MUSEO ICONOGRÁFICO DEL QUIJOTE
Cautiva Ana Caridad Acosta en su reencuentro con Guanajuato
Guanajuato, Gto., 19 de marzo de 2026. Entre melodías de María Grever y Joaquín Pardavé; el recuerdo de Lourdes Ambriz y un puñado de motivos para celebrar, la reconocida cantante Ana Caridad Acosta se reencontró con Guanajuato, tras casi 10 años de ausencia.
La “Contralto de América”, originaria de Cortazar e inscrita en la plana mayor del bel canto mexicano desde hace más de cuatro décadas, acudió al Museo Iconográfico del Quijote, escenario de su última actuación en la capital en 2017, para compartir el programa Tierra de mis amores, junto al pianista Santiago Piñeirúa, como parte del ciclo Jueves Musicales del MIQ.
Desde el inicio quedó patente el sentimiento de gratitud y celebración que había en la velada, pues la cantante señaló con esa serenidad que nace de la resiliencia: “Hace cuatro meses pasé por una cirugía que comprometió mi médula espinal; así que estoy súper feliz de volver a escuchar mi voz”.
La primera tanda de la noche la dedicaron Acosta y Piñeirúa a las Siete canciones populares españolas, de Manuel de Falla, un conjunto que condensa la riqueza del folclore ibérico en miniaturas musicales de gran intensidad, y que sirvió además para evocar a un maestro del nacionalismo de quien en este 2026 se cumplen 150 años de su nacimiento.
Tras el intermedio, la guanajuatense, ganadora en su momento del Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli, ofreció un entrañable paseo por la lírica de autores del terruño, empezando por Joaquín Pardavé, de quien Ana Caridad Acosta interpretó Varita de nardo y La Panchita, tras expresar su admiración por la dulzura y candidez de ambas composiciones.
Otro capítulo emotivo de la velada fue cuando, antes de desgranar temas de María Grever, como Te quiero, dijiste, Ya no me quieres y Despedida, la contralto recordó a su amiga y colega Lourdes Ambriz, fallecida en agosto del año pasado.
“Fuimos amigas más de 45 años y vivimos cualquier cantidad de aventuras. Nos habíamos prometido que estaríamos aquí en el Iconográfico en marzo para cantar y quiero creer que ella está aquí esta noche, para escuchar estas canciones que le canté al pie de su cama”.
Para el trecho final de su presentación, Ana Caridad Acosta hilvanó emociones con Marchita el alma, de Antonio Zúñiga, e hizo a todo el público en el MIQ corear el himno local Tierra de mis amores, de Jesús Elizarrarás, para rematar con Besos robados, de Jorge del Moral, también en honor a Lourdes Ambriz.
Antes de despedirse, la guanajuatense recibió de manos de Alejandra Sánchez Gutiérrez, coordinadora de Proyectos Culturales del MIQ, y de Carlos Vidaurri, curador de los Jueves Musicales del MIQ, un reconocimiento por sus 40 años de carrera profesional, “siendo una destacada cantante guanajuatense que con su voz ha iluminado cientos de escenarios en México y el mundo”.
Reúne Guanajuato más de 40 autores en el 5° Encuentro de Escritores
Guanajuato, Gto., 19 de marzo de 2026. Con la participación de 43 autores del Bajío y otras partes del país, la ciudad de Guanajuato será la sede del 5° Encuentro de Escritores, organizada por la Asociación de Escritores de Guanajuato s. XXi y la corresponsalía local del Seminario de Cultura Mexicana.
La reunión literaria, programada para este 20 y 21 de marzo, tendrá como sedes el Museo Iconográfico del Quijote y la Casa Museo Gene Byron, en las que se realizarán un total de 16 mesas de lectura de obra poética y narrativa.
El Encuentro enmarcará un homenaje a Baudelio Camarillo, una de las voces poéticas más apreciadas del país, autor de poemarios como En memoria del reino y Cuerpo bajo las aguas y ganador de distinciones como el Premio Nacional de Poesía Aguascalientes y el Premio Nacional de Poesía Efraín Huerta.
Baudelio Camarillo se unirá así a la lista de homenajeados en ediciones previas del Encuentro, como: Félix Meza, Juan Manuel Ramírez Palomares, Francisco Azuela y Édgar Cardoza Bravo.
Además de Camarillo, acudirán al evento otros autores galardonados, como Fernando Fernández, Premio Ramón López Velarde 2022; José Antonio Banda, Premio Ramón Figerola 2016, y Margarita Vázquez, Premio Eréndira de Literatura 2025; así como experimentados exponentes de las letras guanajuatenses, como: Jorge Olmos, Octavio Torija, Édgar Cardoza y Pedro Vázquez Nieto.
La asamblea de la palabra tenderá puentes entre generaciones, pues en sus mesas alternan nombres como Luis Felipe Pérez, Ricardo García Muñoz, Enrique Rangel, Lucy Loya Orellana y Amaranta Caballero, con el de plumas emergentes como Zauriel Martínez, Javier Malagón o Diana Cortés, entre otros.
Demetrio Vázquez Apolinar, corresponsal en Guanajuato del Seminario de Cultura Mexicana, explicó que esta edición del Encuentro lleva el título Las letras de una nación son la identidad de su destino.
“El escritor encarna la identidad de una nación y en él recae el destino de toda una nación, de un país. Un Encuentro de Escritores es un laboratorio de sentimentalidades y de ideas para bien o para mal, pero brotan en su contexto ideal para confrontar posiciones elementales, críticas o profundas”, expresó.
El 5° Encuentro de Escritores será inaugurado este viernes 20, a las 10:00 de la mañana, en el Museo Iconográfico del Quijote. La primera actividad en agenda es precisamente el homenaje a Baudelio Camarillo, al que seguirá una mesa crítica sobre su obra y una lectura poética con el autor.
Todas las actividades del Encuentro son de entrada libre. El programa detallado se puede consultar en las redes sociales del Museo Iconográfico del Quijote.
Devela investigadora inédita participación de mujeres en minería guanajuatense
Guanajuato, Gto., 18 de marzo de 2026. Aunque el conde de Valenciana o los marqueses de Rayas pasaron a la historia como sus máximos referentes, cientos de mujeres, desde empresas más pequeñas, fueron artífices también de la bonanza minera de Guanajuato en la Colonia.
Así lo asentó la investigadora Margarita Villalba Bustamente en la conferencia Las mujeres en la pequeña minería guanajuatense del siglo XVIII, ofrecida en el Museo Iconográfico del Quijote como parte de la programación por el Día Internacional de la Mujer.
Villalba, maestra en Historia por la UNAM y candidata al doctorado por la Universidad de la Sorbona, en París, expresó durante su concurrida charla que la presencia femenina en la minería guanajuatense no fue marginal ni anecdótica.
“La participación de las mujeres no solamente fue muy amplia, sino además decisiva, sobre todo en tiempos de crisis de producción metalífera”, destacó la ponente, una gran especialista en historia de la minería virreinal, tema con el que obtuvo el Premio Francisco Javier Clavijero del INAH.
Margarita Villalba destacó que mientras los informes oficiales de la Corona Española intentaban invisibilizarlas, por razones políticas no del todo esclarecidas, los contratos resguardados en archivos notariales, fuente esencial de sus indagatorias, dan cuenta de su verdadera participación.
“Ni los informes, ni los denuncios de minas dan cuenta de los cientos de dueñas de pequeñas minas y zangarros. En contraste con las múltiples escrituras públicas que revelan sus operaciones en la economía local”, subrayó la investigadora.
Lejos del estereotipo de la época, estas empresarias tomaban las riendas financieras y administraban pequeñas minas y haciendas de beneficio, pero su impacto no se detuvo en la administración. También dominaban el arte de la selección de mineral como “pepenadoras”, de las que había más de 700 tan sólo en la mina de Valenciana.
Margarita Villalba afirmó que durante el Virreinato, la minería convirtió a Guanajuato en “el centro industrial más grande y productivo del mundo”, y que era tiempo de dimensionar el papel que tuvieron en ello las mujeres.
“Aquí todo el mundo sabe quién es el Conde de Valenciana y quién es el marqués de Rayas, pero no sabe quién es Juanita Pérez o Juán Hernández y que ellas y ellos, junto con otras personas, soportaron la industria minera de la época. Necesitamos poner en valor a todos los actores y recuperar esa historia”, expresó.
Recibe MIQ premiere en México de película “La trampa de los ponis”
Guanajuato, Gto., 11 de marzo de 2026. Un par de muñecas detectives, un curioso gabinete de juguetes y antigüedades y un misterio por resolver son los ingredientes de la película La trampa de los ponis, que este viernes 13 se proyectará en el Museo Iconográfico del Quijote, en lo que será su premiere en México.
El filme, realizado en la técnica de stop-motion y dirigido por la estadounidense Beck Underwood, se presentará en Guanajuato gracias a una colaboración entre el MIQ y el Festival Internacional de Cine de Horror Aurora, que recién concluyó su edición número 21.
La trampa de los ponis transcurre en el ático de una tienda vintage, en el que vive un colorido elenco de muñecas y juguetes antiguos. En esa bulliciosa comunidad se encuentra la detective Frances Faraday, una muñeca de porcelana victoriana, y su compañera Midge, una muñeca de plástico de los años sesenta.
Ante ambas acude una muñeca bebé para solicitar ayuda y localizar a su compañera de juegos humana, una niña de ocho años que ha desaparecido. Junto a sus pintorescos vecinos de ático, Frances y Midge pondrán a prueba todo su ingenio y habilidades para sortear pistas falsas e identidades equivocadas y así resolver el caso.
La trampa de los ponis. Un misterio en el ático encantado, como es su título completo, es la ópera prima de Beck Underwood, realizadora neoyorquina con más de 35 años de carrera en la escena independiente, en los que ha dirigido más de 25 cortometrajes. Es creadora del Festival de Cine Creepy Christmas y colaboradora de largo tiempo del estudio Glass Eye Pix, un referente del horror indie estadounidense.
La película tuvo su debut en octubre del año pasado en el Festival de Cine de Woodstock, uno de los escaparates más apreciados del cine independiente en Estados Unidos.
Beck Underwood estará presente en la premiere en Guanajuato para entablar un diálogo sobre el proceso muy orgánico y artesanal de su filme, el cual le llevó cuatro años desarrollar y tuvo como punto de partida su colección de muñecas y antigüedades, además de la idea de apartarse del cliché de la muñeca malvada.
La trampa de los ponis se presentará este viernes 13, a las 19:00 horas, en la Sala Pedro Coronel del Museo Iconográfico del Quijote. La entrada es libre y el cupo limitado.
La trampa de los ponis. Un misterio en el ático encantado
Dir. Beck Underwood
Museo Iconográfico del Quijote
Viernes 13 de marzo, 19:00 h
Charla previa con la realizadora
Entrada libre. Cupo limitado
Dará voz Ana Caridad Acosta a lirismo guanajuatense en Jueves Musicales del MIQ
Guanajuato, Gto., 9 de marzo de 2026. En una velada que significará su primera actuación en Guanajuato en nueve años, la reconocida belcantista guanajuatense Ana Caridad Acosta, junto al pianista Santiago Piñeirúa, será la huésped de marzo en los Jueves Musicales del Museo Iconográfico del Quijote.
Acosta, la única contralto que ha obtenido el Premio Carlo Morelli, máximo galardón operístico del país, compartirá este 12 de marzo el programa Tierra de mis amores, aderezado con algunas de las canciones más representativas de autores de la entidad, como María Grever, Joaquín Pardavé y Jesús Elizarrarás.
La presentación estará sellada por varias conmemoraciones: el Día Internacional de la Mujer, un reconocimiento a la propia Ana Caridad Acosta por 50 años de carrera y un homenaje póstumo a una apreciada colega y amiga suya, la soprano Lourdes Ambriz.
El recital de Acosta y Piñeirúa, integrantes ambos del grupo de Concertistas de Bellas Artes, dedicará su primera parte a las Siete canciones populares españolas, de Manuel de Falla, maestro del nacionalismo ibérico de quien en 2026 se celebran 150 años de su natalicio.
El lirismo mexicano con sangre guanajuatense emergerá en la segunda mitad, con Varita de nardo y La Panchita, enternecedoras joyas de Joaquín Pardavé, hijo fortuito y predilecto a la vez de Pénjamo. Estas melodías se escucharán junto con Tierra de mis amores, himno cuevanense por antonomasia, legado por la gloria de Mexiamora: Jesús Elizarrarás.
Como remate de la velada, se propone un rosario de temas de María Grever, insuperable maestra del sentimiento orgullosamente leonesa, como: Te quiero dijiste, Alma mía, Así, Ya no me quieres, Cuando vuelva a tu lado y Despedida.
Originaria de Cortazar, Ana Caridad Acosta es licenciada en canto por el Instituto Cardenal Miranda, con posgrado en la Escuela Superior de Música de Viena. Es ganadora tanto del Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli, como del certamen internacional Voces del Pacífico. Cuenta con una amplia trayectoria de 40 años, que incluye actuaciones a ambos lados del Atlántico.
Acosta fue una de las artistas presentes en la temporada inaugural de los Jueves Musicales del MIQ en 2010, ciclo al que regresó en 2017. Otra participación destacada en Guanajuato fue en la ópera El holandés errante, durante el Festival Internacional Cervantino de 2013.
Santiago Piñeirúa, por su parte, es egresado de la Escuela de Música de Manhattan. Aparece con regularidad en importantes escenarios del país y el extranjero, tanto en programas solistas, como de música de cámara y junto a prestigiadas orquestas. Obtuvo en 2011 el Premio Nacional de la Juventud y ha sido galardonado en diversos concursos nacionales en internacionales. Desde 2010 es parte de los Concertistas de Bellas Artes.
El concierto Tierra de mis amores, con Ana Caridad Acosta y Santiago Piñeirúa, tendrá lugar el jueves 12 de marzo, a las 20:00 horas, en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote. La admisión general es de 100 pesos y de 80 para estudiantes e INAPAM.
Jueves Musicales del MIQ
Ana Caridad Acosta, contralto
Santiago Piñeirúa, piano
Tierra de mis amores
Museo Iconográfico del Quijote
Jueves 12 de marzo, 20:00 h
General: 100 pesos / INAPAM y estudiantes: 80 pesos.
Resalta aporte creativo de mujeres en programación de marzo del MIQ
Guanajuato, Gto., 25 de febrero de 2026. Con una programación en la que resaltan aportaciones creativas de mujeres, el Museo Iconográfico del Quijote compartirá durante marzo un total de 11 actividades de música, teatro infantil, cine y artes visuales.
En el mes que enmarca el Día Internacional de la Mujer, el museo guanajuatense recibirá a la apreciada belcantista Ana Caridad Acosta, la investigadora Margarita Villalba Bustamante, la realizadora estadounidense Beck Underwood, y la directora de escena Lorena Kasper, para una agenda que va de la reflexión histórica a la fantasía.
Las actividades en vivo inician el jueves 5 de marzo, con la visita de Margarita Villalba Bustamante, maestra en historia, quien ofrecerá la conferencia Las mujeres en la pequeña minería guanajuatense del siglo XVIII, en la que visibiliza su rol en la industria que definió al Guanajuato colonial.
Para el 12 de marzo, el Patio de las Esculturas vuelve a ser sala de concierto para recibir la segunda cita del año del ciclo Jueves Musicales del MIQ, que tendrá como protagonista a la apreciada contralto guanajuatense Ana Caridad Acosta, acompañada al piano por Santiago Piñeirúa, con quien ofrecerá el programa Tierra de mis amores, con canciones de María Grever, Jesús Elizarrarás y otros autores.
Cuatro días después, dentro del programa Lunes de Cine en el MIQ, la realizadora estadounidense Beck Underwood ofrecerá una charla para compartir su más reciente filme: La trampa de los ponies. Un misterio del ático encantado, un imaginativo largometraje en stop-motion en el que un par de muñecas protagonizan una historia detectivesca.
El guiño al público infantil continuará el sábado 21, con la presencia de la compañía Teatro Demediado, dirigida por Lorena Kasper, que ofrecerá La vaca que se creía mariposa, pieza de títeres inspirada en un relato de Emilio Ángel Lome, sobre una vaca que conmociona a toda la granja con su repentina nueva identidad.
La agenda de marzo del Iconográfico se completa con los Lunes de Cine en el MIQ, que, además de la visita de Underwood, ofrecerá la trilogía Tres colores, testamento estético del cineasta polaco Krzysztof Kieślowski, realizada entre 1993 y 1994, y que explora los conceptos asociados a la bandera francesa: libertad, igualdad y fraternidad.
En cuanto a las exposiciones temporales, el MIQ mantiene durante marzo las muestras pictóricas: El color de mis días, de Miguel Ángel Garrido y Tormenta en un hermoso día, de Armando Miranda; así como el proyecto basado en libros de artista Genealogías distantes, de Arelí Vargas y la muestra Mucho ruido y pocas nueces, con piezas artísticas, mobiliario y objetos de la colección Cultura Sor Juana.
Finalmente, el MIQ recibirá en el programa Patio Abierto, destinado a iniciativas artísticas independientes, media docena de actividades, incluyendo recitales de la Comunidad Allegro, Andrea Gamiño, Virgilio López, Grisel Lara, Paxx y Carlos de Anda; presentaciones editoriales de las Niñas Escritoras del Buen Pastor y Montserrat Domínguez, además del V Encuentro Nacional de Escritores, preparado por el capítulo Guanajuato del Seminario de Cultura Mexicana.
Detalles y actualizaciones sobre la programación del Museo Iconográfico del Quijote están disponibles en sus redes sociales.
Museo Iconográfico del Quijote
Programación Marzo 2026
Lunes de Cine en el MIQ
Tres colores: Azul
Dir. Krzysztof Kieślowski
Francia-Suiza-Polonia. 1993
Duración: 98 min.
Lunes 2 de marzo, 19:00 h
Tres colores: Blanco
Dir. Krzysztof Kieślowski
Francia-Suiza-Polonia. 1994
Duración: 92 min.
Lunes 9 de marzo, 19:00 h
La trampa de los ponies. Un misterio del ático encantado
(The Lure of Ponies. A Spellbound Attic Mystery)
Dir. Beck Underwood
Estados Unidos. 2025
*Proyección y charla con realizadora
Lunes 16 de marzo, 19:00 h
Tres colores: Rojo
Dir. Krzysztof Kieślowski
Francia-Suiza-Polonia. 1994
Duración: 99 min.
Lunes 23 de marzo, 19:00 h
Proyecciones en la Sala Pedro Coronel
Entrada libre
Conferencia
Las mujeres en la pequeña minería guanajuatense del siglo XVIII
Mtra. Margarita Villalba Bustamante
Jueves 5 de marzo, 18:00 h
Patio de las Esculturas
Entrada libre
Jueves Musicales del MIQ
Ana Caridad Acosta, contralto
Santiago Piñeirúa, piano
Tierra de mis amores
Obras de: Grever, Elizarrarás, Pardavé y de Falla
Jueves 12 de marzo, 20:00 h
Patio de las Esculturas
General: 100 pesos / INAPAM y estudiantes: 80 pesos.
Niños
La vaca que se creía mariposa
Teatro Demediado
Dir. Lorena Kasper
Sábado 21 de marzo, 12:00 h
La Manchita (Campanero 9, Centro)
Entrada libre
Exposiciones temporales
Libro de artista
Genealogías distantes
Arelí Vargas
Hasta el 14 de marzo
Pintura
El color de mis días
Miguel Ángel Garrido
Hasta el 10 de abril
Pintura
Tormenta en un hermoso día
Armando Miranda
Hasta el 10 de abril
Multidisciplina
Mucho ruido y pocas nueces
Colección Cultura Sor Juana
Hasta el 10 de abril
Patio Abierto
Música
Comunidad Allegro
Recital musical
Domingo 1 de marzo, 13:00 h
Entrada libre
Música
Andrea Gamiño y Virgilio López
Retratos líricos
Viernes 6 de marzo, 19:00 h
General: 100 pesos
Presentación editorial
Niñas Escritoras del Buen Pastor
Presenta: Elena Ortiz
Domingo 8 de marzo, 13:00 h
Música
Grisel Lara, soprano
Paxx, barítono
Carlos de Anda, piano
Recital de voz y piano
Sábado 14 de marzo, 19:00 h
General: 100 pesos
Literatura
V Encuentro Nacional de Escritores
Las letras de una nación son el rostro de su destino
Seminario de Cultura Mexicana
Viernes 20 de marzo, 10:30 a 20:00 h
Sábado 21 de marzo, 16:00 a 20:00 h
Entrada libre
Presentación editorial
¡Ve por todo!
Presenta: Montserrat Domínguez Ortega
Sábado 28 de marzo, 18:00 h
Entrada libre.
Acude Iconográfico a Ferias del Libro de Minería y Coyoacán
Guanajuato, Gto., 18 de febrero de 2026. Con una oferta que incluye la totalidad de su catálogo, el sello editorial del Museo Iconográfico del Quijote iniciará este 20 de febrero su itinerancia por las principales ferias del libro del país.
La 47ª Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería, el encuentro editorial de mayor tradición en México, y la quinta edición de la Feria Internacional del Libro de Coyoacán (FILCO), que en muy poco tiempo se ha convertido en una de las más visitadas, serán las primeras paradas para las publicaciones del MIQ.
El Iconográfico acude a ambas citas con los más de 60 títulos de su catálogo, que incluyen ocho versiones distintas de Don Quijote de la Mancha, entre ellas la celebrada Edición Guanajuato dirigida por Francisco Sevilla Arroyo; obras testimoniales de Eulalio Ferrer; memorias del Coloquio Cervantino Internacional y su colección infantil trilingüe, que recién cumplió 10 años.
En estas ferias hará su debut el más reciente libro del MIQ: el tríptico de relatos Utopías rotas. Visionarios del siglo XIX develaron el futuro, editado dentro de la colección Otros Clásicos y que reúne textos de Edgar Allan Poe, Herman Melville y Nathaniel Hawthorne que anticiparon la condición solitaria y alienada del hombre moderno.
El Iconográfico participará además en el programa literario de la FILCO el 15 de marzo, cuando el reconocido especialista Christian Duverger haga la presentación de Malinche. Crónica ilustrada del encuentro, un libro que entrelaza la reconstrucción histórica de la relación entre doña Malinalli y Hernán Cortés, con una serie pictórica creada exprofeso por la artista Carmen Parra, inspirada en la iconografía prehispánica.
La 47ª Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería se realizará del 20 de febrero al 1 de marzo, en el icónico recinto diseñado por Manuel Tolsá en el Centro Histórico de la Ciudad de México; en tanto que la de Coyoacán transcurrirá del 6 al 15 de marzo, en el Jardín Hidalgo, en el corazón de esa alcaldía capitalina.
Inaugura Museo Iconográfico del Quijote tres nuevas exposiciones
Guanajuato, Gto., 16 de febrero de 2026. Con un abanico que reúne las propuestas plásticas de Arelí Vargas, Miguel Ángel Garrido y Armando Miranda, el Museo Iconográfico del Quijote inauguró este viernes su primer bloque de exposiciones temporales del año.
Memoria, identidad y abstracción se entrelazan en las salas del recinto, que presenta en esta ocasión las muestras Genealogías distantes, Tormenta en un hermoso día y El color de mis días, tres proyectos que dialogan desde distintos lenguajes y momentos creativos.
El ciclo fue inaugurado en una ceremonia a la que acudieron, además de los artistas, Cony Vallejo Cortés, directora de Atracción de Eventos y Cinematografía de la Secretaría de Turismo e Identidad; Daniel Chowell Arenas, secretario del Ayuntamiento de Guanajuato, y Juan Antonio López García, director de Cultura y Educación del Gobierno Municipal de Guanajuato.
La declaratoria inaugural estuvo a cargo de Ernesto Alejandro Sánchez Méndez, coordinador de museografía del Museo Iconográfico del Quijote, quien subrayó que la nueva temporada logra conjuntar a “un grupo de destacados artistas mexicanos que nos honran con su visión, su trayectoria y su profundo compromiso con el arte”.
Las tres muestras presentan un carácter inédito en distintos sentidos: es la primera ocasión en que Armando Miranda exhibe en Guanajuato; Miguel Ángel Garrido aborda por primera vez el paisaje dentro de su producción, y Arelí Vargas retoma la creación artística tras una etapa dedicada a la labor académica y de gestión cultural en la Universidad de Guanajuato.
Genealogías distantes, proyecto realizado con apoyo del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de la Secretaría de Cultura, se desarrolla en el formato de libro de artista y aborda los conceptos de territorio, memoria e identidad a partir del entrelazamiento de los lazos familiares.
Según comentó su creadora, Arelí Vargas, “el proyecto está pensado en un espacio-tiempo definido que es la comunidad de Calderones. Es autobiográfico, tiene que ver con mi identidad familiar por parte de mi madre, pero puede ser la identidad de cualquier persona. Es una invitación a recordar desde el corazón”.
Por su parte, Miguel Ángel Garrido, artista establecido en San Miguel de Allende desde hace 25 años, presenta El color de mis días, una selección de más de 30 óleos centrada en su producción de los últimos seis años, en la que combina lo que denomina “costumbrismo moderno” con su incursión en el paisaje.
Finalmente, Armando Miranda trae a Guanajuato Tormenta en un hermoso día, serie de 11 piezas pictóricas realizadas a finales del año pasado, inspiradas en el concepto japonés seiran, al que el título corresponde de manera casi literal y que sirve al artista para abordar la imprevisibilidad: “esa inquietud de cuando cae una noticia de súbito y nos desestabiliza por completo”.
Las nuevas exposiciones permanecerán abiertas al público en el Museo Iconográfico del Quijote hasta el 10 de abril. Compartirán espacio con la muestra Mucho ruido y pocas nueces, de Cultura Sor Juana, cuya temporalidad se amplía hasta esa misma fecha.
Vuelven a sonar Jueves Musicales del MIQ con Mauricio Náder
Guanajuato, Gto., 30 de enero de 2026. Tras la pausa de fin de año, el programa Jueves Musicales del Museo Iconográfico del Quijote reanudará su actividad el próximo 5 de febrero, con la visita del reconocido pianista mexicano Mauricio Náder, quien compartirá el programa Piano de película.
Náder, integrante del grupo de Concertistas de Bellas Artes, propone un viaje sonoro que entrelaza la música de concierto con el séptimo arte, con arreglos propios para piano solo tanto de obras icónicas del repertorio de concierto que han pasado a la pantalla, como de piezas creadas exprofeso para películas como La cambiadora de páginas o Aquella noche en Varsovia.
Dentro del primer grupo se cuentan el célebre Bolero, de Maurice Ravel, que se hace escuchar en 10, la mujer perfecta, de Blake Edwards, y de manera muy destacada ocho escenas de West Side Story, la monumental partitura de Leonard Bernstein para el musical de Jerome Robbins, Arthur Laurents y Stephen Sondheim, que llegó al cine en 1961.
En sintonía con el 150 aniversario del nacimiento de Manuel de Falla, que se celebra en 2026, el recital incluye también tres escenas de El amor brujo, la gitanería musical de quien es considerado el más importante compositor español del siglo XX y que llegó al cine en varias versiones, la más célebre de las cuales fue de Carlos Saura, en 1986.
No puede faltar el célebre Concierto de Varsovia, de Richard Addinsell, obra legendaria compuesta especialmente para la cinta Aquella noche en Varsovia (1941), de Brian Desmond Hurst, que inició como una ingeniosa maniobra para emular la música de Rachmaninov (de la que no se tenían derechos), pero que terminó siendo una partitura tan bien lograda que aún pervive como parte del repertorio pianístico internacional.
La oferta velada se completa con piezas contemporáneas del francés Jérôme Lemonnier, cómplice musical de larga data del realizador Denis Dercourt, tomadas de películas del siglo XXI como La cambiadora de páginas, Mañana al alba y La carne de mi carne.
Con una trayectoria que abarca presentaciones en más de 20 países y una discografía de más de 30 títulos, Mauricio Náder es una de las figuras de referencia del piano en México. Formado en el Conservatorio Nacional de Música y la Escuela de Música Eastman, en Nueva York, debutó a los 19 años como solista de la Orquesta Sinfónica Nacional y desde entonces ha sido solista con las principales orquestas del país.
Cuenta con más de una docena de premios y galardones, incluyendo los primeros lugares en el Concurso Internacional de Piano Bartók-Kabalevsky, la Bienal de Piano de México, el Concurso Nacional de Xalapa y el Concurso Nacional Edvard Grieg.
Su calidez interpretativa, el poder de su personalidad artística y su capacidad de abordar un inmenso repertorio que abarca desde la música barroca hasta la contemporánea lo convierten en uno de los músicos latinoamericanos más apreciados.
Piano de película, con Mauricio Náder, se presentará en los Jueves Musicales del MIQ, este 5 de febrero, a las 20:00 horas. La entrada tiene un costo de 100 pesos para público general y de 80 pesos para estudiantes e INAPAM.
En breve
Jueves Musicales del MIQ
Mauricio Nader
Piano de película
Jueves 5 de febrero, 20:00 horas
General: 100 pesos / Estudiantes e INAPAM: 80 pesos.
Alista MIQ primeras exposiciones de 2026
Guanajuato, Gto., 29 de enero de 2026. Con tres propuestas de creadores mexicanos que orbitan en torno a la memoria y la identidad, el Museo Iconográfico del Quijote abrirá este 13 de febrero su primer ciclo de exposiciones temporales del año.
Las salas del museo guanajuatense serán habitadas en esta ocasión por las muestras pictóricas Tormenta en un hermoso día, del jalisciense Armando Miranda, y El color de mis días, del artista capitalino Miguel Ángel Garrido; además de Genealogías distantes, proyecto de Arelí Vargas Colmenero, beneficiario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes Guanajuato.
Genealogías distantes reúne libros de artista que indagan en las formas en que la memoria y los territorios se entrelazan más allá de los lazos familiares. La propuesta se inscribe en una práctica artística contemporánea en diálogo con el archivo, la apropiación y la autobiografía.
Arelí Vargas Colmenero, la autora, ha centrado su práctica en la producción de libros de artista, la fotografía y el grabado, a través de la intervención de archivos y documentos personales. Ha destacado por su capacidad para transformar lo cotidiano y lo histórico en objetos estéticos que invitan a la reflexión sobre el origen y la pertenencia.
El color de mis días, por su parte, es una serie de óleos que buscan capturar la esencia de lo cotidiano. A través de escenas que van desde paisajes serenos hasta momentos íntimos de carácter doméstico, la muestra ofrece un recuento de vivencias con una resolución a menudo dramática y vibrante.
Egresado del Instituto Allende, Miguel Ángel Garrido cuenta con más de 20 años de trayectoria plástica. Su propuesta explora la presencia humana y su relación con el entorno visible mediante una técnica que se distingue por el uso de pinceladas gruesas de aspecto monumental y un acento en la luz y el color.
Finalmente, Tormenta en un hermoso día se compone de 11 lienzos modulares concebidos bajo la tendencia del monocromo modernista en blanco y azul. La serie explora lo fortuito y lo inesperado a través de la abstracción, utilizando la línea y la mancha como metáforas de conexiones neuronales y fragmentos de la memoria.
Este proyecto modular es el más reciente de Armando Miranda, creador y asesor de arte establecido en Guadalajara con una formación intelectual y estética que se nutre del informalismo, la pintura metafísica y la Gestalt para desarrollar una propuesta abierta que el espectador completa a través de su propia percepción.
Genealogías distantes, El color de mis días y Tormenta en un hermoso día serán inauguradas conjuntamente el viernes 13 de febrero, a las 18:00 horas, en el Museo Iconográfico del Quijote y estarán abiertas hasta el 10 de abril.
