Infancias

Llega tercer ciclo de Escenas al Vuelo al Teatro Cervantes de la Secretaría de Cultura

Guanajuato, Gto., a 23 de julio de 2025.– El programa Escenas al vuelo regresa al Teatro Cervantes con su tercer ciclo durante el mes de agosto, presentando cinco funciones a cargo de destacadas compañías guanajuatenses. La programación está pensada para disfrutar en familia, con especial enfoque en las infancias.

Las funciones se llevarán a cabo todos los viernes de agosto a las 18:00 horas y contarán con la participación de:

  • Los cuentos de la abuela, por Colectivo Escénico Escenas al Vuelo (2 de agosto)
  • El mago de Oz, por Ópera Guanajuato (9 de agosto)
  • La Pastelería, de Títiri Tátara (16 de agosto)
  • Don Quijada de la cuadra, por Tlacuache Teatro (23 de agosto)
  • Paletón y el elefante musical, de Moebius Teatro (30 de agosto)

Inspirada en El maravilloso mago de Oz, la propuesta de Ópera Guanajuato reúne a un grupo de niñas y niños que participaron en el curso de verano, culminando con esta puesta en escena basada en la obra de L. Frank Baum. La entrada es libre para esta función.

Los cuentos de la abuela es una puesta en escena que mezcla narración oral, música y títeres para evocar historias transmitidas de generación en generación. Un trabajo creativo y experimental que recupera sabores, olores y paisajes de la memoria popular, legado de nuestras abuelas.

Con más de 25 años de trayectoria, Títiri Tátara presenta La Pastelería, una divertida obra de títeres guiñol. En ella, un pastelero intenta convertirse en reportero, mientras su esposa Marianela le advierte del futuro con su bola de cristal. Una niña fresa irrumpe en escena con el objetivo de comprar un pastel para conquistar al público. Esta obra ha recibido reconocimiento internacional.

Tlacuache Teatro presentará Don Quijada de la cuadra, una obra que narra la historia de un hombre mayor sin hogar ni cordura, quien cree que la lucha libre es una noble verdad de la vida, donde los luchadores combaten con honor por el prestigio de una máscara. La obra está dirigida a públicos diversos.

Finalmente, Paletón y el elefante musical, adaptación de un texto de Jorge Ibargüengoitia, es una pieza de clown teatral. Paletón, uno de los hombres más ricos del mundo, tiene todo… excepto un elefante musical. Gato, su criado, tiene una idea descabellada para conseguirlo. Esta obra promueve la lectura, el perdón, la apreciación teatral y el amor por los animales.

En palabras de Lizeth Galván Cortés: “Escenas al vuelo es una invitación a las familias para reencontrarse con el teatro, con la imaginación y con la riqueza creativa de nuestras compañías locales. Celebramos que este programa siga creciendo y acercando las artes escénicas a públicos de todas las edades, especialmente a niñas y niños, quienes son el presente y el futuro de nuestra vida cultural”.

La entrada general para cada función es de $50. Para más información, visita cultura.guanajuato.gob.mx o sigue a la Secretaría de Cultura en Facebook.

Contarán sus historias niñas, niños y adolescentes de Salamanca en el Laboratorio Audiovisual para Infancias

  • Una propuesta que rompe barreras para que el cine llegue a todos y todas, y que fomenta espacios creativos donde cada voz sea escuchada, con respeto e inclusión cultural.

Salamanca, Guanajuato, a 15 de julio de 2025.- Del 21 al 24 de julio de 2025 se llevará a cabo en Salamanca el Laboratorio audiovisual para infancias, una actividad sin costo de exploración creativa dirigida a niñas, niños y adolescentes, impartida por el creador y formador Víctor Manuel Arcienega. 

Contar, crear, animar y atrapar historias es el eje que guía esta experiencia, en la que las personas participantes explorarán el lenguaje audiovisual como herramienta para observar, imaginar, narrar desde su propia perspectiva. A través del uso de cámaras de video —al tiempo que otros dispositivos—, el grupo podrá reflexionar sobre lo que es importante contar desde la mirada de las infancias, mientras juega, se mueve, crea y aprende en comunidad.

El laboratorio se desarrollará en el Centro Nuevo Comienzo San Javier, gracias a la colaboración de la Secretaría del Nuevo Comienzo, de lunes a jueves, en un horario de 10:00 a 12:00 horas, con una presentación de resultados el sábado 27 de julio. Se trabajará de manera colectiva para identificar temas significativos y traducirlos en narrativas audiovisuales. Al final del proceso se generará una video-cápsula que documentará tanto la experiencia como las creaciones surgidas del laboratorio.

Esta actividad es parte del Festival de Cine para Infancias y Adolescencias Cinema al Barrio, una iniciativa que busca descentralizar el acceso al cine y fomentar espacios de creación con enfoque participativo, inclusivo y culturalmente sensible.

Sobre esta propuesta, la secretaria de Cultura de Guanajuato, Lizeth Galván Cortés, destacó: «Creemos profundamente en el poder de la cultura para transformar vidas, y cuando las niñas y los niños tienen la oportunidad de expresarse con libertad y creatividad, también transforman su entorno. Espacios como este laboratorio son una apuesta por escuchar sus voces, respetar sus miradas y construir comunidad desde la infancia».

La participación en el laboratorio no tiene costo. El cupo es limitado, por lo que se invita a madres, padres o personas cuidadoras interesadas a registrar a sus hijas e hijos con anticipación. Los materiales serán proporcionados por el equipo facilitador. Se recomienda asistir con ropa cómoda, ya que las sesiones incluyen dinámicas de juego y movimiento corporal. Es importante la asistencia continua, ya que cada sesión da seguimiento y profundidad a las actividades previas.

Con esta iniciativa, la Secretaría de Cultura de Guanajuato reafirma su compromiso tanto con la formación artística como con el fortalecimiento del acceso a los derechos culturales de niñas, niños y adolescentes en todo el estado.

Guanajuato • Potencia Cultural

Presenta Secretaría de Cultura los proyectos del Encuentro Estatal de Teatro 2025

León, Gto., a 11 de julio de 2025.- La Secretaría de Cultura de Guanajuato se complace en anunciar a los 10 proyectos seleccionados que formarán parte del 7 Encuentro Estatal de Teatro 2025, que se llevará a cabo del 13 al 17 de agosto en la ciudad de León.

En palabras de Lizeth Galván Cortés, titular de la Secretaría de Cultura: “El Encuentro Estatal de Teatro es una plataforma que reconoce y visibiliza el talento escénico de nuestro estado. Nos emociona presentar una selección tan diversa y comprometida, que refleja no solo la calidad artística, sino también las voces, territorios y preocupaciones de quienes hacen teatro.”

Los montajes son: Absolución Final, de Juan Fernando Sánchez Mata; Océano, de Columba García Martínez; Rabia o cómo la incomodidad carcome, de Carla Mireya Álvarez Martínez; Zzz Onomatopeya del buen dormir, de Lorena Kasper Torres; El Ogrito, de Servicios Educativos, Culturales, Artísticos de Teatro en Celaya A.C.; KOE, La voz del vacío, de Jazmín Itzel Mateos Ortiz; Bolita, Bitácora de un viaje, de Alfredo Ávila Castro; Tierra, lengua y corazón, de María Luisa Juárez Victoriano, ¿A dónde van l@s niñ@s?, de Rosa Elena Romero Alonso y Caudales: De la presa al humedal, de Sara Montserrath Pinedo Hernández.

De Producciones Arlequín, agrupación fundada en 2020, presenta Absolución Final, es una obra sobre Don Miguel Hidalgo y Costilla, que invita a conocer al Miguel que no aparece en los libros: un hombre atormentado por sus demonios y sostenido por sus convicciones. A través de una mirada íntima, vemos desplegarse la deconstrucción del personaje histórico, en un tránsito que permite despejarse de la imagen de héroe intachable para encontrarse con un ser humano real.

EnSEÑAteatro se suma a este encuentro con “Océano”, el viaje de un pequeño niño con su mamá y su papá por el gran inmenso océano, que son separados por una poderosa tormenta que llevará al niño al fondo del mar donde conocerá más sobre este nuevo mundo de las profundidades, descubrirá especies marinas y su peculiar forma de comunicarse, usando sus manos, gestos y empleando Lengua de Señas.

Gitanas Teatro y Ramas y Raíces, un colectivo impulsado por mujeres racializadas y conformada por otras disidencias y cuerpos feminizados, presenta “Rabia, o de cómo la inconformidad carcome”, proyecto que construye nuevas narrativas y mapas en torno al concepto de víctima, con enfoque en las mujeres que han vivido violencia de género en México. Dos mujeres en escena que chismean, ritualizan, denuncian y comparten sus testimonios, celebrando la digna rabia de alzar la voz.

Conformado por niñas, niños y adolescentes de la comunidad de San Ignacio llega “Zzz Onomatopeya del buen dormir”, bajo la dirección de Lorena Kasper, una historia sobre un poblado llamado ZZZ que tiene una característica muy peculiar, todos los habitantes duermen bien, sin embargo, un día uno de los niños comienza a tener terribles pesadillas, los habitantes deben conseguir un remedio.

De SERCA Compañía Teatral se presentará “El Ogrito”, quien ha pasado sus primeros seis años rodeado de vegetación, alimentado solo con leche, frutas y verduras del huerto; alejando del sabor de la carne. Su amorosa madre le ha protegido de todo aquello que pueda despertar el instinto salvaje que habita en su interior. Sin embargo, llegado el momento de salir al mundo, de ir a la escuela, descubrirá que es diferente a los demás.

Ganadora del premio a la producción escénica del Centro Cultural Helénico, “KOE, la voz del vacío” de LUMA producciones, aborda la importancia de las redes de apoyo en la salud mental a través de la historia de Vera y Male, dos adolescentes que sueñan con ser geishas shironuri y cuyas vidas se precipitan al vacío.

Belén, conocida como Bolita, es una niña de 9 años que recurre a su imaginación para crear una historia que le permita entender y sobrellevar lo que está pasando en su vida. A su corta edad, “Bolita” no sólo tiene que atravesar episodios de bullying por parte de sus compañeros de escuela, quiénes la acosan verbalmente por su aspecto físico. Su abuela le dice que tal vez su mamá está en la luna, es por ello que bolita tiene la idea de emprender un viaje con sus dos amigos imaginarios, que será presentado por Líquido Colectivo.

Cronopio Teatro presentará “Tierra, lengua y corazón”, una colorida fusión de historias sencillas y afables acerca de la naturaleza. Este universo está habitado por el gigante que se convirtió en el viento, el tlacuache que nos trajo a huehuetéotl y los maloras que quieren ser el tlatoani del espanto. La obra da a conocer la riqueza cultural y étnica de nuestro país, promoviendo las lenguas indígenas mexicanas

#Soy del Puño, Colectivo de Teatro Comunitario llega con la puesta en escena ¿A dónde van l@s niñ@s?, un viaje de transición de la infancia a la adolescencia en el barrio del Puño en medio del anhelo de paz de un grupo de ocho niñas y niños que luchan por alcanzar sus sueños a pesar de un contexto vulnerado por la violencia.

“Caudales: De la presa al humedal” de Déjame Plantado propone recorridos críticos y sensibles en torno a los cuerpos de agua de la ciudad de León, las formas de habitabilidad que les rodean, los proyectos que les entuban, privatizan, secan y los movimientos de resistencia y defensa ante la explotación y el extractivismo.

La programación se dará a conocer a través de las redes de la Secretaría de Cultura y en su página cultura.guanajuato.gob.mx. Cabe destacar que su acceso será de entrada libre.

Secretaría de Cultura da a conocer los ocho proyectos que formarán parte del 1er Festival Escenautas

*Se realiza en colaboración con el Centro Cultural Helénico

Guanajuato, Gto., a 12 de junio de 2025.- La Secretaría de Cultura y el Centro Cultural Helénico se complacen en anunciar a los ocho proyectos seleccionados del 1er Festival Escenautas para la primera infancia y jóvenes audiencias, que se llevará a cabo del 20 al 26 de julio en Purísima del Rincón.

Los seleccionados para este primer encuentro son: #Soydelpuño. Colectivo de Teatro Comunitario, Liquido Colectivo, Endrama 2, Lxs de Abajo Colectivo de Arte Comunitario, Enseñateatro, Grupo de Teatro Comunitario San Ignacio, Canta Mamá y Luma Producciones.

El proyecto de #Soy del puño del Colectivo de Teatro Comunitario presentará ¿A dónde van l@s niñ@s?, de Rosa Elena Romero Alonso. El grupo originario de San Francisco del Rincón cuenta con 8 años de trayectoria dedicándose particularmente a las escenificaciones dedicadas a las infancias y adolescencias.

Liquido Colectivo, con “Bolita, bitácora de un viaje”, de Alfredo Ávila Castro. “Bolita” es una conmovedora obra de teatro sobre una niña de 9 años que, tras la pérdida de su mamá, decide emprender un increíble viaje hacia la luna. Con la ayuda de sus dos amigos imaginarios, Bolita está convencida de que, al llegar al espacio, encontrará el lugar más cálido: los brazos de su mamá.

Endrama 2 llegará con “Un tamborcito me contó”, de María Yavhé Neftaly Pérez Lara, una propuesta escénica de narración oral y música para primera infancia y sus familias. También forma parte de este primer festival: Cantá Mamá con Concierto ¡Viva la vida! de Daniela Zacarías Camarena, un concierto interactivo para celebrar la vida a través del canto y el juego.

Lxs de Abajo Colectivo de Arte Comunitario “Mocos de nube” de Fernanda Guadalupe Escobedo Hernández. Obra donde se exploran los problemas comunes en adolescentes a través de las voces de sus tres protagonistas.  Por otra parte, Enseñateatro presentará “Océano” de Columba García Martínez, que mostrará una puesta en escena familiar para oyentes y no oyentes, a partir de Lengua de Señas Mexicanas.

Grupo de Teatro Comunitario San Ignacio “ZZZ onomatopeya del buen dormir” de Lorena Kasper Torres. ¡SHH!  es un pueblo feliz, trabajador y amistoso en donde todos sus habitantes viven en armonía. Su receta es dormir profundamente y obtener un buen descanso. Sin embargo, un día, las pesadillas se apoderaron de este singular lugar. Ahora, un par de hermanos tendrán que buscar la solución para acabar con estos seres malévolos.

Y Luma Producciones con “Koe, la voz del vacío” de María Regina Rodríguez Luna. La trama se centra en Vera y Male, dos amigas que viven el confinamiento causado por la pandemia de COVID-19 y que se entretienen imaginando que son geishas en distintas peripecias. Estas situaciones agudizan los síntomas del trastorno límite de personalidad de una de ellas, acercándola a un punto sin retorno.

La programación de las presentaciones se dará a conocer a través de las redes sociales de la Secretaría de Cultura de Guanajuato. 

La Secretaría de Cultura de Guanajuato presenta “Escenas al vuelo”. Un ciclo de teatro para infancias en el Teatro Cervantes

*Escenas en vuelo es una propuesta que acerca a las infancias al teatro contribuyendo así a enriquecer su conocimiento cultural y a fomentar una mente abierta y tolerante hacia la diversidad.

Guanajuato, Gto., a 08 de mayo de 2025.- El Teatro Cervantes abre sus puertas al público infantil con Escenas al vuelo, un ciclo escénico conformado por tres puestas que invitan a niñas y niños a descubrir el teatro como un espacio de juego, imaginación y reflexión. Las funciones se realizarán los viernes 17, 24 y 31 de mayo, con un costo de entrada general de 50 pesos.

El festival inicia el 17 de mayo con Teatro Farisaico, una propuesta del grupo Títitri Tátara, bajo la dirección de Pedro Sosa. La obra se desarrolla dentro de un sueño del artista guanajuatenses Hermenegildo Bustos que al despertar trasciende por más de 150 años

Títiri Tátara es una compañía nacida en la ciudad de Guanajuato, conformada por titiriteros profesionales que han llevado su trabajo a distintos rincones del país y el extranjero. Ha sido reconocida con becas y premios como la Muestra Estatal de Teatro y ha participado en festivales nacionales e internacionales, incluyendo el Festival Internacional Cervantino y giras en Estados Unidos y Cuba.

El 24 de mayo se presenta La leyenda maya del colibrí, a cargo de Mudanzas Teatro Escénico, dirigida por Flor Rodríguez Chávez. Basada en un relato ancestral de los pueblos mayas, la obra narra el origen del colibrí, mensajero entre los dioses y los hombres. La propuesta combina narración oral, elementos rituales y una estética que conecta con las raíces indígenas de México, despertando la curiosidad y el asombro por la mitología mesoamericana.

Finalmente, el 31 de mayo, el grupo Kalipatos Teatro, bajo la dirección de Eugenia Cano, presentará Zoom o el Sueño de la Felicidad, una entrañable historia protagonizada por un mosquito astrónomo que busca la felicidad en las estrellas, sin saber que la respuesta ha estado siempre en su interior. 

Teatro Kalipatos es una compañía multidisciplinaria originaria de Guanajuato, que desde 2002 ha desarrollado un lenguaje propio, participando en destacadas producciones y festivales nacionales e internacionales. Además, este grupo ha creado la reconocida serie de teatro infantil titulada Dreamsectarium.

Escenas al vuelo es una invitación a que niñas, niños y sus familias descubran el poder del teatro para imaginar otros mundos, conectar con las emociones y conocer historias que enriquecen la experiencia de ser comunidad.
Las funciones se realizarán los viernes 17, 24 y 31 de mayo a las 18:00 horas en el Teatro Cervantes. Entrada general: 50 pesos.