León, Guanajuato a 28 de septiembre del 2021. El Forum Cultural Guanajuato, en vinculación con la Universidad de Guanajuato y con la intención de fortalecer la formación en materia artística y de gestión cultural, ofrecerán de octubre a diciembre, dos cursos virtuales.
El primero es Aproximaciones a la gestión comunitaria que busca ampliar el panorama existente sobre este tipo de gestión y en donde se otorgarán herramientas conceptuales y metodológicas con el fin de que los y las participantes puedan desarrollarlas y/o ampliarlas en los proyectos que contemplen como formas de intervención cultural y socio-culturales comunitarios o en las futuras acciones a realizar.
Este curso, que tendrá una duración de 40 horas, distribuidas en 10 sesiones de 4 horas (de 17:00 a 21:00 horas) y un costo de $2,400.00 como pago único, estará impartido por Erika Paola Méndez, Maestra en Nueva Gestión Cultural en Patrimonio y Arte de la Universidad de Guanajuato, Licenciada en Artes Escénicas de la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia y con experiencia de más de 8 años en el trabajo pedagógico e investigativo en el campo de las artes escénicas y la danza.
Participará también Cristian Camilo Charry, Maestrante en Nueva Gestión Cultural en Patrimonio y Arte de la Universidad de Guanajuato, Licenciado en Artes Escénicas de la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia, creador e investigador enfocado en la docencia y la gestión cultural artística; tiene experiencia de diez años como profesor, actor y gestor cultural en diferentes ciudades de Colombia y México. Coordinador de proyectos pedagógicos, artísticos y culturales con enfoque social y comunitario.
El segundo curso será Cine y literatura, en donde se realizará un análisis de obras literarias y cinematográficas con el fin de fortalecer la reflexión y apreciación estética a partir del reconocimiento de los entrecruces, las diferencias y coincidencias que existen entre estas dos disciplinas. Este espacio, tendrá una duración de 20 horas en 10 sesiones de 2 horas (de 17:00 a 19:00 horas) y con un costo de $500.00 como pago único, estará impartido por Pedro Omar Rivera Montero, quien estudió licenciatura en filosofía (Centro de Estudios Filosóficos Tomás de Aquino), el diplomado en creación literaria (Instituto Nacional de Bellas Artes), Diplomado en filosofía para niños y jóvenes (Federación Mexicana de Filosofía para Niños) y diplomado en Administración Económica para las Artes y la Creatividad (Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León).
Pedro es tutor del programa de Estímulos a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) Aguascalientes en el área de literatura, agente cultural de la plataforma digital Telar, miembro del comité organizador del Festival Internacional de Literatura de León y coordinador del Colectivo Mar de Nombres.
Ambos cursos se ofrecerán en sesiones virtuales los días jueves, a partir del 14 de octubre, para mayor información, pueden escribir al correo vinculacionfcg@guanajuato.gob.mx
Se otorgará un reconocimiento de participación por la Universidad de Guanajuato y el Forum Cultural Guanajuato

Guanajuato, Gto., a 24 de septiembre de 2021.- Comprometida con la difusión de las tradiciones guanajuatenses el Instituto Estatal de la Cultura invita a participar en el II Concurso de Creación de Calaveras Literarias que lanza a través de Ediciones La Rana en su vigésimo quinto aniversario.
Podrán participar personas mayores de 15 años que radiquen en la entidad bajo los siguientes criterios: la calavera literaria deberá ser de la autoría de quien la envía al concurso y cumplir con la versificación tradicional, además de mantener la cordialidad y respeto hacia quienes estén dedicadas.
Se recibirán textos literarios con una extensión no mayor a una cuartilla y en letra Arial de 12 pts. En el mismo archivo, que será enviado de manera digital, se incluirá el nombre completo, edad, sexo, domicilio, correo electrónico, número de teléfono y una copia de la identificación oficial del concursante.
Las personas deberán enviar sus calaveras literarias a los siguientes correos electrónicos editorialiec@guanajuato.gob.mx y hmendez@guanajuato.gob.mx. La fecha límite de participación será hasta el lunes 20 de octubre de 2021.
El jurado designará cinco ganadores, cada uno recibirá un paquete de libros editados por Ediciones La Rana. Los trabajos premiados serán publicados en la página de Facebook de la editorial, el 1 y 2 de noviembre del presente año.
Posteriormente, los ganadores deberán pasar a recoger su premio a Ediciones La Rana, que se encuentra en Callejón de la Condesa #8, Zona Centro, Guanajuato, Gto, en un horario de lunes a viernes de 10:00 a 15:00 horas.
Para más información visita la página de Facebook de Ediciones La Rana, la página cultura.guanajuato.gob.mx o envía un correo a los ya mencionados en la misma convocatoria.
León, Guanajuato a 24 de septiembre del 2021. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, del Forum Cultural Guanajuato, presenta la obra de teatro Van Gogh. Un girasol contra el mundo, escrita y protagonizada por Mario Iván Martínez, en la que se podrá conocer las experiencias más profundas que marcaron la vida del artista postimpresionista, el sábado 25 de septiembre, a las 19:00 horas y el domingo 26 de septiembre, a las 18:00 horas, en la Sala Principal.
En este nuevo texto dramático de Mario Iván Martínez, el público conocerá los encuentros y desencuentros ocurridos en la vida fascinante y turbulenta de Vincent van Gogh, genio de la plástica moderna. Resalta asimismo la figura de la escritora y feminista Johanna Bonger de Van Gogh, cuñada de pintor y heredera de su vasta producción pictórica y epistolar.
El director y actor, Mario Iván Martínez, creó esta puesta en escena inspirado en la propia experiencia que tuvo hace unos años al hacer la voz del personaje en un reconocido documental. En el verano de 2018 enriqueció su trabajo en Francia, Holanda e Inglaterra visitando los lugares donde Van Gogh realizara la mayor parte de su proceso creativo.
Mario Iván Martínez es un actor, productor, escritor, diseñador y cantante mexicano de televisión, teatro, cine y literatura infantil. Entre sus trabajos actorales más destacados se encuentran: el doctor Brown de la película Como agua para chocolate, (Premio Ariel y Premio ACE de Nueva York) el exigente rol de Albin/Zazá en La jaula de las locas y el unipersonal, Diario de un loco.
Su trabajo en televisión incluye personajes como el emperador Maximiliano de Habsburgo, en El vuelo del águila; Renato Piquet, en Amor real; y Steve Norton, en Mañana es para siempre. Ha compartido la escena con artistas de la talla de Salma Hayek, Diego Luna, Angelina Jolie, Ignacio López Tarso, Gael García Bernal, Héctor Bonilla y Silvia Pinal.
Desde 2007 funge como embajador de la obra perenne de Francisco Gabilondo Soler Cri-Cri. Por otro lado, a menudo ensambla, propicia y conduce los conciertos familiares que ofrecen las más importantes orquestas del país en recintos como la Sala Nezahualcóyotl, el Auditorio Nacional y el Palacio de las Bellas Artes. Ha representado a México como actor, cuenta-cuentos y cantante de música antigua en relevantes encuentros culturales. Destacan los Festivales de Manizales, Cádiz, Estambul, Montreal, UNESCO de París, La Feria del Libro de Edimburgo y en tres ocasiones dentro del marco del Festival Internacional Cervantino.
En la primavera de 2020 y en el marco de la contingencia por el COVID-19, Mario Iván Martínez ha propiciado una serie de cápsulas de video-cuento que lleva por título, Desde la distancia, contando con mis amigos la cual distribuye en los medios electrónicos. En la actualidad Mario Iván es beneficiario del programa Creadores Escénicos con Trayectoria, 2019-2021 del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes.
Una obra que llevará al público por una montaña de rusa de emociones que se despiertan con los momentos llenos de amor, desamor, abandono, rechazo y desesperación que vivió el artista, Vincent van Gogh, uno de los más fascinantes y populares de todos los tiempos.
Los boletos para ambas funciones, ya están agotados.

Guanajuato, Gto., a 17 de septiembre de 2021.- Horas antes del festejo de la conmemoración del 211 aniversario del inicio de la Independencia de México, la historiadora Rocío Corona Azanza presentó su libro “Los gritos de dolores” en el patio del Museo Conde Rul, en la publicación pone de manifiesto la violencia y relaciones de género en Dolores Hidalgo durante el Porfiriato (1877-1910).
En la presentación estuvo Mauricio Vázquez González, director de Ediciones La Rana, quien destacó que la publicación forma parte de la nueva colección Historia de Guanajuato, que se lanzó este año cuyos títulos son gratuitos gracias a la colaboración que se dio para ello con la Secretaria de Cultura.
María de Lourdes Cueva Tazzer leyó un texto en la que destacó parte del argumento que se compila entre sus páginas como es parte del contexto histórico y naturaleza de los datos estudiados, denuncias y delitos, el sistema de justicia, el proceso de la denuncia y aplicación de la ley, la transmisión de pautas de conducta y los roles de género durante la época, así como las mujeres ante la ley.
En el capítulo 2 abundó en los aspectos familiares como: espacio de negociación y reconstrucción de roles, la autoridad masculina en las relaciones familiares, el control sobre el cuerpo femenino y las redes de solidaridad contra la violencia.
Y finalmente, la autora dedica el capítulo tres a la pareja como espacio de poder y alianzas en la reconstrucción de roles, la violencia más allá de lo aceptable, la violencia permitida, así como la justificación de la violencia, el lenguaje como forma de resistencia, el espacio de la cocina como estrategia de negociación, el monopolio sexual, el control sobre los desplazamientos físicos, y ebriedad masculina y femenina.
La autora comentó que la publicación nació debido a su tesis de maestría que realizó hace 10 años, y que el acercamiento con el director de la Editorial dio origen a la misma, con la finalidad de conocer más aspectos de la entidad desde varios puntos, en este caso en el histórico.
La primera edición constó de 500 ejemplares, los cuales se han obsequiado en las presentaciones que se han en Dolores Hidalgo y Guanajuato. Si hay alguien interesado en adquirirlo puede acudir a las oficinas de Ediciones La Rana, ubicada en Guanajuato, Gto., Col. Centro, Callejón de la Condesa #8.

Guanajuato, Gto., a 15 de septiembre de 2021.- Durante la segunda quincena de septiembre y octubre, serán presentados los proyectos del Programa Libro Abierto, que organizan las Casas de Cultura de la Región II, cuyo objetivo es contribuir a la preservación de la memoria y al desarrollo de las culturas locales desde otras miradas.
En total serán presentados 12 proyectos, desde cada uno de los siguientes municipios: Guanajuato, Cuéramaro, León, Ocampo, Pénjamo, Purísima del Rincón, Romita, San Felipe, San Miguel de Allende, Silao, Irapuato y San Francisco del Rincón.
De Guanajuato se presentará “hilo de voz”, que consiste en compartir relatos que se alojan en la memoria de las comunidades y que pasan de generación en generación. “Nuestro tiempo en el Platanal y la Regalada”, es un proyecto que busca visualizar la relación efectiva y cultural de los habitantes de la comunidad con sus parientes en el extranjero a través de la creación de un calendario con paisajes, festividades y personajes importantes.
De León se presenta “El combate de las flores /cuando el combate no está”, que consiste en crear la memoria colectiva, reflexión y cuestionamiento en torno a la celebración. “Pal otro lado, crónicas de un migrante”, surgió en Ocampo para dar a conocer las razones de la migración, su travesía y su vida en otro país con creencias, costumbres y tradiciones diferentes.
“Sensaciones de un lugar, Magallanes”, nació en Pénjamo para impulsar la memoria local, fortalecer el sentido de pertenencia e identificar las narraciones que lo visibilicen y en Purísima del Rincón se preocupan por la memoria de Cañada de Negros para compartir la memoria donde están plasmadas las historias de la gente de la comunidad.
En el caso de Romita se tiene la intención de resaltar las costumbres y tradiciones a través de la puesta en escena con “Tradición viva danza del torito. Sin toro no hay fiesta” y en San Felipe impulsan el cuidado del medio ambiente a través de los aguadores para fortalecer vínculos equitativos y plurales por medio de cuatro prototipos: la lotería, el documental, el mural y la cartonería.
En San Miguel de Allende se adentraron a las recetas tradicionales de la comunidad hñahñú para fortalecer la memoria colectiva culinaria de la región con el programa “Hasta la cocina”. Por otra parte, para fortalecer el tejido social en la comunidad del Cubilete en Silao, se creó “Sembrando pasos: narrativas textiles”, que consiste en prácticas que restablezcan el acercamiento a la naturaleza y su cuidado.
En Irapuato se desarrolló un vínculo con los barrios para dar voz a sus diversas generaciones con la presentación de las cápsulas documentales como parte de su identidad y su entorno. En San Francisco del Rincón realizaron un documental sobre el jefe mayor de la danza de los concheros con el objetivo de generar un registro para resguardo de su memoria que llamaron: “Natividad Reyna. Danzante, curandero y brujo”.
El combate de las flores / Cuando el combate no está
Jueves 16 de septiembre, de 16:00 a 19:00 horas
León. Parque Hidalgo y calles del Centro Histórico
Tradición viva danza del Torito. Sin toro no hay fiesta
Sábado 18 de septiembre, 17:00 horas
Romita. Comunidad Gavía de Rionda
Sensaciones de un lugar, Magallanes
Domingo 19 y viernes 24 de septiembre, 12:00 / 17:00 horas
Pénjamo. Casa de Cultura de Plazuelas
Pal otro lado, crónicas de un migrante
Miércoles 22 de septiembre, 12:00 horas
Ocampo. Casa de Cultura Socorro Aranda
Sembrando pasos, Narrativas textiles
Jueves 24, 12:00 horas
Silao. Virtual
Centro de resguardo de la memoria
Domingo 26, 12:00 horas
Purísima del Rincón. Cañada de Negros
Los aguadores
Lunes 27 de septiembre, 11:00 horas
San Felipe. Patio de la Presidencia
Nuestro tiempo en el Platanal y la Regalada
Lunes 27 de septiembre, 18:00 horas
Cuerámaro. Andador del Platanal
Hilo de voz
Miércoles 29 y jueve 30 de septiembre, 12:00 horas
Guanajuato. Casa de la Cultura y Salón de usos multiples de Calderones
Hasta la cocina
Jueves 30 de septiembre, 12:00 horas
San Miguel de Allende. Comunidad La Huerta
Natividad Reyna. Danzante, curandero y brujo
Lunes 4 de octubre, 10:00 horas
San Francisco del Rincón. Atrio del Templo de San Francisco de Asis
¡Que no falten barrios!, ¿y tú, que comes?
Sábado 23 y domingo 24 de octubre, 18:00 horas
Irapuato. Atrio de la Parroquia de Nuestra Señora de Guadalupe del Puente y Atrio de la Parroquia del Sagrado Corazón

Guanajuato, Gto., a 15 de septiembre de 2021.- El Museo del Pueblo recibió al escritor Juan Rafael Coronel Rivera, autor del libro “Intocable”, dedicado a la guanajuatense María Teresa Pomar, quien en vida tuvo como objetivo principal conservar, estudiar y exhibir piezas de arte popular mexicano.
En la presentación estuvo como moderador Gabriel Medrano Luna, académico de la Universidad de Guanajuato, quien además también colaboró con Pomar en publicaciones de ésta índole entre las que se destaca al artesano Gumersindo España Olivares “Don Shinda”; así como Javier Rodríguez, quien actualmente funge como coordinador de Culturas Populares de Guanajuato y quien colaboró con la maestra en su paso por Arte e Industrias Populares.
La tarde se llenó de anécdotas iniciando con Javier Rodríguez quien mencionó la primera vez que vio a la maestra Pomar en una conferencia, posteriormente cuando fue a una entrevista y finalmente cuando trabajó con ella. Enseguida, el creador del texto, también enriqueció los recuerdos cuando rememoró el día que fueron a ver la Judea.
Coronel Rivera compartió por qué le puso al libro “Intocable”, esto fue debido a que en la sesión fotográfica que le hizo a la maestra, ella posó en una pared en la que en la parte superior decía esta palabra. Además, el lector también conocerá otras facetas de su vida, entre la que se menciona su ideología política y un poco más de su vida privada.
Al finalizar, Adriana Camarena de Obeso, directora del Instituto Estatal de la Cultura agradeció a los ponentes su participación. Después de la charla, los participantes acudieron a la sala donde se exhibe “De la inspiración a la identidad. En memoria de la exposición de Arte Popular del Centenario de 1921”, donde se exhibe joyería, cartonería, textiles, vasijas, entre otras artesanías de diferentes partes de la entidad, que igual que ellos, también hubiera disfrutado la maestra Pomar.
Como antecedente, el Museo del Pueblo inició su acervo con la donación de la colección que realizó la pareja conformada por los artistas Olga Costa y José Chávez Morado. La maestra María Teresa Pomar, también se sumó a ello cuando entregó a este recinto una valiosa antología de arte popular en miniatura que está constituida por 853 piezas.
Dada a su ardua labor a favor del reconocimiento del arte popular, el Instituto Estatal de la Cultura siempre ha recordado este gesto con diferentes actividades. En 2019, con motivo de la conmemoración del centenario de su natalicio, preparó varios eventos en el recinto.
De igual manera, con la finalidad de contribuir a enriquecer el conocimiento sobre su persona, se presentó el viernes pasado, en la capilla barroca de este museo, el libro “Intocable”, que es el resultado de una serie de entrevistas que Juan Rafael Coronel Rivera le hizo en vida.

León, Gto., a 11 de septiembre de 2021.- Este viernes concluyeron las actividades del 15° Aniversario de la Biblioteca Central Estatal con la presentación del grupo de música antigua “Favola in música” que para esta ocasión especial estrenó el programa “Cupido en el barroco”.
Para esta puesta en escena los integrantes del grupo trabajaron un año en el que fueron sumando canciones en las que se hace referencia a cupido como lo explica su director Rami Martínez: “para encontrar estas canciones lo que hicimos fue consultar varios archivos como el Manuscrito Mackworth de la Biblioteca de Cardiff en Reino Unido, la Biblioteca Nacional de Portugal donde comparamos una de las canciones con una versión que ya teníamos, la Biblioteca Nacional de España, de ahí obtuvimos dos canciones “Cupidillo niño travieso” y “Niñas si encontrares durmiendo a Cupido.”
“El reto de esto es ubicar, porque por ejemplo para los compositores del barroco cuando ponen en la partitura Amor con mayúsculas se están refiriendo a Cupido, al personaje mitológico, esto para ellos era muy claro, para nosotros en la contemporaneidad pues no, nosotros partimos de eso y hay canciones en las que quizá no diga el nombre de Cupido como tal , pero como viene Amor con mayúsculas está hablando del personaje mitológico, de esta forma configuramos una selección de temas que de una u otra forma hablan de este personaje”.
En este montaje con tintes escénicos se presentaron una serie de canciones donde es este ser alado y vanidoso el protagonista de la retórica musical, y entre cada canción se hacía una referencia tanto de la versión romana como la grecolatina. También se incluyó el cuento “El amor mojado” y un fragmento de “El amor enamorado” de Lope de Vega, en el que aclara por que Cupido tiene dos flechas, porque cupido no solo es dador de amor sino también de odio.
Este programa busca “contextualizar al personaje dentro de la realidad que es bastante ajena a la imagen que tenemos de San Valentín que es un niño inocente, semidesnudo, Cupido era todo lo contrario, era un personaje en esencia malo que aprendió después de las reprimendas de su madre Venus”.
Favola in música es un grupo de música antigua mexicano formado en 2011, cuyo repertorio abarca la música de los siglos XIV al XVII. La agrupación realiza una investigación y rescate
de música antigua, consultando y realizando transcripciones de los Archivos de la catedral de Guatemala, del Archivo Nacional de Bolivia, la catedral de México, los Scherzi Musicali de Claudio Monteverdi , varios cancioneros de la península Ibérica para conformar parte de su repertorio.
Está integrado por Jacobo Poo en las flautas de pico y en la percusión, Roberto González en el laúd y la guitarrilla renacentista, Aarón Celis en el clavecín, Adriana Hernández en el violín, el maestro Ulises Miramontes en el chelo, director y voz de barítono Rami Martínez.
León, Guanajuato a 10 de septiembre del 2021. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, del Forum Cultural Guanajuato, inicia el día de hoy su Ciclo Teatral con la obra Historia de amor, (Últimos capítulos), de Jean Luc Lagarce, protagonizada por Francesca Guillén, Jorge Núñez y David Eudave, bajo la dirección de Juan Manuel García Belmonte.
La obra, que se realizará de manera presencial en el Teatro Estudio y registra al día de hoy boletos agotados, juega con la incertidumbre y la repetición, para reconstruir una historia que puede terminar siendo un libro, una carta, una canción, una llamada telefónica, o no llegar a existir nunca ni siquiera en papel. En la puesta en escena, escrita por Jean-Luc Lagarce (1957-1995), dos hombres y una mujer tratan de rememorar su pasado juntos, reescribiendo sobre el escenario una narración que a veces toma la forma de proceso creativo y otras de recuerdo. Éste es el resumen de la historia: Vivíamos los tres juntos. Alguien traiciona, dice El Primer Hombre.
El dramaturgo francés, Jean-Luc Lagarce, es uno de los nombres fundamentales de la literatura francesa contemporánea, a pesar de su corta vida, cuenta con una prolífica obra literaria conformada por 25 obras de teatro, un libro de relatos, un ensayo e, incluso, un libreto de ópera.
Este montaje es dirigido por Juan Manuel García Belmonte, y protagonizado por la actriz mexicana Francesca Guillén, con un elenco guanajuatense conformado por David Eudave y Jorge Núñez.
Juan Manuel García Belmonte es director de escena, dramaturgo, ensayista y gestor cultural. Sus proyectos de puesta en escena, formación y escritura han recibido el apoyo de la Embajada de Noruega en México, la Secretaría de Cultura de Argentina, la Embajada de Francia en México, el INBAL, el Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato y la Universidad Iberoamericana. Ha presentado diferentes puestas en escena en la Muestra Nacional de Teatro, el Festival Internacional Cervantino, el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, el Festival Internacional de Arte Contemporáneo (FIAC), Festival Latino y Festival Internacional Perimetral (Uruguay), entre otros, además de diversos foros en la Ciudad de México.
Entre las obras que ha dirigido destacan La noche canta sus canciones, de Jon Fosse (2014-2015); Catálogo de lo incierto (2015); Aullido de mariposas, de Alejandro Román (2017-2018) y Belice, de David Olguín (2019).
Francesca Guillén, es una reconocida actriz, su trabajo se ha caracterizado por una enorme diversidad tanto en los formatos que abarca como en el tipo de personajes que desarrolla. Dentro de su amplia trayectoria se incluyen cortometrajes, largometrajes, telenovelas, programas unitarios, danza, circo, narrativa y teatro. Dentro de su filmografía se destaca la cinta Así es la vida, bajo la dirección del cineasta Arturo Ripstein, además de haber sido premiada por la APT (Agrupación de Periodismo Teatral), como Revelación Femenina por su actuación estelar en la obra teatral “Luna” en 2011.
Es lectora, desde hace más de 17 años, para la revista Blanco Móvil y para el programa de fomento a la lectura que impulsa el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, Leo luego xisto, hacia el interior de la República Mexicana; se distingue por ser una actriz de gran diversidad tonal con una inmensa variedad de matices vocales que la hacen posicionarse como una de las mejores lectoras públicas del país.
El actor David Eudave tiene una trayectoria de más de 20 dentro del teatro, además de la actuación se ha desarrollado como dramaturgo, director, docente e investigador teatral. Ha participado en más de 30 montajes, y se ha presentado en festivales como: el Festival Internacional Cervantino, la Muestra Nacional de Teatro (México), el Festival de Teatro de Occidente (Venezuela), el Festival Barcino Barcelona) y la Muestra de Teatro Alternativo (Colombia), por mencionar algunos.
Entre las piezas más destacadas en que ha participado se encuentran Más laberintos, Don Quixote y Sueño de una noche, una dramaturgia propia ganadora de un premio en la XI Muestra nacional de teatro universitario UNAM categoría A, en 2003.
Jorge Núñez López, es actor y teatrista licenciado en Literatura Dramática y Teatro por la UNAM. La mayor parte de su carrera ha transcurrido en la Ciudad de México en compañías de muy diverso corte, tales como Carro de Comedias de la UNAM, Compañía de Teatro Clásico Fénix Novohispano, Compañía Cumbre-Clown y Compañía de Teatro. Ha actuado con directores de teatro destacados, tales como: Aziz Gual, Carlos Corona, Ignacio Escárcega, Rafael Pardo, Adalberto Rosseti, Martín López Brie y Rubén Ortiz, entre otros.
El Ciclo Teatral del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña continuará este mes de septiembre con la presencia del destacado actor Mario Iván Martínez quien regresa a la Sala Principal del Teatro a presentar el unipersonal Van Gogh. Un girasol contra el mundo bajo la dirección de Luly Rede los días viernes 25 y sábado 26 de septiembre.
El cierre será los días sábado 2 y domingo 3 de octubre con la presentación de El día más violento de Barbara Colio con dirección de escena de Juliana Faesler y producción del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, en el Teatro Estudio.

León, Gto., a 9 de septiembre de 2021.- Con la presencia de Maricruz Labarthe, Mariano González Leal, Mauricio Vázquez y Abel Villagrán este miércoles se presentó en la Biblioteca Central Estatal el libro “Brevísimo resumen de historia antigua de Guanajuato”, obra de Wigberto Jiménez Moreno que resurge a casi 90 años de su primera edición.
Este libro editado por La Rana nutre la serie Nuestra Cultura / Fondo Wigberto Jiménez Moreno en este extraordinario año 2021 en que se celebran los 112 años del nacimiento del notable historiador guanajuatense y 15 años de la inauguración de la Biblioteca Central Estatal que lleva el nombre de tan distinguido personaje.
En su intervención la Maestra Maricruz Labarthe, antropóloga e historiadora de la ciudad de León y una perseverante promotora del legado material e intelectual de Don Wigberto, describió como esta obra surgió a una etapa temprana del autor cuando apenas superaba los veinte años de edad y explicó que uno de los motivos que lo impulsó a escribirlo fue contar con material de apoyo para sus clases, y así surge la primera edición en 1932.
Por su parte Abel Villagrán, historiador y bibliotecario de la Sala de Fondos Especiales de la Biblioteca Central mencionó que esta primera edición se imprimió en la Imprenta Moderna Linotipia y Fotograbado de Don Leopoldo G. López, que estaba en la calle Belisario Domínguez # 42, aquí, en la ciudad de León; el librito costaba 60 centavos y se podía pedir también en calle La Paz # 39, el domicilio del autor.
También resaltó que el libro original fue donado a la Sala de Fondos Especiales de la Biblioteca Central Estatal de Guanajuato. Gracias a eso, el librito con 89 años de edad que en la actualidad puede ser consultado en su integridad, con sus singularidades, es el único ejemplar original a disposición para su consulta en una biblioteca pública, dentro del territorio del estado de Guanajuato.
Para concluir la presentación el Dr. Mariano González Leal quien conoció a Jiménez Moreno y su obra, relató las experiencias que le tocó vivir al lado del historiador, a quien describió como un gran maestro con una increíble universalidad de conceptos y capacidad didáctica y expositiva. Asimismo reconoció a la Editorial La Rana por lograr la mejor edición de esta obra por la substancial adición en cuanto a los mapas y a las fuentes.
Para esta edición el equipo de Ediciones La Rana le hizo un trabajo de transcripción y se incluyó un prólogo y una cronología biográfica del autor, escritos por la maestra María de la Cruz Labarthe Ríos.
También, una introducción a la obra escrita por Abel Villagrán. Además, un apartado bibliográfico que enlistó y organizó las fuentes del aparato crítico que utilizó el autor para argumentar su obra. Finalmente, al mapa arqueológico y etnográfico de Guanajuato hecho por el autor, se le incluyeron dos láminas más para distribuir la amplia cantidad de información con la intención de que el lector aprecie mejor los elementos que contiene.

León, Gto., a 08 de septiembre de 2021.- En el marco del 15° Aniversario de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno, Enrique Serna se presentó para charlar sobre su última novela “El vendedor de silencio” este martes 07 de septiembre.
En una charla por de más amena, Enrique Serna describe ampliamente la personalidad del protagonista, el periodista mexicano Carlos Denegri (1910-1970), personaje notable de su tiempo, pero también un hombre corrupto, machista, abusador y golpeador de mujeres, un hombre sin escrúpulos dispuesto a todo con tal de mantenerse en el poder.
A lo largo de la plática el autor relata la podredumbre del ambiente periodístico y político del país a mediados del siglo XX a través de este personaje y su relación con las esferas del poder, sus aventuras personales y sus amoríos, la prepotencia que otorga un poder casi ilimitado, lo cual lo condujo a cometer un sin fin de barbaridades.
Después de su exposición, Serna abrió un espacio para que los asistentes pudieran interactuar y comentar sobre la novela, lo que le dio pie a charlar sobre nuevas anécdotas e historias que no se plasmaron en el libro, pero que sin duda demuestran la gran labor de investigación que realizó para escribir la biografía de este personaje.
Enrique Serna es egresado de la UNAM, donde cursó la carrera de Letras Hispánicas, Serna no es un desconocido en el ámbito literario del país. Antes de dedicarse de lleno a la literatura fue publicista de cine y argumentista de telenovelas. Empezó a publicar ensayo, crónica, cuento y novela, siempre con una mirada crítica y sarcástica, con la idea de que “la literatura es un compromiso”.
Ha publicado una larga lista antes de El vendedor de silencio: Uno soñaba que era rey (1989), Señorita México (1991), Amores de segunda mano (1993), El miedo a los animales (1995) Las caricaturas me hacen llorar (1996), El seductor de la patria (1999), Premio Mazatlán de Literatura), El orgasmógrafo, (2001), Ángeles del abismo(2003), Giros negros (2008), La sangre erguida (2010), Fruta verde (2006), La ternura caníbal (2013, Genealogía de la soberbia intelectual (2013) La doble vida de Jesús (2014).
El programa conmemorativo de la BCEG incluye también las presentaciones de los libros “Brevísimo resumen de historia antigua de Guanajuato”, de Wigberto Jiménez Moreno (miércoles 10), “Relamparia”, de Alonso Arreola (jueves 9) y el concierto de Favola in música “Cupido en el barroco” (viernes 10). Se puede consultar a detalle el programa en cultura.guanajuato.gob.mx