Salamanca, Gto., a 17 de julio de 2018.- El Instituto Estatal de la Cultura, a través del Centro de las Artes de Guanajuato, dan apertura a los talleres y laboratorios de la Semana Pedagógica, dirigido a los Directores-Instructores de las Orquestas Sinfónicas, Bandas Sinfónicas, Ensambles Corales y Cameratas del Programa Orgullo Musical Guanajuato.

La Semana Pedagógica son cinco días de intensos trabajos con talleres y laboratorios de Dirección Orquesta y Coral, con el propósito de dotar de formación especializada en los aspectos musicales específicos (análisis, lectura y comprensión de partituras; técnicas de construcción de arreglos corales y orquestaciones; conocimiento de formas musicales y estilos interpretativos; técnicas de dirección y ensayo, técnicas de acompañamiento instrumental y vocal, control de emociones en el escenario, etc.

Los Directores-Instructores de Orgullo Musical Guanajuato, son los encargados de impartir las clases de música (solfeo, comprensión, técnicas de interpretación, abordaje de lectura en partitura y unificación grupal y social) a los 3,200 niños, niñas y jóvenes, que convergen 4 días a la semana en las distintas agrupaciones sinfónicas, en 32 municipios del Estado.

Es por ello, de la importancia de la Semana Pedagógica para los Directores-Instructores, ya que con Maestros Especializados, se les dota de las competencias necesarias para la dirección y la gestión de agrupaciones musicales. La misma, contempla el manejo de problemáticas sociales propias de la población actual guanajuatense.

Para las actividades Corales, se cuenta con la gran experiencia del Licenciado en Educación, Maestro Agustín A. Rivera Sotillo, profesor de Dirección Coral de la Universidad de Los Andes, especialista en Etnomusicología y Folklore (Fundef-Universidad central de Venezuela) y de Dirección Coral en el Departamento de Dirección Coral de la Escuela de Música, Facultad de Artes de la ULA y Estudios de Maestría en Dirección Coral, Universidad Simón Bolívar y actualmente Director del Coro Sinfónico Juvenil del Estado Mérida de Venezuela.

Con una gran experiencia laboral profesional:

• Director del Coro de Niños Universidad de Los Andes (ULA). 1985
• Director del Orfeón ULA. 1985
• Cantoría infantil del Estado Mérida (1990).
• Coordinador de la Escuela de Música ULA (1991).
• Coordinador Estatal del Programa Coral del Sistema Nacional de Orquestas (Fundamusical Simón Bolívar 2008).
• Profesor de la especialidad de Tallerista (facilitador) del Programa Voces Andinas a Coro, Schola Cantorum de Venezuela. Ha dictado cursos en Quito, Guayaquil, Bogotá y Medellín, además de dictar los Cursos Nacionales de Capacitación de la Orquesta Simón Bolívar de la Ciudad de Caracas.

Y para la capacitación de las Orquestas, se cuenta con la experiencia del Director de Orquestas, David Hernández Bretón, director con un rango importante de estilos que abarca desde el barroco hasta la vanguardia de nuestro tiempo, ha sido finalista de dos importantes concursos de dirección de orquesta el “Danubio Azul” de Viena y el gran premio de dirección de Opera del “Mar Negro” en Rumanía.

Inicia su carrera en la Orquesta de la Opera de Massy, y a partir de ahí, ha dirigido más de cuarenta importantes orquestas y ensambles tanto en nuestro país como en Europa, Asia y Estados Unidos, entre los que se cuenta la Sinfónica Nacional de México, Orquesta del Instituto Politécnico Nacional, Solistas Ensamble de Bellas Artes, Sinfónica de Durango, Sonora, Orquestas de Cámara y Sinfónica de Michoacán, Puebla y Jalisco, Cámara de Bellas Artes, Sinfónica Nacional del Perú, Cuba, Dominicana, Colombia, Salta en Argentina, Orquesta de Vorpomenen y Wolsburg en Alemania, La Camerata de Freuburg, La orquesta de la Ópera Estatal de Rumania, Ópera de Russe en Bulgaria, Portugal, Singapur y China.

Ha tenido oportunidad de acompañar a importantes cantantes como el tenor Placido Domingo, Ana María Martínez, Oscar de la Torre, Eva Santana, Neivi Martínez, pianistas como: Alexander Pashkov, Alejandro Corona, Boshidar Noev, entre muchos otros.

Orgullo Musical Guanajuato, un programa que hoy esta más vivo que nunca y que con esta acciones se posesiona como el programa musical más importante del país.

Guanajuato, Gto., a 16 de julio de 2018.- Con orgullo Guanajuato se suma a las entidades que enriquecen su fascinante historia con la preservación, investigación y difusión de la misma. Cerca del municipio de Victoria, se encuentra Arroyo Seco, la segunda zona arqueológica de pintura rupestre abierta al público a nivel nacional y la primera en su tipo a nivel estatal.

La zona arqueológica está integrada por una planicie y dos pequeñas elevaciones naturales de relevante valor paisajístico, donde se ubican los conjuntos pictóricos que confieren a este sitio su valor patrimonial y que lo distinguen como una de las concentraciones de pintura rupestre más importantes del país.

Cabe señalar que la pintura corresponde particularmente a dos periodos de la historia, una refiere a tiempos previos a la colonia; mientras que otras se realizaron precisamente cuando hombres de tierras lejanas comenzaron a explorar las tierras y se encontraron con los pueblos indígenas.

Los arqueólogos han apuntado que este sitio sirvió como centro ceremonial en relación a los cuatro puntos cardinales, aunque hoy en día todavía se realizan estudios sobre este lugar que ha maravillado a propios extraños.

Para hacer las pinturas los habitantes utilizaban cochinilla y algunos tipos de plantas para crear pigmentos de tono rojizo. Los visitantes podrán observar aves, en relación a aquellos que es común ver en el lugar; también se manifiesta la figura humana.

Para su visita se arregló un sendero por la cual es muy fácil acceder a las pinturas, pues algunas de ellas se encuentran en partes elevadas de la misma planicie. Para su localización se cuenta con señalética e información de la misma, lo cual hace más enriquecedor su visita.

Un aspecto notable del sitio es que lo atraviesan dos cauces de carácter intermitente conocidos como arroyo Seco y arroyo Grande, este último con un valor agregado ya que colinda de manera directa con un tramo de la ruta conocida como Camino Real de Tierra Adentro, lo que le confiere un carácter de patrimonio histórico también de relevante importancia.

Dadas las muy especiales características del sitio y la contundente interacción de las aportaciones culturales con el espacio natural, el Centro de Atención a Visitantes presenta una integración al paisaje como vínculo entre el patrimonio natural y cultural.

El centro cuenta con estacionamiento, servicios sanitarios, taquilla, área administrativa, sala introductoria, sala de usos múltiples, bodegas y área de servicios operativos.

Guanajuato, Gto., a 16 de julio de 2018.- Conoce el inmueble histórico que fue propiedad del Conde Rul, quien debido a sus conocidos amoríos con otras mujeres, su esposa evitaba salir por la puerta principal de la casa para rehuir las burlas de la gente. Esto dio pie a que el callejón sea conocido con su título nobiliario, es decir como el callejón de la Condesa.

La casona, transformada en un museo desde el pasado mes de marzo, está conformado en su primer nivel por un patio central y cinco salas: Francisco Eduardo Tresguerras, Galería, Hacienda, Bohemia y Sala Noble. En las dos primeras salas se exhibe la exposición “José María Velasco y sus contemporáneos”, colectiva de pintores del siglo XIX.

En este mismo nivel, específicamente en las salas Hacienda y Bohemia, se presentan paisajes de gran formato al óleo y tintas realizadas por el artista mexiquense Luis Nishizawa, que adoptó los paisajes guanajuatenses a sus obras maestras. Esto en el marco del centenario natal del maestro y particularmente gracias a sus hijos Luis y Gabriel Nishizawa Flores, quienes prestaron la obra para su exhibición.

Al ascender por la amplia escalera de cantera rematada por unos pasamanos de piedra labrada, el espectador podrá sumergirse en su belleza y conocer las salas de exhibición: Sala Rul, Sala Real, Sala Carlos III, Sala Capilla y el Comedor.

En este espacio se encuentran dos muestras, una de ellas que nos conduce a un recorrido por la historia del paisaje mexicano titulada: “Alrededor del Paisaje”, curaduría integrada por obra de Pelegrín Clavé, José María Velasco, Dr. Atl, Diego Rivera, José Chávez Morado, Luis Nishizawa, Feliciano Peña y Jesús Gallardo; y la muestra titulada “Feliciano Peña. Constancia y Dedicación”.

En cuanto a su historia, el Museo Conde Rul se levantó sobre el terreno que ocupaba la casa paterna del Marqués de San Clemente, don Francisco Matías de Busto y Moya Jerez y Monroy, quien para mantener viva la memoria de esta casa, no le quiso hacer modificaciones al edificio. Años después, en 1747, don Antonio de Obregón y Alcocer, primer conde de Valenciana, compró para sí y su esposa doña María Guadalupe de la Barrera y Torrescano.

La construcción de la Casa del Conde Rul, concluida entre los años de 1800 y 1802, estaba provista de sótano, aljibe, oratorio y grandes salones; tiene dos entradas: una por la Plaza Mayor y otra que queda al nivel del segundo piso por la calle de Positos.

La fachada principal de estilo neoclásico y realizada en cantera rosa, muy probablemente fue proyectada y dirigida por los arquitectos Esteban González y José del Mazo y Avilés, que también participaron en la edificación de la Alhóndiga de Granaditas; aunque también en fechas recientes, la obra se ha atribuido al renombrado arquitecto celayense Francisco Eduardo Tresguerras.

Guanajuato, Gto., a 11 de julio de 2018. El Instituto Estatal de la Cultura invita a la presentación de 25 aniversario de la Camerata de la Nueva España, que se llevará a cabo el viernes 13 de septiembre, a las 19:00 horas, en el Teatro Juárez.

La Camerata de la Nueva España se fundó en 1993, a iniciativa de su directora, la maestra Lourdes Rábago, quien convocó a músicos interesados en formar una agrupación coral profesional, con el objetivo de redescubrir la música del barroco mexicano.

Su primera producción discográfica se realizó con la beca otorgada por el Fondo Para la Cultura y las Artes de Guanajuato durante el año 2000. Este álbum lleva por título Legado místico e incluye una selección de música sacra de compositores españoles y americanos de la época virreinal mexicana.

En 2002 ofrecieron un concierto para una visita a Guanajuato de la ministro de Cultura de Canadá, Diane Lemieux, quien junto con el director del festival CINARS (Commèrce Internacional des Arts) invitó a La Camerata de la Nueva España, como único grupo musical de México, a una serie de presentaciones en vivo durante dicho festival en la ciudad de Montreal ese mismo año.

En 2003 realizaron la grabación de su segundo disco titulado Cantos coloniales, que contiene obras sacras y profanas del barroco mexicano y español.

Durante el festival América Cantat IV, en la ciudad de México, el grupo fue reconocido por la calidad de sus participaciones en diversos conciertos, algunos al lado de otras agrupaciones de nivel internacional, recibiendo críticas favorables de algunos directores de coros y compositores, tales como Dante Andreo, Gerardo Rábago o Martha García Renart.

La Camerata de la Nueva España fue comisionada para el reestreno de obras del maestro Ignacio de Jerusalem, que se encuentran en el Archivo Musical de la Basílica de Guadalupe, en la ciudad de México.

En 2005, el grupo asistió, seleccionado por un jurado internacional, como único representante de nuestro país al festival internacional de coros Sharing the Voices, que se llevó a cabo en St. Johns, Newfoundland, Canadá.

Allá realizaron diversas presentaciones, asistieron a clases magistrales, talleres, conferencias y finalmente participaron cantando obras de Héctor Berlioz, Arvo Pärt y otros, bajo la batuta del reconocido director Tõnu Kaljuste.

En el 2006 fueron ganadores por segunda ocasión del apoyo que ofrece el Fondo para la Cultura y las Artes de Guanajuato para la grabación de su tercer disco, enfocado en torno al villancico colonial hispanoamericano y que se estrenó en diciembre de 2006.

Del 1 al 8 de diciembre de 2008 el grupo participó en el 8th Advent & Christmas Songs, en Budapest, Hungría; con 3 presentaciones, una de ellas en la Basílica de San Esteban, principal templo del país. Fue la única agrupación latinoamericana en participar y la segunda de América.

La agrupación ha participado en numerosos festivales, entre los que se destacan: Festival Internacional Cervantino (2002 y 2007); Festival Internacional Cervantes en Todas Partes; Gira Internacional Vive la magia; Foro Internacional de Música Contemporánea El callejón del ruido; Sábados corales del INBA; Festival Internacional América Cantat; Festival de Música Antigua de Guanajuato; entre otros.

Los boletos se encuentran a la venta en taquilla a un costo general de $100.00, ylocal $50.00 (INAPAM, estudiantes y residentes).

Guanajuato, Gto., a 08 de julio del 2018.- El Instituto Estatal de la Cultura a través de la Red de Museos, invita a todos los pequeños y adolecentes a que se inscriban a su cursos de verano que ofrecerán en cada uno de sus recintos.

El Museo Cas Digo Rivera tendrá sus inscripciones previas del 24 de julio al 3 de agosto de 10:00 a.m. a 1:00 p.m. para el taller “Niños mexicanos en la pintura de Diego Rivera”.

Museo del Pueblo de Guanajuato ofrece su curso del 24 de julio al 3 de agosto de 10:00 a.m. a 1:00 p.m. bajo el nombre “Retrospectiva Infantil: Caballitos de palo y muñecas de trapo” impartido por Luz Guadalupe López Guevara.

Museo de Arte Olga Costa – José Chavez Morado, pone en marcha “Kuchi Nómada / Gráfica en movimiento” Taller de gráfica para jóvenes impartido por Jassiel Hernández todos los sábados de julio de 10:00 a 13:00 hrs.

Museo Palacio de los Poderes ofrecerá el taller de escultura “Los guardianes del palacio”, y será del 24 de Julio al 3 de agosto de 10:00 a.m. a 1:00 p.m,
impartido por Liliana Pérez Vázquez

Finalmente el Museo Conde Rul ofrecerá dibujo y técnico para niños, impartido por David Granados del 24 de julio al 3 de agosto de 10:00 a.m. a 1:00 p.m.

Guanajuato, Gto., a 06 de julio de 2018.- El Instituto Estatal de la Cultura a través de su Red de Museos invita a la inauguración del Circuito Estatal de Exposiciones que se llevará a cabo el próximo jueves 12 de julio, a partir de las 17:45 horas, en la galería Corazón Parlante.

El Circuito Estatal de Exposiciones del cual forma parte el Circuito de Arte Positos, se ha desarrollado a través del Instituto Estatal de la Cultura (IEC), en colaboración con instituciones culturales y educativas, así como con galerías privadas.

En esta emisión, el Circuito Estatal de Exposiciones está conformado por un total de 132 exposiciones: en 32 municipios se presentan 89 exposiciones, y el Circuito de Arte Positos cuenta con la participación de 23 instituciones públicas y privadas que presentan 43 exposiciones y que en conjunto logran la participación de 226 artistas visuales (exposiciones colectivas e individuales).

Es de destacar la aportación de la red de Museos del Instituto Estatal de la Cultura con la presentación de 21 exposiciones temporales en 6 museos (Museo Casa Diego Rivera, Museo del Pueblo de Guanajuato, Museo Palacio de los Poderes, Museo Conde Rul, Museo de Arte Olga Costa y Museo Hermenegildo Bustos).

Esta vez el Museo Casa Diego Rivera tendrá en sus salas las exposiciones “La luz detrás del Génesis”, de Mauricio Avayú; “Visuales craqueladas, líneas y formas”, de Emilio Romero; “La forma del silencio, retratos de María Esquerra”, y “Gente Demente”, de Andrés Fernández.

El Museo Conde Rul tendrá en exhibición las muestras: “Talladores de vida”, “Alrededor del paisaje”, “Feliciano Peña. Dedicación y constancia”, y “El arte de la devoción en la obra de Hermenegildo Bustos”.

Por otra parte, el Museo Olga Costa – José Chávez Morado contará con las exposiciones: “Homeostasis y transistasis”, “Ídolos”, “La naturaleza de Olga”, “Resonancia a Olga”, “Un retrato íntimo de Olga Costa” y “El dibujo como proyecto”.

Y en el Museo del Pueblo se presenta “Cosmoganías alteradas”, “El grito silente del color”, “Segundo encuentro de arte figurativo, homenaje pictórico al arte mexicano”, “Resquicios de un corazón enraizado”, “Identidad lúdica de los pueblos originarios”.

Para iniciar este magno evento, habrá una comparsa artística que partirá a las 17:45 de la galería Corazón Parlante, continuará por la Calle Pósitos y Plaza de la Paz. Disfruta del espectáculo que ofrecerán danzantes, mojigangas, tamborileros, arlequines y zanqueros.

El recorrido del Circuito concluirá en el patio del Museo Regional de la Alhóndiga de Granaditas con un concierto presentado por SONEX (Nueva Música Mexicana), grupo que está integrado por Luis Felipe Luna, Camil Meseguer Rioux, Helio Martin del Campo, Jerónimo González García, Renato Domínguez Vélez y Érika Suárez.

En está ocasión el Circuito contará con la presencia de los artistas: José Parra, Darío Ortiz Robledo, Douglas Mendoza, Darío Salzman, Nicolás Beltrán, Mauricio Avayu, Andrés Fernández, Rocío Caballero y Andrés Alarcón.

Cabe destacar que esta es la vigésima edición del Circuito Estatal de Exposiciones, la cual se realiza cada cuatro meses, es decir, hay tres ediciones durante el año. Esto justo antes de las temporadas vacacionales para ofrecer a los visitantes una amplia variedad de oferta cultural en galerías y museos.

Guanajuato, Gto., a 05 de julio de 2018. El Instituto Estatal de la Cultura y la Comisión de Planeación del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Guanajuato tienen el gusto de anunciar a los artistas ganadores del Programa Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico.

En la categoría de Jóvenes creadores fueron acreedores de este estímulo: Juan Carlos Padilla Valdés (Danza), Julieta Rodríguez Barajas (Teatro), y Francisco Adrián Granados Rodríguez (Música).

En la de jóvenes creadores resultaron ganadores: Israel Garay Ramírez (Artes Visuales), Irma Cristina Zamora Contreras y Job Orlando Díaz Padilla (Danza); Manuel Antonio Fonseca Navarro (Teatro), Christian Nájera Jiménez (Medios Audiovisuales), José Salvador Barrera López, Elsa Mónica Treviño Ramírez, Ernesto García Castro y Samgar Caleb de Sadoc Solórzano Salas (Letras).

En la categoría de Ejecutantes con trayectoria fueron seleccionados José de Jesús Olvera Contreras (Música) e Indira Lyzbeth Rivera Hernández (Teatro).

Esta vez en la categoría de Creadores con trayectoria fueron elegidos: Israel Álvarez Araujo (Teatro), Laura Paloma Monzón Rojas (Danza), Víctor Manuel Rivas Dávalos y Óscar Enrique Esqueda Pantoja (Música); Rayito Flores Pelcastre, Karla Nayeli Gutiérrez Chaires, Jaqueline Judith Lozano Murillo (Artes Visuales); Minerva Reynosa Álvarez, Lilia Garduño Castilleja, Pedro Omar Rivera Montero (Letras).

Y en investigación fueron: Dafne Itzel Valdivia Yllades, Gerardo Rodríguez González, Juan Manuel Ramírez Gutiérrez (Patrimonio Cultural).

Los artistas seleccionados deberán incorporar a sus proyectos las observaciones de las Comisiones de Planeación y Técnicas, así como suscribir el convenio correspondiente, mismo que se efectuará en las oficinas de Instituto Estatal de la Cultura, Callejón de la Condesa #8, zona centro de la ciudad de Guanajuato, Gto., en la coordinación del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico.

El Instituto Estatal de la Cultura, el Centro de las Artes de Guanajuato y el H. Ayuntamiento de San José Iturbide, con la participación de la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil Orgullo Musical Guanajuato de ese municipio, dan formalmente inaugurado el Verano Musical 2018.

El Verano Musical 2018 cuenta con conciertos, clases-muestra y recitales, que dan muestra de los avances del proceso de aprendizaje de las Orquestas Sinfónicas, Bandas Sinfónicas, Cameratas y Coros del programa Orgullo Musical Guanajuato, que han tenido en el primer semestre de este año, además de provocar ese vehículo de conexión social que permite el desarrollo de identidad y pertenencia.

Con la presencia de la directora del Centro de las Artes de Guanajuato, Lic. Karina Juárez Ramírez; del Alcalde de San José Iturbide, José César Rodríguez Zarazúa; la directora del sistema DIF municipal Nora Álvarez Montes, el director de Casa de Cultura Erik César Corona Robles y un numeroso público que se aglomeró en la presidencia municipal, se pudieron disfrutar bajo la dirección musical de los Maestros Ramiro Olivares Gálvez, Ángelo Román Luna Soto y Edgar Adrián Sulú Vera, obras musicales de grandes Maestros como Juventino Rosas, Ludwig van Beethoven, Vangelis, Bert Kaempfert, Frankie Sullivan y Jim Peterik, entre otros.

Durante el mes de julio y agosto, se llevaran cabo 29 Clases – Muestra, Conciertos y Recitales, a cargo de más de 2,000 niños y jóvenes del Programa Orgullo Musical Guanajuato, inundando este verano con más de 348 obras musicales que se podrán disfrutar en 21 municipios de nuestro Estado.

Esta primer semana, se presentarán las Orquestas de Jaral del Progreso, Acámbaro, Cortázar, la Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado el sábado en el Centro de las Artes, cerrando los primero 7 días del Verano Musical con la Orquesta Sinfónica de Uriangato, el domingo a las 15:00 hrs., en el Templo de San Miguel del municipio de Uriangato.

El Instituto Estatal de la Cultura y el Centro de las Artes de Guanajuato, anuncian que todos los conciertos del Verano Musical son gratuitos y ponen a disposición para consulta de programación, los teléfonos 01 (464) 64 166-12, 64 166-13, ext. 104, 01 (473) 10 2 27 00 ext. 109 y la página www.cultura.guanajuato.gob.mx

León, Gto., a 30 de junio de 2017.- El Instituto Estatal de la Cultura a través de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno invita a todos sus usuarios y público en general a inscribirse en los talleres de ciencia del programa “Mis vacaciones en la biblioteca” quienes estarán a cargo del CIO, CIMAT y la Academia Mexicana de Ciencias.

Por parte del CIO (Centro de Investigaciones en Óptica) se ofrecerá el taller Ilusiones ópticas: Talleres ciencia, luz y color dirigido a niñas y niños de 7 a 12 años, del 24 al 27 de julio en horario de 10:00 a 12:00 horas. Los temas que se tratarán serán: Atrapando al arcoíris, Caleidoscopios, Circuitos eléctricos y Centros de gravedad.

El CIMAT impartirá talleres de Matemáticas recreativas del 31 de julio al 2 de agosto. Para niños de 7 a 12 años el horario es de 10:00 a 12:00 horas. Para Jóvenes y adultos es de 12.00 a 14.00 horas. En estos talleres los participantes descubrirán que la ciencia es más fácil, útil y apasionante de lo que se piensa, con la ayuda de figuras de origami, burbujas de jabón, rompecabezas, caleidoscopios y sencillos lenguajes de programación, entre otros recursos.

Por último la Academia Mexicana de Ciencias dará el taller de Reciclaje: Un juego útil y divertido
dirigido a niños de entre 9 y 12 años. Las fechas son jueves 2 de agosto a las 16:00 horas y viernes 3 de agosto a las 10:00, 12:00 y 16:00 horas.

Todos los talleres son gratuitos y podrás obtener más información llamando al 01 (477) 1524200 ext. 1004 ó acude a la Biblioteca ubicada en Prolongación Calzada de los Héroes #908 Colonia La Martinica, C.P. 37500.