Secretaria de Cultura
EL FORUM CULTURAL GUANAJUATO PRESENTA NOCHES EN LOS JARDINES DEL FORUM
- Este programa tiene como objetivo la difusión de todos los géneros musicales que han surgido en nuestro país.
- De marzo a junio se ofrecerán conciertos sin costo para el público en el Jardín de las Esculturas, iniciando este próximo viernes 18 con Sonex; para el 8 de abril se presentará La manta y el 13 de mayo Mono Blanco. Cerrará la agenda Pasotono Orquesta el 24 de junio.
León, Guanajuato a 17 de marzo de 2016. Es de vital importancia sin duda, la difusión de todos los géneros musicales que han surgido en nuestro país para fortalecer el conocimiento de la música mexicana como elemento cultural diferenciador y, a la vez, unificador de historias socio-culturales similares. Es en este marco que el Forum Cultural Guanajuato arrancará este próximo viernes el programa Noches en los Jardines del Forum con el que se llenará el Jardín de las Esculturas de los ricos sonidos de la cultura mexicana a través de una serie de imperdibles conciertos.
La agenda la inaugura SONEX este próximo viernes 18 de marzo,agrupación que combina la tradición del son jarocho – sus bailes, versos, melodías y cadencias – con ritmos y sonidos influenciados por géneros tales como la música tradicional africana, afro-peruana y venezolana, así como por el flamenco, la salsa y tendencias urbanas como el World Music.
Sonex está integrada por Renato Domínguez Vélez (batería y percusión);Jerónimo González García (jarana y bajo); Helio Martín del Campo (cajón, jarana y voz); Camil Meseguer Rioux, (violín y voz); ILan Bar Lavi (guitarra) y Luis Felipe Luna Farías (requinto, jarana, zapateado y voz)
El viernes 8 de abril, será LA MANTA el ensamble que continuará con el programa y lo hará con una fusión de música tradicional mexicana con otros géneros presentándonos su más reciente material discográfico titulado Árbol de la Esperanza, con el que nos llevará a un recorrido musical por todo México, en un concierto lleno de emociones, pasión y talento.
La manta está integrado por Eloy Fernández (jarana huasteca, guitarra veracruzana, voz); Carlos Zambrano (bajo eléctrico, quinta huapanguera, voz y coros); Ramiro González (flauta, sax, alto tenor); Manuel López (percusiones y jarana) e Hiram Marcor (batería y percusiones).
Las noches en los jardines del Forum continuarán el viernes 13 de mayo con el concierto que ofrecerá el grupo MONO BLANCO, líder dentro del movimiento renovador que vive la música y la danza tradicionales del sur del estado de Veracruz de una manera creativa y poética. Mono Blanco ha revolucionado la tradición del son jarocho, como patrimonio cultural, valiéndose de la improvisación pero con el acervo de las estructuras del género.Está integrado porGilberto Gutiérrez Silva (director, compositor, jarana);Octavio Vega Hernández (requinto, jarana y arpa);César Castro González (bajo acústico o león, requinto y jarana); Gisela Farías Luna (jarana)yAndrés Vega Delfín (requinto).
El cierre de este programa será el viernes 24 de junio con PASATONO ORQUESTA, una agrupación interesada y dedicada a la investigación, ejecución, composición y difusión de la cultura musical de la Mixteca. Tras una gran travesía por años tanto en Guerrero, Puebla, Oaxaca y la comunidad transnacional mixteca, Pasatono se ha nutrido de los custodios de la música del pueblo de las nubes, Tesoros vivientes: lauderos, bajistas, banjistas, violinistas, compositores, entre otros, poseedores de un gran conocimiento de su cultura musical.
Pasotono orquesta está integrado por Patricia García López (violín obligatto); Rubén Luengas Pérez (bajo quinto y voz); Edgar Serralde Mayer (voz y jarana); Verónica Acevedo (violín segundo); Jorge Martínez Jiménez (clarinete); Eloy Pérez Velázquez (barítono); Sergio Martínez (contrabajo) y Pablo Márquez (percusiones).
Todos los conciertos serán sin costo y a las 20:30 horas.
El IEC te invita la función de cuentacuentos “Los Colores” con Myrna Cortes en la BCEG
León, Gto., a 17 de marzo de 2016.- El Instituto Estatal de la Cultura, a través de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno, te invita a Sábados de Cuentacuentos con la presentación de Myrna Cortés este 19 de marzo a las 17:30 hrs. en la Sala Infantil.
“Los Colores” es la función que en esta ocasión Myrna Cortés compartirá con los asistentes a la sala infantil. Este cuento de la escritora española Nunila López Salamero nos invita a no jugar el rol establecido por la sociedad, los colores se revelan a ser y simbolizar lo que les han asignado invitan a la reflexión sobre la autenticidad y el autoconocimiento.
Este es un espectáculo que está apoyado con elementos de narración, actuación, comedia física, gestual y canto. La cuentacuentos/Clown interviene directame con el público y lo hace partícipe de la historia.Está dirigido a niños de todas las edades y público familiar.
Myrna inició su formación actoral en 1992 con el maestro Abraham Oceransky en Xalapa, Veracruz. También tomó talleres de danza contemporánea en la Universidad Veracruzana.
A partir de 2005 Myrna Cortés crea espectáculos unipersonales para jóvenes y niños. Se presenta en Ferias de Libro, Museos, Casas de Cultura, Festivales Internacionales en Chiapas, Aguascalientes, Puebla, Baja California Sur, Zacatecas, Jalisco y Guanajuato
Les recordamos que todas las actividades son gratuitas.
Para ver el programa completo de la Biblioteca Central Estatal consulta la página www.bibliotecas.guanajuato.gob.mx, llama al 01 (477) 1524200 ó acude a la Biblioteca ubicada en Prolongación Calzada de los Héroes #908, Colonia La Martinica, C.P. 37500.
El IEC realizará el taller de creación y escritura poética con Jorge Esquinca en la BCEG.
León, Gto., a 16 de marzo de 2016.- El Instituto Estatal de la Cultura, a través de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno, realizará el taller de Creación y escritura poética con el maestro Jorge Esquinca del 17 al 19 de marzo.
El taller que impartirá Jorge Esquinca está dirigido a jóvenes escritores interesados en el uso creativo de la imaginación y en el desarrollo de su creatividad literaria a través de la lectura y escritura.
En este sentido, los 15 participantes previamente seleccionados de acuerdo a la obra que sobre el género han realizado, trabajarán con ejemplos concretos mediante estudio de poemas, imágenes y textos variados previamente seleccionados por el instructor.
Jorge Esquinca nació en la ciudad de México en 1957. Poeta, traductor, editor. Desde 1968 vive en Guadalajara, Jalisco. Estudió ciencias de la comunicación en el ITESO.
Ha sido miembro del taller literario de Elías Nandino; director de la editorial Cuarto Menguante; jefe del Departamento de Literatura de la Secretaría de Cultura de Jalisco; coordinador de la colección de poesía Orígenes; director de la revista literaria La Capilla.
Sus poemas han sido traducidos al inglés, francés, italiano, portugués, holandés, ruso y japonés. Es colaborador de revistas y suplementos literarios.
Premio Iberoamericano de Poesía Jaime Sabines 2009 por Descripción de un brillo azul cobalto. Su poemario El cardo en la voz se incluye en la compilación Premio de Poesía Aguascalientes 30 años, 1988-1997, Joaquín Mortiz/Gob. del Edo. de Aguascalientes/INBA, 1997.
Para ver el programa completo de la Biblioteca Central Estatal consulta la página www.bibliotecas.guanajuato.gob.mx, llama al 01 (477) 1524200 ó acude a la Biblioteca ubicada en Prolongación Calzada de los Héroes #908, Colonia La Martinica, C.P. 37500.
El IEC presentó con gran éxito “Pimpolina” en la BCEG
León, Gto., a 16 de marzo de 2016.- El Instituto Estatal de la Cultura, a través de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno, presentó con éxito el espectáculo de mimo-clown “Pimpolina” de Andrea Christiansen el martes 15 de marzo a las 17:30 hrs. en la Sala Infantil.
Con una Sala llena, los pequeños y sus papás disfrutaron de una obra ágil y dinámica en la que adultos y niños participaron con entusiasmo. Los intérpretes fueron narrando la historia a través de la técnica de la pantomima y la ejecución de diversos instrumentos musicales, creando un ambiente de fiesta y alegría.
La acción transcurre en algún lugar del mundo, en una pista de circo en donde un hombre “Rafa” y una mujer “Pimpolina” se encuentran. Al principio, ella es sólo una payasita inquieta y soñadora dispuesta a disfrutar de cualquier momento en cualquier lugar. Él, es un señor “prohíbelo todo” que se molesta al ver la alegría de ella y la capacidad de generar momentos mágicos en medio de la nada.
Desde hace más de 30 años, Andrea Christiansen se ha especializado en el género cómico desarrollando un estilo de humor, sutil y refinado, que combina la comicidad con la poesía, ya que su punto de partida es considerar al clown como un hacedor de poesía.
En 1997 recibió el Premio Nacional de Pantomima, otorgado por la OMIM, INBA, ITI UNESCO y UNAM, con su espectáculo “Sueños de Pimpolina” y en 2009 publicó el libro La poética del payaso. Su universo interior. Actualmente imparte su curso del clown dentro del Programa de Formación en Artes del Circo y de la Calle, del CENART.
Para ver los próximos eventos de la Biblioteca Central Estatal consulta la página www.bibliotecas.guanajuato.gob.mx, llama al 01 (477) 1524200 ó acude a la Biblioteca ubicada en Prolongación Calzada de los Héroes #908, Colonia La Martinica, C.P. 37500.
Realizarán concurso y exposición de Talla de Madera
Salamanca, Gto., a 15 de marzo de 2016.- El Instituto Estatal de la Cultura a través del Centro de las Artes de Guanajuato (CEARG), la Secretaría de Cultura a través del Centro Nacional de las Artes y el H. Ayuntamiento de Apaseo el Alto convocan al XXIX Concurso Estatal de Talla en Madera.
El concurso está dirigido a los artesanos talladores de madera del estado de Guanajuato y tiene siete categorías. Aunque el concurso no es de adquisición, después de la premiación hay exhibición y venta de todas las piezas que se presentaron.
La inscripciones son gratuitas y están abiertas del 17 al 18 de marzo, de 10:00 a 18:00 horas en la Carpa-Galería, ubicada en el Jardín Cuauhtémoc de Apaseo el Alto. La premiación se realizará el 24 de marzo a las 14:00 horas, y la exhibición de las obras ganadoras y concursantes será del 20 al 27 en ese mismo lugar.
En lo general, las artesanías que se elaboran en el municipio de Apaseo el Alto están talladas en madera conocida como Sabino o Palo Santo, mismas que se encuentran en los arroyos y en los cerros de la región.
Se podrán inscribir piezas realizadas colectivamente, siempre y cuando acrediten a los artesanos que participaron en su creación.
Sólo se podrán inscribir tres piezas por artesano y no podrán participar piezas que hayan sido premiadas o participado en otros concursos. Además ningún participante podrá ser acreedor de dos o más premios.
En las siguientes categorías se premiarán los tres primeros lugares: Figura libre con $6,000.00, $5,000.00 y $4,000.00 pesos; Imaginería religiosa con $5,000.00, $4,000.00 y $3,000.00; Animales $5,000.00, $4,000.00 y $3,000.00; Relieves con $5,000.00, $4,000.00 y $3,000.00; Miniatura (8 cm. Máximo) 3 premios de $1,500.00 pesos cada uno; Dorado y/o policromado $7,000.00, $6,000.00 y $5,000.00 y Talla infantil con 4 premios de $600.00 pesos cada uno.
Para mayores informes acudir al Centro de las Artes de Guanajuato ubicado en Av. Revolución #204 Zona Centro, Salamanca, Guanajuato o comunicarse al tel.: (464) 6416612 y 13 ext. 105.
Capacitan a personal de Casas de la Cultura en el Centro de las Artes de Guanajuato
Salamanca, Gto., a 15 de marzo de 2016.- Una de las preocupaciones centrales del Instituto Estatal de la Cultura es contribuir con las Casas de la Cultura, de todos los municipios del estado de Guanajuato, para que lleven a cabo su trabajo con la comunidad de la mejor manera.
Teniendo en mente este precepto se organizó el curso de Gestión Cultural, que se impartió en el Centro de las Artes de Guanajuato todos los lunes, desde el 8 de febrero y hasta el pasado 14 de marzo, para trabajadores de Casas de la Cultura y promotores culturales de los diferentes municipios.
El curso fue dirigido por el doctor en antropología José Luis Mariscal Orozco, quien cuenta con amplia experiencia en gestión cultural y comenta que “el objetivo del curso fue brindarles herramientas a los trabajadores de Casas de Cultura, para que puedan diseñar y orientar las acciones culturales a nivel municipal, que ellos puedan identificar cuáles son los elementos clave, tanto conceptual como metodológicamente, para su trabajo cotidiano.”
Ana Cabrera, promotora cultural de la Casa de la Cultura Valle de Santiago dice: “El curso me ha parecido muy interesante porque he aprendido cosas que yo, realmente como promotora cultural, desconocía pero que van a ayudar para que mis acciones culturales puedan ser mejores”.
El grupo, estuvo compuesto aproximadamente de 60 personas. Al instructor le llama la atención que haya sido un grupo tan numeroso y heterogéneo, el hecho de que asistieran tanto directores como promotores de las Casas de la Cultura, ayudó mucho porque hay distintas visiones y observaciones que se confrontan. “Asistió gente que piensa más en términos de lo estratégico en los municipios, y otras personas que piensan de manera operativa”, agrega el José Luis Mariscal Orozco, el hecho de conjuntar estas dos visiones para discutir sobre problemas y necesidades conceptuales y metodológicas de la gestión cultural municipal fue muy provechoso para entender los dos puntos de vista y tomarlos en cuenta a la hora de realizar los proyectos.
El curso les permitió, entre otras cosas, identificar problemas verdaderos y que están solapados por otros que no son los principales.
Nereida Bustos Cárdenas, directora de la Casa de la Cultura, de San Felipe, comenta: “El curso fue muy interesante, nos ha brindado herramientas que necesitamos para poder hacer nuestros propios proyectos y conocer un poco más las comunidades en donde estamos inmersos. Además estamos agradecidos con el Instituto de Cultura porque nos brinda estos espacios de aprendizaje, que va a facilitar nuestro trabajo y a beneficiar a la sociedad”.
Para mayores informes acudir al Centro de las Artes de Guanajuato ubicado en Av. Revolución #204 Zona Centro, Salamanca, Guanajuato o comunicarse al tel.: (464) 6416612 y 13 ext. 101.
REQUIEM DE MOZART, UNA OBRA ENIGMÁTICA, EN EL TEATRO DEL BICENTENARIO, CON LA ORQUESTA SINFÓNICA DE LA UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO (OSUG)
- Bajo la batuta de Jorge Mester, como director invitado. Participan Marcela Chacón, Melissa Reuter, Orlando Pineda y José Luis Reynoso, como solistas.
León, Guanajuato a 15 de marzo de 2016. El próximo jueves 17 de marzo, el Teatro del Bicentenario del Forum Cultural presenta a la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG), en un concierto integrado por la Sinfonía El milagro, de Joseph Haydn, así como el Requiem, de Wolfgang A. Mozart, una de las piedras angulares en la literatura musical de todos los tiempos. En el concierto participan la soprano Marcela Chacón, la mezzosopano Melissa Reuter, el tenor Orlando Pineda y el bajo cantante José Luis Reynoso, como solistas, además del Coro del Teatro del Bicentenario.
Este magno concierto estará bajo la batuta de Jorge Mester, con una carrera internacional de primer nivel, y respetado por la excelencia y prominencia que ha aportado a todas las organizaciones que ha dirigido, tales como el Festival de Música de Aspen, la Orquesta de Louisville, la Sinfónica de Pasadena, la Filarmónica de Nápoles, la Orquesta Sinfónica de West Australia, la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, entre otras. Como director invitado, se ha presentado con agrupaciones como la Boston Symphony Orchestra, la Philadelphia Orchestra, la Royal Philharmonic Orchestra, de Londres, la New York City Opera, la Orquesta Sinfónica de Ciudad del Cabo, la Orquesta de Cámara de Lausana, la Ópera de Sydney, el Festival de Spoleto y la Washington Opera.
Para este concierto, la OSUG presentará un programa que integra dos grandes obras del clasicismo. En la primera parte, se interpretará la Sinfonía no. 96, El milagro, de Joseph Haydn (1732-1809). Obra perteneciente a las doce conocidas como Sinfonías de Londres, compuestas por el autor durante su primera estadía en la capital inglesa. Se trata de una obra escrita con la efectividad que “el padre de la sinfonía” supo aplicar a sus obras, llevando al público a una comprensión casi intuitiva de su discurso musical. El sobre nombre “El milagro” proviene de una anécdota ocurrida durante la noche de su estreno, en la que que un candil colgante, recién removido de su lugar original, para permitir una mejor vista del concierto, cayó a la sala de butacas sin causar ningún daño al público.
La segunda parte del programa estará dedicada al célebre Requiem en Re menor K. 626, obra rodeada de un halo de misterio y considerada referencial en el catálogo del gran Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Fue escrita por el compositor en su lecho de muerte y finalizada, en parte por sus propios dictados y en parte producto de las instrucciones recibidas y su propia iniciativa, por su discípulo Franz Xaver Süssmayer (1766-1803), quien, en los últimos años de la vida del maestro, había vivido en estrecha intimidad artística con él. En esta ocasión, sin embargo, será interpretada la versión revisada por el musicólogo, director y violista, Franz Bayer, revisada conforme estudios musicológicos y considerada por algunos especialista como “más mozartiana” que aquella suscrita por el discípulo, y llevada a importantes producciones discográficas por algunos de las más reconocidas orquestas y directores, en las últimas décadas.
La Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, se presentará en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario, el próximo jueves 17 de marzo, a las 20:00 horas. Los boletos ya están a la venta en taquillas y por el sistema ticketmaster.
MÚSICA
Requiem, de Wolfgang A. Mozart
Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG)
Jorge Mester, director invitado
Marcela Chacón, soprano
Melissa Reuter, mezzosoprano
Orlando Pineda, tenor
José Luis Reynoso, bajo cantante
Coro del Teatro del Bicentenario
Jueves 17 de marzo / 20:00 horas
PROGRAMA:
Joseph Haydn
Sinfonía no. 96, Hoboken I/96, en Re mayor, El milagro
(1732-1809)
Adagio, 3/4 – Allegro, 3/4
Andante, 6/8 en Sol mayor
Minueto: Allegretto, 3/4
Finale: Vivace, 2/4
Wolfgang Amadeus Mozart
Misa de Requiem en Re menor, K. 626
(1756-1791)
Introitus: Requiem
Kyrie
Sequentia: Dies irae – Tuba mirum – Rex
Tremendae – Recordare – Confutatis – Lacrimosa
Offertorium: Domine Jesu – Hostias
Sanctus
Benedictus
Agnus Dei
Communio: Lux aeterna
Duración aproximada: 90 minutos, con un intermedio.
Precios: $60, $110, $180, $210, $290, $330, $365
Acceso a partir de 7 años.
Consulta más información en: http://teatrodelbicentenario.com/requiem-de-mozart/
A través del IEC el maestro Enrique Páez capacita a maestros en escritura creativa en la Biblioteca Central Estatal.
León, Gto., a 13 de marzo 2016.- El Instituto Estatal de la Cultura, a través de la Dirección de Promoción cultural capacitó a más de 20 maestros en “Escritura creativa” en la Biblioteca Central Estatal.
El taller fue impartido por el maestro Enrique Páez quien cumplió con el objetivo de potenciar la escritura en los docentes, para que a su vez lo repliquen con sus alumnos y éstos tengan un mejor desarrollo educativo y personal.
Durante los tres días que se llevó a cabo el taller fueron impartidos varios temas, entre ellos el de técnicas de escritura y creatividad, que no sólo sirven para escribir sino para resolver problemas de la vida cotidiana, “es una apertura a otros universos, y no sólo ficticios que están aquí, que conviven con nosotros” comentó el Maestro Páez.
Es importante mencionar que además del curso a maestros también estarán trabajando con bibliotecarios de la Red Estatal de Bibliotecas, esto, como parte de su formación como orientadores y formadores de lectores.
“El que los bibliotecarios conozcan además del acervo, la estructura de las historias de la lengua, van a ser más capaces de orientar a los usuarios que están buscando determinado tipo de libros” dijo Páez.
Enrique Páez es un escritor español, licenciado en Literatura Hispánica y dos años de doctorado en Teoría de la Literatura por la Universidad Complutense de Madrid. Además de escritor, ha trabajado como editor y profesor de Lengua, Literatura y Creación literaria en Madrid y Nueva York (primaria, secundaria y universidad). Actualmente vive en Tenerife. Coordina la Red Internacional de Cuentacuentos.
Para ver el programa completo de la Biblioteca Central Estatal consulta la página www.bibliotecas.guanajuato.gob.mx, llama al 01 (477) 1524200 ó acude a la Biblioteca ubicada en Prolongación Calzada de los Héroes #908, Colonia La Martinica, C.P. 37500
Arranca el Circuito de Exposiciones del IEC
Guanajuato, Gto., a 10 de marzo del 2016.- El Circuito de Museos en el estado, es un concepto que nace a iniciativa del Instituto Estatal de la Cultura con el propósito de integrar la oferta que la ciudad de Guanajuato y de museos y galerías en la entidad, que presenta una numerosa oferta de manera periódica en rubro de las artes visuales, teniendo como sedes varios municipios.
Este Circuito nació en el año 2010, haciéndose posible gracias a la colaboración de diversas instituciones culturales, educativas y privadas en tres temporalidades al año coincidiendo con los periodos vacacionales.
Lo que hizo posible que el público local y visitante pudiera disfrutar del reconocido recorrido de exposiciones, partiendo de la galería presente en el restaurante Casa Cuatro como un extraordinario complemento a la vocación turística y cultural de nuestro estado.
En la primera edición del Circuito de Arte Pósitos 2016, se presenta una oferta cultural de 41 exposiciones en 21 sedes, donde 94 artistas visuales nos comparten sus obras con variadas técnicas y temáticas. El Instituto Estatal de la Cultura (IEC) a través de sus Museos y en colaboración con instituciones culturales y educativas, así como con galerías privadas; se han esmerado en difundir las propuestas artísticas destacadas a nivel regional y nacional.
El evento dio inicio en punto de las 18:00 hrs en Casa Cuatro, ubicada en San José No. 4, donde se visitaron las exposiciones localizadas en Espacio Cultural Mazahua y la Galería Cath, donde la Coordinadora de Casa 4 dio una breve bienvenida a los visitantes, y marcando así el arranque del recorrido Inaugural.
Al finalizar el recorrido se ofreció un brindis de honor amenizado por un concierto de piano a cuatro manos con Isir Alamguer y Joel Rodríguez titulado “Cuba dentro de un piano” que amenizó a los artistas participantes y público en general por más de una hora.
Para mayores informes consulta la página guanajuato.gob.mx/cultura o llama al (473) 1022700
EL FORUM CULTURAL GUANAJUATO PRESENTA LA TEMPORADA DE MÚSICA DE CÁMARA DEL AUDITORIO MATEO HERRERA
- La temporada se desarrolla en dos momentos, el primero que se llevará a cabo del mes de marzo a junio y el segundo del mes de agosto a noviembre; los conciertos se llevarán a cabo en un sábado de cada mes, a las 19:00 horas en el Auditorio Mateo Herrera del Forum Cultural Guanajuato.
- Dará inicio el próximo 19 de marzo con la presentación del multipremiado Cuarteto de Leipzig; continuará con la presencia del Amernet String Quartet el 16 de abril; para el 28 de mayo será el turno de la violinista Rachel Barton Pine acompañada del pianista Matthew Hagle y concluirá con el Cuarteto Latinoamericano acompañado del bandoneonista argentino Daniel Binelli el 11 de junio.
León, Guanajuato a 11 de marzo de 2016. Algunos musicólogos y estudiosos consideran la música de cámara como música sabia debido a su complejidad, lo que realmente la distingue de la música para grandes conjuntos por su equilibrio de texturas y su gusto por los exquisitos detalles en el tratamiento de un discurso musical específico, mientras que para los compositores este tipo de música representa la posibilidad de mostrar lo más genuino de su creación. Se dice que la música de cámara es como una conversación educada entre varios amigos y, en este sentido, la Temporada de Música de Cámara del Auditorio Mateo Herrera ofrece disfrutar de esta conversación en una excelente sala, que durante ocho meses propiciará el encuentro de los ciudadanos con la música y las interpretaciones de primer nivel.
La temporada se desarrolla en dos momentos, el primero que se llevará a cabo del mes de marzo a junio y el segundo del mes de agosto a noviembre; los conciertos se llevarán a cabo en un sábado de cada mes, a las 19:00 horas en el Auditorio Mateo Herrera del Forum Cultural Guanajuato.
Conciertos Marzo- Junio
Iniciamos la temporada con el Cuarteto de Leipzig, agrupación alemana de gran prestigio internacional que ha recibido diversos premios y distinciones en un número incontable de países, lo que la hace una de las agrupaciones musicales más importantes del mundo entero.
Sus integrantes Stefan Arzberger, Tilma Büning, Ivo Bauer y Matthias Moosdorf, en colaboración con la soprano Aleksandra Zamojska, nos interpretarán el concierto de una de las obras más emblemáticas y profundas del compositor Franz Joseph Haydn, Las siete últimas palabras de Cristo en la cruz, Op. 51, versión para cuarteto de cuerdas. Nada más favorable podría acontecer en los días próximos a la semana santa, debido a su carácter profundamente evangélico. Joseph Haydn escribió esta celebrada obra para ser ejecutada por violines, viola y violonchelo, en nueve movimientos que constan de prólogo, las siete palabras y el epílogo. Con un carácter propiamente narrativo, la obra hace evidente la comunión entre la tierra y el cielo, lo terrenal frente a lo celeste. El propio Haydn escribió una versión posterior de carácter vocal, con la inclusión de las reflexiones que él mismo elabora. Esperamos que sea de su agrado.
En el mes de abril daremos la bienvenida a Amernet String Quartet, agrupación estadounidense que se ha consolidado como uno de los principales cuartetos de cuerdas del país vecino. Agrupación musical que ha sido galardonada con premios y reconocimientos en diversas salas de concierto del mundo entero. Sus integrantes Misha Vitenson, Tomas Cotik, Michael Klotz y Jason Calloway, en esta ocasión nos deleitarán con el Cuarteto de cuerdas en Do mayor Op. 76 No. 3, Emperador, el cual cuenta con el fragmento más conocido de este cuarteto en el segundo movimiento, himno escrito por Haydn para el emperador Francisco II de Austria, posteriormente adoptado como himno nacional de Alemania. El programa también contempla el Cuarteto de cuerdas No. 3, Sz.85, BB93 de Bartók, compositor fascinado con los problemas y soluciones propios de la composición de cuarteros de cuerdas, a tal punto que su preocupación con esta forma intimista de la música permaneció durante toda su vida. De igual manera apreciaremos el Cuarteto de cuerdas en Re menor, Op.34 No. 9 de Dvorák, ejecutado de manera magistral.
En el mes de mayo, tendremos la presencia de Rachel Barton Pine al violín y Mattehw Hagle al piano, en un concierto de complicidades sonoras extraordinarias por el nivel de sensibilidad desarrollado en la interpretación. Tenemos conocimiento que durante el período clásico, el término sonata se utilizó con relativa libertad para describir obras reducidas de carácter instrumental, en oposición a la cantata. La sonata fue empleada frecuentemente por la simplicidad de sus texturas sonoras y el grado de maestría en la ejecución de los instrumentos. Así, el programa de este concierto nos comparte la Sonata para violín y piano No. 32, en Si bemol mayor, K.454, Strinasacchi de Mozart, en la que el célebre compositor consideró como lev motiv a Regina Strinasacchi, extraordinaria violinista italiana que en su tiempo alcanzó fama y celebridad en toda Europa, y cuya admiración también fue compartida por el talentoso músico austriaco. Así mismo, apreciaremos la Sonata para violín y piano en Sol menor, Op.134 de Shostakovich y la Sonata para violín y piano en La mayor, Op. 100, No 2 de Brahms y Tzigane de Ravel.
En el mes de junio contaremos con la presencia del Cuarteto Latinoamericano, agrupación mexicana que en los últimos años ha experimentado el reconocimiento que lo coloca en los más altos estándares de calidad de los cuartetos de cuerdas a nivel mundial. Integrada esta agrupación por los hermanos Saúl, Arón y Álvaro Bitrán, y Javier Montiel, nos deleitarán con Dos contrapuntos del Arte de la Fuga de Johann Sebastian Bach y con el Cuarteto en Sol menor, Op. 10 de Claude Debussy. De manera generosa, la agrupación contará con la presencia de Daniel Binelli, extraordinario bandoneonista que interpreta de manera magistral el tango. Como es ampliamente conocido, el tango es la expresión popular que introdujo en la música de la región del Rio de la Plata, la celebración de la sensualidad, la emoción y la nostalgia. Refiriéndose a esta afirmación, el poeta Enrique Santos Discépolo se refirió al tango como un pensamiento triste que se baila. Así, el programa de esta extraordinaria velada se verá enriquecido con Los mareados de Juan Carlos Cobián, Five Tango Sensations y Fuga 9 de Astor Piazzolla y Preludio y Candombe de Daniel Binelli.
TEMPORADA DE MÚSICA DE CÁMARA DEL AUDITORIO MATEO HERRERA
Marzo-Junio
Todos los conciertos serán a las 19:00 horas con un costo de acceso de $300
CUARTETO DE LEIPZIG (Alemania)
Las siete últimas palabras de nuestro salvador en la cruz, de Haydn.
Sábado 19 de marzo
AMERNET STRING QUARTET (Estados Unidos)
Obras de Joseph Haydn, Béla Bartók y Antonín Dvořák.
Sábado 16 de abril
RACHEL BARTON PINE, VIOLÍN & MATTHEW HAGLE, PIANO (Estados Unidos)
Obras de Wolfgang Amadeus Mozart, Dmitri Shostakóvich, Johannes Brahms y Maurice Ravel.
Sábado 28 de mayo
CUARTETO LATINOAMERICANO &
Daniel Binelli, Bandoneón.
(México/Argentina)
Obras de J. S. Bach, Claude Debussy, Juan Carlos Cobián, Astor Piazzolla y Daniel Binelli.
Sábado 11 de junio
Venta del PRIMER ABONO
$900.00 (Incluye 4 conciertos. Marzo – Junio)
Del 1 al 19 de marzo en taquillas del Forum