El Instituto Estatal de la Cultura

Guanajuato, Gto., 8 de abril de 2026. Con un excepcional programa que reúne una selección de baladas y scherzos de Frédéric Chopin, el pianista mexicano Erik Cortés Alcántara será el próximo invitado en los Jueves Musicales del Museo Iconográfico del Quijote.
Integrante del grupo de Concertistas de Bellas Artes y un ejecutante en plena madurez, Erik Cortés se hará presente en el Patio de las Esculturas del MIQ este jueves 16 de abril con una propuesta ambiciosa y poco frecuente en las salas de concierto: tres de las cuatro baladas y tres de los cuatro scherzos que Chopin compuso entre 1831 y 1843.
Se trata de la presentación casi íntegra de dos de los conjuntos más significativos del repertorio pianístico romántico y con los que Chopin redefinió las reglas de sus respectivos géneros; condensando en ellas las múltiples virtudes de su oficio técnico además de su dimensión narrativa y poética.
Las baladas de Chopin —de las que el público guanajuatense escuchará las opus 23, 38 y 47— son consideradas pioneras en su forma: piezas instrumentales que evocan la estructura y el dramatismo de la poesía narrativa. En ellas, el compositor transforma el piano en un vehículo de relato, con contrastes intensos, clímax emocionales y una arquitectura musical profundamente orgánica.
La Balada núm. 1 en sol menor, Op. 23, es una de las más célebres del repertorio. Alcanzó una amplia difusión como parte de la banda sonora de la película El pianista, de Roman Polanski, donde su fuerza dramática subraya momentos clave del relato.
Por su parte, los scherzos —término que originalmente aludía a piezas breves y ligeras— adquieren en Chopin una dimensión radicalmente distinta: son obras de gran escala, carácter vehemente y exigencia técnica extrema. Alejados del sentido lúdico tradicional, sus scherzos exploran contrastes abruptos entre violencia rítmica, lirismo introspectivo y pasajes de gran brillantez.
Erik Cortés Alcántara, cuenta con una sólida y versátil trayectoria. Es graduado de la Licenciatura en Piano por la Facultad de Música de la UNAM, institución donde actualmente es profesor de tiempo completo. Paralelamente, estudió la Licenciatura en Jazz en la Escuela Superior de Música del INBAL y obtuvo su Maestría en Piano por la prestigiosa Escuela de Música de Manhattan, en Nueva York.
Actualmente desempeña una actividad constante como concertista, la cual lo ha llevado a presentarse como solista con orquestas del país, en ensambles de música de cámara y en recitales de piano en importantes escenarios del país.
El recital de Erik Cortés Alcántara, realizado en colaboración con la Coordinación Nacional de Música del INBAL, tendrá lugar este jueves 16 de abril, a las 20:00 horas, en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote. La admisión general es de 100 pesos y de 80 pesos para estudiantes e INAPAM.
Jueves Musicales del MIQ
Erik Cortés, piano
Chopin. Baladas y scherzos
Jueves 16 de abril, 20:00 h
Patio de las Esculturas
General: 100 pesos / INAPAM y estudiantes: 80 pesos.

*El emblemático recinto recibirá una propuesta que entrelaza la solemnidad de la Semana Santa con la riqueza de la polifonía sacra, desde el Renacimiento hasta la creación contemporánea.
Guanajuato, Gto., a 07 de abril de 2026.- Como parte de las actividades de la Semana de Pascua, el majestuoso Teatro Juárez será escenario este viernes de una experiencia musical profundamente conmovedora con la presentación de La Camerata de la Nueva España, que ofrecerá el programa “Tenebrae. Polifonía para la Semana Santa”.
Tenebrae es una propuesta artística de gran riqueza estética y espiritual que invita al público a realizar un recorrido excepcional por la música sacra de los últimos cinco siglos. A través de un programa a capella, esta presentación explora la hondura simbólica y emocional de la Semana Santa mediante un arco histórico que inicia con la refinada polifonía renacentista de Orlando di Lasso y los emblemáticos responsorios de Tomás Luis de Victoria.
La travesía sonora continúa con el misticismo del barroco italiano, representado por el célebre Miserere de Gregorio Allegri, y culmina en la expresividad contemporánea de autores como Pau Casals, Zoltán Kodály y Dante Andreo, cuyas obras dialogan con la tradición desde una sensibilidad actual.
La Camerata de la Nueva España está integrada por las sopranos Lourdes Rábago y Ruth Lindstrom Winsor; la mezzosoprano Carmen Maciarello; la contralto Lourdes García; el contratenor Iván Montes; el barítono Fernando Alba y el bajo barítono Ricardo Sánchez.
Fundada en 1993, esta agrupación es una de las instituciones corales más representativas de Guanajuato y un referente fundamental en la difusión de la música antigua en México. Su trayectoria se ha distinguido por una rigurosa y apasionada labor de rescate del repertorio polifónico colonial, devolviendo vida y resonancia a valiosos tesoros musicales resguardados durante siglos en capillas, archivos y conventos de la América virreinal.
La excelencia interpretativa de la Camerata la ha llevado a presentarse en algunos de los escenarios más importantes de México y del extranjero, consolidando una carrera respaldada por reconocimientos, participaciones en festivales de prestigio y diversas producciones discográficas.
Más que un concierto, Tenebrae ofrece una experiencia sensorial e introspectiva: un puente entre la memoria histórica y la sensibilidad contemporánea, donde el patrimonio sonoro se transforma en una vivencia viva, vibrante y profundamente emotiva.
La presentación se llevará a cabo a las 20:00 horas. La entrada general tiene un costo de 156 pesos, con tarifa preferencial de 116 pesos.

Guanajuato, Gto., 1 de abril de 2026. Cine noruego, nuevas exposiciones, su primer lanzamiento editorial del año y una velada pianística con música de Chopin destacan en la programación preparada por el Museo Iconográfico del Quijote para el mes de abril.
El pianista Erik Cortés Alcántara, la agrupación musical para niños Pingüicas A Go-Gó y los artistas visuales Elba Hernández, David Correa y Jaime Juárez serán huéspedes del MIQ para una agenda que también evoca al cineasta Eskil Vogt y los escritores Edgar Allan Poe, Nathaniel Hawthorne y Herman Melville.
La programación arranca el 10 de abril, cuando el MIQ recibirá uno de los eventos especiales del Festival Medieval de Guanajuato: el concierto Éxtasis con Priscilla de Ávalon, joven intérprete que fusionará épocas en una velada donde la viella, instrumento medieval de cuerda, conversará con el violín y la electrónica.
El 13 de abril iniciará un nuevo ciclo en los Lunes de Cine en el MIQ, dedicado al cineasta noruego Eskil Vogt, conocido por su estilo introspectivo y por explorar la percepción, la memoria y lo sobrenatural.
El menú incluye su aclamada cinta Blind, premiada en Sundance, y Juegos inocentes; además de Thelma, cinta dirigida por Joachim Trier, pero escrita por Vogt, donde una joven descubre fuerzas sobrenaturales ligadas a su despertar emocional.
Esa misma semana traerá la tercera entrega del año de los Jueves Musicales del MIQ, cuyo emisario será el apreciado pianista mexicano Erik Cortés Alcántara, miembro de los Concertistas de Bellas Artes, que el jueves 16 presentará el programa Chopin: Baladas y Scherzos, íntegramente dedicado al genio polaco, una de las cumbres del Romanticismo y el repertorio pianístico.
El viernes 17, el Iconográfico abrirá su segundo ciclo de exposiciones temporales del año, conformado por: Del lienzo al barro. Bestiario onírico, de Elba Hernández; Molas en el arte mexicano, de David Correa, y ¡Ahí viene la cera! Vida, legado y tradición, de Jaime Juárez.
El punto en común de estas muestras es su vínculo con distintas expresiones del arte popular. Jaime Juárez es directamente uno de los mejores exponentes de la cerería escamada en Guanajuato; mientras que Hernández y Correa son creadores visuales contemporáneos que retoman prácticas artesanales, como la cerámica o las molas, forma de arte textil propia del pueblo Guna, que habita la zona limítrofe entre Panamá y Colombia.
Para el 23 de abril, en el marco del Día Mundial del Libro y el Derecho de Autor, el MIQ presentará su primera novedad editorial del año: la antología Utopías rotas. Visionarios del siglo XIX develaron el futuro, que reúne a Nathaniel Hawthorne, Edgar Allan Poe y Herman Melville, en cuyos relatos se anticipa la condición solitaria y alienada del hombre moderno. La presentación estará a cargo de Lioubov Rovínskaia, Alejandro Montes Santamaría y Luz María Loya.
Para la otra celebración emblemática de abril, el Día del Niño, La Manchita recibirá el 25 de abril a la agrupación guanajuatense Pingüicas A Go-Gó, que compartirán el concierto La búsqueda del ritmo perdido, un festín de música y juegos que no dejará a nadie sentado.
Vale mencionar que el 10 de abril será el último día de las actuales exposiciones temporales del MIQ: Mucho ruido y pocas nueces, de la Colección Cultura Sor Juana; Tormenta en un hermoso día, de Armando Miranda; El color de mis días, de Miguel Ángel Garrido; y Genealogías distantes, de Arelí Vargas Colmenero.
Información más detallada de las actividades de abril del Museo Iconográfico del Quijote está disponible en sus redes sociales y página web.
Museo Iconográfico del Quijote
Programación Abril 2026
Lunes de Cine en el MIQ
Ciclo: El cine de Eskil Vogt
Juegos inocentes
Dir. Eskil Vogt
Noruega. 2021
Duración: 113 min.
Lunes 13 de abril, 19:00 h
Blind
Dir. Eskil Vogt
Noruega. 2014
Duración: 96 min.
Lunes 20 de abril, 19:00 h
Thelma
Dir. Joachim Trier
Noruega. 2017
Duración: 116 min.
Lunes 27 de abril, 19:00 h
Proyecciones en la Sala Pedro Coronel
Entrada libre
Jueves Musicales del MIQ
Erik Cortés, piano
Jueves 16 de abril, 20:00 h
Patio de las Esculturas
General: 100 pesos / INAPAM y estudiantes: 80 pesos.
Presentación editorial
Utopías rotas. Visionarios del siglo XIX develaron el futuro
Nathaniel Hawthorne, Edgar Alla Poe, Herman Melville
Ediciones MIQ
Presentan: Lioubov Rovínskaia, Alejandro Montes Santamaría y Luz María Loya.
Jueves 23 de abril, 18:00 h
Patio de las Esculturas
Entrada libre
Niños
La búsqueda del ritmo perdido
Pingüicas A Go-Gó
Sábado 25 de abril, 12:00 h
La Manchita (Campanero 9, Centro)
Entrada libre.
Exposiciones temporales
Cerámica-Pintura
Del lienzo al barro. Bestiario onírico
Elba Hernández
Pintura
Molas en el arte mexicano
David Correa
Pintura
¡Ahí viene la cera! Vida, legado y tradición
Jaime Juárez
Inauguración: Viernes 17 de abril, 18:00 h
Permanencia: 3 de junio, 2026
Patio Abierto
Música
Priscilla de Ávalon
Extasis en concierto
*Como parte del Festival Medieval Guanajuato
Viernes 10 de abril, 17:0 h
General: 200 pesos.
Presentación editorial
Seminario de Cultura Mexicana
Sábado 28 de abril, 18:30 h
Entrada libre

Guanajuato, Gto., 30 de marzo de 2026. Este 30 de marzo se cumplieron 70 años del natalicio de Florencio Sevilla Arroyo, uno de los más destacados cervantistas del mundo y quien mantuvo una conexión especial con Guanajuato a través de proyectos editoriales y académicos.
Sevilla fue artífice de una laboriosa recuperación de la versión original de Don Quijote de la Mancha, a la que depuró de más de 400 años de errores, remiendos y correcciones arbitrarias, con el fin de traer al presente la representación más fiel de la voz de Cervantes.
Ese paciente trabajo de casi dos décadas quedó reflejado en la Edición Guanajuato de la novela cervantina, publicada en 2010 por el Museo Iconográfico del Quijote, Bajo el sello editorial de esta institución también se publicaron las Obras Completas, que Sevilla trabajo con la misma óptica integral con su colega Antonio Rey Hazas.
Sevilla Arroyo fue también un huésped frecuente del Coloquio Cervantino Internacional. Su última visita a esta cumbre académica fue en 2015, cuando compartió la ponencia Tenemos nueva que está desencantada la señora Dulcinea…, en la que despedazó los clichés románticos sobre la dama imaginada por Don Quijote.
Florencio Sevilla Arroyo nació en Cuenca, España, el 30 de marzo de 1956. Fue uno de los hispanistas más respetados de su generación, catedrático de Filología Española en la Universidad Autónoma de Madrid y referente ineludible en los estudios sobre Cervantes y la literatura española de los Siglos de Oro.
Su labor académica se articuló en una sólida combinación de investigación filológica, edición crítica y docencia universitaria, dejando una huella profunda en la historiografía literaria hispánica del último cuarto de siglo.
Sevilla Arroyo se consagró como uno de los grandes editores de la obra de Miguel de Cervantes. Desplegó una meticulosidad casi obsesiva en el análisis de las ediciones originales y del proceso de impresión manual, lo que lo llevó a ser considerado el “mejor editor que ha conocido Cervantes” dentro de la crítica especializada.
Paralelamente, su producción científica se centró en la literatura medieval y de los Siglos de Oro, con especial atención a la narrativa picaresca y a la prosa cervantina. Sus artículos y estudios aparecieron en revistas de referencia como Anales Cervantinos y el Anuario de Estudios Cervantinos, consolidando su prestigio como investigador riguroso y con gran conocimiento de la materialidad del libro.
Su mirada cervantina se orientó menos hacia la especulación teórica y más hacia el análisis denso de los textos, las variantes manuscritas y las condiciones editoriales de su recepción. Esa preferencia por la “práctica del libro” —por la letra, el tipo de imprenta y el contexto de publicación— le permitió aportar lecturas de enorme precisión y originalidad sobre la obra cervantina.
Florencio Sevilla falleció el 16 de diciembre de 2020. En un conversatorio a propósito de su primer aniversario luctuoso, su colega Javier Blasco resaltó la importancia de la “Edición Guanajuato”: “Letra a letra, cotejando con trece ejemplares del Quijote sobre la mesa. Ante alguien que ha hecho este trabajo, no hay otra edición que pueda competir con esta en lo que se refiere a fiabilidad”.

Guanajuato, Gto., 26 de marzo de 2026. Con su incomparable colección dedicada a Don Quijote de la Mancha y cinco exposiciones temporales, el Museo Iconográfico del Quijote se prepara para recibir a sus visitantes en este periodo vacacional de Semana Santa y Pascua.
Cerca de 300 obras, que van desde dibujos infantiles que ilustran la batalla de Don Quijote contra los molinos de viento, hasta el imponente mural Don Quijote cósmico, de Pedro Coronel, conforman la oferta plástica del recinto que desde hace 38 años ha sido uno de los pilares de la identidad cervantina de Guanajuato.
El actual ciclo de exposiciones temporales del MIQ concluirá justo con la Pascua, por lo que estas dos semanas serán la última oportunidad para apreciar: Mucho ruido y pocas nueces, una muestra de arte y antigüedades de la Colección Cultura Sor Juana; Tormenta en un hermoso día, serie pictórica de Armando Miranda; El color de mis días, de Miguel Ángel Garrido; Genealogías distantes, proyecto de Arelí Vargas Colmenero, y la muestra con finalistas del XXII Concurso Artístico Infantil.
Mucho ruido y pocas nueces (Much Ado About Nothing) integra más de medio centenar de obras de arte, libros, muebles y objetos decorativos que invitan a evocar un espacio doméstico de la época de Miguel de Cervantes y William Shakespeare, además de suscitar una reflexión sobre la búsqueda de sentido en tiempos de incertidumbre.
Por su parte, Tormenta en un hermoso día, primera muestra en Guanajuato del artista jalisciense Armando Miranda, es una serie de 11 lienzos que explora lo fortuito y lo inesperado a través de la abstracción, utilizando la línea y la mancha como metáforas de conexiones neuronales, con una paleta basada en azules y grises.
Comparte espacio con estas propuestas, El color de mis días, una amplia exhibición de Migue Ángel Garrido, artista afincado en San Miguel de Allende que, junto a sus cuadros de “costumbrismo contemporáneo”, que plasman lo mismo una sobremesa que una fiesta con un distintivo manejo del color y el trazo; presenta por primera vez una serie de obras inspiradas en el paisaje y el mundo natural.
La guanajuatense Arelí Vargas completa el elenco de artistas huéspedes del Iconográfico con Genealogías distantes, una instalación donde presenta una serie de libros de artista nutridos con sus indagaciones sobre la memoria, a partir de recuerdos, objetos y archivos familiares.
El MIQ presenta también la compacta muestra con los trabajos finalistas de su XXII Concurso Artístico Infantil, realizados mediante la técnica del collage y bajo el tema de la batalla de Don Quijote contra los molinos de viento por niñas y niños de 7 a 12 años de distintas partes del país.
Además de estas muestras temporales, el MIQ ofrece una selección de más de 160 piezas de su colección permanente, legada por el publicista Eulalio Ferrer y a partir de la cual se constituyó el museo en 1987. Destacan obras maestras, como la Capilla Cervantina, de Gabriel Flores; Don Quijote entre el bien y el mal, de Raúl Anguiano, Don Quijote en el exilio, de Antonio Rodríguez, y el ya mencionado Don Quijote cósmico, de Pedro Coronel.
Durante este periodo, el MIQ sólo cerrará el viernes 3 y el lunes 6 de abril. Su horario de atención será de martes a sábado, de 9:30 a 19:00 horas; domingos, viernes 27 y lunes 30 de marzo, abrirá de 12:00 a 19:00 horas. La admisión general es de 35 pesos y de 15 pesos para estudiantes, INAPAM y personas con capacidades diferentes.
Monterrey, Nuevo León, a 25 de marzo de 2026.- La Secretaría de Cultura de Guanajuato en una coproducción con Monterrey, anunció el regreso del reconocido Tenor Ramón Vargas al Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, con la ópera ‘Fidelio’, la única de Ludwig Van Beethoven, que se presenta por primera vez en León el 06 y 08 de mayo.





Se trata de una colaboración de la Secretaría de Cultura de Guanajuato, la Secretaría de Cultura de Nuevo León y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes de Nuevo León (CONARTE), con la participación de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes y del Coro del Teatro del Bicentenario.
Durante su intervención presencial, Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura de Guanajuato, resaltó la cercanía de Ramón Vargas con el público guanajuatense y leonés.

“Celebramos que el tenor mexicano Ramón Vargas haya elegido León y Monterrey para debutar en el papel de Florestán, uno de los más emblemáticos del repertorio operístico, marcando un momento significativo para la vida cultural de ambas ciudades. En León, su voz cuenta con una historia cercana y profundamente apreciada por el público del Teatro del Bicentenario. Su regreso fortalece ese vínculo y reafirma el recinto como un espacio donde las grandes voces encuentran un público que las reconoce y las celebra”.
Coproducción de altura
Esta coproducción reúne una dirección escénica de gran nivel con Marcelo Lombardero y una dirección musical sólida con José Areán en León, integrando un equipo creativo de trayectoria internacional.
El elenco articula voces mexicanas de gran trayectoria con talento internacional, generando un diálogo escénico enriquecedor: Ramón Vargas, Dhyana Arom y Jorge Lagunes, junto con So Ry Kim y Hernán Iturralde.
Destaca la participación de artistas guanajuatenses como: Alejandro Yépez y Daniel Pérez Urquieta, reflejo del impulso al talento local que trasciende escenarios y se integra a producciones de alto nivel.
Resaltó además la importancia de la colaboración con el estado de Nuevo León, así como la participación del Instituto Cultural de Aguascalientes, a través de su Orquesta Sinfónica:
“Presentar Fidelio, la única ópera de Beethoven, coloca en el centro una obra profundamente vigente, que aborda temas universales como la libertad y la fidelidad, dialogando con el momento actual desde el arte. Extendemos un saludo especial a quienes nos siguen en nuestras redes sociales, desde el estado de Guanajuato. Les esperamos en las funciones del 6 y 8 de mayo en el Teatro del Bicentenario”, expuso.
Por su parte, Melissa Segura Guerrero, secretaria de Cultura de Nuevo León, enfatizó lo indispensable de este tipo de colaboraciones.
“La ópera es una forma artística que integra distintas disciplinas y que, por su naturaleza, requiere procesos de producción complejos, así como la articulación de talento, coordinación y recursos a gran escala. Por eso, este proyecto parte de la convicción clara: la colaboración es indispensable”, aseguró.
Fidelio llega a León
A través del majestuoso lenguaje musical de Beethoven, “Fidelio” exalta la magnitud del amor conyugal, la fidelidad eterna jurada al supremo poder, ante el cual la vida propia sin dudar se arriesga por la salvación física, social y espiritual del ser amado.
De manera virtual, participaron el tenor Ramón Vargas y la soprano Dhyana Arom, quienes expresaron su emoción por participar en la ópera Fidelio:
“Hice mi debut en Monterrey con la ópera El Boticario, de Haydn; fue muy especial ese debut, pero efectivamente nunca regrese a cantar ópera en Monterrey, La verdad me da muchísimo gusto regresar al lugar en donde empezó toda la historia y me siento muy contento de debutar este rol y participar en este proyecto de desarrollo cultural”, mencionó Ramón Vargas.
“Estoy sumamente emocionada de representar esta obra, sobre todo con el mensaje de resiliencia ante la opresión que es súper actual con el ambiente social que vivimos, me parece sumamente importante ser este vehículo para hacerlo”, destacó Dhyanna Arom.
Boletos ya a la venta
Los boletos para ya se encuentran disponibles en las taquillas del Forum Cultural Guanajuato y a través del sistema Ticketmaster. Además, en taquilla del Forum se mantienen descuentos permanentes dirigidos a estudiantes, docentes, personas adultas mayores y personas con discapacidad, como parte del compromiso por acercar la cultura a más personas.
· Auditorio Mateo Herrera
Martes a viernes de 9:00 a.m. a 02:00 p.m. y de 2:30 p.m. a 5:00 p.m.
Sábados de 10:00 a.m. a 2:00 p.m. y de 2:30 a.m. a 6:00 p.m.
· Teatro del Bicentenario
Martes a viernes 12:00 p.m. a 3:00 p.m. y de 3:30 p.m. a 20:00 p.m.
Sábados de 10:00 a.m. a 2:00 p.m. y de 2:30 a.m. a 6:00 p.m.
Anuncian Ópera Picnic
Tanto la secretaria de Cultura de Guanajuato, Lizeth Galván Cortés como Álvaro Lara Huerta, subsecretario de Desarrollo Cultural y Promoción Artística, aprovecharon el momento para invitar al público de Guanajuato y Nuevo León para anunciar la próxima edición de Ópera Picnic a realizarse del 09 al 11 de abril en el Jardín Sur del Teatro del Bicentenario, proyectando: Tosca, Madama Butterfly y La Boheme.
“Es otro formato donde se proyectan producciones que hemos hecho. Seguramente, en un futuro, veremos a Fidelio en ópera Picnic. Son producciones propias del Teatro del Bicentenario y siempre tenemos una producción invitada, en esta ocasión invitamos al Conjunto de Artes Escénicas y es el espacio público tomado por la ópera”
Durante el evento también estuvieron Ricardo Marcos González, secretario Técnico de Conarte; José Javier Villarreal, secretario de Extensión y Cultura UANL; Alejandro Reyes-Valdés, Director artístico de la Compañía de Ópera de Saltillo y Álvaro Octavio Lara Huerta, Subsecretario de Desarrollo Cultural y Promoción Artística y Cultural de la Secretaría de Cultura de Guanajuato. También se contó con la participación virtual de José Wolffer, co-director artístico de Fidelio.
• Más de 11 mil estudiantes adicionales en media superior y 305 mil beneficiarios de becas
• Guanajuato avanza en cobertura educativa, cultura, deporte y desarrollo de juventudes

Guanajuato, Gto., a 24 de marzo de 2026.- En el marco de la comparecencia por el análisis del Segundo Informe de Gobierno, el secretario de Educación de Guanajuato, Luis Ignacio Sánchez Gómez, presentó ante diputadas y los diputados de esta honorable Sexagésima Sexta Legislatura del Congreso del Estado los avances del Eje “Guanajuato es Vocación”, acompañado por las titulares de Cultura, Juventudes y Deporte.
Durante su intervención, destacó que el Gobierno encabezado por Libia Dennise García Muñoz Ledo consolida un modelo centrado en las personas, con resultados medibles y de impacto social.
En este ejercicio de rendición de cuentas, participaron también Lizeth Galván Cortés, Alma Regina Trujillo Domínguez y Yendi Cortinas López, quienes expusieron avances clave en sus sectores.
El titular de educación informó que Guanajuato avanza como referente nacional en educación inicial, al incrementar la cobertura del 6.8% al 9.9%, con la operación de 13 CCAPIS y la apertura de un nuevo Centro de Atención Infantil.
Además, se proyecta la apertura de 35 nuevos centros en 2026, ampliando el acceso desde la primera infancia.
En educación básica, se construyeron más de 200 techados escolares, mejorando las condiciones de aprendizaje, y se apoyó la economía familiar con la entrega de útiles, mochilas y uniformes a miles de estudiantes.
En media superior, destacó la implementación del Bachillerato Integral, con la apertura de 31 nuevos espacios en 2025 y la proyección de 40 más en 2026.
Estos esfuerzos permitieron aumentar la cobertura en 2025 de 74.9% a 78.5% , lo que representa 11 mil 545 estudiantes más en este nivel educativo.
A través del INAEBA, 59 mil 303 personas acreditaron alfabetización, primaria o secundaria, posicionando a Guanajuato como el estado con mayor avance en la reducción del rezago educativo.
Asimismo, el municipio de Purísima del Rincón obtuvo el reconocimiento internacional de “bandera blanca” en analfabetismo por parte de la UNESCO.
La titular de Juventudes, Alma Regina Trujillo Domínguez, destacó que el Sistema Único de Becas benefició a más de 305 mil estudiantes de todos los niveles.
A través de Juventudes con IDEA, 320 jóvenes realizaron estancias en 76 empresas, fortaleciendo su empleabilidad.
Con Juventudes por el Mundo, jóvenes guanajuatenses tuvieron experiencias internacionales en 25 países.
Además, la Red Juventudes tiene presencia en los 46 municipios, y el Gabinete de las Juventudes integra a 21 jóvenes en la toma de decisiones públicas.
La directora de CODE, Yendi Cortinas López, informó que Guanajuato alcanzó su mayor cifra histórica de medallas en la Olimpiada Nacional, además de resultados destacados en paralimpiada y juegos nacionales populares.
Las y los deportistas cuentan con apoyo integral: atención médica, nutricional, psicológica, fisioterapia, equipamiento y becas para quienes obtienen medallas.
Subrayó además que la participación de las mujeres fue determinante en los resultados deportivos del estado.
La secretaria de Cultura, Lizeth Galván Cortés, destacó que las actividades artísticas con enfoque intercultural crecieron de 4 mil a más de 21 mil, ampliando la inclusión y participación social.
Se registraron más de 360 mil préstamos de libros y 2 mil 551 actividades de fomento a la lectura.
Además, 42 mil guanajuatenses en Estados Unidos participaron en actividades culturales, y 900 artistas del estado estuvieron presentes en el Festival Internacional Cervantino. Mencionó que el Teatro del Bicentenario, Roberto Plasencia Saldaña, se consolida como un referente cultural, con más de 85 actividades y cerca de 50 mil asistentes, reflejo de su crecimiento y vigencia. Asimismo, resaltó al Forum Cultural con resultados contundentes: 176 eventos, más de 67 mil asistentes y un crecimiento superior al 28% en participación.
También destacó la creación del primer Fondo Estatal para la Cultura y las Artes durante 2025 con una bolsa de 5.5 millones de pesos, beneficiando a 41 creadores, creadoras, gestoras y gestores del estado de Guanajuato, convirtiéndose en un instrumento para garantizar derechos culturales.
De manera conjunta, las y los titulares coincidieron en que estos resultados reflejan una política pública con enfoque territorial, incluyente y orientada a resultados medibles.
El secretario de Educación concluyó que Guanajuato avanza con paso firme en la construcción de oportunidades educativas, desarrollo de juventudes, impulso al deporte y fortalecimiento cultural, consolidando un modelo que transforma la vida de las personas.














Guanajuato, Gto., 20 de marzo de 2026. Con un homenaje al poeta Baudelio Camarillo justo en la víspera del Día Mundial de la Poesía, este viernes inició en la capital el 5° Encuentro de Escritores, organizado por la Asociación de Escritores de Guanajuato s. XXI y la corresponsalía local del Seminario de Cultura Mexicana.
La Sala Pedro Coronel del Museo Iconográfico del Quijote enmarcó el inicio de la jornada literaria que se extenderá hasta el sábado 21, con la participación de 43 autores de distintas partes del país, quienes compartirán su obra narrativa y poética en 16 mesas de lectura.
El evento fue inaugurado por Fernando Fernández, miembro titular del Seminario de Cultura Mexicana, y Demetrio Vázquez Apolinar, presidente de la Corresponsalía Guanajuato de la misma institución cultural.
Fernández resaltó el valor del evento dentro del espíritu de descentralización que promueve el Seminario. “Hay una cantidad inmensa de autores que han demostrado que no tienen que pasar por la Ciudad de México para destacar. La intención de las corresponsalías es establecer un puente de ida y de regreso para mover el pensamiento”.
Como primera actividad del programa académico del Encuentro se realizó una mesa crítica sobre la obra de Baudelio Camarillo, en la que participaron: José Antonio Banda, Jorge Olmos, Édgar Cardoza Bravo y Juan Manuel Bonilla Soto.
Posteriormente, Baudelio Camarillo abrió las sesiones de lectura con algunos de sus poemas. Previamente había expresado en video: “La poesía es una emoción que uno vivió, que a uno le comunicaron o que uno soñó, eso no importa. Lo que importa es que eso provoca una verdad en nosotros”.
En la jornada matutina también compartió su poesía Fernando Fernández, autor del poemario “El ciclismo y los clásicos” y de los ensayos sobre Ramón López Velarde: “Ni sombra de disturbio” y “La majestad de lo mínimo”.
Además de los nombres ya mencionados, al Encuentro de Escritores acuden autores de distintas generaciones, principalmente del Bajío, pero también de otras partes del país, entre ellos: Octavio Torija, Pedro Vázquez Nieto, Luis Felipe Pérez, Ricardo García Muñoz, Enrique Rangel, Lucy Loya Orellana, Amaranta Caballero y Diana Cortés, entre otros.

Guanajuato, Gto., 19 de marzo de 2026. Entre melodías de María Grever y Joaquín Pardavé; el recuerdo de Lourdes Ambriz y un puñado de motivos para celebrar, la reconocida cantante Ana Caridad Acosta se reencontró con Guanajuato, tras casi 10 años de ausencia.
La “Contralto de América”, originaria de Cortazar e inscrita en la plana mayor del bel canto mexicano desde hace más de cuatro décadas, acudió al Museo Iconográfico del Quijote, escenario de su última actuación en la capital en 2017, para compartir el programa Tierra de mis amores, junto al pianista Santiago Piñeirúa, como parte del ciclo Jueves Musicales del MIQ.
Desde el inicio quedó patente el sentimiento de gratitud y celebración que había en la velada, pues la cantante señaló con esa serenidad que nace de la resiliencia: “Hace cuatro meses pasé por una cirugía que comprometió mi médula espinal; así que estoy súper feliz de volver a escuchar mi voz”.
La primera tanda de la noche la dedicaron Acosta y Piñeirúa a las Siete canciones populares españolas, de Manuel de Falla, un conjunto que condensa la riqueza del folclore ibérico en miniaturas musicales de gran intensidad, y que sirvió además para evocar a un maestro del nacionalismo de quien en este 2026 se cumplen 150 años de su nacimiento.
Tras el intermedio, la guanajuatense, ganadora en su momento del Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli, ofreció un entrañable paseo por la lírica de autores del terruño, empezando por Joaquín Pardavé, de quien Ana Caridad Acosta interpretó Varita de nardo y La Panchita, tras expresar su admiración por la dulzura y candidez de ambas composiciones.
Otro capítulo emotivo de la velada fue cuando, antes de desgranar temas de María Grever, como Te quiero, dijiste, Ya no me quieres y Despedida, la contralto recordó a su amiga y colega Lourdes Ambriz, fallecida en agosto del año pasado.
“Fuimos amigas más de 45 años y vivimos cualquier cantidad de aventuras. Nos habíamos prometido que estaríamos aquí en el Iconográfico en marzo para cantar y quiero creer que ella está aquí esta noche, para escuchar estas canciones que le canté al pie de su cama”.
Para el trecho final de su presentación, Ana Caridad Acosta hilvanó emociones con Marchita el alma, de Antonio Zúñiga, e hizo a todo el público en el MIQ corear el himno local Tierra de mis amores, de Jesús Elizarrarás, para rematar con Besos robados, de Jorge del Moral, también en honor a Lourdes Ambriz.
Antes de despedirse, la guanajuatense recibió de manos de Alejandra Sánchez Gutiérrez, coordinadora de Proyectos Culturales del MIQ, y de Carlos Vidaurri, curador de los Jueves Musicales del MIQ, un reconocimiento por sus 40 años de carrera profesional, “siendo una destacada cantante guanajuatense que con su voz ha iluminado cientos de escenarios en México y el mundo”.

Guanajuato, Gto., 19 de marzo de 2026. Con la participación de 43 autores del Bajío y otras partes del país, la ciudad de Guanajuato será la sede del 5° Encuentro de Escritores, organizada por la Asociación de Escritores de Guanajuato s. XXi y la corresponsalía local del Seminario de Cultura Mexicana.
La reunión literaria, programada para este 20 y 21 de marzo, tendrá como sedes el Museo Iconográfico del Quijote y la Casa Museo Gene Byron, en las que se realizarán un total de 16 mesas de lectura de obra poética y narrativa.
El Encuentro enmarcará un homenaje a Baudelio Camarillo, una de las voces poéticas más apreciadas del país, autor de poemarios como En memoria del reino y Cuerpo bajo las aguas y ganador de distinciones como el Premio Nacional de Poesía Aguascalientes y el Premio Nacional de Poesía Efraín Huerta.
Baudelio Camarillo se unirá así a la lista de homenajeados en ediciones previas del Encuentro, como: Félix Meza, Juan Manuel Ramírez Palomares, Francisco Azuela y Édgar Cardoza Bravo.
Además de Camarillo, acudirán al evento otros autores galardonados, como Fernando Fernández, Premio Ramón López Velarde 2022; José Antonio Banda, Premio Ramón Figerola 2016, y Margarita Vázquez, Premio Eréndira de Literatura 2025; así como experimentados exponentes de las letras guanajuatenses, como: Jorge Olmos, Octavio Torija, Édgar Cardoza y Pedro Vázquez Nieto.
La asamblea de la palabra tenderá puentes entre generaciones, pues en sus mesas alternan nombres como Luis Felipe Pérez, Ricardo García Muñoz, Enrique Rangel, Lucy Loya Orellana y Amaranta Caballero, con el de plumas emergentes como Zauriel Martínez, Javier Malagón o Diana Cortés, entre otros.
Demetrio Vázquez Apolinar, corresponsal en Guanajuato del Seminario de Cultura Mexicana, explicó que esta edición del Encuentro lleva el título Las letras de una nación son la identidad de su destino.
“El escritor encarna la identidad de una nación y en él recae el destino de toda una nación, de un país. Un Encuentro de Escritores es un laboratorio de sentimentalidades y de ideas para bien o para mal, pero brotan en su contexto ideal para confrontar posiciones elementales, críticas o profundas”, expresó.
El 5° Encuentro de Escritores será inaugurado este viernes 20, a las 10:00 de la mañana, en el Museo Iconográfico del Quijote. La primera actividad en agenda es precisamente el homenaje a Baudelio Camarillo, al que seguirá una mesa crítica sobre su obra y una lectura poética con el autor.
Todas las actividades del Encuentro son de entrada libre. El programa detallado se puede consultar en las redes sociales del Museo Iconográfico del Quijote.