
Guanajuato, Gto., a 03 de junio de 2026.- Junio llega al Teatro Juárez con una programación que reúne música sinfónica, ópera, propuestas para las infancias y performance contemporáneo, ofreciendo al público un amplio panorama de expresiones artísticas.
Con la colaboración de la Universidad de Guanajuato, el recinto se ha consolidado como la casa de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, que cada viernes comparte con el público distintos programas de música clásica.
Este mes, la agrupación presentará el Programa no. 14 Medio Ambiente, que tendrá como director invitado a Miguel Salmón del Real. Posteriormente, ofrecerá el programa No. 15, Pequeña Sinfonía en Fa, dirigido por Fernando Valcárcel, quien estará al frente de la orquesta para el estreno en México de obras de su tío abuelo Theodoro Valcárcel y de su padre, Édgar Valcárcel. El concluirá con la interpretación de la Sinfonía no. 8 de Ludwig van Beethoven.
La primera temporada de la OSUG cerrará con el Programa No. 16, un homenaje a Manuel Enríquez que incluirá la interpretación de la “Obertura lírica” y “Rapsodia latinoamericana” y la Sinfonía No. 2 en mi menor, Op. 27 de Sergei Rachmaninoff.
El domingo 14, la Banda de Música del Estado presentará el programa infantil “El mundo de la imaginación de Francisco Gabilondo Soler”. A más de 90 años desde su primera transmisión radiofónica, la obra del célebre compositor veracruzano continúa acompañando a distintas generaciones y forma parte del patrimonio musical y afectivo de México. El concierto contará con la participación del tenor Daniel Pérez Urquieta y estará acompañado por el imaginario visual del artista guanajuatense Ian Ruiz.
También se realizará el Encuentro de Orquestas Cedro UP y Vientos Musicales. Ópera Guanajuato presentará “De Versalles a Venecia: arias de bravura, venganza y amor”.
Hacia el cierre del mes, el Coro y la Estudiantina de la Universidad de Guanajuato presentarán el programa “Nostalgia latinoamericana”. Además, el viernes 26, en las escalinatas del Teatro Juárez será escenario de “Grandiosa”, un performance dirigido por Alejandro Chávez Flores y Marco Ignacio Arellano.
La pieza explora el cuerpo como una cartografía viva y un archivo de memorias individuales y colectivas, articulando la práctica coreográfica, experimentación sonora y pensamiento crítico para reflexionar sobre la resistencia, el deseo y la transformación como fuerzas políticas y poéticas del movimiento.
OSUG
Programa no. 14, Medio Ambiente
Viernes 5, 20:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
OSUG
Programa no. 15, Pequeña Sinfonía en Fa
Viernes 12, 20:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
El mundo de la imaginación de Francisco Gabilondo Soler
Banda de Música del Estado
Domingo 14, 13:00 h
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
OSUG
Programa no. 16. Homenaje a Manuel Enríquez
Viernes 19, 20:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
Ópera Guanajuato
De Versalles a Venecia: arias de bravura, venganza y amor
Sábado 20, 19:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
Encuentro de Orquestas Cedro UP y Vientos Musicales
Domingo 21, 13:00 h.
Entrada libre
Coro y Estudiantina Femenil de la UG
Nostalgia Latinoamericana
Jueves 25, 19:00 h.
General: 156 pesos, con descuento: $ 116 pesos
Grandiosa
Performance
Viernes 26, 19:00 h
Entrada libre. Escalinatas del Teatro Juárez

*El proyecto de Chimalma combina composiciones, poemas e ilustraciones para que niñas y niños descubran el clarinete, el fagot y el piano a través del juego y la imaginación.
Guanajuato, Gto., a 26 de mayo de 2026.- Composiciones, poemas y dibujos rodean a ChimalmAnimales, un proyecto creado especialmente para niñas y niños por Chimalma, agrupación integrada por la clarinetista Heather Millette, la fagotista Katherine Snelling y la pianista Ana Cervantes, con la participación de la poeta Amaranta Caballero Prado.
Este programa que se presentará en Guanajuato, León, Salamanca y Purísima del Rincón, busca acercar a las infancias a las intérpretes y a sus instrumentos.De manera lúdica, las y los asistentes podrán conocer el clarinete y observar de cerca sus llaves, apreciar las dimensiones del fagot y descubrir las entrañas del piano.
La propuesta reúne obras creadas especialmente para este proyecto, así como poemas sobre animales y música escrita por Paúl León Morales “Intrépido y vago tlacuachito”; Jonathan Lusher “The Bird Outside my Window (El pájaro afuera de mi ventana); de Ricardo Durán “3 X 21” (Los tres bandidos peludos), de Silvia Berg “El dragón” y de Pilar Jurado “De dragones y libélulas”.
Chimalma surgió de la colaboración de Ana Cervantes y Katherine Snelling, quienes cuentan con más de 15 años de trabajo conjunto, primero en el ensamble Ehecalli y posteriormente como dúo. A finales de 2018 se integró Heather Millette para participar en un programa colaborativo junto a la soprano canadiense Renée Bouthot, experiencia que consolidó el interés de las intérpretes por tocar juntas.
El debut de Chimalma tuvo lugar en marzo de 2019. Su repertorio desafía fronteras y etiquetas, al abarcar desde compositores menos conocidos hasta figuras consagradas de la música contemporánea y de otras épocas, siempre con propuestas de gran calidad artística.
ChimalmaAnimales nació durante la pandemia por Covid-19, según relatan sus integrantes, surgió la idea de encargar música dirigida al público infantil. A este proyecto se sumó la poeta guanajuatense Amaranta Caballero, quien además aportó ilustraciones que dieron vida a los animales presentes en los poemas.
El proyecto se ha presentado en el Teatro Cervantes y el Museo Casa Gene Byron, además de formar parte de la programación de la edición 51 del Festival Internacional Cervantino, con una función en el Templo de Señor Santiago Apóstol.
Teatro Juárez / Guanajuato
Miércoles 27 de mayo, 18:00 h
Centro de las Artes de Guanajuato / Salamanca
Martes 2 de junio, 16:30 h.
Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario / León
Jueves 4 de junio, 18:00 h
Teatro de la Ciudad / Purísima del Rincón
Martes 16 de junio, 18:00 h
Entrada libre, cupo limitado

Guanajuato, Gto., a 28 de abril de 2026.- En el marco del Día Internacional del Jazz, Juan de los Reyes y su Bandototota de Jazz de Guanajuato Orquesta ofrecerá un concierto especial este sábado en las escalinatas del Teatro Juárez, uno de los recintos culturales más emblemáticos del estado.
Dirigida por Omar Córdova, la agrupación se concibe como un proyecto artístico y pedagógico enfocado a la interpretación y al desarrollo del lenguaje del jazz desde una perspectiva contemporánea, articulando procesos de formación musical con propuestas escénicas de alto nivel.
El proyecto surgió en 2013 como una extensión natural de las antiguas Clínicas Intensivas de Jazz en Guanajuato, recorriendo diversos foros, festivales y programas culturales dentro y fuera del estado de Guanajuato, consolidándose como un propuesta activa en la difusión del jazz orquestal.
Luego de una pausa motivada por procesos académicos y la movilidad de sus integrantes, el proyecto resurge impulsado por el interés del público y de nuevas generaciones de músicos por reactivar un ensamble de jazz en gran formato en Guanajuato, recuperando su espíritu original de formación, experimentación y proyección artística.
La agrupación está integrada por músicos profesionales y estudiantes avanzados provenientes de distintas regiones de Guanajuato, cuyas trayectorias abarcan diversos lenguajes y experiencias musicales, lo que enriquece la sonoridad colectiva y amplía el horizonte expresivo del proyecto.
Su repertorio incluye obras emblemáticas de jazz orquestal y lenguajes modernos, con arreglos de piezas como: in the Mood, April in Paris, Blue Train, Milestones, A Night in Tunisia, Chameleon, St. Thomas, Canon, The Chicken, St. Blues, entre otras.
Omar córdova, director artístico y musical, es doctor en Teorías Estéticas por la Universidad de Guanajuato, con mención cum laude en su trabajo de titulación.
El público está invitado a disfrutar de esta presentación gratuita que celebra la riqueza y vigencia del jazz como expresión artística y global.
Escalinatas del Teatro Juárez
Juan de los Reyes y su Bandototota de Jazz Orquesta
Sábado 2 de mayo, 19:00 horas
Entrada libre

Guanajuato, Gto., 19 de marzo de 2026. Entre melodías de María Grever y Joaquín Pardavé; el recuerdo de Lourdes Ambriz y un puñado de motivos para celebrar, la reconocida cantante Ana Caridad Acosta se reencontró con Guanajuato, tras casi 10 años de ausencia.
La “Contralto de América”, originaria de Cortazar e inscrita en la plana mayor del bel canto mexicano desde hace más de cuatro décadas, acudió al Museo Iconográfico del Quijote, escenario de su última actuación en la capital en 2017, para compartir el programa Tierra de mis amores, junto al pianista Santiago Piñeirúa, como parte del ciclo Jueves Musicales del MIQ.
Desde el inicio quedó patente el sentimiento de gratitud y celebración que había en la velada, pues la cantante señaló con esa serenidad que nace de la resiliencia: “Hace cuatro meses pasé por una cirugía que comprometió mi médula espinal; así que estoy súper feliz de volver a escuchar mi voz”.
La primera tanda de la noche la dedicaron Acosta y Piñeirúa a las Siete canciones populares españolas, de Manuel de Falla, un conjunto que condensa la riqueza del folclore ibérico en miniaturas musicales de gran intensidad, y que sirvió además para evocar a un maestro del nacionalismo de quien en este 2026 se cumplen 150 años de su nacimiento.
Tras el intermedio, la guanajuatense, ganadora en su momento del Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli, ofreció un entrañable paseo por la lírica de autores del terruño, empezando por Joaquín Pardavé, de quien Ana Caridad Acosta interpretó Varita de nardo y La Panchita, tras expresar su admiración por la dulzura y candidez de ambas composiciones.
Otro capítulo emotivo de la velada fue cuando, antes de desgranar temas de María Grever, como Te quiero, dijiste, Ya no me quieres y Despedida, la contralto recordó a su amiga y colega Lourdes Ambriz, fallecida en agosto del año pasado.
“Fuimos amigas más de 45 años y vivimos cualquier cantidad de aventuras. Nos habíamos prometido que estaríamos aquí en el Iconográfico en marzo para cantar y quiero creer que ella está aquí esta noche, para escuchar estas canciones que le canté al pie de su cama”.
Para el trecho final de su presentación, Ana Caridad Acosta hilvanó emociones con Marchita el alma, de Antonio Zúñiga, e hizo a todo el público en el MIQ corear el himno local Tierra de mis amores, de Jesús Elizarrarás, para rematar con Besos robados, de Jorge del Moral, también en honor a Lourdes Ambriz.
Antes de despedirse, la guanajuatense recibió de manos de Alejandra Sánchez Gutiérrez, coordinadora de Proyectos Culturales del MIQ, y de Carlos Vidaurri, curador de los Jueves Musicales del MIQ, un reconocimiento por sus 40 años de carrera profesional, “siendo una destacada cantante guanajuatense que con su voz ha iluminado cientos de escenarios en México y el mundo”.

Guanajuato, Gto., a 17 de marzo de 2026.- Con las escalinatas del Teatro Juárez como escenario, el sábado pasado se realizó una sesión musical en vinilo a cargo de las DJ Kerevecooler y DJ sabrosónica, quienes compartieron una selección sonora dentro de “Sesiones FM: Escucha musical entre mujeres”, proyecto cultural que se integra a las actividades conmemorativas del Día Internacional de la mujer.
El evento tuvo lugar en pleno corazón de la ciudad, donde el flujo habitual de transeúntes se transformó en una experiencia colectiva de escucha: peatones que recorrían el centro hicieron una pausa para disfrutar de la música, generando un ambiente espontáneo de convivencia. El espacio público se convirtió en un punto de encuentro cultural.
Sesiones FM es una iniciativa cultural dedicada a la escucha musical colectiva, impulsada por gestoras y selectoras de la entidad. El proyecto surgió en febrero de 2024 con el propósito de consolidar una comunidad de mujeres apasionadas por la música, utilizando el formato vinilo como catalizador para la memoria, el encuentro y el intercambio cultural.
A través de estas sesiones, las participantes aprenden a utilizar equipo como tornamesas y mezcladoras, comparten gustos musicales y construyen un espacio de convivencia, intercambio y colaboración entre selectoras, melómanas, creadoras musicales y público participante. Además, contribuye a la preservación del disco de vinilo como un soporte sonoro que forma parte del patrimonio musical contemporáneo.
Este proyecto se ha realizado previamente en colaboración con el Instituto Cultural de León, así como dentro de la programación del Festival Internacional de Arte Contemporáneo.
La Secretaría de Cultura invita al público a asistir a una segunda presentación el jueves 19, a las 18:00 horas, en el Jardín de las Esculturas del Museo de Arte e Historia de Guanajuato, en León. Entrada libre.

*El espectáculo escénico para niñas y niños que promueve la empatía y el respecto hacia los animales
Guanajuato, Gto. A 29 de enero de 2026.- Ópera Guanajuato presenta “Los Músicos de la Capital”, un espectáculo escénico de teatro musical dirigido a niñas y niños de entre 5 y 10 años, que busca fomentar la empatía, la educación emocional y el respeto hacia los animales a través de una experiencia artística interdisciplinaria, con la participación de asociaciones de rescate animal.
El proyecto es gestado y producido por Kate Burt, y está inspirado en el cuento clásico “Los Músicos de Bremen”. En esta versión, la historia se traslada al contexto guanajuatense contemporáneo, donde el maltrato y el abandono animal son problemáticas visibles y urgentes.
La obra narra la historia de un burro y un gallo que huyen del maltrato por parte de sus dueños y se dirigen a la Capital en busca de una vida mejor, con el sueño de convertirse en músicos. En su camino se encuentran con una perrita y un gato abandonados. Juntos, deberán enfrentarse a un ladrón para demostrar a los humanos que los animales son valiosos y merecen respeto. ¿Lograrán encontrar una vida mejor?
El montaje combina teatro, música original en vivo, danza y recursos visuales accesibles, como animación digital, utilizando un lenguaje cercano al público infantil. A través del juego escénico y el rompimiento de la cuarta pared, Los Músicos de la Capital transmite valores de empatía, solidaridad y cuidado hacia los animales.
La producción de Ópera Guanajuato cuenta con la dirección escénica de Pablo Mezz, música original de Said Medellín y texto original de Luis Xa Santiago, quien también participa en la obra. Además de la actuación de Cinthya Franco, Hugo Alegría, Benjí Luna e Isrx.
Los boletos están disponibles en taquilla de miércoles a domingo, de 10:00 a 17:00 horas, y el día de la función 15 minutos antes del inicio del evento. Las actividades se publican en las redes sociales de la Secretaría de Cultura.
Los músicos de la Capital
Ópera Guanajuato
Domingo 1, 18:00 horas
Entrada general: $156 pesos
Descuento: $116 pesos

Guanajuato, Gto., a 10 de diciembre de 2025.- El contratenor guanajuatense Iván López Reynoso y el joven pianista y compositor Alexander Vivero, dos de los talentos más sobresalientes y representativos de la música mexicana actual, se presentarán el jueves 18 de diciembre a las 20:00 horas en el emblemático Teatro Juárez.
Este encuentro artístico reunirá la madurez interpretativa y experiencia internacional de López Reynoso con el virtuosismo y la creciente proyección de Vivero, en un recital que promete ser uno de los momentos más memorables de la temporada cultural.
Iván López Reynoso es una de las figuras más versátiles del programa musical en México. Inició su carrera vocal como tenor, debutando en el Festival Internacional de Música de Morelia con el papel de Monostatos en La flauta mágica de Mozart. Su trayectoria incluye interpretaciones en Alicia de Federico Ibarra y Las bodas de Fígaro, así como colaboraciones con directores de talla internacional y orquestas como Filarmónica de la UNAM, la Orquesta sinfónica Nacional, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes y la Orquesta Estatal de Braunschweig.
Con una madurez artística sorprendente, Alexander Vivero, (Guadalajara – 2008), se ha posicionado como uno de los jóvenes músicos más prometedores del país. Inició sus estudios de piano a los cuatro años, de composición a los cinco y de dirección orquestal a los diez. A los doce ingresó a la Sociedad de Autores y Compositores de México, donde posee más de 45 obras registradas.
Ha sido premiado en concursos nacionales e internacionales como el Grand Prize Virtuoso (Bonn), American Protégé Music Competition (Nueva York) y Royal Sound Composition Competition (Montreal). Su actividad como solista lo ha llevado a escenarios como el Teatro Degollado, el Palacio de Bellas Artes, el CENART, el Conjunto Santander y el Carnegie Hall de Nueva York. También ha dirigido diversas agrupaciones juveniles y profesionales y actualmente continúa su formación musical en la Universidad Panamericana.
El recital que López Reynoso y Vivero ofrecerán en el Teatro Juárez será una oportunidad única para presenciar el encuentro de dos artistas excepcionales que representan, desde distintas generaciones, la excelencia musical mexicana.
Teatro Juárez
Jueves 18, 20:00 h.
General: 150 pesos, preferente: 112 pesos

Guanajuato, Gto., a 02 de diciembre de 2025.- El Teatro Cervantes se llenará de la magia de la Navidad con la puesta en escena preparada por Ópera Guanajuato “¡Cómo el Grinch robó la Navidad!”, una adaptación del cuento del Dr. Seuss, que llega este viernes 5 de diciembre, a las 19:00 horas.
Llevada al cine en diferentes versiones, Ópera Guanajuato crea su propia versión para toda la familia, en modo de obra infantil en 1 acto. Cuenta con la actuación por el grupo conformado por el Taller de Teatro Infantil, en colaboración con el Coro Infantil de la misma agrupación, bajo la dirección escénica de Cinthya Franco y la dirección coral a cargo de Cristina Cendejas.
La historia que cobrará vida en el escenario está basada en la obra del Dr. Seuss, uno de los mayores exponentes de la literatura. En esta ocasión, será el Teatro Cervantes el recinto en que Villa-Quién vivirá la celebración de las fiestas decembrinas entre las que destaca el concurso del “Señor del Quién-júbilo”. El Grinch, un ser amargado e infeliz que vive en una cueva, observa a los habitantes del pueblo y decide robar la Navidad… ¿lo logrará?
La compañía Ópera Guanajuato, que cuenta con más de 10 años de trayectoria, interpretará “Campana sobre campana”, “Villancico de las campanas”, “¡Feliz Navidad!”, “Hoy es Navidad”, “Santa la Noche” y “Ven a cantar, ven a bailar”, con la participación de 22 niñas y niños entre 5 y 13 años de edad.
Ópera Guanajuato es una compañía independiente sin fines de lucro. Desde 2013 ha presentado óperas completas y desde hace 3 años que formó su Taller Teatro Infantil que ha presentado “José y la Guayaba Gigante” y “El mago de Oz”, y con su elenco: Amahl y los visitantes nocturnos, “Hansel y Gretel”, “La flauta mágica”, entre otras.
Ópera Guanajuato fue fundada por Kate Burt cuenta con más de 60 años de trayectoria artística, ha apoyado a más de 100 artistas guanajuatenses a través de becas y patrocinios.
La obra será de entrada libre y tendrá una duración de 1 hora para toda la familia. La programación de la Secretaría de Cultura se encuentra disponible en su página cultura.guanajuato.gob.mx y a través de sus redes sociales.

*Interpretará obras de Busoni, Beethoven y Schubert en dos espacios de la Secretaría de Cultura
Guanajuato, Gto., a 14 de octubre de 2025.- El destacado pianista Jorge Federico Osorio llega al bajío para ofrecer dos recitales de piano en memoria de la pianista y pedagoga mexicana Luz María Puente en el Auditorio Mateo Herrera y el Teatro Juárez.
Alabado a nivel mundial por su musicalidad suprema, dominio de la técnica, vibrante imaginación y profunda pasión, Jorge Federico Osorio, ha sido distinguido por con la prestigiada Medalla Bellas Artes y el Doctor Honors Causa por la Universidad Veracruzana.
El maestro Osorio interpretará tres obras emblemáticas en este concierto: Coral Preludio Nun Komm der Heiden Heiland bach, de Busoni; Sonata Op. 27 No. 2 Claro de Luna, de Ludwig van Beethoven y Sonata en La Mayor D 959, de Franz Schubert, en ambas sedes.
El pianista se ha presentado con prestigiosas orquestas del mundo, que incluyen a las sinfónicas de Chicago, las Filarmónicas de Israel, Varsovia y Real de Londres; la Sinfónica de Sao Paulo, Estatal de Moscú, Nacional de Francia, Filarmonía en Londres y la Orquesta del Concertgebouw.
Prolífico artista en los estudios de grabación, Osorio ha documentado una amplia variedad de repertorio que cintiene un CD con música de Brahms que fue ovacionado por la revista Gramophone como “Uno de los más distinguidos discos de la música de Brahms de años recientes”.
Osorio es un ávido intérprete de la música de cámara; en esa calidad ha sido director artístico de Festival de Brahms de Música de Cámara en México; ha tocado en trío con la violinista Mayumi Fujikawa y el chelista Richard Markson y ha colaborado con artistas de la talla de Yo- Yo Ma, Ani Kavafian, Elmar Oliveira y Henrik Szeryng.
Los boletos en el Teatro Juárez están a la venta en taquilla en un horario de miércoles a domingo de 10:00 a 15:00 horas y de 17:00 a 19:00 horas, con un costo general de 150 pesos y preferente de 112 pesos. En el Auditorio Mateo Herrera el horario es de martes a viernes de 9:00 a 14:00 hroas y de 14:30 a 17:00 horas, sábados de 10:00 a 14:00 y de 14:30 a 18:00 horas. También están disponibles en Ticketmaster.
Música / México
Miércoles 19, 20:00 horas
Auditorio Mateo Herrera
120 pesos
Jueves 20, 20:00 horas
Teatro Juárez
General: 150pesos , preferente: $112 pesos

Guanajuato, Gto., a 14 de noviembre de 2025.- Desde Asia llega a Guanajuato al Teatro Juárez Little Giant Chinese Chamber Orchestra, y fundada en el 2000, que dedica a promover la música de tradición asiática a nivel internacional y dirigida por Chih-Sheng Chen, uno de los directores más destacados de Taiwán.
Actualmente, la agrupación ofrece una temporada completa de aproximadamente treinta conciertos en la prestigiosa Sala Nacional de Conciertos de Taiwán, presentando tanto a la orquesta completa (más de 100 músicos), como conjuntos de cámara.
En su trayectoria destacan proyectos interdisciplinarios a gran escala, combinando teatro y multimedia con música orquestal. Diversas presentaciones que incluyen giras en Europa, Asia y América del Norte. Entre sus participaciones más destacadas se encuentran el Festival Internacional de Música China de Hong Kong, el Festival Internacional de Jazz de Vancouver, el Festival de Artes de Verano China-Rusia, el Festival Visiones Sonoras en México, entre muchos otros.
Su director artístico, Chih-Sheng Chen se esfuerza por presentar música china de la más alta calidad a un público diverso. Además de producir y dirigir giras, también ha presentado programas educativos en todo Taiwán colaborando con diversas organizaciones educativas y artísticas.
Chen posee una maestría en dirección de orquesta por la Universidad Católica Fu Jen de Taiwán. Su sólida formación musical, sus muchos años de experiencia interpretativa, su conocimiento de diversos géneros y estilos, y sus habilidades organizativas derivadas de su formación científica contribuyen a su éxito en la creación y gestión de una de las orquestas taiwanesas más grandes y activas del mundo.
El concierto se realizará el miércoles 19 de noviembre, a las 20:00 horas. Los boletos están disponibles de miércoles a domingo en un horario de 10:00 a 15:00 horas y de 17:00 a 19:00 horas. La entrada general tiene un costo de 150 pesos y preferente de 112 pesos. Para conocer la programación visita nuestras redes sociales Facebook e Instagram y nuestra página oficial: cultura.guanajuato.gob.mx
Música / China
Little Giant Chinese Chamber Orchestra
Miércoles 19 / 20:00 horas
General: 150, preferente: 112 pesos