• Una producción del Teatro del Bicentenario con dirección concertadora de Iván López Reynoso y escénica de Luis Martín Solís.
• Participan la mezzosoprano Guadalupe Paz, el tenor Óscar de la Torre, el bajo-barítono Noé Colín, el barítono Josué Cerón, el bajo cantante Arturo López, la soprano Zaira Soria y la mezzosoprano Araceli Hernández.
• Funciones: Domingo 17 de abril, miércoles 20 de abril y sábado 23 de abril.

León, Guanajuato a 7 de abril de 2016. El Teatro del Bicentenario del Forum Cultural dará inicio a su temporada operística 2016 con La Cenicienta, o sea, El triunfo de la bondad (La Cenerentola, ossia La bontà in trionfo) ópera cómica en dos actos, llena de humor y música chispeante, con texto de Jacopo Ferretti y música de Gioachino Rossini (1792-1868).

Compuesta a la edad de 24 años, esta ópera es la vigésima del catálogo de 39 obras operísticas compuesta por Rossini. Fue estrenada en el Teatro Valle de Roma, el 25 de enero de 1817, bajo la dirección orquestal del propio compositor. No obstante que la obra está inspirada en el célebre cuento de hadas de Charles Perrault  (1628-1703), Cendrillon ou La petite pantoufle de verre (Cenicienta o La pequeña zapatilla de cristal), la versión rossiniana presenta una situación humanizada y desprovista de algunos de los elementos tradicionalmente asociados al cuento infantil. En lugar de una hada madrina, el autor introdujo un filósofo, consejero del Príncipe Ramiro, quien mueve los hilos para que ocurra la “magia” y cambie el sino de su patrón y de la protagonista. Los ratones y calabazas son descartados y el preponderante sitio de la zapatilla de cristal es ocupado por un brazalete (esto último más debido a las censuras de la época que a la voluntad del compositor).

La historia nos habla de una joven de buen corazón que sueña con escapar de la tiranía de sus frívolas hermanastras y su padre. Cuando el príncipe anuncia que va a elegir esposa en un baile glamoroso, ella aprovecha la ocasión para cambiar el rumbo de su destino. El final feliz y la exaltación de las virtudes humanas, particularmente la bondad, son el corolario de esta ópera cómica. Actualmente, La Cenicienta es considerada, después de El barbero de Sevilla, la segunda ópera más representada de Rossini y una de las más aclamadas en todo el mundo.

El elenco de solistas está conformado por la mezzosoprano Guadalupe Paz, especialista en heroínas rossinianas y reciente ganadora del Premio Rossini, otorgado por la Palm Springs Opera Guild of the Desert (EUA), quien representará a la protagonista principal, Angelina (Cenicienta). El tenor mexicano avecindado en Alemania, Óscar de la Torre, interpretará el papel de Príncipe Ramiro; el gran bajo-barítono, radicado en Austria, Noé Colín en el rol de Don Magnífico; el joven barítono Josué Cerón, interpretará el papel de Dandini y el resto del elenco lo integran el bajo cantante Arturo López (Alidoro), la soprano Zaira Soria (Clorinda) y la mezzosoprano Araceli Hernández (Tisbe). Participan también la Orquesta y Coro del Teatro del Bicentenario.

La dirección musical es de Iván López Reynoso, joven director guanajuatense, cuya carrera se ha acentuado de manera muy afortunada en el repertorio rossiniano. La dirección escénica es del también guanajuatense Luis Martín Solís, poseedor de una amplia trayectoria en dirección teatral, dentro y fuera de nuestro país, y quien para esta nueva producción contó con la participación de Jesús Hernández en el diseño de escenografía e iluminación; Jerildy Bosch, en el diseño de vestuario; Erika Torres, coreografía y Cinthia Muñoz, en el diseño de maquillaje.

La Cenicienta, de Gioachino Rossini, se presentará en tres funciones en el Teatro del Bicentenario los próximos domingo 17 de abril a las 18:00 horas, miércoles 20 de abril a las 20:00 horas y sábado 23 de abril a 19:00 horas. Los boletos están a la venta en las taquillas del Forum Cultural Guanajuato (Teatro del Bicentenario y Auditorio Mateo Herrera), así como por el sistema ticketmaster.

ÓPERA

La Cenicienta

de Gioachino Rossini

Domingo 17 de abril / 18:00 horas

Miércoles 20 de abril / 20:00 horas

Sábado 23 de abril / 19:00 horas

Guadalupe Paz, Angelina (La Cenicienta)

Óscar de la Torre, Príncipe Ramiro

Noé Colín, Don Magnífico

Josué Cerón, Dandini

Arturo López, Alidoro

Zaira Soria, Clorinda

Araceli Hernández, Tisbe

Iván López Reynoso, director musical

Luis Martín Solís, director de escena

Orquesta y Coro del Teatro del Bicentenario

Jesús Hernández, diseño de escenografía e iluminación

Jerildy Bosch, diseño de vestuario

Erika Torres, coreografía

Cinthia Muñoz, diseño de maquillaje

Jaime Castro Pineda, dirección coral

Producción del Teatro del Bicentenario.

Duración aproximada: 165 minutos, con un intermedio.

Precios: $150, $180, $350, $400, $500, $650, $670, $700

Acceso a partir de 12 años.

Más información en: http://teatrodelbicentenario.com/la-cenicienta/

• La agenda la conforma Madama Butterfly de Puccini el día 2, Roberto Devereux de Donizetti día 16 para concluir con Elektra de Strauss el sábado 30.
• Con estas tres transmisiones concluye la Temporada 2015-2016, y la 2016-2017 iniciará en el mes de octubre.

León, Guanajuato a  25 de marzo de 2016.  Durante el mes de abril, el Auditorio Mateo Herrera del Forum Cultural transmitirá tres excepcionales óperas como parte del programa En vivo desde el MET de Nueva York.

El sábado 2 a las 10:55 horas tocará el turno de la aclamada ópera de Giacomo Puccini Madama Butterfly con una deslumbrante producción de Anthony Minghella que ha emocionado a diversos públicos desde su estreno en el 2006. Una de las más destacadas Butterflys de la actualidad, Kristine Opolais, interpreta el rol titular, y Roberto Alagna canta a Pinkerton, el oficial naval que le rompe el corazón a Butterfly. Dirige musicalmente Karel Mark Chichon.

El sábado 16 a las 11:55 horas tocará el turno de Roberto Devereux de Gaetano Donizetti donde la soprano Sondra Radvanovsky asume el extraordinario reto de cantar las tres reinas Tudor de Donizetti en una sola temporada, una inusual hazaña lograda por Beverly Sills, y que desde entonces no ha sido intentada en un escenario de Nueva York.

En esta ópera climática de la trilogía, con dirección escénica de Sir David McVicar, Radvanovsky interpreta a la reina Isabel I, forzada a firmar la sentencia de muerte del noble caballero al que ama, Roberto Devereux, cantado por el tenor Matthew Polenzani. La mezzosoprano Elina Garanca y el barítono Mariusz Kwieciencompletan el cuarteto protagónico en esta obra maestra del bel canto, bajo la dirección musical de Maurizio Benini, especialista en Donizetti.

El cierre será el sábado 30 también a las 11:55 horas con Elektra de Richard Strauss con la soprano Nina Stemme -hoy sin paralelo en los roles femeninos heroicos de Strauss y Wagner-, quien da vida a la primigenia búsqueda de venganza de Elektra. La legendaria mezzosoprano Waltraud Meier es escalofriante comoClitemnestra, la temible madre de Elektra. La soprano Adrianne Pieczonka y el bajo Eric Owens son los atribulados hermanos de Elektra. Dirige el colaborador musical de Chéreau, Esa-Pekka Salonen.

Estas transmisiones tienen un costo regular por función de $220 con precio preferente de $110 aplicables a estudiantes, maestros y personas afiliadas al INAPAM con credencial vigente y validez oficial (hasta 7 días naturales antes de la fecha de cada función).

http://www.metopera.org/

• Durante semana santa y pascua, el Museo de Arte e Historia de Guanajuato ofrecerá un programa de actividades para toda la familia.
• El lunes 21 de marzo este recinto abrirá de 11:00 a 18:00 horas y el acceso será sin costo.
• Actualmente el MAHG presenta además dos exposiciones temporales Tiempo idílico, una mirada a la niñez y Recuerdos del ayer, realidades de hoy.

León, Guanajuato a  18 de marzo de 2016.  El próximo lunes 21 de marzo, el Museo de Arte e Historia de Guanajuato del Forum Cultural, dará la bienvenida a la primavera con un programa especial de actividades dirigidas a toda la familia llamado ¡vacaciones en el MAHG! en el que el público podrá participar en divertidos talleres, a la vez que conocerá las distintas exposiciones que presenta este recinto.

Del 21 al 25 de marzo la agenda contempla los siguientes talleres:a las 12:00 horas se ofrecerá Jugando con el aireen donde los pequeños podrán aprender a elaborar un papalote. A las 14:00  horas  en el taller de servicios educativos tocará el turno de la actividad La vida en primavera para preparar un divertido collage lleno de animales, flores y coloridos paisajes y a las 16:00  horas Máscaras de carnaval es el nombre del taller con el que concluirá el día.

Del 29 de marzo al 1 de abril el museo invita a los niños al taller Huevos de Pascua donde podrán utilizar pintura y otros materiales para decorar huevos de unicel, esta actividad es a las 12:00 horas; los Puntitos de arte será el tema del taller de las 14:00 horas, aquí se buscará compartir que muchas e increíbles obras de arte se han realizado a partir de pequeños puntitos y se invitará al público a realizar la propia.

La primavera se distingue por la llegada de las flores y la luz del sol y éstas características se tomarán para trabajar en la actividad La primavera y su luz que será a las 16:00 horas, aquí los participantes podrán combinar estos elementos con una lámpara de estaño y usar la técnica del picado con punzón.

Todas las actividades son sin costo y  están planteadas desde el área de Servicios Educativos del Museo con el objetivo de que los visitantes interactúen con sus diversos contenidos a través de actividades lúdico-educativas

Actualmente el Museo presenta dos exposiciones temporales Tiempo idílico, una mirada a la niñez en su Sala Feliciano Peña y Recuerdos de ayer, realidades de hoy en la explanada; presenta también su acervo a través de la Sala de Cultura Regional, el Jardín de las Esculturas y la Sala didáctica El Canon Griego.

Forum Cultural Guanajuato

Museo de Arte e Historia de Guanajuato

HORARIOS DE VISITA AL MUSEO

Martes a viernes de 10:00 a 17:00 horas

Sábado y domingo de 11:00 a 18:00 horas

 Admisión: Exposiciones temporales $20 pesos; exposiciones permanentes sin costo. Precios preferentes a estudiantes y maestros con credencial vigente así como a personas afiliadas al INAPAM y niños.

Estudiantes y maestros en grupo; entrada sin costo. DOMINGO, entrada libre

• Este programa tiene como objetivo la difusión de todos los géneros musicales que han surgido en nuestro país.

• De marzo a junio se ofrecerán conciertos sin costo para el público en el Jardín de las Esculturas, iniciando este próximo viernes 18 con Sonex; para el 8 de abril se presentará La manta y el 13 de mayo Mono Blanco. Cerrará la agenda Pasotono Orquesta el 24 de junio.

León, Guanajuato a  17 de marzo de 2016.  Es de vital importancia sin duda, la difusión de todos los géneros musicales que han surgido en nuestro país para fortalecer el conocimiento de la música mexicana como elemento cultural diferenciador y, a la vez, unificador de historias socio-culturales similares. Es en este marco que el Forum Cultural Guanajuato arrancará este próximo viernes el programa Noches en los Jardines del Forum con el que se llenará el Jardín de las Esculturas de los ricos sonidos de la cultura mexicana a través de una serie de imperdibles conciertos.

La agenda la inaugura SONEX este próximo viernes 18 de marzo,agrupación que combina la tradición del son jarocho – sus bailes, versos, melodías y cadencias – con ritmos y sonidos influenciados por géneros tales como la música tradicional africana,  afro-peruana y venezolana, así como por el flamenco, la salsa y tendencias urbanas como el World Music.

Sonex está integrada por Renato Domínguez Vélez (batería y percusión);Jerónimo González García (jarana y bajo); Helio Martín del Campo (cajón, jarana y voz); Camil Meseguer Rioux, (violín y voz); ILan Bar Lavi (guitarra) y Luis Felipe Luna Farías (requinto, jarana, zapateado y voz)

El viernes 8 de abril, será LA MANTA el ensamble que continuará con el programa y lo hará con una fusión de música tradicional mexicana con otros géneros presentándonos su más reciente  material discográfico titulado Árbol de la Esperanza, con el que nos llevará a un recorrido musical por todo México, en un concierto lleno de emociones, pasión y talento.

La manta está integrado por Eloy Fernández (jarana huasteca, guitarra veracruzana, voz); Carlos Zambrano (bajo eléctrico, quinta huapanguera, voz y coros); Ramiro González (flauta, sax, alto tenor); Manuel López (percusiones y jarana) e Hiram Marcor (batería y percusiones).

Las noches en los jardines del Forum continuarán el viernes 13 de mayo con el concierto que ofrecerá el grupo MONO BLANCO, líder dentro del movimiento renovador que vive la música y la danza tradicionales del sur del estado de Veracruz de una manera creativa y poética. Mono Blanco ha revolucionado la tradición del son jarocho, como patrimonio cultural, valiéndose de la improvisación pero con el acervo de las estructuras del género.Está integrado porGilberto Gutiérrez Silva (director, compositor, jarana);Octavio Vega Hernández (requinto, jarana y arpa);César Castro González (bajo acústico o león, requinto y jarana); Gisela Farías Luna (jarana)yAndrés Vega Delfín (requinto).

El cierre de este programa será el viernes 24 de junio con PASATONO ORQUESTA, una agrupación interesada y dedicada a la investigación, ejecución, composición y difusión de la cultura musical de la Mixteca. Tras una gran travesía por años tanto en Guerrero, Puebla, Oaxaca y la comunidad transnacional mixteca, Pasatono se ha nutrido de los custodios de la música del pueblo de las nubes, Tesoros vivientes: lauderos, bajistas, banjistas, violinistas, compositores, entre otros, poseedores de un gran conocimiento de su cultura musical.

Pasotono orquesta está integrado por Patricia García López (violín obligatto); Rubén Luengas Pérez (bajo quinto y voz);  Edgar Serralde Mayer (voz y jarana); Verónica Acevedo (violín segundo); Jorge Martínez Jiménez (clarinete); Eloy Pérez Velázquez (barítono); Sergio Martínez (contrabajo) y Pablo Márquez (percusiones).

Todos los conciertos serán sin costo y a las 20:30 horas. 

• Bajo la batuta de Jorge Mester, como director invitado. Participan Marcela Chacón, Melissa Reuter, Orlando Pineda y José Luis Reynoso, como solistas.

León, Guanajuato a 15 de marzo de 2016. El próximo jueves 17 de marzo, el Teatro del Bicentenario  del Forum Cultural presenta a la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG), en un concierto integrado por la Sinfonía El milagro, de Joseph Haydn, así como el Requiem, de Wolfgang A. Mozart, una de las piedras angulares en la literatura musical de todos los tiempos. En el concierto participan la soprano Marcela Chacón, la mezzosopano Melissa Reuter, el tenor Orlando Pineda y el bajo cantante José Luis Reynoso, como solistas, además del Coro del Teatro del Bicentenario.

Este magno concierto estará bajo la batuta de Jorge Mester, con una carrera  internacional de primer nivel, y respetado por la excelencia y prominencia que ha aportado a todas las organizaciones que ha dirigido, tales como el Festival de Música de Aspen, la Orquesta de Louisville, la Sinfónica de Pasadena, la Filarmónica de Nápoles, la Orquesta Sinfónica de West Australia, la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, entre otras. Como director invitado, se ha presentado con agrupaciones como la Boston Symphony Orchestra, la Philadelphia Orchestra, la Royal Philharmonic Orchestra, de Londres, la New York City Opera, la Orquesta Sinfónica de Ciudad del Cabo, la Orquesta de Cámara de Lausana, la Ópera de Sydney, el Festival de Spoleto y la Washington Opera.

Para este concierto, la OSUG presentará un programa que integra dos grandes obras del clasicismo. En la primera parte, se interpretará la Sinfonía no. 96, El milagro, de Joseph Haydn (1732-1809). Obra perteneciente a las doce conocidas como Sinfonías de Londres, compuestas por el autor durante su primera estadía en la capital inglesa. Se trata de una obra escrita con la efectividad que “el padre de la sinfonía” supo aplicar a sus obras, llevando al público a una comprensión casi intuitiva de su discurso musical. El sobre nombre “El milagro” proviene de una anécdota ocurrida durante la noche de su estreno, en la que que un candil colgante, recién removido de su lugar original, para permitir una mejor vista del concierto, cayó a la sala de butacas sin causar ningún daño al público.

La segunda parte del programa estará dedicada al célebre Requiem en Re menor K. 626, obra rodeada de un halo de misterio y considerada referencial en el catálogo del gran Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Fue escrita por el compositor en su lecho de muerte y finalizada, en parte por sus propios dictados y en parte producto de las instrucciones recibidas y su propia iniciativa, por su discípulo Franz Xaver Süssmayer (1766-1803), quien, en los últimos años de la vida del maestro, había vivido en estrecha intimidad artística con él. En esta ocasión, sin embargo, será interpretada la versión revisada por el musicólogo, director y violista, Franz Bayer, revisada conforme estudios musicológicos y considerada por algunos especialista como “más mozartiana” que aquella suscrita por el discípulo, y llevada a importantes producciones discográficas por algunos de las más reconocidas orquestas y directores, en las últimas décadas.

La Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, se presentará en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario, el próximo jueves 17 de marzo, a las 20:00 horas. Los boletos ya están a la venta en taquillas y por el sistema ticketmaster.

MÚSICA

Requiem, de Wolfgang A. Mozart

Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG)

Jorge Mester, director invitado

Marcela Chacón, soprano

Melissa Reuter, mezzosoprano

Orlando Pineda, tenor

José Luis Reynoso, bajo cantante

Coro del Teatro del Bicentenario

Jueves 17 de marzo / 20:00 horas

PROGRAMA:

Joseph Haydn

Sinfonía no. 96, Hoboken I/96, en Re mayor, El milagro

(1732-1809)

Adagio, 3/4 – Allegro, 3/4

Andante, 6/8 en Sol mayor

Minueto: Allegretto, 3/4

Finale: Vivace, 2/4

Wolfgang Amadeus Mozart

Misa de Requiem en Re menor, K. 626

(1756-1791)

Introitus: Requiem

Kyrie

Sequentia: Dies irae – Tuba mirum – Rex

Tremendae – Recordare – Confutatis – Lacrimosa                

Offertorium: Domine Jesu – Hostias

Sanctus

Benedictus

Agnus Dei

Communio: Lux aeterna

Duración aproximada: 90 minutos, con un intermedio.

Precios: $60, $110, $180, $210, $290, $330, $365

Acceso a partir de 7 años.

Consulta más información en: http://teatrodelbicentenario.com/requiem-de-mozart/

• La temporada se desarrolla en dos momentos, el primero que se llevará a cabo del mes de marzo a junio y el segundo del mes de agosto a noviembre; los conciertos se llevarán a cabo en un sábado de cada mes, a las 19:00 horas en el Auditorio Mateo Herrera del Forum Cultural Guanajuato.

• Dará inicio el próximo 19 de marzo con la presentación del multipremiado Cuarteto de Leipzig; continuará con la presencia del Amernet String Quartet  el 16 de abril; para el 28 de mayo será el turno de la violinista Rachel Barton Pine acompañada del pianista Matthew Hagle y concluirá con el Cuarteto Latinoamericano acompañado del bandoneonista argentino Daniel Binelli el 11 de junio.

León, Guanajuato a  11 de marzo de 2016. Algunos musicólogos y estudiosos consideran la música de cámara como música sabia debido a su complejidad, lo que realmente la distingue de la música para grandes conjuntos por su equilibrio de texturas y su gusto por los exquisitos detalles en el tratamiento de un discurso musical específico, mientras que para los compositores este tipo de música representa la posibilidad de mostrar lo más genuino de su creación. Se dice que la música de cámara es como una conversación educada entre varios amigos y, en este sentido, la Temporada de Música de Cámara del Auditorio Mateo Herrera ofrece disfrutar de esta conversación en una excelente sala, que  durante ocho meses propiciará el encuentro de los ciudadanos con la música y las interpretaciones de primer nivel.

La temporada se desarrolla en dos momentos, el primero que se llevará a cabo del mes de marzo a junio y el segundo del mes de agosto a noviembre; los conciertos se llevarán a cabo en un sábado de cada mes, a las 19:00 horas en el Auditorio Mateo Herrera del Forum Cultural Guanajuato.

Conciertos Marzo- Junio

Iniciamos la temporada con el Cuarteto de Leipzig, agrupación alemana de gran prestigio internacional que ha recibido diversos premios y distinciones en un número incontable de países, lo que la hace una de las agrupaciones musicales más importantes del mundo entero.

Sus integrantes Stefan Arzberger, Tilma Büning, Ivo Bauer y Matthias Moosdorf, en colaboración con la soprano Aleksandra Zamojska, nos interpretarán el concierto de una de las obras más emblemáticas y profundas del compositor Franz Joseph Haydn, Las siete últimas palabras de Cristo en la cruz, Op. 51, versión para cuarteto de cuerdas. Nada más favorable podría acontecer en los días próximos a la semana santa, debido a su carácter profundamente evangélico. Joseph Haydn escribió esta celebrada obra para ser ejecutada por violines, viola y violonchelo, en nueve movimientos que constan de prólogo, las siete palabras y el epílogo. Con un carácter propiamente narrativo, la obra hace evidente la comunión entre la tierra y el cielo, lo terrenal frente a lo celeste. El propio Haydn escribió una versión posterior de carácter vocal, con la inclusión de las reflexiones que él mismo elabora. Esperamos que sea de su agrado.

En el mes de abril daremos la bienvenida a Amernet String Quartet, agrupación estadounidense que se ha consolidado como uno de los principales cuartetos de cuerdas del país vecino. Agrupación musical que ha sido galardonada con premios y reconocimientos en diversas salas de concierto del mundo entero. Sus integrantes Misha Vitenson, Tomas Cotik, Michael Klotz y Jason Calloway, en esta ocasión nos deleitarán con el Cuarteto de cuerdas en Do mayor Op. 76 No. 3, Emperador, el cual cuenta con el fragmento más conocido de este cuarteto en el segundo movimiento, himno escrito por Haydn para el emperador Francisco II de Austria, posteriormente adoptado como himno nacional de Alemania. El programa también contempla el Cuarteto de cuerdas No. 3, Sz.85, BB93 de Bartók, compositor fascinado con los problemas y soluciones propios de la composición de cuarteros de cuerdas, a tal punto que su preocupación con esta forma intimista de la música permaneció durante toda su vida. De igual manera apreciaremos el Cuarteto de cuerdas en Re menor, Op.34 No. 9 de Dvorák, ejecutado de manera magistral.

En el mes de mayo, tendremos la presencia de Rachel Barton Pine al violín y Mattehw Hagle al piano, en un concierto de complicidades sonoras extraordinarias por el nivel de sensibilidad desarrollado en la interpretación. Tenemos conocimiento que durante el período clásico, el término sonata se utilizó con relativa libertad para describir obras reducidas de carácter instrumental, en oposición a la cantata. La sonata fue empleada frecuentemente por la simplicidad de sus texturas sonoras y el grado de maestría en la ejecución de los instrumentos. Así, el programa de este concierto nos comparte la Sonata para violín y piano No. 32, en Si bemol mayor, K.454, Strinasacchi de Mozart, en la que el célebre compositor consideró como lev motiv a Regina Strinasacchi, extraordinaria violinista italiana que en su tiempo alcanzó fama y celebridad en toda Europa, y cuya admiración también fue compartida por el talentoso músico austriaco. Así mismo, apreciaremos la Sonata para violín y piano en Sol menor, Op.134 de Shostakovich y la Sonata para violín y piano en La mayor, Op. 100, No 2 de Brahms y Tzigane de Ravel.

En el mes de junio contaremos con la presencia del Cuarteto Latinoamericano, agrupación mexicana que en los últimos años ha experimentado el reconocimiento que lo coloca en los más altos estándares de calidad de los cuartetos de cuerdas a nivel mundial. Integrada esta agrupación por los hermanos Saúl, Arón y Álvaro Bitrán, y Javier Montiel, nos deleitarán con Dos contrapuntos del Arte de la Fuga de Johann Sebastian Bach y con el Cuarteto en Sol menor, Op. 10 de Claude Debussy. De manera generosa, la agrupación contará con la presencia de Daniel Binelli, extraordinario bandoneonista que interpreta de manera magistral el tango. Como es ampliamente conocido, el tango es la expresión popular que introdujo en la música de la región del Rio de la Plata, la celebración de la sensualidad, la emoción y la nostalgia. Refiriéndose a esta afirmación, el poeta Enrique Santos Discépolo se refirió al tango como un pensamiento triste que se baila. Así, el programa de esta extraordinaria velada se verá enriquecido con Los mareados de Juan Carlos Cobián, Five Tango Sensations y Fuga 9 de Astor Piazzolla y Preludio y Candombe de Daniel Binelli.

TEMPORADA DE MÚSICA DE CÁMARA DEL AUDITORIO MATEO HERRERA

Marzo-Junio

Todos los conciertos serán a las 19:00 horas con un costo de acceso de $300

CUARTETO DE LEIPZIG (Alemania)

Las siete últimas palabras de nuestro salvador en la cruz, de Haydn.

Sábado 19 de marzo

AMERNET STRING QUARTET (Estados Unidos)

Obras de Joseph Haydn, Béla Bartók y Antonín Dvořák.

Sábado 16 de abril

http://amernetquartet.com/

RACHEL BARTON PINE, VIOLÍN & MATTHEW HAGLE, PIANO (Estados Unidos)

Obras de Wolfgang Amadeus Mozart, Dmitri Shostakóvich, Johannes Brahms y Maurice Ravel.

Sábado 28 de mayo

CUARTETO LATINOAMERICANO &

Daniel Binelli, Bandoneón.

(México/Argentina)

Obras de J. S. Bach, Claude Debussy, Juan Carlos Cobián, Astor Piazzolla y Daniel Binelli.

Sábado 11 de junio

Venta del PRIMER ABONO

$900.00 (Incluye 4 conciertos. Marzo – Junio)

Del 1 al 19 de marzo en taquillas del Forum