Secretaria de Cultura
Trae Olivia Gorra sentimiento mexicano a Guanajuato
Guanajuato, Gto., 12 de septiembre de 2020.- Con parte del repertorio con el que fue nominada al Grammy Latino hace unos años, la cantante Olivia Gorra ofrecerá este fin de semana el concierto “México brilla y canta” en los teatros de la Ciudad, de Purísima del Rincón, y Juárez, de Guanajuato capital.
Esta presentación, que se anticipa a las Fiestas Patrias, forma parte del programa de reactivación de los mencionados escenarios pertenecientes al Instituto Estatal de la Cultura y, de hecho, será el espectáculo de reapertura del Teatro de la Ciudad, que había permanecido cerrado desde hace seis meses debido a la contingencia sanitaria por COVID-19.
Dividido en tres partes (Serenatas, boleros y bravías), “México brilla y canta” es un recorrido por algunas de las páginas más emotivas de la música tradicional, con temas de José Alfredo Jiménez, Cuco Sánchez, Álvaro Carrillo y Juan Záizar, entre otros. Para la ocasión, Olivia Gorra estará acompañada por el mariachi Potros de México, de Miguel Darío.
Algunos de estos temas formaron parte del disco “Bésame mucho España”, penúltimo en la discografía de Olivia Gorra y con el que fuera nominado al Grammy Latino, en la categoría de música ranchera, en 2014.
Olivia Gorra, quien acompañara a Plácido Domingo en su histórico concierto en León hace 14 años, es una de las más reconocidas voces del ámbito lírico en México, con más de 30 años de trayectoria, en los cuales ha colaborado también con Ramón Vargas, Rolando Villazón, Lila Downs, Juan Gabriel y Armando Manzanero.
Originaria de Coatzacoalcos, Gorra es ganadora del Concurso Internacional Traviata 2000 y de las medallas Mozart, Alfonso Ortiz Tirado y Agustín Lara, que conceden la Embajada de Austria en México, el Festival Cultural Alfonso Ortiz Tirado de Sonora y la Fundación Agustín Lara, de Veracruz, respectivamente.
Ha sido embajadora artística de México en importantes escenarios del mundo, como la Metropolitan Opera House de Nueva York, o el Palacio de Bellas Artes, donde recibió un reconocimiento por sus 30 años de carrera.
Es creadora y productora de la ópera Chamánika, con tema prehispánico, basada en las investigaciones del filósofo historiador Miguel León Portilla. En 2014 fundó un centro cultural con su nombre, dedicado a la enseñanza musical y auspicia, desde 2015 organiza el Concurso Internacional de Canto Olivia Gorra, para estimular incentivar a intérpretes de todas las edades.
“México brilla y canta”, con Olivia Gorra, se presentará este sábado 12 de septiembre, a las 19:00 horas, en el Teatro de la Ciudad de Purísima del Rincón y el domingo 13, a las 12:00 horas, en el Teatro Juárez de Guanajuato capital. Ambas presentaciones se realizan con cupo limitado y bajo los nuevos protocolos de sanidad de los recintos, que pueden consultarse a detalle en la página web del Instituto Estatal de la Cultura.
En breve
México brilla y canta
Olivia Gorra y Mariachi Potros de México
Sábado 12 de septiembre, 19:00 horas
Teatro de la Ciudad, Purísima del Rincón
Admisión general: 50 pesos
Domingo 13 de septiembre, 12:00 horas
Teatro Juárez, Guanajuato
Admisión general: 100 pesos | Admisión residentes y estudiantes: 50 pesos
Presentaciones con cupo limitado a 120 personas.
Para protección de grupos con riesgo de complicaciones por COVID-19, no se permite acceso a menores de 12 años, mayores de 60 años, mujeres embarazadas ni personas con enfermedades crónicas como diabetes o hipertensión.
Reanuda funciones Teatro de la Ciudad, en Purísima
Purísima del Rincón, Gto., 11 de septiembre de 2020.- Luego de una pausa de seis meses provocada por la contingencia sanitaria a causa del COVID-19, el Teatro de la Ciudad, en Purísima del Rincón, reanudará actividades el sábado 12 de septiembre, con un concierto a cargo de la cantante mexicana Olivia Gorra.
La reactivación del teatro purimense, simultánea a la del Museo Hermenegildo Bustos, se realizará bajo los mismos protocolos de sanidad que ha implementado el Instituto Estatal de la Cultura en sus demás recintos, los cuales incluyen el uso obligatorio de cubrebocas durante toda la función, el paso por filtros sanitarios para desinfección de manos y calzado y una distribución de asientos que procura la sana distancia.
Durante la actual fase naranja del Semáforo Estatal para la Reactivación, las funciones en el Teatro de la Ciudad tendrán una duración máxima de 70 minutos, no contarán con intermedio y estarán limitadas a un cupo máximo de 120 personas, lo que equivale a una cuarta parte de la capacidad del recinto.
Se hace notar que, para proteger a los grupos con mayor riesgo de complicaciones por contagio de COVID-19, no se permitirá el acceso a niños menores de 12, adultos mayores (de 60 años en adelante), mujeres embarazadas ni personas con alguna enfermedad crónica, como diabetes o hipertensión.
“México brilla y canta”, un homenaje a la música tradicional mexicana, será el espectáculo de reapertura del Teatro de la Ciudad, para el que ha sido convocada la reconocida cantante Olivia Gorra, quien estará acompañada por un ensamble del mariachi Potros de México.
Gorra, una de las más experimentadas voces del ámbito lírico mexicano y huésped de escenario como la Metropolitan Opera House de Nueva York, o el Palacio de Bellas Artes, ofrecerá en esta presentación un recorrido por lo más emblemático del repertorio vernáculo, con temas de José Alfredo Jiménez y otros clásicos de la canción mexicana, abordando serenatas, boletos y temas bravíos.
Para el sábado 19, está programada la actuación de Derwen Ensamble, joven agrupación guanajuatense que desde 2012 se dedica a la investigación de música antigua, fusionando partituras históricas con instrumentos de época y contemporáneos.
El espectáculo que presentará Derwen Ensamble se titula “Latitudoj (Viaje por la música antigua”, en el que se ponen en diálogo tradiciones musicales de distintas partes del mundo, en un cúmulo de timbres y sonoridades que evocan diversos espacios y momentos históricos.
Para ambos espectáculos, el Teatro de la Ciudad mantiene su usual costo de admisión general de 50 pesos. Los boletos estarán a la venta en taquilla en los días de función.
Teatro de la Ciudad
Septiembre 2020
Música / México
Olivia Gorra
México brilla y canta
Sábado 12, 19:00 horas
Música / México
Derwen Ensamble
Laltitudoj (Viaje por la música antigua)
Sábado 19, 19:00 horas
Admisión general: 50 pesos.
Conquistará redes huapango guanajuatense
Guanajuato, Gto., a 09 de septiembre de 2020.- Al ritmo del huapango arribeño y huasteco celebrará el mes patrio el Instituto Estatal de la Cultura (IEC), con su programa la Semana del Huapango a realizarse del 11 al 18 de septiembre en sus diferentes plataformas virtuales.
A través de transmisiones se darán cita ocho agrupaciones oriundas del noroeste del estado, quienes presentarán lo mejor de sí con el estilo que los caracteriza y los hace únicos al compás de los violines, quinta y jarana.
Durante el primer día, se presentarán con su huapango huasteco los Jilgueros de Atarjea, una agrupación con más de 40 años de experiencia que es conocida por su canto a su hermoso municipio, el cual se encuentra enclavado entre lo verde de la Sierra Gorda.
Posteriormente el poeta trovador Tobías Hernández Dorado y sus huapangueros darán muestra de los que es su décima y las balones del municipio de Victoria.
Ángel González y los Campesinos de la Sierra no podían faltar con su canto arribeño y su improvisación, que preocupados ante la pandemia que se vive hoy en día, le cantan a la población para que continúe con el cuidado y las recomendaciones.
Talí Díaz y los Díaz del Real sorprenderán al público con el zapateado y su poesía xichulense, que a través de sus coplas dirán lo que es sentirse orgullosos de ser serranos guanajuatenses.
Por su parte, Acuarela Serrana, de descendencia huapanguera, Xichulenses de la Sierra, Michael y sus huapangueros resaltarán la importancia de rescatar el huapango arribeño y huasteco, debido a que con el tiempo poco a poco el interés de los jóvenes per esta música ha ido perdiendo interés entre estos mismos.
Asimismo agradecieron al Instituto Estatal de la Cultura por esta semana del huapango en el marco de las fiestas patrias en donde todos deben estar orgullosos de ser mexicanos.
Dichos conciertos se presentarán en punto de las 19:30 horas a través de la página de Facebook y el canal de YouTube del Instituto Estatal de la Cultura.
| Los Jilgueros de Atarjea | 11 de septiembre |
| Tobías Hernández Dorado y sus Huapangueros | 12 de septiembre |
| Ángel González y los Campesinos de la Sierra | 13 de septiembre |
| Talí Díaz y los Díaz del Real | 14 de septiembre |
| Trio Acuarela Serrana | 15 de septiembre |
| Descendencia Huapanguera | 16 de septiembre |
| Xichulense de la Sierra | 17 de Septiembre |
| Michael y sus Huapangueros | 18 de Septiembre |
Una mirada a la obra de Feliciano Peña en el Museo Conde Rul
*En total se exhiben 79 dibujos, grabados y pinturas al óleo.
Guanajuato, Gto., a 09 de septiembre de 2020.- Dentro de las nuevas exposiciones que presenta la Red de Museos del Instituto Estatal de la Cultura, se encuentra la obra del destacado artista silaoense Feliciano Peña, misma que se exhiben en el Museo Conde Rul bajo el título “Una mirada a Feliciano Peña”.
A unos días de la apertura en la nueva modalidad de los recintos museísticos, el IEC se complace en presentar la obra del pintor, con la cual el público podrá conocer su trayectoria profesional, en cuyas obras plasmó con un muy particular estilo aquellos temas que le apasionaban como el paisaje, el retrato y el costumbrismo de la primera mitad del siglo XX.
Feliciano Peña rescató la belleza de las formas naturales y los valores inherentes al género del paisaje. A través de su experiencia en la Escuela de Pintura al Aire Libre de Tlalpan, se refleja la disciplina retratista del siglo XIX y los temas costumbristas en uso en el mediodía del siglo XX.
En su obra se estable un discurso claro y concienzudo que dialoga con el espectador directamente sobre sus orígenes y esencia nacional, para resignificar plásticamente su propia identidad. Se muestra una perspectiva de su participación activa en el movimiento gráfico del país con profundo compromiso social de la mano de sus contemporáneos como: Francisco Díaz de León y Leopoldo Méndez, representando escenas de la vida cotidiana donde el paisaje se conjuga como un elemento de cohesión.
En total se exhibirán 79 piezas entre las que se encuentran: “Fuego”, “Rocas y árboles”, “Pedregal”, “Mujer con perro”, “Mirada triste”, “Lluvia sobre la pradera”, “Paisaje con nubes”, “Tierra de volcanes”, series de grabados, dibujos y pinturas al óleo, donde el visitante podrá conocer el origen y proceso de su amplia trayectoria artística.
Para la visita al museo ante la nueva normalidad sanitaria, es obligatorio el uso de cubrebocas, mantener la sana distancia durante el recorrido, el acceso está controlado a las salas pues no puede tener más de cinco personas a la vez.
Por apertura, el precio preferencial de 15 pesos, que será válido hasta el 18 de octubre. El horario de visita es de martes a domingo, de 10:00 a 17:00 horas.
Reabre Teatro Juárez al compás de Bach
Guanajuato, Gto., 7 de septiembre de 2020.- Música en el escenario y aplausos en la luneta. Ambos volvieron a escucharse este domingo en el Teatro Juárez, en el concierto con que este emblemático recinto reanudó sus actividades, luego de casi seis meses en silencio debido a la contingencia sanitaria por COVID-19.
El Bach Consort Guanajuato, orquesta de música barroca conformada por instrumentistas guanajuatenses, fue la encargada de hacer levantar el telón del Juárez, ante un centenar de espectadores que estrenaron las nuevas medidas sanitarias con las que operará el teatro guanajuatense, limitado al 25% de su capacidad.
Cubrebocas obligatorio, paso por un filtro de ingreso que incluyó desinfección de manos y calzado, sustitución de programas de mano por información accesible a través de teléfonos móviles y tres cuartas partes de los asientos bloqueados para mantener la sana distancia, fueron parte de la experiencia en el primero de los teatros guanajuatenses que reanuda actividades tras semanas de confinamiento.
El Juárez, cuya última función había ocurrido el 14 de marzo, justo dos días antes del primer caso de COVID-19 en el estado, se engalanó para la ocasión con su telón principal, que se alzó para dejar escuchar un programa conformado por los “Conciertos de Brandeburgo 3 y 4”, así como el Concierto para oboe, violín y cuerda en Do Menor; todas obras del genio barroco alemán Johan Sebastian Bach.
Los “Conciertos de Brandeburgo” forman parte de una serie de partituras que Bach compuso dedicó al marqués Brandeburgo en 1721, en los que puso de manifiesto su virtuosismo para la conjunción de los distintos instrumentos de su época.
La gracia y galanura de la música de Bach se mostró con la solvente ejecución de los 14 músicos del Bach Consort Guanajuato, contándose entre ellos los solistas Héctor Hernández, Héctor Fernández Purata, María Diez, Pedro Zayas Alemán y Gabriela Figueroa. La dirección musical corrió a cargo del reconocido clavecinista mexicano Raúl Moncada, quien alternaba este papel con la ejecución de uno de los dos clavecines en escena.
El ciclo de actividades de reapertura del Teatro Juárez continuará el domingo 13, con un concierto mexicano a cargo de la soprano Olivia Gorra, acompañada por el mariachi Potros de México. Las entradas ya están disponibles en taquilla.
El Forum Cultural Guanajuato ofrece esta semana un seminario virtual sobre Beethoven, a cargo del Mtro. Gerardo Kleinburg
- Está titulado Beethoven y el aislamiento. Paralelismo entre Beethoven, su sordera, los personajes de su Ópera Fidelio y la sociedad actual ante la Covid-19
- Gerardo Kleinburg ha desarrollado una labor extensa, seria y profesional, como crítico musical y operístico en medios nacionales e internacionales.
- Se realizará los días martes 8, miércoles 9 y jueves 10 de septiembre a las 17:00 horas de manera virtual y sin costo.
León, Guanajuato a 7 de septiembre del 2020. Esta semana, en el marco de sus catorce años y sumándose al año Beethoven, el Forum Cultural Guanajuato ofrecerá un seminario virtual a cargo del Mtro. Gerardo Kleinburg titulado Beethoven y el aislamiento. Paralelismo entre Beethoven, su sordera, los personajes de su Ópera Fidelio y la sociedad actual ante la Covid-19
El objetivo del encuentro, serásensibilizar a los participantes respecto de la vida, la personalidad y la obra de Beethoven; sus diversos contextos (social, político, artístico); su aislamiento respecto de su entorno, y la influencia de todo ello en su obra: particularmente en su única ópera: Fidelio. Algunos de los temas que se analizarán serán: Vida del compositor, así como el contexto político, social y artístico en que vivió; se analizará la relación y aislamiento de Beethoven con sus diversos entornos y finalmente se hará un análisis de la ópera Fidelio, estrenada en 1805.
Gerardo Kleinburg ha desarrollado una labor extensa, seria y profesional, como crítico musical y operístico en medios nacionales e internacionales. Fue nombrado por la revista Proceso el mejor crítico musical mexicano. Cubrió durante 13 años ininterrumpidos el Festival de Salzburgo.
Recibió en 1992 el Premio Internacional de Crítica Musical del Festival de Salzburgo, por su crítica sobre la ópera La flauta mágica, presentada en dicho Festival durante 1991, año del bicentenario de Mozart. Ha sido, a los 28 años, el crítico más joven en recibir dicho premio. Igualmente, fue el primer crítico no europeo ganó dicho galardón y el primer crítico de habla hispana en obtenerlo. A los 27 años se convirtió en el más joven director general y artístico de la Compañía Nacional de Ópera en la historia de México.
Ha sido el director general y artístico de Compañía Nacional de Ópera de México que más tiempo tuvo el cargo de manera ininterrumpida: 10 años. Durante ese su gestión presentó más de 300 funciones de ópera. Realizó las primeras transmisiones en vivo de las óperas del Palacio de Bellas Artes a plazas públicas de la ciudad y de todo el país.
Ha sido conductor durante 17 años ininterrumpidos del único programa que transmite ópera, tanto internacional como nacional, en la televisión mexicana: “Escenarios”, transmitido por Canal 22. Conduce todas las transmisiones por streaming y pantalla gigante de las actividades operísticas y musicales que acontecen en el Palacio de Bellas Artes. Durante 10 años fue crítico musical y operístico del periódico Reforma.
Fue director del Festival Internacional Cervantino y fundador, junto con Andrés Rodríguez y Marcelo Lombardero, de OLA: Ópera Latinoamericana. Es también escritor y dentro de su obra literaria destaca el libro de cuentos operísticos “Tríptico. Tres actos en una ópera”, por el que ganó el Premio a Mejor Opera Prima del Pen Club de México.
Es hoy el más destacado y solicitado divulgador operístico mexicano. Hablemos de Opera, su proyecto de divulgación operística, está conformado por incontables y permanentes conferencias, cursos y charlas ofrecidas a todo lo largo y ancho de la República mexicana. Dichos cursos abarcan temas como: la historia de la ópera, entrenamiento auditivo, producción operística, análisis operístico y ciclos enteros acerca de temas y compositores específicos. Es el único divulgador operístico que ofrece sistemáticamente charlas de primera sensibilización operística a jóvenes y adolescentes en planteles educativos de gobierno y de zonas marginadas que jamás han tenido contacto con la ópera, a través de su charla “El poder y la magia de la voz humana”.
Ahora cuenta con una agencia de promoción y contratación de artistas, con la que ha presentado en el Palacio de Bellas Artes a figuras de la talla de Renée Fleming, Joyce DiDonato, Dmitri Hvorostovsky y Philippe Jaroussky, entre otros.
El seminario será sin costo y abierto a todo público interesado, quien desee inscribirse podrá hacerlo a través del formato: https://forms.gle/tFwY2GGRUj7RooHa8
Lanza IEC sexta convocatoria de Fondo para las Letras Guanajuatenses
Guanajuato, Gto., a 04 de septiembre de 2020.- Por sexto año consecutivo, el Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato a través de Ediciones La Rana, convoca a la comunidad literaria del estado a formar parte de la sexta generación de Fondo para las Letras Guanajuatenses 2020.
Podrán participar residentes del estado con una obra completa para ser revisada durante las asesorías, en uno de los siguientes géneros literarios: cuento, novela, poesía o literatura juvenil o infantil, con las siguientes características: texto en tamaño carta, con tipo de fuente Arial 12 e interlineado de 1.5 con las páginas numeradas y sin importar la extensión del mismo.
El material deberá enviarse en un solo documento en formato Word o PDF, cuyo nombre de archivo corresponda al título de la obra. En el cuerpo de la obra se incluirá, en la misma página del título: el nombre completo del autor, así como sus datos de localización (domicilio, teléfono, celular y cuenta de correo electrónico).
Los textos se recibirán a partir de la publicación de la presente convocatoria hasta las 24:00 horas del viernes 2 de octubre del presente año, a la cuenta de correo electrónico: fondoparalasletrasguanajuatenses@yahoo.com
El consejo editorial realizará una selección de un máximo de 20 textos por género literario. Los resultados se darán a conocer el viernes 16 de octubre de 2020, los autores de las obras seleccionadas pasarán a la segunda etapa para conformar los seminarios.
Las personas que fueron seleccionadas se comprometerán a asistir a un ciclo de seminarios de asesorías especializadas a realizarse en 6 sesiones virtuales y presenciales en los géneros mencionados, dentro del periodo que comprende de octubre a diciembre del presente año.
Al cierre de cada seminario, los asesores presentarán un informe que contenga un listado con observaciones y comentarios de los textos resultantes. Las casas editoriales participantes serán las únicas responsables, con base en su experiencia y políticas editoriales, de hacer una selección de trabajos por género con miras a su posible publicación.
A partir de enero de 2021, se presentarán a las casas editoriales invitadas los títulos que en la opinión del tutor hayan terminado su proceso de afinación para que, con base en sus políticas editoriales y presupuesto, estas sean libres de escoger aquellos títulos que consideren convenientes para integrarlos a su oferta editorial.
Para mayores informes comunicarse al número de teléfono: (473) 102 2700 ext. 145, a la cuenta de Facebook: Ediciones La Rana, a los siguientes correos electrónicos: editorialiec@guanajuato.gob.mx y fondoparalasletrasguanajuatenses
El Museo de Arte e Historia de Guanajuato abre nuevamente sus puertas a partir de este viernes 4 de septiembre.
- Ante la continuidad de color del semáforo estatal de reactivación, que al día de hoy se encuentra en color naranja, las salas de exposición permanentes y temporales de este recinto podrán ser visitadas, bajo un protocolo específico de ingreso y permanencia.
- Podrás disfrutar de los últimos días de las exposiciones temporales Javier Marín Claroscuro, así como Mi México. Fotografía de Seiji Shinohara.
- Los talleres ofrecidos por personal del área de servicios educativos continuarán en formato virtual.
León, Guanajuato a 4 de septiembre del 2020. Ante la continuidad de color del semáforo estatal de reactivación que actualmente se encuentra en color naranja, el Museo de Arte e Historia de Guanajuato abrirá nuevamente al público sus salas de exposición a partir de hoy, bajo un protocolo específico de ingreso y permanencia.
El acceso al Forum será únicamente por Prolongación Calzada de los Héroes a través de un filtro de control, en donde se realizará la toma de temperatura obligatoria y aplicará solución desinfectante en manos; la salida estará ubicada en esa misma zona y en un punto distinto.
Por su parte, el acceso al Museo de Arte e Historia de Guanajuato será de manera exclusiva por la puerta principal, en la explanada donde se ubica la escultura de San Sebastián, autoría de Ricardo Motilla.
En concordancia con el protocolo de ingreso a los espacios abiertos del Forum, es obligatorio usar cubre bocas en todo momento dentro del Museo. En la puerta de acceso al recinto museístico se tomará la temperatura del visitante. Si es mayor a 37.5 °, no se podrá ingresar, debiendo regresar a casa para revisión de otros síntomas.
El personal del museo ofrecerá alcohol en gel al ingresar al módulo de información y a las salas de exposición. Dentro del recinto, se deberá respetar los señalamientos de sana distancia y mantener siempre el distanciamiento social de mínimo 2 metros.
En el módulo de información se entregará el boleto impreso. Los boletos para salas permanentes, que son sin costo, estarán marcados con color verde mientras que, para las salas temporales, el boleto se marcará en color azul. Se recomienda revisar con anticipación los costos de admisión*.
El aforo máximo permitido para el museo es del 50% en semáforo naranja y del 75% en semáforo amarillo. El servicio de guardarropa será limitado, por lo que se recomienda realizar la visita con lo indispensable; únicamente se permitirán bolsos de mano o paquetes pequeños.
Se pide identificar a los visitantes la puerta de entrada y de salida de las salas de exposición. En la sala temporal Luis García Guerrero el acceso es por la puerta de la derecha y la salida por la puerta de la izquierda. En el caso de la Sala de Cultura Regional el acceso es por la puerta indicada, subiendo la escalera eléctrica, del lado izquierdo, mientras que la salida será por el segundo salón. En este sentido, los visitantes deberán recorrer el primer salón, cruzar el puente y salir terminando el recorrido después de la Pinacoteca, de nuevo hacia el vestíbulo superior. La sala temporal Feliciano Peña posee una sola puerta para la entrada y la salida, por lo que se deberá esperar la indicación del personal de custodia para el ingreso.
El acceso por sala está limitado a 10 visitantes. Al ingresar, debe mostrarse el boleto al personal de custodia, conservando la sana distancia, quienes están capacitados para brindarte ayuda en caso requerido. Dentro de las salas, deberán atenderse las indicaciones del personal. Las hojas de sala y materiales disponibles en línea para complementar la visita pueden verse y descargarse desde:
La salida será por la Sala de Esculturas, en la parte posterior del vestíbulo planta baja, hacia el Jardín de las Esculturas, donde también deberá usarse en todo momento y de manera obligatoria cubre bocas, así como mantener el distanciamiento social de 2.0 metros.
Es importante informar al público que en caso de no respetar las medidas de sana distancia y uso de cubrebocas o cualquier situación que ponga en riesgo a los usuarios se le solicitará retirarse de las instalaciones, así como considerar que los espacios se podrán cerrar en cualquier momento en el supuesto de un cambio a color rojo en el semáforo estatal de reactivación, o bien, dentro de color naranja en acatamiento de una orden de las autoridades sanitarias.
Las actuales exposiciones temporales son: Javier Marín Claroscuro, con una curaduría del propio artista junto a Eduardo Mier y Terán, cuenta con más de 65 piezas de resina, barro, bronce, madera, entre otros materiales, con los que el artista ha experimentado en una trayectoria de más de 30 años. Si bien el cuerpo humano es el elemento central de la obra de Marín, este se propone desde diversos formatos y perspectivas, incluyendo obra monumental. Asimismo, la exposición incluye óleos, dibujos e impresiones digitales.
De igual forma: Mi México. Fotografía de Seiji Shinohara, testimonio visual de México desde la mirada de un fotógrafo japonés, comprometido con la interculturalidad entre su país natal y México. Esta muestra abarca desde 1983 hasta 2012, en la que el artista transmuta los colores vibrantes y hermosos paisajes de nuestro país, en infinitas tonalidades de grises, a través de un juego de luces y sombras.
Ambas se despiden del Museo el domingo 13 de septiembre de 2020.
Otros servicios
Los talleres que usualmente se ofrecen en el área de ludoteca por parte del personal del área de servicios educativos, continuarán por el momento en su formato virtual, a través de las redes sociales del Museo de Arte e Historia de Guanajuato.
Para comodidad del público, el estacionamiento del MAHG, permanecerá abierto en los horarios del recinto y la Librería Educal también reanuda su servicio a partir del día de hoy.
*Costos de admisión:
Exposiciones temporales: $25.00
Precio preferente: $15 a estudiantes y maestros, con credencial vigente de cualquier institución educativa, adultos mayores con credencial del INAPAM, personas con credencial MI IMPULSO GTO.
Acceso sin costo a maestros y estudiantes en grupo; personas con discapacidad que porten credencial del DIF, INGUDIS o institución gubernamental del sector salud.
Domingos sin costo.
Horarios:
De martes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, sábado y domingo de 11:00 a 18:00 horas
El Forum Cultural Guanajuato celebra sus catorce años con un extraordinario recital de sonatas para piano de Beethoven
- El concierto fue grabado a puerta cerrada en la Sala de Conciertos de Mateo Herrera y el público lo podrá ver de manera virtual.
- Escucharemos la sonata para piano N° 14 en Do sostenido menor, Op. 27 N° 2, Quasi una fantasia y la sonata para piano N° 21 en Do mayor, Op. 53, Waldstein.
- El Forum Cultural Guanajuato ha brindado en 14 años, servicios culturales en beneficio de más 4 millones 800 mil personas a través del desarrollo de más de 1 mil 745 actividades artísticas y culturales.
León, Guanajuato a 2 de septiembre de 2020. El próximo sábado 5 de septiembre a las 19:00 horas, el Forum Cultural Guanajuato, en alianza con la Unidad de Televisión de Guanajuato (TV4) presentará de manera virtual, un recital de piano a cargo del músico guanajuatense Luis Herman Miranda en el que interpretará dos sonatas para piano de Ludwig Van Beethoven.
El concierto se podrá disfrutar en la página de Facebook del Forum Cultural Guanajuato y en el 4.1 de la televisora estatal, fue grabado a puerta cerrada en la Sala de Conciertos de Mateo Herrera yse enmarca no solo en el año Beethoven, sino que, además, celebra con este, los 14 años que el próximo lunes 7 de septiembre cumple este recinto cultural.
En este ambiente celebratorio, disfrutaremos primero de la Sonata para piano N° 14 en Do sostenido menor, Op. 27 N° 2, Quasi una fantasia pieza quese ha convertido probablemente en una de las obras más famosas e interpretadas de este compositor. Fue publicada en marzo de 1802 y dedicada a la joven condesa Giulietta Guicciardi [1] y es comúnmente conocida como Sonata Claro de luna; la segunda sonata para piano que podremos apreciar será la N°21 en Do mayor Op. 53 Waldstein, otra de las obras más representativas del repertorio pianístico de Beethoven. Los primeros borradores de esta pieza – sobre nombrada también como Sonata Aurora – datan de 1803, pero fue publicada hasta 1805. Fue dedicada al conde Ferdinand von Waldstein-Wartenberg, una de las personalidades más relevantes dentro de la biografía de Beethoven.
Luis Herman Miranda es un pianista orgullosamente guanajuatense que comenzó a tocar a la temprana edad de 5 años y con tan solo 7, ofreció su primer recital; realizó sus estudios en el Instituto de Música Chopin, en León, Guanajuato, bajo la tutela del pianista José Manuel Sandoval; estudió la licenciatura en Música por la Universidad de Guanajuato donde se graduó con “Titulación Laureada” con la Dra. Adriana Martínez. En otoño de 2014 inició sus estudios de postgrado en la Universidad de Música Frederic Chopin en Varsovia, Polonia. En ese mismo año debutó como solista con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, cautivando al público con el Concierto para Piano en do menor op. 35 de Dmitri Shostakóvich.
Recibió clases maestras del franco-chipriota Cyprien Katsaris en 2013, el francés François Chaplin en el Festival Internacional Cervantino en 2012, en Texas University con Barry Snyder, quien fue ganador del premio Van Cliburn y el mexicano Jorge Federico Osorio en 2012.Con más de 300 conciertos en Europa y América, en los últimos años Luis Herman se ha consolidado como joven promesa representando a México en grandes escenarios alrededor del mundo.
14 años del Forum Cultural Guanajuato
El próximo lunes 7 de septiembre, el Forum Cultural Guanajuato cumple 14 años de ser uno de los centros culturales más importantes en el país, creado para la presentación de lo mejor en las artes, tanto escénicas como plásticas, reconocido por el sector cultural y artistas provenientes de diversas latitudes.
En 14 años se han brindado servicios culturales en beneficio de más 4 millones 800 mil personas a través del desarrollo de más de 1 mil 745 actividades artísticas y culturales: 845 actividades en la Calzada de las Artes, Jardines y Sala de Conciertos Mateo Herrera; 148 exposiciones temporales y extramuros por parte del Museo, y 722 actividades escénicas y formativas en el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña.
Acompáñanos de manera virtual a celebrar al Forum Cultural Guanajuato.
[1] Jean y Brigitte Massin, Ludwig van Beethoven, Isabel de Asumendi (Trad.), (Madrid: Turner Música, 2012).
Despiden museos del IEC tres notables exposiciones
*Los museos del IEC reabren justo a tiempo para compartir los últimos días de exhibición de las colecciones BBVA y Pascual.
Guanajuato, Gto., a 31 de agosto de 2020. Con la reactivación de los museos Casa Diego Rivera, del Pueblo y Conde Rul, en Guanajuato, se reanudó la oportunidad para apreciar, justo en su última semana, tres de las más notables exposiciones que ofrece este año el Instituto Estatal de la Cultura.
Estas muestras, que se despedirán el domingo 6 de septiembre, son: “Paralelismos plásticos en México. Cuatro décadas en la Colección BBVA”; “Arte sin tiempo”, con piezas de artistas mexicanos de la colección Trabajadores de Pascual y el Arte; y “Los siete motivos. Mil y un dibujos para crear”, que reúne obras realizadas hace casi un siglo según el método de dibujo Best.
Se manera simultánea, el Museo Conde Rul estrenará, a partir del 3 de septiembre, “Una mirada a Feliciano Peña”, una muestra con más de medio centenar de obras del destacado maestro silaoense fallecido en 1982 y especialmente apreciado por la factura de sus paisajes y naturalezas muertas.
En la casa donde nació el destacado muralista guanajuatense, en el Museo Casa Diego Rivera, se encuentra la exposición “Paralelismos plásticos en México”, colección de arte de BBVA, que reúne gráfica, pintura y escultura de diversos artistas mexicanos, entre los que destacan: Gunther Gerzso, Juan Soriano, Manuel Felguérez, Francisco Toledo, Helen Escobedo, Joy Laville, Mathias Goeritz, Pedro Coronel y José Luis Cuevas, entre otros.
La exposición se divide en dos grandes apartados. El primero, Encuentro de una nueva generación (1960-1970) aborda el proceso y la materialización de dos movimientos artísticos que surgieron después de la Escuela Mexicana de Pintura: la generación de la Ruptura y la Nueva Figuración; y el segundo, Diálogos contemporáneos (1980-1990), explora la vasta y diversa producción artística desarrollada durante esa década en México. Más que por una secuencia cronológica, la muestra está conformada por un conjunto de similitudes conceptuales y de estilo, en el que se advierten paralelismos temáticos de creaciones plásticas.
En el Museo del Pueblo se encuentra “Arte sin tiempo”, muestra multidisciplinaria que forma parte del acervo de la Fundación Cultural de Trabajadores de Pascual y del Arte, A.C., que reúne obra de artistas como: Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Pablo O´Higgins, Francisco Moreno Capdevila, José Chávez Morado, Adolfo Mexiac, Alfredo Zalce, entre otros.
En este recinto también está la exposición “El método de dibujo Best. Los siete motivos, mil y un dibujos para crear”, que presenta una selección de dibujos creador por niños mexicanos a principios del siglo XX con la técnica de dibujo de Best Mougard.
Vale recordar que los museos del IEC reabrieron bajo nuevas medidas de sanidad para resguardar la salud de visitantes y colaboradores, las cuales incluyen cubrebocas obligatorio, sana distancia, filtro sanitario a la llegada y acceso controlado a las salas, que no pueden tener más de cinco personas a la vez.
En esta temporada de reapertura, los museos del IEC ofrecerán un precio preferencial de 15 pesos de admisión general, válido hasta el 18 de octubre. El horario de visita es de martes a domingo, de 10:00 a 17:00 horas.