Secretaria de Cultura

La memoria y la escena se encuentran en Bajo está piedra hundirás tu iglesia

Guanajuato, Gto., a 20 de mayo de 2026.- Este sábado, el Teatro Juárez  abrirá sus puertas a “Bajo esta pidera hundirás tu iglesia”, una propuesta escénica dirigida y escrita por Sara Pinedo, ganadora del Premio Bellas Artes de Obra de Teatro para Niñas, Niños y Jóvenes Perla Szuchmacher 2025, otorgado por el INBAL.

La obra nace de una profunda investigación documental y escénica que recupera testimonios y archivos relacionados con niñas, niños y adolescentes víctimas de violencia institucional en México. Desde una mirada sensible y crítica, la puesta en escena aborda temas como la tortura, la violencia física y sexual, así como la apropiación ilegal de menores, construyendo un espacio de reflexión colectiva en torno a la memoria, la ausencia y la reparación simbólica.

Bajo está piedra hundirás tu iglesia constituye el primer capítulo de la trilogía “Silencio”, proyecto desarrollado por Sara Pinedo dentro del Sistema Nacional de Creadores de Arte 2023-2026. La pieza se sitúa en el cruce entre el arte documental, la investigación escénica y el trabajo comunitario, preguntándose de qué manera el teatro puede convertirse en un territorio para escuchar aquello que históricamente ha sido silenciado.

Sara Pinedo es creadora escénica, dramaturga, gestora cultural y artivista. Su trabajo explora las prácticas artísticas documentales, participativas y comunitarias, así como los vínculos entre arte, derechos humanos y memoria social. Su trayectoria ha sido presentada y publicada en distintos espacios culturales de México, Argentina, Colombia, Cuba y Alemania, entre otros países.

La producción es impulsada por Un colectivo, que apuesta por la creación colaborativa y los procesos de investigación escénica como herramientas de diálogo social. A través de sus proyectos, el grupo propone experiencias que invitan a mirar críticamente la realidad contemporánea desde la sensibilidad, la escucha y la construcción de la memoria compartida.

La presentación se llevará a cabo el sábado 23 de mayo, a las 19:00 horas en el Teatro Juárez. La entrada será libre, por lo que se invita al público a acercarse a esta propuesta escénica que abre un espacio para la memoria, la reflexión y el diálogo a través del arte contemporáneo.

Bajo esta piedra hundirás tu iglesia

Sara Pinedo -Un colectivo

Sábado 23, 19:00 h

Entrada libre

La Secretaría de Cultura de Guanajuato presenta “¡Moda hoy! Diseño de moda latinoamericanx y latinx”, una mirada a la creatividad que transforma la moda contemporánea 

  • La exposición reúne a 47 diseñadorxs de ascendencia latinoamericana y de herencia latina que han dejado huella en la industria global.
  • Permanecerá abierta del 21 de mayo al 30 de agosto de 2026 en el Museo del Pueblo de Guanajuato.
  • La muestra es resultado de la colaboración entre The Museum at FIT de Nueva York, el Museo Franz Mayer y la Secretaría de Cultura de Guanajuato.

León, Guanajuato, 18 de mayo de 2026.  La Secretaría de Cultura de Guanajuato, a través de la Dirección General de Museos, Artes Visuales y Exposiciones, presenta ¡Moda hoy! Diseño de moda latinoamericanx y latinx, una exposición internacional que invita a descubrir la moda como un espacio de expresión, identidad, resistencia y construcción cultural.

La muestra, que podrá visitarse del 21 de mayo al 30 de agosto de 2026 en las salas Gorky González, José Chávez Morado y el Auditorio Olga Costa del Museo del Pueblo de Guanajuato, reúne más de 70 piezas creadas por 47 diseñadorxs latinoamericanxs y de herencia latina, cuyas propuestas han influido y redefinido el panorama de la moda contemporánea a nivel mundial.

Desarrollada en colaboración con The Museum at FIT (Fashion Institute of Technology) de Nueva York y el Museo Franz Mayer, la exposición propone una visión amplia y diversa de la producción de moda latinoamericana contemporánea, alejándose de visiones únicas y estereotipadas para reconocer la riqueza de voces, historias y perspectivas que la integran.

La curaduría está a cargo de Tanya Meléndez-Escalante y Melissa Marra-Alvarez, con contribuciones de Abraham Villavicencio, quienes construyen un recorrido temático dividido en nueve núcleos: política, patrimonio indígena, género, cultura regional y urbana, sostenibilidad, artesanía, elegancia, arte y una revisión histórica de la influencia latinoamericana en la moda.

La exposición explora cómo la indumentaria puede convertirse en un lenguaje capaz de dialogar con temas sociales y culturales contemporáneos. Desde el trabajo de diseñadores que recuperan técnicas ancestrales y colaboran con comunidades artesanales, hasta propuestas que cuestionan normas de género, abordan problemáticas políticas o impulsan procesos sostenibles, ¡Moda hoy! revela la amplitud y profundidad creativa de la moda latinoamericana actual.

Asimismo, la Secretaría de Cultura del Estado de Guanajuato incorpora en este diálogo piezas y propuestas vinculadas con creadoras y creadores guanajuatenses, fortaleciendo el intercambio entre contextos locales e internacionales y generando nuevas lecturas sobre la identidad, la tradición y la innovación dentro del diseño contemporáneo.

La exposición deriva de la muestra presentada originalmente en The Museum at FIT en Nueva York y se enriquece mediante aportaciones de estudiantes, académicos, especialistas y miembros de la comunidad de moda latinoamericana y latinx tanto en Estados Unidos como en México.

Entre las figuras representadas destacan nombres históricos y contemporáneos que han marcado la escena internacional como Oscar de la Renta, Carolina Herrera, Carla Fernández, Gabriela Hearst, Ricardo Seco, Kris Goyri y Sandra Weil, entre otros.

El acceso tiene un costo de 31 pesos en entrada general y 16 pesos para estudiantes, docentes, personas con discapacidad y adultos mayores con credencial vigente. Los martes la entrada será gratuita.

Con esta propuesta, la Secretaría de Cultura de Guanajuato fortalece la oferta expositiva de sus museos y refrenda su compromiso de acercar al público experiencias que amplían las miradas sobre la cultura y sus múltiples formas de expresión contemporánea.

Guanajuato se consolida como referente nacional en museos; ocupa el tercer lugar en afluencia del país

  • Durante 2025, la entidad registró 2.45 millones de visitantes en 60 museos en operación.
  • Guanajuato concentró el 4.71% de toda la afluencia nacional y superó a entidades como Jalisco, Puebla y Estado de México.
  • La Secretaría de Cultura celebra el Día Internacional de los Museos con actividades gratuitas para toda la familia.

León, Guanajuato, 18 de mayo de 2026. En el marco del Día Internacional de los Museos, Guanajuato reafirma su vocación cultural al posicionarse como el tercer estado con mayor afluencia a museos en México durante 2025, de acuerdo con la Estadística de Museos dada a conocer por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía (INEGI). La entidad registró una asistencia de 2.45 millones de visitantes distribuidos en 60 museos en operación.

Los resultados colocan a Guanajuato únicamente por debajo de Ciudad de México y Nuevo León, concentrando el 4.71 por ciento de la afluencia nacional y superando a entidades como Jalisco, Puebla y Estado de México en número de visitantes. Asimismo, el INEGI destaca que Ciudad de México, Nuevo León y Guanajuato concentraron conjuntamente el 63.2 por ciento de todas las visitas a museos del país, consolidando a la entidad como uno de los principales referentes culturales y turísticos de México.

A nivel nacional, durante 2025 los museos reportaron una afluencia total de 52.2 millones de personas, cifra superior a la registrada en 2024. Además, el estudio revela que los museos continúan siendo espacios vivos y accesibles: el 59.8 por ciento de los recintos del país ofreció acceso gratuito permanente, mientras que el 89.5 por ciento contó con visitas guiadas y cerca de la mitad realizó actividades artísticas y culturales.

La información también muestra el impacto social y educativo de estos espacios: el 80.6 por ciento de las personas visitantes acudió por primera vez al museo que visitó durante el último año, mientras que el 67 por ciento señaló haber recibido desde la infancia estímulos familiares para acercarse a este tipo de recintos culturales.

En contraste, entre los principales motivos por los que las personas manifiestan no asistir a museos destacan la falta de difusión o desconocimiento del acervo que ofrecen (18.2%), la falta de cultura o educación (16.4%) y la falta de tiempo (15.9%). Estos resultados reafirman la importancia de fortalecer estrategias que acerquen la cultura y los espacios museísticos a nuevos públicos.

Con motivo de esta conmemoración internacional, la Secretaría de Cultura de Guanajuato preparó una programación especial en diversos museos del estado para impulsar experiencias que promuevan el diálogo, la creatividad y la convivencia familiar.

Entre las actividades destacan la dinámica “Trueque de museos”, el Rally: Bajo el signo de Saturno. Adivinación en el arte y actividades del Festival FELIZ en el Museo de Arte e Historia de Guanajuato; la puesta en escena infantil “La gran campana” en el Museo Conde Rul; el análisis de obra “Observando el poder en El fusilero marino en el Museo Casa Diego Rivera; además de talleres y conferencias en el Museo José y Tomás Chávez Morado de Silao.

Todas las actividades serán de entrada libre y buscan fortalecer el papel de los museos como espacios abiertos al conocimiento, la sensibilidad y la participación ciudadana.

Asimismo, la Secretaría de Cultura con la intención de fortalecer a los Museos del Estado ha organizado el Primer Encuentro Estatal de Museos, cuyo lema es Explorando quiénes somos,  que tendrá lugar el próximo 27 al 29 de mayo en el HS Hodsson de Silao de la Victoria, con el fin de fortalecer la comunicación entre los espacios al hacer una invitación constante por conocer el territorio.

También invitamos al público a descubrir y recorrer la oferta expositiva vigente en distintos museos del estado, una programación que reúne grandes nombres del arte, la fotografía y nuevas perspectivas contemporáneas. Destacan Miguel Cabrera. Pintor de la Virgen María, en la Galería Mariana, muestra que acerca al público a la obra y legado del célebre pintor novohispano; Mujeres en el territorio: encuentros situados, en el Museo Olga Costa–José Chávez Morado, una exposición que reflexiona sobre el cuerpo, la memoria y las distintas formas de habitar y transformar el espacio; Poética del paisaje, en el Museo del Pueblo de Guanajuato, que propone un diálogo entre obras y la sensibilidad poética del paisaje mexicano; y Manuel Álvarez Bravo, los años decisivos, en el Museo Casa Diego Rivera, dedicada a una de las figuras fundamentales de la fotografía moderna en América Latina. A ello se suma Bajo el signo de Saturno: Adivinación en el arte, vigente hasta el 2 de agosto en el Museo de Arte e Historia de Guanajuato, una exposición que explora las relaciones entre el arte, los símbolos, la intuición y las distintas formas de comprender el destino y el porvenir. Estas exposiciones permiten al público acercarse a distintas miradas, épocas y lenguajes artísticos que enriquecen la experiencia cultural en Guanajuato. 

De esta manera, la Secretaría de Cultura refrenda su compromiso con el acceso a la cultura y con el fortalecimiento de los museos como espacios vivos que conectan a las personas con su historia, su patrimonio y nuevas formas de entender el mundo.

La Secretaría de Cultura de Guanajuato fortalece la promoción lectora y la participación comunitaria en la 37ª FeNaL León 2026

  • Más de 7 mil 800 personas participaron en las actividades impulsadas por la Secretaría de Cultura durante la FeNaL 2026.
  • La Sala de Lectura de la Biblioteca Central Estatal registró la asistencia de 4 mil 116 personas lectoras.
  •  “Mi voz es mi poder” empoderó a 324 niñas y niños a través de experiencias radiofónicas y creación de contenidos. 

León, Guanajuato, 15 de mayo de 2026. La Secretaría de Cultura de Guanajuato, a través de la Subsecretaría de Desarrollo Comunitario y Promoción Patrimonial, así como de la Dirección General de Vinculación y Desarrollo Cultural, concluyó con resultados positivos su participación en la 37ª edición de la Feria Nacional del Libro de León (FeNaL) 2026, mediante una programación enfocada en el fomento a la lectura, la creación colectiva y el fortalecimiento de las expresiones culturales desde el territorio.

Durante los diez días de actividades, la Secretaría desplegó una estrategia integral conformada por la Sala de Lectura de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno, el taller de radio Mi voz es mi poder, el programa de narraciones orales y musicales Infancias Narradoras, así como una amplia oferta editorial encabezada por Ediciones La Rana.

La Sala de Lectura, concebida como una extensión del servicio bibliotecario de la Biblioteca Central Estatal, ofreció materiales de lectura para primera infancia, niñez, juventudes y público general, además de actividades lúdicas y juegos de mesa. Este espacio recibió a 4 mil 116 personas lectoras a lo largo de la feria, consolidándose como uno de los puntos de encuentro más concurridos para las familias asistentes.

Uno de los proyectos más destacados fue Mi voz es mi poder, taller de radio dirigido a infancias y coordinado por la periodista y promotora cultural Camila Sánchez, junto con la historiadora del arte y escritora Gina Jaramillo. Por primera vez en la FeNaL, niñas y niños tuvieron la oportunidad de aprender fundamentos básicos del medio radiofónico, elaborar guiones, realizar entrevistas y participar en transmisiones simuladas desde cabina.

Como resultado, 324 niñas y niños participaron en 42 sesiones desarrolladas del 2 al 10 de mayo, fortaleciendo habilidades de comunicación, creatividad y confianza a través de la palabra y la escucha.

Además, la cabina de radio se convirtió en un espacio de interacción comunitaria y promoción editorial mediante la creación de un audiolibro colectivo, en el que 163 personas grabaron fragmentos de obras publicadas por Ediciones La Rana. Entre los títulos seleccionados se encuentran Aquí los muertos no cantan de Julieta Navarrete, Buen provecho de Gonzalo Soltero, El secreto de Archibaldo de Jeremy Lemonier y fragmentos de Leona Sicaria de Andrés Acosta.

Este espacio también funcionó como set de entrevistas para la producción de un pódcast enfocado en historias lectoras y la difusión de autores guanajuatenses, fortaleciendo la circulación digital y nacional de las publicaciones estatales.

En paralelo, la Dirección General de Vinculación y Desarrollo Cultural presentó el programa Infancias Narradoras, una serie de narraciones orales y musicales que reunió a niñas, niños y promotores culturales provenientes de municipios como Acámbaro, Pénjamo, Purísima del Rincón, San Francisco del Rincón, San Luis de la Paz, Santa Cruz de Juventino Rosas, Comonfort y comunidades de Misión de Chichimecas.

Las actividades fueron acompañadas por el Quinteto de Cuerdas de la Orquesta Vientos Musicales de León, perteneciente al programa social Vientos Musicales para la Gente. También participaron narradoras, poetas y mediadores culturales como Sara Zepeda, Brenda Velázquez, Sebastián Jiménez, Cecilia y Luz Amalia García, así como Consuelo Venancio junto a los Tunditos de Doctor Mora. En conjunto, este programa registró una asistencia de 2 mil 058 personas en el Foro de las Historias de la FeNaL.

A través de Ediciones La Rana y la Biblioteca Central Estatal, la Secretaría de Cultura desarrolló además 45 presentaciones editoriales entre el 1 y el 10 de mayo, con una asistencia total de 1 mil 671 personas. Del total de asistentes, 945 fueron mujeres y 726 hombres; mientras que por segmento de edad se contabilizaron 992 personas adultas, 468 jóvenes, 128 niñas y niños y 71 personas adultas mayores.

Entre las actividades editoriales con mayor afluencia destacaron Ronroneo de un gato en celo de Ringo Yáñez, Cartografía de las vírgenes de Daniel Aguilar, Buenas prácticas docentes, La saga de los Houtlon, Barbie, el vestido y el destino y Celaya: Memoria, historia y palabra.

Con esta participación, la Secretaría de Cultura de Guanajuato reafirma su compromiso con el acceso democrático a la lectura, la promoción de las voces comunitarias y la generación de experiencias culturales que fortalecen la participación de niñas, niños, juventudes y familias en espacios públicos de encuentro y creación compartida.

La Secretaría de Cultura de Guanajuato presenta “Ciudad Nube”, una puesta en escena para reflexionar sobre el cuidado del medio ambiente 

  • La obra infantil y juvenil de Tierra de Fuego Teatro y Patáfora Teatro aborda la crisis ambiental a través de música, máscaras y poesía visual.
  • “Ciudad Nube” se presentará con entrada gratuita el 23 de mayo en la Calzada de las Artes del Forum Cultural y el 24 de mayo en la plaza principal de Purísima del Rincón.
  • La historia invita a niñas, niños y familias a reflexionar sobre la importancia de lo colectivo y la defensa de la naturaleza.

León, Guanajuato, 14 de mayo de 2026. La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público infantil y familiar a disfrutar de Ciudad Nube, una propuesta escénica de Tierra de Fuego Teatro y Patáfora Teatro que, mediante un lenguaje lúdico y visual, sensibiliza sobre el cuidado del medio ambiente y la importancia de preservar aquello que pertenece a todos.

La puesta en escena narra la historia de un pueblo que, impulsado por la ambición, decide vender su cielo a la industria para permitirle contaminar libremente. Como consecuencia, el viento deja de cantar, las nubes permanecen inmóviles y la población comienza a padecer afectaciones en su salud y en su forma de vida.

Frente a este panorama, Semíramis, una joven habitante del pueblo, emprende una travesía hacia la montaña en busca de Xu, el sabio de los vientos, con la esperanza de devolverle la vida a su hogar. Durante su recorrido enfrentará diversos desafíos que pondrán a prueba su valentía, la confianza en los demás y su amor por la vida.

A través de recursos escénicos como música en vivo, máscaras, objetos y poesía visual, Ciudad Nube construye una experiencia sensible y accesible para las infancias, promoviendo la reflexión sobre las consecuencias ambientales de las decisiones humanas y el valor de las acciones colectivas.

La obra tendrá una función el viernes 23 de mayo a las 18:00 horas en la Calzada de las Artes del Forum Cultural, en León, y una segunda presentación el sábado 24 de mayo a las 18:00 horas en la plaza principal de Purísima del Rincón. Ambas funciones serán presenciales y de entrada gratuita.

Con este tipo de actividades, la Secretaría de Cultura de Guanajuato fortalece la oferta artística dirigida a las infancias y juventudes, impulsando espectáculos que además de entretener, fomentan la reflexión y el diálogo en torno a temas de relevancia social y ambiental.

Guanajuato celebra el Día Internacional de los Museos con arte, diálogo y experiencias para toda la familia

Guanajuato, Gto., a 14 de mayo de 2026.- Con motivo del Día Internacional de los Museos, que se celebra cada 18 de mayo, la Secretaría de Cultura de Guanajuato ha preparado una programación especial en distintos recintos museísticos, con actividades que invitan al diálogo, la imaginación y el encuentro con el arte desde diversas perspectivas.

Los museos, -espacios vivos para la reflexión, la creatividad y la convivencia familiar-,  invitan a través de talleres, conferencias, teatro, análisis de obra y dinámicas participativas acercar a los públicos a las colecciones y exposiciones que albergan.

El Museo Conde Rul, ubicado en pleno corazón de Guanajuato capital y la resguardante de la colección alar de arte chino, se presentará la obra de teatro infantil “La gran campaña”, una actividad a toda la familia que transportará a los asistentes a la antigua China. La historia narra las peripecias de un emperador tan peligroso como caprichoso, obsesionado con la creación de una enorme campana, sin imaginar las consecuencias que su ambición provocaría.

Por su parte, el Museo Casa Diego Rivera ofrecerá el análisis de obra cubista “El fusilero marino”, del célebre muralista guanajuatense. A partir de esta pieza se explorarán aspectos técnicos, históricos, políticos y sociales, así como las representaciones del poder presente en la obra. La actividad se desarrollará de manera participativa, promoviendo el diálogo crítico y la reflexión colectiva entre las y los asistentes.

En León, en el Museo de Arte e Historia de Guanajuato mantiene durante todo los fines de semana de mayo el “trueque de museos”, una dinámica creativa que invita a los asistentes a realizar un dibujo y dejarlo como intercambio para alguien más que visite el recinto. La actividad se lleva a cabo de 12:00 a 17:00 horas y busca fomentar la interacción artística entre diversos públicos.

Asimismo, el museo realizará un rally inspirado en la exposición Bajo el signo de Saturno. Adivinación en el arte, una experiencia lúdica que propone nuevas formas de acercarse a las piezas y sus significados. En colaboración con el Festival Feliz y la Secretaría de Educación de Guanajuato, también se desarrollarán actividades relacionadas con redes sociales, literatura, fomento a la lectura en familia y muestras editoriales.

En Silao, el Museo José y Tomás Chávez Morado albergará el taller “La casita de las ideas”, programada para el 21 de mayo a las 12:00 horas, y el 16 y 26 a las 14:00 horas. Además se impartirá la conferencia “Museos: agentes culturales de cambio”, a cargo de Héctor Álvarez, quien reflexionará sobre el papel transformador de estos espacios en la sociedad contemporánea.

La celebración concluirá con la conferencia “Retratos de lo efímero: la muerte y la infancia en el arte”, impartida por Andea Montiel López en el Museo Hermenegildo Bustos, una charla que abordará la representación de la memoria, la niñez y la muerte dentro de las expresiones artísticas.

De esta manera, la Secretaría de Cutlrua reafirma el papel de los museos como espacios abiertos al conocimiento, la sensibilidad y la participación ciudadana, ofreciendo actividades gratuitas que invitan a vivir el arte y la cultura de manera cercana y significativa.

Día Internacional de los Museos

Museo de Arte e Historia

*Trueque de museos. Haz un dibujo sobre el museo y déjalo para alguien más

Sábados y domingos de mayo, 12:00 a 17:00 h

*Encuentro Arte Guanajuato

Museo en Escena

Domigno 17, 12:00 h.

*Rally: Bajo el signo de santurno. Adivinación en el arate

17, de mayo, 12:00 horas

*Festival FELIZ

Jueves 21 de mayo, 09:00 h

Museo Conde Rul

Teatro infantil

La gran campana

Cronopio Teatro

Domingo 17, 12:00 h

Museo Casa Diego Rivera

Obra en análisis: observando el poder en El fusilero marino

19 y 26 de mayo, 16:00 h.

Museo José y Tomás Chávez Morado (Silao)

*Taller: Museo: La casita de las ideas

16, 21 y 26 de mayo, 14:00 h

*Conferencia Museos: Agentes culturales de cambio

15 de mayo, 17:00 h

Entrada libre

La Secretaría de Cultura de Guanajuato presenta “Josefina la gallina puso un huevo en la cocina”, una exploración escénica sobre la migración, el amor y la soledad

  • La aclamada compañía mexicana Vaca 35 Teatro llega a León y Purísima del Rincón con un unipersonal presentado en festivales internacionales.
  • La puesta en escena aborda la migración, la memoria y la identidad a través de una propuesta física e íntima dirigida a adolescentes y adultos.
  • Las funciones serán de entrada libre: el 16 de mayo en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario y el 17 de mayo en el Teatro de la Ciudad de Purísima del Rincón.

León, Guanajuato, 12 de mayo de 2026. La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público a disfrutar de Josefina la gallina puso un huevo en la cocina, una propuesta escénica de la reconocida compañía Vaca 35 Teatro que formará parte de las actividades del Circuito Guanajuato y que se presentará en León y Purísima del Rincón los días 16 y 17 de mayo.

La obra, creada colectivamente por la agrupación, se desarrolla como un unipersonal profundamente físico y emocional en el que un actor emprende un viaje interior marcado por la migración, la memoria y el desarraigo. A partir de la metáfora de la gallina —un ave que sueña con volar aun sabiendo su imposibilidad—, la puesta en escena construye una reflexión sobre el amor, la soledad y la necesidad humana de encontrar refugio.

Con un lenguaje poético y corporal característico de la compañía, el personaje transita entre recuerdos, pérdidas y anhelos mientras “pone huevos” que se convierten en símbolos de protección, pasado y creación. La obra propone una experiencia íntima que confronta al espectador con la vulnerabilidad, el vacío y el impulso de seguir adelante aun en medio del miedo.

Vaca 35 Teatro se ha consolidado como una de las agrupaciones escénicas más destacadas del país gracias a su investigación teatral basada en el trabajo físico del actor, la exploración de los afectos y la cercanía con el público. Sus montajes han participado en diversos festivales nacionales e internacionales, obteniendo reconocimiento por su intensidad interpretativa y su lenguaje contemporáneo.

La primera función se realizará el sábado 16 de mayo a las 19:00 horas en el Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, con duración aproximada de 50 minutos. La entrada será gratuita mediante entrega de boletos un día antes de la función en las taquillas del teatro.

Posteriormente, la obra llegará al Teatro de la Ciudad de Purísima el domingo 17 de mayo a las 18:00 horas, también con acceso libre, sin boleto ni registro previo.

Con esta actividad, la Secretaría de Cultura de Guanajuato reafirma su compromiso de acercar propuestas escénicas contemporáneas y de calidad a públicos de distintas regiones del estado, impulsando experiencias artísticas que dialogan con las emociones y problemáticas de la actualidad.

Danza, memoria y transformación: Réquiem SP se presenta en el Teatro Juárez

Guanajuato, Gto., a 08 de mayo de 2026.- El Ballet de la Ciudad de São Paulo, Brasil, presentará este martes 12 en el Teatro Juárez la obra “Réquiem SP”, una propuesta escénica que invita a reflexionar sobre la vida, la pérdida y la transformación a través del arte contemporáneo.

Creada por el coreógrafo Alejandro Ahmed, es una obra dividida en dos actos continuos y un interludio musical. La puesta en escena combina danza, luz, sonido, objetos e imágenes para construir una experiencia sensorial que explora la memoria, el duelo y el renacimiento.

La coreografía toma como base el Requiem del compositor György Ligeti, mientras que el interludio incorpora sonidos transformados digitalmente, agua y elementos capturados en vivo dentro del escenario. En el segundo acto, la música incluye piezas del álbum Rossz Csillag Alatt Született del músico canadiense Venetian Snares (Aaron Funk).

Interpretada por 19 bailarines -18 integrantes del Ballet de la Ciudad de Sao Paulo y la artista invitada Bill Valkirie, reconocida por su dominio del Krump – La obra aborda la irreversibilidad de la vida y los recuerdos de quienes ya no están. A través de movimiento, los intérpretes construyen rituales simbólicos de despedida y renovación.

El Ballet de la Ciudad de São Paulo fue fundado el 7 de febrero de 1968, bajo el nombre de Cuerpo de Baile Municipal. Originalmente dedicado al repertorio clásico y a las producciones de ópera del Theatro Municipal, la compañía adoptó una línea contemporánea en 1974 bajo la dirección de Antonio Carlos Cardoso, indentidad que conserva hasta hoy.

A lo largo de los años, la agrupación se ha consolidado como una de las compañías más importantes de danza contemporánea en Brasil, reconocida por su innovación artística y excelencia técnica. Su debut internacional ocurrió en 1996 en la Bienal de Danza de Lyon, Francia.

Actualmente, el Ballet de la Ciudad de São Paulo continúa colaborando con destacados coreógrafos nacionales e internacionales, fortaleciendo su trayectoria como referente de la danza contemporánea.

Danza /Brasil

Réquiem SP

Alejandro Ahmed

Martes 12, 20:00 horas.

General: $156, con descuento 116 pesos

Infancias narradoras brillan en la Feria Nacional del Libro de León (FeNaL) 2026

  • La Secretaría de Cultura presentó un programa de narraciones
    orales y musicales desde el territorio
  • Disfrutamos de leyendas y cuentos chichimecas y otomíes
  • Nueve municipios participantes

León, Guanajuato, a 8 de mayo de 2026.- Como parte de las actividades de fomento a la lectura y formación de públicos, la Secretaría de Cultura de Guanajuato destaca la participación de niñas y niños narradores, personal bibliotecario y agrupaciones del programa Vientos Musicales en la Feria Nacional del Libro de León (FENAL) 2026, a través del Foro de las historias, los días 5, 6 y 7 de mayo.

Durante los tres días de actividades, el Foro de las historias reunió a poco más de 2000 asistentes, quienes disfrutaron de ocho funciones que integraron narración oral, lectura en voz alta y acompañamiento musical, promoviendo el encuentro con las tradiciones culturales de Guanajuato y consolidando un espacio de participación y formación de públicos donde las infancias se posicionan como protagonistas en la construcción de experiencias lectoras significativas.

El programa incluyó la participación de infancias narradoras provenientes de los municipios de Acámbaro, Pénjamo, Purísima del Rincón, San Francisco del Rincón, San Luis de la Paz y Santa Cruz de Juventino Rosas, quienes, junto con el Ensamble de Cuerdas de la Orquesta Vientos Musicales de León, del programa Vientos Musicales para la Gente, ofrecieron presentaciones que combinaron literatura y música, fortaleciendo la sensibilidad artística desde edades tempranas.

Asimismo, el personal de la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno contribuyó con actividades de lectura en voz alta, destacando la importancia del acompañamiento profesional en los procesos de mediación lectora. A esta labor se sumaron bibliotecarias y promotores culturales de distintos municipios, quienes presentaron propuestas escénicas que abordan la diversidad, la identidad y la tradición oral.

En este marco, se contó con la participación de Consuelo Venancio, proveniente de Comonfort, quien junto a los Tunditos de Doctor Mora presentó Las formas del maíz, una propuesta que pone en valor las raíces culturales y el patrimonio alimentario desde la narración.

Entre las presentaciones, se integraron narraciones como La jirafa que bailaba cumbia, Mariposa y su pandilla, así como relatos de tradición indígena con Cuentos chichimecas y otomíes, además de propuestas que resaltan el patrimonio cultural. Estas actividades reflejan la riqueza narrativa de las comunidades y el valor de la oralidad como herramienta educativa y cultural.

Destacó también la participación de Brenda Velázquez de San Luis de la Paz, y el poeta de Xichú Sebastián Jiménez; así como de Misión de Chichimecas a través de la narración de Cecilia y Luz Amalia García del cuento Un pedazo de sol, leyenda chichimeca del fuego, acompañada de Heriberto García.

La participación del Programa Nacional de Salas de Lectura y de personas promotoras culturales comunitarias como Sara Zepeda reafirma el compromiso institucional por garantizar el acceso a la lectura en contextos diversos, así como por fortalecer las redes de colaboración entre mediadores, bibliotecas y agrupaciones artísticas.

Con estas acciones, la Secretaría de Cultura de Guanajuato refrenda su compromiso con la formación de nuevas generaciones lectoras, el impulso al talento local y la promoción de espacios donde la cultura, la música y la literatura dialogan en beneficio de la niñez y la comunidad en general.

Guanajuato • Potencia Cultural

“Los hombres de la tierra”: una reflexión sobre identidad, comunidad y sensibilidad masculina

Guanajuato, Gto., a 07 de mayo de 2026.- Este sábado llega al Teatro Juárez la puesta en escena “Los hombres de la tierra”, montaje y reposición de coreografía por Viridiana Bravo, una propuesta de de danza contemporánea y performance.

La coreografía reúne a ocho bailarines que se identifican con el género masculino y desarrollan un discurso escénico en torno a lo individual y lo colectivo. La obra plantea que cada persona proviene de contextos e historias distintas que la identifican y la marcan, y que, en ocasiones, esas mismas experiencias delimitan su tránsito por el tiempo y su entorno.

Uno de los principales ejes de la propuesta es visibilizar que el cuerpo masculino y las emociones que lo atraviesan no son ajenos a la sensibilidad humana compartida. A través del movimiento, la obra explora cómo las comunidades conformadas por hombres también construyen vínculos sensibles, buscan pertenencia y generan comunidad.

Para la creación de  “Los hombres de la tierra”, se realizó un laboratorio coreográfico intensivo desarrollado durante diez días, a finales del año pasado, en el Centro de las Artes de Guanajuato.

El proceso se dividió en cuatro etapas enfocadas a principios coreográficos, elaboración de motivos de movimiento, desarrollo de motivo, estructuras y pilares de la proxémica espacial, emocionalidades, estados de presencia del intérprete, conexión escénica, intenciones e intuiciones y uso de la sombra del movimiento como preámbulo de la ejecución, entre otros elementos.

Su creadora, Viridiana Bravo es coreógrafa, artista interdisciplinar, alquimista corporal, guía de técnicas de autocuidado y comunicadora por convicción. Fue beneficiaria del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico de la Ciudad de México en 2018 y ganadora del programa “Habitando Morelos”, en el festival realizado en 2025. Ha participado en clases magistrales de Canto, Danza Tradicional y Chamanismo de Corea del Sur.

El evento se llevará a cabo este sábado 9 de mayo, a las 19:00 horas. La entrada es libre, no requiere registro, es cupo limitado.