CULTURA
El Instituto Estatal de la Cultura
Anuncia Teatro Juárez cartelera para noviembre
Guanajuato, Gto., 6 de noviembre de 2020.- Luego de celebrar su 117° aniversario, el Teatro Juárez en Guanajuato alista su tercer mes de actividades presenciales tras su reapertura en medio de la pandemia, con cuatro propuestas escénicas y musicales.
La compañía mexicana de danza contemporánea Laleget; el grupo de música barroca Capella Guanajuatensis, la banda de jazz Cuarteto Solar y los arpistas Adriana Cao Romero y Celso Duarte, serán los huéspedes de noviembre en el recinto guanajuatense, que hará un guiño especial a Sor Juana Inés de la Cruz a 372 años de su nacimiento.
La agenda la abre la compañía Laleget Danza, una de las más reconocidas del país en el ámbito de la danza contemporánea, con una trayectoria de 15 años que incluye giras por varios países europeos. Dirigida por Diego Vázquez, la agrupación presentará este domingo 8 el programa Soy tú, conformado con las coreografías False Cognate y The Coat, que tienen como punto en común la búsqueda de identidad y los roles impuestos.
El Juárez será escenario para sendos tributos musicales a Sor Juana Inés de la Cruz, figura cumbre de la poesía novohispana, de quien este 12 de noviembre se conmemora su natalicio. El primer concierto en su honor lo ofrecerá justo ese día Capella Guanajuatensis, apreciado conjunto barroco que se hará acompañar en esta ocasión por la cantante Nadia Ortega, alternando sonetos de Sor Juana con piezas de músicos de aquella época, como José de Nebra, Manuel de Sumaya e Ignacio Jerusalem.
Los versos de Sor Juana resonarán de nuevo el domingo 15, pero ahora en tónica jazzística, con la actuación del Cuarteto Solar, que tendrá como invitada a la cantante Tania Ugalde. Además de la Décima Musa, el concierto evocará a Charles Bukowski, en un dinámico contraste.
Finalmente, el Juárez acogerá, el domingo 22, el Encuentro de Arpas Jarocha y Paraguaya: una vibrante asamblea musical que hermanará en el escenario al son jarocho y la música folclórica paraguaya. Los protagonistas serán la arpistas mexicana Adriana Cao Romero, de la afamada agrupación Caña Dulce y Caña Brava; y el virtuoso paraguayo Celso Duarte, ampliamente conocido por su trabajo solista y en colaboración con figuras como Lila Downs, Julieta Venegas o Wynton Marsalis.
Las localidades para los eventos del Teatro Juárez estarán disponibles únicamente en su taquilla y tendrán los precios acostumbrados de 100 pesos para público en general y de 50 pesos para residentes de Guanajuato capital; a excepción del concierto de Capella Guanajuatensis, que tiene un costo general de 50 pesos.
El Teatro Juárez es el único teatro histórico de México abierto al público en estos días. Para lograrlo tiene activado un sólido protocolo preventivo que incluye aforo limitado y con sana distancia; uso obligatorio de cubrebocas y filtro sanitario de ingreso. Debido a que el Semáforo Estatal para la Reactivación estará en naranja a partir del 9 de noviembre, tendrá restricción de acceso para adultos mayores, mujeres embarazadas, pacientes con padecimientos crónicos y menores de 12 años.
Teatro Juárez
Noviembre 2020
Danza/ México-Holanda
Laleget Danza
Soy tú
Dir. Diego Vázquez
Domingo 8, 12:00 horas
Música / México
Capella Guanajuatensis
Nadia Ortega, soprano
Homenaje a la Décima Musa
Jueves 12, 19:00 horas
*Admisión general: 50 pesos
Jazz / México
Cuarteto Solar
Tania Ugalde, invitada especial
Sor Juana Enclaustrada. Del suave aliento de las palabras
Domingo 15, 12:00 horas
Música / México-Paraguay
Encuentro de Arpas Jarocha y Paraguaya
Adriana Cao Romero, Celso Duarte, Raquel Palacios Vega y Juan Duarte
Domingo 22 de noviembre, 12:00 horas
Admisión general: 100 pesos / Residentes: 50 pesos
Cupo limitado
Dedican Martes de la UNAM a exvotos guanajuatenses.
León, Gto., a 07 de noviembre de 2020.- El Instituto Estatal de la Cultura, a través de la Biblioteca Central Estatal, y la Escuela Nacional de Estudios Superiores, Unidad León, de la UNAM, presentará la conferencia “Historia y patrimonio cultural: los exvotos del santuario de San Miguel Arcángel en San Felipe, Guanajuato” a cargo del Dr. Miguel Santos Salinas Ramos este 10 de noviembre, a las 18:00 hrs.
Los exvotos son muestras de agradecimiento por un favor o “milagro” recibido. Son ofrendas que los devotos depositan en un lugar sagrado y pueden ser fotografías, objetos de metal o pinturas hechas sobre lámina, cartón o madera conocidas como exvotos.
Los exvotos elaborados en lámina han sido tema de estudio para historiadores, antropólogos, coleccionistas y restauradores, quienes los han analizado como expresiones de arte y religiosidad popular, como fuentes para estudiar la historia de las mentalidades o como elementos para profundizar en la historia de la migración a Estados Unidos.
En la presente charla, se verá a los exvotos del santuario de San Miguel Arcángel como fuentes para la historia regional y los consideraremos como parte del patrimonio histórico y cultural del estado de Guanajuato.
El Dr. Salinas es Licenciado en Historia por la Universidad de Guanajuato y Doctor en Humanidades por El Colegio de Michoacán, A.C. Fue profesor de las licenciaturas en Antropología Social y Sociología de la Universidad de Guanajuato y actualmente se desempeña como profesor titular “A” de tiempo completo en la licenciatura en Desarrollo y Gestión Interculturales de la Escuela Nacional de Estudios Superiores, Unidad León, de la UNAM. Es miembro del Sistema Nacional de Investigadores, nivel Candidato.
Es autor del libro Entre la historia y la tradición. La fiesta de San Miguel Arcángel en San Felipe, Gto. México, Ediciones La Rana, 2009. Es autor de varios capítulos y artículos entre los que están “El Camino Real de Tierra Adentro en el norte de Guanajuato.
Problemas y propuestas para su gestión” publicado en: Revista sobre patrimonio cultural: regulación, propiedad intelectual e industrial. n°9, julio de 2017 y “La peregrinación al Santuario de San Miguel Arcángel, en San Felipe, Guanajuato”, publicado en el libro: Entre peregrinos, imágenes milagrosas y santuarios en el norte de México. México, El Colegio de San Luis/ El Colegio de la Frontera Norte, 2016.
Es responsable del proyecto “Catálogo de exvotos del Santuario de San Miguel Arcángel en San Felipe, Gto” financiado por el programa PAPIME de la UNAM. Se interesa por el estudio de la Historia, las tradiciones religiosas y el patrimonio cultural del estado de Guanajuato.
La conferencia se transmitirán a través de la página de Facebook de la Biblioteca Central Estatal @BCEGWigbertoJimenezMoreno y de la página Difusión Cultural ENES León UNAM.
Celebra MIQ 33 aniversario
Guanajuato, Gto, 6 de Noviembre del 2020. Este 6 de noviembre el Museo Iconográfico del Quijote (MIQ) cumple 33 años de abrir sus puertas en la ciudad de Guanajuato, reconocido en todo el mundo por resguardar la colección más importante inspirada en la figura de don Quijote de la Mancha.
Durante el mes de noviembre, además de contar con exposiciones temporales, el MIQ ofrecerá cuatro eventos en formato virtual para que, desde casa, el público pueda celebrar con el Museo los días 26 y 27.
La Sinfonietta MIQ, dirigida por el Maestro Juan Trigos, se presentará en el Patio de las esculturas el jueves 26 de noviembre, a las 20:00 h. Este concierto especial se transmitirá en las redes sociales oficiales del Museo.
La premiación del XXIV Concurso Nacional de Artes Visuales, modalidad grabado, convocada el pasado mes de mayo por la Fundación Cervantina de México A.C y el Museo Iconográfico del Quijote, podrá disfrutarse también en redes el día 27 de noviembre, en punto de las 11:00 h.
Ese mismo día, a las 12:00 h, el Dr. Christian Duverger, el Mtro. Emiliano Gironella y el director del MIQ, Lic. Onofre Sánchez Menchero, presentarán el libro titulado “Cortés, escritor”.
Para finalizar, a las 13:00 h el director Onofre Sánchez Menchero y el coordinador de museografía, Luis Arcos Sierra, presentarán la nueva edición del Catálogo de obra del acervo artístico con el que cuenta el Museo.
Este 26 y 27 de noviembre celebra con el MIQ 33 años de orgullo y grandeza.
Exhibe Museo del Pueblo cartel cubano cinematográfico
- En total son 29 carteles que muestran la evolución del diseño entre las décadas de los 70´s y 80´s.
Guanajuato, Gto., a 04 de noviembre de 2020.- Hasta marzo, el Museo del Pueblo albergará en su sala dedicada al maestro ceramista Gorky González, una colección de cartel cubano que se presenta bajo el título “Latinoamérica a través del cine”, muestra que llegó en octubre en el marco de la cuadragésima octava edición del Festival Internacional Cervantino.
En colaboración con la Secretaría de Cultura de Coahuila, la exposición “Latinoamérica a través del cine” permite conocer el trabajo realizado por los creadores de la isla durante la década de los 70 y 80, que mostraron coloridas composiciones serigráficas al momento de realizar publicidad cinematográfica sumado a una fuerte carga social.
Desde 1960 hasta principios del siglo XXI, los ilustradores cubanos realizaron coloridas serigrafías que sirvieron tanto para anunciar largometrajes y documentales, como para hacer una declaración estética que hoy está inscrita en el Registro Nacional del Programa Memoria del Mundo de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).
En el cartel cubano no sólo se vertió ingenio, también se conjugaron la experimentación y la expresividad; elementos que rara vez transitan de manera libre en el diseño publicitario característico de la industria cinematográfica que opera bajo los estándares de la maquinaria de Hollywood.
La colección que se exhibe en este museo de la ciudad hasta marzo del próximo año, está conformada por 29 carteles como testimonio de la evolución del diseño gráfico a través de más de cuatro décadas; el remanente de una época en la que no se cuestionaba de manera tan feroz las pretensiones artísticas de los profesionales de la publicidad.
Es importante destacar que la colección de carteles cubanos forma parte de la colección del Patrimonio Artístico Coahuilense y que en colaboración con la Red de Museos del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato es posible su exhibición en la ciudad.
Lo museos custodiados por el IEC están abiertos bajo los protocolos sanitarios emitidos por la Secretaria de Salud, derivado de la contingencia a causa del Covid-19. Sus horarios de visitan son de martes a sábado de 10:00 a 19:00 horas y domingos de 10:00 a 15:00 horas.
Realiza Elizabeth Ross reinterpretación artística del maíz
*El público podrá reconocer su identidad doméstica y cultural
Guanajuato, Gto., a 30 de octubre de 2020.- “Maíz nuestro de cada día”, es el nombre de la exposición de Elizabeth Ross que forma parte de las muestras que llegaron al Museo del Pueblo en el marco de la realización de la cuadragésima octava edición Festival Internacional Cervantino para su exhibición para el 31 de marzo del próximo año.
Su exposición realizada por el Instituto Estatal de la Cultura en colaboración con 5 Célula Arte y Comunidad, A.C. Productora Cielo Rojo, reúne un total de 8 piezas que muestran un diálogo entre el ayer y hoy en torno al maíz, su importancia funcional en la cultura mexicana.
Su creadora pone en diálogo obra para remitir a la interpretación visual de la relación de la población no sólo del Bajío, sino en todo el territorio nacional, como el maíz como elemento dador de vida e identidad de lo mexicano.
La serie contemporánea revisita a partir de una iconografía prehispánica y elementos múltiples realizados en barro elemento básico para la civilización humana, la impronta que el Teocintli mantiene nuestra singularidad como nación.
Con obras que desde el pasado histórico hasta la fecha dan cuenta e interpretan el proceso civilizatorio del maíz, su cultivo, los rituales agrícolas, la diversa utilización de las mazorcas tanto en la alimentación como en el uso cotidiano de sus partes.
El público podrá reconocer y reconocerse en su identidad tanto doméstica como cultural y reforzará la pertinencia y necesidad de su cuidado y permanencia como alimento fundamental.
La obra contemporánea que se presenta pertenece a la colección Notlallo, -que en náhuatl significa “mi tierra, mi cuerpo”-, está formada por piezas murales y colgantes que se han expuesto en el Museo del estado de Morelia, Michoacán; en la Casa de México en San Antonio, Texas; la Galería de la Universidad de Kokomo, Indiana y en el Museo de Arte Popular, en la Ciudad de México.
Elizabeth Ross estudió Ciencias de la Comunicación en la Facultad de Ciencias Políticas de la UNAM y Artes Plásticas en la Universidad Veracruzana. Desde 2012 pertenece al Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Favola in Música y el Ensamble Valle de Señora llenarán de música el Teatro Juárez
Guanajuato, Gto., a 30 de octubre de 2020.- Durante este fin de semana, el Instituto Estatal de la Cultura (IEC) invita a que disfruten de un puente lleno de cultura y tradición a través de la música en el Teatro Juárez con la presentación de Favola in Música.
El ensamble Favola in Música, El canto de la Sibila y el lamento de Rachel ofrecerán un concierto de música antigua mexicano, cuyo repertorio abarca del siglo X al XVII. El concierto se llevará a cabo este 31 de octubre, a las 19:00 horas.
Por más de una hora este grupo promete dar lo mejor de sí a través de su música en un cuento o historia que le hace honor a su repertorio, ya que cada uno de los temas son historias llevadas a las notas musicales.
Favola in Música, se han presentado con éxito en la Excapilla de Guadalupe de la delegación Miguel Hidalgo, en la Universidad del Claustro de Sor Juana y la Ex capilla de Corpus Christie, en el centro histórico de la Ciudad de México, en el Palacio de Bellas Artes; en el Teatro Degollado en Jalisco, así como en el Festival de Música Antigua de Morelia entre otros.
El Ensamble Vocal Valle de Señora se presentará el 1 de noviembre, en punto de las 12:00 horas, un evento que hará referencia a los muertos, un tema que se presta para celebrarlos, extrañarlos, maldecirlos o desearlos de vuelta.
En este programa, Valle de Señora interpretará melodías dirigidas a los niños que han partido, a los padres y amores que fueron. Este concierto estará dirigido por Jaime Castro Pineda y tendrán como invitada a la soprano Rocío Margarita
Esta agrupación conformada por cantantes leoneses que nació de la necesidad de crear contenidos virtuales para los diferentes coristas que se encuentran en pausa debido a la pandemia de COVID-19.
La programación del Teatro Juárez se encuentra disponible a través de Facebook. Para conocer las actividades de museos, zonas arqueológicas visita la página Instituto Estatal de la Cultura.
Con un gran concierto llega la Orquesta de Cámara de León y el violoncellista Álvaro Bitrán a Purísima
Guanajuato, Gto., a 29 de octubre de 2020.- Con una trayectoria de más de 15 años la Orquesta de Cámara de León y el violoncellista Álvaro Bitrán ofrecerán un gran concierto en el Teatro de la Ciudad de Purísima del Rincón este próximo 30 de octubre.
Esta presentación forma parte del Festival Internacional de Violoncello de León. La OCL, dirigida por el maestro Maksim Smakeev, se ha convertido en uno de los referentes más importantes de la música clásica de la entidad.
Y es por eso que durante este concierto el programa incluye piezas de los compositores Samuel Barber, Edvad Grieg y un concierto para violoncello del compositor Joseph Haydn, en el cual, Álvaro Bitrán será el concertista invitado.
La versatilidad de la orquesta y su búsqueda de enriquecimiento en diversas expresiones artísticas se ha hecho patente con su participación en proyectos que van más allá de la sola ejecución de las obras en concierto, por lo que ha incursionado: en la musicalización de ballet contemporáneo y escenificaciones variadas entre otras.
Por otro lado, Álvaro Bitrán es miembro fundador del legendario Cuarteto Latinoamericano, y uno de los músicos más importantes en el país, ha sido condecorado por el gobierno mexicano con la Medalla de Bellas Artes y ganador del Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum Clásico en dos ocasiones.
Para los interesados la función comenzará a las 19:00 horas y podrán adquirir sus boletos en la taquilla del Teatro el día del evento con un costo de $50.00 pesos entrada general.
Las indicaciones principales son: cubrebocas obligatorio, sana distancia, ingreso a través de filtro sanitario y cupo limitado. El protocolo completo de sanidad en los recintos a cargo del IEC está disponible en http://cultura.guanajuato.gob.mx/
Exhibe IEC obra fotográfica del pintor Manuel Leal
- A partir de la adquisición de 800 negativos fotográficos surge la muestra que exhibe 70 imágenes de fachadas, personajes y vistas naturales.
Guanajuato, Gto., a 28 de octubre de 2020.- Para la última edición del Festival Internacional Cervantino, el curador y fotógrafo Antonio Galindo coordinó una exposición fotográfica realizada por Manuel Leal, destacado personaje guanajuatense, cuya obra se encuentra en exhibición en las salas temporales del Museo Hermenegildo Bustos.
En colaboración también con La Caja Taller, la muestra se encuentra en el recinto de Purísima del Rincón con un total de 70 obras, en la que su creador resalta sus aportes fotográficos en distintos géneros, en la que revela sus inquietudes no solamente de registro documental para su trabajo plástico, sino también su conocimiento de la disciplina y técnica.
Para hacer posible su exhibición, el año pasado se realizó la adquisición de más de ochocientos negativos fotográficos del autor. El Instituto Estatal de la Cultura preparó la exposición dedicada a Manuel Leal, también conocido por su trabajo de dibujo y pictórico que incluso se puede observar en algunos lugares del centro de la ciudad, así como en el libro de “Leyendas de Guanajuato”, cuyas ilustraciones fueron realizadas por él.
Su trabajo fotográfico en blanco y negro muestra escenas de fachadas, personajes y vistas naturales de Guanajuato en la década de 1930, en la que también es posible se observar el antes de algunos lugares, que con el paso de los años han sido notables sus cambios.
Manuel Porfirio Leal y Guerrero nació en la ciudad de Guanajuato en 1893 y falleció en la ciudad de León en 1975. Realizó sus estudios en el Colegio del Estado (ahora Universidad de Guanajuato), donde recibió clases de dibujo natural. En 1923 ingresó a su casa de estudios como maestro de dibujo de imitación.
Leal tenía un gran interés por proteger el patrimonio histórico y artístico de la ciudad de Guanajuato que manifestó en un libro titulado “Añoranzas y panoramas guanajuatenses”. En su obra pictórica incluyó a numerosos personajes de la entidad y en la pintura costumbrista de las fiestas tradicionales de la ciudad como el Viernes de Dolores.
También se destaca su trabajo literario en novela, cuento y teatro, se encargó de la realización de diversos estudios históricos. Entre sus obras literarias se encuentran: “El conde de Valencia”, “Nuestra señora de Guanajuato y “Guanajuato en sus más bellos paisajes”.
Celebra Teatro Juárez con Beethoven y álbum
Guanajuato, Gto., a 28 de octubre de 2020.- Con un par de sonatas para piano de Beethoven, interpretadas por Manuel González, el Teatro Juárez de Guanajuato celebró este 27 de octubre su 117° aniversario, ante más de un centenar de espectadores en sana distancia.
La ocasión fue propicia para la entrega formal, por parte de la Universidad de Guanajuato, del histórico Álbum del Teatro Juárez, libro en el que se han registrado muchos de los artistas y compañías que han visitado el emblemático escenario desde hace más de 100 años. El valioso documento fue sometido a un cuidado proceso de restauración por parte de la casa de estudios guanajuatense.
A través de un mensaje en video, proyectado antes del recital, Adriana Camarena de Obeso, directora del Instituto Estatal de la Cultura, destacó: “Somos especialmente privilegiados porque este es el único teatro histórico de nuestro país que ha podido reabrir sus puertas en medio de la desafiante situación que enfrenta nuestro planeta por el COVID-19 (…). Creemos que es vital para el ánimo y salud emocional, que podamos tener vías abiertas hacia el disfrute del arte en vivo, como el que este escenario ha recibido desde hace 117 años”.
Camarena expresó que “los teatros con gran historia como éste, son depositarios de una buena parte de la memoria emotiva de una comunidad. En el Juárez, varias generaciones de Guanajuatenses e incontables visitantes, han tenido una ventana hacia la grandeza artística del mundo”.
En su mensaje, la funcionaria también nombró a algunas de las figuras legendarias que han actuado en el Juárez: desde Paco de Lucía y Marcel Marceau, hasta Robert Wilson y Kazuo Ohno y destacó el aporte y lealtad de los trabajadores que han hecho del teatro su hogar.
Luis Felipe Guerrero Agripino, rector de la Universidad de Guanajuato, también se hizo presente con un mensaje, para referirse a la restauración del Álbum del Teatro Juárez.
“Con su restauración, la Universidad de Guanajuato reafirma su compromiso con los valores del patrimonio cultural de nuestro estado. El Teatro Juárez representa la historia de Guanajuato y de México. Ahí han sucedido acontecimientos de suma relevancia que han marcado una forma de realizar y vivir el arte y la cultura en Guanajuato”.
Resguardado en una vitrina, el Álbum del Teatro Juárez acompañó en el escenario al gran piano de concierto del recinto, ante el que se sentó Manuel González para evocar la emotividad romántica y energía de Ludwig van Beethoven, compositor del que en 2020 se celebran 250 años de su natalicio.
González, experimentado recitalista mexicano que ha actuado en los principales festivales musicales del país, interpretó la “Sonata Quasi una fantasía”, opus 27 y la “Gran Sonata Hammerklavier”, opus 106; piezas contrastantes tanto por su cronología (una de las primeras de Beethoven frente a una de las últimas), como por su duración (12 minutos contra 40) y exigencia técnica, siendo la “Hammerklavier”, un monumento de ejecución que el propio compositor consideraba escrita para pianistas “de dentro de 50 años”.
El Teatro Juárez, que ha podido volver a los espectáculos presenciales desde el 6 de septiembre, con funciones a cupo limitado y un nuevo protocolo sanitario, continuará su agenda de actividades este 31 de octubre con el grupo de música antigua Favola in Música, y el 1 de noviembre, con el Ensamble Vocal Valle de Señora.
Premian a ganadores de las Balconadas de Guanajuato
* Isaura Izquierdo, Catalina Salcedo y Juan Pablo Durán reciben el Premio del Público en la muestra presentada dentro del Festival Internacional Cervantino.
* La exhibición, conformada por piezas colocadas en los balcones de la Plaza de la Paz, permanecerá hasta el 8 de noviembre.
Guanajuato, Gto., a 27 de octubre de 2020.- Los artistas visuales guanajuatenses Isaura Izquierdo, Catalina “Gris” Salcedo y Juan Pablo Durán, fueron los ganadores del Premio del Público en la muestra de arte público Balconadas de Guanajuato, que formó parte del 48 Festival Internacional Cervantino.
La premiación, encabezada por Adriana Camarena de Obeso, Directora General del Instituto Estatal de la Cultura, y la artista Jeannette Betancourt, curadora y coordinadora de la exposición, se realizó en el patio del Museo Conde Rul, con la presencia de la mayoría de los 20 artistas participantes.
Balconadas de Guanajuato fue una nueva propuesta de la Dirección de Museos del IEC, con la dirección artística de Jeanette Betancourt. Su propósito fue hacer presente el arte en el espacio público, mediante piezas plasmadas en lienzos de 2.60 metros de altura colgadas sobre los balcones de la Plaza de la Paz del Centro de la ciudad.
El proyecto se inspira en el evento Art al Vent, que se realiza en la localidad española de Gata de Gorgos, como una versión contemporánea de la tradición, presente en varias localidades ibéricas, de desplegar colchas adornadas al paso de las procesiones religiosas.
Adriana Camarena, directora del IEC, agradeció la participación de los 20 artistas invitados a la muestra y resaltó que, aunque el proyecto, ideado antes de la pandemia por COVID-19, pasó por momentos difíciles, “pero nunca fue la idea cancelarlo o posponerlo”.
Jeanette Betancourt también destacó el esfuerzo de los creadores para trabajar bajo esta circunstancia tan compleja y expresó su satisfacción por el nivel de propuesta plástica desplegado en cada una de las piezas.
Previo a la premiación, se realizó una mesa redonda, en la que los artistas Vanessa Freitag, Fátima Ramírez, Antar Trejo y Christian Santana Prinz explicaron el proceso creativo para sus piezas, inspiradas lo mismo en las formas vegetales y animales; que en las vivencias en una atmósfera de inseguridad y violencia o el juego de las relaciones sociales. Posteriormente, se hizo un recorrido para apreciar sus trabajos en los balcones de la Plaza de la Paz.
Las 20 piezas que integran la exposición Balconadas de Guanajuato seguirán a la vista del público, desde los balcones del Museo Palacio de los Poderes y el Museo Conde Rul, hasta el 8 de noviembre.