* Los apoyos económicos alcanzan hasta $300,000 pesos por proyecto.
**La convocatoria abre la posibilidad a artistas y gestores culturales de participar en distintas categorías, incluyendo artes visuales, artes escénicas, música y arte sonoro, medios audiovisuales, literatura, proyectos interdisciplinarios, movilidad cultural, encuentros y festivales, así como espacios culturales autogestivos
Guanajuato, Gto., a 8 de septiembre de 2025.- La Secretaría de Cultura del Estado de Guanajuato lanza por primera vez la convocatoria Fondo Estatal para la Cultura y las Artes 2025, un programa institucional inédito que busca impulsar la creación, la movilidad cultural, la realización de encuentros y festivales, así como el fortalecimiento de espacios culturales autogestivos en todo el estado..
La convocatoria permanecerá abierta hasta el 14 de octubre de 2025 a las 23:59 horas y está dirigida a artistas, colectivos y gestores culturales de todas las disciplinas y municipios de Guanajuato.
“En Guanajuato seguimos apostando por el talento y la creatividad de nuestras y nuestros artistas. Con este programa buscamos que sus proyectos lleguen más lejos y sigan fortaleciendo la vida cultural de nuestras comunidades”, destacó Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura del Estado de Guanajuato.
En esta edición se podrá participar en cuatro modalidades. La primera corresponde a Creación y Producción Artística, que abarca proyectos de artes visuales, escénicas, música y arte sonoro, medios audiovisuales, literatura e interdisciplina.
La segunda es Movilidad Cultural, con apoyos destinados a cubrir traslados de artistas guanajuatenses que participen en certámenes, festivales, residencias, exposiciones y encuentros en México y el extranjero.
La tercera es Encuentros y Festivales, enfocada en respaldar la realización de festivales y muestras consolidadas en el estado.
Finalmente, la cuarta modalidad corresponde a Espacios Culturales Autogestivos, diseñada para apoyar a centros culturales y artísticos independientes con al menos tres años de trayectoria comprobada.
El registro de propuestas será exclusivamente digital a través del formulario disponible en el siguiente enlace: Formulario de inscripción. Es importante considerar que la falta o irregularidad en la entrega de documentos anulará automáticamente la solicitud.
La Secretaría de Cultura del Estado de Guanajuato invita a las y los artistas, creadores, colectivos y gestores culturales a aprovechar esta oportunidad para llevar adelante proyectos que fortalezcan la vida cultural de sus comunidades y contribuyan al desarrollo artístico del estado.
Se pueden consultar las bases completas de la convocatoria en las páginas oficiales de Secretaría de Cultura de Guanajuato en Cultura.Guanajuato.gob.mx
Guanajuato. Potencia Cultural
Guanajuato, Gto., a 2 de septiembre de 2025.- La Secretaría de Cultura en colaboración con la Universidad de Guanajuato presentarán la obra Arsénico y encaje, comedia negra del dramaturgo estadounidense Joseph Kesselring, el próximo 3 de septiembre en el Teatro Juárez.
Se trata de un montaje con gran valor histórico para la institución, pues fue precisamente con esta obra con la que, en 1952, el Teatro Universitario inició formalmente sus actividades bajo la dirección del Lic. Enrique Ruelas Espinosa. Aquel ejercicio teatral, surgido de la entonces recién fundada Escuela de Arte Dramático, se convertiría en el punto de partida de una tradición escénica que desembocó en los célebres Entremeses Cervantinos, base del Festival Internacional Cervantino.
La trama de la obra gira en torno a Mortimer Brewster, un estricto crítico teatral que se enfrenta a los singulares hábitos de su familia, en especial los de sus dos tías solteronas que elaboran un vino de frutas con ciertas dosis de veneno para enviar al más allá a quienes consideran idóneos. A partir de esta premisa, se desarrolla una serie de enredos cargados de ingenio y humor negro que han convertido a Arsénico y encaje en un clásico del teatro contemporáneo.
Con esta puesta en escena, el Teatro Universitario rinde un homenaje a sus fundadores, a las generaciones que lo han sostenido a lo largo de más de setenta años y, de manera muy especial, a la comunidad universitaria que mantiene viva esta tradición.
En 2025, el grupo fue reconocido como Patrimonio Cultural Intangible del Estado de Guanajuato, distinción que refrenda su papel como semillero cultural y como un referente de identidad para la sociedad.
La secretaria de Cultura del Estado, Lizeth Galván Cortés, señaló: “La puesta en escena de Arsénico y encaje no solo es un regreso a los orígenes del Teatro Universitario, sino también una reafirmación de su vigencia como semillero cultural. Desde la Secretaría de Cultura celebramos este legado que ha dado identidad y orgullo al pueblo de Guanajuato”.
El elenco de esta nueva versión está conformado por Isabel Vázquez Nieto, Ramón Gasca Zambrano, Jorge Chavero Rangel, Víctor Calzada Silva, Leticia Montes Silva, Bernarda Trueba Uzeta, Mayra Echegoyén Naranjo, Oscar Vázquez Peña, José Rubén Araujo, Hugo J. Gamba, Tomás Caballero Ramírez, David Santibáñez Hernández, Omar Gómez Juárez, Arturo Gutiérrez Márquez y Pedro Vázquez Nieto.
La dirección está a cargo de Hugo J. Gamba Briones, quien cuenta con una sólida trayectoria en el ámbito teatral universitario; la asistencia escénica corresponde a Thelma Ramírez Figueroa, la coordinación a Leticia Montes Silva, el maquillaje y vestuario a Patricia Figueroa Soria, y la producción a la Universidad de Guanajuato.
La función tendrá una duración aproximada de 90 minutos y se llevará a cabo en el Teatro Juárez, en la ciudad de Guanajuato. La entrada será gratuita a cambio de un kilo de ayuda —arroz, frijol o avena— destinado al Banco de Alimentos.
La cita es el 3 de septiembre a las 19:00 horas en el Teatro Juárez.
Guanajuato. Potencia Cultural
Guanajuato, Gto. 25 de agosto de 2025.- Guanajuato y Japón siguen fortaleciendo lazos de amistad, así quedó de manifiesto luego de la visita que realizó a la capital del Estado, la Viceministra Parlamentaria del Ministerio de Asuntos Exteriores de Japón, Arfiya Eri.
La Gobernadora de la Gente, Libia Dennise García Muñoz Ledo, le dio la bienvenida a Arfiya Eri, al igual que la comitiva japonesa que la acompañó en el Museo de los Poderes.
“Bienvenidos a Guanajuato, nos da mucho gusto recibirlos en esta ciudad, que es Patrimonio de la Humanidad; para nosotros es importante recibir a quien consideramos como hermanos, y aliados de Guanajuato”, dijo la Mandataria Estatal.
Agregó que es motivo de orgullo recibir a esta delegación encabezada por una mujer que ha mostrado un gran liderazgo para las mujeres japonesas; “me da gusto recibirte, sobre todo en este edificio el Museo de los Poderes que es una joya arquitectónica de la capital de nuestro estado, así como el Teatro Juárez”.
La Viceministra, luego de agradecer el recibimiento de las autoridades estatales, resaltó que este tipo de encuentros fortalecen la relación de amistad entre Japón y México, y manifestó que es motivo de satisfacción conocer la ciudad de Guanajuato y apreciar su riqueza histórica y arquitectónica.
La comitiva japonesa, en la que se contó con la presencia del Cónsul General de Japón en León, Takero Aoyama, en compañía de las autoridades estatales caminaron por la calle principal de esta ciudad hasta el Teatro Juárez, donde la Viceministra firmó el libro de visitantes distinguidos.
En su recorrido estuvieron acompañados por las notas musicales de la tradicional “Estudiantina de Guanajuato”.
En la comitiva guanajuatense asistieron el Presidente del DIF Estatal, Juan Carlos Montesinos; el Secretario de Gobierno, Jorge Daniel Jiménez Lona; la Secretaria de Economía, Cristina Villaseñor Aguilar; la Secretaria de Turismo e Identidad, Guadalupe Robles León; y la Secretaria de Cultura, Lizeth Galván Cortés.
*El dúo del violonchelista Mon-Puo Lee y el pianista mexicano Iván Figueroa promete una velada de virtuosismo y sensibilidad sonora en el Teatro Juárez, como parte del Festival Internacional de Violoncello.
** El programa promete una experiencia musical llena de profundidad sonora, energía rítmica y una interpretación cargada de sensibilidad.
Guanajuato, Gto., a 29 de julio de 2025.- El próximo miércoles 30 de julio a las 20:00 horas, el majestuoso Teatro Juárez será escenario de un encuentro musical de alto nivel con el recital “Counterpoints and spirits”, como parte de las actividades del Festival Internacional de Violoncello.
Interpretado por el violonchelista español-taiwanés Mon-Puo Lee y el pianista mexicano Iván Figueroa, el recital propone un viaje musical que entrelaza el lirismo del clasicismo, la expresividad del romanticismo y las búsquedas formales de la música contemporánea.
El programa de la noche abre con el enérgico Scherzo de Boris Shaporin, seguido por la Sonata para violonchelo y piano No. 3 en La mayor, Op. 69 de Ludwig van Beethoven, una de las obras más equilibradas del repertorio camerístico del compositor alemán, que transita entre la elegancia del Allegro ma non tanto, el carácter lúdico del Scherzo: Allegro molto y la emotividad del Adagio cantabile – Allegro vivace.
La propuesta contemporánea llega con Cello Counterpoint de Steve Reich, una pieza en tres movimientos (Fast | Slow | Fast) que explora el ritmo y la repetición con una escritura vertiginosa. La velada continúa con EFEU, obra del compositor suizo Thomas Demenga, y culmina con la imponente Sonata para violonchelo solo de Zoltán Kodály, una de las piezas más exigentes del siglo XX, dividida en tres movimientos: Allegro maestoso ma appassionato, Adagio (con grand’espressione) y Allegro molto vivace.
Mon-Puo Lee, violonchelista español-taiwanés, ha sido galardonado en prestigiosos concursos internacionales como los de Isang Yun (Corea), Enescu (Rumania) y Brahms (Austria), y ha tocado como solista con orquestas como la Berliner Symphoniker, la Enescu Festival Orchestra y la Camerata Taiwan. Reconocido por su virtuosismo y expresividad, ha actuado en recintos como el Concertgebouw de Ámsterdam, la Philharmonie de Berlín y la Elbphilharmonie de Hamburgo. También ha desarrollado una destacada carrera en la música de cámara junto a figuras como Robert Levin y Vilde Frang.
Iván Figueroa, pianista originario de Aguascalientes, ha desarrollado una sólida carrera como solista, músico de cámara y clavecinista. Ha sido galardonado en la Bienal Internacional de Piano en Mexicali, y se ha presentado como solista con la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional y la Orquesta de la Universidad de Guanajuato. Desde 2019 es pianista titular de esta última. Su repertorio va del barroco a la música contemporánea, con especial interés en la obra de Manuel M. Ponce.
Al respecto, Lizeth Galván Cortés declaró: “El Festival Internacional de Violoncello es una muestra del compromiso que tenemos con la excelencia artística y con el impulso a espacios donde el arte no solo se escucha, sino que transforma.”
Los boletos están disponibles en la taquilla del teatro Juárez: general 150 pesos y preferencial 112.
Este recital forma parte de la programación del Festival Internacional de Violoncello, un espacio que celebra el talento nacional e internacional, el virtuosismo instrumental y el diálogo artístico entre generaciones y culturas.
León, Guanajuato, 9 de julio de 2025. En el marco de su 25 aniversario, Fundación León presentará un emotivo Concierto de Verano en la Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, el próximo domingo 13 de julio a las 13:00 horas. La presentación estará a cargo de las Orquestas Sinfónicas y Coros comunitarios impulsados por la propia fundación, bajo la dirección artística del maestro Moisés Mata Piña.
El programa ofrecerá al público una experiencia musical entrañable y accesible, integrada por el célebre cuento sinfónico Pedro y el lobo, de Sergei Prokófiev, acompañado de una selección de rondas tradicionales infantiles. Esta combinación busca conectar a niñas, niños, jóvenes y adultos con la imaginación, el juego y la memoria colectiva, a través de un lenguaje musical cercano y evocador.
Ver a niñas, niños y jóvenes tomando el escenario con sus instrumentos y voces no solo emociona, sino que inspira —destacó Lizeth Galván Cortés, secretaria de Cultura de Guanajuato—. “Es en estos espacios donde el arte se convierte en comunidad, en identidad y en una esperanza compartida. Este concierto es una celebración de lo que ocurre cuando se cree en el talento local desde la raíz.”
Pedro y el lobo es una obra maestra de la música narrativa, donde cada personaje está representado por un instrumento distinto de la orquesta, lo que permite una experiencia lúdica y educativa ideal para audiencias de todas las edades. La inclusión de rondas infantiles refuerza el carácter comunitario del concierto, celebrando nuestras raíces culturales a través de melodías que han trascendido generaciones.
El acceso al concierto será gratuito con boleto. Podrá recogerse el sábado 12 de julio en las taquillas del Teatro del Bicentenario, con un límite de dos boletos por persona, hasta agotar localidades. El concierto tendrá una duración aproximada de 60 minutos, sin intermedio, y está dirigido al público en general.
Con este programa, la Secretaría de Cultura de Guanajuato, reafirma su compromiso con la formación musical comunitaria y con el acceso libre a expresiones artísticas de calidad.
León, Guanajuato, 5 de julio de 2025. El próximo miércoles 9 de julio, en punto de las 19:00 horas, el Auditorio Mateo Herrera se llenará de nostalgia, emoción y profundidad musical con la presentación de Corazón de Tango, un concierto gratuito enmarcado en la conmemoración de la Independencia de Argentina, que la Secretaría de Cultura de Guanajuato ofrece al público leonés como un gesto de hermandad entre pueblos unidos por la cultura.
Esta velada reunirá a cinco reconocidos músicos provenientes de Argentina, Uruguay y México, quienes han forjado su carrera en torno a uno de los géneros más intensos del repertorio musical latinoamericano: el tango. Bajo la dirección del bandoneonista mexicano Ángel Pérez, con más de cuatro décadas de trayectoria internacional y colaboraciones con artistas como Natalia Lafourcade, Guadalupe Pineda y Tania Libertad, el concierto propone un recorrido sonoro que va desde los inicios del tango tradicional hasta su evolución más contemporánea. Pérez ha llevado su música a escenarios de Japón, Estados Unidos, Centroamérica y Europa, destacando por su dominio del bandoneón y su profunda conexión con el espíritu del tango.
Lo acompañan el pianista argentino Héctor “Bocha” Mazza, originario de Bahía Blanca y heredero de una tradición tanguera familiar; el uruguayo Gabriel Almeida en la voz, quien desde joven se formó en el Conservatorio de Uruguay y ha compartido su talento en festivales de América Latina; el violinista mexicano Roberto Montes, miembro de la Orquesta del Teatro de Bellas Artes y de la Orquesta Sinfónica del IPN; y el contrabajista Ángel París García, formado en la Escuela Superior de Música del INBA y con estudios en Francia y la Universidad Veracruzana, quien aporta al ensamble una sensibilidad que cruza el jazz, el barroco y las músicas populares.
Corazón de Tango ofrecerá un repertorio cuidadosamente curado que incluye joyas como “Malena”, “El día que me quieras”, “Volver”, “Por una cabeza”, “La Cumparsita” y “Nostalgias”, entre otras piezas fundamentales del género. La propuesta no solo incluye interpretaciones vocales e instrumentales, sino también momentos bailables que evocan las grandes orquestas típicas del Río de la Plata y los salones de antaño, en una atmósfera íntima y conmovedora.
El acceso a este concierto será gratuito, sin embargo, es necesario contar con boleto. La entrega de localidades se realizaron el martes 8 de julio, en un horario de 10:00 a 16:00 horas en las taquillas del Auditorio Mateo Herrera. Se otorgaron dos boletos por persona, los boletos ya se encuentran agotados. Se recomienda acudir con anticipación. La edad mínima sugerida para el público asistente es de 10 años.
Este evento, que se lleva a cabo en colaboración con la comunidad tanguera de León, es una invitación a celebrar el arte como puente entre culturas y a vivir una noche cargada de sentimiento, historia y belleza musical.
“Desde Guanajuato, honramos la fuerza del tango como un lenguaje que conecta sensibilidades a través del tiempo y las fronteras. Esta conmemoración es también una celebración de los lazos que la cultura teje entre naciones hermanas”, expresó Lizeth Galván Cortés al destacar el valor simbólico y emocional de esta noche musical.
La Secretaría de Cultura de Guanajuato refrenda así su compromiso con el impulso de experiencias culturales de alta calidad y acceso libre para todos.
San Luis de la Paz, Gto., 23 de junio de 2025.– Con un encuentro realizado en el Centro Cultural Ludovicense, la Secretaría de Cultura de Guanajuato dio inicio a la semana de mesas de participación ciudadana, un ejercicio de escucha activa que busca integrar directamente las voces de la comunidad artística y la sociedad civil en la construcción del Programa de Cultura.
La jornada inaugural se llevó a cabo en el municipio de San Luis de la Paz, cabecera de la Subregión II Chichimecas, que también abarca a los municipios de Dr. Mora y San José Iturbide. A esta mesa se sumaron también personas provenientes de Victoria y Atarjea, consolidando un espacio diverso y representativo.
Durante la bienvenida, la secretaria de Cultura, Lizeth Galván Cortés, envió un saludo y agradecimiento de parte de la Gobernadora Libia Dennise García Muñoz Ledo, y destacó que por primera vez en Guanajuato se está convocando a todas las voces para conformar el programa cultural del estado con una visión de largo plazo. “Queremos escuchar lo que hacen, lo que necesitan, lo que sueñan. Ese es el punto de partida de este programa. También queremos reconocer el valor de las raíces indígenas: aquí cada palabra, cada danza, cada platillo es memoria viva”, expresó.
En esta sesión participaron alrededor de 50 personas que trabajaron de manera entusiasta en mesas de diálogo, donde reflexionaron sobre los principales retos, necesidades y oportunidades que enfrenta el sector cultural en la región. Desde la necesidad de fortalecer la infraestructura cultural hasta el impulso a la formación artística en niñas, niños y jóvenes, las y los participantes compartieron propuestas concretas para contribuir al desarrollo cultural local.
Al acto inaugural asistieron también Rubén Urías, presidente municipal de San Luis de la Paz; Kirey Díaz Campos, directora de la Casa de la Cultura; Álvaro Lara Huerta, subsecretario de Desarrollo y Promoción Artística y Cultural; y Víctor Marín Meléndez, subsecretario de Desarrollo Comunitario y Promoción Patrimonial.
Este proceso forma parte de la ruta de trabajo rumbo al Programa de Cultura 2024–2030. Las próximas mesas se realizarán en distintas regiones del estado del 24 al 30 de junio:
• 24 de junio – Dolores Hidalgo y San Felipe
• 25 de junio – San Francisco del Rincón y Abasolo
• 26 de junio – Acámbaro y Valle de Santiago
• 27 de junio – Apaseo el Grande y Salamanca
• 30 de junio – Xichú
La Secretaría de Cultura de Guanajuato reitera su compromiso de construir un programa incluyente, que refleje las realidades y aspiraciones de las comunidades culturales de todo el estado. La cultura se escribe desde todos los rincones, y hoy más que nunca, cada voz cuenta.
León, Guanajuato, 15 de enero de 2025. La Secretaría de Cultura de Guanajuato invita al público a disfrutar de la transmisión en vivo de la ópera Aída de Giuseppe Verdi, una de las obras más icónicas del repertorio operístico mundial, directamente desde el escenario del Metropolitan Opera de Nueva York. Este evento, que forma parte de la serie internacional The Met: Live in HD, se llevará a cabo el próximo sábado 25 de enero de 2025 a las 11:30 horas en el Auditorio Mateo Herrera.
En esta nueva producción dirigida por Michael Mayer, el público será transportado al antiguo Egipto a través de deslumbrantes proyecciones y animaciones que recrean pirámides imponentes y tumbas doradas. La dirección musical estará a cargo de Yannick Nézet-Séguin, mientras que el elenco de talla internacional incluye a la soprano Angel Blue en el papel de Aída, la mezzosoprano Judit Kutasi como Amneris y el tenor Piotr Beczała en el papel de Radamés. Completan el reparto Quinn Kelsey como Amonasro, Dmitry Belosselskiy como Ramfis y Morris Robinson como el Rey.
Gracias a la tecnología de transmisión en alta definición y al uso de 15 cámaras robóticas que capturan cada detalle desde perspectivas cinematográficas, el público podrá vivir una experiencia visual y sonora única, como si estuviera en el Met de Nueva York. Además, el evento emocionante incluye entrevistas y coberturas tras bambalinas con artistas, técnicos y creativos que enriquecen esta producción.
Previo a la función, los asistentes podrán disfrutar de una charla introductoria a cargo de Jaime Castro Pineda, Director del Coro del Teatro del Bicentenario, quien compartirá detalles sobre la obra y su relevancia histórica y artística.
Esta ópera, estrenada en 1871 en El Cairo, Egipto, combina el romanticismo italiano con la gran ópera francesa y narra una historia de amor trágico en el contexto de la guerra entre Egipto y Etiopía. La nueva producción del Met no solo rinde homenaje al legado de Verdi, sino que también presenta una innovadora propuesta escénica que promete cautivar a los espectadores.
La cita es el sábado 25 de enero de 2025 a las 11:30 horas en el Auditorio Mateo Herrera. Los boletos tienen un costo de $220 y estarán disponibles próximamente en taquilla y Ticketmaster. No pierdas la oportunidad de vivir esta experiencia operística sin igual, que acerca lo mejor del Metropolitan Opera a México.
Guanajuato, Gto., a 01 de octubre de 2020.- “Las buenas nuevas”, antología de poesía de la última juventud guanajuatense realizada gracias al apoyo del Programa de Espacios Culturales Independientes que lanzó el Instituto Estatal de la Cultura en colaboración con la Secretaría de Cultura, se presentó en el marco de la trigésima primera edición de la Feria Nacional del Libro de León.
La antología fue expuesta de manera presencial por el poeta Aleqs Garrigóz y los jóvenes Kevin González, Pablo Torres y Ringo Yánez, así como en línea desde su casa por Diego Armando Solís, Jorge Pardel y Amaury Salvador.
Antes de iniciar la lectura de la obra poética de cada uno, Garrigóz comentó que el proyecto surgió gracias al apoyo del Programa de Espacios Culturales Independientes que lanzó este año el Instituto Estatal de la Cultura. “Nosotros nos organizamos para producir un libro colectivo, cuyo criterio de selección fue para poetas entre los 18 y 25 años de edad que ya estuvieran trabajando un poemario”.
Para ello, comentó que se apoyaron en dos talleres literarios, el primero fue el que organiza la Universidad de Guanajuato, y el segundo el Seminario para las Letras Guanajuatenses de Fondo Guanajuato de Ediciones La Rana.
El poeta Diego Armando Solís habló de su obra “Catapulta”, que en sus palabras viene de ese poder metafórico de traspasar barreras; el autor leyó sus poemas “Lado A” y “Lado B”. Jorge Pardel habló de su poemario que alude a alucinaciones y problemas mentales, del cual recitó “Gestaciones” y “Exploraciones”.
Por su parte, Amaury Salvador habló de su poemario “Moléculo”, que simboliza un acercamiento a ciertos temas y compartió “Los que estamos solos” y algunas obras sin título. Kevin González, originario de Cuerámaro, platicó que le resultó un poco complicado ponerle título a su poemario pues escribe sobre diversos temas, por ejemplo, redactó uno llamado “Estaciones” en relación a los cambios.
En el caso del leonés Pablo Torres leyó un poema inspirado a un viaje que hizo a Cuetzalan, Puebla. La presentación finalizó con la participación de Ringo Yáñez, quien escribió una serie de poemas que tenía que ver con lo breve.
Garrigóz dijo que la antología de 100 páginas será distribuida de forma gratuita en bibliotecas públicas, centros culturales y educativos.
*Se llevará a cabo martes y jueves vía Facebook
Guanajuato, Gto., a 01 de octubre de 2020.- La secretaría de Cultura y el Gobierno del Estado a través del Instituto Estatal de la Cultura hacen una atenta invitación a servidores públicos, arquitectos, restauradores y población en general interesada en participar en el “Curso de conservación preventiva del Patrimonio Edificado”.
Este curso a distancia es impulsado a través del Programa de Formación para la Conservación del Patrimonio Edificado, impartido por Miguel Ángel Ibarra Álvarez, el cual se desarrollará por medio de transmisiones en vivo vía Facebook a partir del 13 de octubre al 19 de noviembre de presente año, los días martes y jueves de 11:00 a 13:00 horas.
Miguel Ángel Ibarra Álvarez estudió la maestría en arquitectura con especialidad en restauración de sitios y monumentos en la Universidad de Guanajuato. Entre los proyectos y obras de conservación que ha dirigido se encuentran: la restauración de los templos de Tajo de Adjuntas, San Cayetano, la Salud, así como del Santuario de Guadalupe, de la Parroquia de Santa Rosa de Lima, entre otros.
En el taller se analizarán temas como: el inventario y catalogación del patrimonio edificado, análisis de deterioros, materiales y sus tratamientos, acciones de conservación preventiva, así como instalaciones en los edificios patrimoniales, carpintería y herrería.
Las prácticas de campo serán realizadas por el instructor y su equipo en la capilla Cristo Rey en la comunidad de Cieneguita de San Bartolo, Guanajuato, Gto., en la que se explicara la preparación y aplicación de morteros, masillas, pintura a base de cal e impermeabilizante, que se darán a conocer virtualmente en cada sesión del curso.
Los interesados en participar deberán solicitar información a través del correo electrónico: conservacioniec2@guanajuato.gob.mx La fecha límite de inscripción será el 9 de octubre del presente año.
Para mayores informes comunicarse a la Dirección de Conservación del Patrimonio del Instituto Estatal de la Cultura, al teléfono (473) 732 7290 Ext. 149 o 148.
Para conocer convocatorias, así como otras actividades en línea, visita nuestra página en Facebook: Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato y cultura.guanajuato.gob.mx