Música
Revela Guerberof obra de compositoras del barroco
Guanajuato, Gto., a 05 de agosto de 2019.- La obra de Elizabeth Jacquet de la Guerre, María Teresa d’Agnesi y Anna Bon di Venezia, compositoras del periodo barroco que desgraciadamente no gozan de amplia difusión, podrá apreciarse este viernes 9, en el foyer del teatro Juárez, gracias al recital que ofrecerá la reconocida pianista y clavecinista Lidia Guerberof Hahn.
Nacida en Argentina y radicada en México desde hace 33 años, Guerberof se han destacado, además de su labor como recitalista y maestra, por su vocación por la investigación de repertorio del virreinato latinoamericano; en México realizó un amplio estudio en el Archivo Musical de la Basílica de Guadalupe y del acervo del Convento Franciscano de Celaya.
Está especialmente dedicada a la interpretación de las obras de Bach, Haendel, así como españoles del s. XVIII y de la música contemporánea, tanto en clave como en piano, estrenando numerosas obras algunas escritas especialmente para ella.
En 1988 es distinguida por el Gobierno Brasileño con la Medalla “Heitor Villalobos” y posteriormente en 1999 obtiene la beca de Investigación que otorga el Ministerio de Asuntos Exteriores de España que logran un muy importante rescate de música para México.
Ha sido solista en eventos internacionales como el Festival de Barcelona; el Festival de Pamplona; el Festival de Música Contemporánea de Alicante; el Festival Latinoamericano de Música de Caracas; el Festival y Congreso de las Tres Américas de Buenos Aires; el Festival de Morelia, ha participado en Foros de música nueva, entre otros.
Ha dictado cursos de interpretación y catalogación. En su quehacer artístico-creativo siempre han estado presentes la danza, la literatura, las artes plásticas y el teatro. Ha escrito la música y elaborado el montaje musical de algunas obras teatrales.
Su actuación musical en punto de las 19:00 horas tendrá un costo general de $50 pesos, boleto que pueden adquirirse en un horario de martes a domingo de las 10:00 a 13:45 hrs., y de 17:00 a 19:45 hrs, en la taquilla de este recinto.
El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña presenta este sábado el concierto de clausura del Taller de Dirección orquestal comunitaria, con la Orquesta Líder del Sistema Bajío
- El taller fue impartido del 17 al 21 de junio por el Mtro. Roberto Beltrán Zavala, Director titular de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y el Mtro. Roberto Rentería Yrene, Director musical del Sistema Nacional de Fomento Musical.
- La Orquesta Líder del Sistema Bajío se conforma por alumnos provenientes de orquestas comunitarias del Sistema Bajío y del estado de Guanajuato.
- El programa incluirá piezas de los compositores del periodo del romanticismo Mijaíl Glinka, Franz Schubert y Jean Sibelius; así como de los compositores latinos Macedonio Alcalá y Dámaso Pérez Prado.
León, Guanajuato a 21 de junio del 2019. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, del Forum Cultural Guanajuato, presenta el Concierto de clausura del Taller de Dirección orquestal comunitaria, con la Orquesta Líder del Sistema Bajío bajo la dirección del maestro Roberto Beltrán Zavala, el sábado 22 de junio a las 19:00 horas, con un programa que incluye piezas de los compositores del periodo del romanticismo Mijaíl Glinka, Franz Schubert y Jean Sibelius; así como de los compositores latinos Macedonio Alcalá y Dámaso Pérez Prado.
El Sistema Bajío de Agrupaciones Musicales Comunitarias, es un programa que impulsa la Secretaría de Cultura a través del Sistema Nacional de Fomento Musical, conformado por cinco orquestas comunitarias y tres coros comunitarios en el estado de Guanajuato: Orquestas y Coros comunitarios Imagina; Orquesta Comunitaria del Conservatorio de Celaya; Orquesta y Coro Comunitario de Centro Fox; y Orquesta y Coros Comunitarios de Aguilares. Actualmente, atiende a más 650 alumnos en comunidades de cuatro municipios del estado de Guanajuato: San Francisco del Rincón, Celaya, Salamanca y León.
Para atender y dar seguimiento a alumnos destacados provenientes de orquestas comunitarias del Sistema Bajío y del estado de Guanajuato, surge la Orquesta Líder del Sistema Bajío, seleccionados por demostrar susfacilidades musicales, aunadas a un alto sentido de disciplina y compromiso, cualidades que los acercan a dedicarse profesionalmente a la música.
En un esfuerzo para capacitar constantemente a los docentes y directores de ensambles y orquestas comunitarias del Sistema Bajío, y de las agrupaciones musicales de la entidad, se realizó el programa de Capacitación Continua para Directores de Orquestas y Coros Comunitarios del estado de Guanajuato, que en su primer módulo, llamado “Taller de Dirección Orquestal Comunitaria”, logró unir el Sistema Bajío, el Sistema Nacional de Fomento Musical, la Universidad de Guanajuato y el Forum Cultural Guanajuato, para atraer a dos grandes maestros con una sólida trayectoria artística: Roberto Beltrán Zavala, Director titular de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y el Roberto Rentería Yrene, Coordinador y Director artístico del Sistema Nacional de Fomento Musical, quienes compartieron, durante una semana, herramientas, técnicas, experiencias y recursos, con la intención de inducir a los participantes en el manejo del repertorio multinivel, con ensambles y orquestas comunitarias, teniendo como finalidad empoderar a los directores y maestros instrumentistas para mejorar y enriquecer la calidad del trabajo con los ensambles y orquestas comunitarias que ya dirigen. Adicionalmente, el taller proporcionó herramientas básicas de la prevención y mantenimiento de instrumentos musicales; todo lo anterior con la intención de contribuir en el desarrollo musical, artístico y pedagógico de cada participante, así como el desarrollo sustentable de cada orquesta.
Para el cierre del Taller de Dirección Orquestal Comunitaria, la Orquesta Líder del Sistema Bajío, será dirigida por el maestro Roberto Beltrán-Zavala, considerado unánimemente por orquestas, público y prensa especializada como uno de los más interesantes directores de su generación, ha desarrollado una sólida reputación internacional como un artista del más alto nivel: comunicador excepcional y músico altamente cualificado, reconocido por construir relaciones fuertes e intensas con las orquestas con las que trabaja, y muy respetado por su entusiasta y devoto compromiso con las obras que dirige.
El programa de clausura incluirá las piezas: Obertura de la ópera Ruslán y Liudmila, de Mijaíl Glinka; Sinfonía en Si menor, D. 759, Inconclusa, de Franz Schubert; Finlandia, Op. 26, de Jean Sibelius; Suite Masquerade, I. Vals de Aram Khachaturian; Dios nunca muere de Macedonio Alcalá; El cascabel (Son jarocho) y Popurrí de mambos de Dámaso Pérez Prado.
Para este concierto, el acceso es sin costo con boleto. Los boletos se están aún entregando en la taquilla del teatro, dos por persona y hasta agotar localidades.
Participa en el Premio Estatal de Composición para Bandas Sinfónicas y Tradicional “Isaías Barrón
Guanajuato, Gto., a 07 de junio de 2019.- Con el objetivo de preservar, conservar, difundir el patrimonio musical guanajuatense, el Instituto Estatal de la Cultura a través de la Dirección de Formación e Investigación y Centro de las Artes convocan a los compositores de la entidad a participar en el Premio Estatal de Composición para Bandas Sinfónicas y Tradicional “Isaías Barrón”.
Podrán participar los compositores nacidos en la entidad o en todo caso es necesario contar con un mínimo de ocho años de residencia. No hay un límite de edad para participar, pero en el caso de los menores de edad, deberá presentar una carta de consentimiento de su padres o tutor.
Las obras deberás ser inéditas, que no hayan sido difundidas por ningún medio de comunicación, ni editadas por ningún sello discográfico ni editorial, que no hayan sido estrenadas, editadas o premiadas en otros concursos nacionales e internacionales.
Podrán participar todos los géneros musicales que históricamente han fortalecido la música tradicional guanajuatense como: vals, corrido, chotis, marchas, oberturas, boleros, polkas, polkas de concierto, paso doble, etc.
Es importante señalar que las creaciones deberán tener una duración de hasta 10 minutos como máximo y 3 minutos como mínimo. Se entregarán en cinco copias de partitura y del audio de la obra, cada una de ellas graba en un disco compacto.
El material deberá ser remitido por correo certificado dirigido al Premio Estatal de Composición para bandas Sinfónicas y Tradicional “Isaías Barrón” del Centro de las Artes de Guanajuato, ubicado en Avenida Revolución #204, Zona Centro, esq. Vasco de Quiroga, C.P. 36700, Salamanca, Guanajuato. También se recibirán personalmente en la Coordinación de Música del Centro de las Artes en un horario de lunes a viernes de 10:00 a 18:00 hrs.
La recepción será hasta las 15:00 horas del 30 de septiembre del presente año. Los premios para las obras ganadoras son: $30 mil pesos para el primer lugar, $20 mil pesos para el segundo y $10 mil para el tercer lugar.
Para más detalles acerca de la convocatoria visita nuestras redes sociales. También está disponible en la página: cultura.guanajuato.gob.mx o comunícate al número de teléfono (464) 647 1929
Guanajuato Bach Festival tendrá en su primera edición tres conciertos de clavecín y orquesta
Guanajuato, Gto., a 05 de junio de 2019.- Con un programa de tres conciertos dedicados a Johann Sebastian Bach, el majestuoso Teatro Juárez recibirá la primera edición del Guanajuato Bach Festival, los días 6, 8 y 9 de junio.
El festival fue anunciado la víspera en rueda de prensa por Adriana Camarena de Obeso, directora general del Instituto Estatal de la Cultura; el reconocido flautista y director de orquesta Horacio Franco, y el músico y constructor de clavecines Gijs de Graaf van Doesbrug.
Camarena de Obeso identificó al festival como uno de los programas nuevos del IEC, junto con el ciclo de música barroca que recibe cada mes el Juárez y agradeció a van Doesburg la propuesta para llevarlo a cabo.
“Gijs de Graaf es un gran artista radicado en la ciudad desde hace muchos años. Vino a tocar con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y también se convirtió en constructor de clavecines. Uno de los conciertos que enmarca este festival será ejecutado con cuatro de estos instrumentos construidos por él, lo que nos permitirá apreciar su calidad”, dijo la funcionaria.
Por su parte, de Graaf platicó un poco de su historia personal en la que señaló la importancia de desarrollar en esta tierra minera un festival dedicado a Bach. “Los conciertos de cuatro clavecines y orquesta son únicos”, puntualizó.
El músico agradeció a la directora del Instituto Estatal de la Cultura por apoyar estas iniciativas musicales que reforzarán los conciertos de música barroca, así como al flautista Horacio Franco por ser parte de su primera edición.
Horacio Franco, director y flautista, replanteó el esfuerzo por hacer posible este festival. “Gijs es un enorme músico que ha dado su vida por México, que ama a México, y que hoy por hoy es el más reconocido constructor de clavecines del país”.
El primer concierto que será dirigido por Horacio Franco de cuatro clavecines que estará encabezado por el maestro Rodolfo Ponce Montero y por los tres clavecines solistas Iván Hugo Figueroa, Nika Jonicenoka y Jacobo Cerda.
El segundo concierto a cargo del Raúl Moncado será dedicado a las Variaciones Goldbert y finalmente, el tercero que contará con la participación de Bach Consort Guanajuato, presentará el programa los Conciertos de Brandeburgo.
La entrada general tiene un costo de $100 pesos y para residentes de $50 pesos. Los horarios en taquilla son de martes a domingo de las 10:00 a 13:45 hrs., y de 17:00 a 19:45 hrs.
Presentarán proyectos artísticos beneficiarios de PECDA
Guanajuato, Gto., a 30 de mayo de 2019.- Durante junio y julio, los beneficiarios del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico mostrarán los frutos de su trabajo realizado en el último año, mediante presentaciones públicas que tendrán lugar en el Teatro Cervantes y en el Museo del Pueblo.
El PECDA tiene el propósito de generar condiciones favorables para el desarrollo artístico de los guanajuatenses, promoviendo su formación, creación y producción.
Del 4 al 7 de junio se presentarán 12 propuestas en las vertientes de danza, teatro y música por: Indira Lyzbeth Rivera Hernández, Job Orlando Díaz Padilla, Israel Álvarez Araujo, Irma Cristina Zamora Contreras, Julieta Rodríguez Barajas y José de Jesús Olvera Contreras.
Así como por Víctor Manuel Rivas Dávalos, Laura Paloma Monzón Rojas, Manuel Antonio Fonseca Navarro, Francisco Adrián Granados Rodríguez, Juan Carlos Padilla Valdés y Oscar Enrique Esqueda Pantoja.
A lo referente a la temática enfocada de Investigación del patrimonio, se presentarán tres proyectos a cargo de Dafné Itzel Valdivia Yllades, Gerardo Rodríguez González y Juan Manuel Ramírez Gutiérrez, el 12 de junio, a las 17:00 horas, en la capilla barroca del Museo del Pueblo.
Las letras también se encuentran en este programa con el trabajo realizado por José Salvador Barrera López, Minerva Reynoso Álvarez, Elsa Mónica Treviño Ramírez, Lilia Garduño Castilleja, Ernesto García Castro, Pedro Omar Rivera Montero y Samgar Caleb de Sadoc Solorzano Salas.
En este concepto literario, las ponencias se llevarán a cabo el 13 y 14 de junio, a partir de las 17:00 horas, en la capilla barroca del Museo del Pueblo.
En el rubro de artes visuales, los proyectos podrán apreciarse el viernes 12 de julio, a las 18:00 horas, en el Museo Olga Costa – José Chávez Morado. Los beneficiarios son: Israel Garay Ramírez, Rayito Flores Pelcastre, Karla Nayeli Gutiérrez Chaires, Jacqueline Judith Lozano Murillo y Christian Nájera Jiménez.
Los interesados en conocer los proyectos pueden acudir, ya que no tiene ningún costo y está abierto a todo el público.
Interpretará OSUG a Mozart, Webern y Bruckner bajo la dirección de Pablo Varela.
Guanajuato, Gto., a 29 de mayo de 2019.- Para celebrar la colaboración interinstitucional de la Southern Oregon University y la Universidad de Guanajuato, el Teatro Juárez se suma este viernes al festejo con la presentación en su escenario de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
Este concierto que inicia a las 20:30 horas, será dirigido por Pablo Varela, quien estudió dirección de orquesta en el Conservatorio Giuseppe Verdi de Milán y Composición con Franco Donatoni en la Accademia Musicale Chigiana en Siena, Italia, donde obtuvo el Diplomado al Mérito.
Varela ha dirigido diversas orquestas y ensambles alrededor del mundo como la Orquesta Sinfónica Nacional de México y la Filarmónica Nacional de Venezuela. Además, es director frecuente del Coro del Teatro de Bellas Artes con el cual ha preparado innumerables títulos, por lo que el público podrá contemplar su dirección orquestal.
En cuanto al programa, esta vez será interpretado la obertura “La flauta mágica”, que forma parte de una pequeña obra de teatro cuyo libreto es del alemán Emanuel Schikaneder y la música del compositor Wolfgang Amadeus Mozart, la cual fue la última ópera escenificada que vio en vida y que fue estrenada el 30 de septiembre de 1791 en Viena.
En este concierto también será interpretado “Passacaglia” del compositor austriaco Anton Webern y la “Sinfonía no. 1” de A. Bruckner, que fue estrenada el 9 de mayo de 1868, bajo la dirección del compositor.
Para conocer más sobre las obras a interpretar en esta ocasión por la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, se invita al público en general a asistir a la charla pre-concierto que se lleva una hora antes en el foyer del Teatro Juárez, sin ningún costo.
El boleto tiene un costo general de $100 pesos y local de $50 pesos. Los boletos en taquilla están disponibles en un horario de martes a domingo de 10:00 a 13:45 hrs., y de 17:00a 19:45 hrs. Para conocer la programación del Teatro Juárez, sigue las redes sociales de Facebook y Twitter.
Abre Guanajuato festival dedicado a Bach
Guanajuato, Gto., a 28 de mayo de 2019.- Con la participación del reconocido flautista mexicano Horacio Franco y el marco inigualable del Teatro Juárez, la capital del estado recibirá la primera edición del Guanajuato Bach Festival, a realizarse los días 6, 8 y 9 de junio.
El programa, organizado por el Instituto Estatal de la Cultura, se integrará con tres conciertos y propone un primer acercamiento a la obra de Johann Sebastian Bach (1685-1750), considerado uno de los más influyentes autores en la historia de la música docta y definitivamente la figura mayor de la época barroca.
Los invitados al festival son Horacio Franco, figura protagónica en la difusión de la música barroca en México; los clavecinistas Raúl Moncada, Rodolfo Ponce, Iván Hugo Figueroa, Nika Jonicenoka y Jacobo Cerda y el Bach Consort Guanajuato, conjunto formado especialmente para la ocasión con una veintena de notables ejecutantes afincados en ese estado.
Cada una de las tres citas del Guanajuato Bach Festival se dedicará a sendos apartados de la vastísima creación musical de Bach, empezando el jueves 6 con sus conciertos para clavecín, de los que se interpretarán cuatro para distintas alineaciones de este instrumento, incluyendo los muy lucidores BWV 1063 y BWV 1065, para tres y cuatro clavecines al unísono, respectivamente.
El clavecín, ahora en formato solista, será el protagonista para la segunda presentación del festival, dedicada a las “Variaciones Goldberg. Este recital, agendado para el sábado 8, estará a cargo de Raúl Moncada, destacado músico mexicano laureado en dos de las más importantes competencias de música antigua del mundo (Musica Antiqua Bruges y Premio Bonporti) y un activo concertista y docente requerido en diversas partes del mundo.
El cierre maestro del festival lo aportarán los “Conciertos de Brandeburgo”, excepcional conjunto de seis partituras con las que Bach sacó el máximo jugo posible de distintas combinaciones instrumentales. Los seis conciertos se presentarán en una sola tanda el domingo 9 por el Bach Consort Guanajuato, que tendrá a Horacio Franco en la flauta y la dirección.
Además de la música del genio alemán, el gran atractivo del Guanajuato Bach Festival es la presencia de Horacio Franco, uno de los concertistas más activos del país, cuyo repertorio no sólo abarca la música barroca, sino también contemporánea y popular, siendo un destacado promotor de la flauta de pico.
Egresado del Conservatorio Nacional de Música en México y el Conservatorio de Amsterdam, en Holanda, ha sido solistas con numerosas orquestas alrededor del orbe y fundador de la Capella Barroca de México, apreciado ensamble que ha difundido la música antigua desde 1993.
Los conciertos del Guanajuato Bach Festival serán sumamente accesibles, con localidades generales de 100 pesos y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM. Se pueden obtener desde ahora en la taquilla del Teatro Juárez.
I Guanajuato Bach Festival
Teatro Juárez
6, 8 y 9 de junio, 2019
Programa
Conciertos de clavecín
Rodolfo Ponce, Iván Hugo Figueroa, Nika Jonicenoka y Jacobo Cerda (clavecines) y Bach Consort Guanajuato.
Director: Horacio Franco
Jueves 6, 20:00 hrs.
Variaciones Goldberg
Raúl Moncada, clavecín
(Foyer del Teatro Juárez)
Sábado 8, 18:00 hrs.
Conciertos de Brandeburgo
Bach Consort Guanajuato.
Director: Horacio Franco
Domingo 9, 12:00 hrs.
Se presenta La púrpura de la rosa en el Teatro Juárez
Guanajuato, Gto., a 10 de abril de 2019.- Como parte de la programación que el Instituto Estatal de la Cultura tiene preparado en el Teatro Juárez, se presenta el ensamble La púrpura de la rosa, dirigida por Xavier Ribes.
Para su presentación en el escenario que se encuentra en pleno corazón de Guanajuato, se contempla la interpretación de Réquiem en Do mayor”, última composición de Charles Gounod, que, a diferencia de muchos réquiems de la época, la obra no está dominada por el horror, sino por una atmosfera de esperanza y confianza en la gracia divina.
Desde su formación en marzo de 2017, La púrpura de la rosa, cuyo nombre está inspirando en la primera ópera compuesta en América por Tomás de Torrejón y Velasco, fomenta la difusión de la música de cámara. Su propuesta incluye una sonoridad propia y aborda obras vocales de gran formato.
El ensamble está conformado por cantantes con una sólida formación y experiencia profesional, egresados de las principales escuelas de música del país que pertenecen a agrupaciones de gran renombre en México, lo cual ha dado al grupo una diversidad de conocimientos y experiencias que ha enriquecido el trabajo musical de una manera única.
Con la intención de enriquecer la experiencia musical, se ha buscado la participación de directores invitados, por lo que han tenido la oportunidad de trabajar bajo la batuta de los directores como: Carlos Aransay y Pablo Varela.
En su repertorio actual incluye obras del compositor Josef Rheinberger, La petite messe solennelle, de Rossini; Liebeslieder waltzes, Op. 52, de Brahms; Romancero gitano de Castelnuovo-Tedesco, acompañados a la guitarra por Morgan Szymanski; Réquiem de Gounod.
También escenas de ópera de los compositores: Händel, Mozart, Donizetti, Verdi, Delibes, Offenbach, Bizet, Korngold y Puccini; música mexicana de Blas Galindo, Carlos Chávez, Manuel. M. Ponce, Melesio Morales, entre otros.
El grupo está integrado por Juan Carlos López, Blanca Rodríguez, Beguidí Barajas, Olivia López, Lourdes Beltrán, Araceli Pérez, Juan Carlos López, Luis Alberto Sánchez, Alberto Albarrán, Juan Carlos Navarro e Israel Barrios.
Su presentación es el 16 de abril, a las 19:00 horas. La entrada tiene un costo general de $100 pesos y local de 50 pesos. Adquiere los boletos de martes a domingo en la taquilla del recinto.
Ejecutará Ensamble Cantor música barroca en el Teatro Juárez
Guanajuato, Gto., a 05 de abril de 2019.- Dentro de la programación que el Instituto Estatal de la Cultura tiene en el Teatro Juárez, se presenta el Ensamble Cantor con Juárez Barroco.
Juárez Barroco es una nueva línea de programación del Teatro Juárez, iniciada el pasado 20 de marzo con la presentación de la ópera de cámara “La Serva Padrona”. Cada mes se realizará al menos una presentación dedicada al este periodo de la historia musical que cuenta con un buen número de seguidores entre la audiencia local.
El ensamble Barroco Cantor se creó en 2014 con el objetivo de explorar la música antigua, la difusión de ideas, sonoridades e investigaciones de este periodo. Esto, dado el creciente público interesado en la música históricamente informada.
Conformado por un grupo multidisciplinario, los miembros del Ensamble Cantor se han aventurado a la investigación y experimentación instrumental, para lo cual trabajan con el respaldo de un maestro laudero.
En poco tiempo, los proyectos resultantes se han tornado cada vez más ambiciosos, dando muestra en las participaciones y logros que en lo individual y colectivo han conseguido.
Dentro del marco de la interpretación históricamente informada, el intenso debate respecto a las virtudes de la ejecución con instrumentos “originales” dentro de las convenciones y estilo, ha cedido frente a la creciente ola de ensambles, solistas y grabaciones que establecen la diferencia entre el enfoque con el que la música que se hace poco más de 30 años.
Para su presentación el ensamble presenta un programa que reúne piezas musicales de Darío Castello, Giovanni Legrenzi, Giovanni Battista, Biagio Marini, Heinrich Ignaz, Arcangelo Corelli y el famoso Antonio Vivaldi.
El grupo está conformado por: Claudia Valeria Blanco Mota (violín), Urpi Dainzú Holguín (violín), Lydia Bunn (viola), Luis Barajas (violonchelo/gamba), José Francisco Ramírez Rodríguez (guitarra barroca) y Mario Adrián Moya Acosta (clavecín).
Su presentación será a las 19:00 horas. La entrada a este evento tiene un costo general de $50 pesos. Para conocer las siguientes actividades, visita la página de Facebook: Teatro Juárez.
ESTE JUEVES CONCLUYE EL CICLO DE MÚSICA ANTIGUA CON LA PROPUESTA DEL ENSAMBLE CONCIERTO LATINOAMERICANO
- Con el programa Carmina Passionis (Cantos de la pasión), la agrupación nos llevará por un viaje a través de la música antigua y el canto coral en nuestros días
- La cita es el jueves 17 a las 20:00 horas en el Auditorio Mateo Herrera.
León, Guanajuato a 16 de diciembre de 2015. Este próximo jueves 17 de diciembre concluye el Ciclo de Música Antigua del Auditorio Mateo Herrera del Forum Cultural Guanajuato con la presentación del Ensamble Concierto Latinoamericano con el programa Carmina Passionis (Cantos de la pasión) en donde escucharemos obras de Antonio Lotti, Tomás Luis de Victoria, Orlando di Lasso, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Tomas Tallis, William Byrd y Alessandro Scarlati con las que realizaremos un viaje a través de la música antigua y el canto coral en nuestros días.
Ensamble Concierto Latinoamericano propone para su presentación, un concierto de música barroca lleno de emotividades sonoras construido en dos secciones que desarrolla a través de obras vocales e instrumentales, el colorido y la maestría de los recursos musicales de algunos de los polifonistas más notables de los siglos XVI al XVIII. Su propuesta artística abarca la investigación, edición e interpretación de composiciones de la época del Virreinato en la Nueva España y del repertorio antiguo de Europa.
Esta agrupación se fundó con base en la calidad, el entusiasmo y la dedicación de un grupo de jóvenes mexicanos interesados en las interpretaciones musicales de carácter histórico; a más de tres décadas del redescubrimiento de la interpretación musical con instrumentos históricos, y en el vórtice en que confluyen las primeras generaciones de músicos mexicanos especializados en música antigua, el descubrimiento y la divulgación de los tesoros musicales de la Nueva España y el gran interés del medio musical nacional en el género.
Su propuesta artística abarca, además de la investigación, la edición e interpretación de composiciones en territorio latinoamericano durante el Virreinato de la Nueva España, la ejecución de obras del repertorio europeo, que se refleja en esta temporada con la presentación de Carmina Passionis (Cantos de la Pasión).
Integrantes
Orquesta
Juan Luis Matuz, violín I
Eduardo Espinoza, violín II
Roverto Rivadeneira, viola I
Eduardo Cabrera, viola II
David Rodríguez-Gil, cello
Victor Flores, contrabajo
Rafael Cárdenas, órgano
Coro
Nadia Ortega, soprano
Cynthia Sánchez, soprano
Nurani Huet, alto
Javier Coronado, alto
Eduardo Díaz, tenor
Francisco Mendoza, tenor
Aun Carlos Hernández, bajo
Daniel Cervantes, bajo
Programa:
Passio Vocibus
Incipit lamentatio Ieremiæ
Tomás Luis de Victoria (1548 – 1611)
In Monti Oliveti
Orlando di Lasso (1532 – 1594)
Domine, quando veneris
Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525 – 1594)
Lamentación I del Profeta Jeremías
Thomas Tallis (1505 – 1585)
Libera me Domine de morte aeterna
William Byrd (1543 – 1623)
O Morte
Alessandro Scarlati (1660 – 1725)
I N T E R M E D I O
Missa Sancti Christophori Antonio Lotti (1667 – 1740)
- Kyrie
- Gloria
- Credo
- Sanctus
- Benedictus
- Agnus Dei