Museo Iconográfico del Quijote

Vivirán Jueves Musicales del MIQ última velada del año con Zulyamir Lopezríos y Alfredo Isaac Aguilar

Guanajuato, Gto., 8 de diciembre de 2025. Con un ramillete de melodías de adviento de diversas épocas y latitudes, la soprano mexicana Zulyamir Lopezríos y el pianista Alfredo Isaac Aguilar, protagonizarán este 11 de diciembre la última velada del año en los Jueves Musicales del MIQ.

El programa camerístico del Museo Iconográfico del Quijote, que en 2025 cumplió su 15° aniversario, se nutre a lo largo del año con artistas pertenecientes al grupo Concertistas de Bellas Artes y en esta ocasión presentará el programa “Esperanza en tiempos difíciles”.

El repertorio de esta última velada combina arias italianas antiguas de los siglos XVI y XVII, de autores como Alessandro Scarlatti, Giulio Caccini y Giacomo Carissimi, así como temas tradicionales navideños de Alemania, en una selección que abarca desde el medievo hasta el siglo XIX.

En la segunda mitad, Lopezríos y Aguilar compartirán el ciclo de canciones “Pájaros”, en el que el destacado compositor argentino Carlos Guastavino evoca musicalmente a las aves más emblemáticas de su país. El remate de la presentación lo darán la “Canción de cuna”, de Gustavo E. Campa, y cuatro villancicos de Miguel Bernal Jiménez.

Originaria de la Ciudad de México, Zulyamir Lopezríos cuenta con una apreciable trayectoria como soprano y maestra de canto, actualmente adscrita a la Facultad de Música de la UNAM. Su repertorio abarca ópera, música de concierto y de cámara. Becada por el Fonca, grabó el disco Sueño, junto al pianista Alberto Cruzprieto, con música de Carlos Jiménez Mabarak.

Por su parte, Alfredo Isaac Aguilar, egresado del Conservatorio Nacional de Música y la Escuela Normal de París Alfred Cortot, ha sido premiado en los concursos de piano Albert Roussel, en Bulgaria, y Solistas de la Orquesta Filarmónica, en Ciudad de México y ha sido solista de las orquestas Sinfónica Nacional, Filarmónica de la Ciudad de México, de Cámara de Bellas Artes y de la Academia de Sofía, Bulgaria.

“Esperanza en tiempos difíciles”, con Zulyamir Lopezríos y Alfredo Isaac Aguilar, se presentará en los Jueves Musicales del MIQ este 11 de diciembre, a las 20:00 horas. La admisión general es de 80 pesos y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM. Los boletos están ya disponibles en la librería del museo.

Jueves Musicales del MIQ
Esperanza en tiempos difíciles
Zulyamir Lopezríos, soprano
Alfredo Isaac Aguilar, piano
Museo Iconográfico del Quijote
Jueves 11 de diciembre, 20:00 h

Anticipa Navidad el coro Voces Infantiles del MIQ

Guanajuato, Gto., 5 de diciembre de 2025. Bajo el aire festivo de la temporada de adviento y su primer aniversario como agrupación, el coro Voces Infantiles del MIQ despedirá el 2025 con un ciclo de tres conciertos navideños repartidos entre Guanajuato e Irapuato.

El conjunto coral representativo del Museo Iconográfico del Quijote se presentará por primera vez en el Teatro Juárez, de Guanajuato capital, este 10 de diciembre y ofrecerá conciertos adicionales en su recinto sede y en el Palacio Municipal de Irapuato los días 13 y 14 de diciembre.

Bajo la dirección de Cristina Cendejas, el ensamble compartirá el programa Cantos al niño de luz, construido en torno a la música navideña mexicana, tanto la de corte tradicional como son los villancicos, como la de concierto, de autores como José de Jesús Carreño o Miguel Bernal Jiménez.

De Bernal Jiménez se harán escuchar “Ya vienen caminando”, “Por el valle de Rosas” y “Cabalgata de los tres reyes”; piezas representativas del fervor y aire nacionalista propio del maestro michoacano; junto a obras menos conocidas, como “Vamos Pastorcillos”, de Domingo Lobato, o “Albricias Pastores”, de J. Guadalupe Treviño.

El programa también incluye melodías de otros compositores del siglo XX, como “Pobre mi burrito”, de Víctor Manuel Medeles; “Canta Pajarillo”, de Jesús López Moreno y “Ya viene”, de Paulino Paredes.

Las presentaciones del coro en Guanajuato incluirán “En espera de Don Quijote”, un número escénico musical con títeres, original de Carlos Vidaurri, que contempla varios artistas invitados, como a Luis Herman (piano), Hugo Manzanilla (clarinete), Daniel Pérez Urquieta (barítono), Lucía Noriega (poesía) y a Katty Amador y Andrés Arellano, en dramaturgia y diálogos.

Voces Infantiles del MIQ es la segunda agrupación musical creada en el seno del Museo Iconográfico del Quijote, con objeto de propiciar el acercamiento de las infancias al arte, la literatura y la música y al trabajo creativo en equipo.

El coro debutó el 14 de diciembre de 2024. Desde entonces, ha continuado su preparación y ofrecido dos rondas más de presentaciones: una durante el verano, que incluyó al Teatro Cervantes, y la más reciente, dentro del programa del MIQ en el Festival Internacional Cervantino.

El primero de los conciertos navideños de Voces Infantiles del MIQ se realizará este miércoles 10, a las 19:00 horas, en el Teatro Juárez de Guanajuato. El sábado 13 actuarán en el Museo Iconográfico, a las 19:00 horas y cerrarán el ciclo el domingo 14, en el Palacio Municipal de Irapuato, como parte de las actividades de la Villa Navideña.

Sólo el concierto en el MIQ tendrá los costos habituales de entrada (80 pesos, general y 50 para estudiantes e INAPAM); mientras que los otros dos son de entrada libre.

En breve

Voces Infantiles de MIQ
Cantos al niño de luz
Dir. Cristina Cendejas

Teatro Juárez
Miércoles 10 de diciembre, 19:00 h

Museo Iconográfico de Quijote
Sábado 13 de diciembre, 19:00 h

Palacio Municipal de Irapuato
Domingo 14 de diciembre, 17:00 h

Presenta MIQ colección infantil trilingüe en Feria Internacional del Libro de Guadalajara

Guadalajara, Jal., 1 de diciembre de 2025. En el décimo aniversario de la publicación de su primer volumen, la colección infantil trilingüe del Museo Iconográfico del Quijote se presentó este lunes en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.

Alejandra Sánchez Gutiérrez, coordinadora de proyectos culturales del MIQ y Luz María Loya Orellana, responsable de la Biblioteca Cervantina Eulalio Ferrer, tuvieron a su cargo la presentación realizada en el pabellón guanajuatense montado por Ediciones La Rana de la Secretaría de Cultura.

La colección, según rememoró Alejandra Sánchez, inició en 2015 con la publicación de Don Quijote para los niños en español, inglés y otomí, como una vertiente de la vocación profunda que tiene el museo por la difusión de la obra de Miguel de Cervantes y promover su acercamiento a nuevos públicos.

“El Quijote es un libro generoso que, a Eulalio Ferrer, fundador del museo, le sirvió como un bastión para la vida”, mencionó Luz María Loya. “Es un libro de libros, pleno de historias tan metafóricas que se conectan con cuestiones que son pertinentes hoy en día”.

Tras ese título inaugural, la colección del MIQ se amplió con otras ediciones en otomí, una de las lenguas originarias de Guanajuato: El Principito, de Antoine de Saint-Exupéry y El Popol Vuh para niños; para posteriormente expandirse al uza̱ꞌ, lengua propia de la nación chichimeca, en la que se generó una edición doble de Don Quijote y El Popol Vuh.

Alejandra Sánchez señaló que, de hecho, esos libros fueron las primeras obras literarias publicadas en uza̱ꞌ de la historia, lo que constituye uno de los hitos más importantes de la colección.

Además de adaptaciones a clásicos, la colección infantil trilingüe del MIQ también ha incorporado obras originales, como las biografías La brillante Juana Inés y Miguel, el ingenioso, de Lucía Noriega; el cuento La villa de los vegetales, de Salvador de la Tejera, y la narración Flor sin raíz, de Patrick Johansson.

A principios de 2025, La brillante Juana Inés, que presenta lúdicamente la vida de Sor Juana Inés de la Cruz, fue incluida en el catálogo del Club de Lectura de los Objetivos de Desarrollo Sostenible de la ONU, editado en México por el Centro de Información de Naciones Unidas y varios organismos aliados.

La colección infantil trilingüe del MIQ suma entonces ocho títulos y 13 variantes, pues algunos se han editado en varias combinaciones idiomáticas, como Don Quijote para niños y El Popol Vuh, que pueden leerse en las tres lenguas originarias que cubre la colección: otomí, náhuatl y uza̱ꞌ.

Alejandra Sánchez resaltó que la iniciativa editorial del Iconográfico no se queda sólo con los libros impresos, sino que se ha acompañado con versiones en audiolibro y actividades didácticas alusivas en eventos del museo.

Premia MIQ a ganadores del XXII Concurso Artístico Infantil

Guanajuato, Gto., 25 de noviembre de 2025. Con un arsenal de materiales que iban del papel y el aserrín, hasta las palomitas de maíz, piedras y semillas diversas, niñas y niños de cuatro entidades dieron rienda suelta a su imaginación en el XXII Concurso Artístico Infantil del Museo Iconográfico del Quijote.

El longevo certamen creativo del MIQ celebró el pasado viernes su ceremonia de premiación y apertura de la exposición con los trabajos finalistas, realizados todos con la técnica del collage y bajo el tema de la batalla de Don Quijote contra los molinos de viento, narrada en el octavo capítulo del clásico de Cervantes.

Los primeros lugares del concurso fueron para Constanza Ha Albores Blas, de la Ciudad de México, en la categoría A (7 a 9 años); y para Elora Sofía Jaime Lartigue, de Guanajuato capital, en la categoría B (10 a 12 años).

El resto de los premios en la categoría A se repartieron entre Amélie Quetzalli Aguirre, de Guanajuato, y José Hiram López Sánchez, de San Luis de la Paz; mientras que, en la categoría B, fueron galardonados Ania Ríos Arellanes, de Minatitlán, Veracruz, y Julieta Edith Delgado, de León.

El jurado concedió además ocho menciones honoríficas en total. En la categoría A fueron para Juan Diego Betancourt (Guanajuato); Avril Alejandra Medellín (Matehuala), Lidia Andrea Vázquez de León (Matehuala) y Amada Naomi Vélez (Guanajuato); mientras que, en la categoría B, fueron concedidas a: Giulia Gómez (Ciudad de México), Isaac Rodrigo Ramírez (Matehuala), Carlos Sebastián Aguilar (Guanajuato) y Saori Betsaida Vélez (Guanajuato).

Katty Amador, coordinadora de La Manchita, informó que el certamen recibió 88 trabajos. Casi tres cuartas partes correspondieron a la categoría de 10 a 12 años y el resto a la de 7 a 9 años. Se registraron participantes de siete municipios de Guanajuato, además de la Ciudad de México, San Luis Potosí y Veracruz.

Amador agradeció y felicitó no sólo a las niñas y niños participantes, sino a los adultos que los acompañaron en el proceso creativo: “desde hablarles de la convocatoria y leer con ellos el capítulo hasta envolver el trabajo y enviarlo por paquetería”.

Beatriz del Carmen Ruiz, integrante del jurado junto a Beatriz Galván y Rodrigo Quiñones, explicó los criterios de evaluación, en los que se consideraron la destreza en la aplicación de elementos, la construcción estética y la expresión narrativa. En suma: “el ingenio compositivo de reinventar formas y signos con materiales cotidianos”.

Por su parte, Onofre Sánchez Menchero, director del Museo Iconográfico del Quijote, situó al concurso como parte de la profunda tradición cervantina de Guanajuato y una de las iniciativas con las que el MIQ la conecta con las audiencias más jóvenes.

La muestra de piezas finalistas del XXII Concurso Artístico Infantil se enmarca en el 38° aniversario del Iconográfico y estará abierta al público hasta enero de 2026.

Alista Sinfonietta MIQ último concierto del año

Guanajuato, Gto., 24 de noviembre de 2025. Con un homenaje póstumo a la compositora rusa Sofia Gubaidulina, la Sinfonietta del Museo Iconográfico del Quijote (MIQ) ofrecerá este jueves 27 su último concierto de 2025.

El ensamble dirigido por Juan Trigos cerrará la temporada de su quinto aniversario con un programa que incluye el estreno en Guanajuato del Homenaje a T. S. Eliot, de Gubaidulina; una de las más notables compositoras contemporáneas, junto con obras del maestro barroco Georg Friedrich Händel y Carl Nielsen, figura señera de la música danesa.

De acuerdo con las notas de Alex Jiménez Rueda, “este programa propone un viaje que enlaza tres concepciones del arte musical separadas por siglos, pero unidas por la búsqueda de sentido y trascendencia. Händel exalta el orden divino, Nielsen ironiza sobre la vanidad del gesto artístico y Gubaidulina convierte la música en meditación espiritual”.

La Sinfonietta MIQ abrirá su actuación con el Concerto grosso op. 6, núm. 3, de Händel (1685-1759), pieza emblemática que ejemplifica la maestría del compositor en el manejo del contraste entre el concertino y la orquesta, en una arquitectura de equilibrio y esplendor, donde la armonía es reflejo de un cosmos ordenado.

Situada dos siglos después, la Serenata in vano, de Carl Nielsen (1865-1931), se desenvuelve en un talante muy distinto, con un carácter lúdico y a la vez melancólico, que retrata la hipotética situación de un grupo de músicos tocando inútilmente para una dama ausente. La partitura reúne a un quinteto de alientos y cuerdas graves sazonado con ligereza, gracia e ironía.

La pieza central de la velada es el Homenaje a T. S. Eliot, de Sofia Gubaidulina (1931-2025), obra contemporánea cargada de simbolismo y espiritualidad que rinde tributo al poeta inglés, con un lenguaje musical de gran densidad expresiva, en el que la compositora explora texturas y timbres poco convencionales para crear una atmósfera introspectiva y meditativa, algo característico de su obra que abarca más de un centenar de composiciones, escritas entre mediados de los cincuenta y su fallecimiento en marzo de este año.

Para esta obra, la Sinfonietta recibe el aporte como solista invitada de la soprano italiana Daniela D’Ingiullio, intérprete reconocida por su versatilidad y compromiso con nuevas propuestas escénicas y que ha sido una colaboradora cercana a Juan Trigos, tanto en grabaciones, como en producciones como las óperas Ella-Miau y DeCachetitoRaspado.

Establecida en 2020, la Sinfonietta MIQ es el grupo camerístico residente del Museo Iconográfico del Quijote. Su alineación integra a experimentados músicos afincados en Guanajuato en un trabajo creativo que explora diversos ensambles, estilos y repertorios: desde el barroco hasta la actualidad.

Su director artístico, Juan Trigos, se ha destacado como una de las voces más singulares de la música docta, con amplio reconocimiento tanto en México como en Estados Unidos. Es creador del concepto “folklore abstracto”, que sintetiza su búsqueda creativa que fusiona raíces populares y lenguajes contemporáneos. Ha sido director de la Orquesta de Cámara del INBAL y las Sinfónicas de la Universidad de Guanajuato y Oaxaca.

El concierto de cierre de temporada de la Sinfonietta MIQ se realizará este jueves 27 de noviembre, a las 20:00 horas, en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote. La admisión general es de 80 pesos y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM.

En breve

Sinfonietta MIQ
Dir. Juan Trigos
Obras de: Händel, Nielsen y Gubaidulina
Jueves 27 de noviembre, 20:00 h
Museo Iconográfico del Quijote

Cuentan en Guanajuato historia del Quijote estadounidense de Luis Quintanilla

Guanajuato, Gto., 20 de noviembre de 2025. La figura de Don Quijote de la Mancha, como un personaje moderno enfrentado a la tiranía fascista, fue el tema de la ponencia que ofrecieron los investigadores Viviana Grieco y Alberto Villamandos en el Museo Iconográfico del Quijote.

Grieco y Villamandos visitaron este miércoles Guanajuato para compartir la conferencia Un Quijote errante. El legado de Luis Quintanilla en la Universidad de Missouri – Kansas City, donde ambos están adscritos como profesores del Departamento de Lenguas y Culturas del Mundo.

Al igual que sucedió con Eulalio Ferrer, fundador del MIQ, el artista Luis Quintanilla Isasi (1893-1978) dejó su tierra natal en Santander a causa de la Guerra Civil española y desembarcó en América, donde su relación con Don Quijote lo proyectaría hacia la posteridad.

Pero en el caso del pintor fue a través de una serie de seis frescos pintados a comienzos de la década de los cuarenta en la universidad a la que había sido invitado como profesor, tras una azarosa cadena de acontecimientos que lo dejaron en el exilio.

Alberto Villamandos ofreció un bosquejo biográfico de Luis Quintanilla, un artista de gran solvencia plástica, amigo de Ernest Hemingway en París, que consolidó su oficio pictórico con estadías en Alemania e Italia, donde asimilaría los secretos de la pintura al fresco.

En 1939, Quintanilla llegó a Estados Unidos con el encargo de pintar unos murales para el pabellón de España en la Exposición Universal de Nueva York, sin embargo, apenas unos meses después, Francisco Franco asumió el poder y Quintanilla quedó a la deriva.

Tras una estancia en California, trabajando para la industria fílmica de Hollywood, Quintanilla aterrizó en Kansas City, invitado por Clarence Decker, presidente de la Universidad de Kansas City, quien deseaba establecer la primera escuela de pintura al fresco en Estados Unidos, probablemente influenciado por el impacto cultural y educativo logrado por el muralismo mexicano.

Viviana Grieco y Alberto Villamandos desmenuzaron el proceso creativo de Quintanilla, quien empleó como modelos de sus murales a profesores, alumnos y empleados de la Universidad, para crear composiciones en las que Don Quijote y Sancho Panza aparecen como personajes contemporáneos.

Ambos ponentes señalaron que los murales, sobre todo los titulados “Don Quijote y Sancho en el siglo XX”, no fueron bien recibidos por el público, que no logró captar el grito de advertencia del pintor contra el fascismo que se abalanzaba sobre Europa.

“Quintanilla tenía el respaldo de su nicho intelectual, pero no tanto del gran público. Enfrentó mucha hostilidad. Hubo incluso quien ofreció dinero a la universidad por destruir los murales, pero Decker los protegió”, explicó Villamandos.

Viviana Grieco comentó que la obra mural de Quintanilla en Kansas ha sido mejor valorada con el tiempo y que recientemente logró ser restaurada por especialistas españoles gracias a una beca de la Fundación Mellon. La restauración cuenta también con un amplio programa de difusión, al que se sumó la conferencia en Guanajuato.

Crece acervo del Iconográfico con ganadores del XXIX Concurso Nacional de Artes Visuales

Guanajuato, Gto., 19 de noviembre de 2025. Con parte central de su programa de 38° aniversario, el Museo Iconográfico del Quijote, junto con la Fundación Cervantina de México, premió a los ganadores de su XXIX Concurso Nacional de Artes Visuales, que convocó a más de medio centenar de creadores.

El joven artista guanajuatense Humberto Barajas, como primer lugar, y el estadounidense establecido en Guanajuato Ronald Ribant, en segundo lugar, fueron galardonados en una ceremonia encabezada por Ana Sara Ferrer Bohorques, presidenta de la Fundación Cervantina de México, y Onofre Sánchez Menchero, director del MIQ.

El concurso, establecido por el propio Eulalio Ferrer y que constituye una de las más longevas tradiciones del Iconográfico, concedió además una mención honorífica al artista tamaulipeco Elian Cuevas Muñoz.

Junto con la premiación, efectuada en el Patio de las Esculturas del museo, se realizó la apertura de la exposición con las obras finalistas, en la cual, además de los artistas ya mencionados, se incluyeron las creaciones de: María Dolores Romero, Gerardo Faustino Barba, Ricardo Vanegas, Rosa Paulina Niño, Abraham Martínez, Santos Emanuel Torres, Elian Cuevas y Sara Clarisa García.

El Concurso Nacional de Artes Visuales, que este año se abrió en la modalidad de pintura, tuvo como tema a Marcela, la legendaria pastora que protagoniza un célebre pasaje de Don Quijote de la Mancha, y que se convirtió en símbolo de emancipación femenina al menos dos siglos antes de que apareciera el concepto de “feminista”.

La historia de Marcela se cuenta a lo largo de los capítulos XII, XIII y XIV del clásico cervantino. Se trata de una hermosa y rica pastora que, a pesar de ser deseada por muchos hombres, defiende su libertad e independencia, eligiendo vivir sola y sin amar a nadie.

Onofre Sánchez Menchero, director del MIQ, informó en la ceremonia que el concurso recibió 59 obras de 53 artistas, procedentes de 18 estados de la República, y que una de sus bondades es ser receptor de las “miradas contemporáneas que sobre Don Quijote tienen los artistas jóvenes, y que van más allá de los arquetípicos molinos, como en este caso, que el foco es una mujer adelantada a su época”.

Por su parte, Ana Sara Ferrer expresó que el concurso es una forma en que el MIQ y la Fundación Cervantina de México se mantienen fieles a sus principales vocaciones: “ser fieles a la figura de Don Quijote para entenderlo y conocerlo; y al mismo tiempo apoyar a los jóvenes artistas”.

A propósito de su obra, “Marcela. Un relato corto entre hombrecillos”, Humberto Barajas, ganador del concurso, explicó: “He participado en cuatro ediciones en los últimos ocho años y creo que empezó como un ejercicio de ver qué se podía hacer con un tema tan específico manteniendo mi propio estilo. Creo que esta pieza es más contenida respecto a lo que acostumbro”.

La muestra con las obras seleccionadas en el XXIX Concurso Nacional de Artes Visuales se puede apreciar en el Museo Iconográfico del Quijote hasta el 31 de enero de 2026.

Se llena de música el MIQ en última temporada del año de su Sinfonietta.

Guanajuato, Gto., 7 de noviembre de 2025. La Sinfonietta MIQ, agrupación camerística residente del Museo Iconográfico del Quijote despedirá el 2025 con su segunda temporada de conciertos, que se realizará en su sede guanajuatense del 13 al 27 de noviembre.

El conjunto dirigido por Juan Trigos compartirá cartel en esta ocasión con el Trío Ritter / Bitrán y el Cuarteto Bayún 20.02, para dar vida a una programación con ocho joyas del repertorio que van desde la exuberancia barroca de Georg Friedrich Haendel, hasta la innovación contemporánea de Sofia Gubaidulina.

La tercia de conciertos inicia el jueves 13 de noviembre, cuando suba al escenario del Patio de las Esculturas del MIQ el Trío Ritter / Bitrán, una afortunada reunión de instrumentistas que han construido notables trayectorias desde sus respectivas arenas: el pianista Rodolfo Ritter y los hermanos Arón y Álvaro Bitrán, reconocidos especialmente por su trabajo de varias décadas en el Cuarteto Latinoamericano.

El Trío Ritter / Bitrán, que está programado también este mes para clausurar el KammerMex – DeutshMusikFest 2025, en el Palacio de Bellas Artes, visitará Guanajuato con un programa que va desde el lirismo íntimo y equilibrado de la Sonata op. 100, de Johannes Brahms; hasta la intensidad romántica de la Sonata op. 19, de Sergei Rachmaminoff y el dramatismo y genialidad precoz del Trío op. 8 de Dmitri Shostakovich.

La segunda cita de la temporada, el 20 de noviembre, estará a cargo del Cuarteto Bayún 20.02, conjunto que desde hace un lustro ha integrado ha músicos que orbitan en torno a la Orquesta Sinfónica y el Departamento de Música y Artes Escénicas de la Universidad de Guanajuato.

El ensamble guanajuatense compartirá en esta ocasión dos piezas situadas en extremos opuestos del repertorio camerístico: por un lado, el Cuarteto 13, de Ludwig van Beethoven, célebre por su movimiento final de la “Gran fuga”, uno de los gestos más radicales del compositor; y por el otro; el Cuarteto no. 6, de Higinio Ruvalcaba, escrito desde una sensibilidad mexicana profundamente lírica y melódica.

El ciclo cierra el jueves 27 con la Sinfonietta MIQ, que, bajo la dirección de su titular, Juan Trigos, y con la participación de la soprano Daniela D’Ingiullo, presentará un programa tanto o más contrastante que el del Bayún, que abre con la agraciada expresividad barroca del Concerto Grosso op. 6 no. 3, de Georg Friedrich Haendel.

La velada continúa con Serenata in vano, de Carl Nielsen, pieza con juega con la ironía y el absurdo, y cierra con el Homenaje a T.S. Elliot de la recién fallecida maestra rusa Sofia Gubaidulina: una obra que establece una lectura contemplativa y mística de la poesía.

Todos los conciertos de la segunda temporada 2025 de la Sinfonietta MIQ se realizarán en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote, a partir de las 20:00 horas. La admisión general es de 80 pesos y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM. Los boletos están a la venta en taquilla del museo.

Sinfonietta MIQ
Segunda temporada 2025

Trío Ritter/ Bitrán
Obras de: Brahms, Rachmaninoff y Schostakovich.
Jueves 13 de noviembre, 20:00 h

Cuarteto Bayún 2.0
Obras de: Beethoven y Ruvalcaba.
Jueves 20 de noviembre, 20:00 h

Sinfonietta MIQ
Juan Trigos, director artístico
Daniela D´Ingiullo, soprano
Obras de: Haendel, Nielsen y Gubaidulina
Jueves 27 de noviembre, 20:00 h

Cabalgan Don Quijote y Sancho en Tlalpan con Jornadas Artísticas Cervantinas

Cuadro de Arnold Belkin: Don Quijote y Sancho Panza.

Guanajuato, Gto., 6 de noviembre de 2025. Don Quijote y Sancho Panza cabalgarán simbólicamente en la Ciudad de México a partir del 7 de noviembre, para dar vida a las Jornadas Artísticas Cervantinas, programa cultural itinerante del Museo Iconográfico del Quijote.

En alianza con la alcaldía de Tlalpan, la nueva edición de estas jornadas reunirá un total de 43 actividades gratuitas, que abarcan presentaciones editoriales, cuentacuentos, proyecciones audiovisuales, funciones de música, teatro y danza, además de una muestra de arte con más de 40 obras del acervo del MIQ.

El Centro Cultural Casa Frissac será la sede principal del programa que se extenderá hasta el 30 de noviembre e incluye también a otros espacios del primer cuadro de Tlalpan, como el Museo de Historia y el Parque Juana de Asbaje.

Las Jornadas inician este viernes 7, con la apertura de la exposición Don Quijote y Sancho Panza, en la que el público tlalpeño podrá apreciar en la Casa Frissac una porción significativa de la colección del MIQ, incluyendo piezas emblemáticas de autores como Arnold Belkin, Alberto Gironella, Gilberto Aceves Navarro y Fernando del Paso.

La muestra abarca pintura, gráfica, escultura y obras sobre papel y es un ejemplo de la influencia poderosa e inspiración que ha ejercido la inmortal novela de Miguel de Cervantes, tanto en artistas guanajuatenses como Francisco Pichardo y Jazzamoart, como en colegas mexicanos como Raúl Anguiano, Pedro Coronel y Carmen Parra.

La programación aportada por Guanajuato incluye presentaciones dominicales de cuentacuentos, a cargo de Jacqueline González, quien compartirá narraciones inspiradas en los libros infantiles del MIQ, como La brillante Juan Inés, Miguel, el ingenioso, El Principito y Don Quijote para niños.

La producción editorial del museo se hará visible también en las presentaciones editoriales de Entre alambradas, de Eulalio Ferrer; Eulalio Ferrer, el mecenas desconocido, de Jorge Vargas Bohórquez; Este que veis aquí, de Javier Blasco, y Flor sin raíz, de Patrick Johansson; que estarán a cargo de Luz María Loya, Alejandra Sánchez y Verónica de León Ham.

A lo largo de las Jornadas, la Casa Frissac alojará también una amplia muestra bibliográfica con los títulos editados por el MIQ, que incluyen desde la edición Guanajuato de Don Quijote de la Mancha, a cargo de Florencio Sevilla; hasta las memorias del Coloquio Cervantino Internacional.

El programa incluye tres proyecciones de la sección Más Allá de Guanajuato del Festival Internacional Cervantino, con permitirán revivir los recientes conciertos de Lucía Gutiérrez y Los Bitchos, así como el alucinante montaje 1984, de la compañía francesa Collectif 8.

La alcaldía Tlalpan enriquece las jornadas con más de 30 presentaciones artísticas de talento local y de libros como Movimiento estudiantil del 68. El derecho de resistencia. Reflexiones filosóficas y políticas desde Lecumberri, de Antonio Pérez Sánchez y La de en medio, de Lourdes Ríos.

Las Jornadas Artísticas Cervantinas son un proyecto cultural itinerante del Museo Iconográfico del Quijote orientado a la difusión de las artes y el fomento a la lectura, con una inspiración cervantina. En sus más de cinco años de existencia ha recorrido todos los municipios de Guanajuato y al menos otros seis estados del centro de la República.

Acuden Concertistas de Bellas Artes a Jueves Musicales del MIQ

Guanajuato, Gto., 4 de noviembre de 2025. La combinación de arpa, flauta y viola, tan evocadora como poco frecuente, protagonizará la cita de noviembre de los Jueves Musicales del MIQ, que tendrá como invitados a los jóvenes músicos mexicanos Emmanuel Padilla Holguín, Abraham Sáenz y Omar Pérez Gaydos.

Integrantes del grupo de Concertistas de Bellas Artes, Padilla, Sáenz y Pérez Gaydos compartirán este 6 de noviembre el programa Como lluvia, como viento, conformado con tres piezas emblemáticas de esta formación camerística: la Sonatina en trío, de Maurice Ravel; And Then I Knew ‘Twas Wind, de Toru Takemitsu y la Sonata para arpa, flauta y viola, de Claude Debussy, que se considera la obra fundacional para esta alineación.

La combinación de arpa, flauta y viola se conecta con el impresionismo francés, dentro del cual emergió con una cualidad etérea y poética. Debussy estableció el modelo canónico con su Sonata, compuesta en 1915, y en la que buscó liberarse de las convenciones armónicas, utilizando la música no con una intención narrativa, sino para sugerir atmósferas y evocar coloraciones.

La Sonatina de Maurice Ravel nació originalmente como una pieza para piano, hasta que, en 1994, la arpista británica Skaila Kanga realizó el arreglo para flauta, viola y arpa. A diferencia de Debussy, Ravel mantenía una estructura clásica bajo un velo de refinamiento armónico típicamente francés, que recuerda un tanto a las danzas cortesanas.

Contrastando temporal y estilísticamente, el programa se completa con And then I knew ‘twas wind, de Tōru Takemitsu (1930-1996). La pieza, que retoma un verso de Emily Dickinson, fusiona la sensibilidad estética tradicional japonesa y sus silencios significativos, con la vanguardia occidental, entre pequeños gestos, texturas delicadas y pausas cargadas de tensión, donde cada nota parece flotar en el aire.

Emmanuel Padilla Holguín es un laureado arpista mexicano, ganador del Concurso Holandés de Arpa 2016 en Países Bajos, el IV Concurso Internacional de Arpa de México y la Competencia de Grabación de Música Latinoamericana 2015. Graduado de la Escuela de Música Jacobs de la Universidad de Indiana y la Academia Noruega de Música, en Oslo es el primer arpista del grupo de Concertistas de Bellas Artes.

De origen venezolano-mexicano, Omar Pérez Gaydos es fruto del Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, el Conservatorio Simón Bolívar y la Asociación de Escuelas Reales de Música. Ha sido integrante de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela (2012-2015), la Filarmónica de Jalisco (2015-2019) y la Orquesta Filarmónica de la UNAM.

Por su parte, Abraham Sáenz es ganador de varios certámenes nacionales de flauta. Ha sido flautista principal de la Orquesta Sinfónica de Xalapa, la Filarmónica de la UNAM y la Orquesta de Cámara de la Escuela Nacional Preparatoria y se ha ofrecido recitales en México, Estados Unidos, Italia y Suiza.

El trío Padilla, Sáenz y Pérez Gaydos se presentará el próximo jueves 6 de noviembre, en el Patio de las Esculturas del Museo Iconográfico del Quijote, a partir de las 20:00 horas. La admisión es de 80 pesos para público en general y de 50 pesos para estudiantes e INAPAM.

En breve
Jueves Musicales del MIQ

Como lluvia, como viento
Emmanuel Padilla Holguín, arpa
Abraham Sáenz, flauta
Omar Pérez Gaydos, viola
Museo Iconográfico del Quijote
Jueves 6 de noviembre, 20:00
Admisión general: 80 pesos
Estudiantes e INAPAM: 50 pesos.