Concierto
Vivirán Jueves Musicales del MIQ última velada del año con Zulyamir Lopezríos y Alfredo Isaac Aguilar
Guanajuato, Gto., 8 de diciembre de 2025. Con un ramillete de melodías de adviento de diversas épocas y latitudes, la soprano mexicana Zulyamir Lopezríos y el pianista Alfredo Isaac Aguilar, protagonizarán este 11 de diciembre la última velada del año en los Jueves Musicales del MIQ.
El programa camerístico del Museo Iconográfico del Quijote, que en 2025 cumplió su 15° aniversario, se nutre a lo largo del año con artistas pertenecientes al grupo Concertistas de Bellas Artes y en esta ocasión presentará el programa “Esperanza en tiempos difíciles”.
El repertorio de esta última velada combina arias italianas antiguas de los siglos XVI y XVII, de autores como Alessandro Scarlatti, Giulio Caccini y Giacomo Carissimi, así como temas tradicionales navideños de Alemania, en una selección que abarca desde el medievo hasta el siglo XIX.
En la segunda mitad, Lopezríos y Aguilar compartirán el ciclo de canciones “Pájaros”, en el que el destacado compositor argentino Carlos Guastavino evoca musicalmente a las aves más emblemáticas de su país. El remate de la presentación lo darán la “Canción de cuna”, de Gustavo E. Campa, y cuatro villancicos de Miguel Bernal Jiménez.
Originaria de la Ciudad de México, Zulyamir Lopezríos cuenta con una apreciable trayectoria como soprano y maestra de canto, actualmente adscrita a la Facultad de Música de la UNAM. Su repertorio abarca ópera, música de concierto y de cámara. Becada por el Fonca, grabó el disco Sueño, junto al pianista Alberto Cruzprieto, con música de Carlos Jiménez Mabarak.
Por su parte, Alfredo Isaac Aguilar, egresado del Conservatorio Nacional de Música y la Escuela Normal de París Alfred Cortot, ha sido premiado en los concursos de piano Albert Roussel, en Bulgaria, y Solistas de la Orquesta Filarmónica, en Ciudad de México y ha sido solista de las orquestas Sinfónica Nacional, Filarmónica de la Ciudad de México, de Cámara de Bellas Artes y de la Academia de Sofía, Bulgaria.
“Esperanza en tiempos difíciles”, con Zulyamir Lopezríos y Alfredo Isaac Aguilar, se presentará en los Jueves Musicales del MIQ este 11 de diciembre, a las 20:00 horas. La admisión general es de 80 pesos y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM. Los boletos están ya disponibles en la librería del museo.
Jueves Musicales del MIQ
Esperanza en tiempos difíciles
Zulyamir Lopezríos, soprano
Alfredo Isaac Aguilar, piano
Museo Iconográfico del Quijote
Jueves 11 de diciembre, 20:00 h
Anticipa Navidad el coro Voces Infantiles del MIQ
Guanajuato, Gto., 5 de diciembre de 2025. Bajo el aire festivo de la temporada de adviento y su primer aniversario como agrupación, el coro Voces Infantiles del MIQ despedirá el 2025 con un ciclo de tres conciertos navideños repartidos entre Guanajuato e Irapuato.
El conjunto coral representativo del Museo Iconográfico del Quijote se presentará por primera vez en el Teatro Juárez, de Guanajuato capital, este 10 de diciembre y ofrecerá conciertos adicionales en su recinto sede y en el Palacio Municipal de Irapuato los días 13 y 14 de diciembre.
Bajo la dirección de Cristina Cendejas, el ensamble compartirá el programa Cantos al niño de luz, construido en torno a la música navideña mexicana, tanto la de corte tradicional como son los villancicos, como la de concierto, de autores como José de Jesús Carreño o Miguel Bernal Jiménez.
De Bernal Jiménez se harán escuchar “Ya vienen caminando”, “Por el valle de Rosas” y “Cabalgata de los tres reyes”; piezas representativas del fervor y aire nacionalista propio del maestro michoacano; junto a obras menos conocidas, como “Vamos Pastorcillos”, de Domingo Lobato, o “Albricias Pastores”, de J. Guadalupe Treviño.
El programa también incluye melodías de otros compositores del siglo XX, como “Pobre mi burrito”, de Víctor Manuel Medeles; “Canta Pajarillo”, de Jesús López Moreno y “Ya viene”, de Paulino Paredes.
Las presentaciones del coro en Guanajuato incluirán “En espera de Don Quijote”, un número escénico musical con títeres, original de Carlos Vidaurri, que contempla varios artistas invitados, como a Luis Herman (piano), Hugo Manzanilla (clarinete), Daniel Pérez Urquieta (barítono), Lucía Noriega (poesía) y a Katty Amador y Andrés Arellano, en dramaturgia y diálogos.
Voces Infantiles del MIQ es la segunda agrupación musical creada en el seno del Museo Iconográfico del Quijote, con objeto de propiciar el acercamiento de las infancias al arte, la literatura y la música y al trabajo creativo en equipo.
El coro debutó el 14 de diciembre de 2024. Desde entonces, ha continuado su preparación y ofrecido dos rondas más de presentaciones: una durante el verano, que incluyó al Teatro Cervantes, y la más reciente, dentro del programa del MIQ en el Festival Internacional Cervantino.
El primero de los conciertos navideños de Voces Infantiles del MIQ se realizará este miércoles 10, a las 19:00 horas, en el Teatro Juárez de Guanajuato. El sábado 13 actuarán en el Museo Iconográfico, a las 19:00 horas y cerrarán el ciclo el domingo 14, en el Palacio Municipal de Irapuato, como parte de las actividades de la Villa Navideña.
Sólo el concierto en el MIQ tendrá los costos habituales de entrada (80 pesos, general y 50 para estudiantes e INAPAM); mientras que los otros dos son de entrada libre.
En breve
Voces Infantiles de MIQ
Cantos al niño de luz
Dir. Cristina Cendejas
Teatro Juárez
Miércoles 10 de diciembre, 19:00 h
Museo Iconográfico de Quijote
Sábado 13 de diciembre, 19:00 h
Palacio Municipal de Irapuato
Domingo 14 de diciembre, 17:00 h
Alista Sinfonietta MIQ último concierto del año
Guanajuato, Gto., 24 de noviembre de 2025. Con un homenaje póstumo a la compositora rusa Sofia Gubaidulina, la Sinfonietta del Museo Iconográfico del Quijote (MIQ) ofrecerá este jueves 27 su último concierto de 2025.
El ensamble dirigido por Juan Trigos cerrará la temporada de su quinto aniversario con un programa que incluye el estreno en Guanajuato del Homenaje a T. S. Eliot, de Gubaidulina; una de las más notables compositoras contemporáneas, junto con obras del maestro barroco Georg Friedrich Händel y Carl Nielsen, figura señera de la música danesa.
De acuerdo con las notas de Alex Jiménez Rueda, “este programa propone un viaje que enlaza tres concepciones del arte musical separadas por siglos, pero unidas por la búsqueda de sentido y trascendencia. Händel exalta el orden divino, Nielsen ironiza sobre la vanidad del gesto artístico y Gubaidulina convierte la música en meditación espiritual”.
La Sinfonietta MIQ abrirá su actuación con el Concerto grosso op. 6, núm. 3, de Händel (1685-1759), pieza emblemática que ejemplifica la maestría del compositor en el manejo del contraste entre el concertino y la orquesta, en una arquitectura de equilibrio y esplendor, donde la armonía es reflejo de un cosmos ordenado.
Situada dos siglos después, la Serenata in vano, de Carl Nielsen (1865-1931), se desenvuelve en un talante muy distinto, con un carácter lúdico y a la vez melancólico, que retrata la hipotética situación de un grupo de músicos tocando inútilmente para una dama ausente. La partitura reúne a un quinteto de alientos y cuerdas graves sazonado con ligereza, gracia e ironía.
La pieza central de la velada es el Homenaje a T. S. Eliot, de Sofia Gubaidulina (1931-2025), obra contemporánea cargada de simbolismo y espiritualidad que rinde tributo al poeta inglés, con un lenguaje musical de gran densidad expresiva, en el que la compositora explora texturas y timbres poco convencionales para crear una atmósfera introspectiva y meditativa, algo característico de su obra que abarca más de un centenar de composiciones, escritas entre mediados de los cincuenta y su fallecimiento en marzo de este año.
Para esta obra, la Sinfonietta recibe el aporte como solista invitada de la soprano italiana Daniela D’Ingiullio, intérprete reconocida por su versatilidad y compromiso con nuevas propuestas escénicas y que ha sido una colaboradora cercana a Juan Trigos, tanto en grabaciones, como en producciones como las óperas Ella-Miau y DeCachetitoRaspado.
Establecida en 2020, la Sinfonietta MIQ es el grupo camerístico residente del Museo Iconográfico del Quijote. Su alineación integra a experimentados músicos afincados en Guanajuato en un trabajo creativo que explora diversos ensambles, estilos y repertorios: desde el barroco hasta la actualidad.
Su director artístico, Juan Trigos, se ha destacado como una de las voces más singulares de la música docta, con amplio reconocimiento tanto en México como en Estados Unidos. Es creador del concepto “folklore abstracto”, que sintetiza su búsqueda creativa que fusiona raíces populares y lenguajes contemporáneos. Ha sido director de la Orquesta de Cámara del INBAL y las Sinfónicas de la Universidad de Guanajuato y Oaxaca.
El concierto de cierre de temporada de la Sinfonietta MIQ se realizará este jueves 27 de noviembre, a las 20:00 horas, en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote. La admisión general es de 80 pesos y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM.
En breve
Sinfonietta MIQ
Dir. Juan Trigos
Obras de: Händel, Nielsen y Gubaidulina
Jueves 27 de noviembre, 20:00 h
Museo Iconográfico del Quijote
Protagoniza Raúl Moncada recital de octubre en los Jueves Musicales del MIQ
Guanajuato, Gto., 7 de octubre de 2025. El destacado clavecinista Raúl Moncada, una figura estelar en el ámbito de la música antigua en México, será huésped del programa Jueves Musicales del Museo Iconográfico del Quijote este 9 de octubre.
Moncada, hasta ahora el único mexicano laureado tanto en el Concurso de Música Antigua de Brujas (Bélgica) y el Premio Bonporti (Italia), volverá a Guanajuato para compartir el programa “Froberger & Couperin. Influencia y amistad”, en donde repasa el legado de estos dos maestros del periodo barroco.
Johann Jakob Froberger (1616–1667), clavecinista y organista alemán, fue una figura cosmopolita y cardinal del Barroco temprano. Tras estudiar con Frescobaldi en Italia, sintetizó las escuelas alemana, italiana y francesa de teclado, sentando las bases de la moderna Suite.
Su contemporáneo, Louis Couperin (1626–1661), fue el pilar inicial de la gran dinastía francesa de músicos, destacando por sus composiciones para clave, especialmente sus innovadores preludios non mesuré (sin compás), que dotaron al género de una inédita libertad expresiva.
Aunque nacieron en distintos países, Froberger y Couperin coincidieron en París a mediados del siglo XVII y hubo entre ambos una admiración recíproca. Couperin de hecho escribió un preludio subtitulado a “l’imitation de Mr. Froberger”.
Raúl Moncada es un apreciado clavecinista y director formado en México y los Países Bajos, donde obtuvo el título de maestría tras su paso por los conservatorios de Amsterdam y Ultrech. Ha sido un huésped habitual del Guanajuato Bach Festival, así como de los festivales Grachtenfestival de Ámsterdam; Oudemuziek, de Utrecht, y Fiamante en España.
El programa que compartirá Raúl Moncada incluye suites y pasacalles de Louis Couperin, así como la Tocatta II y la Suite XXX, de Johann Jakob Froberger, autor que raramente se programa en la actualidad.
El recital de Raúl Moncada, novena cita del año en los Jueves Musicales del MIQ, tendrá lugar este 9 de octubre, a las 20:00 horas, en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote. La admisión es de 80 pesos para público general y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM.
En breve
Jueves Musicales del MIQ
Froberger & Couperin. Influencia y amistad
Raúl Moncada, clavecín
Museo Iconográfico del Quijote
Jueves 9 de octubre, 20:00
Admisión general: 80 pesos
Estudiantes e INAPAM: 50 pesos.
Celebra Banda de Música del Estado su 169 aniversario con el concierto “Ecos de Guanajuato”
*El programa reúne 15 piezas entre polcas, mazurcas, marchas y valses
Guanajuato, Gto., a 15 de noviembre de 2024.- La Banda de Música del Estado, considerada Patrimonio Cultural de Guanajuato, celebra su 169 aniversario con el concierto titulado “Ecos de Guanajuato”, producto de una exhaustiva investigación de géneros representativos de nuestra cultura, el próximo miércoles 20 de noviembre.
Presentada en la pasada edición del Festival Internacional Cervantino en la explanada de la Alhóndiga de Granaditas, el programa cuenta con una colección de 15 piezas de compositores guanajuatenses del siglo XIX y XX como: Julio González Galván, José de la Luz Rico, Julián Espinoza, Luis G. Araujo, Antíoco Magueyal, Juan Manuel Arpero, Francisco J. Navarro, Esteban Almanza y Juventino Rosas, cuya curaduría estuvo a cargo de Damián Amante.
Para este material, la agrupación dirigida por Adalberto Tovar, cuenta con todo el apoyo del personal musical que la conforma, además de músicos invitados, quienes en colaboración con el curador para en conjunto resaltar el legado musical de Guanajuato, con un repertorio histórico que reúne desde marchas, polkas, valses, mazurcas, así como una que otra de dominio público que lamentablemente están en el anonimato.
Su director artístico, resaltó que este trabajo es con la finalidad de dar a conocer el amplio legado musical que ha tenido y tiene la entidad, y que sigue creciendo gracias al compromiso que sostienen las nuevas generaciones de músicos y en este caso en particular de la Banda, para que el público goce auditivamente de ello.
La Banda de Música del Estado fue una de las primeras agrupaciones musicales más antiguas del país. Fue creada oficialmente en 1855 por el gobernador Manuel Doblado y es parte fundamental en tradiciones y festividades de la entidad. Entre sus logros más destacados se encuentra el haber obtenido la Presea Eugenio Trueba Olivares y más recientemente la publicación del libro “La Banda de Música del Estado. 1855-1957”, escrito por Luis Gerónimo Saucedo.
Adalberto Tomar, es licenciado en Composición por la Universidad de Guanajuato. Es fundador y director del Cuarteto Solar, una agrupación de jazz e improvisación libre. Ha sido becario del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. En 2021 tomó el mando de la Banda de Música.
El concierto se llevará a cabo el miércoles 20 de noviembre, a las 20:00 horas, en el Teatro Juárez. La entrada es libre y no requiere ningún tipo de cortesía para el acceso al recinto.
Banda de Música del Estado
Teatro Juárez
Miércoles 20, 20:00 horas.
Entrada libre
Recibe el Teatro Juárez la Semana Santa con dos conciertos
Guanajuato, Gto. a 25 de marzo del 2024. El Coro Ópera Guanajuato y el Cuarteto de Cuerdas León ofrecerán sendos conciertos en el Teatro Juárez este martes 26 y miércoles 27, como parte del ciclo musical de Semana Santa preparado por el Instituto Estatal de la Cultura.
La primera de estas citas tendrá lugar el martes 26 y reunirá al Coro Ópera Guanajuato, acompañado por el Ensamble Valenciana, bajo la dirección de Cristina Cendejas. El “Miserere”, de Wolfgang Amadeus Mozart, será la pieza central de un programa que comprende además obras de Palestrina, Rossini, Tomaso Albinoni, Ola Gjeilo y el “Stabat Mater” de Joseph Gabriel Rheinberger.
El Coro Ópera Guanajuato, fundado por Kate Burt en 2016, es una agrupación coral integrada por músicos, estudiantes y diversos amantes de la vida coral, entre los que participan 13 sopranos, 12 contraltos, 10 bajos y 5 tenores.
El segundo concierto se llevará a cabo al día siguiente, miércoles 27 de marzo, con la participación del Cuarteto de Cuerdas León, que interpretará “Las siete últimas palabras de Jesucristo en la cruz”, obra compuesta por Franz Joseph Haydn bajo el encargo del canónigo de Cádiz, José Sáenz de Santa María.
Este concierto contiene siete movimientos a los que darán vida los violines de Maksim Smakeev y Luz Aída Ponce Torres; la viola de Lydia Bunn y el violoncelo de Ma. Cristina Ponce Torres.
Ambos conciertos están programados a las 18:00 horas. El costo de la entrada general es de 150 pesos y preferencial 120 pesos. Los boletos estarán a la venta en taquilla del Teatro Juárez, desde las 11:00 horas y hasta el inicio de la función.
Dedica concierto a Guanajuato Sinfónica Juvenil Vientos Musicales
Guanajuato, Gto., a 8 de diciembre de 2023.– La Orquesta Sinfónica Juvenil Vientos Musicales, conformada con los alumnos más sobresalientes de este programa formativo, ofrecerá este sábado 9 su último concierto del año, en el Teatro Juárez, bajo la dirección de Francisco Balboa.
“Guanajuato: Yo canto para ti”, título que parafrasea una canción de María Grever, es el programa a presentar en esta ocasión y que recorre la tradición musical guanajuatense, con obras de Antonio Zúñiga, Juventino Rosas, Joaquín Pardavé, Pedro Vargas y José Alfredo Jiménez.
La música que conforma este programa de concierto es el resultado de tres años de búsquedas del patrimonio sonoro de Guanajuato desde diversas miradas: patrimonio cultural inmaterial, compositores destacados del estado, danzones guanajuatenses, así como composiciones colectivas realizadas por niñas, niños, adolescentes y jóvenes.
Como fruto de estas indagaciones se presentan también “Marcha” y “Tundito”, creaciones nuevas de Carlos Cruz inspiradas en expresiones tradicionales del noreste y composiciones colectivas, como “El pajarito” y “El gato de colores”, creadas en el seno de los Ensambles Corales Vientos Musicales de Doctor Mora y Santiago Maravatío, invitados especiales para esta actuación.
El programa pretende descubrir otras facetas de compositores legendarios. Por ejemplo, de Juventino Rosas se presenta “Cantinera” y “Flores de Romana”; de María Grever, “Yo canto para ti” y de Joaquín Pardavé, “Negra consentida” y reconectar con autores que no siempre se recuerda como guanajuatenses, como Antonio Zúñiga o Roque Carbajo.
Vientos Musicales el programa de formación musical para niñas, niños y jóvenes del Instituto Estatal de la Cultura. Su enfoque es la práctica musical como un instrumento de desarrollo individual y colectivo en un marco de cultura de paz. El programa cuenta con 27 agrupaciones en 26 municipios y sus integrantes más destacados conforman la Orquesta Sinfónica Juvenil.
“Guanajuato: Yo canto para ti” se presentará este sábado 9 de diciembre, a las 19:00 horas, en el Teatro Juárez. La admisión general es de 120 pesos y preferente de 100 pesos (para residentes, estudiantes e INAPAM). Los boletos están disponibles en taquilla.
Ofrece Vientos Musicales programa de conciertos navideños
Guanajuato, Gto., a 8 de diciembre de 2023.- Como cierre de sus actividades del 2023, las bandas, coros y orquestas del programa Vientos Musicales han iniciado su ciclo de conciertos navideños, que se extenderá hasta el 16 de diciembre, con 26 presentaciones en igual número de municipios.
Además de brindar un momento de esparcimiento y compartir el espíritu de fraternidad propio de la temporada, este ciclo sirve para mostrar el trabajo realizado por las niñas, niños y jóvenes que integran este programa formativo del Instituto Estatal de la Cultura, cuyo enfoque es la educación musical como herramienta de reconstrucción del tejido social y de cultura de paz y que atiende a más de mil 200 personas.
El repertorio que se compartirá en las distintas presentaciones de Vientos Musicales combinará piezas clásicas de Navidad, como villancicos y melodías populares de diversas partes del mundo; así como fragmentos de obras corales y composiciones colectivas de los propios ensambles, que este año se involucraron en dinámicas creativas a partir de las tradiciones musicales de su entorno.
El ciclo inició el 30 de noviembre la actuación de la Banda Sinfónica Vientos Musicales de Jerécuaro. Agrupaciones del mismo formato tendrán sendas presentaciones en: Salamanca, Salvatierra, Juventino Rosas, Abasolo, San Luis de la Paz, Moroleón y Valle de Santiago.
Las Orquestas Sinfónicas Infantiles y Juveniles de Vientos Musicales, verán acción en: Tarimoro, San José Iturbide, Uriangato, Jaral del Progreso, Acámbaro, Cortazar, Purísima del Rincón, Irapuato y León.
Finalmente, los Ensambles Corales tienen agendadas actuaciones en: Santiago Maravatío, Tierra Blanca, San Felipe, Doctor Mora, Tarandacuao, Salamanca, Cuerámaro, Ciudad Manuel Doblado y Apaseo el Grande.
Los conciertos, todos de entrada libre, se realizarán en Casas de la Cultura, templos y jardines principales de las ciudades sede de cada ensamble. La programación detallada se puede consultar en la página web del Instituto Estatal de la Cultura.
Mostrará Jorge Federico Osorio excelencia pianística en el Juárez
Guanajuato, Gto, 10 de noviembre de 2023.- Jorge Federico Osorio, uno de los pianistas mexicanos más notables de nuestro tiempo, visitará el Teatro Juárez el próximo 15 de noviembre, para compartir un recital con obras de Beethoven y Debussy.
La presencia de Osorio en Guanajuato es motivada por el próximo homenaje de la Universidad de Guanajuato a su madre, Luz María Puente (1923-2021), renombrada pianista y pedagoga cuyo nombre ostentará como claustro la actual sala de ensayos y actividades múltiples del Departamento de Música y Artes Escénicas de la División de Arquitectura, Arte y Diseño.
Nacido en 1951, Jorge Federico Osorio es un pianista admirado por su musicalidad suprema, técnica poderosa, vibrante imaginación y profunda pasión. Ha sido galardonado con varios premios internacionales, incluyendo el Concurso Internacional de Piano de Rhode Island, el Premio Gina Bachauer de la Sinfónica de Dallas y la Medalla Bellas Artes al mérito artístico por parte del Instituto Nacional de Bellas Artes.
Osorio ha actuado con muchas de las principales orquestas del mundo, incluyendo la Filarmónica de Israel, la Orquesta Nacional de Francia, la Orquesta Sinfónica Nacional de México, la Orquesta Filarmónica de Varsovia y la Orquesta del Concertgebouw (Países Bajos) y con una pléyade de directores de primera línea, entre los que se cuentan: Marin Alsop, Lorin Maazel, Jorge Mester, Carlos Miguel Prieto y Robert Spano.
Desde los tres años de edad, inició estudios musicales con su madre, Luz María Puente. Posteriormente acudió al Conservatorio Nacional de Música, donde se tituló en 1967 para posteriormente perfeccionarse en el Conservatorio Nacional de Francia y el Conservatorio Chaikovski, de Moscú. En 2015 celebró 50 años de carrera artística y recibió el título Doctor Honoris Causa en Bellas Artes por parte de la Universidad Veracruzana.
Frente al flamante Steinway Hamburgo de gran concierto del Juárez, Osorio obsequiará las Variaciones en fa mayor, op. 34 y la Sonata no. 32 en do menor, op. 111, de Ludwig van Beethoven (1770-1827); así como las 12 piezas del segundo libro de preludios de Claude Debussy (1862-1918).
Compuestas en 1802, las “Variaciones de fa mayor”, muestran la habilidad de Beethoven para transformar el material temático de manera imaginativa; mientras que la “Sonata no. 32” es la última de sus sonatas para piano, conocida por su complejidad técnica y profundidad emocional, especialmente en su segundo movimiento, conocido como “el adiós de la sonata”.
Por su parte, los 12 preludios del segundo libro de Claude Debussy, completados hace 100 años, son un conjunto de piezas evocadoras inspiradas en diversas imágenes: desde las hojas cayendo en una tarde de otoño hasta la actuación de un payaso de circo.
El recital de Jorge Federico Osorio está programado para el miércoles 15 de noviembre, a las 20:00 horas, en el Teatro Juárez. La admisión general es de 120 pesos y de 100 pesos para residentes de Guanajuato. Los boletos están a la venta en taquilla del teatro, que funciona los martes, de 9:00 a 16:00 horas y de miércoles a domingo, de 10:00 a 13:45 y de 17:00 a 19:45 horas.
Celebra Museo del Pueblo su 44 aniversario con varias actividades
Guanajuato, Gto., a 20 de septiembre de 2023.- Con una conferencia titulada “Manuel Leal Guerrero. El fotógrafo. A 130 años de su nacimiento”, impartida por Abel Gustavo Huerta García, iniciaron los festejos del 44 aniversario del Museo del Pueblo.
El recinto que se fundó el 21 de septiembre de 1979 en una antigua casona que fue propiedad el Marqués de Raya y que alberga una amplia colección de artesanías y juguetes en miniatura elaboradas en distintos materiales donado por Teresa Pomar, así como obras religiosas de los siglos XVII y XVII, y retratos costumbristas realizadas por Hermenegildo Bustos, tendrá otras dos actividades más: un concierto y un recorrido comentado.
El festejo inició hoy con una conferencia dedicada a Manuel Leal, destacado pintor guanajuatense, en la que el expositor Abel Gustavo Huerta García mostró algunas de sus obras hechas en acuarela, tinta, incluso marcadores. De su trabajo pictórico se menciona que realizó alrededor de 4 mil pinturas, entre las que se destaca su serie de “viejitos”, de las cuales hizo algunas iguales en diferentes etapas de su vida artística.
Después de un exhausto trabajo, según el expositor comentó que el origen de su trabajo fotográfico proviene probablemente de cuatro razones importantes: la primera como registro de su obra, la segunda como seguimiento de la evolución de la misma, la tercera como modelo para sus pinturas y por último, que funcionaron para algunas publicaciones en revistas y libros.
El conferencista mostró algunas fotografías y pinturas de las que se aprecia el mismo encuadre, algunas de ellas ligeramente con algunos pequeños cambios, como la calle Belaunzarán, el callejón del salto del mono, entre otros más.
Además de esta conferencia, el jueves 21 se llevará a cabo un concierto por el guitarrista Vladimir Ibarra y el flautista Cuauhtémoc Trejo titulada “Del clasicismo al modernismo”, que se llevará a cabo a las 16:00 horas en la capilla barroca. Los festejos concluyen con un recorrido comentado en Lengua de Señas Mexicanas por la exposición permanente a cargo deJuan Pablo Sánchez que será el viernes 22 al mediodía.
El Museo del Pueblo tiene un horario de visita de 10:00 a 17:00 horas. La entrada general tiene un costo de 30 pesos y para estudiantes e INAPAM de 15 pesos. Las actividades con motivo de su aniversario son sin ningún costo.