Museo Conde Rul
Prepara IEC 12˚ Festival Madonnari 2020 “Los insignes de la salud”
Guanajuato, Gto., a 27 de noviembre de 2020.- Este sábado 28 y domingo 29 de noviembre se llevará a cabo el 12˚ Festival Madonnari 2020 “Los insignes de la salud. Homenaje al personal médico”, que, con motivo de la contingencia sanitaria por el Covid-19, se realizará a puerta cerrada en el Museo del Pueblo, Casa Diego Rivera y Condel Rul
En la categoría juvenil, que comprende la edad entre 14 y 17 años, participará: Ángel Eduardo Hernández Espinoza, Brenda Valentina Martínez Rodríguez y Cristian Daniel Moreno Cornejo.
En la categoría adultos están: Aydé Juárez Guadalupe, Carlos Andrés Anguiano Pantoja, David Granados Palafox, Fátima Guadalupe Furlong López, José Abraham Burciaga Meza, José Jayro Tinoco Guerrero, Manuel Antonio González Quintero, Manuel Reyes Servín, Marco Antonio Jassiel Hernández Vélez, Tania Berenice Hernández Ahumado y Víctor Martín Segoviano Regalado.
Erik Alberto López Montañez, Iván Israel García Galindo, Miguel Ángel Mireles Rodríguez, Óscar Paniagua Zavala, Rafael Reyes Rivera, Santiago Rivera), son los que obtuvieron el primer lugar y pasan de manera automática a formar parte de la edición que se realiza este fin de semana en Guanajuato.
En total participaron 167 en los Madonnari acontecidos en los municipios de: Acámbaro, Celaya, Dolores Hidalgo, Irapuato, Moroleón, Pénjamo, Purísima del Rincón, Santa Catarina, Uriangato y Yuriria que se celebraron a lo largo de agosto y septiembre.
Para su realización, Instituto Estatal de la Cultura colaboró con los Ayuntamiento municipales a través de sus Casas de Cultura, quienes durante los días de su realización estuvieron coordinando el evento que consiste en que los artistas pinten en el piso con tizas pastel, algún tema en específico.
Los ganadores del 12˚ Festival Madonnari 2020 “Los insignes de la salud. Homenaje al personal médico”, serán premiados el domingo a las 18:00 horas. La transmisión se hará por Facebook en la página del Instituto Estatal de la Cultura y Museos IEC.
Participa en la doceava edición de Madonnari dedicada al personal médico
Guanajuato, Gto., a 12 de noviembre de 2020.- El Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato a través de su Red de Museos, convoca a artistas reconocidos, jóvenes madonnaros, aprendices, y público en general a participar en el 12˚ Festival Madonnari 2020 “Los insignes de la salud. Homenaje al personal médico”.
Podrán participar personas físicas mexicanas y extranjeras residentes en la República Mexicana, en una de las siguientes dos categorías: Adultos mayores de 18 años y jóvenes entre 14 y 17 años.
Los interesados deberán solicitar la ficha de inscripción al correo electrónico: madonnarigto@gmail.com Recibido el documento, deberán enviar sus propuestas, (un boceto hecho a mano o en digital sobre el tema del festival que sea de autoría propia), también anexará otros documentos que se le soliciten en la ficha de inscripción, con fecha de recepción hasta el 22 de noviembre de 2020, a las 14:30 horas.
Las propuestas se recibirán en la taquilla del Museo Palacio de los Poderes o por correo postal mexicano (SEPOMEX), con dirección en Plaza de la Paz #77, C.P. 36000, Guanajuato, Gto. En caso de acudir de manera física, el recinto recibirá los documentos en horario de martes a sábado de 10:00 a 16:30 horas y domingo de 10:00 a 14:30 horas.
Otra forma será de manera digital, con una imagen escaneada o fotografía de la propuesta al correo electrónico: madonnarigto@gmail.com. Se recibirán como referencia oficial la hora y fecha en la que se recibió al correo.
Los resultados se darán a conocer el 24 de noviembre por correo electrónico, a través de la página www.cultura.guanajuato.gob.mx y en las redes sociales de la institución. La selección será limitada; el Comité Organización seleccionará las propuestas y emitirá su decisión que será inapelable.
Todos los participantes que sean seleccionados, así como los que pasan de forma automática por los festivales Madonnari acontecidos en los municipios de: Acámbaro, Celaya, Dolores Hidalgo, Irapuato, Moroleón, Pénjamo, Purísima del Rincón, Santa Catarina, Uriangato y Yuriria, deberán participar en una sesión virtual el 27 de noviembre.
Debido a la contingencia sanitaria, las piezas serán plasmadas del sábado 28 al domingo 29 de noviembre, en el interior de los recintos: Casa Diego Rivera, del Pueblo y Conde Rul, en una superficie de 2 x2 metros, que será asignado a cada uno.
Por el hecho de participar, y para difusión y promoción de las actividades del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato, se expresará la autorización de reproducción parcial o total de sus piezas, en el caso de los menores de edad, ésta será por sus padres o tutores.
La premiación se llevará a cabo el domingo 29 de noviembre, en el interior del Museo Palacio de los Poderes, a partir de las 18:00 horas. Se entregarán premios de 5 mil hasta 25 mil pesos, según la categoría y uno de los tres primeros lugares que obtengan los ganadores.
Los casos no previstos en la convocatoria serán resueltos por la convocante. Para conocer la convocatoria completa www.cultura.guanajuato.gob.mx
Premian a ganadores de las Balconadas de Guanajuato
* Isaura Izquierdo, Catalina Salcedo y Juan Pablo Durán reciben el Premio del Público en la muestra presentada dentro del Festival Internacional Cervantino.
* La exhibición, conformada por piezas colocadas en los balcones de la Plaza de la Paz, permanecerá hasta el 8 de noviembre.
Guanajuato, Gto., a 27 de octubre de 2020.- Los artistas visuales guanajuatenses Isaura Izquierdo, Catalina “Gris” Salcedo y Juan Pablo Durán, fueron los ganadores del Premio del Público en la muestra de arte público Balconadas de Guanajuato, que formó parte del 48 Festival Internacional Cervantino.
La premiación, encabezada por Adriana Camarena de Obeso, Directora General del Instituto Estatal de la Cultura, y la artista Jeannette Betancourt, curadora y coordinadora de la exposición, se realizó en el patio del Museo Conde Rul, con la presencia de la mayoría de los 20 artistas participantes.
Balconadas de Guanajuato fue una nueva propuesta de la Dirección de Museos del IEC, con la dirección artística de Jeanette Betancourt. Su propósito fue hacer presente el arte en el espacio público, mediante piezas plasmadas en lienzos de 2.60 metros de altura colgadas sobre los balcones de la Plaza de la Paz del Centro de la ciudad.
El proyecto se inspira en el evento Art al Vent, que se realiza en la localidad española de Gata de Gorgos, como una versión contemporánea de la tradición, presente en varias localidades ibéricas, de desplegar colchas adornadas al paso de las procesiones religiosas.
Adriana Camarena, directora del IEC, agradeció la participación de los 20 artistas invitados a la muestra y resaltó que, aunque el proyecto, ideado antes de la pandemia por COVID-19, pasó por momentos difíciles, “pero nunca fue la idea cancelarlo o posponerlo”.
Jeanette Betancourt también destacó el esfuerzo de los creadores para trabajar bajo esta circunstancia tan compleja y expresó su satisfacción por el nivel de propuesta plástica desplegado en cada una de las piezas.
Previo a la premiación, se realizó una mesa redonda, en la que los artistas Vanessa Freitag, Fátima Ramírez, Antar Trejo y Christian Santana Prinz explicaron el proceso creativo para sus piezas, inspiradas lo mismo en las formas vegetales y animales; que en las vivencias en una atmósfera de inseguridad y violencia o el juego de las relaciones sociales. Posteriormente, se hizo un recorrido para apreciar sus trabajos en los balcones de la Plaza de la Paz.
Las 20 piezas que integran la exposición Balconadas de Guanajuato seguirán a la vista del público, desde los balcones del Museo Palacio de los Poderes y el Museo Conde Rul, hasta el 8 de noviembre.
A través de su lente Flor Garduño capta “La construcción de un instante”
- La exposición de 125 piezas se exhibe en el Museo Conde Rul en colaboración con Fomento Cultural Banamex, A.C.
Guanajuato, Gto., a 20 de octubre de 2020.- La cuadragésima octava edición del Festival Internacional Cervantino sigue vigente a través de las exposiciones que se exhiben en los museos del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato.
El museo más joven, que recibe el nombre de su antiguo dueño, el Conde Rul, se complace en presentar en todas sus salas una muestra de la artista Flor Garduño, quien presenta una serie de 125 obras, entre fotografías y arte objeto.
Para su exhibición, el Festival Internacional Cervantino y el Instituto Estatal de la Cultura contaron con el apoyo del Banco Nacional de México-Citibanamex, a través de Fomento Cultural Banamex, A.C., para la exhibición de este trabajo que se nombró “Flor Garduño. La construcción del instante”.
Este proyecto constituye una forma de selección sobre el continuo de lo real, de ahí el impulso de añadir nuevas capas de realidad a la tradición de la fotografía directa, tarea que la artista lleva a cabo por medio de una fotografía que podríamos llamar actuante, aquella que de manera despectiva los más puristas suelen menoscabar con el término de “fotografía manipulada”.
Flor Garduño colecciona objetos: la mujer sirena, luchadores enmascarados, antiguas estampas populares, ojos de vidrio en diferentes coloraciones, dientes humanos, manos de madera, ex votos de orejas, pechos y piernas, en cera o en plata; todo tipo de bichos, frutas y verduras disecados; conchas marinas, nidos de ave, porcelanas, máscaras, botones que, a manera de las antiguas cámaras de las maravillas, o gabinetes de curiosidades, se apiñan en las vitrinas o en los muros de la casa, y que en algún momento formarán parte de sus fotografías.
Flor Garduño estudio Artes Visuales en la Antigua Academia de San Carlos. Durante su preparación se interesó en el trabajo fotográfico de Kati Horna, de aquí perfeccionó sus habilidades fotografías a través de un par de enfoques diferentes: profundizando en procesos de impresión como paladio platino e impresión en carteras fotográficas en plata sobre gelatina.
La exposición estará disponible hasta el 31 de marzo de 2021. Para su visita se recomienda seguir los protocolos sanitarios, mantener la sana distancia con otros usuarios, al ingreso se realiza limpieza de calzado y es importante el uso del cubre bocas durante todo el recorrido.
Una mirada a la obra de Feliciano Peña en el Museo Conde Rul
*En total se exhiben 79 dibujos, grabados y pinturas al óleo.
Guanajuato, Gto., a 09 de septiembre de 2020.- Dentro de las nuevas exposiciones que presenta la Red de Museos del Instituto Estatal de la Cultura, se encuentra la obra del destacado artista silaoense Feliciano Peña, misma que se exhiben en el Museo Conde Rul bajo el título “Una mirada a Feliciano Peña”.
A unos días de la apertura en la nueva modalidad de los recintos museísticos, el IEC se complace en presentar la obra del pintor, con la cual el público podrá conocer su trayectoria profesional, en cuyas obras plasmó con un muy particular estilo aquellos temas que le apasionaban como el paisaje, el retrato y el costumbrismo de la primera mitad del siglo XX.
Feliciano Peña rescató la belleza de las formas naturales y los valores inherentes al género del paisaje. A través de su experiencia en la Escuela de Pintura al Aire Libre de Tlalpan, se refleja la disciplina retratista del siglo XIX y los temas costumbristas en uso en el mediodía del siglo XX.
En su obra se estable un discurso claro y concienzudo que dialoga con el espectador directamente sobre sus orígenes y esencia nacional, para resignificar plásticamente su propia identidad. Se muestra una perspectiva de su participación activa en el movimiento gráfico del país con profundo compromiso social de la mano de sus contemporáneos como: Francisco Díaz de León y Leopoldo Méndez, representando escenas de la vida cotidiana donde el paisaje se conjuga como un elemento de cohesión.
En total se exhibirán 79 piezas entre las que se encuentran: “Fuego”, “Rocas y árboles”, “Pedregal”, “Mujer con perro”, “Mirada triste”, “Lluvia sobre la pradera”, “Paisaje con nubes”, “Tierra de volcanes”, series de grabados, dibujos y pinturas al óleo, donde el visitante podrá conocer el origen y proceso de su amplia trayectoria artística.
Para la visita al museo ante la nueva normalidad sanitaria, es obligatorio el uso de cubrebocas, mantener la sana distancia durante el recorrido, el acceso está controlado a las salas pues no puede tener más de cinco personas a la vez.
Por apertura, el precio preferencial de 15 pesos, que será válido hasta el 18 de octubre. El horario de visita es de martes a domingo, de 10:00 a 17:00 horas.
Despiden museos del IEC tres notables exposiciones
*Los museos del IEC reabren justo a tiempo para compartir los últimos días de exhibición de las colecciones BBVA y Pascual.
Guanajuato, Gto., a 31 de agosto de 2020. Con la reactivación de los museos Casa Diego Rivera, del Pueblo y Conde Rul, en Guanajuato, se reanudó la oportunidad para apreciar, justo en su última semana, tres de las más notables exposiciones que ofrece este año el Instituto Estatal de la Cultura.
Estas muestras, que se despedirán el domingo 6 de septiembre, son: “Paralelismos plásticos en México. Cuatro décadas en la Colección BBVA”; “Arte sin tiempo”, con piezas de artistas mexicanos de la colección Trabajadores de Pascual y el Arte; y “Los siete motivos. Mil y un dibujos para crear”, que reúne obras realizadas hace casi un siglo según el método de dibujo Best.
Se manera simultánea, el Museo Conde Rul estrenará, a partir del 3 de septiembre, “Una mirada a Feliciano Peña”, una muestra con más de medio centenar de obras del destacado maestro silaoense fallecido en 1982 y especialmente apreciado por la factura de sus paisajes y naturalezas muertas.
En la casa donde nació el destacado muralista guanajuatense, en el Museo Casa Diego Rivera, se encuentra la exposición “Paralelismos plásticos en México”, colección de arte de BBVA, que reúne gráfica, pintura y escultura de diversos artistas mexicanos, entre los que destacan: Gunther Gerzso, Juan Soriano, Manuel Felguérez, Francisco Toledo, Helen Escobedo, Joy Laville, Mathias Goeritz, Pedro Coronel y José Luis Cuevas, entre otros.
La exposición se divide en dos grandes apartados. El primero, Encuentro de una nueva generación (1960-1970) aborda el proceso y la materialización de dos movimientos artísticos que surgieron después de la Escuela Mexicana de Pintura: la generación de la Ruptura y la Nueva Figuración; y el segundo, Diálogos contemporáneos (1980-1990), explora la vasta y diversa producción artística desarrollada durante esa década en México. Más que por una secuencia cronológica, la muestra está conformada por un conjunto de similitudes conceptuales y de estilo, en el que se advierten paralelismos temáticos de creaciones plásticas.
En el Museo del Pueblo se encuentra “Arte sin tiempo”, muestra multidisciplinaria que forma parte del acervo de la Fundación Cultural de Trabajadores de Pascual y del Arte, A.C., que reúne obra de artistas como: Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Pablo O´Higgins, Francisco Moreno Capdevila, José Chávez Morado, Adolfo Mexiac, Alfredo Zalce, entre otros.
En este recinto también está la exposición “El método de dibujo Best. Los siete motivos, mil y un dibujos para crear”, que presenta una selección de dibujos creador por niños mexicanos a principios del siglo XX con la técnica de dibujo de Best Mougard.
Vale recordar que los museos del IEC reabrieron bajo nuevas medidas de sanidad para resguardar la salud de visitantes y colaboradores, las cuales incluyen cubrebocas obligatorio, sana distancia, filtro sanitario a la llegada y acceso controlado a las salas, que no pueden tener más de cinco personas a la vez.
En esta temporada de reapertura, los museos del IEC ofrecerán un precio preferencial de 15 pesos de admisión general, válido hasta el 18 de octubre. El horario de visita es de martes a domingo, de 10:00 a 17:00 horas.
Inicia IEC reactivación de museos y zonas arqueológicas
* A partir del 28 de agosto reabren al público las cinco zonas arqueológicas de la entidad y tres museos en Guanajuato capital.
* El acceso será controlado y con nuevos protocolos para cuidar la seguridad y salud tanto de visitantes como del personal.
Guanajuato, Gto., a 25 de agosto de 2020.- Tras revisar la evolución de la pandemia por COVID-19 en la entidad y el paso del Semáforo Estatal para la Reactivación a color naranja, el Instituto Estatal de la Cultura iniciará el 28 de agosto la reapertura gradual y ordenada de los espacios a su cargo.
Esta primera fase de reactivación abarcará tres museos de Guanajuato capital: Casa Diego Rivera, del Pueblo y Conde Rul, así como a las cinco zonas arqueológicas con acceso al público en la entidad: Arroyo Seco (Victoria), Cañada de la Virgen (San Miguel de Allende), El Cóporo (Ocampo), Peralta (Abasolo) y Plazuelas (Pénjamo).
Es importante recalcar que este reinicio de actividades viene de la mano con nuevos protocolos y condiciones de funcionamiento, a fin de garantizar tanto a los visitantes, como al personal de los distintos recintos, un entorno seguro y saludable.
El protocolo general, tanto para los recintos que abren en esta ocasión, como los subsecuentes, incluye el uso obligatorio de cubrebocas para personal y visitantes, guardar sana distancia, ingreso por filtro sanitario para desinfección de manos y calzado y toma de temperatura, aforo controlado e ingreso escalonado.
En las indicaciones a visitantes también se incluyen respetar los recorridos unidireccionales establecidos en el interior de los recintos, seguir las indicaciones del personal y no acceder con alimentos, bebidas y ningún tipo de bulto, puesto que estarán deshabilitadas las áreas de paquetería o guardarropa.
En el caso particular de los museos, el ingreso será escalonado, con un cupo máximo de cinco personas por sala. Estarán deshabilitadas las áreas lúdicas y los servicios educativos presenciales y el horario de funcionamiento será de 10:00 a 17:00 horas.
En las zonas arqueológicas, los grupos de visitantes tendrán como límite 10 personas, con ingreso escalonado para guardar la sana distancia. El horario de acceso será de 10:00 a 17:00 horas, para concluir el último recorrido a las 18:00 horas. Para un mejor servicio, se recomienda ampliamente hacer reservación, al teléfono 473 102 27 00 ext. 105 y 133 o el correo electrónico jvazquezg@guanajuato.gob.mx.
Estas indicaciones aplican para la mayor parte de la población, sin embargo, conviene recordar que las autoridades sanitarias no recomiendan la asistencia a sitios públicos abiertos o cerrados de personas con factores de riesgo como mujeres embarazadas, de la tercera edad o con padecimientos como diabetes e hipertensión.
El resto de los recintos culturales a cargo del IEC permanecerán cerrados al público hasta nuevo aviso, aunque se contempla su reapertura en próximas semanas, conformen evolucionen favorablemente las condiciones sanitarias.
Para conocer al detalle las condiciones y protocolos de acceso a los espacios culturales que se reactivan, el IEC pone a disposición su página web cultura.guanjuato.gob.mx
Sura y el Museo Conde Rul presentan exposición “Horizontes. Pasión por el paisaje”
* La muestra reúne 58 obras de la Colección SURA y 14 obras del acervo del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato de destacados paisajistas mexicanos.
* La muestra estará abierta hasta el 6 de septiembre.
Guanajuato, Gto., a 19 de marzo de 2020.- SURA Asset Management México y el Instituto Estatal de la Cultura, a través del Museo Conde Rul de Guanajuato se unen para presentar la exposición “Horizontes. Pasión por el Paisaje”, una muestra conformada por 58 obras de la colección SURA y 14 obras del acervo del Instituto Estatal de la Cultura de artistas mexicanos reconocidos a nivel internacional que incursionaron en el género del paisaje.
Esta muestra abre el 19 de marzo y permanecerá hasta el domingo 6 de septiembre de 2020. La exposición es una mirada a la dimensión histórica del paisajismo y a las composiciones plasmadas en los lienzos que nos revelan cómo sus creadores percibían al México de su tiempo, cómo era la naturaleza del país que los rodeaba entonces, así como la experiencia perceptiva y emocional de los autores sobre el territorio nacional.
La muestra comprende dos grandes bloques que su vez están conformados por secciones temáticas. El primer bloque se titula “El paisaje como certidumbre” con las secciones de Testimonio, Realismo, Registro y Estereotipo en las cuales se aborda el tema del paisaje como género pictórico donde se representan distintos entornos del campo y la ciudad, la identidad social y las distintas expresiones del carácter nacional.
El segundo bloque titulado “El Paisaje como indagación” con las secciones de Interpretación: Ecos de vanguardia entre dos siglos, Símbolos: Las visiones atmosféricas del Dr. Atl, Reflexión: El legado de la Escuela Mexicana de Pintura, Interpretación: Ecos de vanguardia a mediados de siglo XX, Símbolos: Luz y transparencia en Luis Nishizawa, Evocación: la influencia de la Academia y Escuela Mexicana de Pintura en los años sesenta y setenta. En este bloque se aborda el tema del paisaje y su representación a finales del siglo XIX y principios del XX, donde se acercó y apropió de elementos de las vanguardias artísticas internacionales.
En ambos bloques se encuentran paisajes reconocibles y emblemáticos de México, como lo es el volcán Paricutín, los volcanes Popocatépetl e Iztaccíhuatl, el Valle de México, la Cd. De México, Orizaba Veracruz, Oaxaca, Guanajuato, entre muchos otros lugares no identificados pero que sin duda realzan la belleza de la naturaleza del paisaje mexicano.
A lo largo de la exposición, se podrán observar obras de los pintores: Cleofás Almanza, Raúl Anguiano, Rosario Cabrera, Federico Cantú, Joaquín Clausell, Paúl Fischer, Armando García Núñez, Jaime Gómez del Payan, Guillermo Gómez Mayorga, Jorge González Camarena, Augusto Lohr, Raymundo Martínez, Guillermo Meza, Charles Michel, Eduardo y Francisco Morales Van Der Eiden, Johann Moritz Rugendas, Gerardo Murillo, “Dr. Atl”, Luis Nishizawa, Carlos Orozco Romero, Félix Parra, Fermín Revueltas, Rufino Tamayo, José María Velasco y Alfredo Zalce; los guanajuatenses Feliciano Peña, Olga Costa, José Chávez Morado, Jesús Gallardo y Luis García Guerrero; con un total de 72 piezas de las dos colecciones.
Para Consuelo Fernández, Gerente de Actividades Culturales de SURA AM México: “Las 58 obras que se exhibirán constituyen una pequeña muestra del trabajo de grandes y destacados paisajistas internacionalmente reconocidos, que fueron protagonistas y líderes en su momento, y cuya obra sigue siendo objeto de admiración y estudio”.
Adriana Camarena de Obeso, Directora del Instituto Estatal de la Cultura, anunció que la muestra propuesta por SURA dialogará con parte del acervo de los museos guanajuatenses afín a la temática.
“Entre los compromisos de nuestra institución se encuentra elaborar bases de cooperación con diversas instancias para conjuntar esfuerzos y acciones que beneficien los proyectos culturales. Por ello, nos complace colaborar con SURA AM México en esta muestra enfocada en el paisaje mexicano desde el siglo XIX, con inclusiones de artistas guanajuatenses que han incursionado en este género de manera sobresaliente”, dijo la directora.
Como parte de la muestra los visitantes, podrán encontrar diversas actividades para complementar su experiencia en torno a la pintura del paisaje. La exposición cuenta con un espacio especial, donde se encuentran materiales diseñados para orientarnos en el aprendizaje y aplicación de la técnica del paisaje a través de experiencias lúdicas, sensoriales y educativas.
La colección SURA Asset Management México, está integrada por más de 360 obras. La institución impulsa la cultura a través de sus exposiciones itinerantes y la colaboración con museos nacionales e internacionales, a la vez que promueve iniciativas de impacto social.
Sobre el paisajismo en México
La pintura de paisaje ha demostrado ser una verdadera pasión en la historia de nuestro país. A través de sus distintas manifestaciones ha simbolizado la identidad social y las distintas expresiones del carácter nacional, el cual se desdobla en las variadas formas de hacer pintura de paisaje: como una certidumbre o como una indagación.
Debemos destacar que en la historia del arte el paisaje constituye una conquista, por ser un tema distinto y requerir de nuevas técnicas. Su conformación como género estilístico es un logro moderno que se obtuvo, gracias al dominio de la perspectiva lineal italiana y a la invención de la perspectiva atmosférica por los pintores flamencos del siglo XV.
Sin duda, como en pocos lugares del mundo, México es plataforma de una biodiversidad muy rica, de flora y fauna milenarias y es también un espacio mágico que resalta la accidentada topografía que lo define como un terreno de marcados contrastes.
Por ello, para los primeros paisajistas mexicanos este género pictórico constituyó el descubrimiento del Valle de México, de la variación de técnicas y de amplios escenarios en lugares recónditos. Asimismo, la oportunidad de rescatar y recrear en sus lienzos añejas leyendas, como la del Pico de Orizaba, la Presa de San Luis o el nacimiento del Paricutín.
Nota de la redacción:
El presente boletín se editó para reflejar la nueva fecha de clausura de la exposición. Antes de la pandemia por COVID-19, la muestra estaba programada del 19 de marzo al 21 de junio.
Recorren las salas para ver las piezas dedicadas al “Romanticismo”
Guanajuato, Gto., a 13 de febrero de 2020.- Con un recorrido guiado se llevó a cabo la presentación de las piezas del mes dedicadas al “Romanticismo”, estilo que surgió a principios del siglo XVIII a través de la literatura y cuya característica principal es la expresión de los sentimientos.
La actividad fue dirigida por la historiadora Marisa Andrade Pérez Vela, quien inició el recorrido por el Museo Palacio de los Poderes donde se exhibe un medallón conmemorativo dedicado a los héroes de Reforma.
Este objeto tiene detalles como el escudo nacional, los colores de la bandera, y los nombres de los héroes hechos con papel picado, pues el romanticismo además de expresar los sentimientos hacia otra persona, también era hacía la nación.
En el Museo Casa Diego Rivera se exhiben ilustraciones de la moda de París, el cual estaba dirigido particularmente al sexo femenino y destacada el ideal de belleza; como particularidades con respecto a ello, las mujeres de la época tenían que saber bordar, tocar el piano, hablar francés, incluso pintar.
En el Museo del Pueblo se encuentra en exposición un retrato de una mujer realizado por el artista michoacano Manuel Ocaranza, en el cual se ve con un tocado de estilo oriental, una mirada melancólica, pues la intención era expresar esa tristeza por el ser amado hijo o esposo en relación a su lejanía por una guerra.
Un bodegón es el que se exhibe en el Museo Conde Rul, trabajo que es una de las primeras prácticas que realizan los estudiantes de arte para adquirir conocimiento sobre las luces, sombras y otras características de la pintura. Además, esto permite reconocer la vida costumbrista del lugar donde se creó, pues se añaden frutos, utensilios como licoreras, mantequilleras, floreros y otros detalles.
Para cerrar la exposición, se mostraron en una pantalla las tres piezas que se exhiben en el Museo Olga Costa- José Chávez Morado la obra “Infanta”, de madera tallada; en el Museo Hermenegildo Bustos está una jarra moldeada con técnica “Cup luster”, de mediados del siglo XIX y en el José-Tomás Chávez Morado la pintura “Rocas y árboles” de Feliciano Peña.
Incorpora IEC en sus museos videos en lengua de señas
Guanajuato, Gto., a 29 de enero de 2020.- Para una mejor experiencia en el recorrido a museos para diferentes públicos, el Instituto Estatal de la Cultura a través de su Red de Museo ha concentrado una serie de videos traducidos en lengua de señas.
En colaboración con la Secretaría de Cultura, el proyecto forma parte de un programa de inclusión que consiste en garantizar el derecho humano al acceso a la cultura, y con ello, otorgar a las personas con discapacidad auditiva el servicio de información a través de videos introductorios sobre cada uno de los recintos.
A partir de este mes se incorporan paulatinamente en el Museo Palacio de los Poderes y Museo Conde Rul, hasta implementar en los cinco museos restantes: Casa Diego Rivera, del Pueblo y Olga Costa – José Chávez Morado (en Guanajuato), José y Tomás Chávez Morado (en Silao) y Hermenegildo Bustos en (Purísima del Rincón).
Las grabaciones, que también están subtitulados en español, inglés y japonés, fueron producidas a través de la empresa 101 Museos México con el subsidio de la Secretaria de Cultura a través de los fondos mixtos del Programa de Desarrollo Cultural para Públicos Específicos 2019, que coordina la Dirección de Formación e Investigación del IEC.
Cada uno tiene una duración de 4 minutos, presentan imágenes de las obras de arte que componen las colecciones exhibidas en las diferentes salas y también la belleza arquitectónica de los inmuebles; todo explicado por un traductor especialista en español e inglés, con audio y subtítulos en los idiomas antes mencionados.
Las producciones en lengua de señas se encuentran a la entrada de los inmuebles, y entraron en función a partir del 21 de enero del presente año. Su exhibición será permanente.
Esto forma parte de los servicios educativos en los museos, que también tiene programas como “viernes libre al museo”, en la que el último viernes de cada mes, los niños son invitados a participar en los diversos talleres que aquí ofrecen.
Además, hay visitas guiadas para grupos de la tercera edad, presentaciones musicales, cuentacuentos, charlas, conferencias, entre otras actividades para hacer más enriquecedora su visita.