformación de nuevos públicos, ofreciendo de manera constante actividades multitudinarias y de gran calidad, sin costo de acceso; entre los artistas que ha recibido están la Orquesta Sinfónica Nacional, Armando Manzanero, la Michael Nyman Band, Ely Guerra, Lila Downs, Ramón Vargas, Alberto Cortez, Julieta Venegas, Fernando de la Mora, Banda de Gaitas del Batallón de San Patricio, Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de la Ciudad de México, Oscar Chávez y los Morales, Tokyo Dageki Dan, Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí, Banda Sinfónica Juvenil del Estado de Sinaloa, Orquesta Filarmónica y Coro de la Secretaría de Marina-Armada de México, entre otros.
- El Forum es casa de 311 árboles de 9 especies distintas entre las que se encuentran Tabachines, Jacarandas, Fresnos, Laureles de la India, Pirules, Encinos entre otras; son parte muy importante de nuestras instalaciones pues hacen de éstas un lugar agradable para la contemplación y el disfrute, tal como sucede en el Jardín de las Esculturas o durante las exposiciones extra muros que el MAHG presenta constantemente, además de las recurrentes actividades escénicas para toda la familia que en los jardines se ofertan.
¡Gracias infinitas a los medios de comunicación que hacen posible que el quehacer del Forum llegue cada vez a más público!
#9Forum
EL TEATRO DEL BICENTENARIO PRESENTA EL CONCIERTO MÉXICO A CAPPELLA, CON EL ENSAMBLE VOZ EN PUNTO
- Con 25 años de vida, Voz en Punto es el ensamble vocal con mayor trayectoria internacional en la historia de nuestro país.
- El concierto México a cappella es un recorrido a través de la historia de la música mexicana, desde la polifonía del barroco hasta obras más recientes de la tradición popular, y por diferentes regiones del país, en el marco de los festejos del mes patrio.
- Se presentará por primera vez en el Teatro del Bicentenario en un único concierto el viernes 4 de septiembre a las 20:00 horas.
León, Guanajuato a 1 de septiembre de 2015. El próximo viernes 4 de septiembre a las 20:00 horas, el Teatro del Bicentenario del Forum Cultural Guanajuato, presenta México a cappella, con la agrupación vocal Voz en Punto, un concierto que recorre la música mexicana, desde la polifonía del barroco hasta obras más recientes de la tradición popular como las Bésame mucho y Qué rico mambo, además de un viaje por diversas regiones del país, dando cuenta de la rica herencia musical mexicana, en el marco de los festejos del mes patrio.
Fundado en 1990 por su director artístico, José Galván, Voz en Punto es el ensamble vocal a cappella con la más brillante trayectoria internacional en la historia de la música mexicana. Con una original propuesta escénica que da testimonio de la riqueza musical de México utilizando los las muy diversas posibilidades del más complejo y maravilloso de los instrumentos musicales: la voz humana.
“Voz en Punto irrumpió en los escenarios conquistando a un público que con su música quedaba enloquecido, extasiado y delirante…” como se lee en las emocionantes críticas de prensa de países como Estados Unidos, Francia, Suiza, Alemania, Rusia, Rumania, Austria, Finlandia, España, Grecia, Holanda, Egipto, Ecuador, Colombia, China, Corea y Japón, entre otros.
En México, el grupo se presenta de manera asidua en las principales salas de concierto del país y en los más importantes festivales. En el plano internacional, destacan sus presentaciones en el Simposio Mundial Coral Corea 2014; los festivales internacionales de las Artes de China; de la Cultura de Boyacá, Colombia; Cultural de la Olimpiada de Atenas 2004; de verano del Castillo de Wolfsburg; Latinoamericano de Hamburgo; Internacional de Canto Coral de Nancy; Internacional de Teatro de Sibiu; Internacional Coral de Montreux; así como en los festejos del Bicentenario de la Independencia de México en Houston; la muestra México: Puerta de las Américas, en Nueva York; las Jornadas Internacionales Polifónicas de Ávila; la Exposición del Mundo Maya en Tampere y el Museo de los Instrumentos de Moscú.
El ensamble ha sido invitado especial en el escenario de figuras emblemáticas de la música vocal mundial como Bobby McFerrin y los King’s Singers, así como de importantes orquestas como la Sinfónica de Dresde, la Mercury Baroque, la Sinfónica Nacional de México y la Camerata Salzburgo. También ha cantado con íconos de la música tradicional mexicana como la Marimba Nandayapa y el Mariachi Vargas de Tecalitlán. En el ámbito del teatro, ha colaborado con algunos protagonistas de la escena mexicana como Mario Iván Martínez y Astrid Hadad y en cine, tuvo una destacada participación en la banda sonora de la cinta de animación La Leyenda de la Nahuala.
Entre los principales premios y reconocimientos a los que se ha hecho acreedor Voz en punto, destacan el nombramiento como Embajador de la Federación Coral Internacional (2014); el Trofeo a la Amistad en las Artes de China (2013); una nominación como Mejor Grupo Latinoamericano de los Acappella Community Awards (2011 y 2010); la Medalla Fra Angelico de la Catedral de México (2010); una nominación de su disco homenaje a Cri-Crí como Mejor Álbum Latinoamericano a los Contemporary Acappella Recording Awards (2010); la Luminaria de Oro del Paseo de las Estrellas de la Ciudad de México (2010); el segundo Premio del Festival Internacional de Música Vocal de Tampere (2009); Medalla Mozart 2009, otorgada por la Embajada de Austria; el Premio Gaviota Internacional 2007; el Premio de la Unión Mexicana de Cronistas de Teatro y Música 2001; el Segundo Premio del Festival Internacional Coral de los Países Bajos 1995; el Segundo Premio del Festival Internacional Coral de Tampere 1991; así como los triunfos de sus discos ganadores por México en las categorías de Música Folklórica y Música Virreinal en las Tribunas de la Música de America Latina y el Caribe CIM-UNESCO en el 2002 y 2004, respectivamente.
Voz en punto presentará un único concierto de Mexico a cappella en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario, el próximo viernes 4 de septiembre a las 20:00 horas. Los boletos ya están a la venta en taquillas y por el sistema ticketmaster.
MÚSICA
México a cappella
Ensamble Voz en Punto
José Galván Castañeda, director, arreglos vocales y bajo cantante
Daniela Quintana, soprano
Vanessa Millán, soprano
Sonia Solórzano, alto
Luis Giolando Martínez, tenor
Enrique Rodríguez, tenor
Viernes 4 de septiembre / 20:00 horas
Duración aproximada: 100 minutos, con un intermedio.
Precios: $100, $120, $180, $200
Acceso a partir de 7 años.
Consulta más información en:
http://forumcultural.guanajuato.gob.mx
http://teatrodelbicentenario.com/mexico-a-cappella/
CAVALLERIA RUSTICANA & PAGLIACCI (CAV/PAG), DOS NUEVAS PRODUCCIONES OPERÍSTICAS DEL TEATRO DEL BICENTENARIO, EN UNA SOLA FUNCIÓN
- La dupla más celebrada del repertorio lírico: Cavalleria Rusticana, de Pietro Mascagni (1863-1945) y Pagliacci, de Ruggero Leoncavallo (1857-1919).
- Se presentarán en tres funciones en el Teatro del Bicentenario los próximos domingo 9 de agosto a las 18:00 horas, miércoles 12 de agosto a las 20:00 horas y sábado 15 de agosto a las 19:00 horas.
León, Guanajuato a 3 de agosto de 2015. Este mes de agosto, el Teatro del Bicentenario del Forum Cultural Guanajuato presenta, dentro de su temporada operística 2015, dos nuevas producciones de la dupla más celebrada del repertorio lírico: Cavalleria Rusticana, de Pietro Mascagni (1863-1945) y Pagliacci, de Ruggero Leoncavallo (1857-1919).
Dos obras emblemáticas del movimiento verista, surgido hacia el final del siglo XIX, estilo cuya principal característica era de llevar a la escena los sucesos cotidianos de la vida real, con toda su simplicidad y crudeza, y volver protagonista al “hombre común”.
En las puestas en escena que presentará el Teatro del Bicentenario confluyen ambos títulos en el tiempo y en el espacio. Los dramas se sitúan en un pequeño pueblo al sur de Italia, en el que sus habitantes se conocen bien y todo lo que sucede en la sociedad, difícilmente pasa desapercibido. Las convenciones sociales y las pasiones desbordadas como el amor, los celos y la venganza, son ingredientes omnipresentes en las dos obras.
Estrenada con un éxito arrollador el 17 de mayo de 1890 en el Teatro Costanzi de Roma, Cavalleria rusticana, de Pietro Mascagni, es una historia de amor y venganza que convive en medio de ritos religiosos y costumbres sociales arraigadas. El sentido del honor propio de los pueblos del sur de Italia hacia el final del siglo XIX y el inicio del siglo XX, así la “vendetta” son rasgos costumbristas y detonadores de esta obra.
Pagliacci, de Ruggero Leoncavallo se estrenó el 21 de mayo de 1892 en el Teatro dal Verme de Milán. Es un drama al interior de una compañía ambulante de payasos; teatro dentro del teatro, en el que los personajes de la commedia dell’arte son rebasados por sus emociones, dejando traslucir las atormentadas almas detrás del maquillaje.
Con más de 150 artistas en escena, estas nuevas producciones operísticas cuentan con la participación de un elenco de gran nivel artístico, en el que se combina la experiencia y el talento internacional, con el nacional. Participan la Orquesta y Coro del Teatro del Bicentenario, así como el Coro de Niños del Valle de Señora.
La mezzosoprano Belem Rodríguez (Santuzza) encabeza el elenco de Cavallería Rusticana, conjuntamente con el tenor José Manuel Chú (Turiddu), dos cantantes mexicanos con una trayectoria que ha dado pasos importantes en la escena. Acompañados además por Lidia Rendón (Lola) y Eva María Santana (Mamma Lucia).
Pagliacci tiene como protagonista al tenor lituano Kristian Benedict (Canio), asiduo visitante de los más importantes foros internacionales, cuya carrera lo ha llevado a interactuar con cantantes y directores de primer orden. Lo acompaña Violeta Dávalos (Nedda), una de las sopranos lírico spinto más reconocidas del país, así como el joven tenor Gilberto Amaro (Beppe), y el barítono Carlos Sánchez (Silvio). Participan además Artús Chávez y Fernando Córdova como troupe de payasos.
El único cantante que comparte ambos títulos es el barítono mexicano Carlos Almaguer (Alfio/ Tonio), con una consolidada trayectoria internacional, que se presenta de manera habitual en los más importantes teatros europeos y en los festivales más importantes del mundo.
Para esta ocasión, la dirección musical es del estadounidense Arthur Fagen, director musical de la Ópera de Atlanta, quien durante su amplia trayectoria ha dirigido más de sesenta títulos operísticos en renombrados teatros de todo el mundo, entre los que se encuentra el MET de Nueva York, la Ópera Lirica de Chicago y la Ópera Estatal de Berlín.
La puesta en escena es de Mauricio García Lozano y el diseño escenográfico está a cargo de Jorge Ballina, ambos miembros del Sistema Nacional de Creadores de Arte, que han trabajado de manera conjunta en diferentes proyectos operísticos, teatrales e interdisciplinarios, lo que los ha llevado a ser reconocidos como un binomio muy exitoso en la escena nacional. El diseño de vestuario es de Mario Marín y la iluminación es de Víctor Zapatero.
Las óperas Cavalleria rusticana y Pagliacci, se presentarán en tres funciones en el Teatro del Bicentenario los próximos domingo 9 de agosto a las 18:00 horas, miércoles 12 de agosto a las 20:00 horas y sábado 15 de agosto a las 19:00 horas. Los boletos están a la venta en las taquillas del Forum Cultural Guanajuato (Teatro del Bicentenario y Auditorio Mateo Herrera), así como por el sistema ticketmaster.
ÓPERAS
Cavaleria rusticana, de Pietro Mascagni
Pagliacci, de Ruggero Leoncavallo
Domingo 9 de agosto / 18:00 horas
Miércoles 12 de agosto / 20:00 horas
Sábado 15 de agosto / 19:00 horas
Elenco Cavalleria rusticana, de Pietro Mascagni:
Belem Rodríguez, Santuzza
José Manuel Chú, Turiddu
Carlos Almaguer, Alfio
Lydia Rendón, Lola
Eva María Santana, Mamma Lucia
Elenco Pagliacci, de Ruggero Leoncavallo:
Kristian Benedikt, Canio/Pierrot
Violeta Dávalos, Nedda/Colombina
Carlos Almaguer, Tonio/Taddeo
Gilberto Amaro, Beppe/Arlequín
Carlos Sánchez, Silvio
Arthur Fagen, dirección musical
Mauricio García Lozano, dirección de escena
Jorge Ballina, diseño de escenografía
Víctor Zapatero, diseño de iluminación
Mario Marín, diseño de vestuario
Ruby Tagle, coreografía
Cinthia Muñoz, diseño de maquillaje
José Antonio Espinal, dirección coral
Orquesta y Coro del Teatro del Bicentenario
Coro de Niños del Valle de Señora
Nuevas producciones del Teatro del Bicentenario
Duración aproximada: 160 minutos, con dos intermedios.
Precios: $150, $180, $350, $400, $650, $670, $700
Acceso a partir de 15 años (adolescentes y adultos).
Más información en: http://teatrodelbicentenario.com/cavalleriarusticana-pagliacci