• Basada en la última obra del ganador del Premio Nobel de Literatura, Eugene O’Neill.
• Una adaptación de Humberto Pérez Mortera, con dirección escénica de Mario Espinosa. Participan los actores Patricio Castillo, David Hevia, Alaciel Molas y José Juan Sánchez.

• Presentará dos funciones, en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario el viernes 3 de marzo, a las 20:00 horas, y sábado 4 de marzo, a las 19:00 horas.

León, Guanajuato a 23 de febrero de 2017. Los próximos días 3 y 4 de marzo, el Teatro del Bicentenario presenta la galardonada obra teatral Una luna para los malnacidos, una adaptación de Humberto Pérez Mortera, basada en la última obra del ganador del Premio Nobel de Literatura, Eugene O’Neill. Ganadora del premio de la Asociación de Críticos Teatrales (ACT), en la categoría “Mejor obra del año”, ha sido aclamada por la crítica por su extraordinaria adaptación e interpretaciones.  El reparto está formado por Patricio Castillo, David Hevia, Alaciel Molas y José Juan Sánchez, con la dirección escénica de Mario Espinosa.

Una luna para los malnacidos es una poderosa historia de amor e intrigas, situada en una granja de Pensilvania, que gira en torno a tres personajes: un granjero irlandés borracho, oportunista y manipulador; su hija, Josie, y el propietario de la granja, Jim Tyrone. La pasión, frustraciones y esperanzas de estos seres atormentados resultan en una gran obra de elusiva poesía y formidable poder de sugestión.

El dramaturgo estadounidense Eugene O’Neill (1988-1953) fue el principal impulsor la corriente del realismo dramático, que exploraba las frustraciones y miserias de la condición humana, manifestado en sus obras, a través de la exposición de un crudo retrato de la América del siglo XX. Galardonado en cuatro ocasiones con el Premio Pulitzer (una de ellas de modo póstumo), en 1936 se convirtió en el primer dramaturgo norteamericano honrado con el Premio Nobel de Literatura, en reconocimiento a su nueva conceptualización de tragedia a través de sus obras dramáticas.

“A moon for the missbegotten, es el título original de una de las últimas piezas de Eugene O’Neill, fue escrita en 1943, cuando el dramaturgo estadounidense ganador del Premio Nobel estaba muy enfermo y hacía un esfuerzo por realizar un ajuste de cuentas con su pasado. La obra es protagonizada por el hermano mayor de O’Neill unas cuantas semanas antes de su muerte por cirrosis alcohólica y Eugene la escribió a manera de reconciliación póstuma con él. Sin embargo, aunque la obra sea considerada una pieza autobiográfica en realidad se trata de una obra que permite al escritor otorgarle a su hermano muerto la posibilidad de la redención a través de la ficción. Y lo más seductor es que esta acción personal alcanza su dimensión trágica al hacer de este mito familiar un mito social capaz de conmovernos aquí y ahora.”- Mario Espinosa

Mario Espinosa es reconocido por su labor como director de ópera y teatro en producciones de la Compañía Nacional de Teatro, la Compañía Nacional de Ópera, la UNAM, el Festival Internacional Cervantino y el Festival de México Fmx y cuyos trabajos se han presentado en los más importantes escenarios de México, así como en teatros de Colombia, Estados Unidos, Brasil y Bolivia.

Una luna para los malnacidos, se presentará en dos funciones en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario, los próximos días viernes 3 de marzo a las 20:00 horas y sábado 4 de marzo a las 19:00 horas. Los boletos están a la venta y pueden ser adquiridos tanto en taquillas del Forum Cultural Guanajuato (Teatro del Bicentenario y Auditorio Mateo Herrera), así como por el sistema ticketmaster.

TEATRO

Una luna para los malnacidos, de Eugene O’Neill

Mario Espinosa, director

Humberto Pérez Mortera, adaptación teatral

Viernes 3 de marzo / 20:00 horas

Sábado 4 de marzo / 19:00 horas

Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario

Duración aproximada: 140 minutos, con un intermedio.

Precios: $200 – Entrada general, no numerado.

Acceso a partir de 15 años (adolescentes y adultos).

Consulta más información en:  http://teatrodelbicentenario.com/una-luna-para-los-malnacidos

Forum Cultural Guanajuato

Prolongación Calzada de los Héroes no. 908. Colonia la Martinica León, Guanajuato, México

(477) 1041105, 2672150

• Esta bienal que llega a su cuarta edición, se muestra en la Sala Luis García Guerrero del Museo de Arte e Historia de Guanajuato gracias a la generosa colaboración del Museo de Arte Popular.

• En el marco de esta exhibición, este miércoles 22 de febrero a las 18:00 horas se ofrecerá la charla Creatividad en la producción de las artes visuales y las artesanías bajo el concepto de “Ven a tomar café con” a cargo de Rodo Padilla y Tomás Rivera, ambos artesanos que participaron en esta muestra.

León, Guanajuato a 21 de febrero de 2017. El próximo domingo 26 de febrero se despide del Museo de Arte e Historia de Guanajuato la exposición temporal ARTE/SANO÷ARTISTAS 4.0 que desde el pasado diciembre nos presenta en la Sala Luis García Guerrero de este recinto, obras de oficios diversos, técnicas y propuestas sui generis, invitándonos a observar singulares combinaciones de materiales y de conceptos, de propuestas y resultados.

La versión 4.0 de ARTE/SANO÷ARTISTAS que se muestra gracias a la generosa colaboración del Museo de Arte Popular, da como resultado obras consolidadas, audaces y  sorpresivas con un hilo conductor claro: la presencia permanente de la creatividad. Bajo este esquema, podemos encontrar obras singulares donde vemos textil con cerámica, escultura en madera con cartonería, telar de cintura y cerámica de alta temperatura, monotipo y estofado, plumaria, textiles y fibras naturales con diversos tipos de alfarería, filigrana, plata, bronce con materiales como vidrio y barro, algodón, lino, organza, acero pintado y laqueado.

CHARLA ESTE MIÉRCOLES 22

En el marco de la exposición, este miércoles 22 de febrero a las 18:00 horas se ofrecerá la charla Creatividad en la producción de las artes visuales y las artesanías bajo el concepto de “Ven a tomar café con” a cargo de Rodo Padilla y Tomás Rivera en donde nos relataran lo enriquecedor que ha sido su experiencia compartiendo con otros artesanos y artistas plásticos.

Rodolfo Padilla López y Tomás Isidro Rivera Soteno, ambos artesanos que participaron en esta muestra, nos compartirán elementos temáticos, estéticos y técnico-formales que se requieren para construir un método con el cual se pueda hacer una valoración y enriquecimiento de su producción artística, a fin de propiciar la evolución de su quehacer. Además, nos compartirán de lo enriquecedor que está siendo la experiencia de compartir expresión con otro artesano-artista plástico para llegar a algo totalmente rico, autentico y que los sigue identificando.

Conocido como Rodo Padilla, ha sido premiado en varias ocasiones con en el Premio Nacional de la Cerámica, del que actualmente es presidente del patronato. Recientemente ha sido merecedor del premio a Mejor expositor extranjero de la exposición colectiva Spectrum de EE. UU. y el Sculpture Award en la Art Expo de Nueva York. Además, ha participado numerosas veces en exposiciones individuales y colectivas, y creado alrededor de veinte esculturas para obra pública.

Tomás Isidro Rivera Soteno colaboró junto con otros artesanos en la  construcción de la Puerta de  Metepec, la cual se planeo para contener elementos de las obras de arte realizadas en barro por los artistas populares de esta localidad. Actualmente, Tomás Rivera es Presidente de la Facultad de Artes  de la Asociación Autónoma de Personal Académico de la Universidad Autónoma del Estado de México (FAAPAUAEM).

Ven a tomar café con

Rodolfo Padilla López y Tomás Isidro Rivera Soteno.

ARTE/SANO÷ARTISTAS 4.0

Miércoles 22 de febrero / 18:00 horas

Museo de Arte e Historia de Guanajuato

Sin costo

Forum Cultural Guanajuato

Museo de Arte e Historia de Guanajuato

Prolongación Calzada de los Héroes no. 908

Colonia la Martinica León, Guanajuato, México

(477) 1041105, 2672150

Forum Cultural Guanajuato

Coordinación de Comunicación Social

Boletín de prensa 005 / 2017

• Conformada por jóvenes músicos del más alto nivel artístico, la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (OJUEM), presentará un único concierto el jueves 23 de febrero, a las 20:00 horas.

• El concierto incluye obras de Sibelius, Wolpe, Saint-Saëns, Bizet y Tchaikovsky.

• Bajo la dirección de Gustavo Rivero Weber, acompañando al célebre flautista mexicano Horacio Franco.

León, Guanajuato a 18 de febrero de 2017. El próximo jueves 23 de febrero a las 20:00 horas, el Teatro del Bicentenario en el marco del Segundo Festival de las Artes, Ciencias y Humanidades de la Escuela Nacional de Estudios Superiores (ENES) Unidad León, presenta a la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (OJUEM), acompañando al célebre flautista mexicano Horacio Franco, bajo la batuta de Gustavo Rivero Weber, en un concierto con obras de Sibelius, Michael Wolpe, Camille Saint-Saëns, Georges Bizet y Piotr Ilich Tchaikovsky.

Para este concierto, la OJUEM presentará un programa integrado por las obras Finlandia, Op. 26, de Jean Sibelius (1865- 1957), obra dotada de una poderosa orquestación y de inspiración nacionalista y heroica; el Concierto para flautas de pico y orquesta, de Michael Wolpe (1960), obra escrita para ser interpretada exprofeso por el flautista mexicano Horacio Franco; la célebre Danza macabra, Op. 40, una de las obras más populares de Camille Saint-Saëns (1835-1921), inspirada en un poema de Henri Cazalis; la Suite no. 1, de la ópera Carmen, de Georges Bizet (1838-1875), una de las obras más queridas y populares del repertorio operístico; así como la solemne Obertura 1812, Op. 49, de Piotr Illich Tchaikovsky (1840-1893).

En 1992, el flautista mexicano Horacio Franco y el compositor israelí Michael Wolpe se conocieron en Louisville, Kentucky y, a partir de ese encuentro, desarrollaron una cercana amistad. Poco después, el compositor escribió para Franco una pieza para flauta de pico sola y, finalmente, compuso para él el Concierto para flautas de pico y orquesta. Esta obra fue estrenada por Horacio Franco en Tel Aviv, el 24 de junio de 1995, con la Orquesta de Cámara de Kibbutz, dirigida por Mordechai Rechtman. Gracias a su ejecución de esta obra, Franco obtuvo el premio a la Mejor interpretación musical, por parte del Ministerio de Cultura de Israel.

Con 38 años de exitosa trayectoria, Horacio Franco es uno de los artistas mexicanos más reconocidos. Aclamado por la crítica internacional como uno de los más importantes flautistas de pico y también como director, además, es impulsor del movimiento de música antigua y fundador de la primera orquesta barroca de México. Se ha presentado en salas importantes como el Palacio de Bellas Artes en México; la Carnegie Hall en Nueva York; la Sala de la Filarmónica de Berlín; la Sala de la Ciudad Prohibida de Beijing; la Bunka Kaikan en Tokyo; la Tzavta Hall de Tel Aviv; el  Conservatorio de Sídney; la Sala de la Ópera de Tailandia y la Wigmore Hall de Londres, así como en numerosos e importantes festivales de todo el mundo.

La Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (OJUEM), de la Universidad Nacional Autónoma de México, es un ensamble sinfónico fundado en 2012, el cual reúne a algunos de los jóvenes músicos más destacados y talentosos del panorama nacional. Sus 70 integrantes no sólo tienen una intensa práctica orquestal sino que, además, participan en clases magistrales impartidas por reconocidos solistas, seminarios de música de cámara y talleres seccionales. La orquesta adoptó el nombre de Eduardo Mata, figura relevante de la cultura mexicana y, en 2017, conmemora 75 años de su nacimiento.

La OJUEM se presentará por única ocasión en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario, el próximo jueves 23 de febrero a las 20:00 horas. Los boletos están a la venta en taquillas y por el sistema ticketmaster.

MÚSICA

Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata

Gustavo Rivero Weber, director artístico

Horacio Franco, solista

Programa

Programa

Jean Sibelius             (1865- 1957)     

Finlandia, Op. 26

Michael Wolpe          (1960)             

Concierto para flautas de pico y orquesta

I. Adagio maestoso – Andante cantabile

II. Andante religioso – Allegro con brio

III. Andante con anima – Allegro parlando

IV. Allegro non troppo – Presto

Camille Saint-Saëns        (1835-1921)            

Danza macabra, Op. 40

Georges Bizet   (1838-1875)      

Suite no. 1, de la ópera Carmen

I. Aragonesa

V. Los dragones de Alcalá

III. Intermezzo

VI. Los toreadores

Piotr Illich Tchaikovsky      (1840-1893)    

Obertura 1812, Op. 49

Jueves 23 de febrero / 20:00 horas

Sala Principal del Teatro del Bicentenario

Duración aproximada: 100 minutos, con un intermedio.

Precios: $70, $120, $200, $230, $260, $290, $340, $380

Acceso a partir de 7 años.

• Encabezada por la cantante y compositora de folk Alin Coen y acompañada de Fabian Stevens en la batería y Philipp Martin en el bajo, la agrupación ofrecerá un concierto en el marco del año dual México-Alemania.

• La cita será en la Calzada de las Artes del Forum Cultural el viernes 17 de febrero a las 20:00 horas, sin costo para el público.

León, Guanajuato a 14 de febrero de 2017. Luego de la exitosa visita de Iraida Noriega el pasado viernes 10, el Forum Cultural Guanajuato recibirá este viernes 17 de febrero en su Calzada de las Artes y en el marco del año dual México-Alemania a Alin Coen Band, agrupación integrada por Alin Coen que en su primera gira por nuestro país estará acompañada por Fabian Stevens en la batería y Philipp Martin en el bajo, con quienes ha llevado su música por países como Canadá, Italia, Dinamarca y Holanda.

Alin Coen es cantante y compositora de música folk, (un género que combina sonidos tradicionales con modernos) nacida en Alemania en 1982 de madre alemana y padre mexicano con un especial toque multicultural y una sensibilidad única, cultivada desde su infancia (es bisnieta de la contralto mexicana Fanny Anitùa); sus canciones son poemas e historias cantadas en inglés y alemán con temas como el amor, la esperanza, la pérdida, la decepción…piezas cuya melancolía da consuelo en los momentos oscuros de la vida.

Todo lo que tengo (en alemán: Alles was ich hab) es el título del cuarto disco de la banda que se formó en el 2007 y en el 2011 recibió el Deutscher Musikautorenpreis en la categoría de talento joven (el equivalente al Grammy en Alemania). Los lanzamientos anteriores de Alin Coen Band se titulan: ¿Wer bist du? (¿Lo que eres?), Einer will immer mehr (Uno siempre quiere más) y We’re not the ones we thought we were (No somos lo que pensamos que éramos). Su visita a nuestro país incluye ocho conciertos en ciudades como Cancún, Puebla, Ciudad de México, Tepoztlán, Cuernavaca y León, siendo este último el único gratuito para el público.

Para conocer más acerca de la agenda de actividades del año dual consulta http://www.alemania-mexico.com/

MÚSICA

Alin Coen Band

Año dual México-Alemania

Alin Coen, compositora y cantante.

Fabian Stevens, baterista.

Philipp Martin, bajista.

Viernes 17 de febrero / 20:00 horas

Calzada de las Artes

Sin costo.