CULTURA
El Instituto Estatal de la Cultura
Abre en Guanajuato el Museo Conde Rul Colección Alar de Arte Chino, primero de su tipo en Latinoamérica
Guanajuato, Gto., a 5 de septiembre de 2024.- Con un acervo de más de 150 piezas que lo convierten en el primer recinto especialmente dedicado al arte de la antigua China en Latinoamérica, este jueves abrió sus puertas en Guanajuato capital el Museo Conde Rul Colección Alar de Arte Chino.
El emblemático edificio situado en la Plaza de la Paz, construido a principios XIX como una de las últimas casas nobles de la ciudad y convertido en museo en 2018, es desde ahora hogar de la colección construida a lo largo de cuatro décadas por Jaime Arturo Coste Setién y Alain Giberzstein, quienes la han donado al pueblo de Guanajuato, tras la exitosa toma de contacto que significó la exposición con parte de este acervo en la pasada edición del Festival Internacional Cervantino.
El museo, a cargo del Instituto Estatal de la Cultura, recibió una completa reforma museográfica para acoger esta nueva colección que comprende principalmente piezas de porcelana en distintas variantes: desde esculturas hasta vasijas y jarrones; además de tallas en madera, marfil y hueso; acuarelas, lacas y muebles.
La colección se concentra en los periodos de las dos últimas dinastías imperiales chinas: la Ming (1368-1644) y la Qing (1644-1912) y se ha dividido en 10 salas, cuyo proyecto museográfico estuvo a cargo de José Enrique Ortiz Lanz, uno de los más reconocidos especialistas de este ámbito en México.
Tras la Sala Introductoria, la porcelana ocupa las siguientes siete, que se dedican a presentar sus generalidades y dividirla por colores: desde el blanco original, hasta la policromía y la porcelana montada en metal. Las dos salas restantes se consagran a pintura, mobiliario y artes aplicadas y a los símbolos y elementos tradicionales.
El concepto museográfico rescata la dignidad y limpieza de la arquitectura neoclásica a la que remite el inmueble, con un toque contemporáneo, e incorpora a la vez elementos propios de la experiencia museística moderna, con diversas pantallas interactivas.
Adriana Camarena de Obeso, directora del Instituto Estatal de la Cultura, destacó que con este acervo, el Museo Conde Rul Colección Alar de Arte Chino adquiere “una nueva vocación hacia la investigación, difusión y conservación del arte originario del lejano oriente; región que desde la época virreinal, a través de la Nao de China, mantuvo un fuerte nexo con la Nueva España y con las fuentes de su prosperidad, como Guanajuato”.
Jaime Arturo Coste Setién, en nombre suyo y de Alain Giberzstein, expresó: “Es un gusto que Guanajuato nos haya acogido tan generosamente y nos haya apoyado para conseguir tan magnífico espacio. Estamos muy orgullosos de poder apoyar a la cultura del estado porque todo esto es ya de Guanajuato. Espero que la colección la disfruten mucho todos los habitantes de la ciudad y el estado”.
Junto con el acervo artístico, Coste y Giberzstein donaron un conjunto de 488 libros, catálogos y revistas sobre el arte de la antigua China, mismo que estará disponible para consulta en la Biblioteca Guanajuato en el vecino Museo Palacio de los Poderes.
Además de la colección permanente, el museo recibe la primera exposición temporal de su nueva etapa: “Rostros de Oriente”, serie fotográfica de Alain Gibersztein nutrida por sus viajes a China hace tres décadas.
El Museo Conde Rul Colección Alar de Arte Chino se ubica en Plaza de la Paz 75, junto al Museo Palacio de los Poderes. Sus horarios y precios son comunes con los demás museos del IEC: de martes a domingo, de las 10:00 a las 17:00 horas, con 30 pesos de admisión general y 15 pesos para estudiantes, maestros, personas con discapacidad y portadores de la tarjeta Guanajuato Contigo Sí. Los martes la entrada será libre.
Comparte IEC intensa actividad escénica en Guanajuato durante septiembre
Guanajuato, Gto., a 4 de septiembre de 2024.- Con una de sus carteleras más copiosas del año, los escenarios en la capital a cargo del Instituto Estatal de la Cultura cobrarán vida durante septiembre con una decena de propuestas escénicas y musicales con talentos de México y Guanajuato.
La Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua, Mario Nandayapa Quartet, Son del Montón, Banda de Música del Estado, Orquesta de Cámara de León, la Compañía Experimental de Danza de Lola Lince y el Colectivo Lxs de Abajo ocuparán este mes los Teatros Cervantes y Juárez.
Completan la cartelera las puestas en escena “Koe. La voz del vacío” y “Los olvidados. Una tragedia para jóvenes audiencias”, además de la nueva edición del Encuentro de Danza Contemporánea en Guanajuato, organizado por Guerrer Compañía de Artes Escénicas.
El telón se levante este miércoles 4, en el Cervantes, con el estreno en la capital de “Koe. La voz del vacío”, montaje de AOPAR Escena dirigido por Jazmín Mateos. Esta conmovedora pieza original de Enrique Olmos de Ita aborda con fineza y lucidez las problemáticas de la salud mental y el suicidio adolescente.
Para el viernes 6, el Teatro Cervantes recibe otra puesta en escena que cala profundo: “Los olvidados. Una tragedia para jóvenes audiencias”, creación de Quy Lan Lanchino y Asur Zágada inspirada en la película homónima de Luis Buñuel, que traslada su atmósfera de fragilidad y abandono a una poética experiencia de teatro de máscaras sin palabras.
Como antesala de la gran celebración cultural de octubre, el miércoles 11 iniciará el ciclo Rumbo al FIC, que por tres semanas recibirá a emblemáticas agrupaciones guanajuatenses en el Teatro Cervantes, como la Compañía de Danza Experimental de Lola Lince; la apreciada banda de rock clásico Argentum y la Orquesta de Cámara de León, interpretando a Mozart, Elgar y Schnittke.
Para el fin de semana previo a las Fiestas Patrias, el Instituto Estatal de la Cultura se unirá al festival Viva Guanajuato. Sabores, música y folclor con tres presencias musicales. La primera de ellas es el Mario Nandayapa Quartet, agrupación establecida por el heredero del maestro Zeferino Nandayapa que ha llevado esta tradición sonora eminentemente chiapaneca a nuevas alturas y que visitará el Teatro Cervantes el jueves 12.
Viva Guanajuato se completa con un par de presentaciones en el kiosko del Jardín de la Unión a cargo de la Banda de Música del Estado y la agrupación guanajuatense de música tradicional Son del Montón, que se harán escuchar el sábado 14 y domingo 15, respectivamente.
El Teatro Juárez se engalanará el domingo 22 con la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua, que visita el emblemático coliseo guanajuatense como parte de la gira nacional por su 30 aniversario. La agrupación dirigida por Iván del Prado estará acompañada por el reconocido pianista cubano Jorge Luis Prats, para ofrecer un programa donde sobresale el “Concierto para piano en fa”, de George Gershwin y la suite “Sheherezade”, de Nikolái Rimski-Kórsakov.
Ya en los compases finales del mes, el Teatro Cervantes será una de las sedes del Encuentro de Danza Contemporánea en Guanajuato, una cita dedicada a los talentos emergentes de esta disciplina organizada por la compañía de artes escénicas Guerrer y que vivirá su nueva edición del 27 al 29 de septiembre.
Cierra la cartelera la puesta en escena “Mocos de nube”, del Colectivo de Arte Comunitario Lxs de Abajo, montaje seleccionado en el 6° Encuentro Estatal de Teatro y que el domingo 29 iniciará un ciclo con algunos de los trabajos guanajuatenses presentados en la pasada cita teatral.
Las localidades para los espectáculos de septiembre tendrán los precios habituales en el Teatro Cervantes (General: 120 pesos; preferencia, 100 pesos) y Teatro Juárez (General, 150 pesos; preferencial, 120 pesos) y estarán a la venta en taquilla del Teatro Juárez. Vale resaltar que “Koe” y los conciertos en el Jardín de la Unión son de acceso sin costo.
Instituto Estatal de la Cultura
Septiembre 2024 | Guanajuato
Teatro
Koe. La voz del vacío
AOPAR Escena
Dir. Jazmín Mateos
Teatro Cervantes
Miércoles 4, 20:00 h
Teatro
Los olvidados. Una tragedia para jóvenes audiencias
Dir. Quy Lan Lanchino y Asur Zágada
Teatro Cervantes
Viernes 6, 20:00 h
Danza | Rumbo al FIC
Operativo Kafka
Compañía de Danza Experimental de Lola Lince
Dir. Lola Lince
Teatro Cervantes
Miércoles 11, 20:00 h
Música | Viva Guanajuato
Mario Nandayapa Quartet
México a través de la marimba
Teatro Cervantes
Jueves 12, 19:00 h
Música | Viva Guanajuato
Banda de Música del Estado
Dir. Adalberto Tovar
Jardín de la Unión
Sábado 14, 13:00 h
Música | Viva Guanajuato
Son del Montón
Jardín de la Unión
Domingo 15, 13:00 h
Rumbo al FIC | Música
Argentum
Rock & Roll: Su historia
Dir. Ramón Francisco Torres Vázquez
Teatro Cervantes
Miércoles 18, 20:00 h
Música
Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua
Gira de 30° aniversario
Iván del Prado, director
Jorge Luis Prats, piano
Rimski-Kórsakov: Sheherazade, Op. 35
Gershwin: Concierto para piano en fa, Op. 104
Chávez: Chacona en mi menor de Buxtehude
Teatro Juárez
Domingo 22 de septiembre, 18:00 h
Música | Rumbo al FIC
Orquesta de Cámara de León
Dir. Maksim Smakeev
Mozart: Divertimento no. 1 en re mayor
Elgar: Serenata para cuerdas en mi menor, Op. 20
Schnittke: Suite en estilo antiguo
Teatro Cervantes
Miércoles 25, 20:00 h
Danza
Encuentro de Danza Contemporánea en Guanajuato
Teatro Cervantes y otras sedes
Del 27 al 29 de septiembre
Teatro | Ecos del Encuentro Estatal de Teatro
Mocos de nube
Colectivo Lxs de Abajo
Dir. Sara Pinedo
Teatro Cervantes
Domingo 29, 18:00 h
Admisión Teatro Juárez: General 150 / Preferencial: 120
Admisión Teatro Cervantes: General 120 pesos / Preferencial: 100 pesos
Entrada libre: Koe, Banda de Música del Estado, Son del Montón, Mocos de nube.
Colores y Creatividad en la Escuela Primaria “Dr. José María Luis Mora”: Inauguran Murales que Transforman el Espacio Escolar
Comonfort, Gto, 04 de septiembre de 2024. – Celebran la inauguración de dos murales en la Escuela Primaria “Dr. José María Luis Mora” de la comunidad de Empalme Escobedo. Este evento es parte del proyecto regional “Paisajes lingüísticos”, que tiene como objetivo apoyar y mantener las lenguas indígenas del Municipio de Comonfort a través del arte.
Los nuevos murales en la escuela no solo decoran el lugar, sino que también destacan la importancia de las lenguas y culturas indígenas. Este esfuerzo busca ayudar a los estudiantes y a toda la comunidad a valorar y aprender más sobre sus raíces culturales.
Lucía García Rojas, muralista, compartió: “La inspiración para hacer este mural provino de mis recuerdos de primaria y de mi propia educación. Llevo en mi corazón a todos los maestros que marcaron mi vida, y para mí era muy importante plasmar a un maestro transmitiendo educación a los niños. Representar a un maestro con libros y acercándolos a los niños, quienes se ven felices en esta escuela, ha sido una experiencia muy gratificante. Ver cómo los niños disfrutan y se benefician de este entorno me ha llenado de alegría.”
Además de los murales en la escuela, el proyecto incluyó la pintura de un mural en el mercado local y otro en el Jardín Principal de Empalme Escobedo. Cada mural muestra elementos culturales que recuerdan a todos sobre la importancia de conservar las lenguas indígenas.
Este proyecto es una manera importante de combinar el arte con la educación para apoyar la preservación de las lenguas y tradiciones indígenas. Lucia Galindo, Directora de la escuela, expresó: “Hoy, en nuestra institución, hemos sido testigos de un evento verdaderamente especial. La integración, la colaboración y la inclusión han sido las fuerzas impulsoras detrás de la creación de los nuevos murales que adornan nuestro espacio escolar. Cada miembro de nuestra comunidad ha aportado su granito de arena para hacer
Festeja la BCEG 18 años con la presentación de Mario Iván Martínez
León, Gto., a 03 de septiembre de 2024.- Con un recorrido lleno de magia y fantasía de la mano del actor Mario Iván Martínez, la Biblioteca Central Estatal de Guanajuato celebrará sus 18 años este viernes 6, con la presentación del espectáculo familiar “Descubriendo a Cri-Cri”.
Esta presentación es un homenaje a este personaje icónico de la infancia mexicana en el 90° aniversario de su debut en las ondas radiofónicas. Mario Iván Martínez, embajador de la obra de Cri-Cri desde 2007, retoma una vez más la gozosa tarea de difundir y rescatar el extenso acervo de Francisco Gabilondo Soler (1907-1990) a través de sus singulares propuestas escénicas y una nueva producción literaria.
Martínez llevará a la audiencia a un viaje mágico al mundo de la música y la fantasía, donde redescubrirá aquellas canciones que han acompañado a generaciones de niños, creando recuerdos imborrables en la memoria colectiva de nuestro país tales como el Tema de Cri-Cri, El baile de los muñecos, El ropero, Cucurumbé, Pollitos jardineros, Ratones bomberos, Cochinitos dormilones y El ratón vaquero.
En la parte literaria compartirá los textos Un grillito convertido en señor – El valor de la fantasía, Mexicanismos y preocupaciones – Don Pimpirulando, Reino de las sombras – Gustos de Cri- Cri , Muchachas antiguas – El arte de componer, Consejos de Don Periquín Plumero , Sueños de Cri-Cri.
Mario Iván Martínez realizó sus estudios de canto y actuación en Londres Inglaterra, bajo el auspicio del Consejo Británico. En 12 ocasiones las más relevantes asociaciones de críticos de teatro le han otorgado el premio al mejor actor del año; dos de ellos por su propuesta teatral infantil. Su colección de audio-libros para niños y jóvenes comprende ya 23 volúmenes.
Como actor, cuenta-cuentos y cantante de música antigua ha participado en importantes encuentros internacionales entre los que destacan La Feria del Libro de Edimburgo, Escocia y la Gran Exposición sobre los Aztecas en la Real Academia de las Artes en Londres Inglaterra. En tres ocasiones ha representado a México en el Festival internacional Cervantino.
“Descubriendo a Cri-Cri. Homenaje a Francisco Gabilondo Soler”, con Mario Iván Martínez, tendrá lugar este viernes 6 de septiembre, a las 18:00 horas, en el Jardín de las Jacarandas, frente a la Biblioteca Central Estatal, en el Fórum Cultural Guanajuato. La entrada es libre y el acceso será desde una hora antes.
Alcanza Foro Virtual del Libro su quinta edición con invitados de nueve países
Guanajuato, Gto. a 3 de septiembre de 2024. Con una agenda de 22 actividades, el Foro Virtual del Libro, celebrará su quinta edición del 4 al 7 de septiembre, con la participación de más de 40 especialistas de la creación literaria, la edición y la academia.
La cita convocada por el Instituto Estatal de la Cultura, a través de su sello Ediciones La Rana, reunirá charlas, lectura y presentaciones editoriales con personalidades y publicaciones de nueve países. La página de Facebook de La Rana será el epicentro de las transmisiones que materializan el programa.
Guanajuato, Latinoamérica y Europa conforman los bloques geográficos del Foro al que acuden poetas consagrados como Ricardo Castillo o los recientemente galardonados Omar Méndez Sámano y Jorge Ortega, ganadores de los Juegos Florales Nacionales de Campeche y el Gilberto Owen, respectivamente.
El viejo continente estará representado con charlas como la de Anne Beate Hovind sobre el innovador proyecto de la Biblioteca del Futuro, en Noruega; presentaciones de textos teatrales de Gueorgui Gispodinov y charlas en torno a la renombrada creadora escénica Angélica Liddell; el escritor mexicano establecido en Eslovenia Carlos Pascual o el proyecto de teatro documental alemán Rimini Protokoll.
El Foro brindará espacio para presentaciones de títulos poéticos latinoamericanos, como “Eriazo”, del chileno Juan Malebrán, y “Desiertos”, de César Antezana / Flavia Lima; así como de la colección Ensayo Latinoamericano publicada por el editor chileno Daniel Rojas Pachas en Cinosargo.
En la cita virtual, además, harán su debut los más recientes títulos de la colección Fondo para las Letras Guanajuatenses de Ediciones La Rana: “Cuando pase el temblor, de Ringo Yáñez; “Un marco para Gaugin”, de Fernando Ontiveros y la antología de guiones cinematográficos “16 mm”; además de “Príncipe, el perro de Dios”, de Miguel Tolentino; “Qué culpa si es cierto”, de Jaime Panqueva; “La infancia de los brujos”, de Ambar Gallardo y “Aquí los muertos no cantan”, de Julieta Navarrete.
La programación se completa con invitados como: Adrián Martínez, Marco Ornelas y Juan Carlos Calvillo, en un recorrido por el hogar de la legendaria poeta estadounidense Emily Dickinson.
El Foro Virtual del Libro surgió en 2020 como una propuesta para reactivar la difusión del quehacer editorial y literario en medio de la pandemia. Aunque la emergencia sanitaria que le dio origen terminó, las bondades del evento como ventana permanente hacia la producción literaria de la actualidad y su capacidad para generar diálogo le continúan otorgando pertinencia.
La nueva edición del Foro arrancará este miércoles 4 de septiembre, a partir de las 13:00 horas, con la mesa “Fémina literaria”, en la que participan: Edurne Villanueva, Ámbar Gallardo y Julieta Navarrete. La programación completa de esta cita literaria virtual se puede consultar en las redes sociales y página web del Instituto Estatal de la Cultura.
Recorre Guanajuato “Los olvidados”, puesta en escena inspirada en la cinta de Buñuel
Guanajuato, Gto. a 29 de agosto de 2024. “Los olvidados”, el drama de precariedad y fragilidad con que el cineasta Luis Buñuel conmovió al mundo hace 74 años, se transforma en un espectáculo de teatro de máscaras que iniciará este 5 de septiembre una gira por Guanajuato.
El Teatro de la Ciudad, en Purísima del Rincón, será el primer punto en el recorrido de “Los olvidados. Una tragedia para jóvenes audiencias”, puesta en escena concebida por actrices mexicanas Quy Lan Lanchino y Asur Zágada, la cual también se presentará en Guanajuato, Celaya y León.
El montaje, que prescinde por completo de las palabras, narra la historia de un grupo de niños nacidos en la pobreza, quienes, al quedar unidos por un crimen, buscan un lugar al cual pertenecer. Una trama ciertamente cruda que habla de sufrimiento, pero intenta vislumbrar un atisbo de esperanza.
“Los olvidados” es una puesta en escena elaborada con austeridad y lucidez, con paneles escenográficos multifuncionales, una atmosfera permanente construida con sonidos callejeros y, sobre todo, máscaras completas, que la dotan de su particular expresividad.
Sobre este elemento, Asur Zágada, actriz ganadora del Ariel por su trabajo en “Backyard, el traspatio” y co-creadora del montaje, expresó en una entrevista al diario La Jornada:
“La máscara es muy noble y la silente, con la que trabajamos, no permite al actor hablar. Es absolutamente poética y permite acceder –de manera sublimada– a ciertas imágenes, de una manera muy emocional y sensitiva, dejando de lado el discurso racional y lógico”.
Además de Lanchino y Zágada, quienes participan también en el diseño de escenografía y vestuario, el elenco integra a Carlos López Tavera, Rosaura Pérez Sanz, Abigail Pulido y Frida María Heras. El diseño sonoro es de Félix Bailón Salgado y la iluminación de Patricia Gutiérrez Arriaga.
La producción original data de 2019 y fue realizada gracias a IBERESCENA y el Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales. Ha realizado temporadas en el Centro Dramático de Michoacán, donde fue concebida, el Teatro Sergio Mañana de la Ciudad de México y, el año pasado, en el Centro Cultural del Bosque.
El montaje fue parte de la Muestra Nacional de Teatro, realizada en 2023 en Guadalajara y ha sido nominada a los premios de la Asociación de Críticos y Periodistas de Teatro y la Academia Metropolitana de Teatro.
“Los olvidados. Una tragedia para jóvenes audiencias”, iniciará su gira coordinada por el Instituto Estatal de la Cultura el 5 de septiembre, en el Teatro de la Ciudad de Purísima del Rincón. En días consecutivos visitará el Teatro Cervantes, de Guanajuato capital; el Teatro de la Ciudad de Celaya y el Teatro María Grever, en León.
Los olvidados. Una tragedia para jóvenes audiencias
Escrita y dirigida por Quy Lan Lanchino y Asur Zágada
Purísima del Rincón
Teatro de la Ciudad
Jueves 5 de septiembre, 19:00 h
General: 50 pesos
Guanajuato
Teatro Cervantes
Viernes 6 de septiembre, 20:00 h
General: 120 pesos / Preferencial: 100 pesos
Celaya
Teatro de la Ciudad
Sábado 7 de septiembre, 19:00 h
Entrada libre
León
Teatro María Grever
Domingo 8 de septiembre, 18:00 h
Entrada libre
El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña se vestirá de gala para recibir al Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández
- Un espectáculo imperdible en el marco de los 18 años del Forum Cultural Guanajuato.
- Bajo la dirección de Salvador López López, El Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández ofrecerá dos presentaciones espectaculares los días viernes 20 y sábado 21 de septiembre.
- Viernes 20 de septiembre, 20:00 horas, sábado 21 de septiembre, 19:00 horas. Boletos disponibles en taquillas del Forum y en Ticketmaster.
León, Guanajuato, a 29 de agosto de 2024. En el marco del 18.º aniversario del Forum Cultural Guanajuato, el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña se vestirá de gala para recibir al Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández, la compañía de danza más emblemática de nuestro país y reconocida internacionalmente por su vibrante y colorida representación de las tradiciones y danzas folklóricas mexicanas.
Bajo la dirección de Salvador López López, el Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández ofrecerá dos presentaciones espectaculares los días viernes 20 y sábado 21 de septiembre. Este magno evento llevará al público a un recorrido multicolor por las diversas regiones y periodos históricos de México, exaltando el patrimonio cultural a través de la danza.
Las presentaciones se llevarán a cabo el viernes 20 de septiembre a las 20:00 horas y el sábado 21 de septiembre a las 19:00 horas. La duración aproximada de cada función será de 100 minutos, incluyendo un intermedio. Los boletos ya están disponibles en las taquillas del Forum Cultural Guanajuato y a través del sistema Ticketmaster, con precios que van desde los $100 hasta los $520 pesos.
Amalia Hernández Navarro (Ciudad de México, 19 de septiembre de 1917 – 4 de noviembre de 2000) fue una destacada bailarina y coreógrafa mexicana, cuya visión y talento transformaron el folclor mexicano en un referente mundial de la danza. Desde muy joven, Amalia mostró una pasión inigualable por la danza, recibiendo formación de destacados maestros como Nesly Dambré y Hipólito Zybin. En 1952, fundó su propio grupo de danza, originalmente llamado “Ballet Moderno de México”. Con su exitosa coreografía Sones Antiguos de México, decidió enfocar su creatividad en el folclor, lo que llevó a la creación del Ballet Folklórico de México.
En 1959, su compañía fue seleccionada para representar a México en los Juegos Panamericanos en Chicago, consolidando así su fama internacional. Desde entonces, el Ballet Folklórico de México se presenta regularmente en el Palacio de Bellas Artes, siendo un pilar fundamental de la cultura mexicana. Amalia Hernández no solo popularizó el folclor mexicano a nivel global, sino que también lo institucionalizó, fusionando técnicas de danza clásica y moderna con tradiciones mexicanas, creando un legado que perdura hasta hoy.
El Forum Cultural Guanajuato celebra sus 18 años con el concierto sinfónico “100 años de magia”, un recorrido a través de las sagas y largometrajes más icónicos de Disney
- Interpretadas por talentosos músicos mexicanos bajo la batuta del tenor, director de orquesta y compositor jalisciense Allen Vladimir Gómez.
- El repertorio incluirá arreglos orquestales de temas de películas que han cautivado tanto a niños como a adultos, tales como “Encanto”, “Coco”, “Frozen”, “El Rey León”, “Up” y “Toy Story”, entre otras.
- Sábado 7 de septiembre a las 20:00 horas en la Calzada de las Artes. Entrada libre.
León, Guanajuato, a 29 de agosto de 2024. El próximo sábado 7 de septiembre, el Forum Cultural Guanajuato se vestirá de gala para celebrar su 18º aniversario con un espectáculo musical que promete ser inolvidable: el concierto sinfónico “100 años de magia”, un recorrido a través de las sagas y largometrajes más icónicos de Disney, en conmemoración de su centenario.
Este concierto, que será interpretado por talentosos músicos mexicanos bajo la batuta del tenor, director de orquesta y compositor jalisciense Allen Vladimir Gómez, llevará al público en un emocionante viaje musical hacia universos mágicos y fascinantes, reviviendo las bandas sonoras que han marcado a generaciones enteras. El repertorio incluirá arreglos orquestales de temas de películas que han cautivado tanto a niños como a adultos, tales como “Encanto”, “Coco”, “Frozen”, “El Rey León”, “Up” y “Toy Story”, entre otras.
Durante la presentación, se proyectarán fragmentos e imágenes de cada una de las películas del repertorio, permitiendo a los asistentes rememorar a los personajes, princesas, animales y monstruos que han dejado una huella imborrable en nuestras memorias.
Este espectáculo no solo será un tributo a la música y al cine, sino también una celebración de la magia y la emoción que Disney ha traído a nuestras vidas durante los últimos 100 años.
El concierto se llevará a cabo en la Calzada de las Artes a las 20:00 horas. La entrada será libre, sin costo y sin registro previo. Es importante mencionar que no será posible reservar lugares, por lo que se recomienda llegar con anticipación para disfrutar de este evento especial.
Con este concierto, el Forum Cultural Guanajuato reafirma su compromiso de ofrecer experiencias culturales únicas y de alta calidad para el público de todas las edades, celebrando con orgullo 18 años de contribuir al enriquecimiento cultural de nuestra comunidad.
Se realiza el Festival Hacedores de Títeres
León, Gto., a 26 de agosto de 2024.- Con el objetivo de mostrar sus habilidades adquiridas en diversos cursos de capacitación sobre el títere como herramienta pedagógica para el fomento de la lectura, bibliotecarias y bibliotecarios de varios municipios del estado participaron en el Festival Hacedores de Títeres en Acámbaro.
En la apertura del evento tomaron parte Oziel García Guerrero Director General del Instituto Municipal de Cultura de Acámbaro, Marta Hernández Núñez Y Liliana Pérez Estrada de la Dirección de Vinculación y Desarrollo Cultural del IEC, quienes dieron la bienvenida a los bibliotecarios y público reunido en el Auditorio de la Casa de la Cultura.
Más de una decena de obras fueron las que presentaron los bibliotecarios de los municipios de Acámbaro, Pénjamo, San Luis de la Paz, Valle de Santiago, San José Iturbide, San Francisco del Rincón y Uriangato quienes demostraron cómo los títeres pueden transformar la experiencia de leer, convirtiéndola en una actividad interactiva y atractiva para los niños y jóvenes.
Estas actividades se trasladaron a la comunidad de Nuevo Chupícuaro, donde en el Centro Impulso los asistentes tuvieron la oportunidad de sumergirse en el mundo mágico de los títeres, participando activamente en las presentaciones. Esta extensión del festival a la comunidad subrayó el compromiso de los organizadores y participantes de llevar las actividades de fomento a la lectura a todos los rincones de Guanajuato.
El Festival contó con la valiosa presencia de especialistas en el arte titiritero, narración oral y guionismo como son Lorena Kasper, Gerardo Curiel y Pedro Sosa, quienes al final de las funciones brindaron retroalimentación a los bibliotecarios, para ayudarlos a perfeccionar sus presentaciones y a mejorar sus técnicas escénicas.
También se realizaron mesas de trabajo donde la intervención de los especialistas fue fundamental al proporcionarles consejos y sugerencias que permitirán a los participantes pulir detalles en la construcción de personajes, la fluidez de la narración y la interacción con el público.
El Festival de Hacedores de Títeres no solo fue un espacio de celebración del arte escénico, sino que también subrayó la crucial importancia de los títeres como herramienta para el fomento de la lectura en las bibliotecas y se convirtió en un espacio de aprendizaje continuo y mejora profesional.
Explora “Koe. La voz del vacío” las razones del suicidio adolescente
Dirigida por Jazmín Mateos y basada en la dramaturgia de Enrique Olmos de Ita, “Koe. La voz del vacío” se estrenará este 30 de agosto en el Teatro de la Ciudad, en Purísima del Rincón, poniendo el acento en un tema poco abordado como es el suicido adolescente y la enfermedad mental.
Este nuevo montaje de factura guanajuatense es el ganador de la convocatoria de Proyectos de Producción Escénica lanzada por el Centro Cultural Hélenico y el Instituto Estatal de la Cultura y tendrá una gira por otros cuatro municipios del estado después de su estreno.
El elenco está formado por las jóvenes actrices Daniel Mazav y Regina Luna, con la dirección de Jazmín Mateos, quien, expresó que la primera vez que trabajó con Olmos de Ita fue para la obra “No tocar”, y le ha gustado mucho la estructura de las historias del dramaturgo y su forma de plantear temas dirigidos a un público infantil y adolescente que de alguna manera han sido poco abordados.
“Investigué sobre la vulnerabilidad de los niños y adolescentes en el 2014. Trabajo directamente con ellos, y después de la evolución de la pandemia y los efectos que tuvo sobre su salud mental, se hace obligatorio hablar, porque hay señales que no percibimos o que dejamos pasar. Es importante dar la apertura a estos temas, que son primordiales” resaltó.
Mateos, quien es egresada de la licenciatura en Artes Escénicas y Producción de Espectáculos, mencionó que la estética kawaii que permea la obra es también una oportunidad para reflexionar en que, a pesar de que el escenario circundante sea lindo, no elimina el vacío profundo que puede sufrir un adolescente, y por consecuencia, llevarlo a tomar decisiones erróneas.
Tanto la directora de “Koe. La voz del vacío” como su autor esperan que hablar sobre este tema ayude a identificar las causas del suicidio, a escuchar más a los niños y jóvenes y a hacerles sentir que no están solos con las acciones, más que con las palabras.
La trama se centra en Vera y Male, dos amigas que viven el confinamiento causado por la pandemia de COVID-19 y que se entretienen imaginando que son geishas en distintas peripecias. Estas situaciones agudizan los síntomas del trastorno límite de personalidad de una de ellas, acercándola a un punto sin retorno.
Cabe mencionar que “Koe. La voz del vacío” de la Compañía AOPARescena está considerada para un público mayor a 13 años. La entrada será libre en todos los recintos en los que se presentará.
Koe. La voz del vacío
AOPAR Escena
Agosto
Teatro de la Ciudad Purísima del Rincón.
Viernes 30. 19:00 horas.
Septiembre
Teatro Cervantes, Guanajuato, capital.
Miércoles 4, 20:00 horas.
Casa de la Cultura de Tarandacuao
Viernes 13, 19.00 horas.
Casa de Cultura de Silao “Isauro Rionda Arreguín”.
Viernes 20, 18:30 horas.
Teatro de la Ciudad de Irapuato.
Miércoles 25, 19:00 horas.