Guanajuato, Gto., a 24 de octubre de 2019.- La séptima jornada de Trasnoche en el Festival Internacional Cervantino se llenó de talento guanajuatense, con la actuación de Perros Muertos Music en el escenario temporal instalado en la Exhacienda de San Gabriel de Barrera.
La añoranza del migrante por la tierra que deja atrás y el peso de su ausencia entre los que se quedan, fueron sentimientos destilados en medio de la fusión rítmica servida por el octeto comandado por Joaquín Chi con un programa titulado “Migrante”, en sintonía con el tema central de la actual edición de la fiesta del espíritu.
No hubo espacio para el sueño y el cansancio, pues la energía, viveza y solvencia instrumental caracterizaron a la alineación presentada por Perros Muertos: en la que se contaron: Laloc Vallejo (batería), Watcho Ramirez (percusiones), Mauricio González (acordeón), Luis Flores (trompeta), Gabriel Hernández (guitarra), Mauricio Salinas (bajo) y Marcelino Cortizo (teclados).
Aunque la banda define su sonido como “new folk”, en realidad es complicado adjuntarle cualquier etiqueta. Es un libérrimo ejercicio que combina ritmos latinos, jazz, soul, distintos sabores del son, algo de ranchero deconstruido y hasta un poco de tango. Lo que no es difícil es dejarse llevar por su música y eso es lo que hizo el público con “La muxe de Juchitán”, irrupción festiva con la que Perros Muertos inició su actuación.
El espectáculo del conjunto logró contrastar de manera armónica el jolgorio sonoro con letras e historias que a menudo tenían una tesitura más dramática: todas alrededor de migrantes: algunos desterrados por las carencias o dificultados; otros trasterrados por los sueños.
Escritos y cantados por Joaquín Chi, los temas de Perros Muertos Music ofrendaron simpatías hacia quienes arriesgan su vida por alcanzar el Norte (“La bestia”, “Paraíso”, “Oración del migrante”, “La pizca”); a quienes deben soportar el peso de las ausencias (“Tierra quemada”) y a quienes intentan levantar nueva vida lejos de donde nacieron (“Juan Culebra”).
De paso hay espacio para satirizar a quienes vuelven con malos modos después de su travesía foránea (“El vato”) o a soltar una ranchera rabiosa para proclamar la grandeza de un país ante cualquier muro.
A media velada, la voz de Aura Chi, quien también colabora en el arte del álbum de la banda, se sumó al concierto para homenajear a las raíces con una dulce interpretación de “La Sandunga”.
Gran parte del repertorio ofrecido en la noche por Perros Muertos Music se recopila en su nuevo álbum titulado “Migrante”. El mismo concierto fue presentado el pasado fin de semana en la Plaza Fundadores, en León y será llevado por los guanajuatenses este sábado y domingo al Centro Cultural Los Pinos, como parte del Circuito Cervantino.
Guanajuato, Gto., a 23 de octubre de 2019.- Talento leonés presentó como parte de la programación de la cuadragésima séptima edición del Festival Internacional Cervantino la puesta en escena “Una historia olvidada”, dirigida por Gema Quiroz.
En colaboración con el Instituto Estatal de la Cultura, Teatro Alterante de León trajo para sus espectadores una obra en torno a un suceso ocurrido en 1874, cuando el entonces presidente de México, Sebastián Lerdo de Tejada, comisionó a un grupo de científicos a estudiar el fenómeno astronómico denominado: El tránsito de Venus.
Para esto, el cuarteto integrado por dos científicos, un fotógrafo y un topógrafo, deciden que para cumplir con su misión deberán hacer un viaje bastante extenso al otro lado del mundo, debido a que este fenómeno no se apreciará en el país.
Este viaje estará cargado de muchas aventuras, pues tendrán que ir al puerto de Veracruz donde se soltó la peste, luego un barco los desvía hacia Cuba, y en el mar se enfrentan a las tormentas que finalmente los lleva a Japón.
En tierra nipona conocen al emperador, a quien de manera muy sencilla le explican de lo que trata el fenómeno, esto con ayuda de unos aros y unos listones, lo que finalmente le ayuda a tomar una decisión para apoyar a los visitantes mexicanos.
Y aunque no lograron los resultados deseados, el grupo de científicos consiguió la relación internacional con el país de oriente. Al volver a México son recibidos por el presidente y el pueblo mexicano con gran alegría.
Es así como a través del teatro, los niños aprenden sobre acontecimientos históricos de importante relevancia para la nación. Además de una forma divertida, puesto que en sus aventuras no falta algún personaje que haga más ameno su viaje.
Teatro Alterante de León utilizó mamparas movibles a modo de escenografía, que mostró una de las tantas formas en qué se pueden utilizar de forma creativa los diferentes elementos en el escenario.
Como todo proyecto apoyado por el Instituto Estatal de la Cultura, el grupo recibió un reconocimiento por su destacada participación en esta edición del Festival Internacional Cervantino dedicado a las Migraciones, y como invitados a Guerrero y Canadá.
Guanajuato, Gto., a 21 de octubre de 2019.- Lo que inició como un proyecto de formación teatral, se convirtió en un complejo trabajo escénico para la realización de la puesta en escena “El inspector”, obra original de Nikolái Gogol, que se presenta en el Festival Internacional Cervantino con el apoyo del Instituto Estatal de la Cultura.
Con el talento que surgió del taller de formación que conformó Teatro Bicentenario y Teatro El Milagro, -una de las compañías de teatro independiente más prestigiosa del país-, se presenta en el Teatro Principal el 23 de octubre.
La obra fue adaptado y dirigido por David Olguín, y la escenografía e iluminación de fue de Gabriel Pascal, es una sátira del sistema político ruso de la época, en ella, los personajes adoptan un intercambio de roles con el fin de aparentar lo que no son, característica que agrega comicida a la historia.
“El inspector” trata sobre un pequeño pueblo de la Rusia zarista de finales del siglo XIX se ve involucrado en una cómica confusión: el rumor sobre la visita de un inspector de San Petersburgo que viene a alterar el orden social.
El alcalde, el supervisor de escuelas, el director del hospital y una serie de hilarantes personajes, intentarán parecer los funcionarios más honrados y eficientes del pueblo. Un mosaico teatral de la comedia, en el que se combinan la sátira social y la denuncia, la desgracia y el humor.
Jan Kott en su ensayo sobre esta singular obra de Gógol, escribe: “Desde la primera escena de El inspector, el alcalde y el resto de notables muestran a las claras su corrupción. Gógol le da la vuelta a los trucos de la comedia, uno detrás de otro. Es la Casa del Orden y del Poder la que fabrica un impostor y, como en un carnaval, para festejar su llegada, monta la mascarada universal”.
“El Inspector” llega al Festival Internacional Cervantino con costos de $400 y $340 pesos. El acceso está reservado únicamente para personas mayores de 18 años.
Guanajuato, Gto., a 20 de octubre de 2019.- De la dirección de Gerardo Curiel, llega como parte de la programación infantil de artistas guanajuatenses en el Festival Internacional Cervantino, la puesta en escena “Lava-Dora-Lava” de la compañía Demediado Teatro.
Ya con un largo camino en la escena guanajuatense, Teatro Demediado se presenta el 23 de octubre, a las 16:00 horas, en el Auditorio de Minas, agrupación que ha desarrollado su trabajo escénico en diversas áreas de las artes escénicas como: teatro, clown, títeres y cuenta cuentos.
Esta vez presenta “Lava-Doro-Lava”, en la que hace al público preguntarse: ¿En verdad será más fácil dejar la ropa limpia y brillante usando una lavadora eléctrica? La tierna Dora trata de resolver los problemas que le da su nuevo y moderno aparato.
La obra es un divertimento clown, aderezado con poquito de agua y jabón, que hacen burbujas cargadas de mucho humor en espumas de ilusión. Un momento de magia que busca cautivar a chicos y grandes, pues está obra no tiene restricción de edad para la diversión.
Desde sus inicios en 2001, Teatro Demediado atiende a diferentes poblaciones y públicos en comunidades rurales, escuelas de distintos grados, de educación especial, así como hospitales y reclusorios.
Colabora con la fundación “Olas de Paz” dedicada a informar y erradicar la violencia intrafamiliar y la discriminación mediante cursos, talleres y las experiencias artísticas. Actualmente se especializa en abordar con claridad estos temas, con la obra “Somos iguales”.
También ha participado con gran éxito en diversas ferias y festivales dentro de la República Mexicana y ha puesto en alto a México al presentar su trabajo escénico en lugares como: Dinamarca, Estados Unidos, Japón, Escocia, Venezuela, Holanda, Bélgica, Francia, Luxemburgo, Taiwán y Canadá.
Antes de su actuación en el Festival Internacional Cervantino, Teatro Demediado viajará al Festival de Teatro de la Ciudad de México, esto luego de los resultados de la convocatoria Talento en Movimiento que lanzó hace unos meses el Instituto Estatal de la Cultura.
Guanajuato, Gto., a 20 de octubre de 2019.- Dentro de la programación del Festival Internacional Cervantino, se presenta la Compañía Ciudad Interior con la puesta en escena “Éxodo nocturno”, el 23 de octubre, en el Teatro Cervantes.
Fundada en 2007 por el coreógrafo mexicano Alejandro Chávez, la Compañía Ciudad Interior tuvo como objetivo inicial crear un grupo que integrara distintas disciplinas artísticas para la difusión del arte como motor para renovación del espíritu humano.
El grupo presenta su primera puesta en escena bajo el título “Triángulo”, que queda como finalista del Premio INBA-UAM 2007, de la cual obtiene la distinción a mejor ejecutante.
La obra “Éxodo nocturno” hace alusión a la problemática del fenómeno migratorio que año con año se agrava en el mundo. La motivación de plantear este problema desde una perspectiva del arte, para llevarlo al público, es llamar a la reflexión sobre los valores perdidos dentro de un suceso que atañe a la humanidad, pero que en ocasiones se convierte en una simple cuestión de estadísticas y legislación.
La coreografía tiene una duración aproximada de 45 minutos, cuenta con la música original de Félix Huerta y la creación coreográfico estará a cargo del director de la Compañía, Alejandro Chávez.
Como coreógrafo, Chávez ha realizado más de 30 obras que han sido interpretas en Estados Unidos, Colombia, El Salvador, España y Suecia. Como parte de su trayectoria hay que destacar que en 2008 fue elegido como ganador del primer lugar del VII Certamen Internacional de Coreografía Burgos- New York.
La Compañía Ciudad Interior se ha presentado en el Festival Internacional Cervantino en las ediciones de 2010, 2013, 2014.
Los boletos tienen un costo en luneta de $340 pesos y en la planta alta de $250. La presentación se desarrollará a las 17:00 horas.
Guanajuato, Gto., a 17 de octubre de 2019.- La soprano Sindy Gutiérrez y el cuarteto de cuerdas Paax K’aay recorrieron musicalmente las letras escritas por destacados compositores guanajuatenses, en su presentación en San Gabriel de Barrera, como parte de la 47 edición del Festival Internacional Cervantino.
La presentación inició con la ejecución musical del cuarteto integrado por dos violines, una viola y un violonchelo de “Tierra de mis amores”, que para los guanajuatenses es considerada como su himno por su letra que habla de sus sierras y montañas.
Al concluir la primera pieza, salió al escenario la cantante Sindy Gutiérrez, quien al igual que sus compañeros, fue recibida con calurosos aplausos. De pronto se escuchó una de los boleros que ha cautivado a más de una generación escrita por la leonesa María Grever: “Te quiero, dijiste”.
Antes de su siguiente intervención musical, la cantante comentó que todos los arreglos musicales corrieron a cargo del cuarteto integrado por: Héctor Hernández Pérez, Andrés Gallegos, Carlos Reyes y Armando Delgado, lo que motivo al público a unir sus palmas en tono de felicitación para los músicos, por desarrollar este trabajo musical.
Otro de los compositores guanajuatenses que ha roto las fronteras terrestres y marítimas ha sido José Alfredo Jiménez, de quien se escuchó “Canta, canta”. En esta lista de talento nacido en el Bajío no podía faltar Joaquín Pardavé, de quien se escuchó “Ventanita morada” y para cerrar la primera parte del programa una letra de amor titulada como “Júrame”.
En este abanico musical no podía faltar Juventino Rosas con la interpretación del vals que escribió para Carmen. El romanticismo musical siguió con: “Cuando vuelva a tu lado”, “Falsa” y “Sobre las olas”.
La presentación de tarde de este jueves no podía concluir sin “Arrullo de Dios”, de la cual la cantante hizo una mención para sus papás que estaban presentes, y para cerrar “A la luz de los cocuyos”. Los asistentes se levantaron de sus asientos para aplaudir a los cinco artistas sobre el escenario.
Pero antes del adiós definitivo, un popurrí de José Alfredo Jiménez coronó su presentación en la fiesta cultural que nació de los Entremeses Cervantino que dirigió el maestro Enrique Ruelas Espinosa.
Guanajuato, Gto., a 15 de octubre de 2019.- Como parte de la programación de la edición 47 del Festival Internacional Cervantino se presentará la soprano Sindy Gutiérrez y el Cuarteto Paax K’aay, este jueves en San Gabriel de Barrera.
El concierto será en homenaje a los compositores guanajuatenses como: María Grever, Juventino Rosas, Joaquín Pardavé, Jesús Elizarrarás y José Alfredo Jiménez, cuyo recuerdo quedó grabado en la historia con letras de oro y que hoy, a partir de este proyecto, resuenan con más fuerza.
La música y arreglos del cuarteto de cuerdas Paax K’aay y la voz especial de la soprano Sindy Gutiérrez, son composiciones que toman otro sentido, que llevan desde la melancolía, hasta la fiesta y provocan el sentimiento de pertenencia y arraigo en esta tierra de milenaria tradición, que logran colocar a estas piezas, en una ocasión única, como música mexicana de concierto.
Empeño, perseverancia y entusiasmo, son algunas palabras que definen la corta, pero provechosa trayectoria de Sindy Gutiérrez, quien es egresada de la Universidad de Guanajuato, alma máter que le permitió cursar sus estudios de licenciatura donde recibió el reconocimiento al Mérito Universitario como alumna de Excelencia Académica.
La cantante se tituló por unanimidad de votos con reconocimiento laureado del programa de Maestría en Artes, que concluyó becada por CONACYT, y estudiante del Doctorado en Artes que le permitieron apropiarse del conocimiento y la destreza para el canto.
Su concierto se llevará a cabo en punto de las 12:00 hrs.
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Guanajuato, Gto., a 15 de octubre de 2019.- Con una trayectoria de más de 40 años, la agrupación de música, Los Tiempos Pasados, se presenta en la edición 47 del Festival Internacional Cervantino
El concierto será dirigido por el Mtro. Armando López Valdivia, profesor jubilado de la UG, quien es científico de profesión, pero músico de vocación, y fundador de dicho ensamble en el año de 1972, que hasta la fecha hace difusión de la música del pasado en el presente.
Una de las características que hace que cada uno de los conciertos que ofrecen “Los Tiempos Pasados” sea único, es que utilizan una gran diversidad de instrumentos antiguos para ejecutar sus piezas, como lo son el laúd, la viola da gamba, la vihuela de arco, la guitarra morisca, entre otros.
En esta ocasión, la agrupación de música antigua interpretará su programa titulado “De la época de las cruzadas al virreinato”, en la que el arte de cada época será representada en sus expresiones típicas y su valor propio.
La música de los tiempos pasados en esta edición del FIC, ocupa su lugar al lado de la música de épocas posteriores como valioso elemento de la herencia cultural universal. Las piezas a escuchar son algunas de las que han sido consagradas por la historia de épocas antiguas, son canciones que han pasado la prueba del tiempo y han llegado hasta nuestros días.
Después de los himnos griegos y del canto gregoriano, estas piezas son el origen de lo que conocemos como música medieval, renacentista, barroca, clásica, romántica, moderna y contemporánea; y son también, a través de la música culta y popular española y el mestizaje, el origen del folklore latinoamericano en muchas de sus formas. Las estructuras fundamentales de esa música e instrumentos provienen asimismo del oriente a través de los árabes.
Desde su fundación hasta la actualidad, “Los Tiempos Pasados” se ha distinguido por cumplir la tarea de difundir la música de distintos periodos de la antigüedad, así que, gracias a su ímpetu y pasión por la historia, el público asistente al concierto de este próximo jueves 17 de octubre, en el Templo de la Valenciana, en punto de la 12:00 hrs.
Los boletos los pueden adquirir en www.ticketmaster.com.mx .
Guanajuato, Gto., a 15 de octubre de 2019.- La soprano iturbidense Ana Karina Pegueros, ganadora del 3er. Premio en el Concurso Internacional Vincenzo Bellini de Caltanissetta, cantará en el Festival Internacional Cervantino el 16 de octubre, en el Templo de San Cayetano en la Valenciana.
Esta vez, estará acompañada del pianista Vladimir Curiel, ganador del 2do. Lugar en la “Bienal Internacional de Piano”, en Baja California. Destacado virtuoso que posee un vasto rango de colores y dinámicas con una sensibilidad que lo distingue entre los pianistas de la actualidad.
Ambos músicos llevarán a un viaje musical de canciones mexicanas de concierto del siglo XX, que incluye a destacados compositores como: María Grever, Manuel M. Ponce, Jorge del Moral, Alfonso Esparza Oteo y Agustín Lara.
En conjunto interpretarán música que ha impactado de manera positiva en todo el mundo como: “Te quiero, dijiste”, “Júrame”, “Estrellita”, “No niegues que me quisiste”, “Dime que sí”, “Granada”, entre otras más que han llegado a los corazones de diversas generaciones.
Cabe destacar que la guanajuatense ha cantado en importantes salas de países como Estados Unidos, Cuba e Italia. Se ha presentado como solista con la Orquesta Filarmónica de Palermo, Italia. Actualmente está becada por el maestro Gabriel Mijares en el prestigiado Taller de alto rendimiento operístico que dirige en la Ciudad de México.
Su acompañante, el pianista Vladimir Curiel nació en la Ciudad de México en 1979, es considerado hoy por hoy como uno de los mejores pianistas de México.
La potente voz y temperamental de la soprano Karina Peguero y la interpretación añeja y sonora del maestro Vladimir Curiel, harán resonar los corazones de la audiencia a un solo tono de sabores y colores propios de nuestra tierra mexicana.
El concierto será a las 12:00 horas. El boleto tiene un costo general de $520 pesos, que se puede adquirir en la taquilla del Teatro Juárez y el Auditorio del Estado.
Guanajuato, Gto., a 14 de octubre de 2019.- A unos años de haberse formado, el Ensamble Zephyrus ofrece en el número 47 del Festival Internacional Cervantino un programa apegado al siglo XXI.
El concierto tendrá lugar en el Templo de la Valenciana, el día 15 de octubre, en el que interpretarán el programa titulado “Latinoamérica Siglo XXI”, en el que plasmarán ideas, sentimientos e incluso narrarán historias y recuerdos que con las palabras es imposible de lograr. El repertorio musical incluye obras de Mario Lavista (1943), Lorenzo Fernández (1897-1948), Charles Daniels (1985) y Miguel del Águila (1957).
Esta agrupación busca que se plasmen los sonidos del lugar y época en el que se vive, así como rememorar lo que en algún tiempo atrás fue. En particular, la música del siglo XXI tiene todos estos contrastes, cada compositor busca una voz propia y elige su único y muy particular camino.
Es por eso que en algunas obras nos encontramos con cantábiles nostálgicos y en otras con ritmos muy rigurosos y acentuados, o podemos escuchar temas del folclor y en otras melodías completamente desconocidas; en este programa podremos escuchar música escrita por latinoamericanos, especialmente mexicanos, que toman sonidos del folclor y de su historia personal para entregarlos al público en sus obras.
Este ensamble está constituido en su mayoría por elementos de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG), se creó por iniciativa de su fundador y coordinador Héctor Fernández. Desde sus inicios los ideales y motivaciones del grupo fueron la excelencia y el correcto desempeño musical en el ámbito de la música de cámara.
Como proyecto se ha logrado diversificar no solo en cuanto al repertorio; sino incluso en el ámbito interdisciplinario, al trabajar conjuntamente con títeres y narración, demostrando su enorme interés en formar auditorio hacia la música de concierto desde su público más joven, con el fin de preservar y difundir el gusto por la música de cámara.
Este Ensamble se ha convertido en lo más destacado del arte y la cultura del Bajío, se presenta a las 12:00 hrs. Los boletos están disponibles por ticket master
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