• Del 24 de julio al 2 de agosto, León, Guanajuato e Irapuato serán sede de la novena edición del Festival Internacional de Violoncello de León, con la participación de solistas de talla mundial, jóvenes talentos y ensambles de cámara.
• El festival ofrecerá ocho conciertos —incluyendo dos de entrada libre— en recintos como el Auditorio Mateo Herrera, el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña y el Teatro Juárez pertenecientes a la Secretaría de Cultura.
• Además de la programación artística, el festival contempla un programa académico gratuito con clases magistrales y orquestas de violonchelos, dirigido a estudiantes de todo el país.

León, Guanajuato, 21 de julio de 2025. La Secretaría de Cultura de Guanajuato, en colaboración con el Festival Internacional de Violoncello (FIV) León, se complace en anunciar la realización de la novena edición de este importante encuentro musical, que tendrá lugar del 24 de julio al 2 de agosto en distintos recintos culturales de la ciudad de León. 

Este festival se ha consolidado como una plataforma de alto nivel artístico que reúne a destacados solistas, maestros y jóvenes talentos del violonchelo, en un ambiente que favorece tanto la formación como la difusión cultural.

Al respecto, Lizeth Galván Cortés, compartió que “Desde la Secretaría de Cultura de Guanajuato celebramos con entusiasmo la realización del Festival Internacional de Violoncello León 2025, un espacio que conjuga la excelencia artística con la formación musical, y que refrenda el compromiso de nuestro estado con el impulso a la cultura y el talento joven. Este festival convierte a Guanajuato en un punto de encuentro internacional para el arte y la música.”

El concierto inaugural se llevará a cabo el jueves 24 de julio a las 20:00 horas en el Auditorio Mateo Herrera, con el programa “Romanticismo y aires gitanos”, a cargo del Dueto Miró, conformado por José Luis Herrera en el violonchelo y José María Espinosa al piano. En este recital se interpretarán obras de compositores como César Franck, Antonín Dvořák, Enrique Granados, Manuel de Falla y Gaspar Cassadó. El acceso tiene un costo general de 120 pesos.

El domingo 27 de julio a las 18:00 horas, el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario será sede del recital titulado “Espejos”, con la participación de la violonchelista española Andrea Casarrubios —nominada al Grammy® 2024—, acompañada por el violonchelista José Luis Herrera y el pianista Jacobo Cerda. El programa incluirá obras de Luigi Boccherini, Johann Sebastian Bach, Manuel de Falla, Sean William Foley, así como composiciones originales de la propia Casarrubios, en un recorrido que abarca del siglo XVIII al XXI.

El martes 29 de julio a las 20:00 horas, en el mismo Auditorio Mateo Herrera, se presentará el recital “Area Viva”, interpretado por el violonchelista alemán Gabriel Schwabe y el pianista mexicano Jacobo Cerda. Este programa incluye piezas de Claude Debussy, la obra contemporánea “Bezirk (Area)” del compositor Claus Kühnl —que se presentará en estreno mundial—, así como obras de Bohuslav Martinů y Serguéi Prokófiev. El acceso también será de 120 pesos.

El jueves 31 de julio a las 20:00 horas, en el Teatro Estudio, se ofrecerá el recital “Counterpoints and Spirits”, con la participación del reconocido violonchelista hispano-taiwanés Mon-Puo Lee, quien se presentará junto al pianista Iván Figueroa. Este programa reunirá obras de Yuri Shaporin, Ludwig van Beethoven, Steve Reich, Thomas Demenga y Zoltán Kodály.

Como parte del compromiso del festival con la formación de nuevas generaciones de músicos, el viernes 1 de agosto a las 20:00 horas se llevará a cabo un concierto de entrada libre en el Auditorio Mateo Herrera, donde se presentarán los participantes más destacados de esta edición, bajo el título “Nuevos talentos del violoncello”. El programa será anunciado próximamente.

El concierto de clausura tendrá lugar el sábado 2 de agosto a las 19:00 horas en la sala principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña. En esta gala participarán ensambles de cámara, la Orquesta de Violoncellos del festival y como solista invitado, el violonchelista estadounidense John-Henry Crawford, bajo la dirección del maestro Ildefonso Cedillo. El repertorio incluirá obras de Andrea Casarrubios, Joaquín Rodrigo, Piotr Ilich Tchaikovsky, Georges Bizet y el emblemático “Huapango” de José Pablo Moncayo. La entrada será libre para todo el público.

Además de las presentaciones en León, el Festival Internacional de Violoncello León 2025 ofrecerá dos conciertos en el emblemático Teatro Juárez, en Guanajuato capital.

El primero se realizará el miércoles 30 de julio a las 19:00 horas, con la participación de Sol Daniel Kim (Corea/EE.UU.) como solista invitado, acompañado por la Camerata Silvestre Revueltas, dirigida por Juan Trigos, en un programa que incluye obras de Schumann y del propio Trigos.

El segundo concierto tendrá lugar el viernes 1 de agosto a las 19:00 horas, y estará a cargo de la Orquesta de Violoncellos del Festival, integrada por estudiantes participantes y docentes, bajo la dirección de Héctor Hernández. Este recital mostrará el trabajo académico realizado durante los días del encuentro y ofrecerá un repertorio variado que celebra la riqueza del violoncello como instrumento solista y colectivo.

Además de los conciertos, el Festival Internacional de Violoncello León 2025 ofrecerá un programa pedagógico gratuito que contempla clases magistrales, talleres, ensambles de violonchelos y orquesta de violonchelos, que se desarrollarán del lunes 28 de julio al sábado 2 de agosto, en horario matutino y vespertino, en espacios del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña. Las actividades están dirigidas a estudiantes inscritos, con registro previo.

El Festival Internacional de Violoncello León es una iniciativa que enriquece el panorama artístico del estado, fortalece la presencia cultural de Guanajuato y posiciona a León como una ciudad de encuentro para el arte y la música. Invitamos a toda la comunidad leonesa y al público en general a formar parte de esta celebración que enaltece la expresión musical a través del violonchelo.

• Dos agrupaciones juveniles guanajuatenses compartirán escenario en un concierto gratuito que celebra el poder transformador de la música en las comunidades.
• La Orquesta y Coro Infantil y Juvenil IMAGINA, proyecto comunitario de Los Castillos, León, se une a la OSIDeMAE de la Universidad de Guanajuato para ofrecer una experiencia musical única.
• El concierto se realizará el sábado 26 de julio a las 16:00 h en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña; la entrada es libre con boleto, que serán entregados el viernes 25 de julio.

León, Guanajuato, 21 de julio de 2025. La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público en general a disfrutar de una emotiva y significativa presentación musical protagonizada por niñas, niños y jóvenes de dos destacadas agrupaciones artísticas formativas de nuestro estado: la Orquesta y Coro Infantil y Juvenil IMAGINA y la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil del Departamento de Música y Artes Escénicas de la Universidad de Guanajuato (OSIDeMAE). El concierto se llevará a cabo el sábado 26 de julio a las 16:00 horas en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, con acceso gratuito.

Este programa forma parte del compromiso de la Secretaría de Cultura por impulsar el talento local y promover la participación activa de las comunidades en la vida cultural del estado, a través del Programa de Agrupaciones Artísticas Comunitarias.

La Orquesta y Coro Infantil y Juvenil IMAGINA es una iniciativa de Imagina Biblioteca Infantil A.C., que desde su creación ha buscado brindar a niñas, niños y jóvenes de la comunidad de Los Castillos, en León, una alternativa de desarrollo personal a través de la música sinfónica. 

Este proyecto, que forma parte del Centro Comunitario Virgen Reina de la Paz, se basa en la convicción de que la música no solo cultiva el espíritu, sino que también fomenta la inteligencia, la disciplina, la colaboración y el sentido de pertenencia, generando con ello una transformación social positiva y duradera.

Por su parte, la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil del Departamento de Música y Artes Escénicas de la Universidad de Guanajuato (OSIDeMAE) representa un espacio de consolidación artística para estudiantes de música que, bajo la dirección del maestro José Rafael Melgar Azanza, desarrollan sus habilidades interpretativas en un entorno colaborativo y de alto nivel. Fundada en 2013, la OSIDeMAE promueve entre sus integrantes valores como el liderazgo, la identidad universitaria y el compromiso con la excelencia artística.

“En Guanajuato creemos firmemente en la música como un vehículo de transformación social. Este concierto es testimonio del poder del arte para abrir caminos, generar comunidad y fortalecer el desarrollo integral de niñas, niños y jóvenes. Desde la Secretaría de Cultura celebramos el esfuerzo y la pasión de estas agrupaciones que nos recuerdan que el talento florece cuando se cultiva con compromiso y sensibilidad.”
— Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura del Estado de Guanajuato.

El concierto lleva por título Verano musical y su primera parte, que es solamente orquestal,  nos deleitará con suites de bandas sonoras de películas como Gladiador, Jurassic Park, Superman, Agente 007 y Piratas del Caribe, entre otras. Después del intermedio, las obras serán interpretadas por la orquesta y el coro y se pueden mencionar La Bella y la Bestia, Soy tu amigo fiel (Toy Story), Recuérdame, Libre soy y Debajo del mar. La duración aproximada será de 80 minutos y el concierto se recomienda a partir de 5 años.

Este encuentro musical es una oportunidad para celebrar el poder de la música como herramienta de inclusión, formación y crecimiento personal, al tiempo que se reconoce el esfuerzo de jóvenes talentos guanajuatenses que, desde diferentes contextos, construyen comunidad a través del arte.

• Realidad ≆ Real es una obra interdisciplinaria del colectivo Escena Rauxa, que fusiona danza, teatro, música urbana e inteligencia artificial para reflexionar sobre la verdad y la percepción en la era digital.
• La propuesta incluye géneros como rock emo, reggaetón, corrido tumbado y trap, con letras originales generadas con apoyo de IA.
• Función el domingo 20 de julio a las 18:00 h en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña. Entrada gratuita con boleto, disponibles el sábado 19 de julio en taquilla (máximo dos por persona).

León, Guanajuato, 17 de julio de 2025. La Secretaría de Cultura del Estado de Guanajuato, a través de su programación escénica en el Forum Cultural, presentará este 20 de julio en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña la obra Realidad ≆ Real, una propuesta interdisciplinaria de la compañía Escena Rauxa, dirigida por Lorenie Jiménez Moedano, beneficiaria del PECDA Guanajuato 2024.

Resultado de la Convocatoria de Artes Escénicas 2025 de la Secretaría de Cultura, Realidad ≆ Real es una pieza que reflexiona sobre la fragilidad de la verdad en un mundo saturado por pantallas, redes sociales, algoritmos y entornos digitales que moldean nuestra percepción de lo tangible. Con una mirada crítica y al mismo tiempo lúdica, la obra plantea preguntas urgentes sobre los límites entre lo auténtico y lo artificial, lo vivido y lo simulado, en una época marcada por la sobreexposición y la virtualidad.

La propuesta escénica combina danza, teatro y música en vivo con una estética híbrida y provocadora. El montaje integra géneros como corrido tumbado, ska, rock emo, reguetón y trap, con letras originales creadas con el apoyo de herramientas de inteligencia artificial, lo que añade un componente tecnológico y experimental a la creación artística. De igual forma, se utilizaron plataformas de IA en la elaboración de materiales audiovisuales y textuales, siempre bajo los criterios establecidos por la legislación en materia de derechos de autor, uso de imagen y propiedad intelectual.

El elenco está conformado por Fer Figueroa, Benjamín Luna, Lorenie Jiménez Moedano y David Eudave. El diseño sonoro musical y las letras fueron desarrolladas por Benjamín Luna y David Eudave, quien también estuvo a cargo de los textos dramáticos, la edición audiovisual y el diseño de iluminación. La asistencia de dirección corre a cargo de Adriana Pineda Pérez, con Madelin Espinosa en la asistencia de producción. La obra cuenta con el respaldo del colectivo Escena Rauxa y el agradecimiento a Dedanse Danza & Producción.

La secretaria de cultura del estado, Lizeth Galván Cortés, ha afirmado que: “Con Realidad ≆ Real, seguimos apostando por una programación escénica que pone en el centro las preguntas urgentes de nuestro tiempo. Esta obra no solo representa el talento y la innovación de la comunidad artística guanajuatense, sino también nuestro compromiso con una cultura viva, crítica y accesible para todas y todos”.

Realidad ≆ Real se presentará el domingo 20 de julio a las 18:00 horas en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña. La entrada es gratuita, pero será necesario contar con boleto, el cual podrá obtenerse el sábado 19 de julio en la taquilla del recinto. Se entregará un máximo de dos boletos por persona hasta agotar localidades. La función tiene una duración aproximada de 60 minutos y está recomendada para público a partir de los 15 años.

Fundado en 2015, Escena Rauxa es un colectivo escénico interdisciplinario con una amplia trayectoria en la creación de obras de danza teatro y teatro contemporáneo. Entre sus producciones más destacadas se encuentran Gaia, Abya Yala, Sans sens, Mantequilla vs Margarina y La grandeza de ser uno del montón, presentadas en diversos festivales y foros culturales del estado y el país, consolidando su lenguaje escénico como uno de los más singulares de la escena independiente en Guanajuato.

Con esta presentación, la Secretaría de Cultura del Estado de Guanajuato reafirma su compromiso con el impulso a la creación artística local, el acceso gratuito a contenidos culturales de calidad y la promoción de proyectos que dialogan con las inquietudes del presente.

• La Orquesta Sinfónica Vientos Musicales León celebra 10 años de formación musical y desarrollo social para niñas, niños y jóvenes guanajuatenses.
• El concierto “Danzón y Mambo, 10 años de ritmo” se presentará el viernes 18 de julio a las 18:00 h en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña.
• Acceso gratuito con boleto, disponibles el 17 de julio en taquillas. Cupo limitado a dos boletos por persona.

León, Guanajuato, 15 de julio de 2025. En el marco de su décimo aniversario, la Orquesta Sinfónica Vientos Musicales León ofrecerá el concierto “Danzón y Mambo, 10 años de ritmo”, bajo la dirección del maestro Jonathan Esteban Rivera Castillón, el próximo viernes 18 de julio a las 18:00 horas en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, en el Forum Cultural.

Este espectáculo forma parte del Programa de Agrupaciones Artísticas Comunitarias que impulsa la Secretaría de Cultura, y que tiene como propósito fortalecer la formación musical con un enfoque de desarrollo social e integral en niñas, niños, adolescentes y jóvenes del estado de Guanajuato.

Vientos Musicales León es una de las agrupaciones con mayor trayectoria dentro del programa. A lo largo de una década ha contribuido a transformar la vida de decenas de jóvenes mediante la disciplina, la sensibilidad artística y el trabajo colectivo, tal y como lo refrenda la secretaria de cultura, Lizeth Galván Cortés: 

“Celebrar una década de la Orquesta Sinfónica Vientos Musicales León es reconocer el poder transformador de la música en la vida de niñas, niños y jóvenes. Este proyecto es ejemplo de cómo el arte, cuando se cultiva con constancia y comunidad, se convierte en una herramienta de desarrollo personal y social”.

El programa del concierto incluirá obras como Pavane, de Maurice Ravel; Al corazón joven, de Pedro Jiménez Rosas; y Flores de Romana, de Juventino Rosas, entre otras piezas que celebran la riqueza rítmica y la herencia musical de distintas épocas y estilos.

Con una duración aproximada de 70 minutos, sin intermedio, este concierto está recomendado para público a partir de los cinco años de edad. La entrada será gratuita con boleto, el cual podrá solicitarse en las taquillas del Teatro del Bicentenario el jueves 17 de julio. Se entregarán un máximo de dos boletos por persona, hasta agotar localidades.

Con este concierto, la Secretaría de Cultura refrenda su compromiso de ofrecer a la ciudadanía espectáculos de calidad que además visibilicen el talento y esfuerzo de las agrupaciones artísticas comunitarias que florecen en todo el estado.

• La Orquesta Sor Juana Inés de la Cruz celebra 15 años de labor musical comunitaria con un emotivo concierto titulado “Odisea Musical”.
• Participan más de 100 estudiantes, maestras y maestros en un proyecto que promueve la inclusión, la convivencia y la permanencia escolar a través del arte.
• Se llevará a cabo el sábado 19 de julio a las 14:00 horas en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña. Entrada gratuita con boleto. (Disponibles en taquilla del teatro un día antes de la presentación).

León, Guanajuato, 15 de julio de 2025. Como parte del compromiso por impulsar el arte comunitario y fomentar una cultura de paz a través de la música, la Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al concierto “Odisea Musical – 15 Aniversario”, que se llevará a cabo el sábado 19 de julio a las 14:00 horas en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, en la ciudad de León.

Este emotivo concierto reunirá a la Orquesta Sor Juana Inés de la Cruz y al Coro Monumental de la Secretaría de Educación de Guanajuato, conformado por estudiantes, maestras y maestros de la Delegación Regional León, quienes de forma voluntaria participan en la formación musical y en el desarrollo social de niñas, niños y jóvenes.

“Celebrar los 15 años de la Orquesta Sor Juana Inés de la Cruz es validar el poder del arte para transformar vidas, unir comunidades y fortalecer valores. Desde la Secretaría de Cultura reafirmamos nuestro compromiso con las agrupaciones artísticas comunitarias que, como esta orquesta, siembran esperanza, pertenencia y belleza en las nuevas generaciones.” Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura.

El programa recorrerá distintas piezas con mensajes positivos que invitan a la reflexión sobre el entorno y el poder de la música como herramienta de transformación. El objetivo de este proyecto es fortalecer la inclusión, fomentar la sana convivencia y contribuir a la permanencia escolar mediante la práctica artística colectiva.

La Orquesta Sor Juana Inés de la Cruz fue fundada en 2010 como una agrupación de carácter comunitario que promueve valores y habilidades socioemocionales a través del arte. A lo largo de estos 15 años ha consolidado una propuesta educativa y cultural que vincula a las escuelas, docentes y familias en procesos creativos y formativos.

La entrada al concierto será gratuita y se podrá acceder con boleto, los cuales serán entregados el viernes 18 de julio en las taquillas del Teatro del Bicentenario, con un máximo de dos boletos por persona, hasta agotar localidades.

Este espectáculo es presentado con el apoyo de la Delegación Regional de Educación, III sección León, de la Secretaría de Educación de Guanajuato, y forma parte del programa de agrupaciones artísticas comunitarias impulsado por la Secretaría de Cultura de Guanajuato, que busca abrir espacios de expresión, reconocimiento y fortalecimiento del tejido social a través de las artes.

• “Yanka Yanka” es un espectáculo de títeres dirigido al público infantil, que invita a reflexionar sobre el valor del hogar a través de una entrañable historia de viaje y descubrimiento.
• Ojo Negro Teatro de Títeres, compañía con más de una década de trayectoria, utiliza títeres de acción directa para contar historias que estimulan la imaginación y el pensamiento crítico en niñas y niños.
• La función se llevará a cabo el miércoles 16 de julio,  a las 18:00 h, en el Auditorio Mateo Herrera. Entrada libre para público de todas las edades

León, Guanajuato, 12 de julio de 2025. La Secretaría de Cultura, invita al público infantil y familiar a disfrutar de “Yanka Yanka”, una propuesta escénica de Ojo Negro Teatro de Títeres, que se presentará en el Auditorio Mateo Herrera.

“Yanka Yanka” es una obra que, a través de títeres de acción directa y una narrativa sensible, relata las vacaciones de una familia de pingüinos que decide viajar lejos del Polo Sur para conocer nuevos lugares y animales. A pesar de las aventuras vividas, los personajes descubren que no hay nada como el calor del hogar. La función, que es para toda la familia, será el miércoles 16 de julio a las 18:00 horas en el Auditorio Mateo Herrera, sin costo.

El espectáculo cuenta con la dirección, narración y ejecución de Miranda de los Ángeles Espinosa Giles, y la producción general de Anuar Antonio Sesin Leal. La propuesta escénica se apoya en técnicas teatrales que promueven la imaginación, el juego y la reflexión, en una experiencia envolvente y accesible para toda la familia.

La compañía Ojo Negro Teatro de Títeres, originaria de Guanajuato, ha compartido sus historias desde 2013 en escenarios nacionales e internacionales. Su enfoque está centrado en fortalecer la cultura y la imaginación mediante espectáculos con gran contenido humano y artístico.

“Celebramos el talento y la dedicación de Ojo Negro Teatro de Títeres, una compañía guanajuatense de gran valor que ha llevado historias significativas a las infancias dentro y fuera del estado. ‘Yanka Yanka’ es muestra de cómo el arte puede sembrar empatía, imaginación y reflexión desde edades tempranas”, afirmó Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura.

Debido a la posibilidad de condiciones meteorológicas desfavorables, la presentación originalmente prevista en el Jardín de las Jacarandas se llevará a cabo en el Auditorio Mateo Herrera, sin afectar el horario ni el acceso al público. La entrada es gratuita.

La Secretaría de Cultura reitera su compromiso de ofrecer experiencias escénicas de calidad, inclusivas y enriquecedoras para niñas, niños y sus familias.

• Cambio de sede: El espectáculo infantil “ZZZ Onomatopeya del buen dormir” se presentará en el Patio de San Sebastián del Forum Cultural.
• Propuesta interactiva con títeres a cargo de la compañía guanajuatense Teatro Demediado, con más de 20 años de trayectoria en las artes escénicas comunitarias.
• Función única: Sábado 12 de julio a las 18:00 horas, con entrada libre y dirigida a infancias.

León, Guanajuato, 11 de julio de 2025.  La Secretaría de Cultura, informa al público en general que el espectáculo infantil “ZZZ Onomatopeya del buen dormir”, a cargo de la compañía guanajuatense Teatro Demediado, cambiará de sede y se llevará a cabo en el Patio de San Sebastián, dentro del mismo recinto cultural.

La presentación se realizará el próximo sábado 12 de julio a las 18:00 horas, con entrada libre y dirigida especialmente a las infancias. Este montaje, interactivo y lleno de imaginación, invita a niñas y niños a explorar el universo del descanso y la creatividad a través del uso de títeres, música y juego escénico.

“ZZZ Onomatopeya del buen dormir” es una obra que surge de la colaboración entre Teatro Demediado y el grupo de teatro de San Ignacio. La compañía, fundada en 2001, cuenta con una sólida trayectoria en artes escénicas y una vocación social que la ha llevado a presentar su trabajo en escuelas, comunidades rurales, hospitales y espacios culturales de todo el país. En esta ocasión, comparten un montaje sensible y cercano que busca sembrar una semilla de tranquilidad y ternura en las infancias espectadoras.

“ZZZ Onomatopeya del buen dormir es un ejemplo del talento guanajuatense que vincula el arte con el bienestar emocional de niñas y niños. Funciones como esta forman parte de la estrategia cultural dirigida a las infancias y de la promoción activa del talento local.”, expresó Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura.

El espectáculo tendrá una duración aproximada de 50 minutos y es apto para niñas y niños de todas las edades.

La Secretaría de Cultura invita cordialmente a las familias a disfrutar de esta propuesta escénica en el nuevo espacio designado, el Patio de San Sebastián, y a seguir de cerca la programación cultural gratuita que cada semana se ofrece desde el Forum Cultural.

• El reconocido pianista Claudio Herrera, Concertista de Bellas Artes, se presenta el 17 de julio en el Auditorio Mateo Herrera con un programa que incluye obras de Chopin, Schumann y Ravel.
• Con una trayectoria internacional que abarca Europa, Asia, América y África, Herrera ha llevado la música mexicana a escenarios de gran prestigio, como el Carnegie Hall de Nueva York.
• Boletos disponibles en taquillas del Forum Cultural y a través de Ticketmaster, con un costo de $120

León, Guanajuato, 11 de julio de 2025. La Secretaría de Cultura de Guanajuato, a través de su colaboración con el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), continúa la Temporada de Música de Cámara en el Auditorio Mateo Herrera con la presentación del reconocido pianista Claudio Herrera, Concertista de Bellas Artes, el próximo jueves 17 de julio a las 20:00 horas.

El recital forma parte del programa Música INBAL en los Estados, que tiene como objetivo llevar la música de concierto a públicos de toda la República Mexicana mediante presentaciones individuales, música de cámara y actuaciones como solistas invitados con orquestas.

Claudio Herrera es uno de los pianistas mexicanos con mayor trayectoria internacional. Comenzó su formación en la Ciudad de México y la continuó en Francia, Italia y Ucrania. Ha sido laureado en el Concurso Internacional Gian Battista Viotti en Italia y se ha presentado en prestigiosos escenarios de Europa, Asia, África y América, incluyendo el Weill Recital Hall de Carnegie Hall en Nueva York.

 “Desde la Secretaría de Cultura de Guanajuato -expresó Lizeth Galván Cortés- seguimos fortaleciendo la colaboración con el INBAL para que el arte llegue a más personas. La presentación del maestro Claudio Herrera, un pianista con una trayectoria internacional ejemplar, es una muestra de nuestro compromiso por ofrecer en el estado propuestas artísticas de gran calidad, accesibles para todas y todos.”

El programa de esta velada incluye obras de Frédéric Chopin, Robert Schumann y Maurice Ravel, con piezas que van desde la profundidad melódica del nocturno, hasta la riqueza emocional de las “Escenas infantiles” y la vitalidad de los “Valses nobles y sentimentales”.

El concierto tendrá una duración aproximada de 70 minutos, con un intermedio, y está dirigido al público en general. La admisión es de $120.00, con un 25% de descuento en taquillas del Forum Cultural para estudiantes, docentes, personas adultas mayores y personas con discapacidad.

Este recital representa una oportunidad única para disfrutar en León del talento de uno de los intérpretes más destacados del país, como parte de un ciclo que refuerza el compromiso institucional de acercar las más altas expresiones del arte a la ciudadanía.