Secretaria de Cultura
Participa la Banda de Música del Estado en Callejón del Ruido
Guanajuato, Gto., a 23 de agosto de 2024.- En el marco del XIX Festival Internacional Callejón del Ruido se presentará este jueves 29 la Banda de Música del Estado en el Teatro Cervantes con varios estrenos mundiales y nacionales.
El programa incluye el estreno absoluto de “Silencio son”, de la compositora mexiana Nur Slim; “Tres piezas para banda”, de Aldair Porras y “Dos canciones para banda”, de Adalberto Tovar, así como el debut en Guanajuato de la suite de concierto de “El pájaro de fuego”, de Igor Stravinsky, en un arreglo para banda.
Dirigidia por Adalberto Tovar, la Banda de Música del Estado se complace en iniciar su participación con el estreno mundial de “Tres piezas para la banda” de Aldair Porras, que cuenta con tres movimientos: marcha, vals y ferial. Al respecto el director menciona: “se busca reinterpretar los géneros tradicionales de banda pero con armonías mucho más osadas, con timbres más rebuscados, lo cual da un género que coquetea con la tradición pero también mira hacia el futuro”.
Después, el director de la agrupación se suma a los compositores de estrenos mundiales con “Dos canciones para Banda”. “Tiene por textos poemas de José Emilio Pacheco y serán cantadas por el maestro Jaime Castro Pineda, quien además es director del Coro del Teatro del Bicentenario. Los textos hablan de los pasajes marítimos; es un viaje a través de toda la sensorialidad que hay en el mar”.
Este concierto también contempla el trabajo de la joven compositora Nur Slim, actual integrante del Sistema Nacional de Creadores de Arte, que presentará el estreno de “Silencio son”. La velada cierra con el reconocido Igor Stravinsky y el estreno en Guanajuato de una versión para banda de la suite “El pájaro de fuego”. “Es una pieza que marca un referente como puente de transición de la música académica del siglo XIX y de la música contemporánea del siglo XX”, señaló Tovar.
Cabe señalar que estarán acompañados de instructores del programa Vientos Musicales que igual forma parte de la institución. “Dos instancias del propio Instituto Estatal de la Cultura se unen para hacer un programa potente y lleno de energía”.
Al respecto, sobre su segunda participación en el Festival Internacional Callejón del Ruido, Tovar dijo que presentarán un programa para mostrar las capacidades musicales y expresivas dentro del género de música contemporánea de la agrupación.
El Callejón del Ruido, como lo dice su creador, Francisco Javier González Compeán continua como un espacio abierto para la creación de música nueva, difusión del conocimiento y un auténtico viaje a las últimas tendencias en la música contemporánea.
La Banda de Música del Estado es una de las agrupaciones más antiguas del país y latinoamérica, tiene sus inicios en los primeros grupos militares que se forman en la ciudad. Forma parte de las tradiciones centenarias que aún se conservan como su presentación en el Viernes de Dolores, la apertura de la Presa de la Olla y la conmemoración del Grito de Independencia de Dolores Hidalgo.
Cabe destacar que el Festival, además de conciertos, cuenta con conferencias, clases magistrales y talleres. Este programa se llevará a las 19:00 horas, sin ningún costo, como también sus otras actividades y presentaciones.
Dialogan obras en el Diego Rivera en la exposición “Guanajuatita”
Guanajuato, Gto. a 21 de agosto de 2024. El Instituto Estatal de la Cultura inauguró
este miércoles 21 de agosto, en el Museo Casa Diego Rivera, “Guanajuatita. Muestra
de producción artística guanajuatense” con obra de tres jóvenes artistas que dialogan
con sus obras más allá de lo superficial.
En la ceremonia de inauguración estuvieron presentes la titular del Instituto Estatal de
la Cultura, María Adriana Camarena de Obeso; el director de Museos y Artes Visuales,
Arturo López Rodríguez, y las artistas expositoras: Danna Sánchez, Berenice Gasca y
Dafne Valdivia-Yllades.
La exposición, con curaduría de Gilberto López Elías, San Gil, presenta 13 obras en
técnicas como la instalación, impresión sobre papel, bordado sobre tela, dibujo, video
instalación y mixta.
Previo a la ceremonia de inauguración, las artistas tuvieron un conversatorio en el
Auditorio del Museo con Renata Buchanan, coordinadora de exposiciones del IEC, en
el que cada una profundizó en las razones que las llevaron a elegir la técnica utilizada
para crear sus obras.
En su mensaje inaugural, Adriana Camarena de Obeso resaltó la importancia de
ofrecer cauces a la producción artística estatal a través de iniciativas como la
convocatoria de portafolios artísticos Randy Walz 2023, de la que emana la presente
exposición que plantea un diálogo intergeneracional.
“Guanajuatita” es el nombre dado a un mineral descubierto en la Sierra de Santa Rosa,
Guanajuato, en 1873, cuya nomenclatura mineral conecta la producción de estas tres
artistas como muestra de la riqueza y diversidad de la actividad cultural del estado.
Danna Sánchez, originaria de Salamanca, explicó que creció en el seno de una familia
que siempre trabajó en la industria petrolera, por lo que las dos piezas con las que
participa, con la técnica de la instalación y video instalación cuestionan las
consecuencias del impacto ambiental y las políticas energéticas en México que se
modifican constantemente para el beneficio de otros países.
Por su parte, Berenice Gasca, quien creció entre los hilos y los textiles de su madre,
nombró a su propuesta “Tejido de resiliencia” en el que usa el hilo como dibujo, la
expresión abstracta, la técnica mixta y la narrativa femenina en las ocho obras que
presenta y que se basan en la teoría de que el hilo enlaza lo que está roto, se
reconstruye, sostiene y cicatriza conteniendo la fragilidad, las heridas internas y la
resiliencia.
Finalmente, Dafne Valdivia-Yllades con su propuesta “Todos los paraísos son
privados”, que da continuidad a un proyecto iniciado en su residencia artística de São
Paulo, Brasil, explora la configuración del espacio público, privado y personal
ofreciendo la vista de un futuro calculable, el control de la experiencia percibida y el
establecimiento de límites impuestos tanto en espacios de convivencia como de
privacidad.
“Guanajuatita” permanecerá abierta al público hasta el domingo 22 de septiembre en la
sala PAAG del Museo Casa Diego Rivera.
Vuelve Ceprodac a Guanajuato con homenaje a Rufino Tamayo
Guanajuato, Gto., a 21 de agosto de 2024.- En la víspera del 125° aniversario del natalicio de Rufino Tamayo, el Centro de Producción de Danza Contemporánea (Ceprodac) volverá este sábado 24 a Guanajuato para rendir un homenaje coreográfico al notable artista oaxaqueño.
“Bajo la sombra del alba. Homenaje a Rufino Tamayo” es el título del programa que el Ceprodac ofrecerá en el Teatro Juárez, tan sólo dos semanas después de su estreno en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México. En la función se reúnen las propuestas de ocho jóvenes bailarines-coreógrafos, bajo la dirección de Cecilia Lugo.
Este tributo dancístico a Tamayo parte de la idea esencial que permea buena parte de su pintura: la lucha de los opuestos. “Su mirada artística, siempre inspirada en la esencia del pueblo mexicano, con sus profundas raíces prehispánicas y, a la vez tan universal, ofrece innumerables motivos de inspiración para reconocer su genio creativo”, comentó la titular de la agrupación, Cecilia Lugo.
A partir de la obra del maestro oaxaqueño, un equipo de bailarines y coreógrafos del Ceprodac construyó un trabajo que toma temas, colores y conceptos propuestos en su vastísimo universo pictórico, para ofrecer un breve pero profundo reconocimiento, partiendo de una mirada ritual y poética que bebe en la cosmogonía indígena mexicana.
El programa lo conforman seis coreografías de estreno creadas por jóvenes artistas que forman parte del elenco del Ceprodac: “Origen”, de Tomás Reyes (Veracruz); “A la sombra de la luna”, de Edy Esquivel (Nuevo León); “Almas en fraternidad”, de Lázaro Sierra (Cuba); “Olga”, de Aralia Dflon (Veracruz) y Porfirio Perera (Nuevo León); “Cuerpos celestes”, de Alex Hensa (Ciudad de México) y “La noche no es más que sol carbonizado”, de Ana Paula Oropeza (Ciudad de México).
Fundado en 2011 bajo el auspicio del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, el Ceprodac es a su vez un laboratorio creativo y una compañía, orientado a la creación coreográfica, la investigación y la experimentación, fomentando la búsqueda de lenguajes coreográficos contemporáneos que provoquen experiencias significativas, reflexión y goce en los espectadores.
Es la segunda visita en el año de la compañía a Guanajuato, después de su participación, en mayo, en la Semana de la Danza, conmemorativa del Día Internacional de la Danza.
“Bajo la sombra del alba. Homenaje a Rufino Tamayo”, con el Ceprodac, se presenta en única función este sábado 24, a las 19:00 horas, en el Teatro Juárez. La admisión es gratuita.
Es “Mocos de nube” montaje seleccionado del 6° Encuentro Estatal de Teatro
Irapuato, Gto., a 19 de agosto de 2023.- “Mocos de nube”, una pieza conmovedora que presta oídos a las angustias adolescentes y aborda de modo imaginativo la crisis de vivienda, fue el montaje seleccionado del 6° Encuentro Estatal de Teatro que concluyó este domingo en Irapuato.
La puesta en escena fue realizada por el Colectivo de Arte Comunitario Lxs de Abajo, bajo la dirección de Sara Pinedo. Es la primera vez que esta agrupación, integrada por niñas, niños y adolescentes del barrio suburbano de San Juan de Abajo, en León, trabaja con un material ajeno, en este caso, un texto de la dramaturga alemana Vera Schindler.
El comité de dictaminación del Encuentro, integrado por Paula Hernández Sevilla, Martín Acosta y Alfredo Ávila, acordó de forma unánime la selección de “Mocos de nube”, dada “la congruencia entre su proceso, discurso y propuesta estética”, además de considerar que “la generosidad del proyecto responde a las necesidades del desarrollo teatral esperable dentro del estado de Guanajuato”.
Es la segunda ocasión en que el EET selecciona una propuesta de Lxs de Abajo, luego de que en 2021 se llevara este reconocimiento “Presente, no nos llamen futuro”, una reflexión creativa sobre la precariedad y la falta de oportunidades con un atmósfera de circo.
“Mocos de nube” cuenta la historia de Kenny, Bente y Layla, tres niñas que habitan un edificio hecho de papel: una metáfora de la fragilidad de sus vivienda, amenazada por constantes órdenes de desalojo. El papel les permite dibujar en todos lados, pero por la noche la casa cruje de forma extraña y nunca se sabe si sobrevivirá a la próxima tormenta.
Sara Pinedo conoció el texto de Vera Schindler el año pasado, en una invitación para el Festival de Dramaturgia Alemana Theaterwelt. De inmediato tuvo claro que el reparto idóneo eran sus jóvenes compañeras de Lxs De Abajo: Danna Ruiz, Soledad Hernández y Fernanda Hernández.
“Lo primero que pensé fue que no quería ver a personas adultas haciendo de niñas, no sobre todo cuando tenemos esta afortunada colaboración. A las chicas les gustó muchísimo el lenguaje de Vera, es muy divertido a pesar de que tiene un tema tan fuerte”, comentó la directora en una entrevista para el diario a.m.
Además del Theaterwelt, realizado en noviembre en Ciudad de México, “Mocos de nube” se presentó en la pasada edición del Festival Internacional Cervantino. Ahora, como montaje seleccionado del EET, realizará un ciclo de tres funciones en distintos puntos de Guanajuato.
Concluye en Irapuato 6° Encuentro Estatal de Teatro
Irapuato, Gto., a 18 de agosto de 2023.- Luego de cinco días de actividad, el Encuentro Estatal de Teatro bajó este domingo 18 en Irapuato el telón de su sexta edición, que reunió a la comunidad escénica guanajuatense en una intensiva jornada con 10 montajes y una veintena de actividades paralelas.
“El pecado de las mujeres”, de Las Catalinas, y “Axolotl: gran monstruo del agua”, de Teatro Andante, fueron los montajes que cerraron la programación que se desarrolló desde el pasado miércoles y tuvo como sedes el Teatro de la Ciudad y los foros independientes del Centro Regional de Expresión Artística (CREA) y el Instituto de Cultura y Formación Teatral Akana.
Además de funciones, el Encuentro incluyó talleres de dirección y producción escénica, manejo de voz y entrenamiento actoral, con profesionales como: Sandra Félix, Carolina Jiménez, Cristina Zamora y Alejandro Joan Camarena; además de cinco mesas de diálogo y sesiones de retroalimentación con los equipos de cada montaje.
En el Encuentro, organizado por el Instituto Estatal de la Cultura, el Instituto Municipal de Cultura, Arte y Recreación de Irapuato y la comunidad escénica, participaron también las agrupaciones leonesas Gitanas Teatro, Ojo Negro y el Colectivo de Arte Comunitario Lxs de Abajo.
De Guanajuato capital acudieron: Tesa Aranda, Teatro en Blanco y Los 400 Desgraciados, ensamble de la carrera en Artes Escénicas de la Universidad de Guanajuato. La cartelera se completó con la agrupación salmantina Endrama2 Teatro y el grupo de teatro de la comunidad de San Ignacio, de San Luis de la Paz.
Esta edición del Encuentro se destacó por su amplia porción de propuestas dirigidas a público infantil y adolescente, con cuatro en total, y por poner sobre las mesas de diálogo cuestiones que preocupan actualmente al gremio escénico, como el cuidado comunitario desde las artes, la práctica interdisciplinaria y nuevos planteamientos para la escritura teatral.
Se despide Encuentro Estatal de Teatro con “El pecado de las mujeres”, testimonio de lucha femenina
Guanajuato, Gto., a 15 de agosto de 2024.- El 6° Encuentro Estatal de Teatro bajará el telón este domingo 18 en el Teatro de la Ciudad de Irapuato con “El pecado de las mujeres”, producción de la compañía Las Catalinas, inspirada en la obra homónima de la escritora silaoense Catalina D’Erzell.
Contextualizada en el lugar y la época en que fue escrita: el México de 1924, la obra gira alrededor de la vida y circunstancias de cinco mujeres de contextos distintos, pero que tienen en común ser y sentirse mujeres. Desde la nostalgia, el cobijo y la sutileza
analiza los discursos de género que han dominado a lo largo de estos cien años.
En su concepción original “El pecado de las mujeres” es una comedia en tres actos con una trama de infidelidades reales y ficticias de dos parejas que cuestiona cuán diferente es tolerada esa situación entre hombres y mujeres. Las Catalinas la reconfiguran como una puesta en escena de danza-teatro que plantea qué tanto han cambiado las cosas en los últimos 100 años, en una atmósfera que evoca la época de oro del cine mexicano.
El elenco está conformado por Crystal Serrano, Celeste Vivanco, Fernanda Arriaga, Fernanda Martínez y Sandra Mónica Ramírez, con Nataly Rito Alfaro, en la dirección escénica.
Las Catalinas es una colectiva de artes escénicas en el estado de Guanajuato
formada en el 2023 con ciertos cuestionamientos de las integrantes que se direccionaron
hacia la creación artística, destacando su perspectiva y enfoque social de las artes.
Nataly Rito Alfaro es licenciada en Artes Escénicas por la Universidad de Guanajuato y egresada de Sensodanza A.C. Ha colaborado con diversos colectivos y compañías, tanto en México como en el extranjero, en diversos festivales nacionales e internacionales. Actualmente, se desarrolla como docente y creadora, así como pedagoga, a través de su laboratorio de movimiento “Ternura Radical”.
“El pecado de las mujeres”, con Las Catalinas, se presentará este domingo 18 a las 17:00 horas, en el Teatro de la Ciudad de Irapuato. El evento es recomendado adolescentes y adultos. La entrada es libre.
Invita “Axolotl: el gran monstruo del agua” a descubrir la amistad y el autocuidado
Guanajuato, Gto., a 6 de agosto de 2024.– La última jornada del 6° Encuentro Estatal de Teatro, este domingo 18, enmarcará la presentación de “Axolotl: el gran monstruo del agua”, propuesta de la agrupación leonesa Teatro Andante que se presentará en el Foro Akana, de Irapuato.
Las actrices Rosa Elena Romero Alonso e Ingrid Quintanilla Herrera se ponen en la piel de Amelí y Cecilia, quienes nos invitan a un viaje en el que los retos de su adolescencia se manifiestan en medio de un ambiente violento y enfermo de adultocentrismo.
En su travesía se encuentran con el mitológico Axolotl, un ser en peligro de extinción capaz de regenerar sus partes heridas ¡Incluyendo el corazón! Juntos aprenderán el valor de la amistad, el poder de la propia voz y la importancia del autocuidado.
“Axolotl: el gran monstruo del agua”, fue seleccionada para el programa de prevención social de la violencia y la delincuencia de la Secretaria de Seguridad Pública del Estado de Guanajuato y se ha presentado también en las ferias del libro de León (Fenal), Irapuato y Ciudad Manuel Doblado.
La compañía Teatro Andante, dirigida por Rosa Elena Romero, nace en León, Guanajuato en el 2015, con el objetivo de tejer redes de apoyo a través del teatro para fortalecer el tejido social. Además de brindar talleres de teatro a infancias vulnerables, trabajan en la producción de puestas en escena con dramaturgias basadas en la investigación.
Rosa Elena Romero Alonso es actriz, filósofa, directora, productora y dramaturga leonesa. Egresada de la Diplomatura Binacional en Teatro para la niñez y adolescencia por parte del INBAL e IUPA. Con 15 años de trayectoria trabaja en teatro comunitario y creando puestas en escena basadas en necesidades sociales. Confía en el teatro como arte transformador y defiende los derechos de niñas, niños y adolescentes a través de él.
“Axolotl: el gran monstruo del agua”, con Teatro Andante, llegará este domingo 18 a las 12.00 horas al Foro Akana (Francisco Sarabia 429, Col. Niños Héroes), en Irapuato. El evento es recomendado para un público mayor de 6 años. La entrada es libre.
Cuenta “Mocos de Nube” historia de resistencia infantil y adolescente
Guanajuato, Gto., a 14 de agosto de 2024.- El Colectivo de Arte Comunitario Lxs de Abajo se presentará en el 6º Encuentro Estatal de Teatro este sábado 17 con “Mocos de nube”, puesta en escena con la que participó en la pasada edición del Festival Internacional Cervantino.
El Teatro de la Ciudad de Irapuato recibe la nueva producción del grupo leonés dirigido por Sara Pinedo, generada a partir de un texto de Vera Schindler y estrenada en el festival de dramaturgia alemana Theaterwelt 2022.
“Mocos de nube” aborda los problemas de un grupo de adolescentes, entre ellos Kenny, Bente y Layla, para contar una historia sobre cómo resistir juntas a un mundo que a veces amenaza con arrojar a todos por la ventana. Porque ¿cómo enfrentar que estén a punto de tener que dejar el lugar donde viven, o que éste corra peligro de volverse puré?
El Colectivo de Arte Comunitario Lxs de Abajo trabaja en el arte con la intención de abrir posibilidades de expresión a la identidad del barrio periurbano leonés de San Juan de Abajo, con seis proyectos montados hasta el momento con los que se ha presentado en diversos escenarios nacionales, así como en Festivales y Encuentros Teatrales.
Sara Pinedo, quien se define como creadora escénica, gestora, feminista, artivista y pepenadora dirige esta puesta siendo también la creadora e impulsora del proyecto. Desde el 2014 ha colaborado en procesos de arte comunitario en el estado de Guanajuato, y ha llevado su trabajo en dramaturgia, dirección e investigación alrededor de la República Mexicana y en el extranjero.
El elenco está conformado por las actrices Danna Ruíz Arredondo, Soledad Hernández y Fernanda Hernández. La producción corre a cargo de Theaterwelt 2022 y la Coordinación Nacional de Teatro/Goethe-Institut Mexiko.
“Mocos de nube” llegará este sábado 17 a las 19.00 horas al Teatro de la Ciudad de Irapuato en el marco del 6º Encuentro Estatal de Teatro 2024. El evento es recomendado para un público mayor de 8 años. La entrada es libre.
Incluye EET a primeras infancias con “Un tamborcito me contó”
Guanajuato, Gto., a 14 de agosto de 2024.- Como parte de las propuestas del 6° Encuentro Estatal de Teatro dirigidas a las infancias, este sábado 17, en el Foro CREA de Irapuato, se presentará “Un tamborcito me contó”, de la compañía salmantina Endrama2 Teatro.
Escrita y llevada a escena por María Plara y Alejandro Gallardo, “Un tamborcito me contó” es una obra pensada al cien por ciento en los bebés y los más pequeños del hogar, para estimularlos y acercarlos al arte escénico desde temprana edad.
El montaje es una propuesta escénica de narración oral y música a través de diversos instrumentos musicales que en combinación con elementos de la naturaleza invitan a bebés, niñas, niños y acompañantes a jugar con los elementos escenográficos.
La Compañía Endrama2 Teatro es una agrupación artística salmantina que desde el 2021 promueve la participación de los más pequeños en espacios artísticos y culturales. Sus propuestas han formado parte de diversas ferias del libro nacionales, El Salvador y Perú. “Un tamborcito me contó” se presentó en 2023 en diversos municipios de Guanajuato a través del Programa PECDA.
María Plana, quien es egresada de la licenciatura de Artes Escénicas para la expresión teatral en la Universidad de Guadalajara, ha impartido también talleres en ferias de libros. Actualmente, funge como directora escénica y tallerista del grupo artístico Endrama2 Teatro, agrupación conformada por ella y Alejandro Gallardo.
“Un tamborcito me contó” llegará este sábado 17 a las 17:00 horas al Foro CREA de la Ciudad de Irapuato en el marco del 6º Encuentro Estatal de Teatro 2024. El evento es recomendado para un público desde los 0 años. La entrada es libre.
Se realiza el 3er Encuentro Estatal de Mediadores de Salas de Lectura de Guanajuato
León, Gto., a 13 de agosto de 2024.- El Programa Nacional de Salas de Lectura y el Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato, realizaron el 3er Encuentro Estatal de Mediadores de Lectura de Guanajuato en la Biblioteca Central Estatal.
En el evento se contó con la participación de Esther Alejandra Aguirre Juárez, Coordinadora de las mesas por vocación y Jessica Mendoza Santiago Integrante del Equipo interinstitucional del PNSL y por parte del IEC Adriana Camarena de Obeso Directora General y Marta Hernández Núñez Directora de Vinculación y Desarrollo Cultural quienes reconocieron el trabajo de los mediadores y los invitaron a seguir capacitándose y enriqueciendo sus salas de lectura a través de su pasión por el fomento de la lectura.
A este Encuentro acudieron 42 mediadores de 14 municipios, los objetivos fueron la integración de saberes y propuestas para fortalecer la red de mediadores del PNSL de Guanajuato para lo cual se realizaron mesas de trabajo sobre la experiencia en la gestión y divulgación de materiales de fomento a la lectura en tres vocaciones: Cultura de Paz, Mujeres y Pueblos originarios.
En el evento también se hizo entrega de reconocimientos por su gran trayectoria en el fomento de la lectura a Laura Casillas y Sara Zepeda de Celaya, Virginia Araceli Vargas de Dolores Hidalgo, Lupita Soto Moncada de Acámbaro así como un Homenaje póstumo a Lourdes Estrada de San José Iturbide.
También se entregaron las constancias a quienes se certificaron en Estándar de competencia EC120.01 en Promoción de la Lectura del CONOCER, Consejo Nacional de Normalización y Certificación de Competencias Laborales de la Secretaria de Educación Pública. Sara Zepeda Muñoz de la Sala de Lectura Historias del mundo para contar en Celaya, Armando Fabricio Martínez Arredondo de la Sala de Lectura Libros Libres de San Luís de la Paz, María Javhé Neftaly Pérez Lara de la Sala de Lectura Mis Cuentitos de Salamanca y María Gabriela Franco Benedetto de la Sala Buen Gusto de León.
Al final del encuentro se realizó la entrega de 22 acervos complementarios de 30 libros cada uno de literatura infantil a igual número de salas y 5 acervos Iniciales de 100 libros para todos los públicos.
Con la realización de encuentro el Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato estará impulsando el fortalecimiento y la visibilización del trabajo de los Mediadores del PNSL como un voluntariado que construye comunidades lectoras en las diferentes regiones del estado coadyuvando en el ejercicio del derecho al acceso a la lectura para los guanajuatenses