Concierto
Cautiva Ana Caridad Acosta en su reencuentro con Guanajuato
Guanajuato, Gto., 19 de marzo de 2026. Entre melodías de María Grever y Joaquín Pardavé; el recuerdo de Lourdes Ambriz y un puñado de motivos para celebrar, la reconocida cantante Ana Caridad Acosta se reencontró con Guanajuato, tras casi 10 años de ausencia.
La “Contralto de América”, originaria de Cortazar e inscrita en la plana mayor del bel canto mexicano desde hace más de cuatro décadas, acudió al Museo Iconográfico del Quijote, escenario de su última actuación en la capital en 2017, para compartir el programa Tierra de mis amores, junto al pianista Santiago Piñeirúa, como parte del ciclo Jueves Musicales del MIQ.
Desde el inicio quedó patente el sentimiento de gratitud y celebración que había en la velada, pues la cantante señaló con esa serenidad que nace de la resiliencia: “Hace cuatro meses pasé por una cirugía que comprometió mi médula espinal; así que estoy súper feliz de volver a escuchar mi voz”.
La primera tanda de la noche la dedicaron Acosta y Piñeirúa a las Siete canciones populares españolas, de Manuel de Falla, un conjunto que condensa la riqueza del folclore ibérico en miniaturas musicales de gran intensidad, y que sirvió además para evocar a un maestro del nacionalismo de quien en este 2026 se cumplen 150 años de su nacimiento.
Tras el intermedio, la guanajuatense, ganadora en su momento del Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli, ofreció un entrañable paseo por la lírica de autores del terruño, empezando por Joaquín Pardavé, de quien Ana Caridad Acosta interpretó Varita de nardo y La Panchita, tras expresar su admiración por la dulzura y candidez de ambas composiciones.
Otro capítulo emotivo de la velada fue cuando, antes de desgranar temas de María Grever, como Te quiero, dijiste, Ya no me quieres y Despedida, la contralto recordó a su amiga y colega Lourdes Ambriz, fallecida en agosto del año pasado.
“Fuimos amigas más de 45 años y vivimos cualquier cantidad de aventuras. Nos habíamos prometido que estaríamos aquí en el Iconográfico en marzo para cantar y quiero creer que ella está aquí esta noche, para escuchar estas canciones que le canté al pie de su cama”.
Para el trecho final de su presentación, Ana Caridad Acosta hilvanó emociones con Marchita el alma, de Antonio Zúñiga, e hizo a todo el público en el MIQ corear el himno local Tierra de mis amores, de Jesús Elizarrarás, para rematar con Besos robados, de Jorge del Moral, también en honor a Lourdes Ambriz.
Antes de despedirse, la guanajuatense recibió de manos de Alejandra Sánchez Gutiérrez, coordinadora de Proyectos Culturales del MIQ, y de Carlos Vidaurri, curador de los Jueves Musicales del MIQ, un reconocimiento por sus 40 años de carrera profesional, “siendo una destacada cantante guanajuatense que con su voz ha iluminado cientos de escenarios en México y el mundo”.
Dará voz Ana Caridad Acosta a lirismo guanajuatense en Jueves Musicales del MIQ
Guanajuato, Gto., 9 de marzo de 2026. En una velada que significará su primera actuación en Guanajuato en nueve años, la reconocida belcantista guanajuatense Ana Caridad Acosta, junto al pianista Santiago Piñeirúa, será la huésped de marzo en los Jueves Musicales del Museo Iconográfico del Quijote.
Acosta, la única contralto que ha obtenido el Premio Carlo Morelli, máximo galardón operístico del país, compartirá este 12 de marzo el programa Tierra de mis amores, aderezado con algunas de las canciones más representativas de autores de la entidad, como María Grever, Joaquín Pardavé y Jesús Elizarrarás.
La presentación estará sellada por varias conmemoraciones: el Día Internacional de la Mujer, un reconocimiento a la propia Ana Caridad Acosta por 50 años de carrera y un homenaje póstumo a una apreciada colega y amiga suya, la soprano Lourdes Ambriz.
El recital de Acosta y Piñeirúa, integrantes ambos del grupo de Concertistas de Bellas Artes, dedicará su primera parte a las Siete canciones populares españolas, de Manuel de Falla, maestro del nacionalismo ibérico de quien en 2026 se celebran 150 años de su natalicio.
El lirismo mexicano con sangre guanajuatense emergerá en la segunda mitad, con Varita de nardo y La Panchita, enternecedoras joyas de Joaquín Pardavé, hijo fortuito y predilecto a la vez de Pénjamo. Estas melodías se escucharán junto con Tierra de mis amores, himno cuevanense por antonomasia, legado por la gloria de Mexiamora: Jesús Elizarrarás.
Como remate de la velada, se propone un rosario de temas de María Grever, insuperable maestra del sentimiento orgullosamente leonesa, como: Te quiero dijiste, Alma mía, Así, Ya no me quieres, Cuando vuelva a tu lado y Despedida.
Originaria de Cortazar, Ana Caridad Acosta es licenciada en canto por el Instituto Cardenal Miranda, con posgrado en la Escuela Superior de Música de Viena. Es ganadora tanto del Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli, como del certamen internacional Voces del Pacífico. Cuenta con una amplia trayectoria de 40 años, que incluye actuaciones a ambos lados del Atlántico.
Acosta fue una de las artistas presentes en la temporada inaugural de los Jueves Musicales del MIQ en 2010, ciclo al que regresó en 2017. Otra participación destacada en Guanajuato fue en la ópera El holandés errante, durante el Festival Internacional Cervantino de 2013.
Santiago Piñeirúa, por su parte, es egresado de la Escuela de Música de Manhattan. Aparece con regularidad en importantes escenarios del país y el extranjero, tanto en programas solistas, como de música de cámara y junto a prestigiadas orquestas. Obtuvo en 2011 el Premio Nacional de la Juventud y ha sido galardonado en diversos concursos nacionales en internacionales. Desde 2010 es parte de los Concertistas de Bellas Artes.
El concierto Tierra de mis amores, con Ana Caridad Acosta y Santiago Piñeirúa, tendrá lugar el jueves 12 de marzo, a las 20:00 horas, en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote. La admisión general es de 100 pesos y de 80 para estudiantes e INAPAM.
Jueves Musicales del MIQ
Ana Caridad Acosta, contralto
Santiago Piñeirúa, piano
Tierra de mis amores
Museo Iconográfico del Quijote
Jueves 12 de marzo, 20:00 h
General: 100 pesos / INAPAM y estudiantes: 80 pesos.
Vuelven a sonar Jueves Musicales del MIQ con Mauricio Náder
Guanajuato, Gto., 30 de enero de 2026. Tras la pausa de fin de año, el programa Jueves Musicales del Museo Iconográfico del Quijote reanudará su actividad el próximo 5 de febrero, con la visita del reconocido pianista mexicano Mauricio Náder, quien compartirá el programa Piano de película.
Náder, integrante del grupo de Concertistas de Bellas Artes, propone un viaje sonoro que entrelaza la música de concierto con el séptimo arte, con arreglos propios para piano solo tanto de obras icónicas del repertorio de concierto que han pasado a la pantalla, como de piezas creadas exprofeso para películas como La cambiadora de páginas o Aquella noche en Varsovia.
Dentro del primer grupo se cuentan el célebre Bolero, de Maurice Ravel, que se hace escuchar en 10, la mujer perfecta, de Blake Edwards, y de manera muy destacada ocho escenas de West Side Story, la monumental partitura de Leonard Bernstein para el musical de Jerome Robbins, Arthur Laurents y Stephen Sondheim, que llegó al cine en 1961.
En sintonía con el 150 aniversario del nacimiento de Manuel de Falla, que se celebra en 2026, el recital incluye también tres escenas de El amor brujo, la gitanería musical de quien es considerado el más importante compositor español del siglo XX y que llegó al cine en varias versiones, la más célebre de las cuales fue de Carlos Saura, en 1986.
No puede faltar el célebre Concierto de Varsovia, de Richard Addinsell, obra legendaria compuesta especialmente para la cinta Aquella noche en Varsovia (1941), de Brian Desmond Hurst, que inició como una ingeniosa maniobra para emular la música de Rachmaninov (de la que no se tenían derechos), pero que terminó siendo una partitura tan bien lograda que aún pervive como parte del repertorio pianístico internacional.
La oferta velada se completa con piezas contemporáneas del francés Jérôme Lemonnier, cómplice musical de larga data del realizador Denis Dercourt, tomadas de películas del siglo XXI como La cambiadora de páginas, Mañana al alba y La carne de mi carne.
Con una trayectoria que abarca presentaciones en más de 20 países y una discografía de más de 30 títulos, Mauricio Náder es una de las figuras de referencia del piano en México. Formado en el Conservatorio Nacional de Música y la Escuela de Música Eastman, en Nueva York, debutó a los 19 años como solista de la Orquesta Sinfónica Nacional y desde entonces ha sido solista con las principales orquestas del país.
Cuenta con más de una docena de premios y galardones, incluyendo los primeros lugares en el Concurso Internacional de Piano Bartók-Kabalevsky, la Bienal de Piano de México, el Concurso Nacional de Xalapa y el Concurso Nacional Edvard Grieg.
Su calidez interpretativa, el poder de su personalidad artística y su capacidad de abordar un inmenso repertorio que abarca desde la música barroca hasta la contemporánea lo convierten en uno de los músicos latinoamericanos más apreciados.
Piano de película, con Mauricio Náder, se presentará en los Jueves Musicales del MIQ, este 5 de febrero, a las 20:00 horas. La entrada tiene un costo de 100 pesos para público general y de 80 pesos para estudiantes e INAPAM.
En breve
Jueves Musicales del MIQ
Mauricio Nader
Piano de película
Jueves 5 de febrero, 20:00 horas
General: 100 pesos / Estudiantes e INAPAM: 80 pesos.
Vivirán Jueves Musicales del MIQ última velada del año con Zulyamir Lopezríos y Alfredo Isaac Aguilar
Guanajuato, Gto., 8 de diciembre de 2025. Con un ramillete de melodías de adviento de diversas épocas y latitudes, la soprano mexicana Zulyamir Lopezríos y el pianista Alfredo Isaac Aguilar, protagonizarán este 11 de diciembre la última velada del año en los Jueves Musicales del MIQ.
El programa camerístico del Museo Iconográfico del Quijote, que en 2025 cumplió su 15° aniversario, se nutre a lo largo del año con artistas pertenecientes al grupo Concertistas de Bellas Artes y en esta ocasión presentará el programa “Esperanza en tiempos difíciles”.
El repertorio de esta última velada combina arias italianas antiguas de los siglos XVI y XVII, de autores como Alessandro Scarlatti, Giulio Caccini y Giacomo Carissimi, así como temas tradicionales navideños de Alemania, en una selección que abarca desde el medievo hasta el siglo XIX.
En la segunda mitad, Lopezríos y Aguilar compartirán el ciclo de canciones “Pájaros”, en el que el destacado compositor argentino Carlos Guastavino evoca musicalmente a las aves más emblemáticas de su país. El remate de la presentación lo darán la “Canción de cuna”, de Gustavo E. Campa, y cuatro villancicos de Miguel Bernal Jiménez.
Originaria de la Ciudad de México, Zulyamir Lopezríos cuenta con una apreciable trayectoria como soprano y maestra de canto, actualmente adscrita a la Facultad de Música de la UNAM. Su repertorio abarca ópera, música de concierto y de cámara. Becada por el Fonca, grabó el disco Sueño, junto al pianista Alberto Cruzprieto, con música de Carlos Jiménez Mabarak.
Por su parte, Alfredo Isaac Aguilar, egresado del Conservatorio Nacional de Música y la Escuela Normal de París Alfred Cortot, ha sido premiado en los concursos de piano Albert Roussel, en Bulgaria, y Solistas de la Orquesta Filarmónica, en Ciudad de México y ha sido solista de las orquestas Sinfónica Nacional, Filarmónica de la Ciudad de México, de Cámara de Bellas Artes y de la Academia de Sofía, Bulgaria.
“Esperanza en tiempos difíciles”, con Zulyamir Lopezríos y Alfredo Isaac Aguilar, se presentará en los Jueves Musicales del MIQ este 11 de diciembre, a las 20:00 horas. La admisión general es de 80 pesos y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM. Los boletos están ya disponibles en la librería del museo.
Jueves Musicales del MIQ
Esperanza en tiempos difíciles
Zulyamir Lopezríos, soprano
Alfredo Isaac Aguilar, piano
Museo Iconográfico del Quijote
Jueves 11 de diciembre, 20:00 h
Anticipa Navidad el coro Voces Infantiles del MIQ
Guanajuato, Gto., 5 de diciembre de 2025. Bajo el aire festivo de la temporada de adviento y su primer aniversario como agrupación, el coro Voces Infantiles del MIQ despedirá el 2025 con un ciclo de tres conciertos navideños repartidos entre Guanajuato e Irapuato.
El conjunto coral representativo del Museo Iconográfico del Quijote se presentará por primera vez en el Teatro Juárez, de Guanajuato capital, este 10 de diciembre y ofrecerá conciertos adicionales en su recinto sede y en el Palacio Municipal de Irapuato los días 13 y 14 de diciembre.
Bajo la dirección de Cristina Cendejas, el ensamble compartirá el programa Cantos al niño de luz, construido en torno a la música navideña mexicana, tanto la de corte tradicional como son los villancicos, como la de concierto, de autores como José de Jesús Carreño o Miguel Bernal Jiménez.
De Bernal Jiménez se harán escuchar “Ya vienen caminando”, “Por el valle de Rosas” y “Cabalgata de los tres reyes”; piezas representativas del fervor y aire nacionalista propio del maestro michoacano; junto a obras menos conocidas, como “Vamos Pastorcillos”, de Domingo Lobato, o “Albricias Pastores”, de J. Guadalupe Treviño.
El programa también incluye melodías de otros compositores del siglo XX, como “Pobre mi burrito”, de Víctor Manuel Medeles; “Canta Pajarillo”, de Jesús López Moreno y “Ya viene”, de Paulino Paredes.
Las presentaciones del coro en Guanajuato incluirán “En espera de Don Quijote”, un número escénico musical con títeres, original de Carlos Vidaurri, que contempla varios artistas invitados, como a Luis Herman (piano), Hugo Manzanilla (clarinete), Daniel Pérez Urquieta (barítono), Lucía Noriega (poesía) y a Katty Amador y Andrés Arellano, en dramaturgia y diálogos.
Voces Infantiles del MIQ es la segunda agrupación musical creada en el seno del Museo Iconográfico del Quijote, con objeto de propiciar el acercamiento de las infancias al arte, la literatura y la música y al trabajo creativo en equipo.
El coro debutó el 14 de diciembre de 2024. Desde entonces, ha continuado su preparación y ofrecido dos rondas más de presentaciones: una durante el verano, que incluyó al Teatro Cervantes, y la más reciente, dentro del programa del MIQ en el Festival Internacional Cervantino.
El primero de los conciertos navideños de Voces Infantiles del MIQ se realizará este miércoles 10, a las 19:00 horas, en el Teatro Juárez de Guanajuato. El sábado 13 actuarán en el Museo Iconográfico, a las 19:00 horas y cerrarán el ciclo el domingo 14, en el Palacio Municipal de Irapuato, como parte de las actividades de la Villa Navideña.
Sólo el concierto en el MIQ tendrá los costos habituales de entrada (80 pesos, general y 50 para estudiantes e INAPAM); mientras que los otros dos son de entrada libre.
En breve
Voces Infantiles de MIQ
Cantos al niño de luz
Dir. Cristina Cendejas
Teatro Juárez
Miércoles 10 de diciembre, 19:00 h
Museo Iconográfico de Quijote
Sábado 13 de diciembre, 19:00 h
Palacio Municipal de Irapuato
Domingo 14 de diciembre, 17:00 h
Alista Sinfonietta MIQ último concierto del año
Guanajuato, Gto., 24 de noviembre de 2025. Con un homenaje póstumo a la compositora rusa Sofia Gubaidulina, la Sinfonietta del Museo Iconográfico del Quijote (MIQ) ofrecerá este jueves 27 su último concierto de 2025.
El ensamble dirigido por Juan Trigos cerrará la temporada de su quinto aniversario con un programa que incluye el estreno en Guanajuato del Homenaje a T. S. Eliot, de Gubaidulina; una de las más notables compositoras contemporáneas, junto con obras del maestro barroco Georg Friedrich Händel y Carl Nielsen, figura señera de la música danesa.
De acuerdo con las notas de Alex Jiménez Rueda, “este programa propone un viaje que enlaza tres concepciones del arte musical separadas por siglos, pero unidas por la búsqueda de sentido y trascendencia. Händel exalta el orden divino, Nielsen ironiza sobre la vanidad del gesto artístico y Gubaidulina convierte la música en meditación espiritual”.
La Sinfonietta MIQ abrirá su actuación con el Concerto grosso op. 6, núm. 3, de Händel (1685-1759), pieza emblemática que ejemplifica la maestría del compositor en el manejo del contraste entre el concertino y la orquesta, en una arquitectura de equilibrio y esplendor, donde la armonía es reflejo de un cosmos ordenado.
Situada dos siglos después, la Serenata in vano, de Carl Nielsen (1865-1931), se desenvuelve en un talante muy distinto, con un carácter lúdico y a la vez melancólico, que retrata la hipotética situación de un grupo de músicos tocando inútilmente para una dama ausente. La partitura reúne a un quinteto de alientos y cuerdas graves sazonado con ligereza, gracia e ironía.
La pieza central de la velada es el Homenaje a T. S. Eliot, de Sofia Gubaidulina (1931-2025), obra contemporánea cargada de simbolismo y espiritualidad que rinde tributo al poeta inglés, con un lenguaje musical de gran densidad expresiva, en el que la compositora explora texturas y timbres poco convencionales para crear una atmósfera introspectiva y meditativa, algo característico de su obra que abarca más de un centenar de composiciones, escritas entre mediados de los cincuenta y su fallecimiento en marzo de este año.
Para esta obra, la Sinfonietta recibe el aporte como solista invitada de la soprano italiana Daniela D’Ingiullio, intérprete reconocida por su versatilidad y compromiso con nuevas propuestas escénicas y que ha sido una colaboradora cercana a Juan Trigos, tanto en grabaciones, como en producciones como las óperas Ella-Miau y DeCachetitoRaspado.
Establecida en 2020, la Sinfonietta MIQ es el grupo camerístico residente del Museo Iconográfico del Quijote. Su alineación integra a experimentados músicos afincados en Guanajuato en un trabajo creativo que explora diversos ensambles, estilos y repertorios: desde el barroco hasta la actualidad.
Su director artístico, Juan Trigos, se ha destacado como una de las voces más singulares de la música docta, con amplio reconocimiento tanto en México como en Estados Unidos. Es creador del concepto “folklore abstracto”, que sintetiza su búsqueda creativa que fusiona raíces populares y lenguajes contemporáneos. Ha sido director de la Orquesta de Cámara del INBAL y las Sinfónicas de la Universidad de Guanajuato y Oaxaca.
El concierto de cierre de temporada de la Sinfonietta MIQ se realizará este jueves 27 de noviembre, a las 20:00 horas, en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote. La admisión general es de 80 pesos y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM.
En breve
Sinfonietta MIQ
Dir. Juan Trigos
Obras de: Händel, Nielsen y Gubaidulina
Jueves 27 de noviembre, 20:00 h
Museo Iconográfico del Quijote
Protagoniza Raúl Moncada recital de octubre en los Jueves Musicales del MIQ
Guanajuato, Gto., 7 de octubre de 2025. El destacado clavecinista Raúl Moncada, una figura estelar en el ámbito de la música antigua en México, será huésped del programa Jueves Musicales del Museo Iconográfico del Quijote este 9 de octubre.
Moncada, hasta ahora el único mexicano laureado tanto en el Concurso de Música Antigua de Brujas (Bélgica) y el Premio Bonporti (Italia), volverá a Guanajuato para compartir el programa “Froberger & Couperin. Influencia y amistad”, en donde repasa el legado de estos dos maestros del periodo barroco.
Johann Jakob Froberger (1616–1667), clavecinista y organista alemán, fue una figura cosmopolita y cardinal del Barroco temprano. Tras estudiar con Frescobaldi en Italia, sintetizó las escuelas alemana, italiana y francesa de teclado, sentando las bases de la moderna Suite.
Su contemporáneo, Louis Couperin (1626–1661), fue el pilar inicial de la gran dinastía francesa de músicos, destacando por sus composiciones para clave, especialmente sus innovadores preludios non mesuré (sin compás), que dotaron al género de una inédita libertad expresiva.
Aunque nacieron en distintos países, Froberger y Couperin coincidieron en París a mediados del siglo XVII y hubo entre ambos una admiración recíproca. Couperin de hecho escribió un preludio subtitulado a “l’imitation de Mr. Froberger”.
Raúl Moncada es un apreciado clavecinista y director formado en México y los Países Bajos, donde obtuvo el título de maestría tras su paso por los conservatorios de Amsterdam y Ultrech. Ha sido un huésped habitual del Guanajuato Bach Festival, así como de los festivales Grachtenfestival de Ámsterdam; Oudemuziek, de Utrecht, y Fiamante en España.
El programa que compartirá Raúl Moncada incluye suites y pasacalles de Louis Couperin, así como la Tocatta II y la Suite XXX, de Johann Jakob Froberger, autor que raramente se programa en la actualidad.
El recital de Raúl Moncada, novena cita del año en los Jueves Musicales del MIQ, tendrá lugar este 9 de octubre, a las 20:00 horas, en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote. La admisión es de 80 pesos para público general y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM.
En breve
Jueves Musicales del MIQ
Froberger & Couperin. Influencia y amistad
Raúl Moncada, clavecín
Museo Iconográfico del Quijote
Jueves 9 de octubre, 20:00
Admisión general: 80 pesos
Estudiantes e INAPAM: 50 pesos.
Celebra Banda de Música del Estado su 169 aniversario con el concierto “Ecos de Guanajuato”
*El programa reúne 15 piezas entre polcas, mazurcas, marchas y valses
Guanajuato, Gto., a 15 de noviembre de 2024.- La Banda de Música del Estado, considerada Patrimonio Cultural de Guanajuato, celebra su 169 aniversario con el concierto titulado “Ecos de Guanajuato”, producto de una exhaustiva investigación de géneros representativos de nuestra cultura, el próximo miércoles 20 de noviembre.
Presentada en la pasada edición del Festival Internacional Cervantino en la explanada de la Alhóndiga de Granaditas, el programa cuenta con una colección de 15 piezas de compositores guanajuatenses del siglo XIX y XX como: Julio González Galván, José de la Luz Rico, Julián Espinoza, Luis G. Araujo, Antíoco Magueyal, Juan Manuel Arpero, Francisco J. Navarro, Esteban Almanza y Juventino Rosas, cuya curaduría estuvo a cargo de Damián Amante.
Para este material, la agrupación dirigida por Adalberto Tovar, cuenta con todo el apoyo del personal musical que la conforma, además de músicos invitados, quienes en colaboración con el curador para en conjunto resaltar el legado musical de Guanajuato, con un repertorio histórico que reúne desde marchas, polkas, valses, mazurcas, así como una que otra de dominio público que lamentablemente están en el anonimato.
Su director artístico, resaltó que este trabajo es con la finalidad de dar a conocer el amplio legado musical que ha tenido y tiene la entidad, y que sigue creciendo gracias al compromiso que sostienen las nuevas generaciones de músicos y en este caso en particular de la Banda, para que el público goce auditivamente de ello.
La Banda de Música del Estado fue una de las primeras agrupaciones musicales más antiguas del país. Fue creada oficialmente en 1855 por el gobernador Manuel Doblado y es parte fundamental en tradiciones y festividades de la entidad. Entre sus logros más destacados se encuentra el haber obtenido la Presea Eugenio Trueba Olivares y más recientemente la publicación del libro “La Banda de Música del Estado. 1855-1957”, escrito por Luis Gerónimo Saucedo.
Adalberto Tomar, es licenciado en Composición por la Universidad de Guanajuato. Es fundador y director del Cuarteto Solar, una agrupación de jazz e improvisación libre. Ha sido becario del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. En 2021 tomó el mando de la Banda de Música.
El concierto se llevará a cabo el miércoles 20 de noviembre, a las 20:00 horas, en el Teatro Juárez. La entrada es libre y no requiere ningún tipo de cortesía para el acceso al recinto.
Banda de Música del Estado
Teatro Juárez
Miércoles 20, 20:00 horas.
Entrada libre
Recibe el Teatro Juárez la Semana Santa con dos conciertos
Guanajuato, Gto. a 25 de marzo del 2024. El Coro Ópera Guanajuato y el Cuarteto de Cuerdas León ofrecerán sendos conciertos en el Teatro Juárez este martes 26 y miércoles 27, como parte del ciclo musical de Semana Santa preparado por el Instituto Estatal de la Cultura.
La primera de estas citas tendrá lugar el martes 26 y reunirá al Coro Ópera Guanajuato, acompañado por el Ensamble Valenciana, bajo la dirección de Cristina Cendejas. El “Miserere”, de Wolfgang Amadeus Mozart, será la pieza central de un programa que comprende además obras de Palestrina, Rossini, Tomaso Albinoni, Ola Gjeilo y el “Stabat Mater” de Joseph Gabriel Rheinberger.
El Coro Ópera Guanajuato, fundado por Kate Burt en 2016, es una agrupación coral integrada por músicos, estudiantes y diversos amantes de la vida coral, entre los que participan 13 sopranos, 12 contraltos, 10 bajos y 5 tenores.
El segundo concierto se llevará a cabo al día siguiente, miércoles 27 de marzo, con la participación del Cuarteto de Cuerdas León, que interpretará “Las siete últimas palabras de Jesucristo en la cruz”, obra compuesta por Franz Joseph Haydn bajo el encargo del canónigo de Cádiz, José Sáenz de Santa María.
Este concierto contiene siete movimientos a los que darán vida los violines de Maksim Smakeev y Luz Aída Ponce Torres; la viola de Lydia Bunn y el violoncelo de Ma. Cristina Ponce Torres.
Ambos conciertos están programados a las 18:00 horas. El costo de la entrada general es de 150 pesos y preferencial 120 pesos. Los boletos estarán a la venta en taquilla del Teatro Juárez, desde las 11:00 horas y hasta el inicio de la función.
Dedica concierto a Guanajuato Sinfónica Juvenil Vientos Musicales
Guanajuato, Gto., a 8 de diciembre de 2023.– La Orquesta Sinfónica Juvenil Vientos Musicales, conformada con los alumnos más sobresalientes de este programa formativo, ofrecerá este sábado 9 su último concierto del año, en el Teatro Juárez, bajo la dirección de Francisco Balboa.
“Guanajuato: Yo canto para ti”, título que parafrasea una canción de María Grever, es el programa a presentar en esta ocasión y que recorre la tradición musical guanajuatense, con obras de Antonio Zúñiga, Juventino Rosas, Joaquín Pardavé, Pedro Vargas y José Alfredo Jiménez.
La música que conforma este programa de concierto es el resultado de tres años de búsquedas del patrimonio sonoro de Guanajuato desde diversas miradas: patrimonio cultural inmaterial, compositores destacados del estado, danzones guanajuatenses, así como composiciones colectivas realizadas por niñas, niños, adolescentes y jóvenes.
Como fruto de estas indagaciones se presentan también “Marcha” y “Tundito”, creaciones nuevas de Carlos Cruz inspiradas en expresiones tradicionales del noreste y composiciones colectivas, como “El pajarito” y “El gato de colores”, creadas en el seno de los Ensambles Corales Vientos Musicales de Doctor Mora y Santiago Maravatío, invitados especiales para esta actuación.
El programa pretende descubrir otras facetas de compositores legendarios. Por ejemplo, de Juventino Rosas se presenta “Cantinera” y “Flores de Romana”; de María Grever, “Yo canto para ti” y de Joaquín Pardavé, “Negra consentida” y reconectar con autores que no siempre se recuerda como guanajuatenses, como Antonio Zúñiga o Roque Carbajo.
Vientos Musicales el programa de formación musical para niñas, niños y jóvenes del Instituto Estatal de la Cultura. Su enfoque es la práctica musical como un instrumento de desarrollo individual y colectivo en un marco de cultura de paz. El programa cuenta con 27 agrupaciones en 26 municipios y sus integrantes más destacados conforman la Orquesta Sinfónica Juvenil.
“Guanajuato: Yo canto para ti” se presentará este sábado 9 de diciembre, a las 19:00 horas, en el Teatro Juárez. La admisión general es de 120 pesos y preferente de 100 pesos (para residentes, estudiantes e INAPAM). Los boletos están disponibles en taquilla.