Forum Cultural

EL FORUM CULTURAL GUANAJUATO TRANSMITIRÁ EN VIVO DESDE EL MET DE NUEVA YORK LOS ESTRENOS DE LAS ÓPERAS “X: LA VIDA Y ÉPOCA DE MALCOLM X” Y “FLORENCIA EN EL AMAZONAS”

  • El sábado 18 de noviembre veremos: X: La vida y época de Malcolm X una oportuna y sugerente obra maestra del compositor y pianista estadounidense Anthony Davis.
  • El sábado 9 de diciembre tocará el turno de Florencia en el Amazonas, una fascinante obra maestra del mexicano Daniel Catán, la tercera ópera en español que se presenta en el Met.
  • Ambas transmisiones serán a las 12:00 horas en el Auditorio Mateo Herrera, con un costo de entrada de $150.00

León, Guanajuato, a 6 de noviembre de 2023. Durante el último bimestre del año, el Forum Cultural Guanajuato transmitirá en vivo desde el Met de Nueva York dos estrenos de esta importante casa de ópera que forman parte de su temporada 2023-24: X: La vida y época de Malcolm X, con el barítono Will Liverman en el papel del legendario líder de los derechos civiles y Florencia en el Amazonas, del fallecido compositor mexicano Daniel Catán, la tercera ópera en español en la historia del Met.

En vivo desde el Met de Nueva York es la serie de representaciones de ópera que ha convertido al Met en el proveedor líder en el mundo en la generación de contenido de cine alternativo y la única institución artística con una serie global en curso de esta escala. Desde el lanzamiento de la serie en 2006, y con la cooperación de cines comerciales y sin fines de lucro, al igual que en espacios para conciertos – como en el caso de Auditorio Mateo Herrera del Forum Cultural –  la serie En vivo desde el Met de Nueva York se ha visto en prácticamente todas las ciudades importantes, desde París hasta El Cairo, así como en ciudades y pueblos a lo largo de seis continentes, con más de 30 millones de entradas vendidas hasta la fecha.

Lo que comenzó como un experimento hace 17 años se ha convertido en una experiencia esencial para los amantes de la música alrededor del mundo y la temporada 2023-24 de la

serie En vivo desde el Met de Nueva York refleja cómo está cambiando la ópera en el Met, al equilibrar clásicos atemporales con nuevas y accesibles obras que están innovando en su propuesta artística, atrayendo así, a audiencias más jóvenes y diversas.

El sábado 18 de noviembre a las 12:00 horas, el público podrá disfrutar de X: La vida y época de Malcolm X una oportuna y sugerente obra maestra del compositor y pianista estadounidense Anthony Davis; considerada una “ópera olvidada”, llevaba 36 años sin representarse – después de su estreno mundial en la Ópera de Nueva York en 1986 – hasta la producción de 2022 de la Ópera de Detroit. La transmisión mundial de este año, brinda la oportunidad de presentar al público internacional una obra innovadora e influyente.

El barítono Will Liverman (que triunfó en Fire shut up in my bones) interpreta a Malcolm X, junto a la soprano Leah Hawkins como su madre, Louise; la mezzosoprano Raehann Bryce-Davis como su hermana Ella; el bajo-barítono Michael Sumuel como su hermano Reginald; y el tenor Víctor Ryan Robertson como el líder de la nación del islam Elijah Muhammad. Kazem Abdullah dirige la nueva partitura revisada. La producción está dirigida por Robert O’Hara, luminaria del teatro y director de Slave Play, nominado a los premios Tony.

El sábado 9 de diciembre también a las 12:00 horas veremos la transmisión de Florencia en el Amazonas, una fascinante obra maestra del mexicano Daniel Catán, la tercera ópera en español que se presenta en el Met.

Inspirada en el realismo mágico de Gabriel García Márquez, Florencia en el Amazonas, cuenta la historia de una diva de la ópera brasileña que regresa a su tierra natal para actuar en la legendaria ópera de Manaos y buscar a su amante perdido, quien ha desaparecido en la selva; esta encantadora obra, que ya se ha presentado en muchas de las principales compañías de ópera regionales de Estados Unidos, como el Houston Grand Opera, LA Opera y Lyric Opera of Chicago, al igual que en Manaus, se estrena ahora en el Met.

La soprano en ascenso Ailyn Pérez interpreta a Florencia Grimaldi, al frente de un distinguido grupo de artistas que encarnan a sus compañeros de viaje: la soprano Gabriella Reyes como la periodista Rosalba, el bajo-barítono Greer Grimsley como el capitán del barco, el barítono Mattia Olivieri como su enigmático primer oficial, el tenor Mario Chang como el sobrino del capitán, Arcadio, y la mezzosoprano Nancy Fabiola Herrera y el barítono Michael Chioldi como la pareja enemistada Paula y Álvaro. Todos bajo la batuta de Yannick Nézet-Séguin.

Ambas transmisiones tienen un costo de ingreso de $150 pesos y los boletos están ya a la venta en taquillas del Forum y en sistema Ticketmaster.

EL TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA PRESENTA WANDERLUST: UN RECITAL DE VOZ Y PIANO QUE CONECTA DOS CONTINENTES

  • Colaboración entre el destacado pianista mexicano Jorge Viladoms y el barítono alemán Benjamin Appl.
  • Un programa musical que teje puentes y resonancias entre compositores de renombre, incluyendo Ginastera, Hahn, Schubert, Strauss, Ponce y Brahms; con la participación del violonchelista Gregorio Nieto.
  •  Único concierto: sábado 4 de noviembre, 19:00 horas

León, Guanajuato, a 3 de noviembre de 2023. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña del Forum Cultural Guanajuato se complace en presentar una cita musical excepcional que cautivará a los amantes de la música clásica; este sábado 4 de noviembre, a las 19:00 horas, su escenario cobrará vida con Wanderlust, un recital de voz y piano que fusiona dos continentes a través de la música.

Este concierto representa una colaboración entre el destacado pianista mexicano Jorge Viladoms y el barítono alemán Benjamin Appl, quienes presentarán un programa variado que explora la influencia de compositores de América Latina y Europa. El proyecto surge de la grabación de su nuevo disco “Wanderlust” para la casa discográfica europea Alpha, y ofrecerá una experiencia musical única para el público.

El recital contará con un viaje a través de la música, tejiendo puentes y resonancias entre compositores de renombre como Ginastera, Hahn, Schubert, Strauss, Ponce y Brahms. La velada será una oportunidad para sumergirse en obras como A Chloris de Reynaldo Hahn, Je t’aime de Ricardo Castro y las emotivas composiciones de Robert Schumann.

El programa incluye, además, piezas destacadas como Canción del árbol y el olvido de Alberto Ginastera, obras de Johannes Brahms, Ave María de Franz Schubert, y la participación del violonchelista Gregorio Nieto en algunas de las interpretaciones.

El barítono Benjamin Appl, reconocido internacionalmente, se ha convertido en uno de los más importantes intérpretes de lieder y oratorio en el mundo. Su voz lírica y de asombrosa belleza resulta ideal para la inspiración de compositores románticos como Brahms y Schubert.

Jorge Viladoms, pianista nacido en Durango, México, ha cautivado audiencias en todo el mundo con su maestría en el piano. Con un Master en Pedagogía Musical y un Master of Art in Performance con honores, Viladoms ha dejado su huella en escenarios internacionales, incluyendo el Carnegie Hall en Nueva York.

Acompañando a Appl y Viladoms estará el talentoso violonchelista Gregorio Nieto, quien se ha destacado como solista en escenarios de prestigio y ha llevado la música clásica a nuevos horizontes; Wanderlust promete una experiencia musical única, enriquecedora y conmovedora. Los boletos están a la venta en las taquillas del Forum Cultural Guanajuato y a través del sistema Ticketmaster.

Este recital es una oportunidad para explorar la influencia de la música en la conexión entre dos continentes, a través de compositores que han dejado una huella perdurable en la historia de la música clásica.

EL CORO DEL TEATRO DEL BICENTENARIO PARTICIPA EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO JUNTO CON LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE SONORA, EN UN CONCIERTO CON OBRAS DEL RECONOCIDO COMPOSITOR MEXICANO ARTURO MÁRQUEZ.

  • Bajo la batuta de Laura Cmet como directora invitada y en el majestuoso Teatro Juárez de la ciudad de Guanajuato.
  • El programa está conformado por obras de cuatro destacados compositores mexicanos: Rodolfo Campodónico, Nubia Jaime-Donjuan, Venus Rey Jr., y Arturo Márquez.
  • Único concierto: jueves 26 de octubre, 21:00 horas

León, Guanajuato, a 25 de octubre de 2023. El Coro del Teatro del Bicentenario participará en la edición 51 del Festival Internacional Cervantino junto a la Orquesta Filarmónica de Sonora en un concierto inolvidable con un repertorio de obras del renombrado compositor Arturo Márquez.

Lo que hace este concierto aún más especial es que contaremos con la dirección de la talentosa maestra Laura Cmet, quien llega exclusivamente desde Argentina para dirigir este emocionante evento. Esta colaboración de la maestra Cmet con el Coro del Teatro del Bicentenario y la Orquesta Filarmónica de Sonora es un hito histórico y una muestra de la diversidad y calidad de artistas que atraemos a Guanajuato.

El maestro Arturo Márquez se encuentra actualmente ensayando con el coro y la orquesta, preparándolos para su destacada participación en el próximo Festival Cervantino. Este año, la Orquesta del Estado Invitado del FIC tiene el privilegio de trabajar directamente con el compositor, lo que agrega un nivel de autenticidad y profundidad al rendimiento que estamos seguros que será apreciado por la audiencia.

El concierto, además de presentar las composiciones del maestro Márquez, destacará la creación musical de cuatro compositores mexicanos de renombre: Rodolfo Campodónico, Nubia Jaime-Donjuan, Venus Rey Jr. y Arturo Márquez. El programa comenzará con el evocador vals “Club Verde” de Rodolfo Campodónico, que nos transporta al encanto de la música de salón del siglo XX.

A continuación, la Orquesta Filarmónica de Sonora interpretará “Suite Sonora” de Venus Rey Jr., una obra que retrata los paisajes del desierto y las tradiciones de las etnias sonorenses, fusionando elementos románticos y contemporáneos. La primera parte del programa culmina con el danzón “Maso Ye’eme” de Nubia Jaime-Donjuan, ganadora del Concurso de Composición para Orquesta de Cámara “Arturo Márquez” en 2021, que combina el ritmo del danzón con instrumentos de percusión yaquis.

La segunda parte del concierto presenta dos obras para coro y orquesta del maestro Arturo Márquez: “Alas (a Malala)” y la cantata “Sueños”. “Alas” está dedicada a Malala Yousafzai, la joven activista, y combina el ritmo de la cumbia con una orquestación que ofrece una amplia variedad tímbrica.

La obra final de la noche es la emotiva cantata “Sueños” del maestro Márquez, basada en las ideologías de líderes sociales como Mahatma Gandhi, Martin Luther King, el Jefe Seathl y el cantautor mexicano Guillermo Velázquez. Esta obra ofrece una rica diversidad de timbres con la presencia de ritmos latinoamericanos como el danzón y la habanera, fusionados con la genialidad de los compases compuestos interpretados por la Orquesta Filarmónica de Sonora y el Coro del Teatro del Bicentenario de León, Guanajuato.

Este concierto es una oportunidad única para experimentar la belleza y la diversidad de la música clásica mexicana y disfrutar de la dirección de la maestra Laura Cmet. Le invitamos a unirse a nosotros en esta noche especial de música y colaboración artística.

El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña presenta a Rafael Aguirre Miñarro, un virtuoso de la guitarra española, como parte del 51 Festival Internacional Cervantino.

  • Rafael Aguirre Miñarro es un guitarrista de renombre internacional que ha consolidado su reputación como uno de los mejores intérpretes de guitarra española.
  • Su programa incluye piezas notables como la Chaconne BWV 1004 de Bach, el Prélude Op. 28, núm. 15 (conocido como Raindrop) de Chopin, Passeio no Rio de Bonfá y la icónica Granada de Agustín Lara.
  •  Único concierto, sábado 21 de octubre, 19:00 horas.

León, Guanajuato, a 20 de octubre de 2023. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña del Forum Cultural Guanajuato tiene el honor de presentar a Rafael Aguirre Miñarro, un virtuoso de la guitarra española que ha conquistado escenarios de todo el mundo, dentro del 51° Festival Internacional Cervantino, uno de los eventos culturales más prestigiosos de América Latina.

Rafael Aguirre Miñarro es un guitarrista de renombre internacional que ha consolidado su reputación como uno de los mejores intérpretes de guitarra española. Su sólida formación clásica, enraizada en la tradición de maestros como Andrés Segovia y Narciso Yepes, le ha permitido explorar un repertorio diverso y emocionante.

La versatilidad de Aguirre se refleja en sus colaboraciones con músicos de la Filarmónica de Berlín, así como con destacadas sopranos como Fatma Said y Hera Hyesang Park, y la talentosa cellista Nadège Rochat. Juntos, han creado una experiencia musical que trasciende fronteras y géneros, incluyendo el flamenco, la música popular latinoamericana, la música española, el pop e incluso la música cinematográfica.

Rafael Aguirre Miñarro ha cosechado numerosos éxitos a lo largo de su carrera, incluyendo la pre-nominación al Grammy Latino y premios de prestigio como el Concurso Tárrega y el Pro Musicis de Nueva York. Su música ha sido elogiada por revistas influyentes como Gramophone, The Strad y Crescendo Magazine.

Este recital promete una experiencia que tocará el corazón y el alma de todos los asistentes. Rafael Aguirre Miñarro es un embajador de la música española y clásica, y su actuación en el Festival Internacional Cervantino es una oportunidad única para apreciar su maestría.

Su programa incluye piezas notables como la Chaconne BWV 1004 de Bach, el Prélude Op. 28, núm. 15 (conocido como Raindrop) de Chopin, Passeio no Rio de Bonfá y la icónica Granada de Agustín Lara.

Sábado 21 de octubre

19:00 horas

Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña

Duración aproximada 90 minutos con un intermedio

Recomendado para mayores de 7 años

Boletos: $160, $180, $190 y $200, a la venta en taquillas del Forum y sistema Ticketmaster.

El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña presenta un homenaje a José Alfredo Jiménez con la soprano mexicana Olivia Gorra, acompañada de la Banda de Música del Estado de Guanajuato

  • Un concierto que forma parte del Circuito del 51 Festival Internacional Cervantino.
  • Programa: Dios me señaló, El jinete, Si nos dejan, Caminos de Guanajuato, El último beso, El último trago, Amanecí otra vez, Deja que salga la luna, Te solté la rienda, Retirada, Estoy a punto de llorar.
  •  Único concierto:  jueves 19 de octubre, 20:00 horas.

León, Guanajuato, a 17 de octubre de 2023. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña del Forum Cultural Guanajuato en el marco del 51 Festival Internacional Cervantino se complace en presentar el concierto “Olivia Gorra canta a José Alfredo Jiménez”; una colaboración entre la Banda de Música del Estado de Guanajuato y la soprano mexicana de renombre internacional, Olivia Gorra.

Un espectáculo especial en homenaje al inigualable músico y compositor José Alfredo Jiménez, conmemorando el 50º aniversario de su fallecimiento; este concierto, que se llevará a cabo en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, promete una experiencia musical única que celebra el legado poético y musical de Jiménez con una unión artística que promete ser una interpretación apasionada de las composiciones del guanajuatense, piezas que son verdaderos tesoros literarios y poéticos.

La amplia obra de José Alfredo Jiménez es un testimonio de su genialidad creativa, y en esta ocasión, se explorarán las joyas musicales ocultas en las profundidades de su repertorio. Estas perlas poéticas serán interpretadas por la poderosa voz de Olivia Gorra, cuyo estilo y personalidad únicos darán vida a estas composiciones de una manera conmovedora.

La Banda de Música del Estado de Guanajuato, con 167 años de historia, sigue siendo un pilar en la interpretación de compositores guanajuatenses, tanto en el ámbito académico como en el popular. La música y las letras inmortales de José Alfredo Jiménez son esenciales en el imaginario sonoro y la cultura de Guanajuato, y este homenaje rinde honor a ese legado musical.

Olivia Gorra es una soprano mexicana reconocida a nivel internacional. Ha sido cantante principal del Metropolitan Opera House y ha recibido numerosos premios y distinciones en su carrera. Su contribución a la música y las artes la ha llevado a ser nombrada Embajadora cultural de México para el mundo y a recibir la Medalla Mozart de la Embajada de Austria en México, entre otros reconocimientos. Olivia Gorra es una voz hermosa y multifacética que ha colaborado con destacados artistas y orquestas en todo el mundo.

La Banda de Música del Estado de Guanajuato es una institución musical destacada en México y Latinoamérica; ha sido reconocida como Patrimonio Cultural Intangible del Estado de Guanajuato y continúa enriqueciendo la escena musical de la región.

Jueves, 19 de octubre a las 20:00 horas

Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña

Duración Aproximada de 90 minutos con un intermedio

Recomendado para todas las edades a partir de 7 años.

Entrada general $100

El Forum Cultural Guanajuato presenta Ciclo de Cine Japonés, como parte del programa El Forum proyecta.

  • En vinculación con la Fundación Japón en México
  • Se proyectarán las cintas Aristocrats (Aristócratas), Mochi y Summer Blooms así como el documental Sumodo.
  • El ciclo se realizará en el Auditorio Mateo Herrera a las 19:00 horas.

León, Guanajuato a 4 de octubre de 2023.  El Forum Cultural Guanajuato presentará durante este mes de octubre y en vinculación con la Fundación Japón en México un Ciclo de Cine Japonés con la proyección de tres películas y un documental, en su Auditorio Mateo Herrera y sin costo para el público.

El jueves 12 veremos Aristocrats (Aristócratas) una cinta del 2020 con dirección de Yukiko Sode. Hanako, nacida en un barrio privilegiado de Tokio, está a punto de cumplir los 20 años cuando su prometido rompe con ella y, por primera vez en su vida, se encuentra en una encrucijada; tras una seguidilla de encuentros de “matrimonios concertados” y citas a ciegas sin mucho resultado, conoce a Koichiro, un abogado hijo de una familia adinerada.

Miki, por su parte, trabaja en Tokio, pero nació en un pueblo pequeño. Gracias a su esfuerzo, ingresó a una universidad exclusiva, pero la situación financiera familiar la obliga a trabajar a tiempo como azafata, tras lo cual debe abandonar sus estudios. Con 32 años, soltera, debe arreglárselas para ganarse la vida en la gran ciudad.

Los caminos de las dos mujeres se cruzan por un mismo hombre y sus vidas entran en contacto. La película describe la vida en la metrópoli de dos mujeres de clases sociales diferentes. El guión de esta cinta está basado en la novela homónima de Mariko Yamauchi

El viernes 13 disfrutaremos de Mochi, una cinta del 2020 con dirección de Mayumi Komatsu que se encuentra entre el drama y el documental y en donde se reflejan la lengua, la cultura y las costumbres japonesas pues cuenta con la actuación de los habitantes locales; la historia de esta película gira en torno a la tradición del mochi (pastel de arroz) en la ciudad de Ichinoseki, al norte de Japón. 

La protagonista Yuna es una estudiante de 15 años. En el funeral de su abuela, su abuelo prepara mochi de manera tradicional, usando un mazo y mortero de madera; poco a poco Yuna se irá dando cuenta de la importancia de esta tradición. 

El jueves 19 tocará el turno al primer documental japonés sobre el sumo: Sumodo (The successors of Samurai) con dirección de Eiji Sakata y estrenado en 2020.

Los luchadores de este deporte con más de 150 kg de peso se enfrentan ferozmente sin ninguna protección. La cinta sigue a los hombres que dedican su vida al sumo, incluyendo sus duros entrenamientos, la disciplina mental, los vínculos con sus amigos y las batallas que amenazan su vida.

Para cerrar con este ciclo, veremos el viernes 20 la película del 2017 Summer Blooms (Shigatsu no nagai yume) con dirección de Ryutaro Nakagawa.

Hatsumi, de 27 años, tiene un secreto. Tres años después de la muerte de su novio, recibe una carta de él. Tras encontrarse con un antiguo alumno, y con un joven artista, le confiesa su pasado en una noche de verano.

Las proyecciones se realizarán en el Auditorio Mateo Herrera, no tendrán costo para el público y serán todas a las 19:00 horas.

El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña presenta la gala de danza “Sin límites”como parte del Simposium Internacional de Síndrome de Down Cambiando miradas.

  • Presentada por integrantes de Danza Aptitude; una actividad que celebra no solo los logros artísticos, sino también la inclusión y la igualdad de oportunidades a través del arte.
  • La ex bailarina Isela Saldaña directora artística, ha dedicado 30 años de su vida al sector de la discapacidad, abogando incansablemente por los derechos y el reconocimiento de las personas con esta condición.
  • Única función: sábado 30 de septiembre de 2023, en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, a las 19:00 horas.

León, Guanajuato a 27 de septiembre de 2023. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña del Forum Cultural Guanajuato presentará este fin de semana la gala de danza “Sin límites” a cargo de la agrupación Danza Aptitude como parte del Simposium Internacional de Síndrome de Down Cambiando miradas; una actividad que celebra no solo los logros artísticos, sino también la inclusión y la igualdad de oportunidades a través del arte. Esta gala es el resultado de décadas de compromiso compartido por una sociedad inclusiva.

Danza Aptitude lo integran jóvenes artistas con Síndrome de Down, destacados por su alto nivel artístico e interpretativo. En su repertorio han realizado obras como El Cascanueces, Principito, Pedro y el Lobo, Carnaval de los Animales, entre otros; distintos recintos han sido testigos de su talento, recibiendo premios y distinciones internacionales, como el Congreso Internacional CID UNESCO, en Grecia; el reconocimiento por el Congreso en la República del Perú y publicaciones internacionales por BBCMundo, la Agencia Thompson Reuters y Yakarta en Indonesia, entre otros.

La agrupación nace en 1993 por su creadora, la ex bailarina Isela Saldaña, a través de la investigación y el aprendizaje; desde entonces más de 6,000 niños, niñas y jóvenes han sido beneficiados, encontrando en el arte el mejor canal de expresión y desarrollo de sus habilidades. En 2005, se implementa en Sistemas Gubernamentales y, en 2009, se constituye como Asociación Civil con sede en Guadalajara, Monterrey y León, Guanajuato trabajando en colaboración con la Asociación PaoDown A.C. 

A partir de la pandemia, el programa en línea se consolida como una alternativa, beneficiando actualmente a niños, niñas y jóvenes de distintas ciudades de México, Argentina y Estados Unidos. Desde 2016, se llevan a cabo capacitaciones en el método de trabajo dirigido a docentes, con la finalidad de replicar el trabajo y abrir espacios inclusivos en sus respectivas comunidades.

A través de distintos proyectos de coinversión, desde 2014 se han apoyado a 400 alumnos de escasos recursos económicos con programas de becas en sus servicios de arte y neurociencia.

Danza Aptitude presentará un programa diverso y emocionante que refleja la riqueza artística de este grupo excepcional presentando el programa coreográfico Sin límites, conformado por los números Asante, expresión africana que representa la alegría de compartir y agradecer; La pequeña cerillera (Hans Christian Andersen), Sueños de Luna (Hazy Stargaz), Neutron Dance (The Pointer Sisters), Will Power (Christian Borle), Maggio All’opera  y Matariki: Ko koe ko au, ko au ko koe (Yo soy tú, tú eres yo) y el elenco estará conformado por Abril Luna, Alejandra Lázaro, Carlos Solís, Christian Ramírez, Dalia Ontiveros, Gilberto Villafuerte, Iván Cardona, Sebastián Rodríguez, Sergio Pons y  Mariana Escamilla. 

La Gala Danza Aptitude se llevará a cabo el sábado 30 de septiembre de 2023, en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, a las 19:00 horas. La duración aproximada del evento es de 50 minutos con un intermedio y está recomendada para mayores de 5 años.

Los boletos para este evento único estarán disponibles para su entrega el mismo sábado 30 de septiembre de 2023, en la taquilla del Teatro. Se otorgará un boleto por persona hasta agotar localidades.

Este es un momento de celebración y reconocimiento a la inclusión y al talento artístico de Danza Aptitude. Les invitamos a unirse a nosotros en esta experiencia única de expresión a través del arte.

El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña presenta el programa “Con sabor a México” a cargo de la Camerata de Santiago de Querétaro

  • Bajo la experta dirección del Mtro. Jesús Almanza, nos guiará en un viaje musical por la diversidad de compositores mexicanos que han plasmado su creatividad en obras que son testimonio de la identidad cultural de México.
  • La destacada violonchelista Roxana Mendoza se unirá a la Camerata Santiago de Querétaro para deleitarnos con su virtuosismo y pasión por la música.
  • Único concierto: viernes 22 de septiembre a las 20:00 horas

León, Guanajuato a 20 de septiembre de 2023. En ocasión de las fiestas patrias y en el marco de los 17 años del Forum Cultural Guanajuato, el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, se complace presentar el programa Con sabor a México a cargo de la Camerata de Santiago de Querétaro. Este concierto, es un tributo a la riqueza cultural de nuestro país, en el que la música se convierte en el vehículo para transportarnos a través de las épocas y las composiciones que han dejado huella en nuestra historia.

La Camerata de Santiago de Querétaro, bajo la experta dirección del Mtro. Jesús Almanza, nos guiará en un viaje musical por la diversidad de compositores mexicanos que han plasmado su creatividad en obras que son testimonio de la identidad cultural de México.

El programa está conformado por Danzón no. 5 Portales de madrugada y Octeto Malandro de Arturo Márquez (1950); Batik de Silvestre Revueltas (1899- 1940);Concierto para violoncello no. 1 de Samuel Máynez Vidaly (1962); Divertimento de Carlos Vidaurri (1961) y Estampas Nocturnas de Manuel M. Ponce (1822-1948) piezas que nos sumergirán en la riqueza sonora que caracteriza a nuestra nación.

La destacada violonchelista Roxana Mendoza se unirá a la Camerata de Santiago de Querétaro para deleitarnos con su virtuosismo y pasión por la música. Mendoza, reconocida a nivel internacional, aportará su profunda conexión con la música contemporánea y la tradición europea, enriqueciendo aún más la experiencia musical de la velada.

Este programa es una oportunidad para todas las edades, recomendado a partir de 7 años, para descubrir y redescubrir la historia musical de México y su vibrante legado cultural. Los precios de entrada son: $200, $190, $180, $160, $140, $120, $70.

Un concierto que nos invita a apreciar y celebrar la diversidad de la música mexicana a través de los siglos, y a vivir una experiencia cultural única en el majestuoso entorno de la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña.

Forum Cultural Guanajuato

Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña

Viernes 22 de septiembre, 20:00 horas.

Duración aproximada: 90 minutos, con un intermedio

El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña celebra las Tradiciones Mexicanas con el Ballet Folklórico de la Universidad de Guanajuato (BAFUG)

  • El Ballet Folklórico de la Universidad de Guanajuato (BAFUG), bajo la dirección de Roberto Martínez Rocha, es la pieza central de esta celebración.
  • Contaremos con la participación de grupos invitados de renombre, como el Mariachi Agave de Guadalajara, Jalisco; Grupo Trío Huasteco; Grupo Marimba de Occidente; Grupo Norteño y Grupo Prehispánico.
  • Única función: jueves 14 de septiembre a las 20:00 horas en la sala principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña. Boletos agotados.

León, Guanajuato a 13 de septiembre de 2023. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña del Forum Cultural Guanajuato se enorgullece al presentar “Tradiciones Mexicanas”, un espectáculo único que celebra la riqueza cultural de México a través de la danza y la música; una actividad como parte de las festividades en honor a las Fiestas Patrias y en conmemoración de los 17 años del Forum Cultural Guanajuato, este espectáculo – que ya registra boletos agotados –  promete ser una experiencia inolvidable para toda la familia.

El folklore mexicano, además de embellecer y prestigiar nuestra identidad, desempeña un papel fundamental en la educación de nuestros niños y jóvenes; es una fuente de entusiasmo y euforia que fomenta sentimientos cívicos y virtudes. El valor didáctico del folklore es incuestionable, enriqueciendo el estudio del lenguaje, la historia, la geografía y la naturaleza.

La danza, como forma de comunicación artística y expresión de emociones, se convierte en un medio para entretenerse y disfrutar con movimientos rítmicos del cuerpo, y al mismo

tiempo, enriquece la formación de nuestros jóvenes al satisfacer su necesidad de expresión y creatividad.

El Ballet Folklórico de la Universidad de Guanajuato (BAFUG), bajo la dirección de Roberto Martínez Rocha, será el protagonista de la noche. Con 24 años de experiencia, este grupo ha llevado la danza folklórica mexicana a importantes foros y festivales nacionales e internacionales, incluyendo el Festival Internacional Cervantino y el Festival Nacional del Folklor en Nanchital, Veracruz, entre otros.

En esta celebración de nuestras tradiciones, contaremos con la participación de grupos invitados de renombre, como el Mariachi Agave de Guadalajara, Jalisco; Grupo Trío Huasteco; Grupo Marimba de Occidente; Grupo Norteño y Grupo Prehispánico. Juntos, nos llevarán en un viaje a través los números coreográficos tradicionales  que representan a los estados de Guanajuato, Hidalgo, Tabasco, Chiapas, Veracruz, Nuevo León y Jalisco.

Jueves, 14 de septiembre, 20:00 horas

Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña

Duración: aproximadamente 90 minutos, con un intermedio.

Boletos agotados.

El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña presenta el impactante montaje teatral “Ensayo”

  • Una producción de Hanna Berumen cuya trama explora magistralmente las complejidades de un grupo en el contexto de un ensayo teatral.
  • La obra, bajo la experta dramaturgia de Pascal Rambert y la magistral dirección de Juan Manuel García Belmonte, reúne un elenco excepcionalmente talentoso conformado por María Inés Pintado, Sonia Couoh, Daniel Martínez y José Carriedo.
  • Dos funciones: jueves 7 de septiembre a las 20:00 horas y viernes 8 de septiembre a las 19:00 horas.

León, Guanajuato a 30 de agosto de 2023. La próxima semana y como parte de la programación por los 17 años del Forum Cultural Guanajuato el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña presentará Ensayo, un impactante montaje que promete llevar a los espectadores por un viaje introspectivo a través de la dinámica de un grupo de amigos y colegas en el teatro.

Con dramaturgia del director de escena, director teatral y coreógrafo francés Pascal Rambert y dirección de Juan Manuel García Belmonte, Ensayo cuenta con la actuación de María Inés Pintado, Sonia Couoh, Daniel Martínez y José Carriedo todos ellos con una sólida trayectoria en teatro, cine y televisión, asegura llevar a los espectadores en un viaje emocional profundo.

Ensayo es una obra que se centra en cuatro amigos, dos parejas cuyos vínculos profesionales y personales los han unidos de manera profunda a lo largo de los años. Estos personajes, han tejido un pasado compartido rico en experiencias, otorgándoles una identidad única. Juntos conforman una suerte de “familia elegida”, trascendiendo los límites de la amistad y la colaboración.

Sin embargo, la convivencia y la pasión por el arte no siempre son suficientes para evitar tensiones y conflictos, incluso en el más armonioso de los equipos. La trama explora magistralmente las complejidades de este grupo en el contexto de un ensayo teatral. A medida que los personajes interactúan, sus diálogos y expresiones emocionales desarrollan capas profundas de sus personalidades y relaciones.

Ensayo aborda temas esenciales como el fracaso artístico, las ideologías en crisis y la dinámica interna de los equipos de trabajo. Este enfoque ofrece una mirada honesta y cruda a la realidad detrás de la creación artística y la interacción humana en un ámbito profesional. Lo destacable de Ensayo no solo radica en su contenido y su enfoque en las relaciones humanas, sino también en el inmenso talento detrás de su producción.

Las funciones de Ensayo tendrán lugar en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, en dos funciones: jueves 7 de septiembre a las 20:00 horas y viernes 8 de septiembre a las 19:00 horas. La obra tiene una duración aproximada de 120 minutos sin intermedio. Las entradas estarán disponibles a un costo de $200 y la obra está dirigida a personas mayores de 15 años.

Más sobre el elenco:

José Carriedo: Con más de 18 años de experiencia en cine, televisión y teatro, José Carriedo es un actor consagrado. Ha participado en más de 60 obras teatrales y ha dejado su huella en diversas producciones cinematográficas y televisivas. Su talento excepcional lo hizo merecedor del premio a Mejor Actor en 2018, otorgado por la Asociación de Críticos y Periodistas Teatrales (ACPT).

Sonia Couoh: Con una carrera de más de 18 años en teatro y cine, Sonia Couoh es una actriz destacada. Su presencia ha enriquecido numerosas producciones cinematográficas y televisivas, siendo reconocida con el Premio Perla Negra a Mejor Actriz en el Festival de Cine de Abu Dhabi. Su habilidad actoral la ha llevado a ser nominada en dos ocasiones al Ariel, por sus notables interpretaciones en películas como “Norteado” y “Potosí”.

María Inés Pintado: María Inés Pintado, con una sólida formación en teatro, es una actriz con una destacada trayectoria en la escena teatral. Ha participado en diversas obras bajo la dirección de renombrados directores. Su versatilidad se extiende también al cine y la televisión, demostrando su habilidad en diferentes medios.

Daniel Martínez: Actor con formación en artes escénicas y amplia experiencia en teatro, cine y televisión. Su huella se encuentra en numerosas obras teatrales y producciones cinematográficas, resaltando por su versatilidad interpretativa.