• 41 proyectos culturales reconocidos en la primera emisión del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes 2025.
• La emisión 2025 contó con una bolsa de mas de 5 millones de pesos para impulsar proyectos culturales en el estado.
• Anuncian la convocatoria 2026 del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Guanajuato.

León, Guanajuato, 12 de marzo de 2026.La Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente reconoció a 41 personas creadoras, gestoras y colectivos culturales seleccionados en la primera emisión del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Guanajuato 2025 y anunció el arranque de la convocatoria 2026.

Durante el encuentro se entregaron reconocimientos a las personas titulares de los proyectos seleccionados, provenientes de distintas regiones de Guanajuato y de diversas disciplinas artísticas y culturales.

El evento fue encabezado por la secretaria de Cultura, Lizeth Galván Cortés, quien destacó que la creación de este Fondo responde al diálogo sostenido con la comunidad cultural durante el proceso de construcción del Programa Estatal de Cultura 2025 – 2030.

“En los encuentros y mesas de diálogo realizados en distintas regiones del estado escuchamos una necesidad compartida: fortalecer las condiciones para que los proyectos culturales puedan desarrollarse, circular por el territorio y consolidarse en el tiempo. También apareció una realidad que muchas creadoras y creadores conocen bien: ideas valiosas que encuentran límites cuando los recursos disponibles resultan insuficientes para sostenerlas o hacerlas crecer”, señaló.

Asimismo, reconoció el respaldo de la gobernadora Libia Dennise García Muñoz Ledo, cuyo liderazgo impulsa una política cultural orientada a ampliar oportunidades para la creación y fortalecer la presencia de la cultura en todo el territorio estatal.

Un instrumento público para fortalecer la vida cultural

El Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Guanajuato surge como una herramienta pública para atender esa necesidad, impulsando proyectos que amplían la participación cultural, fortalecen procesos creativos y promueven el intercambio cultural entre municipios. En su primera emisión contó con una bolsa de más de 5 millones de pesos.

Por su parte, Álvaro Lara Huerta, subsecretario de Desarrollo Cultural y Promoción Artística y Cultural resaltó la importancia de este fondo como una forma de garantizar los derechos culturales en el estado de Guanajuato.

“El Fondo Estatal para la Cultura y las Artes fue una de las respuestas a ese desafío, no como una concesión ni un favor del estado, sino como parte de su tarea en salvaguardar el derecho a la cultura. Un derecho que está reconocido en nuestra Constitución y que implica una responsabilidad clara para las instituciones públicas: garantizar las condiciones para que TODAS las personas puedan crear y participar en la vida cultural de su comunidad”, subrayó.

Las iniciativas que integran esta primera emisión reflejan la diversidad del ecosistema cultural del estado. Entre ellas se encuentran propuestas que abarcan desde murales vinculados con la cultura eza’r, hasta expresiones de hip hop; desde la música de camarín de la Sierra Gorda hasta la novela policiaca, y del corrido al teatro documento.

Al tomar la palabra, en representación de las personas creadoras que fueron reconocidas, Carolina Vidal Domínguez, originaria de Celaya – beneficiaria y productora de ópera Otello, destacó la creación de la Secretaría de Cultura de Guanajuato.

“El arte es el gimnasio del alma; la tercera pata de un banquito en donde podemos sentarnos bien sostenidos a existir plenamente en cuerpo, mente y alma. Y, por eso, la importancia de una Secretaría de Cultura de Guanajuato; con el poder que una secretaría tiene. No todos los estados tenemos esa fortuna”

Convocatoria 2026 abre nuevas oportunidades

Como parte del mismo evento, la Secretaría de Cultura anunció la convocatoria 2026 del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Guanajuato, que abrirá una nueva oportunidad para que creadoras, creadores, gestoras, colectivos y espacios culturales presenten sus proyectos.

“El Fondo Estatal para la Cultura y las Artes fue una de las respuestas a ese desafío, no como una concesión ni un favor del estado, sino como parte de su tarea en salvaguardar el derecho a la cultura. Un derecho que está reconocido en nuestra Constitución y que implica una responsabilidad clara para las instituciones públicas: garantizar las condiciones para que TODAS las personas puedan crear y participar en la vida cultural de su comunidad”, sostuvo.

La convocatoria mantiene el objetivo de impulsar iniciativas culturales que contribuyan al desarrollo artístico, la investigación cultural, la circulación de proyectos culturales, el fortalecimiento de festivales y el acompañamiento a iniciativas culturales independientes en distintos municipios del estado.

Con la continuidad de este instrumento, el Gobierno de la Gente consolida una política cultural que fortalece el trabajo de la comunidad cultural y amplía las oportunidades para que los proyectos culturales encuentren condiciones de desarrollo, movilidad y permanencia en el tiempo.

La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita a la comunidad cultural de Guanajuato a consultar las bases de la convocatoria 2026 del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes a través de los canales institucionales.

• Se realizará del 13 al 15 de marzo con seis conciertos gratuitos al aire libre.
• Participan agrupaciones de Guanajuato junto a artistas internacionales de Hungría y Finlandia.
• El público podrá disfrutar de diversas vertientes del jazz, desde el swing manouche hasta propuestas contemporáneas y experimentales.

León, Guanajuato, 12 de marzo de 2026. La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público a disfrutar del 7° Ciclo de Jazz 2026, una celebración musical que reunirá a destacados exponentes nacionales e internacionales del género, del 13 al 15 de marzo en el Jardín de las Esculturas del Forum Cultural. Todos los conciertos serán de entrada libre, con el propósito de acercar esta expresión musical a públicos diversos y fortalecer la oferta cultural del estado.

Durante tres días, el ciclo ofrecerá seis presentaciones que recorrerán distintas corrientes del jazz, desde la tradición europea del swing gitano hasta exploraciones contemporáneas que integran electrónica, soul y ritmos urbanos. La programación reunirá a talentosos músicos de Guanajuato junto a artistas provenientes de Europa, propiciando un diálogo sonoro que amplía los horizontes del género y brinda al público experiencias musicales diversas.

El viernes 13 de marzo a las 18:00 horas abrirá la programación NIGLO Jazz Manouche, ensamble originario de Guanajuato que se inspira en la tradición del swing gitano asociada al legado de Django Reinhardt. Su propuesta combina composiciones originales con repertorio tradicional, dando como resultado una experiencia acústica elegante y festiva. Más tarde, a las 20:00 horas, se presentará el Klára Hajdu Quartet feat. Milán Szakonyi, proveniente de Hungría. 

Klára Hajdu es considerada una de las voces más destacadas del jazz de su país y cuenta con una trayectoria de más de 25 años en escenarios de Europa y Estados Unidos. Junto con su cuarteto, que se ha consolidado en la escena jazzística durante casi dos décadas, presentará temas de su más reciente álbum Nostalgia, acompañada por el músico y compositor Milán Szakonyi como invitado especial.

La jornada del sábado 14 de marzo iniciará a las 18:00 horas con Jorge Moreno Jazz Ensamble, proyecto del músico leonés que explora la evolución del jazzhop y el soul jazz, fusionando la improvisación tradicional con la fuerza rítmica del hip hop y el uso de sintetizadores para expandir la sonoridad contemporánea. Posteriormente, a las 20:00 horas, el escenario recibirá al Daniella Lazzeri Jazz Quartet. La cantante mexico-italiana Daniella Lazzeri, compositora y artista multidisciplinaria con más de dos décadas de trayectoria, presentará un repertorio que transita entre el jazz, soul, R&B y música latinoamericana, estilos que interpreta con una versatilidad vocal que la ha llevado a presentarse en México, Italia y Colombia.

El domingo 15 de marzo el ciclo continuará a las 18:00 horas con Swingaros, agrupación guanajuatense que evoca el espíritu del París de los años treinta al fusionar la música gitana de la cultura Sinti con el hot jazz de Nueva Orleans y el blues afroamericano, en un programa que incluye composiciones originales inspiradas en el legado de Django Reinhardt. El cierre del ciclo, a las 20:00 horas, estará a cargo del músico finlandés Punk Anderson, flautista y saxofonista de la Don Johnson Big Band, quien en formato solista presentará un proyecto que combina improvisación y paisajes sonoros electrónicos, integrando material instrumental de su banda con nuevas composiciones.

Con esta programación, la Secretaría de Cultura de Guanajuato reafirma su compromiso de ofrecer propuestas artísticas de calidad que permitan a la ciudadanía disfrutar de la diversidad musical contemporánea en espacios abiertos y accesibles para todos. El 7° Ciclo de Jazz 2026 se consolida así como un encuentro que celebra la creatividad, la improvisación y el diálogo cultural a través del jazz.

• La exposición se inaugura el 19 de marzo de 2026 en el Museo de Arte e Historia de Guanajuato a las 19:00 horas
• Conserva los cuatro núcleos temáticos y la propuesta curatorial presentada en el MUNAL
• Reúne casi 200 piezas entre pintura, dibujo, grabado, fotografía, escultura y documentos

León, Guanajuato, 11 de marzo de 2026. La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), la Secretaría de Cultura de Guanajuato y su Museo de Arte e Historia de Guanajuato presentan la exposición “Bajo el signo de Saturno. Adivinación en el arte”, que se inaugura el 19 de marzo de 2026, como parte del programa de itinerancias del Museo Nacional de Arte, iniciativa que impulsa la circulación del patrimonio artístico y la descentralización cultural en el país. 

La muestra mantiene los núcleos temáticos y la propuesta curatorial con la que fue presentada originalmente en el Museo Nacional de Arte (MUNAL), donde se propuso una revisión del acervo desde las tradiciones esotéricas y las ciencias adivinatorias como ejes de reflexión histórica y cultural. 

Integrada por casi 200 piezas —entre pintura, dibujo, grabado, fotografía, escultura, documentos gráficos y obra textil— la exposición plantea nuevas lecturas sobre la relación entre arte y esoterismo en México, a partir de corrientes como el espiritismo, la clarividencia, la astrología, la quiromancia y la cartomancia, resignificadas desde la creación artística. 

El proyecto curatorial, a cargo de David Caliz, retoma como punto de partida la donación de la carta astral del escritor y poeta francés Jean Schuster, realizada por André Breton, fundador del movimiento surrealista. A partir de este detonante, la exposición articula un recorrido que permite comprender cómo distintas prácticas simbólicas influyeron en la producción visual de finales del siglo XIX y la primera mitad del siglo XX. 

La muestra se organiza en cuatro núcleos temáticos: “Nigromancia. Invocar a los muertos”, que aborda la representación del espiritismo y su impacto cultural en México. 

“Clarividencia”, que recorre visualmente la cartomancia y la quiromancia, explorando las interpretaciones simbólicas del tarot y la lectura de la mano como prácticas vinculadas a la construcción de identidad y destino.

 “Astrología. Consultar las estrellas”, que parte del cambio cosmológico derivado de la revolución copernicana y reflexiona sobre la influencia de los cuerpos celestes en la vida humana. 

Y finalmente, “Terror cósmico. La incertidumbre del futuro”, que cuestiona la posición del ser humano ante la vastedad del universo y propone al arte como un espacio para imaginar otras realidades posibles. 

Con esta itinerancia en el Museo de Arte e Historia de Guanajuato, “Bajo el signo de Saturno. Adivinación en el arte” reafirma la vocación del MUNAL de ampliar públicos y generar nuevas conversaciones sobre los acervos en torno a la historia visual de las ciencias adivinatorias y su presencia en el arte mexicano. 

La exposición se inaugura el 19 de marzo de 2026 en el Museo de Arte e Historia de Guanajuato, ubicado en Prolongación Calzada de los Héroes 908, León, Guanajuato. 

Plataformas digitales Secretaría de Cultura de Guanajuato: 

Plataformas digitales Museo Nacional de Arte: 

Museo de Arte e Historia de Guanajuato 

• Arte y memoria: Conferencia performática que aborda la desaparición forzada desde una dramaturgia documental y testimonial.
  
• Programa en dos momentos: acción de calle el 6 de marzo y presentación escénica el 7 de marzo a las 19:00 h en el Teatro Estudio.
  
• Acceso abierto: actividades gratuitas, sin boleto ni registro, como parte de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer.

León, Guanajuato, 6 de marzo de 2026. En el marco de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer, la Secretaría de Cultura de Guanajuato, presentará Estudios en campo, conferencia performática que propone un espacio de reflexión colectiva sobre la desaparición forzada en México desde la intersección entre arte y activismo.

Creada y dirigida por la dramaturga Sara Pinedo, la propuesta se configura como una dramaturgia-archivo construida a partir de casos, procesos de búsqueda y experiencias de resistencia en distintos municipios de Guanajuato. La pieza explora la capacidad del arte para activar la memoria, generar diálogo y abrir posibilidades de acción sensible frente a los contextos de violencia contemporánea en México.

El proyecto ha tenido presencia en destacados foros y encuentros escénicos nacionales e internacionales, entre ellos el Festival Internacional Cervantino, consolidándose como una investigación escénica que articula territorio, comunidad y pensamiento crítico.

Como parte de su presentación en León, la actividad se desarrollará en dos momentos: el 6 de marzo con una acción de calle e instalación escenotécnica en la Calzada de las Artes, y el 7 de marzo a las 19:00 horas con la conferencia performática en el Teatro Estudio del recinto. Ambas actividades serán de acceso libre, sin boleto ni registro previo.

Con Estudios en campo, la Secretaría de Cultura de Guanajuato reafirma su compromiso de generar espacios artísticos que propicien la reflexión social, la memoria colectiva y el diálogo con la ciudadanía, en consonancia con la vocación del teatro como lugar de encuentro y pensamiento contemporáneo.

• El Programa de Artes Visuales extiende hasta el 12 de abril las exposiciones temporales en museos estatales; la muestra sobre Miguel Cabrera permanecerá hasta el 7 de junio.
• Participan el Museo del Pueblo de Guanajuato, Museo Casa Diego Rivera, Museo Conde Rul, Museo Palacio de los Poderes y la Galería Mariana.
• Los recintos ofrecen acceso gratuito los martes y tarifas accesibles el resto de la semana, promoviendo una oferta cultural incluyente.

León, Guanajuato, 4 de marzo de 2026. En su etapa final, el Programa de Artes Visuales de la Secretaría de Cultura de Guanajuato mantiene abiertas hasta el 12 de abril varias exposiciones temporales en sus museos, propiciando un nuevo momento de encuentro con propuestas que articulan tradición, memoria, experimentación contemporánea y patrimonio.

En el Museo del Pueblo de Guanajuato, el público podrá recorrer tres destacadas muestras. La mayólica de Gorky González. Una tradición que vive celebra el legado del maestro ceramista y la vigencia del Taller de Alfarería Tradicional, cuyo trabajo ha llevado la mayólica guanajuatense a colecciones nacionales e internacionales. Por su parte, Dolores Porras. Taller de cerámica reúne piezas provenientes de Santa María Atzompa, Oaxaca, que evidencian la fuerza creativa y la evolución técnica de generaciones de alfareras zapotecas. A ello se suma Diálogo entre los Grandes Maestros del Arte Popular de Guanajuato y Veracruz, una amplia selección de obras en barro, textiles, madera, metal y otras disciplinas, resultado del Programa de Apoyo a los Grandes Maestros del Arte Popular de Fomento Cultural Banamex, que ofrece un panorama de la diversidad artesanal mexicana. Fecha de cierre: 12 de abril.

En el Museo Casa Diego Rivera continúan Kahlo sin fronteras, curada por Cristina Kahlo y Javier Roque Vázquez, que profundiza en la dimensión íntima y médica de la artista a través de documentos y material fotográfico vinculados a sus intervenciones quirúrgicas, así como Rumores de la noche. Elisa Malo, propuesta que explora el territorio de los sueños y lo invisible mediante el dibujo y la escucha de relatos oníricos en Guanajuato. Fecha de cierre: 12 de abril.

El Museo Conde Rul alberga Cosechando alientos robados. San Gil, instalación gráfica de gran formato de Gilberto López Elías que reflexiona sobre la performatividad de la imagen y su consumo en la era digital; mientras que el Museo Palacio de los Poderes presenta Ensayo para un Baile de Gala. Cosa Rapozo & Hernán González, un falso documental que entrelaza historia, parodia y ficción a partir de la figura espectral del Marqués de San Clemente, generando una experiencia expositiva lúdica y crítica. Fecha de cierre: 12 de abril.

De manera especial, la exposición Miguel Cabrera. Pintor de la Virgen María, dedicada al destacado pintor novohispano Miguel Cabrera, extenderá su permanencia hasta el 7 de junio en la Galería Mariana. La muestra permite apreciar la maestría técnica y la retórica visual de sus composiciones marianas, en colaboración con el Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, acercando al público a uno de los máximos exponentes de la pintura virreinal en México.

Todas las exposiciones —con excepción de Miguel Cabrera. Pintor de la Virgen María, que es de entrada libre— cuentan con un costo general de $31 pesos y tarifa preferente de $16 pesos para estudiantes, docentes, personas con discapacidad y adultos mayores con credencial vigente. Los martes la entrada es gratuita.

Con esta ampliación de fechas, la Secretaría de Cultura de Guanajuato reafirma su compromiso de acercar el patrimonio artístico y las expresiones contemporáneas a la ciudadanía, fortaleciendo a los museos estatales como espacios vivos de encuentro, reflexión y diálogo cultural.