Secretaria de Cultura
Roberto H. Dueñas presentará su libro “Los alacranes no lloran” en la BCEG
León, Gto., a 15 de agosto de 2019.- El Instituto Estatal de la Cultura a través de Ediciones La Rana presentará el libro de Roberto H. Dueñas “Los alacranes no lloran” en la Biblioteca Central Estatal de Guanajuato el día 17 de agosto a las 18:30 hrs.
Como un niño, el autor nos lleva de la mano por esta historia. Ese que escucha tras la puerta; ese que limpia con trapos la sangre que destila de su madre, negada a llevar otro hijo en su vientre, ese que traslada el cuerpo del padrastro en una camioneta.
Con girones de vigilia, sueños, recuerdos, deseos, de lo dicho y de lo que se calla, Roberto H. Dueñas teje las historias de personajes sórdidos; nos muestra su parte oscura. Esa de la que nadie habla o se da cuenta, pero que, querámoslo o no, imprime su huella en cada uno de sus actos.
Dueñas escribe principalmente narrativa. Tiene publicados los libros de cuentos cortos La mujer que pedía permiso, Un larguísimo adiós interminable, el verde silencio de las iguanas, Ayer solté al cuervo, Después de la diez en Sodoma, Anatomía de una noche y Disculpe… ¿qué camión me lleva al cielo? Así como las novelas Veneno para mariposas y La carpa de los sueños, además Tangos, para variar, libro con cuatro obras teatrales.
Ha obtenido premios y reconocimientos a nivel nacional e internacional, entre ellos el Premio Latinoamericano de Cuento, razón por el cual el INBA y el Consejo Para la Cultura y las Artes le otorgaron el Premio Bellas Artes de Literatura en 1991.
En la presentación, Dueñas estará acompañado por el también escritor Mauricio Miranda quien hablará sobre la novela y también leerá unos fragmentos de la misma.
Para ver más actividades de la biblioteca consulta la página de Facebook Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno Oficial o llama al 01 (477) 1524200 ó acude al recinto ubicado en Prolongación Calzada de los Héroes #908, colonia La Martinica, C.P. 37500.
Bajo la dirección de Juliana Faesler y con la participación de artistas locales, inicia el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña un nuevo taller de formación teatral
- Se realiza desde el pasado 25 de julio y culminará el 6 de octubre, con la presentación del montaje El día más violento de la dramaturga y actriz mexicana Bárbara Colio.
- Participan 12 actores y actrices locales, que respondieron a la convocatoria lanzada por este recinto el pasado mes de abril.
- Este proyecto formativo además de contar con la dirección escénica, y el diseño de escenografía e iluminación de Juliana Faesler será asistido por Daniela Parra.
León, Guanajuato a 14 de agosto del 2019. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña del Forum Cultural Guanajuato, realiza desde el pasado 25 de julio y hasta el 6 de octubre, un nuevo Taller de Formación Teatral, que culminará con el montaje de la obra El día más violento de la dramaturga y actriz mexicana Bárbara Colio.
En el taller – cuyo objetivo es incentivar la profesionalización a partir del estudio de un caso práctico y con la tutoría de especialistas reconocidos en el quehacer teatral – participan 14 actores y actrices de la ciudad de León, Guanajuato que en el pasado mes de abril respondieron a la convocatoria y cuya selección se realizó en las audiciones realizadas del 17 al 19 de mayo; las sesiones de trabajo tendrán una duración total de 240 horas, concentradas en 48 días de trabajo.
Este proyecto formativo además de contar con la dirección escénica, y el diseño de escenografía e iluminación de Juliana Faesler será asistido por Daniela Parra.
Juliana Faesler es una dramaturga, directora artística y escenógrafa mexicana. Estudió escenografía y vestuario en Central Saint Martins School of Art en Londres, Reino Unido. Ha tomado cursos y diplomados de actuación, dirección y teatro del cuerpo con Héctor Mendoza, Yoshi Oida, Ludwick Margules, Adriana Roel, Soledad Ruiz, Xavier Marck y Julio Castillo, entre otros. Es miembro del Sistema Nacional de Creadores desde 2009. Ha dirigido para la Compañía Nacional de Ópera de Bellas Artes. Entre los autores que ha representado se encuentran W. Shakespeare en el Festival Internacional Cervantino (2014) y Alfonso Reyes. Además, adaptó y tradujo Pedro Páramo de Juan Rulfo para Teatro Upstairs at the Landor, en Londres.
Asimismo, en el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña ha dirigido la escena de la ópera Madama Butterfly, de Puccini, cuyo estreno se llevó a cabo en abril de 2013 y con reposición en noviembre de 2016.
Ha recibido diversos premios entre los que se encuentran el Premio Julio Castillo como Director Revelación 1997; el Premio Héctor Azar como Mejor Teatro en Grupo 2000; y el Premio Villanueva como Mejor Espectáculo Extranjero, otorgado por la Unión de Escritores y Artistas de Cuba.
El Taller de Formación Teatral resultará en la puesta enescena El día más violento de Bárbara Colio, en la que se muestra un fragmento de la vida de los hermanos Serdán, Carmen y Aquiles Serdán, cuando fueron atacados en su propia casa por más de 300 soldados el 18 de noviembre de 1910 por porfiristas que buscaban el armamento con el que la ciudad de Puebla se alzaría a favor de la Revolución.
Con la presentación de tres funciones, y una constancia de participación emitida por el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña el Taller de Formación Teatral concluirá en octubre.
El día más violento, de Bárbara Colio
Bárbara Colio, autoría
Juliana Faesler, dirección de escena, diseño de escenografía e iluminación
Daniela Parra, asistente de dirección escénica
Elenco
Christian del Carmen Ortiz Quevedo
Claudia Becerril De Los Santos
Dulce Carol Medina Navarro
Germán Jiménez González
Jesús Villegas Jiménez
Juan José García Vázquez
Laura Fernanda Meraz Mejorado Madrid
Luis Rolando Arjona
Natyeli Guevara Lafarga
Obdulia Guadalupe Moreno Segura
Raquel Chacón Macías
Susana Zamora Lara
Actúan Los Tiempos Pasados en ciclo barroco del Juárez
Guanajuato, Gto., a 14 de agosto de 2019.- En agosto y como parte de la programación de música barroca que presenta el Instituto Estatal de la Cultura, llega al foyer del Teatro Juárez el ensamble de música, Los Tiempos Pasados.
La agrupación que obtuvo la presea “Eugenio Trueba Olivares”, por su amplia difusión de la música antigua a lo largo de 47 años, tiene el honor de presentar un amplio programa musical el próximo miércoles 24, a las 19:00 horas.
Integrado por Karla López Wunsch, Beatriz Eleanor López Wunsch, Gabriela Figueroa, Rafael Cuen Garibi, Juan José Plascencia, Jorge Arturo Presa Garduño, Ramón Hernández Flores, Sergio Ribo Gutiérrez y Jorge Arturo Presa, interpretarán música con instrumentos como laudes, vihuela, vihuela de arco, violas da gamba, mandoras, dulcimers, flautas, orlos, úd árabe, cornamusa, saz, violas de rueda, rabel, fidula, qitra, guitarra barroca, guitarras, salterio de arco, salterio, shalamei, darbuka, náquira, tambor, tamborin, címbalos, dulcian, sistro.
A su amplio paso por diferentes foros nacionales, hay que destacar el Festival Internacional Cervantino, las Jornadas de Música Antigua y otros festivales; así como sus presentaciones en escenarios internacionales de Colombia, Puerto Rico, Estados Unidos como el Festival de Shakespeare, en Oregón.
Es digno de mencionar su colaboración con el importante director teatral y dramaturgo Juan Ibañez, con la música original de la puesta en escena de obras como: “Siempre es hoy”, “Divinas palabras”, “Mezcla” y espectáculos de poesía contemporánea y música antigua.
Además, existen once discos que consignan la labor del grupo, y dan testimonio del paso de más de tres generaciones de músicos que han aportado su talento dando continuidad a esta aventura.
Su versatilidad los ha llevado a interactuar con artistas relevantes como: Munir Bashir (Irak), Hamza el Din (Egipto), Dante Andreo (Argentina), Donald Joice (U.S.A.), Ars Nova (México), Scott C. Schwartz (U.S.A.), Gerard Edery (Marruecos), Camerata húngara, Grupo Vocal Gregor (España), Enric Madriguera (U.S.A.), Pilar Rioja (México), Nati Mistral (España), Grupo Terra Nova Consort (Oregon).
De Colombia llega a Cultura en Movimiento, Continental Folk
Guanajuato, Gto., a 09 de agosto de 2019.- Con una gira internacional en México dentro del programa Cultura en Movimiento, que realiza en diferentes municipios de la entidad el Instituto Estatal de la Cultura, se presenta el grupo Continental Folk.
El IEC se congratula de que Continental Folk tenga presencia en el Bajío durante la primera quincena de agosto en los municipios de: Moreleón, Comonfort, Apaseo el Alto, Huanímaro, Guanajuato capital, y San Miguel Allende, para dar muestra de su talento y de su arduo camino de documentación, aprendizaje y apropiación de la música andino latinoamericana.
Como agrupación, Continental Folk se ha encargado de compartir su experiencia con diferentes tipos de público a nivel nacional e internacional al generar espacios de participación y difusión de la música folclórica.
El equipo musical está conformado por: Juliá Romero, director musical, cuerdas y voces; José Sarmiento, cuerdas y vientos; Daniel Peña, cuerdas, vientos y voces; Jeisson Rojas, vientos y voz; Alexandra Solano, percusión y voces; David Sarmiento, vientos, cuerdas y voces; Carlos Díaz, viento y voces; todos con una amplia trayectoria en diferentes ritmos y géneros tradicionales.
Uno de los principales objetivos de su proyecto es dar a conocer un sinfín de ritmos tradicionales a los que la mayoría de público actual no tiene acceso, esto a causa de la falta de espacios, la poca difusión y la saturación de otras músicas. Por lo mismo, Continental Folk se arriesga en colocar en todo tipo de espacios y escenarios este tipo de música folclórica incorporando elementos de la música moderna para lograr un mayor entendimiento y aceptación de todos los públicos.
En su espectáculo todos podrán viajar por los diferentes países suramericanos partiendo desde Argentina, pasando por Chile, Uruguay, Paraguay, Bolivia, Perú, Ecuador, hasta llegar a su país Colombia.
Cabe destacar que el grupo se ha presentado en el Festival Artístico Internacional Invasión de Cultura Popular, Festival de Sol y Luna, Carnavalito de Música Andina Latinoamericana, Encuentro Nacional de Danza Folklórica Quipile Cundinamarca, Festival Mandorlo in Fiore, entre otros.
| Día | Municipio | Hora |
| Viernes, 9 | Moroleón, Jardín principal | 19:00 hrs. |
| Sábado, 10 | Comonfort, Plaza cívica | 19:30 hrs. |
| Domingo, 11 | Apaseo el Alto, Jardín Principal | 19:30 hrs. |
| Lunes, 12 | Huanímaro, Plaza Principal | 20:00 hrs. |
| Martes, 13 | Guanajuato, Plaza Juárez | 18:30 hrs. |
| Miércoles, 14 | San Miguel de Allende, Plaza de las Armas | 19:30 hrs. |
Anuncia IEC montajes seleccionados para Encuentro Estatal de Teatro
*Un total de 13 producciones guanajuatenses participarán en la cita escénica del 26 al 31 de agosto
*Agrupaciones emergentes son mayoría en la selección
Guanajuato, Gto., a 08 de agosto de 2019.- El Instituto Estatal de la Cultura dio a conocer los montajes seleccionados para el Encuentro Estatal de Teatro, una ventana hacia el quehacer escénico de la entidad, que se realizará del 26 al 31 de agosto en distintos escenarios de Guanajuato capital.
La selección del Encuentro, cuya convocatoria cerró la semana pasada, incluye 13 montajes de (ciudades), realizados por agrupaciones de trayectoria como Luna Negra, Cy Al Teatro, Factótum Escena, enSEÑAteatro y agrupaciones emergentes como Oni Collective, Doppelgänger Teatro, Malacara Teatro, Sepa la bola,
Participarán en la cita escénica guanajuatense, la más reciente producción del Programa Nacional de Teatro Escolar, “La isla en la guerra de la paz”, de Luna Negra; así como montajes estrenados como parte del programa Más Teatro de León, como “Flores para los muertos”, de Roberto Mosqueda y “Vacaciones en Caracosa”, de Oni Collective.
En el Encuentro se harán presentes expresiones de teatro comunitario, como la que tendrá Lxs de Abajo, creada en San Juan de Abajo (León), a partir del proyecto Ruelas del Cervantino, y propuestas incluyentes, como las de enSEÑA Teatro, compañía leonesa que integra actores sordos y realiza montajes en español y lengua de señas mexicana.
Es fundamental el crecimiento cultural y artístico en la entidad, y prueba de ello es la suma de nuevos grupos que se han generado por iniciativa de jóvenes interesados en este arte de la actuación como son: Grupo “Bestial Teatro”, Oni Collective, Doppelgänger Teatro, Malacara Teatro y Sepa la bola.
El programa definitivo del Encuentro Estatal de Teatro, con horarios y sedes, se dará a conocer detalladamente en los próximos días.
Lanza IEC convocatoria de movilidad para artistas
Guanajuato, Gto., a 07 de agosto de 2019.- Con el fin de apoyar la movilidad nacional e internacional de artistas escénicos guanajuatenses, la Secretaría de Cultura y el Gobierno del Estado de Guanajuato, a través del Instituto Estatal de la Cultura (IEC) lanzan la convocatoria Talento Guanajuato en Movimiento, que estará abierta hasta el 30 de agosto.
En este nuevo programa pueden participar solistas, grupos y compañías con propuestas escénicas que cuenten con una invitación oficial para participar en actividades artísticas o culturales en el país o el extranjero en el periodo comprendido entre la publicación de la convocatoria y el 15 de diciembre del presente año.
Son elegibles todos los solistas y agrupaciones con integrantes originarios del estado, extranjeros con una residencia legal y acreditable de al menos cinco años en la entidad. El apoyo proporcionado podrá ser de hasta 60 mil pesos para propuestas de participación nacional y hasta de 120 mil pesos para proyectos en el extranjero.
Los interesados deberán contar con la Invitación original vigente de algún organismo oficial y legalmente establecido: universidad, instancia pública, asociación civil, teatro, etc., para participar dentro o fuera del país.
Es importante señalar que el programa no contempla transporte de carga, traslados en categorías premiere ni solicitudes para asistir a concursos o certámenes, tampoco cargos extras como son: exceso de equipaje, selección de asientos y otros.
La petición de un nuevo apoyo se condiciona al total cumplimiento de las obligaciones pactadas en apoyos anteriores y solamente se podrá participar en una propuesta como responsable o integrante de alguna agrupación.
Los criterios de selección se basan en la importancia artística o cultural de la participación, viabilidad, impacto cultural y artístico, presupuesto congruente, trayectoria del grupo o solicitante y Material audiovisual presentado.
El contacto para mayor información y entrega de solicitudes es la Dirección de Difusión Artística, Calle Sopeña S/N Int. Teatro Juárez, Guanajuato, Gto., Teléfono: 473 732 1542. alarah@guanajuato.gob.mx
Las bases completas de la convocatoria Talento Guanajuato en Movimiento están disponibles para descarga en el siguiente enlace http://bit.ly/movgto19
Celebra segundo aniversario Museo Hermenegildo Bustos
Purísima de Bustos, Gto. 7 de agosto de 2019.- El Museo Hermenegildo Bustos, uno de los recintos más jóvenes del estado, celebrará a partir de este jueves 8 su segundo aniversario, con una serie de actividades que incluyen charlas, presentaciones editoriales y proyecciones documentales.
Ubicado en la Plaza Principal de Purísima de Bustos e inaugurado el 8 de agosto de 2017, el Museo Hermenegildo Bustos dedicará este mes a recordar de distintos modos al notable artista que le da nombre, teniendo como punto culminante del programa una conferencia magistral con Gutierre Aceves Piña, destacador investigador, curador y gestor cultural, exdirector del Instituto Cultural Cabañas.
El programa conmemorativo iniciará el jueves 8, con la reapertura de las exposiciones temporales “José Julio Rodríguez. Retrospectiva”, “La verdad”, de José Clemente Orozco y “Gráfica desde el encierro”, de David Alfaro Siqueiros; acompañadas por un concierto del grupo Xolotl, ensamble guanajuatense dedicado a la música con instrumentos prehispánicos.
Durante los sábados del mes se proyectará el documental “Don Hermenegildo y Joaquina”, esbozo biográfico realizado en 1985 por el guanajuatense Rafael Castanedo y que obtuviera el Ariel como Mejor Cortometraje Educativo, Científico o de Divulgación Artística.
El aniversario del Hermenegildo Bustos servirá también para difundir la obra de otros notables personajes del Rincón, como José María Cortés y Pascual Aceves Barajas, éste último médico, poeta y rescatador de la obra de Bustos. Sendos libros dedicados a ellos serán presentados el 15 de agosto por Jesús Zamora Corona y J. Jesús Verdín Saldaña.
El programa conmemorativo concluye con dos charlas: una sobre personajes ilustres de la región, con Ramón Ascencio, el viernes 23; y la ya mencionada con Gutierre Aceves, el jueves 29. Todas las actividades son gratuitas.
El Museo Hermenegildo Bustos, a cargo del Instituto Estatal de la Cultura, fue creado con el propósito de difundir la obra del artista homónimo, destacado retratista del siglo XIX conocido como el “Pintor del alma de un pueblo”, a quien también se reconoce su papel en la preservación de tradiciones populares, como la Judea y sus máscaras, y los exvotos.
El inmueble que ocupa el museo fue construido por iniciativa de Manuel Doblado en 1862, su uso inicial fue el de panteón. Posteriormente durante la década de 1930 y 1940 fungió como la escuela “Dr. Agustín Medrano”.
A lo largo de estos dos años se han presentado diversas exposiciones en torno al pintor, así como a diversos artistas de gran importancia en el arte, a esto se añade la amplia programación artística que se realizan con el objetivo de promover el legado del importante pintor purisimense.
Museo
Hermenegildo BustosPrograma de aniversario
Agosto 2019
Jueves 8, 17:00 hrs.
Reapertura de exposiciones temporales
Concierto Grupo Xolotl
Sábados 10, 17, 24 y 31, 13:00 hrs.
Proyección de documental
Don Hermenegildo y Joaquina (1985)
Dir. Rafael Castanedo
Jueves 15, 19:00 hrs.
Presentación editorial
*José María Cortés. Obra poética
*Recuerdo y presencia del Dr. Pascual Aceves Barajas, Vocero de la provincia.
Presentan: Jesús Zamora Corona y J. Jesús Verdín Saldaña
Viernes 23, 19:00 hrs.
Plática de café
Personajes ilustres de la región
Con Ramón Ascencio
Jueves 29, 18:00 hrs.
Conferencia
Hermenegildo Bustos
Con Gutierre Aceves
Ofrecerá Tu Verano en el Teatro tres montajes para toda la familia
Guanajuato, Gto., a 07 de agosto de 2019.- Reunir a la familia para el disfrute del arte y la cultura es el propósito que el Instituto Estatal de la Cultura tiene al realizar la primera edición de: “Tu verano en el teatro”, serial escénico que se realizará los días 12, 14 y 16 de agosto, en el Teatro Cervantes.
El escenario de la Plaza Allende recibirá a las compañías Idiotas Teatro, de la Ciudad de México; Líquido Colectivo, de León y el Colectivo ¿Qué tienes en la nariz?, de Guadalajara, que ofrecerán sendos montajes para toda la familia.
Abre cartelera, el lunes 12, Idiotas Teatro con la obra “Caracol y colibrí”, de Sabina Berman; un juego escénico de dos personajes que vienen de lugares opuestos; uno viene del mar y el otro vive en el aire; uno se arrastra, el otro vuela, y sin embargo buscan lo mismo: escuchar la armonía que los habita.
Con esta obra, dirigida por Alicia Martínez, el grupo busca tocar el corazón y la inteligencia de los niños para que reconozcan el valor de sus tradiciones y las mantengan vivas. Que los niños sean partícipes del cuidado y la conservación de su comunidad, que, aunque tiene una gran riqueza cultural tiende a desvanecerse en el olvido.
El miércoles 14 toca el turno de Líquido Colectivo, agrupación leonesa dirigida por Alfredo Ávila, que presentará “La pequeña sirenita”, una adaptación libre al célebre cuento de Hans Christian Andersen, en el que los personajes se proponen platicarnos su historia “como realmente sucedió”, involucrando lúdicamente al público.
Finalmente, el Colectivo ¿Qué tienes en la nariz? Presentará el viernes 14 “Risaikuro”, un unipersonal clown protagonizados por un barrendero que se encuentra en la constante búsqueda de objetos en la basura para hacer música con ellos, pero también para usarlos como piezas de un auto de competencia con el que espera cumplir su sueño de correr en la Fórmula 1.
Los tres montajes de Tu Verano en el Teatro están programados a las 17:00 hrs., con una admisión general de 50 pesos. Los boletos pueden adquirirse en la taquilla del Teatro Cervantes desde una hora antes de la función, o bien, en la taquilla del Teatro Juárez, de martes a domingo, de 10:00 a 13:45 y de 17:00 a 19:45 hrs.
El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña invita a realizar un viaje a la luna, de la mano de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes
- En el marco del 50 aniversario de la llegada del hombre a la luna, presenta el concierto sinfónico El descenso del hombre a la luna con un programa en el que la OSA interpretará música impresionista rusa y francesa con la proyección simultánea de imágenes pertenecientes a los archivos de la NASA.
- De manera adicional y en vinculación con el Centro de Investigaciones en Óptica se realizará una charla previa sobre la luna y una observación astronómica al finalizar el concierto.
- Único concierto, domingo 11 de agosto a las 18:00 horas.
León, Guanajuato a 5 de agosto del 2019. El Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña del Forum Cultural Guanajuato, en el marco del 50° aniversario de la llegada del hombre a la luna presentará el próximo domingo 11 de agosto a las 18:00 horas la proyección sinfónica El descenso del hombre a la luna, en el que se disfrutará en vivo de obras de música clásica acompañadas de fotografías y videos del acontecimiento.
Las imágenes pertenecen al astrónomo José Francisco Salgado, quien usa el arte como vehículo para comunicar la ciencia en lugares no tradicionales como museos y salas de concierto como parte de su proyecto Ciencia y sinfonía, el público podrá disfrutar deuna película científica de alta definición, sobre el primer alunizaje tripulado en la historia del hombre, producida específicamente para la suite Cuadros de una exposición, de Modest Músorgski y las Suites no. 1 y 2 del ballet Daphnis et Chloé, de Maurice Ravel, ambas representativas de la música orquestal impresionista rusa y francesa.
La interpretación será por parte de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes (OSA), bajo la dirección del maestro José Areán. Desde su fundación en el año 1992, ha sido reconocida como una de las más importantes del país, por la evolución de su calidad interpretativa, teniendo la capacidad de abordar cualquier repertorio, desde el barroco hasta las sinfonías de Bruckner o Mahler.
Con más de 25 años de trayectoria se ha presentado en el Palacio de Bellas Artes, el Centro Nacional de las Artes, el Festival de la Ciudad de Zacatecas, el Festival Internacional Cervantino, el Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México y en el Festival Internacional de Música Miguel Bernal Jiménez en la Ciudad de Morelia, por mencionar algunos.
Actualmente está dirigida por el maestro José Areán, reconocido como uno de los más destacados directores de México, contando con una amplia gama de actividades musicales y artísticas, como ópera, música sinfónica, de cámara, cinematográfica, la promoción cultural y la producción musical. En nuestro país fue nombrado Primer Director Asistente en la Ópera Nacional de México, Bellas Artes (1996-2001) y luego fue nombrado Director Artístico (2007-2009), también Director Artístico y General del Festival de la Ciudad de México (2002-2007), además fue director asociado de la Orquesta Sinfónica de Minería (2005-2015) y en el verano de 2017, fue nombrado Director Musical y Artístico de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes.
En el marco de esta proyección y en vinculación con el Centro de Investigaciones en Óptica, el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña presentará, además, dos actividades para toda la familia:
De 16:30 a 17:10 horas se realizará la charla La luna, nuestra compañera celeste que tendrá lugar en el Teatro Estudio y será impartida por el Dr. Alfredo Campos Mejía, divulgador de la ciencia del Centro de Investigaciones en Óptica y al finalizar el concierto se llevará a cabo una observación astronómica en la explanada del Teatro donde el público podrá apreciar la superficie lunar, esta actividad se realizará de las 19:20 a las 21:00 horas y estará sujeta a las condiciones del clima.
¡Los esperamos!
Revela Guerberof obra de compositoras del barroco
Guanajuato, Gto., a 05 de agosto de 2019.- La obra de Elizabeth Jacquet de la Guerre, María Teresa d’Agnesi y Anna Bon di Venezia, compositoras del periodo barroco que desgraciadamente no gozan de amplia difusión, podrá apreciarse este viernes 9, en el foyer del teatro Juárez, gracias al recital que ofrecerá la reconocida pianista y clavecinista Lidia Guerberof Hahn.
Nacida en Argentina y radicada en México desde hace 33 años, Guerberof se han destacado, además de su labor como recitalista y maestra, por su vocación por la investigación de repertorio del virreinato latinoamericano; en México realizó un amplio estudio en el Archivo Musical de la Basílica de Guadalupe y del acervo del Convento Franciscano de Celaya.
Está especialmente dedicada a la interpretación de las obras de Bach, Haendel, así como españoles del s. XVIII y de la música contemporánea, tanto en clave como en piano, estrenando numerosas obras algunas escritas especialmente para ella.
En 1988 es distinguida por el Gobierno Brasileño con la Medalla “Heitor Villalobos” y posteriormente en 1999 obtiene la beca de Investigación que otorga el Ministerio de Asuntos Exteriores de España que logran un muy importante rescate de música para México.
Ha sido solista en eventos internacionales como el Festival de Barcelona; el Festival de Pamplona; el Festival de Música Contemporánea de Alicante; el Festival Latinoamericano de Música de Caracas; el Festival y Congreso de las Tres Américas de Buenos Aires; el Festival de Morelia, ha participado en Foros de música nueva, entre otros.
Ha dictado cursos de interpretación y catalogación. En su quehacer artístico-creativo siempre han estado presentes la danza, la literatura, las artes plásticas y el teatro. Ha escrito la música y elaborado el montaje musical de algunas obras teatrales.
Su actuación musical en punto de las 19:00 horas tendrá un costo general de $50 pesos, boleto que pueden adquirirse en un horario de martes a domingo de las 10:00 a 13:45 hrs., y de 17:00 a 19:45 hrs, en la taquilla de este recinto.