DANZA
Llega al Teatro Juárez una reflexión escénica sobre el arquetipo femenino con “Los malos hábitos”
Guanajuato, Gto., a 23 de marzo de 2026.- Dentro de la programación del Teatro Juárez, se presentará “Los malos hábitos”, una coreografía de Valeria Oviedo que explora la encarnación de roles heroicos que las mujeres asumen al vivir en un entorno que las desafía ásperamente.
A través de la fusión de danza, ceremonia, arte textil y diseño sonoro, la obra teje una narrativa poderosa que profundiza en los conflictos internos y las cargas que enfrentan las mujeres al responder a las expectativas sociales. La pieza propone una reflexión en torno a las creencias del machismo y el marianismo que atraviesan las comunidades latinoamericanas y cómo estas inciden en los procesos de sanación individual y colectiva.
El dueto, integrado por Eva Robayo y Valeria Oviedo, aborda la imagen de una semidiosa cuyo traje se ajusta y oprime, amenzando con dejarla sin aliento. Desde figuras como Guadalupe hasta Coatlicue, la obra se inspira en la evolución del arquetipo femenino en territorios mesoamericanos y andinos. Con un relato que evoca la fábula, fusiona elementos del folclore y la mitología para situar a la figura femenina en la búsqueda de su poder innato.
La composición conjunta del vestuario, los rituales y el movimiento genera una declaración visual de gran fuerza escénica, que apela al imaginario arquetípico y a una sabiduría ancestral femenina e intuitiva. Se trata de un dueto que encarna la experiencia visceral del despojo como vía para invocar una fuerza vital profunda y esencial.
La coreografía está a cargo de Valeria Oviendo, artísta escénica interdisciplinaria y productora escénica originaria de Tijuana. Su práctica entrelaza la coreografía, el performance y las artes visuales, abordando temas como el cuidado como práctica política, el poder del conflicto, las identidades fronterizas, las ancestralidades y la muerte. Su trabajo se concibe como un territorio de memoria, resistencia e interdependencia.
Desde su traslado a Berlín en 2020, Oviedo ha desarrollado y presentado su trabajo a nivel internacional en países como Canadá, Alemania, República Checa, Bulgaria y México.
La presentación será el martes 24 de marzo, a las 20:00 horas. La entrada general tiene un costo de 156 pesos y con descuento de 116 pesos. La taquilla está abierta en un horario de miércoles a domingo de 10:00 a 17:00 horas.
Ópera Guanajuato presenta “Los Músicos de la Capital”
*El espectáculo escénico para niñas y niños que promueve la empatía y el respecto hacia los animales
Guanajuato, Gto. A 29 de enero de 2026.- Ópera Guanajuato presenta “Los Músicos de la Capital”, un espectáculo escénico de teatro musical dirigido a niñas y niños de entre 5 y 10 años, que busca fomentar la empatía, la educación emocional y el respeto hacia los animales a través de una experiencia artística interdisciplinaria, con la participación de asociaciones de rescate animal.
El proyecto es gestado y producido por Kate Burt, y está inspirado en el cuento clásico “Los Músicos de Bremen”. En esta versión, la historia se traslada al contexto guanajuatense contemporáneo, donde el maltrato y el abandono animal son problemáticas visibles y urgentes.
La obra narra la historia de un burro y un gallo que huyen del maltrato por parte de sus dueños y se dirigen a la Capital en busca de una vida mejor, con el sueño de convertirse en músicos. En su camino se encuentran con una perrita y un gato abandonados. Juntos, deberán enfrentarse a un ladrón para demostrar a los humanos que los animales son valiosos y merecen respeto. ¿Lograrán encontrar una vida mejor?
El montaje combina teatro, música original en vivo, danza y recursos visuales accesibles, como animación digital, utilizando un lenguaje cercano al público infantil. A través del juego escénico y el rompimiento de la cuarta pared, Los Músicos de la Capital transmite valores de empatía, solidaridad y cuidado hacia los animales.
La producción de Ópera Guanajuato cuenta con la dirección escénica de Pablo Mezz, música original de Said Medellín y texto original de Luis Xa Santiago, quien también participa en la obra. Además de la actuación de Cinthya Franco, Hugo Alegría, Benjí Luna e Isrx.
Los boletos están disponibles en taquilla de miércoles a domingo, de 10:00 a 17:00 horas, y el día de la función 15 minutos antes del inicio del evento. Las actividades se publican en las redes sociales de la Secretaría de Cultura.
Los músicos de la Capital
Ópera Guanajuato
Domingo 1, 18:00 horas
Entrada general: $156 pesos
Descuento: $116 pesos
Nueva producción de Lola Lince: “Retazos de mi memoria” llega al Teatro Cervantes
Guanajuato, Gto., a 04 de diciembre de 2025.– Con una nueva producción dancística, la Compañía de Danza Experimental de Lola Lince se presentará este sábado 6 de diciembre en el Teatro Cervantes con Retazos de mi memoria, una coreografía inspirada en la novela Instinto de Inez de Carlos Fuentes.
En palabras de la creadora, se trata de una apropiación personal de la obra, donde los retazos funcionan como umbrales: una travesía en la que el arte y el deseo se convierten en verdaderos espacios de paso hacia la eternidad.
Los personajes surgen desde una rememoración fragmentada, de aquello que el recuerdo deja: gestos, voces, imágenes, sensaciones… memoria concentrada. Rostros-umbral, jardines primordiales, emociones y viajeros que solo se detienen unos instantes.
La coreografía y dirección están a cargo de la maestra Lola Lince. Participan 20 bailarinas y bailarines. El diseño sonoro es de Paul León Morales, Julio César Aguayo y Marcos García; el sonido, de Carlo Olmos Carrillo, y la iluminación, de Daniel Rico Macías.
Fundada en 1992 por Lola Lince, la Compañía de Danza Experimental impulsa desde sus inicios el desarrollo creativo de sus integrantes en un espacio de reflexión y experimentación. La agrupación se rehúsa a concebir el cuerpo como una entidad sujeta a patrones técnicos fijos: el cuerpo se transforma y continúa indefinidamente bajo la influencia de su entorno, en perpetuo movimiento. Su quehacer se fundamenta en la búsqueda de libertad interior y espiritualidad, con un compromiso profundo y rigor absoluto.
La presentación tendrá lugar en el Teatro Cervantes. Los boletos están disponibles en la taquilla del Teatro Juárez de miércoles a domingo, de 10:00 a 15:00 y de 17:00 a 19:00 horas. El día del evento podrán adquirirse en el Teatro Cervantes. El costo general es de 100 pesos, con descuento de 75 pesos.
Celebra COREDA su 20 aniversario en el Teatro Juárez
*Presentará sus programas más especiales: La Revolución Mexicana contada por las mujeres y Folklor también es Cri-Cri
Guanajuato, Gto., a 11 de noviembre de 2025.- La Compañía Regional de Danza Guanajuato COREDA, dirigida por Carlos Rendón celebrará su vigésimo aniversario con un programa que muestra lo más representativo de su trayectoria artística en el Teatro Juárez.
COREDA cumple 20 años de llevar a los escenarios el alma de un pueblo: su memoria, sus mujeres, sus canciones y sus alas. El programa de aniversario, que contempla una duración aproximada de 2 horas, se dividirá para contar sus inicios, lo que son y lo que seguirán siendo.
La primera parte, es la herencia dancística de la maestra América Balbuena, quien creó el espectáculo folklórico “La Revolución Mexicana contada por las mujeres”, en la que se honra a las mujeres silenciadas, pero que desde su trinchera sostuvieron la vida en tiempos de guerra.
En esta primera parte, el espectador se encontrará con un escenario lleno de bailarinas y bailarines que nos darán una muestra de: La Adelita, Coronela, Juana Gallo, entre otros personajes que distinguen este periodo del México de principios del siglo XX.
La segunda parte del programa está dedicado a Crí Crí, el grillito cantor, creación de Francisco Gabilondo, que hoy en día sigue siendo parte de las nuevas generaciones. La coreografía, creación de su director, tendrá música y danza como: Negrito bailarín, La muñeca fea, El ratón vaquero, La patita, La marcha de las letras, y muchas más.
La Compañía Regional de Danza Coreda se ha presentado en diferentes escenarios de la entidad y de la ciudad de Guanajuato. Su elenco cuenta con niños, niñas, jóvenes y adultos que tienen algo grande en común: su amor por la danza.
Los boletos ya están disponibles en la taquilla del Teatro Juárez, que está abierta de miércoles a domingo de 10:00 a 15:00 horas y de 17:00 a 19:00 horas. La entrada general tiene un costo de 150 pesos y con descuento de 112 pesos. Para conocer la cartelera visita nuestras redes sociales FB e Instagram y nuestra página oficial: cultura.guanajuato.gob.mx
Con amplia programación artística llega noviembre a las sedes de la Secretaría de Cultura
*Celebra el Teatro del Bicentenario su 15 aniversario con la presentación de la ópera Carmen.
Guanajuato, Gto., a 05 de noviembre de 2025.- Inicia noviembre con una amplia programación artística en nuestras sedes ubicadas en León, Guanajuato capital y Purísima del Rincón que reúnen danza, música, teatro y ópera.
La cartelera comienza en León con Aprendiz de Humana, una mezcla de danza africana, folklórica y contemporánea y continúa con las transmisiones de la temporada del Met de Nueva York con “La bohème” de Puccini. Seguirá con Afro son latino, un espectáculo interdisciplinario del colectivo Son del Montón que celebra la diversidad cultural de México a través de la danza y la poesía, así como Rebelde con causa.
También en León, estará Huapango, Leonardo Prieto Ensamble, Arthur Poosing Quartet & Joel Rabesolo “Homes”, Karina Collins con el programa “Mujeres en el jazz”, Los espíritus de la selva y Dos voces del siglo XX: Guerra y tradición.
Finalmente, en León se presenta con tres funciones “Carmen”, en el Teatro del Bicentenario, un proyecto para celebrar 15 años de este recinto con un elenco que reúne talento guanajuatense a través de una convocatoria que se lanzó hace unos meses.
La Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato tendrá tres presentaciones durante los viernes de este mes en Guanajuato capital: Día del Ferrocarrilero- El héroe de Nacozari, con obras de Honegger, Compeán y Beethoven; El Arpa y la Flauta, conversan con Nacozari, Mozart y Frank; y cerrará el mes con un Homenaje a Julián Carrillo con motivo del 150 aniversario del Nacimiento de Brahms, Schumann y Carrillo.
Sigue la cartelera en la Ciudad Cervantina con la Compañía Regional de Danza de Guanajuato COREDA que celebra su 20 aniversario con una presentación de su trabajo dancístico más destacado. Desde China llega Little Giant Chinese Chamber Orchestra, agrupación que fue fundada en el 2000 y se ha consolidado como un conjunto de gran dominio técnico y artístico, con una fuerza musical inigualable.
El pianista Jorge Federico Osorio presentará un recital con dos funciones en Guanajuato y León, mientras que el Coro de la Universidad de Guanajuato celebrará su 50 aniversario acompañado por el Ensamble Universitario de Cuerdas.
Después de haber sido seleccionada en el 7 Encuentro Estatal de Teatro, Liquido Colectivo inicia su gira con la puesta en escena “Bolita. Bitácora de un viaje”, que estará en Guanajuato, en el Teatro Juárez, y en Purísima del Rincón en el Teatro de la Ciudad. Antes de cerrar el mes, el grupo Perro Liebre presenta “Hansel y Gretel” en el Teatro Cervantes y para cerrar con broche de oro en Guanajuato, el Ballet Folklórico de la Universidad de Guanajuato tendrá su gala de su cuadragésimo aniversario.
En Purísima del Rincón, como parte de la programación de artes escénicas se presentan Gitanas Teatro y Ramas y Raíces con “Rabia y cómo la incomodidad carcome”, una obra que aborda la violencia de género en México.
Más detalles de la programación en cultura.guanajuato.gob.mx y a través de nuestras redes sociales en FB e Instagra: TeatrodelB y culturagobgente
Guanajuato Potencia Cultural
Cuestiona Laboratorio de Danza Arcaica las etiquetas y normas en FIC
Guanajuato, Gto., a 20 de octubre de 2025.- “De lo invisible a lo imposible”, es la propuesta dancística que presentará el Laboratorio de Danza Arcaica, dirigido por Dehesa Gasca, el 21 de octubre, a las 17:00 horas, en el Teatro Cervantes.
La coreografía cuestiona: ¿Alguna vez te has preguntado qué tan libre es tu cuerpo en un mundo lleno de etiquetas y normas? ¿Es una esencia realmente nuestra? Lo que consideramos la esencia de un individuo es, en realidad, una construcción sociocultural que asigna diferentes y crea jerarquías de poder.
Esta pieza invita a escuchar y reconocer el cuerpo en el espacio, reflejándose en lo demás y reafirmándonos a través de ello. En esta experiencia colectiva, buscamos trascender el cuerpo impuesto por la sociedad y simplemente ser cuerpos en su forma más natural. Invitamos al espectador a cuestionar cómo habita los espacios colectivos y hasta qué punto se deja influenciar por lo invisible y lo imposible, siempre presentes.
Bajo la dirección, Dehesa Gasca, creadora escénica que encontró en la danza su forma natural de expresión. Su búsqueda artística y creativa se centra en los procesos orgánicos en los cuerpos, manifestándose con una memoria viva que trasciende el tiempo.
En 2012 fundó el Laboratorio de Danza Arcaica con el objetivo de profundizar en su esencia creativa, estableciendo un lenguaje propio que desafía las fronteras del espacio y el tiempo. Su trabajo ha sido reconocido con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC) a través del Programa de Estímulos a la Creación y Desarrollo Artístico.
Desde su creación, el Laboratorio de Danza Arcaica ha desarrollado su lenguaje propio que se vincula con la memoria, lo ancestral y la disidencia corporal. Su objetivo es fomentar una escucha atenta del cuerpo como territorio de reflexión y creación, reconociendo la expresión corporal como una vía esencial para la imaginación, la improvisación y la creatividad.
La venta de boletos se realiza a través de Ticketmaster y en las taquillas establecidas en Casa Emma Godoy, y en Plaza Alaïa.
Celebra el Ballet Xidoo la riqueza del folclore mexicano en el Festival Internacional Cervantino
Guanajuato, Gto., a 10 de octubre de 2025.- El talento guanajuatense se hace presente en el Festival Internacional Cervantino con la participación del Ballet Xidoo, agrupación de danza folklórica originaria de Salamanca, Guanajuato, que se presentará en el Escenario de la Gente, ubicado en la Plazuela de San Roque, el próximo martes 14 de octubre a las 19:00 horas.
Fundado el 10 de mayo del año 2000 por el maestro David Rodríguez (QEPD), el Ballet Xidoo se ha consolidado como un referente en la difusión y preservación de las tradiciones dancísticas de México. Su propuesta fusiona técnica, rigor escénico y expresividad artística, con el objetivo de mantener vivas las raíces culturales y acercarlas a públicos de todas las edades.
A lo largo de sus 25 años de trayectoria, la agrupación ha ofrecido clases de danza folklórica a niñas, niños, jóvenes y adultos, creando un semillero de talento que fortalece la identidad cultural en Salamanca y más allá. Su labor trasciende fronteras: recientemente representó a México en un importante festival internacional en Grecia (2025), llevando el folclore nacional a escenarios internacionales.
Esta será la primera participación del Ballet Xidoo en el Cervantino, un acontecimiento que refuerza su compromiso con el arte y la cultura. Con cada presentación, el grupo celebra la diversidad de expresiones dancísticas del país y comparte con orgullo el patrimonio inmaterial que nos une como sociedad.
Guanajuato. Potencia Cultural
De color el Escenario de la Gente con el Ballet Folklórico del IMCAR
Guanajuato, Gto., a 11 de octubre de 2025.- La icónica Plazuela de San Roque será el Escenario de la Gente con una sólida programación de artistas meramente guanajuatenses en esta nueva edición del Festival Internacional Cervantino, destacando la participación del Ballet Folklórico del Instituto Municipal de Cultura de Irapuato (IMCAR).
Dirigida por Éder Daniel Alfaro Partida, la agrupación pertenece a la institución cultural irapuatense desde 1987, año en que fue fundada por Carmen Vega Martín. Desde su creación, el ballet ha mantenido un firme compromiso con el quehacer dancístico y cultural, presentando programas de danzas y bailes representativos de Guanajuato y de todo México.
Su misión es mostrar la expresión del folclor musical y coreográfico trasladado al escenario teatral, así como promover y difundir las tradiciones y costumbres, principalmente las de nuestro estado y, en la medida de lo posible, las del resto del país. Además, fomenta valores como la responsabilidad y el compromiso entre cada uno de sus integrantes.
La agrupación fresera ha sido un activo participante en múltiples festivales tanto en el estado como en el país, e incluso ha representado a México en naciones como Corea del Sur, Taiwán, España, Italia y Colombia. Entre sus participaciones más destacadas se encuentran el Festival “Vive la magia”, “Viva la banda”, Eraitzicutzio, la Feria de León y la Feria de las Fresas, además de diversos proyectos realizados por el entonces Instituto Estatal de Cultura.
Su repertorio se distingue por mostrar la historia de las danzas: desde las de concheros, sones y jarabes de Guanajuato, hasta representaciones de otros estados como Yucatán y Puebla; huapangos tamaulipecos e incluso corridos mexicanos.
También exalta las raíces guanajuatenses con piezas como la danza azteca, la de indios broncos, la del Torito, los sones de Celaya, los arribeños, los jarabes de Guanajuato y la danza de panaderos. El ballet ha rendido homenaje a Rafael Zamarripa —pintor, escultor, ceramista y coreógrafo— y a Amalia Hernández, reconocida bailarina y fundadora del Ballet Folklórico de México, cuyo legado tiene un lugar permanente en esta gran fiesta del espíritu.
El Ballet Folklórico del IMCAR se presentará el martes 14 de octubre, a las 17:00 horas, en la Plazuela de San Roque. La entrada es libre.
Guanajuato Potencia Cultural
Llegan nueve artistas guanajuatenses con música, danza y teatro al Escenario de la Gente
Guanajuato, Gto., a 08 de octubre de 2025.- El Gobierno de la Gente, a través de la Secretaría de Cultura, se complace en anunciar la participación de destacados artistas guanajuatenses en la 53ª edición del Festival Internacional Cervantino, quienes se presentarán en el “Escenario de la Gente”, instalado en la emblemática Plazuela de San Roque, cuna de esta gran fiesta cultural.
En total, se presentarán nueve agrupaciones y artistas: Banda Águilas, de Valle de Santiago; Las Palomitas Serranas, de Xichú; Constructores y Ejecutantes de Instrumentos de Tipo Prehispánico, del Pueblo Mágico de Mineral de Pozos, en San Luis de la Paz; Kangar Èza’r, de la Misión Chichimeca de San Luis de la Paz; el Grupo Teatral Yácata, de Tarandacuao; el Ballet Folklórico del IMCAR, de Irapuato; el Ballet Xidoo, de Salamanca; Los Hermanos Aguascalientes, de San Miguel de Allende; y Mily Bros, de Santa Cruz de Juventino Rosas.
El sábado 11 de octubre se presentará Banda Águilas, agrupación fundada hace 17 años por Víctor Aguilar Aguirre y sus hijos Víctor, Juan Manuel y MauricioAguilar Macías, quienes mantienen viva la herencia musical y el espíritu pionero de su padre Baltazar Aguilar Ortiz (q.e.p.d.).
También se presentarán Las Palomitas Serranas, agrupación que conserva y difunde el son arribeño, una tradición musical que combina versos improvisados, poesía campesina y cuerdas vivas. Su presencia en el Cervantino será un homenaje a las raíces comunitarias y al papel de las mujeres en la música tradicional.
Desde la Misión Chichimeca, llega Kangar Èza’r, con un proyecto musical que honra la raíz viva de los pueblos originarios del noreste de Guanajuato, a través del canto ritual, la palabra en lengua y las sonoridades ancestrales.
A este escenario se suman los Constructores y Ejecutantes de Instrumentos de Tipo Prehispánico, quienes ofrecerán un viaje sonoro a través de flautas, tambores, ocarinas y caracoles que evocan al México antiguo.
El Grupo Teatral Yácata participará con una propuesta escénica que combina elementos del teatro popular y la narración colectiva, abordando con sensibilidad las problemáticas sociales y culturales de su comunidad.
El zapateado llegará con el Ballet Folklórico del IMCAR, que presentará una muestra que exalta la riqueza de las tradiciones populares mexicanas, con coreografías dinámicas y vistoso vestuario tradicional. Desde 1987, esta agrupación ha sido semillero de talentos locales y difusora del folclor escénico en su región.
De la ciudad industrial de Salamanca, el Ballet Xidoo mostrará una propuesta que revaloriza las raíces culturales de México, adaptándolas a nuevos lenguajes coreográficos que conectan con públicos diversos. Cerrará la programación Los Hermanos Aguascalientes, de San Miguel de Allende, con un repertorio de música tradicional mexicana que abarca géneros como el huapango, el corrido y la música ranchera.
Finalmente, desde Santa Cruz de Juventino Rosas, Mily Bros presentará su propuesta fresca y energética, que fusiona sonidos modernos con influencias de la música alternativa, el pop y el rock, conectando con las nuevas generaciones.
Las presentaciones se realizarán a las 17:00 y 19:00 horas en el Escenario de la Gente, en la Plazuela de San Roque. La entrada será libre para el disfrute de todo el público.
todo el público.
Escenario de la Gente – Plazuela de San Roque
Banda Águilas de Valle De Santiago
Sábado 11, 17:00 h
Las Palomitas Serranas de Xichú
Sábado 11, 19:00 h
Constructores y Ejecutantes de los Instrumentos de tipo Prehispánico de Mineral de Pozos, San Luis de La Paz
Domingo 12, 17:00 h
Kangar Éza’r de la Misión Chichimeca de San Luis de la Paz
Domingo 12, 19:00 h
Grupo Teatral Yácata, de Tarandacuao
Lunes 13, 19:00 h
Ballet Folclórico del IMCAR, de Irapuato
Martes 14, 17:00 h
Ballet Xidoo de Salamanca
Martes 14, 19:00 h
Los Hermanos Aguascalientes, de San Miguel de Allende
Miércoles 15, 17:00 h
Mily Bros de Santa Cruz de Juventino Rosas
Miércoles 15, 19:00 h
Entrada libre
Guanajuato Potencia Cultural
La Secretaría de Cultura de Guanajuato presenta Mi luna, espectáculo de danza contemporánea que honra lo femenino en el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña
León, Guanajuato, 27 de agosto de 2025. La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público a la presentación de Mi luna, un espectáculo de danza contemporánea dirigido por Paola González Garza, que tendrá lugar el próximo sábado 30 de agosto a las 19:00 horas en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, entrada gratuita con boleto.
Concebida inicialmente en un espacio universitario en 2017, Mi luna ha evolucionado hasta consolidarse como una propuesta escénica de gran fuerza y sensibilidad, interpretada por seis bailarinas que, desde la disciplina y la expresividad, ofrecen al espectador un “abrazo de empatía” para reconectar con el valor, la felicidad y la autoridad de lo femenino. La puesta en escena traza un recorrido cíclico de la vida, desprendiéndose de los estigmas que durante siglos se han asociado al cuerpo y los procesos naturales de las mujeres.
“Con Mi luna celebramos la fuerza de la danza contemporánea y la sensibilidad de las creadoras que, a través del arte, nos invitan a reflexionar sobre lo femenino y sus múltiples significados. Es una propuesta que combina talento, emoción y compromiso artístico”, señaló Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura de Guanajuato.
El proyecto fue seleccionado dentro de la Convocatoria de Artes Escénicas 2025, impulsada por la Secretaría de Cultura de Guanajuato, como parte del compromiso de fortalecer y difundir el talento artístico local y nacional.
Detrás de esta producción se encuentra la compañía AOPAR Escena, agrupación fundada en 2013 y reconocida por su versatilidad técnica y creativa, así como por su colaboración con artistas, colectivos e instituciones culturales de gran prestigio. Su trayectoria incluye participaciones en el Festival Internacional Cervantino, la Muestra Nacional de Teatro y la Muestra de Danza Contemporánea de León, entre otros foros de relevancia.
Con una duración aproximada de 70 minutos y recomendada para público a partir de 12 años, Mi luna se presenta como una experiencia estética y emotiva que invita a mirar lo femenino desde la danza, el arte y la sensibilidad contemporánea.
Entrega de boletos el viernes 29 de agosto en la taquilla del Teatro, en horario de 10:00 a 14:00 y de 14:30 a 17:00 horas.
Máximo dos boletos por persona hasta agotar localidades.