Guanajuato, Gto., a 11 de marzo de 2020.- La prestigiada compañía mexicana de danza contemporánea iniciará este fin de semana una gira por Norteamérica en el emblemático Teatro Juárez, en el que se presentarán las coreografías: 3. Catorce Dieciséis y Ex – Stasis.

En esta última la compañía tiene como misión hacer conciencia a la población sobre los millones de toneladas de plástico que año con año contaminan los océanos, y la necesidad de reciclarlos para demostrar las posibilidades creativas que ofrece este material en una obra esencial.

Esta puesta en escena está acompañada de una coreografía en la que los bailarines interactúan con siete telones de diferentes tipos de plástico. La maleabilidad y la exploración de estas grandes cortinas permiten la creación de imágenes y atmósferas que se convierten en una extensión física y sonora del cuerpo del bailarín.

A nivel narrativo, la coreografía aborda la auto censura emocional, que es cuando bloqueamos lo que sentimos, cuando negamos lo que el cuerpo quiere e incluso necesita, como la sexualidad y el sueño.

La falta de comunicación entre el cuerpo y la mente ha provocado un alejamiento de nuestros instintos. El llamado de Tania Pérez-Salas es a no perder el sentido de comunidad de cara al avance tecnológico y su consecuente indiferencia y desconexión entre los seres humanos.

Bajo el tema principal el plástico define el movimiento y la estética de la obra para crear sensaciones de un cuerpo libre, no restringido, confinado ni encasillado.

Con música techno y blues, Ex-Stasis es un trabajo que en su profundidad habla del mundo contemporáneo y sus complejidades sociales.

En este mismo programa se presentará en el Teatro Juárez la puesta en escena 3. Catorce Dieciséis, en la cual Pérez-Salas se inspira en el número Pi para reflexionar sobre la circularidad del movimiento a través de la vida.

Para ello, se vale de la música de Marin Marais, Girolamo Frescobaldi, Antonio Vivaldi, Francois Couperin y Giovanni Battista Pergolesi.

Luego de numerosas giras por el extranjero, en escenarios tan prestigiosos como The John F. Kennedy Center for the Performing Arts en Washington D. C., la compañía Tania Pérez-Salas consideró la necesidad de acercar esta pieza al público mexicano y reponerla en el lugar donde fue estrenada en 2010: el Centro Nacional de las Artes (Cenart), previa presentación en el Teatro Juárez de Guanajuato.

Entre 2010 y 2015 Ex-Stasis pisó algunos de los espacios más relevantes de Estados Unidos en Los Ángeles, California, en Miami y Gainesville, Florida; en Wisconsin; en Carmel, Indiana; en Boston, Massachusetts y Minnesota. Ahora se repone en México gracias al apoyo de EFIDANZA.

La Compañía iniciará gira por Estados Unidos a partir del 25 de abril, cuando se presentará en California. El 1 y 2 de mayo estará en Victoria, Canadá. Vuelve a los EE. UU. el 5 de mayo, en Nueva York y culmina el 29 y 30 de mayo, en Pensilvania. En esta gira están contempladas las obras: Ex-Stasis, 3. Catorce Dieciséis, Religare, Anabiosis y Las Aguas del Olvido.

Para los interesados las funciones se llevarán a cabo en el Teatro Juárez  el 13 de marzo a las 20:00 horas y el 14 del mismo mes a las 19:00 horas. El costo por función es: General $100.00 y Local $50.00 (residentes)

Guanajuato, Gto., a 10 de marzo de 2020.- Como parte de sus propuestas escénicas para conmemorar el Día Internacional de la Mujer, el Instituto Estatal de la Cultura presentará este 10 y 11 de marzo la obra “Un beso en la frente”, producción de Teatro UNAM y Universo de Letras.

El montaje, dirigido por Isabel Toledo, aborda la violencia de género y la conexión emocional entre tres generaciones de mujeres. Se presentará en el Teatro Cervantes, de Guanajuato capital (martes 10), y el Teatro Ángela Peralta, de San Miguel de Allende (miércoles 11).

“Un beso en la frente” se basa en el libro homónimo de la autora española Esther B. del Brío González y ha sido adaptado para la escena por Jimena Eme Vázquez. Es un relato escénico a dos voces en el que dos actrices, hermanadas desde el discurso, cuentan la historia de Ana en su proceso de reconstruir el estado de violencia que vivió con su esposo y que le provocó un coma.

Las actrices Tae Solana y Assira Abbate interpretan alternadamente a Ana, su madre y su hija: tres mujeres de una misma familia que juntas se hacen fuertes y logran vencer lo imposible.

La puesta explora el estado entre la vigilia y el coma, donde los símbolos y los arquetipos se mezclan con sensaciones. Las actrices, en un mismo espa­cio y con pocos elementos, son la pieza central de la obra, nadando en aguas profundas y dolorosas a través de los recuerdos de Ana.

Estéticamente y a lo largo de poco más de una hora la obra construye contrastes, colocando el relato en una casa hermosa, tan perfecta, que resulta sospechosa. La casa como arquetipo de lo femenino, es un espacio que se ve transgredido por la figura del hombre y su violencia, y que las actrices recuperan como suyo a lo largo de la obra.

“En México, donde las cifras de feminicidios y violencia de género son aterradoramente altas, concebimos esta pieza como una llamada a la acción para nuestros espectadores frente a la violencia. No hay que quedarse en ningún infierno”, dice la directora Isabel Toledo.

La escenificación de “Un beso en la frente”, es una iniciativa de tres dependencias universitarias: Teatro UNAM, Universo de Letras (su programa de lectura) y la Secretaría de Prevención, Atención y Seguridad, a fin de invitar a los jóvenes a reflexionar sobre la violencia de género y sus efectos nocivos al interior del núcleo familiar y en nuestra sociedad.

El montaje se presentará en funciones gratuitas este martes 10, a las 19:00 horas, en el Teatro Cervantes y el miércoles 11, a las 12:00 horas, en el Teatro Ángela Peralta de San Miguel de Allende.