CULTURA
El Instituto Estatal de la Cultura
Canta Mamá presenta el concierto “¡Viva la Vida!” para las infancias
- Propuesta musical y escénica que promueve la crianza consciente, el juego y la conexión con la naturaleza.
- Repertorio de canciones originales con marionetas y narrativas poéticas para público infantil y familiar.
- Presentación gratuita al aire libre como parte de la programación cultural para las infancias.
León, Guanajuato, 20 de diciembre de 2025. La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita a las familias a disfrutar de una experiencia musical y escénica llena de imaginación, juego y sensibilidad con el concierto “¡Viva la Vida!”, del proyecto Canta Mamá, que se presentará el próximo 22 de febrero, a las 12:00 horas, en el Jardín de las Jacarandas del Forum Cultural Guanajuato. La entrada será libre.
Canta Mamá es una propuesta artística creada por Lucía Serra Estudillo y Daniela Zacarías Camarena, quienes, desde la experiencia de la maternidad, han desarrollado un proyecto que conjuga música original, narrativas poéticas, títeres elaborados con materiales naturales e improvisación escénica. Su trabajo propone un acercamiento sensible a los procesos de crianza, promoviendo la conexión con la naturaleza, la creatividad y el vínculo afectivo entre niñas, niños y personas adultas.
Desde 2014 han impulsado distintas iniciativas artísticas y, a partir de su colaboración conjunta, han consolidado un repertorio de más de 30 canciones originales que abordan temas como el cuidado del entorno, la imaginación y la vida cotidiana desde una mirada lúdica y reflexiva. En 2023 y 2024 realizaron más de veinte presentaciones en distintos espacios, además de su participación en la Feria Nacional del Libro de León.
Para esta presentación contarán con la participación de dos reconocidos músicos de la escena local: el bajista Carlos Orozco, de amplia trayectoria nacional, y la pianista y educadora musical Beatriz Hernández Franco, quienes aportan una sonoridad rica y dinámica al espectáculo.
El concierto “¡Viva la Vida!” está dirigido a público infantil y familiar, y propone un recorrido por historias cantadas que integran poesía, juego y afirmaciones positivas, en un formato cercano que invita a la participación y al disfrute colectivo en un entorno al aire libre.
Con actividades como esta, la Secretaría de Cultura de Guanajuato refrenda su compromiso de ofrecer propuestas artísticas accesibles que fomenten la convivencia, la creatividad y el acercamiento de las infancias a las artes escénicas.
Guanajuato participa en FLACO Internacional 2026
León, Guanajuato, a 20 de febrero de 2026. En el marco de FLACO Internacional 2026, XII Festival de la Lengua, Arte y Cultura Otomí, el Gobierno de la Gente, a través de la Secretaría de Cultura de Guanajuato, participa como Estado invitado, fortaleciendo el intercambio cultural y visibilizando las expresiones vivas de los pueblos originarios. Países Bajos es invitado de honor internacional.
FLACO es un encuentro cultural de carácter internacional que reúne a creadoras, creadores, portadores de tradición, comunidades y públicos diversos en torno a la literatura, el arte y las expresiones culturales de los pueblos originarios, con especial énfasis en la herencia otomí. En su edición 2026, el festival se llevará a cabo del 19 al 28 de febrero en Querétaro, consolidándose como un espacio para el diálogo intercultural, la preservación de saberes comunitarios y la difusión de prácticas artísticas que mantienen viva la memoria colectiva. La sede principal será San Miguel Tlaxcaltepec Amealco, además de la Zona Arqueológica del Cerrito, en Corregidora y en Querétaro capital la Facultad de Filosofía, el Centro Universitario y el Centro de las Artes.
La presencia de Guanajuato en esta edición reafirma el compromiso institucional con la preservación, difusión y reconocimiento de los saberes ancestrales, así como con el impulso a espacios que promueven la diversidad cultural y la participación activa de las comunidades originarias.
Como parte del programa, el 26 de febrero están programadas dos conferencias en Facultad de Filosofía en el centro histórico de Querétaro capital, a las 11:00 horas: Las tradiciones arqueológicas de Guanajuato, por el arqueólogo Omar Cruces Cervantes y a 12:00 horas: Vírgenes y santos del agua: el paisaje ritual entre los eza´r de Ranzo Úza, con Edson Jair González Arenas.
El 28 de febrero, de 10:00 a 11:00 horas, en la Zona Arqueológica del Cerrito, en Corregidora, se realizará la charla: Astronomía Chichimeca: Mirando el cielo, una observación astronómica guiada por mujeres uza´, con la participación de Alma González, Amalia García y Carmen García. Esta actividad permitirá al público acercarse a los conocimientos ancestrales sobre el firmamento, reconociendo la manera en que los pueblos originarios han interpretado históricamente los astros como parte de su cosmovisión, su calendario comunitario y su relación espiritual con la naturaleza. Ese mismo día, de 14:00 a 16:00 horas, también en la Zona Arqueológica del Cerrito, se llevará a cabo el taller: Yá hme xa nsu: Taller de tortilla ceremonial otomí de Guanajuato, impartido por Consuelo Venancio, originaria de Comonfort, Guanajuato. Dirigido especialmente a personas de los pueblos originarios hhöhñö y eza´r, este espacio busca compartir una práctica ceremonial profundamente significativa, en la que la elaboración de la tortilla trasciende lo alimentario para convertirse en un símbolo de identidad, memoria colectiva y continuidad cultural.
Además de estas actividades a cargo de la Secretaría de Cultura, el estado de Guanajuato tendrá presencia con un programa muy diverso:
19 de febrero
19:00 h Recital poético musical: Yá thuhu ya tsi Donza. Los cantos de Rosita, con Itzel Rodríguez Macías, Hilaria Sánchez Martínez y Desiderio Sánchez Däxuni de San Miguel de Allende. Centro de las Artes de Querétaro
20 de febrero. Facultad de Filosofía.
10:00 h Ritual del permiso con la Mayordomía de la Escuela Primaria Miguel Hidalgo de la Congregación Indígena Otomí de San Ildefonso, Cieneguilla, Tierra Blanca.
11:00 h Música tradicional ñähñu: Los Tunditos: de lo ritual a la tradición, presentación de Marcos Valencia Espino de Dr. Mora
21 de febrero, en Centro comunitario y plaza principal de San Miguel Tlaxcaltepec.
15:00 h Recital poético musical: Yá thuhu ra dehe. Cantos del agua, con Nadia Rodríguez y el hijo de Tere, de Tierra Blanca.
16:00 h Recital poético musical: Yá thuhu ya tsi Donza. Los cantos de Rosita, con Itzel Rodríguez Macías, Hilaria Sánchez Martínez y Desiderio Sánchez Däxuni de San Miguel de Allende.
24 de febrero
10:00 h Ritual: Tejido de siembra a las cuatro esencias, sobre medicinas ancestrales de San Miguel de Allende, a cargo de Dante Eder Hernández Ramírez. Facultad de Lenguas y Letras.
25 de febrero
13:00 h Conferencia: Cocina otomí de recolección del Estado de Guanajuato, dictada por María Luisa Cervantes Contreras y Jared Ramírez Cervantes de San Miguel de Allende. Centro Universitario
14:00 h Conferencia: Tres sitios sagrados de la Virgen de Guadalupe como marcadores simbólicos del espacio hñöhño en Tierra Blanca, por Maricruz Romero Ugalde. Facultad de Filosofía.
26 de febrero
19:00 h Recital poético musical: Yá thuhu ya tsi Donza. Los cantos de Rosita, con Itzel Rodríguez Macías, Hilaria Sánchez Martínez y Desiderio Sánchez Däxuni de San Miguel de Allende.
27 de febrero
17:00 h Conferencia: El Códice Chamacuero: memoria de los pueblos otomí-chichimeca del actual estado de Guanajuato, por Rodrigo Daniel H. Medina, del Colegio de Michoacán. Centro de las Artes de Querétaro.
28 de febrero
9:30 h Ritual: Tejido de siembra a las cuatro esencias, sobre medicinas ancestrales de San Miguel de Allende, a cargo de Dante Eder Hernández Ramírez. Zona Arqueológica El Cerrito
La Secretaría de Cultura de Guanajuato celebra su participación en FLACO Internacional 2026 como una oportunidad para seguir construyendo puentes de colaboración cultural, honrando la herencia viva de los pueblos originarios y promoviendo su presencia en escenarios nacionales e internacionales.
Guanajuato • Potencia Cultural
Acude Iconográfico a Ferias del Libro de Minería y Coyoacán
Guanajuato, Gto., 18 de febrero de 2026. Con una oferta que incluye la totalidad de su catálogo, el sello editorial del Museo Iconográfico del Quijote iniciará este 20 de febrero su itinerancia por las principales ferias del libro del país.
La 47ª Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería, el encuentro editorial de mayor tradición en México, y la quinta edición de la Feria Internacional del Libro de Coyoacán (FILCO), que en muy poco tiempo se ha convertido en una de las más visitadas, serán las primeras paradas para las publicaciones del MIQ.
El Iconográfico acude a ambas citas con los más de 60 títulos de su catálogo, que incluyen ocho versiones distintas de Don Quijote de la Mancha, entre ellas la celebrada Edición Guanajuato dirigida por Francisco Sevilla Arroyo; obras testimoniales de Eulalio Ferrer; memorias del Coloquio Cervantino Internacional y su colección infantil trilingüe, que recién cumplió 10 años.
En estas ferias hará su debut el más reciente libro del MIQ: el tríptico de relatos Utopías rotas. Visionarios del siglo XIX develaron el futuro, editado dentro de la colección Otros Clásicos y que reúne textos de Edgar Allan Poe, Herman Melville y Nathaniel Hawthorne que anticiparon la condición solitaria y alienada del hombre moderno.
El Iconográfico participará además en el programa literario de la FILCO el 15 de marzo, cuando el reconocido especialista Christian Duverger haga la presentación de Malinche. Crónica ilustrada del encuentro, un libro que entrelaza la reconstrucción histórica de la relación entre doña Malinalli y Hernán Cortés, con una serie pictórica creada exprofeso por la artista Carmen Parra, inspirada en la iconografía prehispánica.
La 47ª Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería se realizará del 20 de febrero al 1 de marzo, en el icónico recinto diseñado por Manuel Tolsá en el Centro Histórico de la Ciudad de México; en tanto que la de Coyoacán transcurrirá del 6 al 15 de marzo, en el Jardín Hidalgo, en el corazón de esa alcaldía capitalina.
Inaugura Museo Iconográfico del Quijote tres nuevas exposiciones
Guanajuato, Gto., 16 de febrero de 2026. Con un abanico que reúne las propuestas plásticas de Arelí Vargas, Miguel Ángel Garrido y Armando Miranda, el Museo Iconográfico del Quijote inauguró este viernes su primer bloque de exposiciones temporales del año.
Memoria, identidad y abstracción se entrelazan en las salas del recinto, que presenta en esta ocasión las muestras Genealogías distantes, Tormenta en un hermoso día y El color de mis días, tres proyectos que dialogan desde distintos lenguajes y momentos creativos.
El ciclo fue inaugurado en una ceremonia a la que acudieron, además de los artistas, Cony Vallejo Cortés, directora de Atracción de Eventos y Cinematografía de la Secretaría de Turismo e Identidad; Daniel Chowell Arenas, secretario del Ayuntamiento de Guanajuato, y Juan Antonio López García, director de Cultura y Educación del Gobierno Municipal de Guanajuato.
La declaratoria inaugural estuvo a cargo de Ernesto Alejandro Sánchez Méndez, coordinador de museografía del Museo Iconográfico del Quijote, quien subrayó que la nueva temporada logra conjuntar a “un grupo de destacados artistas mexicanos que nos honran con su visión, su trayectoria y su profundo compromiso con el arte”.
Las tres muestras presentan un carácter inédito en distintos sentidos: es la primera ocasión en que Armando Miranda exhibe en Guanajuato; Miguel Ángel Garrido aborda por primera vez el paisaje dentro de su producción, y Arelí Vargas retoma la creación artística tras una etapa dedicada a la labor académica y de gestión cultural en la Universidad de Guanajuato.
Genealogías distantes, proyecto realizado con apoyo del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de la Secretaría de Cultura, se desarrolla en el formato de libro de artista y aborda los conceptos de territorio, memoria e identidad a partir del entrelazamiento de los lazos familiares.
Según comentó su creadora, Arelí Vargas, “el proyecto está pensado en un espacio-tiempo definido que es la comunidad de Calderones. Es autobiográfico, tiene que ver con mi identidad familiar por parte de mi madre, pero puede ser la identidad de cualquier persona. Es una invitación a recordar desde el corazón”.
Por su parte, Miguel Ángel Garrido, artista establecido en San Miguel de Allende desde hace 25 años, presenta El color de mis días, una selección de más de 30 óleos centrada en su producción de los últimos seis años, en la que combina lo que denomina “costumbrismo moderno” con su incursión en el paisaje.
Finalmente, Armando Miranda trae a Guanajuato Tormenta en un hermoso día, serie de 11 piezas pictóricas realizadas a finales del año pasado, inspiradas en el concepto japonés seiran, al que el título corresponde de manera casi literal y que sirve al artista para abordar la imprevisibilidad: “esa inquietud de cuando cae una noticia de súbito y nos desestabiliza por completo”.
Las nuevas exposiciones permanecerán abiertas al público en el Museo Iconográfico del Quijote hasta el 10 de abril. Compartirán espacio con la muestra Mucho ruido y pocas nueces, de Cultura Sor Juana, cuya temporalidad se amplía hasta esa misma fecha.
Estado y municipios fortalecen la cultura territorial con la Firma del Convenio General de Coordinación
- Fortalece estado la alianza cultural en los 46 municipios de Guanajuato.
- Más de 7.9 millones de pesos impulsarán casas de cultura y talleres comunitarios en 2026.
- Guanajuato destaca a nivel nacional en bibliotecas y fortalece el talento creativo local.
Purísima del Rincón, Guanajuato a 14 de febrero de 2026 .- En el marco de la Reunión Estatal de Cultura, la Secretaría de Cultura del Estado de Guanajuato encabezó el acto protocolario de la Firma del Convenio General de Coordinación para Impulsar el Desarrollo Cultural Municipal, instrumento que consolida la colaboración entre el estado y los 46 municipios para ampliar la cobertura cultural, fortalecer el desarrollo comunitario y proteger el patrimonio cultural.
Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura de Guanajuato, en representación de Libia Dennise García Muños Ledo, gobernadora de la Gente, presidió este encuentro en donde hubo presencia de representantes de municipios, refrendando el compromiso institucional de impulsar una política cultural territorial, articulada y con impacto social y económico.
Durante su mensaje, la titular de Cultura de Guanajuato expresó: “Hoy fortalecemos una alianza que coloca a los municipios en el centro de la política cultural. La cultura crece cuando existe coordinación, cuando sumamos capacidades y cuando llevamos oportunidades creativas a cada comunidad de Guanajuato”.
Una política cultural construida en red
La Secretaría de Cultura mantiene históricamente una coordinación permanente con los municipios a través de dos grandes estructuras territoriales: la Red de Casas de Cultura, integrada por 50 espacios activos, y la Red Estatal de Bibliotecas Públicas, conformada por 182 bibliotecas distribuidas en los 46 municipios.
Desde 1994, el entonces Instituto Estatal de Cultura estableció con los municipios el Acuerdo Específico de Coordinación para Impulsar el Desarrollo Cultural, mecanismo que permitió conjuntar esfuerzos, recursos y capacidades en favor del fortalecimiento cultural municipal. Con la firma realizada en esta reunión estatal, el modelo se actualiza y robustece.
“Cada casa de cultura y cada biblioteca representa identidad, formación y comunidad. Nuestro compromiso consiste en ampliar su alcance y fortalecer su impacto en el territorio”, señaló Lizeth Galván Cortés.
Inversión directa para ampliar cobertura cultural
Para el ejercicio 2026, el Gobierno del Estado destinará 7 millones 964 mil 900 pesos en subsidios para las casas de cultura municipales. Este recurso impulsa salones culturales y talleres comunitarios en barrios, colonias y comunidades de la periferia, con el objetivo de llevar actividades artísticas y formativas a más población.
En el ámbito bibliotecario, Guanajuato mantiene cobertura total en los 46 municipios mediante 182 bibliotecas públicas, de las cuales el 33% presta servicios en zonas rurales. A través de la Coordinación de Fomento al Libro y la Lectura, la Secretaría brinda asesoría técnica, capacitación continua al personal bibliotecario, cuidado de colecciones y seguimiento estadístico estatal.
Los resultados reflejan una red activa y sólida:
- Tercer lugar nacional en consultas al acervo, con 1,179,062 consultas anuales, de acuerdo con datos del INEGI 2024.
- Más de 300 personas bibliotecarias sostienen diariamente los servicios en todo el estado.
- Quinto lugar nacional en actividades artísticas y culturales en bibliotecas, según la Dirección General de Bibliotecas de la Federación.
- Noveno lugar nacional en actividades de fomento a la lectura, con 9,116 acciones realizadas.
Para fortalecer las Bibliotecas Culturales, durante 2025 se invirtieron 1 millón 39 mil 329 pesos, con la participación del 95% de artistas locales, fortaleciendo así la economía cultural y las industrias creativas municipales.
“La cultura representa identidad y también desarrollo. Impulsar las industrias creativas en los municipios significa capitalizar el talento de nuestras creadoras y creadores, gestoras y gestores culturales, artesanas y artesanos locales. Cada proyecto cultural genera valor social y económico para nuestras comunidades”, destacó la secretaria.
Municipios protagonistas del desarrollo cultural
Durante la Reunión Estatal de Cultura se reconoció el trabajo cotidiano de los municipios como actores estratégicos en la formación de públicos, la promoción artística y la preservación del patrimonio.
“El talento vive en cada rincón del estado. León, San Miguel de Allende, Celaya, Irapuato, Guanajuato capital y cada uno de nuestros municipios aportan creatividad, tradición e innovación a un ecosistema cultural que crece en red”, afirmó Lizeth Galván Cortés.
La firma del convenio consolida una ruta de corresponsabilidad institucional que fortalece la presencia cultural en el territorio, promueve la profesionalización de procesos y amplía oportunidades para la ciudadanía.
En el evento estuvieron presentes el Mtro. Roberto García Urbano, alcalde de Purísima del Rincón; el Mtro. Luis Carlos Zea, asistente de programas del Oficial Nacional de Cultura de UNESCO; la Mtra. Kirey Díaz Campos, directora de Cultura de San Luis de la Paz, en representación de las personas beneficiarias de la Red de Casas de Cultura; el Mtro. Gerardo Reyes López, director de Cultura de Purísima del Rincón, en representación de las personas beneficiarias de la Red de Casas de Cultura.
También el Mtro. Lázaro Simentel, director de Cultura de Apaseo El Grande, en representación de las personas beneficiarias de la Red Estatal de Bibliotecas Públicas; la Mtra. Darina León Capdepont, representante de Cultura en el Gabinete de las Juventudes del Gobierno de la Gente; el Mtro. Álvaro Octavio Lara Huerta, subsecretario de Desarrollo y Promoción Artística y Cultural; y el Mtro. Víctor Manuel Pedro Marín Meléndez, subsecretario de Desarrollo Comunitario y Promoción Patrimonial.
Con esta acción, el Gobierno del Estado reafirma su compromiso de trabajar coordinadamente con los municipios para consolidar una cultura viva, participativa y con impacto comunitario en todo Guanajuato.
Niñas y mujeres en la ciencia: jornada en la Secretaría de Cultura
León, Guanajuato, a 9 de febrero de 2026. En el marco del Día Internacional de la Mujer y la Niña en la Ciencia, el Gobierno de la Gente a través de la Secretaría de Cultura de Guanajuato, realizará una jornada de talleres, charlas y una puesta en escena para promover el interés por la ciencia, visibilizar las aportaciones de las mujeres en este ámbito e inspirar a nuevas generaciones.
Las actividades se llevarán a cabo de manera presencial y sin costo los días 11 y 12 de febrero, en la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno, en la ciudad de León; así como el 11 de febrero en el Centro de las Artes, en Salamanca.
El programa en León comienza el miércoles 11 de febrero a las 10:00 horas, en la Sala Infantil, se realizará el taller «Fuerzas invisibles del universo», impartido por científicas de SpacePort MX, dirigido a infancias a partir de 5 años, para explorar de forma lúdica las fuerzas que rigen el cosmos.
A las 11:00 horas, en la Sala José Vasconcelos, se presentará la charla «Mujeres que piensan más allá del planeta Tierra», a cargo de la Dra. Alma González de la División de Ciencias e Ingenierías de la Universidad de Guanajuato Campus León, dirigida a juventudes, sobre las contribuciones de mujeres científicas al conocimiento del cosmos.
A las 12:00 horas, en la Sala Infantil, se desarrollará el taller «Detectives del cosmos», impartido por jóvenes universitarias de UniversoUG, dirigido a adolescentes, para fomentar la exploración astronómica.
Por la tarde, a las 16:30 horas, tendrá lugar el taller «Historias que no venían en el libro de ciencias», impartido por Daniela Martínez de Los Pitagóricos, dirigido a niñas y niños de 10 a 12 años, que rescata la historia de una científica clave y reflexiona sobre la presencia femenina en la ciencia.
A las 17:00 horas, en la Sala José Vasconcelos, se ofrecerá la charla «Las científicas nacen pero no todas se hacen», presentada por Polilinker, dirigida a público de 8 años en adelante, para cuestionar estereotipos y celebrar el talento de niñas y jóvenes.
Esta misma charla será presentada en el Centro de las Artes el 11 de febrero a las 9:30 horas, seguida de un taller impartido por Amanda Flores en el que se elaborarán diversos materiales y artefactos que nos permiten conocer y aplicar principios científicos en el arte. El taller tendrá dos horarios: matutino de 11:00 a 13:00 horas y vespertino, de 16:00 a 18:00 horas.
Finalmente, el jueves 12 de febrero a las 16:00 horas, se presentará en la Biblioteca Central Estatal la obra de teatro «La niña que quería pesar un rayo», con dramaturgia y dirección de Amanda Flores; en la que participan Stefany Almanza, Sigi C. Silva, José Luis Díaz; dirigida a público de 8 años en adelante, una historia donde ciencia, imaginación y emociones se entrelazan. Este proyecto cuenta con apoyo del Programa de Apoyo a la Docencia, Investigación y Difusión de las Artes 2025.
Con esta jornada, la Secretaría de Cultura reafirma su compromiso de impulsar la divulgación científica y la igualdad de oportunidades desde una visión de derechos humanos.
Guanajuato • Potencia Cultural
Vuelven a sonar Jueves Musicales del MIQ con Mauricio Náder
Guanajuato, Gto., 30 de enero de 2026. Tras la pausa de fin de año, el programa Jueves Musicales del Museo Iconográfico del Quijote reanudará su actividad el próximo 5 de febrero, con la visita del reconocido pianista mexicano Mauricio Náder, quien compartirá el programa Piano de película.
Náder, integrante del grupo de Concertistas de Bellas Artes, propone un viaje sonoro que entrelaza la música de concierto con el séptimo arte, con arreglos propios para piano solo tanto de obras icónicas del repertorio de concierto que han pasado a la pantalla, como de piezas creadas exprofeso para películas como La cambiadora de páginas o Aquella noche en Varsovia.
Dentro del primer grupo se cuentan el célebre Bolero, de Maurice Ravel, que se hace escuchar en 10, la mujer perfecta, de Blake Edwards, y de manera muy destacada ocho escenas de West Side Story, la monumental partitura de Leonard Bernstein para el musical de Jerome Robbins, Arthur Laurents y Stephen Sondheim, que llegó al cine en 1961.
En sintonía con el 150 aniversario del nacimiento de Manuel de Falla, que se celebra en 2026, el recital incluye también tres escenas de El amor brujo, la gitanería musical de quien es considerado el más importante compositor español del siglo XX y que llegó al cine en varias versiones, la más célebre de las cuales fue de Carlos Saura, en 1986.
No puede faltar el célebre Concierto de Varsovia, de Richard Addinsell, obra legendaria compuesta especialmente para la cinta Aquella noche en Varsovia (1941), de Brian Desmond Hurst, que inició como una ingeniosa maniobra para emular la música de Rachmaninov (de la que no se tenían derechos), pero que terminó siendo una partitura tan bien lograda que aún pervive como parte del repertorio pianístico internacional.
La oferta velada se completa con piezas contemporáneas del francés Jérôme Lemonnier, cómplice musical de larga data del realizador Denis Dercourt, tomadas de películas del siglo XXI como La cambiadora de páginas, Mañana al alba y La carne de mi carne.
Con una trayectoria que abarca presentaciones en más de 20 países y una discografía de más de 30 títulos, Mauricio Náder es una de las figuras de referencia del piano en México. Formado en el Conservatorio Nacional de Música y la Escuela de Música Eastman, en Nueva York, debutó a los 19 años como solista de la Orquesta Sinfónica Nacional y desde entonces ha sido solista con las principales orquestas del país.
Cuenta con más de una docena de premios y galardones, incluyendo los primeros lugares en el Concurso Internacional de Piano Bartók-Kabalevsky, la Bienal de Piano de México, el Concurso Nacional de Xalapa y el Concurso Nacional Edvard Grieg.
Su calidez interpretativa, el poder de su personalidad artística y su capacidad de abordar un inmenso repertorio que abarca desde la música barroca hasta la contemporánea lo convierten en uno de los músicos latinoamericanos más apreciados.
Piano de película, con Mauricio Náder, se presentará en los Jueves Musicales del MIQ, este 5 de febrero, a las 20:00 horas. La entrada tiene un costo de 100 pesos para público general y de 80 pesos para estudiantes e INAPAM.
En breve
Jueves Musicales del MIQ
Mauricio Nader
Piano de película
Jueves 5 de febrero, 20:00 horas
General: 100 pesos / Estudiantes e INAPAM: 80 pesos.
Segunda etapa de Identidad y Folclor: formación especializada en danza folclórica para el fortalecimiento del patrimonio cultural de Guanajuato
Salamanca, Guanajuato, 29 de enero de 2026.- La Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente concluyó la segunda etapa del programa de capacitación Identidad y Folclor, correspondiente a la temporada otoño–invierno, con sedes en la Casa de la Cultura de Dolores Hidalgo Cuna de la Independencia Nacional y en el Centro de las Artes de Guanajuato (CEARG), en la ciudad de Salamanca.
Este proceso formativo reunió a cerca de 300 bailarinas y bailarines con trayectoria avanzada, así como a directores y maestros de grupos municipales e independientes provenientes de 32 municipios del estado, consolidándose como un espacio de encuentro y actualización profesional para la comunidad dancística de las regiones norte y sur de Guanajuato.
Durante jornadas intensivas de trabajo, el programa ofreció una capacitación integral orientada al fortalecimiento técnico, artístico y conceptual de la danza folclórica, con el objetivo de complementar la labor que se desarrolla en casas de cultura, institutos y centros culturales, así como de elevar la calidad escénica de los grupos representativos del estado y promover el conocimiento y la difusión del acervo dancístico guanajuatense.
La dinámica de trabajo se organizó a partir de módulos simultáneos que permitieron a las y los participantes rotar por distintos talleres, integrando tradición, técnica y propuestas contemporáneas. Entre los contenidos impartidos destacaron los jarabes de Nochistlán, Zacatecas; los bailes de rebozo del municipio de Jaral del Progreso, Guanajuato; así como danza contemporánea y técnicas alternativas.
El programa contó con la participación de maestras y maestros de reconocida trayectoria a nivel estatal y nacional, cuya experiencia fue fundamental para el desarrollo de esta etapa. Al cierre de la capacitación, el maestro Roberto Martínez Rocha, director del Ballet Folclórico de la Universidad de Guanajuato, destacó la consolidación del programa a lo largo de los años y anunció la preparación de una propuesta formativa para la próxima edición a realizarse en los próximos meses, subrayando la importancia de mantener espacios de formación abierta y de calidad para las y los bailarines del estado.
Con estas acciones, la Secretaría de Cultura refrenda su compromiso con el fortalecimiento de la identidad cultural, la profesionalización de la danza folclórica y la generación de espacios de intercambio que favorezcan la preservación y proyección del patrimonio cultural de Guanajuato.
Alista MIQ primeras exposiciones de 2026
Guanajuato, Gto., 29 de enero de 2026. Con tres propuestas de creadores mexicanos que orbitan en torno a la memoria y la identidad, el Museo Iconográfico del Quijote abrirá este 13 de febrero su primer ciclo de exposiciones temporales del año.
Las salas del museo guanajuatense serán habitadas en esta ocasión por las muestras pictóricas Tormenta en un hermoso día, del jalisciense Armando Miranda, y El color de mis días, del artista capitalino Miguel Ángel Garrido; además de Genealogías distantes, proyecto de Arelí Vargas Colmenero, beneficiario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes Guanajuato.
Genealogías distantes reúne libros de artista que indagan en las formas en que la memoria y los territorios se entrelazan más allá de los lazos familiares. La propuesta se inscribe en una práctica artística contemporánea en diálogo con el archivo, la apropiación y la autobiografía.
Arelí Vargas Colmenero, la autora, ha centrado su práctica en la producción de libros de artista, la fotografía y el grabado, a través de la intervención de archivos y documentos personales. Ha destacado por su capacidad para transformar lo cotidiano y lo histórico en objetos estéticos que invitan a la reflexión sobre el origen y la pertenencia.
El color de mis días, por su parte, es una serie de óleos que buscan capturar la esencia de lo cotidiano. A través de escenas que van desde paisajes serenos hasta momentos íntimos de carácter doméstico, la muestra ofrece un recuento de vivencias con una resolución a menudo dramática y vibrante.
Egresado del Instituto Allende, Miguel Ángel Garrido cuenta con más de 20 años de trayectoria plástica. Su propuesta explora la presencia humana y su relación con el entorno visible mediante una técnica que se distingue por el uso de pinceladas gruesas de aspecto monumental y un acento en la luz y el color.
Finalmente, Tormenta en un hermoso día se compone de 11 lienzos modulares concebidos bajo la tendencia del monocromo modernista en blanco y azul. La serie explora lo fortuito y lo inesperado a través de la abstracción, utilizando la línea y la mancha como metáforas de conexiones neuronales y fragmentos de la memoria.
Este proyecto modular es el más reciente de Armando Miranda, creador y asesor de arte establecido en Guadalajara con una formación intelectual y estética que se nutre del informalismo, la pintura metafísica y la Gestalt para desarrollar una propuesta abierta que el espectador completa a través de su propia percepción.
Genealogías distantes, El color de mis días y Tormenta en un hermoso día serán inauguradas conjuntamente el viernes 13 de febrero, a las 18:00 horas, en el Museo Iconográfico del Quijote y estarán abiertas hasta el 10 de abril.
Ópera Guanajuato presenta “Los Músicos de la Capital”
*El espectáculo escénico para niñas y niños que promueve la empatía y el respecto hacia los animales
Guanajuato, Gto. A 29 de enero de 2026.- Ópera Guanajuato presenta “Los Músicos de la Capital”, un espectáculo escénico de teatro musical dirigido a niñas y niños de entre 5 y 10 años, que busca fomentar la empatía, la educación emocional y el respeto hacia los animales a través de una experiencia artística interdisciplinaria, con la participación de asociaciones de rescate animal.
El proyecto es gestado y producido por Kate Burt, y está inspirado en el cuento clásico “Los Músicos de Bremen”. En esta versión, la historia se traslada al contexto guanajuatense contemporáneo, donde el maltrato y el abandono animal son problemáticas visibles y urgentes.
La obra narra la historia de un burro y un gallo que huyen del maltrato por parte de sus dueños y se dirigen a la Capital en busca de una vida mejor, con el sueño de convertirse en músicos. En su camino se encuentran con una perrita y un gato abandonados. Juntos, deberán enfrentarse a un ladrón para demostrar a los humanos que los animales son valiosos y merecen respeto. ¿Lograrán encontrar una vida mejor?
El montaje combina teatro, música original en vivo, danza y recursos visuales accesibles, como animación digital, utilizando un lenguaje cercano al público infantil. A través del juego escénico y el rompimiento de la cuarta pared, Los Músicos de la Capital transmite valores de empatía, solidaridad y cuidado hacia los animales.
La producción de Ópera Guanajuato cuenta con la dirección escénica de Pablo Mezz, música original de Said Medellín y texto original de Luis Xa Santiago, quien también participa en la obra. Además de la actuación de Cinthya Franco, Hugo Alegría, Benjí Luna e Isrx.
Los boletos están disponibles en taquilla de miércoles a domingo, de 10:00 a 17:00 horas, y el día de la función 15 minutos antes del inicio del evento. Las actividades se publican en las redes sociales de la Secretaría de Cultura.
Los músicos de la Capital
Ópera Guanajuato
Domingo 1, 18:00 horas
Entrada general: $156 pesos
Descuento: $116 pesos