jazz
Compartirán escenario Banda de Música del Estado y Luis Herman Miranda en Abril es Jazz
Guanajuato, Gto., a 12 de abril de 2024. Con un programa estelarizado por la centenaria “Rapsodia en azul”, de George Gershwin, la Banda de Música del Estado y el pianista Luis Herman Miranda, ofrecerán el segundo concierto del ciclo Abril es Jazz, el próximo miércoles 17, en el Teatro Juárez.
“Jazz y vanguardia. Música inglesa para banda sinfónica”, es el título del programa que ofrecerá la mancuerna guanajuatense bajo la dirección de Adalberto Tovar y que incluye además obras de: Leonard Bernstein, Gustav Holst, Percy Grainger y Nikolai Rimsky-Korsakov.
“Rapsodia en azul”, fue creada por George Gershwin en 1924 y estrenada el 12 de febrero, por lo que, a unas semanas de haberse conmemorado su centenario, se interpretará esta pieza que combina elementos del jazz con la música clásica y un sutil tono melancólico que la posiciona como una de las obras orquestales más populares en Estados Unidos.
El programa contempla la ejecución de una selección de piezas del musical “West Side Story”, estrenado en 1961 con música de Leonard Bernstein y que se ha convertido en parte importante de la tradición musical estadounidense.
Las obras de tres significativos autores completan el repertorio. Entre ellas, dos suites para banda de Gustav Holst, quien además de su aportación a la música sinfónica es un pilar del repertorio para banda de metales.
Se incluye además “La procesión de los nobles”, de Nikolai Rimski-Kórsakov, estrenada en 1893, y que imprime una poderosa conclusión a la suite “Mlade” y, finalmente, “Lincolnshire Posy”, de Percy Grainger, considerada la obra maestra del autor, compuesta en 1937.
Creada oficialmente el 22 de noviembre de 1855 por decreto del gobernador interino Manuel Doblado, la Banda de Música del Estado ofrece cada año más de 100 conciertos, muchos de ellos forman parte de las tradiciones y festividades del Estado apoyando así a la conservación de eventos de gran arraigo en las costumbres guanajuatenses.
Recientemente, ha sido nombrada Patrimonio Cultural Inmaterial del Estado. Bajo la dirección del maestro Adalberto Tovar, la agrupación ha expandido su repertorio formando parte en proyectos especiales como “Jardín sonoro”, “Coros de zarzuela” o “Joyas musicales perdidas de José Alfredo Jiménez”.
En esta ocasión la Banda de Música estará acompañada por el pianista guanajuatense Luis Herman Miranda, quien realizó su licenciatura en Música en la Universidad de Guanajuato, y posteriormente cursó un posgrado en la Universidad Fryderyk Chopin, en Varsovia. A la fecha ha ofrecido más de 70 conciertos en México y Estados Unidos.
La Banda de Música del Estado se presentará este miércoles 17, a las 20:00 horas, en el Teatro Juárez. La admisión general es de 150 pesos y de 120 pesos para estudiantes, INAPAM y residentes en Guanajuato capital. Los boletos están a la venta en taquilla del teatro, de miércoles a domingo.
Inicia este miércoles ciclo Abril es Jazz en Guanajuato
Guanajuato, Gto., a 9 de abril de 2024. Latino, experimental y clásico. Todos los sabores del género se harán presentes este mes en el programa Abril es Jazz del Instituto Estatal de la Cultura, que comprende cuatro conciertos en los teatros Juárez y Cervantes de Guanajuato capital.
El ciclo, confeccionado como preludio al Día Internacional del Jazz, que se conmemora el 30 de abril, reúne cinco agrupaciones y solistas de Guanajuato, Aguascalientes y Querétaro, incluyendo la Sociedad de Impro Brutal, la Banda de Música del Estado, el pianista Luis Herman Miranda, la banda hidrocálida Exploración y a Dulce Resillas.
Abril es Jazz arranca este miércoles 10 en el Teatro Juárez con el concierto “Se hará lo que el público quiera”, a cargo de la Sociedad de Impro Brutal, conjunto guanajuatense que reúne a Gibrán Andrade, Federico Sánchez, Alonso López y Francisco Balboa, bajo la dirección de Omar Córdova.
Esta presentación se concibe como un concierto interactivo que involucra al público, que a través de una aplicación en su teléfono celular responde preguntas generadas en vivo para marcar las líneas por donde transitará la música. Con esta interacción se busca una resignificación del concierto y la obra, en cuanto que ambas surgen de un proceso de creación colectiva entre ejecutante y público.
El miércoles 17 tocará el turno a la Banda de Música del Estado, dirigida por Adalberto Tovar, que compartirá escenario con el joven pianista guanajuatense Luis Herman Miranda, para un concierto que tiene como parte estelar la “Rapsodia en azul”, de George Gershwin, composición que recién cumplió el centenario de su estreno y significó la irrupción plena de la personalidad jazzística en el lenguaje sinfónico.
Desde Aguascalientes, la banda Exploración, con la dirección de Omar Valencia, hará su aparición en el programa el miércoles 24, también en el Teatro Juárez. El conjunto, iniciado en 2018, se caracteriza por la riqueza de sus espectáculos en vivo, que combinan elementos visuales, performáticos y sonoros, junto a una amalgama de géneros como jazz, rap, rock y música regional mexicana. Exploración ha sido invitada de la Feria Nacional de San Marcos y el Festival de Jazz de Aguascalientes, así como del circuito regional Raíz México.
Abril es Jazz cierra el 30 de abril, con la tercera visita a Guanajuato de la pianista mexicana Dulce Resillas, quien junto a su ensamble presentará en el Teatro Cervantes el concierto “Convergencias sonoras de Latinoamérica: Música cubana”, nuevo capítulo de la amplia exploración que ha emprendido desde hace algunos años por las tradiciones musicales de Latinoamérica y su abordaje desde el jazz.
Con más de 20 años de trayectoria, Dulce Resillas se ha destacado en la escena jazzística mexicana por su virtuosismo y sensibilidad. Ha colaborado por la Panamerican Big band jazz, el Ensamble de la Fundación JazzFest y compartido escenario con artistas como Héctor Infanzón, Joan Chamorro y Neil Smith. Es fundadora del colectivo Jazz en Movimiento, junto al que grabó en 2023 el álbum “Motion”.
Los boletos para Abril es Jazz están a la venta en taquilla del Teatro Juárez. La admisión general para las presentaciones en este recinto es de 150 pesos y de 120 para el concierto de Dulce Resillas en el Teatro Cervantes. Hay precio preferencial de 120 y 100 pesos, respectivamente, para estudiantes, INAPAM y residentes de Guanajuato capital.
Abril es Jazz
Del 10 al 30 de abril, 2024
Se hará lo que el público quiera
Sociedad de Impro Brutal
Concierto interactivo
Dir. Omar Córdova
Teatro Juárez
Miércoles 10, 20:00 h
Rapsodia en azul
Banda de Música del Estado
Luis Herman Miranda, piano
Dir. Adalberto Tovar
Teatro Juárez
Miércoles 17, 20:00 h
Exploración
Dir. Omar Valencia
Teatro Juárez
Miércoles 24, 20:00 h
CSL: Música cubana
Dulce Resillas Ensamble
Teatro Cervantes
Martes 30, 19:00 h
Teatro Juárez: General: 150 pesos / Preferencial: 120 pesos*
Teatro Cervantes: General: 120 pesos / Preferencial: 100 pesos*
Celebran Resijazz y Swingaros Día Mundial del Jazz en el Teatro Cervantes
Guanajuato, Gto., 26 de abril de 2023.- Además del Día de la Niñez, el 30 de abril es el Día Mundial del Jazz y el Teatro Cervantes en Guanajuato capital se pondrá a tono con este festejo con sendos conciertos de Dulce Resillas y Resijazz y Swingaros Band.
Abren cartel este sábado 29, Dulce Resillas y Resijazz, la alineación en la que comparten escenario con esta pianista: Chuck Miguel Rodríguez, en el bajo y Luis Huerta, en la batería, para presentar el concierto “Convergencias Sonoras de Latinoamérica. Homenaje a Guatemala”, secuela del homenaje a Uruguay que ofrecieron en Guanajuato el año pasado.
Esta propuesta intersecta la música tradicional de distintos países, en este caso Guatemala, con la de compositores contemporáneos, como Francisco Linares y la propia Resillas, además de arreglos jazzísticos a obras guatemaltecas como: “Espiral”, de Magda Angélica García o “Noche de luna entre ruinas”, de Mariano Valverde.
Pianista, compositora y arreglista, Dulce Resillas forma parte de la nueva generación de jazzistas mexicanos. Egresada de la Escuela Superior de Música (INBA), se ha presentado en diversos festivales nacionales e internacionales y compartido escenario con Héctor Infanzón, Joan Chamorri y Neil Smith, entre otros.
Para el domingo 30, toca el turno a Swingaros Band, agrupación guanajuatense surgida en 2020 y consagrada al jazz manouche, el estilo frenético popularizado a partir de los años treinta por el guitarrista belga Django Reinhardt y que incorpora influencias gitanas.
El conjunto está integrado por jóvenes ejecutantes, como: Aldo León (guitarra), Leonardo Calderón (contrabajo), Alejandra Morales (guitarra y voz), César González (guitarra) y Andrés Tovar (violín).
Swingaros invita al público a remontarse al París de los años treinta, en un viaje donde convergerán las raíces de la música gitana de aires hindúes y romaníes con la música Hot de New Orleans y el blues afroamericano, en un repertorio donde predominan los temas de Django Reinhardt.
Dulce Resillas y Resijazz se presentan este sábado 29 de abril, a las 19:00 horas, en el Teatro Cervantes, con entrada libre; en tanto que el concierto de Swingaros está agendado para las 18:00 horas del domingo 30, con una admisión general de 120 pesos y de 100 pesos para residentes. Los boletos están disponibles en taquilla.
En breve
Dulce Resillas y Resijazz
Convergencias sonoras de Latinoamérica: Homenaje a Guatemala
Teatro Cervantes
Sábado 29 de abril, 19:00 h
Entrada libre
Swingaros
Teatro Cervantes
Domingo 30 de abril, 18:00 h
General: 120 pesos / Residentes: 100 pesos
Jazzistas Bepi D’Amato y Tony Pancella abren participación de Italia en Rumbo al Cervantino 50
Irapuato, Gto., a 5 de abril de 2022.- Italia se volverá a hacer presente en el programa Rumbo al Cervantino 50 coordinado por el Instituto Estatal de la Cultura, ahora con una agenda que arrancará este 7 de abril en el Teatro de la Ciudad de Irapuato con el concierto de jazz del cuarteto de Bepi D’Amato y Tony Pancella.
“Gershwin, Bacharach y viceversa” es el nombre del programa que compartirán estos dos apreciados y experimentados jazzistas italianos, que abrevarán en el cancionero estadounidense (Great American Songbook), impregnando con su estilo sereno y elegante a temas emblemáticos de George Gershwin y Burt Bacharach.
El clarinetista Bepi D’Amato y el pianista Tony Pancella han hecho mancuerna desde hace más de tres décadas y han compartido escenarios en varios de los principales festivales de jazz. En esta ocasión encabezan un cuarteto que completan los jóvenes Bruno Marcozzi, en la batería y Pietro Pancella, en el contrabajo.
Graduado en el Conservatorio de Música de Pescara en 1977, Bepi D’Amato comenzó su carrera colaborando con varios músicos de jazz tradicionales italianos. Desde 1993 es uno de los principales solistas de la Big Band Italiana. Ha realizado conciertos en los Estados Unidos con las orquestas de la Universidad de Chicago, Colorado, Atlanta, Salt Lake City y la Western Illinois University Jazz Orchestra con la que tocó como solista en 2010 en el Carnegie Hall de Nueva York.
Pianista muy apreciado por la crítica musical internacional, Tony Pancella desarrolla su actividad en los festivales, teatros y clubs de jazz más famosos del mundo. Cuenta con una prolífica discografía, tanto bajo su propio nombre como en colaboración con otros músicos para varios sellos discográficos.
Aunque con un referente lírico marcadamente estadounidense, la música servida por el cuarteto italiano abarca una amplia gama de sugerencias sonoras, a veces desde colores latinoamericanos combinados con nuevos ritmos del gusto contemporáneo, sin olvidar la profunda raíz afroamericana del jazz.
Con esa premisa, el conjunto europeo compartirá con el público guanajuatense un amplio repertorio, tanto tradicional como moderno, con un amplio margen de libertad expresiva, reduciendo en ocasiones los arreglos a la mínima expresión, garantizando así la espontaneidad y la frescura de la música.
El cuarteto de Bepi D’Amato y Tony Pancella ofrecerán un único concierto este 7 de abril, a las 18:00 horas, en el Teatro de la Ciudad de Irapuato. La entrada es totalmente gratuita y el evento está sujeto a las indicaciones del protocolo sanitario Cultura en Guardia.
Después de este concierto, la programación de Italia en Guanajuato Rumbo al Cervantino 50 continuará a partir del 28 de abril, con una cartelera que comprende exposiciones, conferencias y un ciclo de cine en las ciudades de Guanajuato y León. Todo con la colaboración de la Embaja de Italia y el Instituto Italiano de Cultura en México.
Rumbo al FIC 50 llega Piero Delle Monache Band al Teatro Principal
Guanajuato, Gto., a 03 de noviembre de 2021.- Con un repertorio dedicado a los temas clásicos del jazz, el saxofonista italiano Piero Delle Monache será el encargado de abrir, este 7 de noviembre, el programa Rumbo al Cervantino 50, un nuevo ciclo del Instituto Estatal de la Cultura como preámbulo al aniversario de oro de la “fiesta del espíritu”.
Acompañado de una banda conformada por Alessandro Bravo (piano), Tito Mangialajo (contrabajo) y Alessandro Marzi (batería); Della Monache se presentará en el Teatro Principal con el programa titulado “De Gershwin a Bacharach. Las melodías que han hecho historia”.
Entre las piezas a interpretar se encuentran jazzistas consagrados como George Gershwin, compositor que inició este género musical en Estados Unidos; realizó una fructífera carrera en Broadway, tanto que su música llegó a las grandes producciones cinematográficas cuando el cine sonoro se abría puertas al mundo, lo que después le brindó su propia estrella en el paseo de la fama de Hollywood, aunque lamentablemente no ganó ningún Oscar.
También se interpretará a Burt Bacharach, compositor cuya música seguramente a varias personas les parezca familiar por ser la banda sonora de una gran variedad de producciones fílmicas, basta decir que por su trabajo obtuvo en tres ocasiones el Oscar, así como seis Grammys e innumerables discos de platino.
La banda dirigida por Piero Delle Monache, ha publicado a su nombre cuatro producciones discográficas, cuyo último material es una recopilación de música live publicada por la Da Vinci Records, una etiqueta italo-nipona.
Con respecto al líder de la banda de jazz, Piero Delle Monache, se destaca en los últimos años su colaboración con el dúo Música Nuda y con colegas músicos del nivel de Flavio Boltro, Marco Tamburini, Andy Gravish, Ivan Mazuze. Es además activo docente de saxófono y guía de escucha; tiene años de experiencia en dirección artística.
El concierto a presentarse el domingo 7 de noviembre a las 12:00 horas, es de acceso gratuito, atendiendo las medidas sanitarias establecidas por el programa Cultura en Guardia, que consiste en toma de temperatura, uso gel antibacterial, cubrebocas de público y personal, así como sana distancia.
Cruzan poesía y jazz contemporáneo Cuarteto Solar y Tania Ugalde
Guanajuato, Gto., a 21 de octubre de 2021.- “Del suave aliento de las palabras”, es el título que Cuarteto Solar y Tania Ugalde escogieron para la presentación virtual que se llevará a cabo el domingo 24 de octubre, a las 19:00 horas, en el marco de la cuadragésima novena edición del Festival Internacional Cervantino.
Dentro de la selección, la agrupación que se ha perfeccionado en el jazz contemporáneo, se incluyen 8 temas originales que se enlazarán en este espectáculo con textos de poetas clásicos mexicanos como: Sor Juana Inés de la Cruz, una de las figuras literarias más importantes de la lengua hispana y símbolo de las letras barrocas; Francisco de Terrazas, considerado el primer poeta de lengua castellana nacido en México; Juan Ruiz de Alarcón, quien a través de su obra consiguió una victoria moral y racional sobre las injusticias de la vida.
Como parte de su proceso, el grupo trata de crear en el momento de la misma ejecución apostando a la improvisación, un elemento clave del jazz que requiere atención y diálogo entre los músicos. Es ahí donde radica el secreto del Cuarteto Solar, en la manera en que logran crear un diálogo con el contrabajo, el violín, el piano y la batería para generar otra conversación con su público.
Por cuarta ocasión en la fiesta cervantina, vuelve Cuarteto Solar que integra a: Adalberto Tovar (piano y compositor), Andrés Tovar (violín), Paulo Sergio Tovar (contrabajo) y Francisco Hidalgo (batería), en colaboración con la cantante Tania Ugalde.
La agrupación leonesa nació en 2010 tras el interés de sus integrantes en centrar sus esfuerzos en la composición e interpretación de piezas originales enmarcadas en el lenguaje del jazz contemporáneo. Su trayectoria encierra presentaciones en el Encuentro de Jazz Centro Occidente en Aguascalientes y festivales como el de Jazz en Querétaro, el de Otoño en Baja California, el de Jazz en Cartagena de Indias, Colombia, y el de Jazz Tónica en Guadalajara.
La cantante Tania Ugalde estudió la Licenciatura en Cultura y Arte en la Universidad de Guanajuato. Inició su carrera musical instruida por su padre con quien forjó el gusto por enfocar su voz a la interpretación de bossa nova y blues. Ha sido parte de talleres impartidos por músicos como Daniel Zlotnic, Agustín Bernal, Daniel Wong, Iraida Noriega, Alonso Aarreola y Leika Mochán.
Su presentación se estrenará el domingo 24 de octubre, a partir de las 19:00 horas, a través de la pagina oficial y las redes sociales del Festival Internacional Cervantino.
El Forum Cultural Guanajuato presenta esta semana y con la participación de músicos guanajuatenses, un Ciclo de jazz en sus jardines
- Bajo el programa Noches en los jardines del Forum, el público podrá disfrutar de cinco conciertos al aire libre del 27 al 30 de octubre.
- Estos conciertos contarán con público – ya registrado previamente- y además se transmitirán por el 4.1 de TV4 y en la página de Facebook de Forum Cultural Guanajuato.
- Participarán Carlos Orozco y Cuarteto Solar (martes 27), Catching planes (miércoles 28), Gato negro (jueves 29) y Antonio Lozoya Jazz Trío (viernes 30).
León, Guanajuato a 26 de octubre del 2020. Esta semana, el Forum Cultural Guanajuato presentará en sus jardines, un Ciclo de Jazz bajo el programa Noches en los jardines del Forum, cinco conciertos abiertos al público (con acceso controlado) que también se podrán disfrutar a través de la señal de TV4.
El martes 27 a las 19:00 horas abrirá la serie de conciertos el bajista Carlos Orozco, cuyas colaboraciones están presentes en más de 60 discos a nivel nacional e internacional. La propuesta de Carlos es única en cada concierto, logrando a través del bajo eléctrico recrear composiciones complejas pues experimenta con los sonidos, creando un recorrido sonoro de frecuencias graves, iniciando con algún interludio grabado en vivo que da pie a la experimentación y la improvisación, musicalizando así el aquí y el ahora. Su discografía de solista consta de cuatro producciones: Chunky Family, Dios con el hombre, Morpho y Moiras.
El mismo martes 27 a las 20:00 horas tocará el turno del Cuarteto Solar integrado por Luis Andrés Tovar Gómez en el violín; Francisco Hidalgo en la batería; Paulo Sergio Tovar Gómez en el contrabajo y Adalberto Tovar Gómez en el piano, tendrán como invitada especial a la cantante Tania Ugalde. La creación y la estructura formal compleja, la búsqueda sonora constante son los elementos estilísticos y estéticos que definen a la agrupación. La dotación instrumental consta de piano, contrabajo, violín y percusión, los cuales conforman al cuarteto, enfocado en la creación de temas originales, ritmos que van desde la vanguardia, el abstraccionismo, el jazz, hasta elementos del folclor. Ganadores de la beca FONCA en el año 2011, se han presentado en importantes festivales y encuentros escénicos nacionales e internacionales.
El miércoles 28 a la 19:00 horas escucharemos a Catching Planes una banda originaria de León, Guanajuato que trabaja con la combinación de instrumentos orgánicos (batería, bajo, guitarra y piano) y de textura sonidos electrónicos, esto genera un contraste musical entre lo orgánico y lo mecánico.
La improvisación es un recurso clave del proyecto ya que los instrumentos siempre cambian, cada presentación en vivo es única, pero está basada en concreto en los elementos electrónicos. Cuentan con un álbum de estudio Red Book y actualmente se encuentran preparando lo que será su segundo material discográfico. Integrantes: Luis Manuel Sobera (batería y medios electrónicos); Gabriel Díaz Infante (bajo); Eduardo Pastrana (guitarra y medios electrónicos); Eduardo Esquivel (piano y teclados).
El ciclo de jazz continuará el jueves 29 a las 19:00 horas con el grupo Gato Negro que nació de la inquietud de desarrollar un estilo de jazz originario de Europa. Tras seis años de trabajo y dos producciones discográficas, se ha dedicado a dar a conocer el Jazz Gitano. Gato Negro, se adapta y se reinventa presentando un programa minuciosamente elegido por la nueva alineación, donde el pico más alto de esta curva de interacción entre sus integrantes, se refleja en ritmos tradicionales del jazz gitano y de latin jazz, con piezas propias y de compositores guanajuatenses. Integrantes: Octavio Enrique Tavares Romero, Víctor René Quijas Moreno y Eduardo Rafael Pérez Urquieta
El cierre será el viernes 30 de octubre a las 19:00 horas con el Trío de Jazz dirigido por el bajista Antonio Lozoya el cual interpreta sus propias composiciones y temas de jazz con arreglos musicales personales. Los integrantes de este trío (Antonio Lozoya en el contrabajo y bajo eléctrico, Patricio Peña en el piano y Juan José Cerdeneta en la batería) cuentan con amplia trayectoria participando en diversos Festivales en México, Cuba y Estados Unidos, acompañando a destacadas personalidades. Antonio Lozoya es uno de los principales animadores de la escena jazzista de San Miguel de Allende.
Todos los conciertos serán a las 19:00 horas y transmitidos en tiempo real por el 4.1 de TV4 y en el perfil de Facebook del Forum Cultural Guanajuato, a excepción del concierto del Cuarteto Solar que lo podremos ver retransmitido el sábado 31 de octubre a las 19:00 horas por los mismos canales.
Al día de hoy, el cupo ya está completo, pues los formatos de registro fueron publicados el 22 de octubre de 2020
Rendirá San Miguel Jazz Cats tributo a Pardavé, Grever y Jiménez
Guanajuato, Gto., a 18 de septiembre de 2020.- Música de Joaquín Pardavé, María Grever y José Alfredo Jiménez será el tributo que realizará San Miguel Jazz Cats acompañados de la cantante Luz Escalera y el guitarrista Andrés Gándara, en su presentación este domingo en el Teatro Juárez.
En este mes, donde se resalta el legado histórico con motivo del inicio de la Independencia de México hace 210 años, la música acompaña la conmemoración como parte de la identidad a la patria, por ello, el grupo que se formó hace más de 21 años, rinde homenaje a tres grandes de la música mexicana en el género jazz.
Su invitada, la cantante Luz Escalera, cuenta con una amplia trayectoria, participó en el Festival de Ópera de Oaxaca y como solista ha actuado al lado de la Orquesta Iberoamericana en Viena. Se ha presentado en la embajada de México en Austria, así como en varios festivales latinoamericanos.
Su otro invitado, el guitarrista Andrés Gándara, ha cosechado éxitos profesionales, se ha presentado en giras de países como Italia, Brasil, Francia, Alemania, Colombia, República Checa, en la que ha representado a México en festivales de folklore de música y baile.
Los músicos encargados de este concierto son el bajista Antonio Lozoya, el pianista Gabriel Hernández y el baterista y percusionista Víctor Monterrubio, que, dentro de su amplia trayectoria artística, se puede mencionar su participación en el Festival Internacional de Jazz y Blues de San Miguel Allende con destacados músicos nacionales e internacionales.
El creador de la agrupación, Antonio Lozoya, estudió en la Escuela Superior de Música en la Licenciatura en Jazz. Es además productor, promotor, arreglista y compositor, y su talento se ha visto en diversos Festivales de México, Cuba y Estados Unidos, acompañado de grandes personalidades.
Por otra parte, el pianista cubano Gabriel Hernández también se ha presentado en diversos festivales internacionales de jazz. Se destaca una gira internacional con la Banda Crisol, dirigida por el destacado trompetista norteamericano Roy Hargrove.
El baterista y percusionista Víctor Monterrubio colaboró como percusionista con el grupo Xaman y se ha presentado en diversos escenarios del país, entre los que se destaca el Festival Internacional de Jazz y Blues de San Miguel de Allende.
El concierto es a las 12:00 horas. La entrada general tiene un costo de 100 pesos y para local de 50 pesos. El acceso está limitado a personas de la tercera edad como medida sanitaria.
Presenta Teatro de la Ciudad de Purísima propuestas para marzo
Purísima del Rincón, Gto., a 8 de marzo de 2020.– Un total de seis propuestas musicales y escénicas conforman la programación de marzo del Teatro de la Ciudad, en Purísima del Rincón, abarcando música de cámara, jazz, teatro y danza contemporánea.
El Ensamble Chimalma, el cuarteto de jazz de Christopher García y Salomón Maawad, el espectáculo dancístico “Mi luna” y las puestas en escena “Niña de la guerra”, “La descarga no se ha completado” y “La palmera. Cuentos y mentiras para todos”, conforman la cartelera de este mes.
Tres de las presentaciones de marzo en el escenario purimense destacan la creación hecha por mujeres. Justo en el Día Internacional de la Mujer, este 8 de marzo, se presenta “Niña de la guerra”, obra familiar de La Gorgona Teatro escrita por Berta Hiriart y que habla sobre los desplazamientos forzados a causa de la guerra, a través de una curiosa niña que intenta echar raíces en una nueva tierra.
Pleno homenaje a la sororidad es “Mi luna”, espectáculo coreográfico de Paola González Garza, que plantea lo femenino como tema principal, a través de ocho escenas que ilustran las distintas etapas en el ciclo vital de la mujer. Una pieza que habla de reconciliación, identidad, fuerza y valor.
La coreografía, en la que participan Alejandra Ramírez, Ilse Torres, Liliana Malacara, Paola González, Pryska Vargas y Rocío Gallardo, se presenta el 22 de marzo, un par de semanas después de haber cerrado su temporada en el ciclo de reestrenos del programa Más Teatro, en el Teatro María Grever de León.
La tercia de propuestas femeninas la completó el Ensamble Chimalma, conjunto camerístico conformado por Ana Cervantes, Heather Millette y Katherine Snelling, que el pasado 5 de marzo presentó un programa como piezas de Germaine Taillefere, Fanny Mendelssohn Hensel, Alex Shapiro y Wolfgang Amadeus Mozart.
El toque jazzístico del mes lo aporta el cuarteto encabezado por el percusionista estadounidense Christopher García y el saxofonista mexicano Salomón Maawad, decano del jazz en Guanajuato, quienes el viernes 20 presentarán un programa que presenta además del sincopado género, presenta creaciones ubicadas en el género de músicas de mundo.
La última invitada del mes es la compañía franco-mexicana Teatro Entre2, proyecto escénico autodefinido como cine-teatro que combina proyecciones, plástica elaborada en vivo, música y narración. Será la segunda visita del año de esta propuesta a la entidad, luego de la que hicieron en enero al Centro de las Artes de Guanajuato, en Salamanca.
Teatro Entre2 presentará dos obras el 28 y 29 de marzo, respectivamente: “La descarga aún no se ha completado”, una reflexión crítica sobre la condición del hombre moderno y su capacidad o incapacidad de accionar, pensar y hasta evocar algún deseo revolucionario; y “La Palmera. Cuentos y mentiras para todos”, una colección de leyendas y relatos tradicionales de distintas latitudes.
El Teatro de la Ciudad se ubica en el centro histórico de Purísima de Bustos, a una cuadra de su jardín principal y parroquia. Los boletos para los espectáculos de este mes son muy accesibles (entre 20 y 30 pesos) y estarán a la venta en taquilla el día de cada evento.
Teatro de la Ciudad
Plaza Purísima
Benito Juárez 107-A, Centro
Purísima de Bustos, Gto.
*Boletos en taquilla el día de cada evento, a partir de las 10:00 horas.
Marzo 2020
Música / México
Ensamble Chimalma
Vocación verdadera
Obras de: Tailleferre, Mendelssohn Hensel, Mozart y Shapiro
Jueves 5, 19:00 horas
Admisión general: 30 pesos
Recomendado a partir de 12 años
Teatro / México
Niña de la guerra
La Gorgona Teatro
De Berta Hiriart
Dir. José Uriel García Solís
Domingo 8, 13:00 horas
Entrada libre
Recomendado a partir de 6 años
Música / EUA-México
Christopher García y Salomón Maawad Quartet
Jazz fusión y música del mundo
Viernes 20, 19:00 horas
Admisión general: 30 pesos
Recomendado a partir de 12 años
Danza / México
Mi luna
Dir. Paola González Garza
Domingo 22, 19:00 horas
Entrada libre
Recomendado a partir de 15 años
Teatro / México-Francia
La descarga aún no se ha completado
Teatro Entre2
Dramaturgia y dirección: Olivier Dautais y Arnaud Charpentier
Sábado 28, 17:00 horas
Admisión general: 20 pesos
Recomendado a partir de 15 años
Teatro / México-Francia
La palmera. Cuentos y mentiras para todos
Teatro Entre2
Dramaturgia: Olivier Dautais y Arnaud Charpentier
Dirección: Arnaud Charpentier
Domingo 29, 13:00 horas
Admisión general: 20 pesos
Recomendado a partir de 12 años.
Fabio Giachino interpretará un amplio programa jazzístico en el Teatro Juárez
Guanajuato, Gto., a 21 de junio de 2019.- El talentoso músico italiano Fabio Giachino llega a tierra guanajuatense para interpretar un programa musical de jazz, mismo que presentará el próximo 29 de junio, a partir de las 20:00 horas, en el Teatro Juárez.
De 2011 a 2014, Giachino fue elegido entre los 10 mejores pianistas italianos de acuerdo con el referéndum “JazzIT Awards”, celebrado por el equipo editorial de la revista JAZZIT. En 2014 y 2013 también fue seleccionado en trío entre los 10 mejores grupos italianos.
En trío recibió el premio especial como “Mejor Banda” en el “Concurso Internacional de Bucarest 2014”, el premio “Fara Music Jazz Live 2012” (tanto como mejor solista como por mejor grupo), el premio “Barga Jazz Contest 2012” y el “Premio Carrarese Padova Porsche Festival 2011”.
El músico ha ejecutado numerosos conciertos que lo han llevado a presentarse en: Japón, Alemania, Francia, Suiza, Bélgica, España, Dinamarca, Inglaterra, República Checa, Polonia, Turquía, Rumania, Canadá, Estados Unidos y en toda Italia.
Cabe destacar que la presentación del pianista Fabio Giachino, la realiza el Instituto Estatal de la Cultura en colaboración con la Embajada de Italia y el Instituto Italiano de Cultura en México.
La entrada general tiene un costo de $100 pesos y local de $50 pesos (reservado para 300 personas). El horario de atención es de horario de martes a domingo de las 10:00 a 13:45 hrs., y de 17:00 a 19:45 hrs.
En las páginas de Facebook: Instituto Estatal de la Cultura y Teatro Juárez se encuentra toda la información disponible de las siguientes actividades artísticas.