
Guanajuato, Gto., a 28 de abril de 2026.- En el marco del Día Internacional del Jazz, Juan de los Reyes y su Bandototota de Jazz de Guanajuato Orquesta ofrecerá un concierto especial este sábado en las escalinatas del Teatro Juárez, uno de los recintos culturales más emblemáticos del estado.
Dirigida por Omar Córdova, la agrupación se concibe como un proyecto artístico y pedagógico enfocado a la interpretación y al desarrollo del lenguaje del jazz desde una perspectiva contemporánea, articulando procesos de formación musical con propuestas escénicas de alto nivel.
El proyecto surgió en 2013 como una extensión natural de las antiguas Clínicas Intensivas de Jazz en Guanajuato, recorriendo diversos foros, festivales y programas culturales dentro y fuera del estado de Guanajuato, consolidándose como un propuesta activa en la difusión del jazz orquestal.
Luego de una pausa motivada por procesos académicos y la movilidad de sus integrantes, el proyecto resurge impulsado por el interés del público y de nuevas generaciones de músicos por reactivar un ensamble de jazz en gran formato en Guanajuato, recuperando su espíritu original de formación, experimentación y proyección artística.
La agrupación está integrada por músicos profesionales y estudiantes avanzados provenientes de distintas regiones de Guanajuato, cuyas trayectorias abarcan diversos lenguajes y experiencias musicales, lo que enriquece la sonoridad colectiva y amplía el horizonte expresivo del proyecto.
Su repertorio incluye obras emblemáticas de jazz orquestal y lenguajes modernos, con arreglos de piezas como: in the Mood, April in Paris, Blue Train, Milestones, A Night in Tunisia, Chameleon, St. Thomas, Canon, The Chicken, St. Blues, entre otras.
Omar córdova, director artístico y musical, es doctor en Teorías Estéticas por la Universidad de Guanajuato, con mención cum laude en su trabajo de titulación.
El público está invitado a disfrutar de esta presentación gratuita que celebra la riqueza y vigencia del jazz como expresión artística y global.
Escalinatas del Teatro Juárez
Juan de los Reyes y su Bandototota de Jazz Orquesta
Sábado 2 de mayo, 17:00 horas
Entrada libre

Guanajuato, Gto., a 27 de marzo de 2026.- “La Bruja” llegará el domingo 3 de mayo al Teatro Juárez para contar su historia a público de todas las edades, en una puesta que oscila entre lo aterrador y lo divertido.
Producción de Líquido Colectivo con la actuación del director de la compañía Alfredo Ávila, “La bruja” se inspira en los cuentos escritos por los Hermanos Grimm y surge de un laboratorio físico de objetos que da vida a una propuesta escénica original.
La obra invita al público a reflexionar sobre cómo percibimos y damos importancia a las apariencias, pese a saber que “las apariencias engañan” y cómo solemos a juzgar a las personas por su aspecto físico.
“Todos les tememos, porque son aterradoras, su piel es verde y con sus hechizos pueden desaparecernos… ¿o no? ¿Pero quién dijo que son malas? Todos merecemos ser escuchados y esta no es la excepción”, plantea la obra, que busca dar voz a una bruja quiere contar su propia versión de la historia.
“La bruja”, fue ganadora del Premio Más Escena 2021 como Nueva Producción por parte del Instituto Cultural de León. Además formó parte del Encuentro Estatal de Teatro en su edición de 2023 y ha tenido temporadas en la Ciudad de México en el Teatro Rafael Solana y en La Capilla.
Líquido Colectivo, compañía originaria deLeón, Guanajuato, cuenta con 10 producciones teatrales, y ha participado en escenarios nacionales e internacionales como: Teatro a Una Sola Voz 2022, FIL Niños (Guadalajara 2017), Muestra Estatal de Teatro (2016), Encuentro Estatal de Teatro en diversas ediciones.
Por su parte, Alfredo Ávila Castro es licenciado en Artes Plásticas y Visuales por la Universidad de León. Cuenta con una trayectoria de 10 años, ha desarrollado un lenguaje escénico que abarca distintos estilos teatrales, participando en más de 25 producciones de teatro y ópera como ejecutante.
La bruja
Líquido Colectivo
Dir. Alfredo Ávila
Domingo 3, 13:00 h
Entrada libre

*El emblemático recinto recibirá una propuesta que entrelaza la solemnidad de la Semana Santa con la riqueza de la polifonía sacra, desde el Renacimiento hasta la creación contemporánea.
Guanajuato, Gto., a 07 de abril de 2026.- Como parte de las actividades de la Semana de Pascua, el majestuoso Teatro Juárez será escenario este viernes de una experiencia musical profundamente conmovedora con la presentación de La Camerata de la Nueva España, que ofrecerá el programa “Tenebrae. Polifonía para la Semana Santa”.
Tenebrae es una propuesta artística de gran riqueza estética y espiritual que invita al público a realizar un recorrido excepcional por la música sacra de los últimos cinco siglos. A través de un programa a capella, esta presentación explora la hondura simbólica y emocional de la Semana Santa mediante un arco histórico que inicia con la refinada polifonía renacentista de Orlando di Lasso y los emblemáticos responsorios de Tomás Luis de Victoria.
La travesía sonora continúa con el misticismo del barroco italiano, representado por el célebre Miserere de Gregorio Allegri, y culmina en la expresividad contemporánea de autores como Pau Casals, Zoltán Kodály y Dante Andreo, cuyas obras dialogan con la tradición desde una sensibilidad actual.
La Camerata de la Nueva España está integrada por las sopranos Lourdes Rábago y Ruth Lindstrom Winsor; la mezzosoprano Carmen Maciarello; la contralto Lourdes García; el contratenor Iván Montes; el barítono Fernando Alba y el bajo barítono Ricardo Sánchez.
Fundada en 1993, esta agrupación es una de las instituciones corales más representativas de Guanajuato y un referente fundamental en la difusión de la música antigua en México. Su trayectoria se ha distinguido por una rigurosa y apasionada labor de rescate del repertorio polifónico colonial, devolviendo vida y resonancia a valiosos tesoros musicales resguardados durante siglos en capillas, archivos y conventos de la América virreinal.
La excelencia interpretativa de la Camerata la ha llevado a presentarse en algunos de los escenarios más importantes de México y del extranjero, consolidando una carrera respaldada por reconocimientos, participaciones en festivales de prestigio y diversas producciones discográficas.
Más que un concierto, Tenebrae ofrece una experiencia sensorial e introspectiva: un puente entre la memoria histórica y la sensibilidad contemporánea, donde el patrimonio sonoro se transforma en una vivencia viva, vibrante y profundamente emotiva.
La presentación se llevará a cabo a las 20:00 horas. La entrada general tiene un costo de 156 pesos, con tarifa preferencial de 116 pesos.

Guanajuato, Gto., a 23 de marzo de 2026.- Dentro de la programación del Teatro Juárez, se presentará “Los malos hábitos”, una coreografía de Valeria Oviedo que explora la encarnación de roles heroicos que las mujeres asumen al vivir en un entorno que las desafía ásperamente.
A través de la fusión de danza, ceremonia, arte textil y diseño sonoro, la obra teje una narrativa poderosa que profundiza en los conflictos internos y las cargas que enfrentan las mujeres al responder a las expectativas sociales. La pieza propone una reflexión en torno a las creencias del machismo y el marianismo que atraviesan las comunidades latinoamericanas y cómo estas inciden en los procesos de sanación individual y colectiva.
El dueto, integrado por Eva Robayo y Valeria Oviedo, aborda la imagen de una semidiosa cuyo traje se ajusta y oprime, amenzando con dejarla sin aliento. Desde figuras como Guadalupe hasta Coatlicue, la obra se inspira en la evolución del arquetipo femenino en territorios mesoamericanos y andinos. Con un relato que evoca la fábula, fusiona elementos del folclore y la mitología para situar a la figura femenina en la búsqueda de su poder innato.
La composición conjunta del vestuario, los rituales y el movimiento genera una declaración visual de gran fuerza escénica, que apela al imaginario arquetípico y a una sabiduría ancestral femenina e intuitiva. Se trata de un dueto que encarna la experiencia visceral del despojo como vía para invocar una fuerza vital profunda y esencial.
La coreografía está a cargo de Valeria Oviendo, artísta escénica interdisciplinaria y productora escénica originaria de Tijuana. Su práctica entrelaza la coreografía, el performance y las artes visuales, abordando temas como el cuidado como práctica política, el poder del conflicto, las identidades fronterizas, las ancestralidades y la muerte. Su trabajo se concibe como un territorio de memoria, resistencia e interdependencia.
Desde su traslado a Berlín en 2020, Oviedo ha desarrollado y presentado su trabajo a nivel internacional en países como Canadá, Alemania, República Checa, Bulgaria y México.
La presentación será el martes 24 de marzo, a las 20:00 horas. La entrada general tiene un costo de 156 pesos y con descuento de 116 pesos. La taquilla está abierta en un horario de miércoles a domingo de 10:00 a 17:00 horas.

Guanajuato, Gto., a 17 de marzo de 2026.- Con las escalinatas del Teatro Juárez como escenario, el sábado pasado se realizó una sesión musical en vinilo a cargo de las DJ Kerevecooler y DJ sabrosónica, quienes compartieron una selección sonora dentro de “Sesiones FM: Escucha musical entre mujeres”, proyecto cultural que se integra a las actividades conmemorativas del Día Internacional de la mujer.
El evento tuvo lugar en pleno corazón de la ciudad, donde el flujo habitual de transeúntes se transformó en una experiencia colectiva de escucha: peatones que recorrían el centro hicieron una pausa para disfrutar de la música, generando un ambiente espontáneo de convivencia. El espacio público se convirtió en un punto de encuentro cultural.
Sesiones FM es una iniciativa cultural dedicada a la escucha musical colectiva, impulsada por gestoras y selectoras de la entidad. El proyecto surgió en febrero de 2024 con el propósito de consolidar una comunidad de mujeres apasionadas por la música, utilizando el formato vinilo como catalizador para la memoria, el encuentro y el intercambio cultural.
A través de estas sesiones, las participantes aprenden a utilizar equipo como tornamesas y mezcladoras, comparten gustos musicales y construyen un espacio de convivencia, intercambio y colaboración entre selectoras, melómanas, creadoras musicales y público participante. Además, contribuye a la preservación del disco de vinilo como un soporte sonoro que forma parte del patrimonio musical contemporáneo.
Este proyecto se ha realizado previamente en colaboración con el Instituto Cultural de León, así como dentro de la programación del Festival Internacional de Arte Contemporáneo.
La Secretaría de Cultura invita al público a asistir a una segunda presentación el jueves 19, a las 18:00 horas, en el Jardín de las Esculturas del Museo de Arte e Historia de Guanajuato, en León. Entrada libre.

Guanajuato, Gto., a 06 de marzo de 2026.- Marzo se viste de música, danza y teatro en el histórico y majestuoso Teatro Juárez, uno de los recintos culturales más emblemáticos de la ciudad. Su escenario será punto de encuentro para el talento universitario y propuestas artísticas contemporáneas, con la participación de la Orquesta Sinfónica y el Ballet Folklórico de la Universidad de Guanajuato, así como conciertos del Festival Ex Nihilo y la puesta en escena “Los malos hábitos”.
La Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato presentará su Programa 6, un homenaje a Carl Maria von Weber, bajo la dirección del maestro invitado Enrique Barrios y con la participación del clarinetista Luis Arturo Cornejo, quien interpretará el “Concierto para clarinete”, una obra que exalta la riqueza expresiva y virtuosismo de este instrumento.
En el marco de la Feria Internacional del Libro de la Universidad de Guanajuato, que inicia el 19 de marzo, la Orquesta ofrecerá un concierto especial dedicado a las letras y su diálogo con la música. El programa incluye “Popol Vuh”, poema sinfónico de Eugenio Toussaint; “Poema para Neruda” de Blas Galindo y la suite “Homenaje a Cervantes”. La segunda parte estará integrada por una selección de suites de “Romeo y Julieta” de Serguéi Prokófiev, obra que conjuga dramatismo y lirismo en una de las partituras más emblemáticas del repertorio sinfónico.
El Festival Ex Nihilo llegará también a este recinto del siglo XIX, ubicado en el corazón de Guanajuato. Presentará “Morir poquito. Un concierto performático de ANAN”, una propuesta escénica que entrelaza música en vivo, performance, palabra y danza; así como un concierto a cargo del Ensamble a Tempo, en homenaje a Ramón Montes de Oca, destacando la creación musical contemporánea.
Bajo la dirección artística de Valeria Oviedo, se presentará “Los malos hábitos”, una obra que explora la encarnación de roles heroicos que las mujeres asumen al vivir en entornos que las desafían de manera áspera. A través de la fusión de danza, ceremonia, arte textil y diseño sonoro, la pieza construye una narrativa profunda y conmovedora sobre los conflictos internos y las cargas que enfrentan las mujeres ante las expectativas sociales.
En vísperas del Viernes de Dolores, el Ballet Folklórico de la Universidad de Guanajuato ofrecerá el programa “Día de las Flores y Viernes de Dolores en Camino Real de Tierra Adentro”, con un enfoque histórico que remite a la trascendencia del antiguo Camino Real, ruta de la plata que impulsó el desarrollo cultural y económico de la región tras el descubrimiento de sus minas.
Con el cuadro costumbrista “Día de las Flores y Viernes de Dolores”, el Ballet evocará una de las tradiciones más entrañables y de mayor arraigo en Guanajuato. Celebrada el sexto viernes de Cuaresma, esta festividad transforma la ciudad —particularmente el Jardín de la Unión— en un mosaico de colores, flores y altares dedicados a la Virgen María. Esta devoción popular expresa la compasión y solidaridad del pueblo ante los Dolores de la Virgen, fortaleciendo el sentido de comunidad y pertenencia que distingue a Guanajuato.
Los boletos para los eventos en convenio con la Universidad de Guanajuato están disponibles en la taquilla del Museo Universitario, ubicado frente al Teatro Principal. El día del evento podrán adquirirse, dos horas antes de cada función, en la taquilla del Teatro Juárez, con un costo general de 156 pesos y precio preferencial de 116 pesos. Los conciertos del Festival Ex Nihilo serán de acceso libre.
Programa 6. Homenaje a Carl Maria Von Weber
Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato
Viernes 13, 20:00 h
General: 156 pesos, con descuento 116 pesos
Programa 7. Feria del Libro
Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato
Viernes 20, 20:00 h
General: 156 pesos, con descuento 116 pesos
Festival Ex Nihilo
Morir poquito. Un concierto performático de ANAN
Miércoles 18, 20:00 h
Entrada libre, cupo limitado, con cortesía que será entregaga el martes 17, a partir de las 10 de la mañana
Festival Ex Nihilo
Ensamble a Tempo. Concierto Homenaje a Ramón Montes de Oca
Sábado 21, 19:00 horas
Entrada libre
Ballet Folklórico de la Universidad de Guanajuato
Día de las Flores y Viernes de Dolores en Camino Real “Tierra Adentro”
Jueves 26, 19:00 h
General: 156 pesos, con descuento 116 pesos
Los Malos Hábitos
Dirección artística, Valeria Ovideo
Martes 24, 20:00 h
General: 156 pesos, con descuento 116 pesos

*El espectáculo escénico para niñas y niños que promueve la empatía y el respecto hacia los animales
Guanajuato, Gto. A 29 de enero de 2026.- Ópera Guanajuato presenta “Los Músicos de la Capital”, un espectáculo escénico de teatro musical dirigido a niñas y niños de entre 5 y 10 años, que busca fomentar la empatía, la educación emocional y el respeto hacia los animales a través de una experiencia artística interdisciplinaria, con la participación de asociaciones de rescate animal.
El proyecto es gestado y producido por Kate Burt, y está inspirado en el cuento clásico “Los Músicos de Bremen”. En esta versión, la historia se traslada al contexto guanajuatense contemporáneo, donde el maltrato y el abandono animal son problemáticas visibles y urgentes.
La obra narra la historia de un burro y un gallo que huyen del maltrato por parte de sus dueños y se dirigen a la Capital en busca de una vida mejor, con el sueño de convertirse en músicos. En su camino se encuentran con una perrita y un gato abandonados. Juntos, deberán enfrentarse a un ladrón para demostrar a los humanos que los animales son valiosos y merecen respeto. ¿Lograrán encontrar una vida mejor?
El montaje combina teatro, música original en vivo, danza y recursos visuales accesibles, como animación digital, utilizando un lenguaje cercano al público infantil. A través del juego escénico y el rompimiento de la cuarta pared, Los Músicos de la Capital transmite valores de empatía, solidaridad y cuidado hacia los animales.
La producción de Ópera Guanajuato cuenta con la dirección escénica de Pablo Mezz, música original de Said Medellín y texto original de Luis Xa Santiago, quien también participa en la obra. Además de la actuación de Cinthya Franco, Hugo Alegría, Benjí Luna e Isrx.
Los boletos están disponibles en taquilla de miércoles a domingo, de 10:00 a 17:00 horas, y el día de la función 15 minutos antes del inicio del evento. Las actividades se publican en las redes sociales de la Secretaría de Cultura.
Los músicos de la Capital
Ópera Guanajuato
Domingo 1, 18:00 horas
Entrada general: $156 pesos
Descuento: $116 pesos

Guanajuato, Gto., a 10 de diciembre de 2025.- El contratenor guanajuatense Iván López Reynoso y el joven pianista y compositor Alexander Vivero, dos de los talentos más sobresalientes y representativos de la música mexicana actual, se presentarán el jueves 18 de diciembre a las 20:00 horas en el emblemático Teatro Juárez.
Este encuentro artístico reunirá la madurez interpretativa y experiencia internacional de López Reynoso con el virtuosismo y la creciente proyección de Vivero, en un recital que promete ser uno de los momentos más memorables de la temporada cultural.
Iván López Reynoso es una de las figuras más versátiles del programa musical en México. Inició su carrera vocal como tenor, debutando en el Festival Internacional de Música de Morelia con el papel de Monostatos en La flauta mágica de Mozart. Su trayectoria incluye interpretaciones en Alicia de Federico Ibarra y Las bodas de Fígaro, así como colaboraciones con directores de talla internacional y orquestas como Filarmónica de la UNAM, la Orquesta sinfónica Nacional, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes y la Orquesta Estatal de Braunschweig.
Con una madurez artística sorprendente, Alexander Vivero, (Guadalajara – 2008), se ha posicionado como uno de los jóvenes músicos más prometedores del país. Inició sus estudios de piano a los cuatro años, de composición a los cinco y de dirección orquestal a los diez. A los doce ingresó a la Sociedad de Autores y Compositores de México, donde posee más de 45 obras registradas.
Ha sido premiado en concursos nacionales e internacionales como el Grand Prize Virtuoso (Bonn), American Protégé Music Competition (Nueva York) y Royal Sound Composition Competition (Montreal). Su actividad como solista lo ha llevado a escenarios como el Teatro Degollado, el Palacio de Bellas Artes, el CENART, el Conjunto Santander y el Carnegie Hall de Nueva York. También ha dirigido diversas agrupaciones juveniles y profesionales y actualmente continúa su formación musical en la Universidad Panamericana.
El recital que López Reynoso y Vivero ofrecerán en el Teatro Juárez será una oportunidad única para presenciar el encuentro de dos artistas excepcionales que representan, desde distintas generaciones, la excelencia musical mexicana.
Teatro Juárez
Jueves 18, 20:00 h.
General: 150 pesos, preferente: 112 pesos
*La obra también se presentará como parte de su gira en el Teatro Pedro José Márquez de San Francisco del Rincón

Guanajuato, Gto., a 19 de noviembre de 2025.- Después de ser seleccionada en el 7 Encuentro Estatal de Teatro, “Bolita. Bitácora de un viaje”, llega a Guanajuato capital para presentarse en el Teatro Juárez, este sábado 22 de noviembre, a las 18:00h horas.
Creada por la compañía Líquido Colectivo con un lenguaje escénico sensible y poético, “Bolita. Bitácora de un viaje”, narra la historia de Belén, una niña de 9 años que, ante las dificultades que enfrenta en su entorno, recurre a la imaginación como refugio y herramienta para comprender su mundo.
En su recorrido emocional, Bolita deberá enfrentarse al bullying escolar que sufre por su aspecto físico y al mismo tiempo, a la ausencia repentina de su madre, cuya desaparición la impulsa a emprender un viaje interior lleno de ternura, resiliencia y fantasía.
Líquido colectivo se fundó en 2012 bajo la dirección artística de Alfredo Ávila, licenciado en artes plásticas y visuales por la Universidad de León. Su desarrollo en el lenguaje escénico abarca distintos estilos teatrales y más de 25 producciones de teatro y ópera como ejecutante de la mano de directores como: Javier Avilés, Luis Martín Solís, Maru Jones, Daniel García Bellardinelli y Juliana Feasler.
El colectivo bajo su creación, mantiene el compromiso de realizar teatro familiar de calidad que apunte a una visión horizontal entre espectador y el espectáculo para que pueda ser disfrutado por todo público. Entre sus obras se encuentra “La bruja”, “Prisa”, “Papanatas”, “Romeo y Julieta de bolsillo”, “La pequeña sirenita”, entre otras.
“Bolita. Bitácora de un viaje”, es una obra para toda la familia y llega este recinto cultural de Guanajuato capital sin costo de acceso, es importante llegar con anticipación.
Para conocer más de la programación de la Secretaría de Cultura de Guanajuato visita su página cultura.guanajuato.gob.mx y sus cuentas en redes sociales de Facebook e Instagram.
San Francisco del Rincón
Teatro Pedro José Márquez
Viernes 21, 19:00 h.
Guanajuato
Teatro Juárez
Sábado 22, 18:00 h.
Entrada libre

*Interpretará obras de Busoni, Beethoven y Schubert en dos espacios de la Secretaría de Cultura
Guanajuato, Gto., a 14 de octubre de 2025.- El destacado pianista Jorge Federico Osorio llega al bajío para ofrecer dos recitales de piano en memoria de la pianista y pedagoga mexicana Luz María Puente en el Auditorio Mateo Herrera y el Teatro Juárez.
Alabado a nivel mundial por su musicalidad suprema, dominio de la técnica, vibrante imaginación y profunda pasión, Jorge Federico Osorio, ha sido distinguido por con la prestigiada Medalla Bellas Artes y el Doctor Honors Causa por la Universidad Veracruzana.
El maestro Osorio interpretará tres obras emblemáticas en este concierto: Coral Preludio Nun Komm der Heiden Heiland bach, de Busoni; Sonata Op. 27 No. 2 Claro de Luna, de Ludwig van Beethoven y Sonata en La Mayor D 959, de Franz Schubert, en ambas sedes.
El pianista se ha presentado con prestigiosas orquestas del mundo, que incluyen a las sinfónicas de Chicago, las Filarmónicas de Israel, Varsovia y Real de Londres; la Sinfónica de Sao Paulo, Estatal de Moscú, Nacional de Francia, Filarmonía en Londres y la Orquesta del Concertgebouw.
Prolífico artista en los estudios de grabación, Osorio ha documentado una amplia variedad de repertorio que cintiene un CD con música de Brahms que fue ovacionado por la revista Gramophone como “Uno de los más distinguidos discos de la música de Brahms de años recientes”.
Osorio es un ávido intérprete de la música de cámara; en esa calidad ha sido director artístico de Festival de Brahms de Música de Cámara en México; ha tocado en trío con la violinista Mayumi Fujikawa y el chelista Richard Markson y ha colaborado con artistas de la talla de Yo- Yo Ma, Ani Kavafian, Elmar Oliveira y Henrik Szeryng.
Los boletos en el Teatro Juárez están a la venta en taquilla en un horario de miércoles a domingo de 10:00 a 15:00 horas y de 17:00 a 19:00 horas, con un costo general de 150 pesos y preferente de 112 pesos. En el Auditorio Mateo Herrera el horario es de martes a viernes de 9:00 a 14:00 hroas y de 14:30 a 17:00 horas, sábados de 10:00 a 14:00 y de 14:30 a 18:00 horas. También están disponibles en Ticketmaster.
Música / México
Miércoles 19, 20:00 horas
Auditorio Mateo Herrera
120 pesos
Jueves 20, 20:00 horas
Teatro Juárez
General: 150pesos , preferente: $112 pesos