Secretaría de Cultura
El teatro comunitario convierte los sueños en esperanza con Donde nacen los sueños
- El Colectivo de Teatro Comunitario Soy del Puño presentará una obra que celebra la imaginación infantil y la fuerza transformadora del arte.
- La función será el 11 de octubre, a las 17:00 horas, en la Plaza San Roque, como parte del Festival Internacional Cervantino.
Guanajuato, Gto., a 09 de octubre de 2026.- La imaginación, la ternura y la fuerza de la comunidad llegarán a la Plaza San Roque con Donde nacen los sueños, una propuesta del Proyecto Ruelas, a cargo del Colectivo de Teatro Comunitario Soy del Puño, bajo la dirección de Rosa Elena Romero Alonso, que invita a descubrir el poder de los sueños como una forma de esperanza y transformación social.
La presentación se realizará el próximo 11 de octubre, a las 17:00 horas, en el marco del Festival Internacional Cervantino, con una historia protagonizada por niñas y niños que encuentran una misteriosa máquina para soñar y un antiguo instructivo que les enseña cómo cuidar sus sueños. A partir de este hallazgo, emprenden un viaje por los paisajes de la imaginación y los anhelos de la infancia.
Entre juegos, mecanismos sorprendentes y sueños compartidos, la obra propone una reflexión sobre la esperanza y la ternura, al tiempo que reconoce la capacidad del arte para abrir nuevas posibilidades en contextos atravesados por dificultades. Desde esta mirada, imaginar otros mundos posibles se convierte en un acto de resistencia, encuentro y construcción de comunidad.
El montaje es resultado de un proceso creativo que reconoce a las infancias como protagonistas de su propia historia y agentes activos de cambio. A través del teatro, sus integrantes exploran sus inquietudes, comparten sus experiencias y construyen nuevas formas de relacionarse con su entorno, demostrando que la expresión artística también puede contribuir a fortalecer los vínculos comunitarios y promover una cultura de paz.
El Colectivo de Teatro Comunitario Soy del Puño nació en agosto de 2019, como resultado del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) Guanajuato. Su fundadora, Rosa Elena Romero Alonso, inició el taller de teatro y títeres Niñas y niños titiriteros para un mundo de paz en la colonia Purísima Concepción, conocida como El Puño, en San Francisco del Rincón.
El proyecto tuvo sus primeros antecedentes en un grupo de niñas y niños que se reunía en una casa comunitaria para participar en talleres de narración oral. Posteriormente, las actividades derivaron en una primera presentación en el Teatro Cervantes, experiencia que convocó a más infancias y juventudes del barrio a sumarse al proceso artístico.
En 2020, la selección del proyecto Caravana Escénica Soy del Puño en la convocatoria De la Nueva Normalidad a la Nueva Producción permitió consolidar la identidad del colectivo y fortalecer una propuesta basada en la creatividad, la paz y la participación comunitaria.
A lo largo de su trayectoria, la agrupación ha participado en iniciativas y encuentros como Cartografías de la Memoria: Mujeres y Territorios en Guanajuato, el Festival Escenautas, MERAKI. Encuentro de Teatro para Niñas, Niños y Jóvenes y el Encuentro Estatal de Teatro, entre otros.
Una de las particularidades de Soy del Puño es la autonomía creativa de sus integrantes, quienes diseñan títeres y vestuarios, escriben sus propias dramaturgias y construyen instrumentos musicales con materiales reciclados. Asimismo, llevan sus propuestas a calles, parques, espacios deportivos y otros lugares públicos, que se transforman en escenarios para la convivencia, la expresión y el encuentro.
Con una perspectiva de derechos humanos, cultura de paz y participación comunitaria, el colectivo ha hecho del teatro una herramienta para resignificar su territorio y fortalecer la voz de niñas, niños y adolescentes. Con Donde nacen los sueños, comparte una historia que recuerda que la imaginación puede abrir caminos incluso en los escenarios más complejos y que, en ocasiones, soñar también puede salvarnos.
La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público a disfrutar de esta presentación, que reconoce el valor del arte comunitario y la capacidad creadora de las infancias para imaginar y construir otros mundos posibles.
La Banda de Música del Estado y la Compañía de Ópera de Saltillo unirán sus voces en el Cervantino
• Aliento Colectivo: Grandes Coros de la Ópera reunirá piezas emblemáticas de Verdi, Puccini, Bizet y Wagner en la Alhóndiga de Granaditas.
• La agrupación guanajuatense, reconocida como Patrimonio Cultural Intangible del estado, compartirá escenario con una de las compañías operísticas más destacadas del norte del país.
Guanajuato, Gto., a 09 de octubre de 2026.- La Secretaría de Cultura de Guanajuato presentará a la Banda de Música del Estado y a la Compañía de Ópera de Saltillo en Aliento Colectivo Grandes Coros de la Ópera, el domingo 11 a las 19:00 horas, en la explanada de la Alhóndiga de Granaditas.
La agrupación guanajuatense fue reconocida como Patrimonio Cultural Intangible del Estado de Guanajuato en 2022. Bajo la dirección del maestro Adalberto Tovar, ha impulsado proyectos que fortalecen su alcance artístico y propician el encuentro entre la música tradicional, el repertorio sinfónico y las propuestas escénicas contemporáneas.
Tovar es director, compositor, pianista, arreglista y gestor cultural, formado en la Universidad de Guanajuato. A lo largo de su trayectoria ha participado en importantes festivales y foros culturales, incluido el Festival Internacional Cervantino, y ha colaborado con diversas agrupaciones y solistas en producciones sinfónicas, camerísticas y multidisciplinarias. Fue director asistente de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y es fundador del Cuarteto Solar.
Por su parte, la Compañía de Ópera de Saltillo es un proyecto impulsado por el Instituto Municipal de Cultura de Saltillo que se nutre de la tradición operística de la ciudad y de agrupaciones como el Taller de Ópera Armando Fuentes Aguirre, el Coro Filarmónico de Coahuila y Vox Amoris, iniciativa que dio origen a la compañía actual.
Bajo la dirección de Alejandro Reyes-Valdés, pianista, director y coach operístico con más de veinte años de trayectoria, la compañía reúne a catorce solistas, además de coro y coro infantil, y ha desarrollado una intensa actividad con recitales, galas, óperas y oratorios. Su repertorio incluye títulos como La traviata, La bohème, Carmen, Dido and Aeneas y Die Zauberflöte, así como obras sinfónico-corales de gran formato, entre ellas Carmina Burana, el Réquiem de Mozart y la Sinfonía n.º 9 de Beethoven.
Reyes-Valdés se ha presentado en recintos como el Palacio de Bellas Artes y el Teatro Juárez de Guanajuato, y ha participado en festivales como el Cervantino y el Alfonso Ortiz Tirado. También ha dirigido agrupaciones como la Orquesta Filarmónica del Desierto y la Camerata de Coahuila. En 2024 recibió la Presea Manuel Acuña, reconocimiento que se suma a una trayectoria dedicada a la interpretación, la dirección y la divulgación musical.
La colaboración entre ambas agrupaciones pone en relieve el poder de la música para reunir tradiciones, públicos y expresiones artísticas. A través de los grandes coros operísticos, Aliento Colectivo invita a experimentar la emoción de obras que han trascendido generaciones y continúan conmoviendo por su fuerza dramática y su capacidad para expresar sentimientos universales.
La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público a disfrutar de esta presentación como parte de la programación del Festival Internacional Cervantino, que convierte a Guanajuato en un punto de encuentro para las expresiones artísticas de México y el mundo.
Las memorias del deseo cobran vida con Anticuario Teatro en el 54 FIC
- Un polvo no se le niega a nadie recupera memorias reales de mujeres guanajuatenses para hablar del amor, la pasión y la libertad a cualquier edad.
- Bajo la dirección de Otilia Moreno Zárate, Anticuario Teatro reivindica la memoria, el amor y la libertad femenina desde la experiencia de vida de sus intérpretes.
Guanajuato, Gto., a 07 de octubre de 2026.- La memoria, el deseo y las historias que desafían el paso del tiempo llegarán a la 54 edición del Festival Internacional Cervantino con Un polvo no se le niega a nadie, la más reciente creación de Anticuario Teatro, agrupación guanajuatense, integrada por personas adultas mayores, proyecto que impulsa la Secretaría de Cultura de Guanajuato.
Basada en testimonios reales ocurridos en Guanajuato durante las décadas de 1970, 1990 y la actualidad, la obra entrelaza realidad y ficción para dar voz a un grupo de mujeres que evocan sus romances, aventuras y pasiones de juventud. A través de sus relatos, la puesta en escena explora cómo los anhelos, los afectos y el deseo permanecen vivos a lo largo de los años, al tiempo que propone una mirada sensible y honesta sobre la experiencia femenina, alejándose de los estereotipos asociados al envejecimiento.
Con humor, complicidad y emotividad, Un polvo no se le niega a nadie convierte la memoria en un espacio de encuentro entre generaciones, reivindicando el derecho de las personas adultas mayores a narrar sus propias historias desde la autenticidad y la libertad. La propuesta escénica encuentra en las Catacumbas del Mesón de San Antonio un escenario íntimo que potencia la cercanía entre las intérpretes y el público.
Anticuario Teatro surge del legado del Proyecto Ruelas del Festival Internacional Cervantino, iniciativa en la que sus integrantes participaron entre 2015 y 2019. Durante ese periodo llevaron a escena montajes como El Don Juan, Un banquete para el difunto don Quijote, La Valentina y En las rutas del Henequén, producciones que recibieron una favorable respuesta del público y la crítica, además de formar parte de actividades emblemáticas del Cervantino, como el cortejo fúnebre del Réquiem de Cervantes, y de intercambios con agrupaciones internacionales.
En 2023 el colectivo retomó su actividad de manera independiente bajo el nombre de Anticuario Teatro, realizando el remontaje de En las rutas del Henequén en distintos espacios culturales de Guanajuato y Abasolo. Su trabajo continuó consolidándose con la participación de algunas de sus integrantes en la ópera-performance Sun & Sea durante la edición 53 del Festival Internacional Cervantino, reafirmando su compromiso con la creación escénica y la participación activa de las personas adultas mayores en la vida cultural.
La dirección de la agrupación está a cargo de Otilia Moreno Zárate, filósofa, actriz y promotora cultural con más de 17 años de trayectoria. A lo largo de su carrera ha colaborado con diversas compañías teatrales y ha participado en múltiples producciones, tanto en labores actorales como de gestión y dirección escénica. Su trabajo ha sido reconocido en convocatorias estatales y nacionales, entre ellas el Circuito Nacional de Artes Escénicas Chapultepec y el programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales.
La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público a descubrir esta propuesta que celebra la memoria, la vitalidad y la fuerza de las historias compartidas, el 9 de octubre, a las 20:00 horas, en las Catacumbas del Mesón de San Antonio, dentro de la programación de la 54 edición del Festival Internacional Cervantino.
Titular de Cultura comparte con comunidad UG para construir una voz propia
León, Gto., a 07 de octubre de 2026.- La titular de la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente, Lizeth Galván Cortés, se reunió esta mañana con estudiantes de la División de Ciencias Sociales y Humanidades de la Universidad de Guanajuato (UG) de sede Forum Campus León en un encuentro dedicado a reflexionar sobre la identidad, la cultura y la participación de las nuevas generaciones en la vida pública.
El Auditorio Jorge Ibargüengoitia fue sede de la charla “Construir una voz propia: identidad, cultura y voz pública”, en la que la secretaria compartió parte del camino profesional que ha recorrido y las experiencias que la han llevado a desempeñarse actualmente al frente de la política cultural del estado.
Durante el encuentro, Galván Cortés destacó ante las y los estudiantes la importancia de construir redes de colaboración y generar vínculos que permitan transformar las ideas en proyectos concretos y, al mismo tiempo, abrir oportunidades para su desarrollo profesional.
“Cuando tenemos una buena idea, el camino para llevarla a la culminación puede ser tortuoso; sin embargo, si te rodeas de las personas correctas puedes tener un gran resultado”, señaló.
La titular de Cultura también habló sobre la necesidad de mantener una interacción constante con públicos jóvenes y escuchar sus inquietudes, propuestas y necesidades, al considerar que su participación es fundamental para la evolución de las políticas públicas culturales.
“No siempre está presente, pero no podemos frenarnos por eso. Hay que enlazar puentes desde la gestión hasta la creación. Hay que definir metodologías y tener herramientas; buscar recursos y tener las reglas claras. No todo sale siempre como lo planeamos, pero si te das por vencido nunca vas a poder concretar”, expresó.
Asimismo, resaltó la importancia de la multidisciplina y de desarrollar capacidades que permitan colaborar desde distintos ámbitos. Subrayó que conocer diferentes ramas y perspectivas del campo cultural puede ampliar las posibilidades para quienes buscan desarrollar una trayectoria profesional en este sector.
Durante la charla, Lizeth Galván reconoció también el trabajo y conocimiento de quienes mantienen vivas las expresiones del arte popular, desde las y los artesanos hasta quienes trabajan en la preservación del patrimonio inmaterial, y destacó el papel que actualmente tiene la Secretaría de Cultura de Guanajuato en este ámbito.
Recordó que la Secretaría cuenta con una Coordinación de Culturas Populares, con sede en el Centro de las Artes de Guanajuato, en Salamanca, desde donde se impulsan acciones para preservar y fortalecer las diversas expresiones culturales que forman parte de la identidad de Guanajuato.
Galván Cortés destacó además la importancia de ampliar las oportunidades para que las personas que habitan el estado puedan acercarse a la cultura, no solamente como espectadoras, sino también como creadoras, promotoras y generadoras de proyectos.
En este sentido, invitó a las y los estudiantes a acercarse a las actividades de la Secretaría de Cultura y refrendó que una de sus funciones es escuchar sus inquietudes y generar puentes para que sus proyectos puedan encontrar los espacios y las personas indicadas para su desarrollo.
“Yo puedo ser su ‘florero’, es decir, si me necesitan como puente con los medios de comunicación para generar difusión de sus proyectos, avísenme y nos apoyamos con eso. Si tienen proyectos a presentar, yo los escucho y los dirijo con las personas correctas para concretarlos. Mi función pública está para eso: para llevar el arte a todos lados y que sea para todas y todos”, afirmó.
La secretaria también destacó la importancia de recuperar e impulsar proyectos que brinden espacios a artistas urbanos y a quienes comienzan su trayectoria, como el proyecto de la Torre Andrade, para el cual, señaló, ya se estableció comunicación con las personas responsables con el propósito de explorar alternativas para su continuidad.
“Yo aquí estoy. Me comuniqué de manera inmediata con las personas encargadas de ese espacio para rescatar el proyecto, aunque sea en otra sede, y lo mismo les digo a ustedes: la Secretaría de Cultura del Estado está hecha para crear, para proponer y gestionar. Yo estoy dispuesta para lo que necesiten”, concluyó.
Con este encuentro, la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente refrenda su compromiso de mantener un diálogo cercano con las nuevas generaciones, escuchar sus propuestas y construir, junto con ellas, nuevas formas de participación y creación cultural para Guanajuato.
De primer nivel: inauguran el Programa de Artes Visuales de la edición 54 del FIC
- 49 exposiciones integran una programación que llegará a ocho municipios y 35 recintos del estado
- Más de 100 artistas y ocho colectivos guanajuatenses participan en 30 proyectos expositivos
- Francia, país invitado de honor, tiene una presencia destacada en esta edición
Guanajuato, Gto., a 03 de octubre de 2026. – La Secretaría de Cultura del Gobierno de México en colaboración con la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente y con la participación de instituciones, artistas, creadoras, creadores y públicos, inauguraron el Programa de Artes Visuales de la edición 54 del Festival Internacional Cervantino en el Palacio de los Poderes.
Este programa está integrado por 49 exposiciones en ocho municipios del estado, con la participación de 14 instituciones aliadas y 35 recintos entre los que destacan museos y sedes culturales en León, Guanajuato capital, Salamanca e Irapuato.
De los proyectos expositivos, 30 cuentan con participación de talento guanajuatense, con más de 100 artistas individuales y ocho colectivos del estado. Se suman artistas y proyectos provenientes de Jalisco, Ciudad de México, Nuevo León y Querétaro, así como de Colombia, Estados Unidos y Francia, país invitado de honor.
Pintura, gráfica, fotografía, escultura, instalación, videoarte y diseño forman parte de las disciplinas presentes en las distintas muestras, desarrolladas en colaboración con instituciones culturales, académicas y espacios independientes.
Durante la ceremonia inaugural se contó con la presencia en el presídium de Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura de Guanajuato; Claudia Susana Gómez López, rectora general de la Universidad de Guanajuato; la excelentísima señora Delphine Borione, embajadora de Francia en México; Melissa Denis Segura Guerrero, secretaria
de Cultura de Nuevo León; Valeria Palomino de las Casas, directora general de Circuitos y Festivales de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México; Romain Greco, coordinador ejecutivo del Festival Internacional Cervantino; y Luis Ignacio Sánchez Gómez, secretario de Educación de Guanajuato.
Al dar la bienvenida, Liliana Preciado Zárate, en representación de la presidenta municipal de Guanajuato, Samantha Smith Gutiérrez, resaltó la vocación cultural de Guanajuato Capital y reconoció la presencia de creadoras y creadores guanajuatenses en esta edición.
Por su parte, Claudia Susana Gómez López, rectora general de la Universidad de Guanajuato, señaló que las artes visuales permiten descubrir nuevas formas de mirar el entorno y destacó la participación de la Universidad al abrir sus espacios y compartir su patrimonio cultural.
Melissa Denis Segura Guerrero, secretaria de Cultura de Nuevo León, destacó la presencia de Habitar lo público. Patrimonio artístico de Nuevo León 1900-2025, muestra que representa la primera ocasión en que el acervo artístico de esa entidad sale del estado para presentarse en otro espacio cultural.
En su intervención, Delphine Borione, embajadora de Francia en México, señaló que la conmemoración de los 200 años de relaciones diplomáticas entre México y Francia constituye una oportunidad para poner en diálogo a artistas, instituciones, historias y miradas de ambos países.
A su vez, Valeria Palomino de las Casas, directora general de Circuitos y Festivales de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, explicó que el eje de esta edición es el territorio, entendido no solo como espacio físico, sino también como un ámbito político, social, natural y cultural.
Para cerrar los mensajes de la ceremonia, Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura de Guanajuato, señaló:
“Quiero resaltar el trabajo colaborativo entre instituciones, entre niveles de gobierno y la participación de las personas artistas que han hecho de todo esto algo posible. Quiero resaltar el talento de todas y todos los involucrados que no solamente engrandecen al festival, también engrandecen y potencializan el trabajo de todos los que hacemos del Festival Internacional Cervantino y que ubican al FIC como un festival único en su tipo. Guanajuato vive el Cervantino”, aseveró.
Al concluir su mensaje, Galván Cortés declaró inaugurado el Programa de Artes Visuales de la edición 54 del Festival Internacional Cervantino.
Posteriormente, autoridades, artistas e invitados realizaron un recorrido por algunas de las exposiciones. La primera parada fue el Museo Palacio de los Poderes, con Puntos suspendidos en el espacio, exposición de gráfica del Fondo AGPA concebida como la bitácora visual de un viaje por distintos planetas y que aborda temas como el paisaje, la luz, el cuerpo y la geometría.
En el Museo del Pueblo de Guanajuato se visitó La tierra que dejamos, del diseñador celayense Andrés Gutiérrez, con obras desarrolladas junto con maestras y maestros artesanos del estado, en un diálogo entre diseño contemporáneo, memoria material y tradiciones artesanales.
El recorrido continuó en la Galería Hermenegildo Bustos de la Universidad de Guanajuato con Noire, instalación inmersiva de Tania de Montaigne y Pierre-Alain Giraud que, mediante realidad aumentada, recupera la historia de Claudette Colvin, joven afroamericana que a los 15 años se negó a ceder su asiento a un pasajero blanco en Montgomery, Alabama, en el contexto de la lucha por los derechos civiles.
En la Universidad de Guanajuato se visitó también Habitar lo público. Patrimonio artístico de Nuevo León 1900-2025, exposición que reúne más de cien obras de distintas épocas, técnicas y sensibilidades en torno al patrimonio artístico de esa entidad.
Entre las demás propuestas se encuentran Terra Nova. Pintura de paisaje en la Colección BBVA; Miradas convergentes. Luis Nishizawa; Retazos de vida, del Colectivo Buscadoras Guanajuato; y En busca de lo imposible. 200 años de relaciones diplomáticas entre México y Francia.
La programación se extiende a otros municipios. En Salamanca, el Centro de las Artes de Guanajuato presentará Metamorfosis gráfica. Estampas en torno a la obra visual y poética de Alice Rahon y Lo esencial de la forma. Dibujo, acuarela, grabado y escultura de Paul Nevin; mientras que en Purísima del Rincón, el Museo Hermenegildo Bustos albergará Jesús Martínez. Trazos y papel.
Las exposiciones podrán visitarse en los distintos recintos participantes, de acuerdo con las fechas establecidas para cada muestra.
Guanajuato convierte sus espacios culturales en escenarios del mundo durante el 54 Festival Internacional Cervantino
- 22 exposiciones integran el Programa Estatal de Artes Visuales del 54 Festival Internacional Cervantino.
- La programación reúne propuestas de Guanajuato, México, Francia y otros países, a través de museos, centros culturales, universidades e instituciones.
- La edición 54 del Cervantino contempla 212 funciones, 2 mil 746 artistas, 17 sedes y la participación de 28 países.
- Más de mil 400 artistas guanajuatenses forman parte de la programación de “La Fiesta del Espíritu”.
Guanajuato, Gto., a 3 de septiembre de 2026.- Durante 16 días, Guanajuato volverá a convertirse en punto de encuentro entre las expresiones artísticas de México y el mundo. Del 3 al 18 de octubre, la edición 54 del Festival Internacional Cervantino ocupará teatros, museos, centros culturales y espacios públicos, en una celebración que tendrá como uno de sus grandes ejes la presencia del talento y las instituciones culturales de Guanajuato.
En este gran encuentro internacional, la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente, encabezada por Lizeth Galván Cortés, participa activamente en la articulación de la presencia cultural del estado, fortaleciendo la colaboración con instituciones, municipios, universidades y comunidades artísticas para que la Fiesta del Espíritu llegue a más públicos y refleje la diversidad creativa de Guanajuato.
Como parte de esta participación, el Programa Estatal de Artes Visuales estará integrado por 22 exposiciones, que permitirán al público acercarse a distintas generaciones, lenguajes y perspectivas de la creación artística, con propuestas que vinculan a artistas de Guanajuato, México, Francia y otros países.
La dimensión de esta edición refleja la importancia del encuentro: el 54 Festival Internacional Cervantino contará con 212 funciones y 2 mil 746 artistas, provenientes de 28 países, mientras que Guanajuato tendrá una presencia fundamental con más de mil 400 artistas que compartirán su talento en distintas disciplinas.
Un Cervantino que se vive también en los museos
El arte visual ocupará un lugar destacado dentro de la programación estatal. Las 22 exposiciones se distribuirán en distintos espacios culturales, fortaleciendo la vocación de Guanajuato como territorio de encuentro, reflexión y creación artística.
Entre las propuestas destaca “Miradas convergentes”, exposición realizada en colaboración con las secretarías de Cultura del Estado de México y Guanajuato, dedicada a la obra de Luis Nishizawa, uno de los grandes exponentes del arte mexicano.
La programación también incorpora la presencia internacional de Francia, país invitado de honor de esta edición, que participa en el marco de los 200 años de relaciones diplomáticas entre México y Francia. Esta conmemoración permitirá establecer diálogos entre las expresiones artísticas de ambos países más allá de los escenarios, a través de exposiciones y proyectos de creación.
En el Centro de las Artes de Guanajuato se presenta, por ejemplo, “Lo esencial de la forma”, dedicada al artista francés Paul Nevin, radicado en México desde 1977, cuya obra establece un diálogo entre ambos países a través del dibujo, la acuarela, el grabado y la escultura.
La presencia de las artes visuales se complementa con propuestas que exploran temas como la identidad, el territorio, la memoria, la migración, la naturaleza y las transformaciones de la sociedad contemporánea.
Los museos y espacios culturales abren sus puertas al mundo
La red de museos y espacios culturales de Guanajuato se suma a la Fiesta del Espíritu con una programación que amplía las posibilidades de encuentro entre las obras y los públicos.
En Guanajuato capital, recintos como el Museo Casa Diego Rivera, Museo del Pueblo y Museo Regional de la Alhóndiga de Granaditas forman parte de esta experiencia, con exposiciones de artistas nacionales e internacionales.
Entre las propuestas se encuentran “Terra-Nova. Pintura de paisaje en la Colección BBVA”, Herbario del reino artificial, de Sami E. Nicolle; Alegorías del post bajío, de Manuel Lozano; La tierra que dejamos, de Andrés Gutiérrez; RE/vuelta, de Héctor Zamora; París 1900. Ciudad Luz y Tierra Ósea, de Michael Wright.
A esta programación se suma la Universidad de Guanajuato, institución fundamental en la historia y construcción del Festival Internacional Cervantino, con exposiciones que amplían el diálogo entre patrimonio, creación contemporánea e investigación.
De esta manera, los espacios culturales de Guanajuato no son únicamente sedes: se convierten en puntos de encuentro donde las distintas miradas sobre el arte, la historia y el presente dialogan con quienes visitan el estado durante el Cervantino.
Guanajuato, protagonista de la Fiesta del Espíritu
La participación de Guanajuato en el 54 Festival Internacional Cervantino trasciende las artes visuales.
Como estado anfitrión, Guanajuato presenta una programación que reúne danza, música, teatro, literatura, interdisciplina y proyectos comunitarios, con la participación de compañías consolidadas, creadoras y creadores emergentes y agrupaciones artísticas de distintas generaciones.
Entre los proyectos que representarán al estado se encuentran Delay, de Physical Momentum; Levante y Alisio, con la participación de la clarinetista guanajuatense Angélica Retana Ramos, el músico francés Philippe Cuper y la Banda de Música del Estado de Guanajuato; los Recorridos literarios, de Amaranta Caballero, y diversas propuestas de artes visuales.
También estarán presentes agrupaciones y proyectos como la Compañía de Danza Experimental Lola Lince, Ojo Negro Teatro de Títeres, Ensamble A Tempo, el Coro del Teatro del Bicentenario, la Orquesta Sinfónica Juvenil Vientos Musicales y la Orquesta Sinfónica Juvenil Silvestre Revueltas, entre muchos otros.
A través de esta amplia representación, más de mil 400 artistas guanajuatenses compartirán con públicos nacionales e internacionales la diversidad, calidad y riqueza de la creación artística que se desarrolla en el estado.
Un encuentro que reúne a México y al mundo
La edición 54 del Festival Internacional Cervantino tendrá como país invitado de honor a Francia, mientras que la programación nacional incorpora a 20 entidades federativas, ampliando la representación de las distintas regiones y expresiones culturales de México.
La presencia de Francia adquiere además un significado especial al coincidir con la conmemoración de 200 años de relaciones diplomáticas entre México y Francia, generando un amplio intercambio artístico y cultural.
Para Guanajuato, esta edición representa una oportunidad para reafirmar su vocación como casa del Cervantino y punto de encuentro entre las culturas.
En este sentido, la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente, bajo el liderazgo de Lizeth Galván Cortés, fortalece la articulación entre las instituciones culturales del estado, los municipios, las comunidades artísticas y el propio Festival, con el propósito de que la programación llegue a más personas y que el talento guanajuatense tenga una plataforma para encontrarse con México y el mundo.
El Festival Internacional Cervantino nació en Guanajuato y, más de cinco décadas después, el estado continúa siendo protagonista de una de las celebraciones culturales más importantes de México.
Durante octubre, Guanajuato volverá a abrir sus puertas al mundo. Porque aquí la cultura no solamente se presenta: se vive, se comparte y encuentra nuevas formas de llegar a la gente.
Forum Cultural Guanajuato inicia la celebración de sus 20 años con una jornada que reunió lectura, comunidad y nuevas generaciones
- La conmemoración reconoce dos décadas de historia compartida entre el complejo cultural y la Biblioteca Central Estatal “Wigberto Jiménez Moreno”.
- Durante septiembre, sus distintos recintos serán escenario de conciertos, exposiciones, actividades escénicas, literatura y encuentros para celebrar este aniversario.
León, Guanajuato, 1° de septiembre de 2026.— La secretaria de Cultura, Lizeth Galván Cortés, dio el banderazo a los festejos por el 20 aniversario del Forum Cultural Guanajuato, con una jornada realizada en la Biblioteca Central Estatal “Wigberto Jiménez Moreno”, uno de los espacios que conforman este complejo cultural y que, al igual que el Forum, celebra dos décadas de historia y servicio a la comunidad.
La Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente encabezó así el inicio de una celebración que durante todo el mes de septiembre llegará a los distintos recintos que integran el Forum Cultural Guanajuato, como una manera de reconocer una historia construida junto con las y los guanajuatenses que, durante dos décadas, han hecho de estos espacios lugares para encontrarse con el arte, la lectura, la música, el conocimiento y la creación.
Durante el arranque, la titular de la Secretaría de Cultura destacó que celebrar 20 años significa reconocer, antes que nada, a las personas que han dado vida a estos espacios y a quienes los han convertido en parte de su vida cotidiana.
“Hoy abrimos una celebración que pertenece a todo Guanajuato: el vigésimo aniversario de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno, una institución que durante dos décadas ha hecho de la lectura un punto de encuentro, de aprendizaje y de participación comunitaria. Este aniversario inicia con las personas que dan vida cotidiana a nuestras bibliotecas. Por eso resulta tan significativo celebrarlo en el marco de la Reunión Estatal de Personal Bibliotecario, con la presencia de 200 representantes provenientes de los 46 municipios”, comentó.
La Biblioteca Central Estatal fue inaugurada hace 20 años como parte del proyecto que dio origen al Forum Cultural Guanajuato, un complejo concebido para reunir en un mismo espacio distintas expresiones de la vida cultural del estado. Desde entonces, sus recintos han acompañado a generaciones de guanajuatenses y han sido escenario de innumerables encuentros con el arte y la cultura.
Como parte de esta primera jornada conmemorativa, la actriz Diana Sedano inauguró el maratón de lectura, acompañada por niñas y niños narradores provenientes de distintos municipios de Guanajuato, quienes compartieron fragmentos de obras literarias y se sumaron a esta celebración desde la palabra y la imaginación.
“Qué honor estar hoy aquí en un espacio como este, que abre oportunidades para todas las personas que quieren leer. Aquí encontraremos todo lo que la imaginación necesita para seguir creando”, expresó la actriz.
Las infancias narradoras participantes llegaron desde San Francisco del Rincón, Acámbaro, Uriangato, Purísima del Rincón y Jaral del Progreso, y con sus voces dieron inicio a una celebración que pone en el centro a las nuevas generaciones y a las comunidades que han encontrado en el Forum un espacio para aprender, crear y compartir.
El arranque de esta conmemoración representa apenas el primer capítulo de una celebración que durante todo septiembre llegará a los diferentes espacios del Forum Cultural Guanajuato. Sus escenarios, salas, jardines y espacios de encuentro serán parte de una programación especial que incluirá música, artes escénicas, exposiciones, literatura y diversas actividades para públicos de todas las edades.
A 20 años de su apertura, el Forum Cultural Guanajuato celebra una historia que se ha construido desde sus recintos, pero también desde las personas que los han habitado: artistas, creadoras y creadores, lectoras y lectores, estudiantes, familias, trabajadores de la cultura y públicos que han hecho de este complejo un referente de la vida cultural de Guanajuato.
Así comienza la celebración de dos décadas del Forum Cultural Guanajuato: 20 años de espacios que se han convertido en encuentros, de historias que siguen escribiéndose y de una cultura que permanece cerca de la gente.
Secretaría de Cultura y Universidad de Guanajuato fortalecen su alianza a través del Festival Internacional Callejón del Ruido
- La XXI edición del Festival Internacional Callejón del Ruido llevó propuestas de música nueva, electroacústica, arte contemporáneo y tecnología a distintos recintos culturales de Guanajuato.
- El encuentro reunió a artistas y compositores de México y otros países, con la participación de intérpretes y agrupaciones guanajuatenses.
- Mil 645 personas disfrutaron de las actividades realizadas en León, Guanajuato, Salamanca e Irapuato.
- La colaboración entre la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente y la Universidad de Guanajuato permitió ampliar la presencia del festival en distintos espacios culturales del estado.
León, Guanajuato, 31 de agosto de 2026.- Con una programación que reunió música contemporánea, creación electroacústica, arte interdisciplinario y nuevas tecnologías, concluyó la XXI edición del Festival Internacional Callejón del Ruido, encuentro realizado en colaboración entre la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente y la Universidad de Guanajuato, que durante agosto llevó propuestas de creación sonora y audiovisual a distintos espacios culturales de la entidad.
Bajo el impulso de Lizeth Galván Cortés, la Secretaría de Cultura fortaleció su participación en este encuentro, sumando recintos, agrupaciones y proyectos artísticos de Guanajuato a una programación que permitió generar vínculos entre creadores, intérpretes, instituciones y públicos.
El Festival Internacional Callejón del Ruido es un encuentro dedicado a la difusión de la música nueva, la creación electroacústica, el arte contemporáneo, la interdisciplina y el video mapping, con una propuesta que busca estrechar la relación entre las manifestaciones artísticas contemporáneas, la ciencia y las nuevas tecnologías.
A través de esta colaboración institucional, el festival extendió su presencia a León, Guanajuato, Salamanca e Irapuato, generando encuentros entre artistas provenientes de distintos países y creadores e intérpretes guanajuatenses.
Un festival que hizo sonar distintos espacios de Guanajuato
El programa inició en Salamanca, donde el Claustro Mayor del Centro de las Artes de Guanajuato recibió la inauguración del festival el 11 de agosto, con la participación del maestro Gustavo de Leonardis, quien posteriormente impartió un taller de percusión.
La programación continuó con la participación de Francisco Colasanto, Dr. Zoppa, quien presentó una propuesta de música electrónica acompañada de video mapping realizado en tiempo real, en una colaboración con el Festival de Música y Nuevas Tecnologías Visiones Sonoras 22.
El trabajo formativo también llegó a la Biblioteca Central Estatal “Wigberto Jiménez Moreno”, ampliando las posibilidades de acercamiento del público a las nuevas expresiones sonoras y tecnológicas.
En León, el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña recibió al Coro del Teatro del Bicentenario y a la Banda de Música del Estado, agrupaciones que se sumaron a la programación del festival.
Por su parte, el Teatro Cervantes y el Auditorio Mateo Herrera fueron escenario de distintas presentaciones de artistas invitados, entre ellas las del Cuarteto Mooti y la flautista Laura Gracia, así como Messingvinder, Rodrigo Mata y Néstor Páramo, además de la participación de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato junto con Iván Manzanilla.
Entre las propuestas interdisciplinarias destacó la video ópera digital “The 70th Week”, de Joao Pedro, de Portugal, una obra de formato híbrido que incorpora procesos digitales y síntesis electroacústica para construir una narrativa operística abstracta.
La música como espacio de encuentro
En total, mil 645 personas participaron en las actividades de esta XXI edición, que tuvo como uno de sus principales objetivos acercar al público a propuestas que exploran nuevas posibilidades para la creación musical y la relación entre arte, tecnología e interdisciplinariedad.
Durante el cierre del festival, el director Francisco Javier González Compeán destacó el valor de generar encuentros entre artistas e instituciones y reconoció la colaboración de la Secretaría de Cultura.
“Es un gran esfuerzo la creación de festivales como este, porque no sólo involucran el primer nivel de las y los artistas, también colaborar con instituciones que nos llevan a la excelencia nos hace que Guanajuato crezca de manera exponencial. Estamos muy orgullosos y agradecidos con la Secretaría de Cultura”.
La clausura estuvo acompañada por la presentación de la Banda de Música del Estado, con la que concluyó una programación que durante varias semanas abrió espacios para la experimentación, el diálogo entre disciplinas y el encuentro de distintas generaciones de creadores.
Con esta colaboración, la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente refrenda su compromiso de trabajar de manera coordinada con instituciones educativas y culturales para ampliar las oportunidades de acceso a propuestas artísticas diversas, fortalecer a las comunidades creadoras y llevar la cultura a más públicos y territorios de Guanajuato.
Lizeth Galván, titular de la SCUL da bienvenida a nuevo ciclo escolar en San Luis de la Paz
- Más de 1.2 de niñas y niños regresan a las aulas en Guanajuato
- La Secretaria de Cultura estuvo en la Misión Chichimecas donde destacó la inversión de 322 MDP en artículos escolares
Guanajuato, Gto., a 31 de agosto de 2026.- La Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente encabezada por Lizeth Galván Cortés, En representación de la Gobernadora Constitucional del Estado de Guanajuato, Libia Dennise García Muñoz Ledo, dio la bienvenida a las aulas en Misión Chichimecas, en San Luis de la Paz en presencia de alumnas y alumnos de la Escuela Primaria Dr. Alfonso Caso en el inicio del ciclo escolar 2026-2027.
La titular de la SCUL fue recibida de una manera cálida y con los estudiantes entonando el himno nacional en chichimeca- jonás su lengua nativa y en la presencia de alumnas, alumnos, docentes, padres de familia y otras autoridades.
Durante su discurso mencionó lo importante que fue la inversión que el gobierno del estado realizó para que la niñez regresara a clases sin representar un gasto para los padres de familia: “aquí cada estudiante lleva algo valioso: una historia, conocimientos de su comunidad y la manera propia de ver el mundo. Por eso el gobierno de la gente apoya a las familias y a su economía con la entrega de útiles escolares y mochilas”, aseveró.
La secretaria aseguró también que la tarea de esta administración es hacer que cada estudiante encuentre las mejores condiciones para aprender y el acompañamiento necesario para seguir adelante, creando esquemas para la permanencia escolar.
Durante este regreso a clases, el Gobierno de la Gente invirtió un total de 1 mil 14 millones de pesos en todo el estado, tan sólo en infraestructura educativa a lo largo de todo el estado y 322 millones más en mochilas y útiles escolares.
Lizeth Galván también hizo énfasis en las oportunidades que la SCUL tiene para fomentar el avance en la comunidad estudiantil: “lean, por favor. Con “leer a tiempo” se fortalece el aprendizaje de la lectura desde los primeros años, con diagnósticos al inicio del ciclo, atención durante el primer trimestre y seguimiento a quienes necesiten más apoyo”, contó.
En este evento la acompañaron el alcalde de San Luis de la Paz, Rubén Urías Ruíz; la encargada del despacho de la escuela sede, Karen Ethel Guzmán Flores; José Arturo Loyola Bálcazar, jefe de la USAE; Cecilia Baliño Arvizo, enlace regional de la sección 45 de la SNTE; y Lidia Velázquez Chavero, jefe de sector escolar 18.
Reconocen la labor de los padres de familia y estudiantes
El presidente municipal enalteció el trabajo de los padres de familia y el esfuerzo que realizan para seguir llevando a sus hijas e hijos a la escuela y dijo que hay tres aristas para sostener a la sociedad: “Tenemos que tener claro que para que la sociedad avance se necesitan tres pilares: los estudiantes, ustedes que mantienen vivas las aulas; los padres de familia, por el esfuerzo que hacen para llevar a sus hijas e hijos a la escuela con todo lo que necesitan; y por supuesto, a las maestras y maestros que dedican su tiempo día a día, porque tenemos la firme convicción de que necesitamos mejores ciudadanías”, dijo el edil.
Por su parte, la encargada de despacho de la dirección, aseguró que para ella y para todo el plantel docente, el compromiso de los padres de familia es vital: “pero también reconocemos a las niñas y niños que quieren aprender y nosotros como sus maestras y maestros nos sentimos comprometidos con su educación, con su progreso y con su aprendizaje”, mencionó.
Con el apoyo total a la educación, la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente refrenda su compromiso con la niñez del estado fomentando y creando espacios no sólo de esparcimiento, también de avances en todas las áreas.
Lizeth Galván: preservar el patrimonio es mantener viva la memoria y la identidad de Guanajuato
• La secretaria de Cultura encabezó la entrega de tres pinturas intervenidas en el Santuario de Jesús Nazareno de Atotonilco, con una inversión de más de 1.3 millones de pesos.
• La restauración de “Dios te salve María” y “Santa María madre de Dios” permitió recuperar obras que presentaban un avanzado deterioro; en “El obispo de Michoacán” se realizaron acciones de conservación preventiva.
• La intervención forma parte de un programa estatal de restauración de patrimonio cultural histórico que suma 9.6 millones de pesos y se realiza en colaboración con Guanajuato Patrimonio de la Humanidad A.C.
San Miguel de Allende, Gto., 17 de agosto de 2026.– “Recuperar nuestro patrimonio material fortalece también el patrimonio inmaterial que le da sentido”, afirmó la secretaria de Cultura de Guanajuato, Lizeth Galván Cortés, al encabezar la entrega de las pinturas restauradas de la Capilla del Rosario del Santuario de Jesús Nazareno de Atotonilco, donde destacó que conservar los bienes culturales significa también mantener vivos los saberes, relatos, prácticas comunitarias y vínculos que se han construido alrededor de ellos.
En este espacio, considerado por la UNESCO parte del sitio “Villa Protectora de San Miguel y Santuario de Jesús Nazareno de Atotonilco”, inscrito en la Lista del Patrimonio Mundial desde 2008, la secretaria subrayó que el patrimonio cultural es un componente esencial de la identidad, la vida comunitaria y el desarrollo de Guanajuato. La UNESCO reconoce al Santuario como una obra maestra del Barroco mexicano y como un ejemplo excepcional del intercambio cultural entre Europa y América Latina.
Durante el acto, Lizeth Galván señaló que el Gobierno de la Gente, a través de la Secretaría de Cultura, destinó 9 millones 600 mil pesos al programa de restauración del patrimonio cultural histórico, desarrollado en colaboración con Guanajuato Patrimonio de la Humanidad A.C. De este recurso, 1 millón 309 mil 258.51 pesos correspondieron a la intervención realizada en el Santuario de Atotonilco.
“Esta cifra representa una decisión concreta: cuidar los bienes culturales que pertenecen a la memoria colectiva y asegurar que puedan ser conocidos, valorados y disfrutados por las generaciones presentes y futuras”, destacó la secretaria.
Una restauración que recuperó parte de la historia
Las obras intervenidas corresponden a “Dios te salve María” y “Santa María madre de Dios”, ambas pertenecientes al conjunto pictórico de la Capilla del Rosario, así como al retrato “El obispo de Michoacán”, que recibió acciones de conservación preventiva.
De acuerdo con el restaurador de bienes muebles Mateo Trueba Morales, los trabajos se desarrollaron durante aproximadamente seis meses y atendieron algunas de las piezas que presentaban las condiciones de deterioro más graves.
En el caso de “Dios te salve María”, la obra presentaba faltantes importantes, deterioro de la capa pictórica, deformaciones en el soporte textil y afectaciones en su marco. El especialista explicó que el proceso permitió recuperar aproximadamente 75 por ciento de la originalidad de la obra, mediante un tratamiento especializado que incluyó limpieza, fijación, reentelado, reintegración cromática, montaje y restauración del marco.
En “Santa María madre de Dios” también se atendieron problemas en la capa pictórica, el soporte textil y el bastidor, incluidos indicios de afectación por xilófagos. La intervención permitió recuperar la estabilidad de la pieza y mejorar su lectura estética.
Para “El obispo de Michoacán”, los alcances se concentraron en su estabilización estructural y conservación preventiva, con la finalidad de evitar un mayor deterioro y permitir que la obra pueda ser atendida posteriormente con una intervención integral. Los documentos técnicos de la Secretaría establecen que estas acciones buscan preservar los valores estético, histórico y artístico de la pieza.
Los procesos realizados incluyeron limpieza superficial y química, pruebas de solubilidad, fijación de escamas, colocación de velados, reentelado, colocación de injertos, reintegración cromática, consolidación de molduras, limpieza de marcos, montaje y fijación de las telas.
Patrimonio que pertenece a una comunidad
Durante la entrega, Lizeth Galván reconoció el trabajo de Guanajuato Patrimonio de la Humanidad A.C., del Centro INAH Guanajuato, del clero y Patronato del Santuario, de las asociaciones civiles y de la comunidad de Atotonilco, al destacar que la conservación del patrimonio requiere de la participación coordinada de instituciones y sociedad.
La asociación Guanajuato Patrimonio de la Humanidad A.C., constituida en 1989, compartió durante el acto que a lo largo de sus 37 años de trabajo ha participado en 232 restauraciones de edificios y en la intervención de 1,239 obras de distintos tipos, además de proyectos relacionados con imagen urbana y galerías museográficas.
Su representante destacó que estos bienes no sólo poseen un valor artístico o histórico, sino que también generan identidad y sentido de pertenencia en las comunidades donde se encuentran. Esta visión coincide con el planteamiento de la Secretaría de Cultura de que la conservación patrimonial debe construirse de manera conjunta con quienes mantienen vivos los espacios, saberes y expresiones culturales.
En este sentido, la secretaria de Cultura destacó la participación de la Secretaría del Nuevo Comienzo, encabezada por María del Rosario Corona Amador, así como el acompañamiento del Centro INAH Guanajuato y de las organizaciones de la sociedad civil que hicieron posible concretar la intervención.
“Desde la Secretaría de Cultura impulsamos una política cultural que reconoce a las comunidades como protagonistas de su patrimonio. Nuestro trabajo consiste en generar condiciones, articular esfuerzos y destinar recursos para que los bienes, las expresiones y los saberes que nos identifican permanezcan vivos”, afirmó Lizeth Galván.
Un patrimonio de valor universal
El Santuario de Jesús Nazareno de Atotonilco, construido en el siglo XVIII, forma parte del sitio inscrito por la UNESCO como Patrimonio Mundial junto con San Miguel de Allende. La organización internacional destaca particularmente la riqueza de su arquitectura y decoración interior, así como el valor de sus pinturas y murales, que hacen del recinto una expresión excepcional del Barroco mexicano.
La inscripción reconoce, además, el papel que tanto San Miguel de Allende como Atotonilco tuvieron en el proceso histórico de la Independencia de México y el intercambio cultural que caracteriza al conjunto.
El propio INAH señala que el Santuario es un complejo arquitectónico notable y recuerda que fue en este lugar donde Miguel Hidalgo tomó el estandarte de la Virgen de Guadalupe que posteriormente utilizó como bandera del Ejército Insurgente.
Por ello, la intervención realizada no sólo recupera tres piezas artísticas: contribuye a preservar una parte de la memoria histórica y cultural de Guanajuato.
Al concluir, Lizeth Galván destacó que cada acción de conservación fortalece también la vida cultural, el sentido de pertenencia y la proyección de Guanajuato, y llamó a continuar trabajando con responsabilidad, sensibilidad y visión de futuro para proteger aquello que permite a las comunidades reconocerse en su propia historia.
“Hoy devolvemos estas pinturas a su espacio y a su comunidad, con mayor estabilidad, con su fuerza estética recuperada y con la posibilidad de seguir dialogando con quienes contemplen sus formas, sus colores y su historia”, expresó la secretaria de Cultura.