
• El ensamble ofrecerá dos conciertos gratuitos en Guanajuato capital y León como parte de uno de los encuentros más importantes de la música contemporánea en México.
• Bajo la dirección invitada de Edwin Calderón, el programa incluye un estreno mundial y dos estrenos en Guanajuato.
León, Guanajuato, a 19 de agosto de 2026. Lizeth Galván Secretaria de Cultura del Gobierno de la Gente, invita al público a disfrutar de la participación del Coro del Teatro del Bicentenario en el XXI Festival Internacional Callejón del Ruido, donde el ensamble ofrecerá dos conciertos gratuitos que llevarán un exigente programa de música coral contemporánea a Guanajuato capital y León.
Bajo la dirección coral del maestro Edwin Calderón y con Judith Campos Galeana como pianista, el coro se presentará el jueves 20 de agosto, a las 19:00 horas, en el Teatro Principal de Guanajuato capital, y posteriormente el sábado 22 de agosto, a las 20:00 horas, en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, en León. Ambos conciertos serán de entrada libre.
Para esta participación, el Coro del Teatro del Bicentenario interpretará un programa que reúne algunas de las voces más representativas de la música coral de los siglos XX y XXI, con obras de Luciano Berio, Arvo Pärt, Eric Whitacre y Alberto Ginastera, además de compositores latinoamericanos y mexicanos cuya producción refleja la diversidad estética de la creación contemporánea.
Uno de los mayores atractivos del programa será la interpretación de La mano sucia, del compositor argentino Gustavo De Leonardis, basada en un poema de Mark Strand, obra que tendrá su estreno mundial dentro del festival. Asimismo, el repertorio incorpora los estrenos en Guanajuato de Canciones de amor adolescente, de la compositora mexicana María Granillo, y Five Songs of Light, del compositor británico Paul Alan Barker, reafirmando el compromiso del festival con la difusión de la creación musical contemporánea.
Fundado en 2013, el Coro del Teatro del Bicentenario se ha consolidado como uno de los ensambles vocales más importantes del estado. A lo largo de su trayectoria ha participado en producciones operísticas como Madama Butterfly, Don Giovanni, Carmen, La Bohème, Rigoletto, Aida, Parsifal y, recientemente, Fidelio, además de desarrollar un amplio repertorio sinfónico-coral y una constante actividad de difusión artística dentro y fuera de León.
Su calidad artística lo ha llevado a compartir escenario con destacadas figuras de la ópera nacional e internacional, entre ellas Ramón Vargas, George Petean, María Katzarava y Arturo Chacón-Cruz, además de colaborar con agrupaciones como la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, la Orquesta Sinfónica Nacional y la Banda de Música del Estado de Guanajuato, fortaleciendo su presencia dentro del panorama coral mexicano.
Los conciertos estarán dirigidos por Edwin Calderón, reconocido contratenor y director coral cuya trayectoria incluye producciones operísticas y proyectos sinfónicos de relevancia nacional. En 2026 dirigirá el estreno en México de Revolución Diamantina, de Gabriel Ortiz, en el Palacio de Bellas Artes, y participa como director huésped del Coro del Teatro del Bicentenario para esta edición del Festival Internacional Callejón del Ruido.
Con estas dos presentaciones, el Coro del Teatro del Bicentenario reafirma su papel como una de las agrupaciones artísticas representativas de la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente y contribuye a la difusión de la música contemporánea mediante un programa que reúne grandes referentes del repertorio coral internacional con nuevas voces de la composición actual.

Guanajuato, Gto., 13 de agosto de 2026. La Sinfonietta MIQ, ensamble camerístico del Museo Iconográfico del Quijote bajo la dirección artística de Juan Trigos, volverá a sonar este verano para su primera temporada 2026, que abarcará tres programas y cinco conciertos a partir del 27 de agosto.
La agrupación establecida en 2020 tiene este año una íntima colaboración con Italia, con el Icarus Ensemble como aliado en un proyecto que en el que se intersectan tanto la tradición y la creación contemporánea, como la memoria y la identidad.
El italiano Luca Cori será en esta ocasión el compositor residente, que se suma a su paisano Marco Elia Righi y a los mexicanos Juan Trigos y Aldair Porras para aportar un total de cinco obras de nueva creación que se presentan por primera vez en México.
El Museo Iconográfico del Quijote, además del Teatro Juárez, en Guanajuato; la Escuela de Música (Casa Luis Long), en León y el Templo de la Tercera Orden, en San Miguel de Allende, serán los escenarios que recorrerán el conjunto de cámara guanajuatense y sus invitados.
La temporada arranca el jueves 27 de agosto, en el MIQ, con un programa que enlaza el lirismo de Heitor Villa-Lobos y Felix Mendelssohn, las danzas populares húngaras reelaboradas por Béla Bartók y la mirada de Ottorino Respighi hacia la música antigua, junto con el estreno mundial de Alle correnti, de Luca Cori.
El segundo concierto propone un diálogo entre épocas y territorios mediante Raíces, proyecto que enlaza a la Sinfonietta MIQ con el Icarus Ensemble y la soprano Daniela D’Ingiullo para dar vida a una velada donde los lenguajes de vanguardia abrazan referencias significativas del pasado, como la poesía náhuatl y el patrimonio de la región de Emilia-Romaña.
Este programa, que recorrerá Guanajuato, León y San Miguel de Allende entre el 2 y el 5 de septiembre, incluye las obras de estreno: La guerra de las mujeres de Chalco, de Luca Cori, y Tlaltecatzin Icuic, de Juan Trigos, ambas inspirada en antiguos poemas nahuas, que incluyen el único canto conocido de Tlaltecatzin, un antecesor de Nezahualcóyotl.
Junto con ellas se presentan obras de dos compositores de una generación posterior, cuyas referencias provienen del patrimonio cultural de la región italiana de Emilia-Romaña: Marco Elia Righi, con Canti di cavalieri, y Aldair Porras, de Guanajuato, quien escribió Seis bagatelas sobre el Salve Regina (Sei Bagatelle sul Salve Regina), inspirándose en los frescos de la Basílica della Ghiara de Reggio Emilia.
Estas cuatro partituras serán estrenos en México, y todas, a excepción de la de Trigos, tuvieron su estreno mundial en Italia a comienzos de julio, gracias al apoyo de la Convocatoria Especial Ibermúsicas – Emilia Romagna Conectando artistas y escenas musicales. Su presentación en León y San Miguel de Allende será posible gracias a la colaboración con el Instituto Cultural de León y Casa Europa México.
La temporada cierra el 10 de septiembre con la intervención del Cuarteto Mooti, joven ensamble guanajuatense, que propone un recorrido por tres formas de entender la memoria, el tiempo y la identidad desde el cuarteto de cuerdas, bajo el influjo de Salvador Contreras, Georgina Derbez y Dmitri Shostakóvich.
Detalles completos de la primera temporada 2026 de la Sinfonietta MIQ están disponibles en las redes sociales del Museo Iconográfico del Quijote.
Sinfonietta MIQ
Primera temporada 2026
27 de agosto – 10 Septiembre
Guanajuato / León / San Miguel de Allende
Juan Trigos, director artístico
Luca Cori, compositor residente
Programa I
Sinfonietta MIQ
Obras de: Bártok, Cori, Mendelssohn y Villa-Lobos.
*Guanajuato | Museo Iconográfico del Quijote
Jueves 27 de agosto, 20:00 h
Programa II | Raíces*
Sinfonietta MIQ (México)
Icarus Ensemble (Italia)
Daniela D’Ingiullo, soprano
Música nueva de: Luca Cori, Marco Elia Righi, Aldair Porras y Juan Trigos.
*Guanajuato | Teatro Juárez
Miércoles 2 de septiembre, 20:00 h
*León | Escuela de Música
Viernes 4 de septiembre, 18:00 h
En colaboración con el Instituto Cultural de León
*San Miguel de Allende | Templo de la Tercera Orden
Sábado 5 de septiembre, 18:00 h
En colaboración con Casa Europa México
Programa III
Cuarteto Mooti
Obras de: Contreras, Derbez y Shostakovich
*Jueves 10 de septiembre, 20:00 h
Museo Iconográfico del Quijote

Guanajuato, Gto., a 6 de agosto de 2026.- La Secretaría de Cultura de Guanajuato, en colaboración con Ópera Guanajuato, invita al público a disfrutar de Charlie y la fábrica de chocolate, un montaje musical protagonizado por 24 niñas y niños que actuarán, cantarán y bailarán en vivo para dar vida a la entrañable historia basada en la célebre novela de Roald Dahl.
La presentación se llevará a cabo el próximo sábado 8 de agosto, a las 12:00 horas, en el Teatro Cervantes. La entrada será libre y no se requiere boleto para disfrutar de esta puesta en escena, resultado del Curso de Verano de Teatro Musical de la Compañía Ópera Guanajuato, un espacio que fomenta el desarrollo artístico de niñas, niños y adolescentes a través del teatro musical.
Bajo la dirección escénica de Cinthya Franco, fundadora del Taller de Teatro Infantil de Ópera Guanajuato, las y los participantes, de entre 5 y 14 años de edad, mostrarán el trabajo realizado durante el curso al interpretar a los entrañables personajes de esta divertida adaptación. El montaje cuenta además con la dirección musical de Cristina Delgado y las coreografías de Arlette Valencia, integrando actuación, canto y danza en una experiencia escénica pensada para disfrutar en familia.
El Taller de Teatro Infantil de Ópera Guanajuato es un proyecto independiente y sin fines de lucro que, desde 2024, ha acercado a las infancias de Guanajuato capital al arte escénico, impulsando tanto la formación de actores y actrices como la creación de nuevos públicos. A lo largo de este tiempo ha presentado producciones como Una Navidad Virtual, José y la guayaba gigante, El mago de Oz, ¡Cómo el Grinch robó la Navidad! y Un remolino de fantasía, en distintos foros de la ciudad.
Por su parte, Cinthya Franco cuenta con una sólida trayectoria como actriz y docente. Se formó en el taller de actuación del maestro Alonso Echánove, en la Universidad de Guanajuato; en la Escuela Internacional del Actor Cómico, en Reggio Emilia, Italia; y en la Masterclass El sistema teatral soviético, en Minsk, Bielorrusia. Desde 2014 forma parte de Ópera Guanajuato, dirigida por Kate Burt, donde se ha desempeñado como actriz y directora escénica. Tras impartir los cursos de verano en 2019, 2022 y 2024, ese mismo año consolidó el Taller de Teatro Infantil con el propósito de ofrecer a niñas y niños un espacio permanente para desarrollar sus habilidades artísticas y creativas.
La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita a las familias a disfrutar de esta divertida y entrañable puesta en escena, realizada en colaboración con Foro Cultural 81 y Ópera Guanajuato A.C., que celebra el talento infantil y el poder del teatro, la música y la danza como herramientas para la formación artística y el desarrollo creativo de las nuevas generaciones.
La entrada es libre y no se requiere boleto.

León, Gto., a 14 de julio de 2026.- La Secretaría de Cultura de Guanajuato presentará Voces de México, un concierto del Octeto Vocal del Conservatorio de Música de Celaya, agrupación guanajuatense que en poco tiempo ha llevado el repertorio vocal mexicano a escenarios de Europa y Norteamérica. A través de un recorrido por algunas de las melodías que han dado voz a la identidad musical del país y que forman parte de la memoria colectiva de varias generaciones, el ensamble ofrecerá un encuentro con la diversidad cultural y sonora que distingue a México.
Con un repertorio que incluye Son de la Negra, Jarabe Tapatío, Rayando el Sol, La Llorona, La Sandunga, Guadalajara, Canción Mixteca, Cielito Lindo y La Bamba, entre muchas otras piezas, el concierto propone un viaje por distintas regiones del país a través de sones, corridos, canciones tradicionales y composiciones de autores como Manuel M. Ponce, Lorenzo Barcelata, Pepe Guízar y Quirino Mendoza y Cortés. Cada interpretación pone de manifiesto la diversidad cultural de México y el poder de la música para preservar la memoria, fortalecer la identidad y estrechar los vínculos entre generaciones.
Más que un recorrido por obras emblemáticas, Voces de México invita al público a reencontrarse con la riqueza musical del país mediante arreglos vocales que resaltan la fuerza expresiva de cada pieza. El concierto propone un viaje sonoro por distintas regiones de México, donde tradición, identidad y nuevas generaciones de intérpretes convergen para celebrar un patrimonio cultural que permanece vivo y continúa transmitiéndose de generación en generación.
El Octeto Vocal del Conservatorio de Celaya nació en septiembre de 2023 con el propósito de representar al Conservatorio de Música de Celaya dentro y fuera de México. Integrado por las sopranos Marisol Núñez e Ivette Ramírez; las contraltos Jharetty Guerrero y Stephanie García; los tenores Miguel Yáñez y Eduardo Fuentes; y el bajo Efraín Felipe, bajo la dirección del maestro Antonio García Aguilar, el ensamble reúne a destacados jóvenes cantantes guanajuatenses comprometidos con la difusión del repertorio vocal mexicano.
A pesar de su reciente creación, el grupo ha desarrollado una sólida trayectoria artística que lo ha llevado a presentarse en Austria, República Checa, Italia, Reino Unido, Bélgica, Países Bajos, Portugal, España y Canadá, además de participar en diversos escenarios de México. Su trabajo fortalece el intercambio cultural y posiciona el talento musical guanajuatense como un referente de calidad interpretativa y compromiso con la preservación del patrimonio sonoro del país.
Con 35 años de historia, el Conservatorio de Música de Celaya es una institución sin fines de lucro dedicada a transformar vidas mediante la educación musical y la preservación de las artes. Desde su sede en Celaya, ha consolidado un proyecto formativo que impulsa el desarrollo integral de sus estudiantes, fomenta la excelencia artística y contribuye al fortalecimiento de la vida cultural de Guanajuato y de México.
La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público a disfrutar de este concierto que celebra la riqueza del patrimonio musical mexicano a través del talento de jóvenes intérpretes guanajuatenses. Voces de México se presentará el sábado 18 de julio, a las 18:00 horas, en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña. La entrada general tiene un costo de 62 pesos y los boletos ya se encuentran disponibles en taquilla.

• Más de una veintena de proyectos escénicos, musicales y comunitarios representarán al estado durante la “Fiesta del Espíritu”, del 3 al 18 de octubre.
• Compañías consolidadas, creadoras y creadores emergentes, así como proyectos comunitarios, integran la representación de Guanajuato en la “Fiesta del Espíritu”, con una programación que celebra la diversidad artística del estado.
Guanajuato, Gto., a 03 de julio 2026.- La Secretaría de Cultura de Guanajuato celebra la destacada participación de las y los artistas del estado que formarán parte de la programación de la 54 edición del Festival Internacional Cervantino (FIC), a realizarse del 3 al 18 de octubre de 2026 en la capital guanajuatense.
En esta edición, que tendrá a Francia como país invitado de honor y reunirá a más de 2,700 artistas provenientes de 29 países, el talento guanajuatense volverá a ocupar un lugar protagónico con propuestas que reflejan la diversidad, calidad e innovación que distinguen a la creación artística de la entidad.
La programación reúne expresiones de danza contemporánea, teatro, música de concierto, ópera, improvisación, teatro de títeres, clown, proyectos multidisciplinarios, agrupaciones sinfónicas, danza tradicional y teatro comunitario. Destacan la participación de la Compañía de Danza Experimental Lola Lince, Ojo Negro Teatro de Títeres, Ensamble A Tempo, el Coro del Teatro del Bicentenario.
También conforma el programación guanajuatense, la Banda de Música del Estado de Guanajuato, Physical Momentum, la Orquesta Sinfónica Juvenil Vientos Musicales, la Orquesta Sinfónica Juvenil Silvestre Revueltas, así como creadoras y creadores como Vladimir Ibarra, Omar Córdova y diversas compañías independientes que enriquecen la vida cultural del estado.
La riqueza cultural de Guanajuato también se hará presente a través del pasacalles “Identidad viva: Danza y tradición guanajuatense”, un encuentro que reunirá a agrupaciones folclóricas de distintos municipios para compartir la diversidad de las expresiones dancísticas y musicales que forman parte del patrimonio cultural del estado. Asimismo, el Proyecto Ruelas reafirmará su vocación social con montajes desarrollados junto a comunidades, mientras que los Recorridos Literarios 2026 invitarán al público a redescubrir la capital cervantina desde la literatura y la memoria colectiva.
Con esta amplia presencia, la Secretaría de Cultura de Guanajuato refrenda su compromiso con el impulso a las y los creadores, el fortalecimiento de las agrupaciones artísticas y la promoción de proyectos que consolidan al estado como un referente nacional e internacional de la cultura.
La participación guanajuatense en el Festival Internacional Cervantino 2026 es muestra del talento, la creatividad y la diversidad que distinguen a las y los artistas de la entidad, quienes, desde distintas disciplinas y generaciones, compartirán con el mundo propuestas que dialogan con nuestro tiempo sin perder de vista la riqueza de nuestras raíces.
Para más información sobre las presentaciones de los artistas guanajuatenses visita las redes de la Secretaría de Cultura de Guanajuato y el Festival Internacional Cervantino. Los boletos ya están disponibles en las taquillas en Guanajuato capital, Ciudad de México y a través de Ticketmaster.

*Factótum Escena, Pingúicas a Go-Gó, Moebius Teatro Clown y Manos en Escena integran la programación impulsada por la Secretaría de Cultura de Guanajuato
*Las presentaciones ofrecen propuestas que combinan teatro, música, clown y experiencias interdisciplinarias dirigidas al público infantil
Guanajuato, Gto., a 02 de julio de 2026.- Bajo el cobijo de la Secretaría de Cultura de Guanajuato, Escenas al vuelo continúa su recorrido por distintos municipios con propuestas de teatro para niñas, niños y familias. En esta ocasión ofrecerá cuatro funciones: una en Guanajuato capital, a cargo de Factótum Escena, y tres en Jaral del Progreso con Pingüicas a Go-Gó, Moebius Teatro Clown y Manos en Escena.
La primera presentación será el sábado 4 en la Plazuela de San Roque con Pluma Blanca, montaje de Factótum Escena que narra la historia de una estrella que llega a la Tierra con la misión de sembrar, emprendiendo un viaje de autodescubrimiento guiado por la música. La compañía, fundada en 2006, ha realizado más de 30 producciones y ha representado a Guanajuato en importantes encuentros nacionales.
El sábado 11, en Jaral del Progreso, se presentará el concierto didáctico de Pingüicas a Go-Gó, dueto integrado por Carolina Lamas y Daniela Villanueva, quienes combinan música tradicional y contemporánea en un espectáculo pensado para acercar a las infancias al universo sonoro.
El tercer fin de semana llegará Moebius Teatro Clown, con una obra protagonizada por una mujer que, entre situaciones cómicas y un sueño reparador, reflexiona sobre la organización y la autoestima. La compañía es dirigida por Celia Garza, artista con trayectoria en teatro físico, clown y artes circenses.
El programa concluirá con Hechicera que cambia los rostros, de Manos en Escena, una propuesta que fusiona teatro, música y artes visuales. La historia sigue a una joven aficionada a los videojuegos que, inspirada por una leyenda mexica, emprende un viaje para comprender y transformar sus emociones mediante una experiencia interactiva.
Creado por Eugenia Cano, Sandra Carrazco y Pedro Sosa, Escenas al vuelo busca acercar las artes escénicas al público infantil con espectáculos que también pueden disfrutar personas de todas las edades. Las funciones serán a las 18:00 y 19:00 horas y no tienen ningún costo.

Por su parte, Lizeth Galván Cortés, Secretaria de Cultura del Estado de Guanajuato, resaltó que “el Festival Internacional Cervantino encuentra su hogar en Guanajuato porque aquí la cultura forma parte de nuestra identidad. Desde el Gobierno de la Gente seguiremos impulsando un Cervantino que proyecte al mundo lo mejor de nuestro estado y que, al mismo tiempo, deje una huella en cada persona que lo vive.”
Por su parte, Guanajuato, como estado anfitrión, presenta una programación que reafirma su vocación como epicentro cultural del Festival. Destacan Delay, de Physical Momentum, dirigida por Francisco Córdova; Levante y Alisio, encabezado por la clarinetista guanajuatense Angélica Retana Ramos junto al músico francés Philippe Cuper y la Banda de Música del Estado de Guanajuato; los Recorridos literarios, de Amaranta Caballero; y una destacada programación de artes visuales con exposiciones dedicadas a Luis Nishizawa. Con ello, el Festival Internacional Cervantino reafirma su vocación como plataforma de circulación nacional y expresión de la diversidad cultural del país.

*Niñas, niños y jóvenes y músicos de trayectoria compartirán escenario en una gran fiesta musical que celebra la formación artística y el desarrollo comunitario a través de la cultura.
Guanajuato, Gto., a 17 de junio de 2026.- La Secretaría de Cultura invita al Encuentro de Orquestas, una presentación que reunirá a la Orquestas Cedros Up, Trinitate Philarmonia y Vientos Musicales para la Gente, quienes ofrecerán un programa musical este sábado 20 en el Teatro Academia de Renacimiento en León y el domingo 21 en el en el majestuoso Teatro Juárez en Guanajuato, bajo la dirección de Humberto López y Jonathan Rivera.
El repertorio contempla obras de reconocidos compositores y autores como: “Ave maría” de Vladimir Vavilov, “Imagine” de John Lennon, “Vals No. 2 de la Suite de Jazz” de Dimitri Shostakovich, “Alas” de Arturo Márquez, entre otras piezas que permitirán al público disfrutar de un recorrido por distintos estilos y épocas musicales.
La Orquesta Cedros UP, fundada por Gabriel Pliego, es el ensamble más antiguo del Departamento de Arte y Cultura. Está integrada por estudiantes de primaria, secundaria, preparatoria, ex alumnos y docentes. A lo largo de su trayectoria, ha realizado giras internacionales por diversos países de Sudamérica y Europa y cuenta con varias producciones discográficas que reflejan su compromiso con la formación artística y la excelencia musical. Actualmente es dirigida por Humberto López Sánchez.
La Orquesta Vientos Musicales para la Gente, es un programa social de formación musical dirigido a niñas, niños y jóvenes del estado. Surgió en 2008 con el objetivo de impulsar la creación de bandas tradicionales como estrategia de fortalecimiento social. En 2015 amplió su alcance con la conformación de orquestas sinfónicas y, en 2017, incorporó ensambles corales. Actualmente, el programa de la Secretaría de Cultura integra 27 agrupaciones entre orquestas, bandas, coros y grupos de cámara
Trinitate Philharmonia es un destacado proyecto musical y socio educativo con sede en León. Fundada en 2009, la agrupación nació con la misión de utilizar la música como una herramienta de desarrollo social y formación integral, ofreciendo educación musical a niñas, niños y jóvenes de la región.
La presentación en el Teatro Academia Renacimiento será el sábado 20, a las 19:00 horas y el domingo 21, a las 13:00 horas en el Teatro Juárez. La entrada es libre por lo que se recomienda llegar con anticipación. Para conocer más sobre las actividades de la Secretaría de Cultura, se invita al público a consultar sus redes sociales oficiales.

*La soprano Carolina Torres y la mezzosoprano Margarita Martínez encabezará una velada dedicada a las grandes emociones y sonoridades del Barroco europeo
Guanajuato, Gto., a 25 de marzo de 2026.- Ópera Guanajuato ofrecerá el concierto “De Versalles a Venecia: arias de bravura, venganza y amor”, un recorrido musical por dos de los centros culturales más importantes de la Europa barroca de los siglos XVII y XVIII: la fastuosa corte de Luis XIV en Versalles y la vibrante república de Venecia. El programa reunirá obras para cuerdas, guitarra barroca, clavecín y voz, interpretadas por la soprano Carolina Torres y la mezzosoprano Margarita Martínez.
El concierto que se presentará este sábado 20 de junio en colaboración con la Secretaría de Cultura, permitirá al público adentrarse en un periodo histórico en el que la música se convirtió en una poderosa herramienta de expresión artística, política y emocional. Mientras Versalles consolidaba un estilo refinado y majestuoso al servicio del llamado “Rey Sol”, Venecia se distinguía por su intensa actividad musical y teatral, convirtiéndose en uno de los principales escenarios para el desarrollo de la ópera y la música instrumental.
El repertorio incluye obras de figuras fundamentales del Barroco como Antonio Vivaldi, Barbara Strozzi, Jean-Philippe Rameau, Jean-Baptiste Lully y Georg Friedrich Händel. A través de arias y piezas instrumentales, el programa explora las pasiones humanas que dieron vida a la escena barroca, el amor, la venganza, el heroísmo. La intensidad emocional que caracteriza a este periodo artístico.
La interpretación estará a cargo de los violinistas Djamilia Rovinskaya y Emmanuel Ramírez, el violista Óscar Pineda; el guitarrista Francisco Ramírez; los violonchelistas Cinthia Presa y Luis Barajas, el clavecinista Miguel Espinoza así como de la soprano Carolina Torres y la mezzosoprano Margarita Martínez.
Ópera Guanajuato es una compañía independiente sin fines de lucro dedicada a la producción y difusión de la ópera, el teatro musical y la formación artística. Su labor brinda oportunidades de desarrollo profesional a intérpretes mexicanos, integrando en sus proyectos a cantantes, músicos, actores, bailarines, artistas plásticos, diseñadores y coreógrafos.
Además de presentar óperas completas, galas, recitales y funciones de ópera en espacios públicos, la compañía impulsa la educación artística mediante becas, clases magistrales y programas de formación para nuevas generaciones de intérpretes. También cuenta con un coro de ópera y un coro infantil que participan activamente en conciertos y producciones escénicas.
El equipo creativo está integrado por Kate Burt, fundadora y directora artística; Pablo Mezz, publicista, productor y director teatral; Cristina Cendejas, directora de coros y Luis Xa Santiago, cantante, maquillista y dramaturgo.
A lo largo de su trayectoria, Ópera Guanajuato ha presentado diversas producciones, entre las que destacan “Los músicos de la capital”, “Un marido en la puerta”, “Estación de amor y locura”, “En el bosque”, “Arturo en el país de las maravillas”, “Ópera del balcón al corazón”, “Bastián y Bastiana”, “Amahl y los visitantes nocturnos”, “Servidor de dos amos”, “Hansel y Gretel”, entre otras.
La entrada general tiene un costo de 156 pesos y con descuento de 116 pesos. Para más información sobre las actividades artísticas de la Secretaría de Cultura visita sus redes sociales.

Guanajuato, Gto., a 03 de junio de 2026.- Junio llega al Teatro Juárez con una programación que reúne música sinfónica, ópera, propuestas para las infancias y performance contemporáneo, ofreciendo al público un amplio panorama de expresiones artísticas.
Con la colaboración de la Universidad de Guanajuato, el recinto se ha consolidado como la casa de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, que cada viernes comparte con el público distintos programas de música clásica.
Este mes, la agrupación presentará el Programa no. 14 Medio Ambiente, que tendrá como director invitado a Miguel Salmón del Real. Posteriormente, ofrecerá el programa No. 15, Pequeña Sinfonía en Fa, dirigido por Fernando Valcárcel, quien estará al frente de la orquesta para el estreno en México de obras de su tío abuelo Theodoro Valcárcel y de su padre, Édgar Valcárcel. El concluirá con la interpretación de la Sinfonía no. 8 de Ludwig van Beethoven.
La primera temporada de la OSUG cerrará con el Programa No. 16, un homenaje a Manuel Enríquez que incluirá la interpretación de la “Obertura lírica” y “Rapsodia latinoamericana” y la Sinfonía No. 2 en mi menor, Op. 27 de Sergei Rachmaninoff.
El domingo 14, la Banda de Música del Estado presentará el programa infantil “El mundo de la imaginación de Francisco Gabilondo Soler”. A más de 90 años desde su primera transmisión radiofónica, la obra del célebre compositor veracruzano continúa acompañando a distintas generaciones y forma parte del patrimonio musical y afectivo de México. El concierto contará con la participación del tenor Daniel Pérez Urquieta y estará acompañado por el imaginario visual del artista guanajuatense Ian Ruiz.
También se realizará el Encuentro de Orquestas Cedro UP y Vientos Musicales. Ópera Guanajuato presentará “De Versalles a Venecia: arias de bravura, venganza y amor”.
Hacia el cierre del mes, el Coro y la Estudiantina de la Universidad de Guanajuato presentarán el programa “Nostalgia latinoamericana”. Además, el viernes 26, en las escalinatas del Teatro Juárez será escenario de “Grandiosa”, un performance dirigido por Alejandro Chávez Flores y Marco Ignacio Arellano.
La pieza explora el cuerpo como una cartografía viva y un archivo de memorias individuales y colectivas, articulando la práctica coreográfica, experimentación sonora y pensamiento crítico para reflexionar sobre la resistencia, el deseo y la transformación como fuerzas políticas y poéticas del movimiento.
OSUG
Programa no. 14, Medio Ambiente
Viernes 5, 20:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
OSUG
Programa no. 15, Pequeña Sinfonía en Fa
Viernes 12, 20:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
El mundo de la imaginación de Francisco Gabilondo Soler
Banda de Música del Estado
Domingo 14, 13:00 h
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
OSUG
Programa no. 16. Homenaje a Manuel Enríquez
Viernes 19, 20:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
Ópera Guanajuato
De Versalles a Venecia: arias de bravura, venganza y amor
Sábado 20, 19:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
Encuentro de Orquestas Cedro UP y Vientos Musicales
Domingo 21, 13:00 h.
Entrada libre
Coro y Estudiantina Femenil de la UG
Nostalgia Latinoamericana
Jueves 25, 19:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
Grandiosa
Performance
Viernes 26, 19:00 h
Entrada libre. Escalinatas del Teatro Juárez