• Actividades formativas, artísticas y recreativas fortalecen capacidades personales y sociales de adolescentes y adultos jóvenes del Centro de Internamiento Especializado para Adolescentes.
• Las acciones forman parte de la atención integral que impulsa la Secretaría de Seguridad y Paz para favorecer la reintegración social y familiar y la construcción de proyectos de vida.
León, Gto., 30 de agosto de 2026.- Fortalecer habilidades para la toma de decisiones, la convivencia y el desarrollo personal forma parte del proceso de reintegración de adolescentes y adultos jóvenes que reciben atención en el Centro de Internamiento Especializado para Adolescentes.
Durante agosto, mes de las juventudes, la Secretaría de Seguridad y Paz, a través de la Dirección General de Reintegración Social para Adolescentes, llevó a cabo actividades lúdicas, recreativas, artísticas y de estimulación cognitiva enfocadas en ampliar las herramientas que acompañan sus procesos de reintegración social y familiar.

Las dinámicas permitieron trabajar atención, memoria, concentración, razonamiento y resolución de problemas. A través de ejercicios individuales y colectivos también se promovieron la creatividad, la expresión, la participación y el trabajo en equipo.
Estas acciones complementan la atención especializada que reciben adolescentes y jóvenes, al generar espacios para desarrollar capacidades que pueden trasladarse a su vida cotidiana, sus relaciones interpersonales y la construcción de nuevos proyectos de vida.

La reintegración social y familiar contempla un proceso integral que reconoce las capacidades y posibilidades de desarrollo de cada persona. Por ello, incorpora oportunidades educativas, formativas, culturales, deportivas y de crecimiento personal.
Este acompañamiento también tiene una dimensión preventiva. Trabajar en las capacidades individuales, los vínculos familiares y las posibilidades de desarrollo contribuye a generar condiciones que favorezcan la reintegración y la prevención de la reincidencia.
En el contexto del mes de las juventudes, las actividades permitieron además reconocer la participación de adolescentes y jóvenes en la construcción de entornos de convivencia basados en el respeto y la colaboración.

La Secretaría de Seguridad y Paz, por medio de la Dirección General de Reintegración Social para Adolescentes, mantiene estas acciones con apego al sistema especializado de justicia para adolescentes y al principio del interés superior de niñas, niños y adolescentes.
La ciudadanía puede realizar denuncias anónimas a través del 089.

• 47 estudiantes de distintos niveles educativos representarán a Guanajuato en el concierto “Cultura de Paz”, como parte de la Noche de Museos en el Castillo de Chapultepec.
• El programa artístico integrará música, narración escénica y danza para promover la cultura de paz, la identidad y el talento estudiantil.
Celaya, Gto., 27 de julio de 2026.– La Secretaría de Educación de Guanajuato (SEG), a través de la Delegación Regional de Educación V Celaya, llevará el talento de niñas, niños y jóvenes guanajuatenses al Patio Alcázar del Castillo de Chapultepec, en la Ciudad de México, con la presentación del concierto “Cultura de Paz”, un espectáculo artístico que promoverá los valores, la identidad y la convivencia mediante la música, la narración y la expresión cultural.
La participación de la delegación forma parte del programa de la Noche de Museos, uno de los espacios culturales más representativos del país, donde el 29 de julio se presentará un elenco integrado por 65 participantes, entre ellos 47 estudiantes que conforman el Coro Monumental de la Delegación Regional de Educación V, acompañados por un ensamble musical, un ballet folclórico y personal de apoyo.
El concierto “Cultura de Paz” ofrecerá un recorrido artístico por la identidad de Celaya, Guanajuato y México mediante un programa que combina narraciones escénicas, popurrís musicales y expresiones dancísticas. Durante aproximadamente 70 minutos, el público podrá disfrutar de interpretaciones que evocan las tradiciones, la historia y el patrimonio cultural de nuestro estado y del país, fortaleciendo la convivencia, el respeto y la construcción de una cultura de paz.
Las y los estudiantes seleccionados provienen de escuelas públicas y particulares de educación primaria, secundaria, media superior y superior de la Región V, reflejando la diversidad y riqueza del talento artístico que se impulsa desde las aulas mediante el trabajo colaborativo entre docentes, familias e instituciones educativas.
Además de su presentación artística, las y los integrantes del coro participarán en una jornada cultural que incluirá una visita guiada al Museo Nacional de Historia, ubicado en el Castillo de Chapultepec, fortaleciendo su formación integral a través del contacto con uno de los espacios históricos más emblemáticos de México.
Con acciones como esta, el Gobierno de la Gente, a través de la Secretaría de Educación de Guanajuato, reafirma su compromiso de impulsar espacios donde las niñas, niños y jóvenes desarrollen su talento artístico, fortalezcan su identidad cultural y representen con orgullo a Guanajuato en escenarios de relevancia nacional, promoviendo una educación integral que contribuya a la construcción de una sociedad más pacífica, incluyente y humanista.






León, Gto., 28 de mayo de 2026. – Con música, danza, dibujo, fotografía y performance, la Secretaría de Educación de Guanajuato celebró el 4º Festival de Talentos Artísticos “ExpresArte”, una jornada llena de creatividad, emociones y expresión juvenil que reunió a estudiantes destacados de distintos municipios del estado en el auditorio de la Secundaria Técnica No. 1 de León.
En esta cuarta edición fueron reconocidos: Saúl I. Martínez T., de la Secundaria General No. 6 “Centenario de la Constitución de 1917” de Irapuato, ganador en la categoría de Música; Kendra X. Guzmán L., del Instituto Mendel de Uriangato, en Danza; Julio E. Ramírez F., de la Telesecundaria 315 de San Miguel de Allende, en Dibujo; Isaí El. Carranza J., de la Telesecundaria 133 de Ocampo, en Fotografía; así como Silvia Colchado M., Camila Aguilar L., Diego Vázquez G. y Diego A. Valencia M., de la Secundaria “Siervo de la Nación” de Apaseo el Grande, quienes obtuvieron el reconocimiento en la categoría de Performance.
Durante su mensaje, Ricardo Alfredo Ling Altamirano, delegado regional de Educación III León, destacó que el arte permite a las y los jóvenes expresar aquello que nace desde su interior y compartirlo con la comunidad.
Señaló que “ExpresArte” representa la oportunidad de convertir emociones, pensamientos y creatividad en expresiones visibles que enriquecen la vida colectiva.
Asimismo, reconoció el esfuerzo, la disciplina y la dedicación de las y los estudiantes participantes, subrayando que cada presentación refleja el talento humano y el potencial artístico que existe en las escuelas de Guanajuato.
El evento tuvo como objetivo reconocer el talento, la dedicación y el esfuerzo de alumnas y alumnos de secundaria que encontraron en el arte una forma de compartir su visión del mundo y fortalecer su desarrollo integral.
Además de la ceremonia de premiación, las y los asistentes disfrutaron de las presentaciones artísticas de las y los ganadores estatales, así como de una presentación especial de danza contemporánea a cargo de la compañía “Pasos en el Aire Danza” y un número musical del Colegio Liceo de León.
“ExpresArte” se consolida como un espacio que impulsa la creatividad, fortalece la orientación vocacional y promueve la participación artística y cultural entre las juventudes guanajuatenses, reafirmando el compromiso de la Secretaría de Educación de Guanajuato con una educación más inclusiva, sensible y humana.











Guanajuato, Gto., 29 de enero de 2026. Con tres propuestas de creadores mexicanos que orbitan en torno a la memoria y la identidad, el Museo Iconográfico del Quijote abrirá este 13 de febrero su primer ciclo de exposiciones temporales del año.
Las salas del museo guanajuatense serán habitadas en esta ocasión por las muestras pictóricas Tormenta en un hermoso día, del jalisciense Armando Miranda, y El color de mis días, del artista capitalino Miguel Ángel Garrido; además de Genealogías distantes, proyecto de Arelí Vargas Colmenero, beneficiario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes Guanajuato.
Genealogías distantes reúne libros de artista que indagan en las formas en que la memoria y los territorios se entrelazan más allá de los lazos familiares. La propuesta se inscribe en una práctica artística contemporánea en diálogo con el archivo, la apropiación y la autobiografía.
Arelí Vargas Colmenero, la autora, ha centrado su práctica en la producción de libros de artista, la fotografía y el grabado, a través de la intervención de archivos y documentos personales. Ha destacado por su capacidad para transformar lo cotidiano y lo histórico en objetos estéticos que invitan a la reflexión sobre el origen y la pertenencia.
El color de mis días, por su parte, es una serie de óleos que buscan capturar la esencia de lo cotidiano. A través de escenas que van desde paisajes serenos hasta momentos íntimos de carácter doméstico, la muestra ofrece un recuento de vivencias con una resolución a menudo dramática y vibrante.
Egresado del Instituto Allende, Miguel Ángel Garrido cuenta con más de 20 años de trayectoria plástica. Su propuesta explora la presencia humana y su relación con el entorno visible mediante una técnica que se distingue por el uso de pinceladas gruesas de aspecto monumental y un acento en la luz y el color.
Finalmente, Tormenta en un hermoso día se compone de 11 lienzos modulares concebidos bajo la tendencia del monocromo modernista en blanco y azul. La serie explora lo fortuito y lo inesperado a través de la abstracción, utilizando la línea y la mancha como metáforas de conexiones neuronales y fragmentos de la memoria.
Este proyecto modular es el más reciente de Armando Miranda, creador y asesor de arte establecido en Guadalajara con una formación intelectual y estética que se nutre del informalismo, la pintura metafísica y la Gestalt para desarrollar una propuesta abierta que el espectador completa a través de su propia percepción.
Genealogías distantes, El color de mis días y Tormenta en un hermoso día serán inauguradas conjuntamente el viernes 13 de febrero, a las 18:00 horas, en el Museo Iconográfico del Quijote y estarán abiertas hasta el 10 de abril.

Celaya, Gto., 17 de octubre de 2025.- Con la participación de más de 150 docentes de distintos niveles educativos, se llevó a cabo el IV Simposio de Arte y Educación: “Para maestros que lloran por las noches”, un espacio impulsado por la Secretaría de Educación de Guanajuato (SEG) para fortalecer el cuidado socioemocional y el desarrollo profesional del magisterio a través del arte.
El delegado regional de Educación V, Rito Vargas Varela, reconoció la entrega y compromiso del personal docente participante, y resaltó la importancia de extender estas experiencias a más comunidades escolares.
“Estos encuentros permiten construir una educación más humana, creativa y transformadora, donde el arte se convierte en una herramienta para sanar, aprender y convivir”, expresó.
La ponencia magistral estuvo a cargo de Sergio Enrique Hernández Loera, autor del Manual para maestros que lloran por las noches, quien presentó la conferencia “Artilugiar, artilugiar, ¡artilugiar! Negar la negación e imaginación docente”. Durante su intervención, reflexionó sobre el arte como acto de resistencia y como espacio para la siembra emocional y la reconstrucción del sentido docente, inspirado en las pedagogías del encuentro y en el pensamiento de Paulo Freire.
A lo largo de la jornada se desarrollaron mesas de trabajo dedicadas a temas esenciales para el bienestar docente:
Además, se realizaron talleres vivenciales impartidos por especialistas en educación artística, que ofrecieron herramientas para integrar la emoción, el cuerpo y la creatividad en el proceso de enseñanza-aprendizaje:
Estos espacios permitieron a las y los docentes reconectarse con su vocación, compartir experiencias y fortalecer su capacidad para generar ambientes escolares empáticos, seguros y participativos.
La maestra Karla Aguilar Andrade, de la Telesecundaria No. 250, afirmó que “estos encuentros son fundamentales para renovar nuestra práctica educativa y fortalecer el vínculo con los alumnos desde la creatividad”. Por su parte, Paula Torres, del Instituto de Arte y Cultura, destacó que el simposio “le permitió reflexionar sobre el autocuidado docente y reencontrarse con el sentido profundo de enseñar con sensibilidad”.
Desde su primera edición en 2021 —iniciada de forma virtual—, el Simposio de Arte y Educación se ha consolidado como una estrategia integral de bienestar y fortalecimiento docente, que promueve la innovación pedagógica, la expresión artística y la salud emocional del magisterio.
El evento dejó como resultado una comunidad educativa más unida, reflexiva y consciente de la importancia de cuidar a quienes educan, reafirmando que el arte y la emoción son pilares para construir escuelas más humanas y con sentido en Guanajuato.





























Guanajuato, Gto. 25 de septiembre del 2025.- La Secretaría de Educación de Guanajuato (SEG) ofreció el webinar “Utopía y buen vivir”, dirigido a docentes de todos los niveles educativos. En este espacio de reflexión, la promotora intercultural Rosa Olivia Serrano Sánchez compartió una visión profunda sobre cómo la utopía puede ser una guía para transformar la educación, la sociedad y nuestra relación con el entorno.
Serrano Sánchez es gestora cultural y licenciada en Cultura y Arte por la Universidad de Guanajuato. Cuenta con amplia experiencia en proyectos comunitarios, educación artística y fomento a la lectura. Ha colaborado en ferias del libro, talleres de artes visuales y programas educativos vinculados con la fotografía y la ciencia. Actualmente, impulsa diversas iniciativas culturales como Promotora Intercultural en la Delegación Regional de Educación III de la Secretaría de Educación de Guanajuato.
Durante su participación, Rosa Olivia explicó que la utopía no debe verse como un sueño lejano o inalcanzable, sino como una herramienta poderosa para imaginar futuros más justos, humanos y solidarios. “La utopía es una fuente de inspiración que nos permite cuestionar el presente y pensar en cómo construir un futuro más igualitario y humano”, expresó.
Uno de los ejes principales de la charla fue el papel del arte en la educación. No como una técnica, sino como una manera de aprender a pensar, sentir y colaborar. Se destacó la importancia de desarrollar la creatividad, el pensamiento crítico y la curiosidad a través de diversas prácticas artísticas, reconociendo todas las expresiones culturales, incluyendo las raíces indígenas.
Un momento clave del webinar fue un ejercicio práctico que combinó la lectura crítica de imágenes con la creación artística. A través de este ejercicio, las y los participantes reflexionaron sobre cómo interpretar lo que ven, especialmente en un mundo donde muchas imágenes son generadas por inteligencia artificial. Este enfoque ayuda a formar una ciudadanía crítica y consciente en la era digital.
Otro tema central fue la educación como herramienta para construir la paz. Rosa Olivia abordó la idea de que la violencia no solo se manifiesta de forma física, sino también de manera simbólica y cultural. Ante esto, propuso trabajar desde una pedagogía de la ternura, que promueve el cuidado, la escucha y el respeto como pilares fundamentales para una convivencia más humana.
Durante el encuentro, también se invitó a imaginar escuelas y comunidades ideales a través de actividades de escritura creativa: describir lugares soñados, escribir cartas al futuro o compartir esperanzas. Estas dinámicas fortalecen el vínculo entre el conocimiento, el autocuidado y los sentimientos personales.
Para cerrar, se habló sobre cómo la ciencia ficción, y en especial el subgénero solar punk, puede acercar a las y los jóvenes a la lectura. Este tipo de historias imagina futuros en armonía con el medio ambiente, proponiendo soluciones ecológicas y sustentables desde la imaginación.
A través de todos estos temas, el webinar resaltó que la utopía no es una fantasía lejana, sino una mirada esperanzadora que enfrenta la realidad con creatividad y ternura. La Secretaría de Educación de Guanajuato reafirma su compromiso con una educación ética, afectiva y transformadora, que inspire a docentes y estudiantes a construir juntos un futuro mejor.








León, Gto., a 26 de mayo de 2025.- La Secretaría de Cultura de Guanajuato, a través de la Dirección General de Museos, Artes Visuales y Exposiciones abre las puertas del Museo de Arte e Historia de Guanajuato, recinto que resguardará y exhibirá la exposición Bruno Tapia. Un pintor popular, misma que permanecerá exhibida desde el próximo jueves 29 de mayo de 2025 y hasta el 28 de agosto próximo, en la Sala Feliciano Peña. El día miércoles 28 de mayo a partir de las 19:00 horas. La jornada comenzará con un conversatorio seguido por la ceremonia de inauguración.
Esta exposición forma parte de un proyecto colectivo que busca reconocer y situar en su justa dimensión el legado del pintor leonés Bruno Tapia Rodríguez (1903–c.1991), figura entrañable del arte popular del Bajío. A través de 84 obras realizadas con la técnica de óleo sobre lámina, la exposición ofrece un recorrido visual por la vida cotidiana, los oficios, las festividades, los paisajes urbanos y rurales, y las costumbres de los sectores populares de León y su entorno, capturados con una mirada sensible, honesta y sin pretensiones por parte del creador.
Bruno Tapia nació en Lagos de Moreno, Jalisco, y desde su infancia mostró un marcado interés por el dibujo y la pintura. Tras su llegada a León, en 1920, trabajó como obrero zapatero, sin dejar nunca de lado su vocación artística.
Autodidacta por necesidad y por convicción, se acercó a destacados artistas de su época como Antonio Segoviano, Lázaro Zambrano y Fernando Garcidueñas, entre otros. Aunque incursionó brevemente en el romanticismo pictórico, eventualmente encontró su lugar en el arte naif (el artista naíf crea con la misma pasión que el artista entrenado, pero sin el conocimiento formal de los métodos), lo que le permitió plasmar con libertad su visión del mundo, con una pincelada espontánea y una narrativa entrañable.
La exposición destaca la importancia de Bruno Tapia como cronista visual de su tiempo desde la marginalidad, que fue capaz de registrar con autenticidad y ternura los escenarios y personajes que dan forma a la cultura popular de la región. Sus lienzos, rebosantes de color y vida, son testimonio de una sensibilidad que supo conjugar lo sagrado y lo mundano, lo cotidiano y lo festivo, lo real y lo imaginado.
Gracias a una exhaustiva investigación documental, esta exposición aporta nuevos elementos sobre la biografía del artista, enriqueciendo nuestro conocimiento sobre su vida y obra. Se trata de un homenaje necesario a una voz artística genuina, que merece ser reconocida, valorada y preservada como parte del patrimonio cultural de Guanajuato y del país.
La entrada es gratuita. El conversatorio se realizará a las 18:00 horas, mientras que la exposición y recorrido por el universo pictórico de Bruno Tapia se inaugurará a las 19:00 horas.
Esta exposición es posible gracias al impulso de la Secretaría de Cultura del Estado de Guanajuato, que reafirma su compromiso con el rescate, la valoración y la difusión del patrimonio artístico popular de la entidad.
Guanajuato. Potencia Cultural

Guanajuato, Gto., a 19 de mayo de 2025. – En el marco del Día Internacional de los Museos, la Secretaría de Cultura de Guanajuato desplegó una intensa agenda cultural en diversos municipios, reafirmando el papel de la entidad como potencia cultural del país.
Durante el fin de semana conmemorativo, 1,250 personas visitaron los museos estatales, mientras que 53 actividades presenciales reunieron a 1,342 beneficiarios en talleres, recorridos, presentaciones escénicas y experiencias sensoriales. Asimismo, la actividad virtual “Museos como entornos de diálogo” sumó 909 visualizaciones, destacando la participación de expertas en filosofía y arte.
Más de 150 artistas, talleristas, creadores y ponentes colaboraron en esta gran fiesta cultural, haciendo posible una celebración diversa, incluyente y multidisciplinaria, en sintonía con el lema 2025 propuesto por el Consejo Internacional de Museos (ICOM): “El futuro de los museos en comunidades en constante cambio”.
La programación estatal incluyó actividades destacadas como la rodada artística León–Purísima–León, que conectó territorios a través del arte y la movilidad. Se ofrecieron talleres dominicales para toda la familia, con propuestas interdisciplinarias y experiencias creativas de yoga y movimiento, además de cartonería, biomateriales, serigrafía y dibujo. La interacción con públicos de todas las edades se promovió mediante experiencias lúdicas como Soy parte del museo, Sellos mágicos y Hai Tiare: coronas naturales.
La participación activa de niñas, niños, jóvenes, familias y comunidades en estas propuestas refleja el compromiso de los museos de Guanajuato con la creación de públicos, la accesibilidad cultural y el diálogo con el presente.
Las celebraciones continúan hasta finales de mayo, con la inauguración de tres nuevas exposiciones:
La Secretaría de Cultura de Guanajuato agradece a todas y todos quienes hicieron posible esta celebración, e invita a la ciudadanía a seguir participando en las actividades programadas, disponibles en @culturagobgente.
León, Guanajuato.- 29 de noviembre de 2024.- Durante el Congreso Vive sin Adicciones 2024 se destacó el poder valioso que tiene la práctica del deporte y el arte para apartar a nuestros niños, niñas y adolescentes de las adicciones.
Luis Chapito Montes ex futbolista del equipo de León durante el ciclo de conferencias sobre el tiempo libre: activa tu potencial, reconoció que el deporte, la ciencia y la cultura a través del arte impactan de forma positiva en los niños, niñas y adolescentes.
A este panel se sumaron Enrique González Puga Representante de la Orquesta CBTIS 217, una de los ejemplos más importantes de que funciona la estrategia de prevención tras haberse formado una orquesta de talentos de jóvenes para alejarse de las adicciones.
El chapito Montes señaló que es bien sabido que el deporte bien practicado puede aportar beneficios a la salud. En cambio, cuando se practica incorrectamente, puede tener efectos contrarios.
Por regla general, todo el mundo debería practicar actividades deportivas en sus vidas.
No sólo porque es divertido, sino porque genera actitudes de responsabilidad en la persona, y es una manera de mantener al individuo saludable y sin vicios negativos. Además, la práctica del deporte disminuye el estrés mientras que mejora las relaciones personales.
A su vez, practicar deportes puede ser una forma para no caer en las adicciones.
Agregó que los diversos tipos de deportes no solo pueden fomentar el trabajo en equipo, sino que puede ser una manera de combatir las adicciones.
En este panel también participó Javier Arcibar Orozco Investigador especialista en el área ambiental en CIATEC.
Roció Sánchéz artista plástica cuyas obras han sido apreciadas y admiradas no sólo en México sino en importantes recintos en el mundo destacó que el arte es un escaparate en el desarrollo sano de los niños, niñas y adolescentes libres de adicciones.






Dolores Hidalgo C. I. N., Gto. 05 de septiembre del 2024.- En un evento cargado de arte, creatividad y educación, se presentó oficialmente el programa Navegante, con la presencia de autoridades educativas, culturales y municipales, destacando los avances logrados gracias a la colaboración entre el Instituto Estatal de la Cultura (IEC) y la Secretaría de Educación de Guanajuato (SEG).
La presentación tuvo lugar en la Escuela Primaria Bicentenario, en Dolores Hidalgo, donde Jorge Enrique Hernández Meza, Secretario de Educación del Estado, subrayó la relevancia de incorporar herramientas que impulsen el arte en las aulas. “El arte no es solo una forma de expresión, es una vía para transformar vidas y desarrollar habilidades esenciales para el crecimiento integral de nuestros estudiantes. A través de Navegante, encontramos una forma concreta de hacerlo posible”, afirmó.
María Adriana Camarena, Directora General del Instituto Estatal de la Cultura, subrayó la flexibilidad y adaptabilidad de Navegante a diferentes contextos educativos, destacando su simplicidad: “Lo más valioso del programa es que se basa en los recursos más accesibles: el cuerpo, la imaginación y el entorno. Nos permite llevar la formación artística a preescolar, primaria y secundaria a través de un currículo que se integra fácilmente en la planificación escolar”.
El programa Navegante busca fortalecer la formación artística en las aulas de educación básica, proporcionando una herramienta que permite integrar de manera interdisciplinaria los campos de formación de los planes y programas educativos.
Como símbolo del compromiso con la educación artística, se llevó a cabo la entrega de cuadernillos con las planificaciones del programa Navegante a representantes escolares de los niveles de preescolar, primaria y secundaria. El objetivo es que, para el ciclo escolar en curso, el programa se inserte de manera permanente en el quehacer diario de las escuelas de educación básica en todo el estado.
Maya y Carlos, estudiantes de sexto grado, coincidieron en que llevar taller de danza en su escuela es de su agrado, les motiva a estudiar, y propicia que aprendan la cultura y representaciones artísticas en otros estados de la República; además de trabajar y convivir de una manera diferente con sus compañeros y compañeras de clase.
Se presentó también una vibrante demostración artística que capturó la esencia del programa Navegante y el poder transformador del arte en la educación. Las y los estudiantes de la Primaria Bicentenario interpretaron bailes tradicionales de la Costa Chica de Guerrero, mostrando su dominio y apreciación cultural. La tallerista Ángeles Chávez, guio una activación musical que evidenció el uso de la música como herramienta de expresión y trabajo en equipo.
La presentación artística concluyó con la presentación del Ballet Folklórico de estudiantes de la Delegación Celaya, quienes tuvieron una destacada participación en el Encuentro Internacional de Danza, realizado en Colombia, resaltando el valor del arte en fortalecer la identidad cultural desde la educación básica.
Al finalizar la jornada, las autoridades realizaron un recorrido por diversas aulas de la Primaria Bicentenario, donde tuvieron la oportunidad de observar de manera directa cómo se lleva a cabo la implementación del programa Navegante en el entorno escolar. En cada aula, facilitadores expertos en diferentes disciplinas artísticas, como artes visuales, teatro con títeres, música y canto, trabajaron en conjunto con las y los estudiantes, brindando talleres en tiempo real.
Este enfoque permitió a las y los asistentes apreciar el impacto palpable de la iniciativa en el fomento de la creatividad, la expresión artística y el desarrollo emocional de cada estudiante, en un entorno de aprendizaje colaborativo y reflexivo, donde el arte se convierte en una herramienta para explorar el mundo, expresar sentimientos y desarrollar habilidades cognitivas.
Con este programa, la Secretaría de Educación de Guanajuato reafirma su compromiso con la promoción del arte en la formación educativa, convencida de que la educación artística es fundamental para el crecimiento integral de los estudiantes y el desarrollo de las capacidades humanas necesarias para enfrentar los retos del futuro.






